Taguatinga se prepara para receber um evento voltado ao esporte e à diversão em família. Estão abertas as inscrições para a primeira edição da Marotinga 2026, corrida infantil promovida pelo Correio Braziliense em celebração ao aniversário da cidade. A iniciativa busca incentivar hábitos saudáveis desde a infância, promovendo a prática esportiva de forma lúdica, segura e integrada ao ambiente familiar. A proposta do evento é reunir crianças e responsáveis em uma manhã de muita energia, movimento e confraternização. Com percursos adaptados para diferentes faixas etárias, a Marotinga 2026 foi planejada para proporcionar uma experiência acolhedora e divertida para os pequenos atletas, reforçando valores como saúde, bem-estar, inclusão e convivência comunitária. O evento esportivo será realizado no dia 07 de junho, no Pistão Sul, em frente ao Taguatinga Shopping, com início previsto às 08h. A retirada dos kits será no piso 2 do TGS, próximo às lojas Malwee Kids e Teens & Kids, no dia 6 de junho. A expectativa é reunir centenas de participantes em um ambiente preparado especialmente para receber o público com conforto, organização e segurança. As inscrições já estão abertas e podem ser realizadas pelo site do Brasil Corrida no link: https://brasilcorrida.com.br/#/evento/marotinga-2026. O valor da inscrição é de R$50, dando direito a um kit completo composto por camisa oficial do evento, sacochila e lanche pós-prova. Além disso, todos os participantes que concluírem a corrida receberão medalha de participação, valorizando o espírito esportivo e a celebração coletiva da iniciativa. A premiação da Marotinga 2026 contará ainda com uma bicicleta para o primeiro colocado de cada bateria, com categorias divididas por idade e sexo. Os percursos serão organizados conforme a faixa etária dos atletas mirins, com baterias que variam entre 50 e 700 metros. A estrutura do evento também contará com atividades recreativas, distribuição de kits, entrega de medalhas e espaços preparados para acomodar participantes e acompanhantes ao longo de toda a programação. “A Marotinga chega para proporcionar um momento especial de diversão, esporte e convivência para as famílias da nossa cidade. Ficamos muito felizes em receber um evento que valoriza a infância, incentiva hábitos saudáveis e celebra o aniversário de Taguatinga de forma tão positiva e acolhedora”, diz Mayce Tranquillini, gerente de marketing do Taguatinga Shopping. Mais do que uma competição, a Marotinga 2026 nasce com o propósito de fortalecer o vínculo entre esporte, lazer e comunidade, celebrando o aniversário de Taguatinga com um evento pensado especialmente para as crianças. A expectativa é transformar a manhã do dia 07 de junho em um momento de alegria, integração e incentivo à qualidade de vida. SERVIÇO – MAROTINGA 2026 Data: 07 de junho de 2026 (domingo)Horário: a partir das 08hLocal: Pistão Sul – Em frente ao Taguatinga Shopping.Retirada do Kit: no piso 2 do TGS, próximo às lojas Malwee Kids e Teens & Kids, no dia 6 de junho. Distâncias: baterias de 50 a 700 metros, conforme a idade do atleta mirim. Inscrições: https://brasilcorrida.com.br/#/evento/marotinga-2026 Serviço do Taguatinga Shopping: Site: www.taguatingashopping.com.br Redes Sociais: Instagram – Facebook – Youtube Informações: (61) 3451-6000 Sobre Taguatinga Shopping: Inaugurado em novembro de 2000, oTaguatinga Shopping é um empreendimento das Organizações PaulOOctavioe da JC Gontijo Engenharia. É um dos maiores centros de compras do Distrito Federal, tendo como principal reflexo a geração de 2,5 mil empregos diretos. A área total construída do empreendimento – que engloba shopping center, duas torres com 330 salas comerciais e seis pisos de estacionamentos com 2,5 mil vagas cobertas – totaliza a marca de 160 mil m² de área construída, que abrigam 250 operações comerciais, com qualificado mix de produtos, serviços e entretenimento, distribuídas em quatro pisos. O empreendimento é importante referência de consumo para toda a família, e recebe público de 1 milhão de pessoas por mês, em média. É o shopping center mais lembrado pela população do DF, segundo pesquisas realizadas pelo prêmio Top of Mind, no qual foi agraciado em 16 edições. Atualmente, desenvolve o projeto TGS Solidário, com diversas ações que promovem a cultura de voluntariado, consciência de cidadania e mobilizam pessoas e recursos para o bem coletivo.

Aquilo que passa despercebido aos olhos de muitas pessoas se revela em “Cicatrizes”, um espetáculo inspirado em fatos cotidianos que fala sobre feridas e vozes silenciadas que precisam falar. Em sua 3ª edição, a produção “Cicatrizes – O Amor Deve Ser Livre” volta em cartaz em sessões gratuitas por Ceilândia, Paranoá, Plano Piloto e São Sebastião. O projeto da Cia em Comma de Brasília é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. As apresentações acontecem no dia 28 de maio, às 9h30 e às 14h30, no Complexo CRAS/CECON de Ceilândia Sul. Ainda, dia 1º de junho, às 14h40 no CEDEP do Paranoá. Também no dia 1/06, no CED 3 do Paranoá. No Plano Piloto estará em cartaz no dia 2 de junho, às 17h e às 19h30, na Biblioteca Demonstrativa de Brasília (506/7 Sul). A temporada encerra no dia 9/06, às 17h30 e 19h30, no IFB de São Sebastião. Gratuito. Não recomendado para menores de 14 anos. Mais informações via Instagram: @espetaculocicatrizes @ciaemcomma. A trama assinada pelo diretor e fundador da Cia em Comma, Ernandes Silva, acompanha a trajetória de Sônia (Lilian Alencar), uma advogada que, após muitos anos de casamento com Fred, vê um relacionamento que começou em flores se transformar em violência física e psicológica. Presa em sua própria casa, ela é reduzida à condição de um ser indefeso. O ápice acontece em uma madrugada, quando Sônia vai a um evento familiar a contragosto do marido. Logo, a força e o realismo expõem o sofrimento e a devastação emocional vivido não apenas por ela, mas por tantas mulheres. “Um quarto pequeno e escuro. Sons que parecem assombrar. Um silêncio que ecoa como um grito de socorro e um telefone que não para de tocar surge como possibilidade de libertação. Cicatrizes é um espetáculo intenso e impactante, que aborda os perigos das relações violentas e convida à reflexão sobre suas armadilhas, lembrando que amar é transformar a dor em cuidado e a vulnerabilidade em força”, ressalta Ernandes Silva. Resistência e Transformação Através do Teatro - “Cicatrizes” estreou em setembro de 2011, no Festival Nacional de Monólogos de Laranjeiras/SE, com Madelon Cabral, recebendo indicações a Melhor Atriz, Melhor Dramaturgia e Melhor Espetáculo Júri Popular. Após uma pausa de mais de cinco anos, retornou em 2016, com Maria Moreira no papel principal, produzido de forma independente pela Cia Em Comma, de Santa Maria. O espetáculo participou de importantes festivais: no 5º Festival Nacional de Teatro em Floriano/PI, recebeu indicações a Melhor Atriz, Melhor Direção e Melhor Texto, conquistando o prêmio de Melhor Atriz (Maria Moreira) pelo Júri Oficial; no 1º Festival de Teatro de Itapevi/SP, foi indicado a Melhor Atriz, Melhor Direção, Melhor Texto e Melhor Iluminação, vencendo como Melhor Espetáculo e Melhor Sonoplastia(Ernandes Silva); e no 1º Festival de Monólogos do ECAI, em Brasília, integrou a mostra não competitiva. Ainda em 2016, realizou temporadas em diversos teatros do Distrito Federal, incluindo Teatro SESC Silvio Barbato, Teatro Perdiz, Teatro Brasília Shopping e Espaço Semente. Em 2018, foi contemplado pelo Edital FAC-DF, realizando circulação em escolas e espaços públicos com 16 apresentações. Em 2022, voltou a ser contemplado pelo mesmo edital para temporada de ocupação no Teatro Verônica Moreno, no Complexo Cultural de Samambaia, com atuação da atriz Paula Jacobson. Agora, em 2026, a 3ª Edição da peça percorrerá novamente o DF com apoio do FAC-DF e atuação da atriz Lilian Alencar, “Queremos reafirmar essa trajetória de resistência, transformação e reflexão sobre a violência contra a mulher”, exclama Alencar. Ficha Técnica e Artística Dramaturgia, Cenografia e Direção Geral: Ernandes Silva Atuação: Lilian Alencar Iluminação e Operadora de Luz: Tauana Barros Maquiagem: Jú Welasco Figurino: Fátima Braga Fotografia: Humberto Araujo Filmagem e Edição Teaser: Adriano Ferreira Designer Gráfico: Fábio Carvalho Arte Educadora/Psicóloga (Mediadora dos Debates): Lilian França Mídias Sociais: Juliana Silva (Bara Comunicação) Assessoria de Imprensa: Clara Camarano Intérprete de Libras e Audiodescrição: Regiane Almeida Coordenadora de Produção: Suene Karim (Suene Soares) Coordenador Administrativo: O Carcará – Gestão, Formação e Tecnologia LTDA Serviço: 3ª edição de Cicatrizes entra em cartaz de graça pelo Distrito Federal CEILÂNDIA Local: COMPLEXO CRAS/CECON CEILÂNDIA SUL – PÚBLICO GERAL Dia: 28 de maio – Quinta-feira às 09h30 e às 14h30 – 2 Apresentações Endereço: QNM 15 Módulo A, Área Especial PARANOÁ Local: CEDEP – PÚBLICO GERAL Dia: 01 de junho – Segunda-feira às 14h40 – 1 Apresentação (Sala multiuso) Endereço: Quadra 9 Conjunto D, Área Especial 1 Local: CED 03 – EJA Dia: 01 de junho – Segunda-feira às 19h40 – 1 Apresentação Endereço: Quadra 3, área especial 6 Paranoá, ao lado do Fórum e em frente ao Hospital PLANO PILOTO Local: BIBLIOTECA DEMONSTRATIVA DE BRASÍLIA – PÚBLICO GERAL Dia: 02 de junho – Terça-feira às 17h e às 19h30 – 2 Apresentações Endereço: SHCS EQS 506/507 - Asa Sul SÃO SEBASTIÃO Local: IFB – INSTITUTO FEDERAL DE BRASÍLIA Dia: 09 de junho – Terça-feira às 17h e às 19h30 – 2 Apresentações Endereço: Área Especial 2, S/N – Bairro, São Bartolomeu Gratuito Não recomendado para menores de 14 anos Mais informações via Instagram: @espetaculocicatrizes @ciaemcomma.

Com a chegada das temperaturas mais amenas, a solidariedade se torna ainda mais essencial. Pensando nisso, o TGS Solidário deu início, no dia 1º de abril, a mais uma edição da sua tradicional Campanha do Agasalho. A iniciativa segue até o dia 31 de maio de 2026 e tem como objetivo aquecer o inverno de pessoas em situação de vulnerabilidade no Distrito Federal. Neste ano, a campanha foi antecipada para garantir mais tempo de arrecadação, triagem e organização das doações. A entrega dos itens arrecadados acontecerá no dia 06/06, às 10h, no Projeto Ame-os, localizado na Comunidade Santa Luzia, na Cidade Estrutural. Durante todo o período, o Taguatinga Shopping será ponto de coleta para doações de agasalhos, cobertores, mantas, lençois, meias, gorros, cachecóis, luvas e roupas de frio em bom estado, que serão destinadas às famílias atendidas pelo projeto. A campanha reforça a importância de pequenos gestos que geram grandes impactos.Sabe aquela peça que está parada no seu armário? Ela pode fazer muita diferença na vida de alguém. A iniciativa busca incentivar um movimento coletivo de solidariedade, mostrando que todos podem contribuir. Os interessados em participar podem realizar suas doações na Loja do TGS Solidário, localizada no Piso 3 (entre as lojas Granado e Vans), ou na caixa coletora instalada no Piso 1, ao lado do balcão de informações, facilitando o acesso para o público. Além da etapa de arrecadação, a campanha também contará com uma ação de triagem e embalagem dos itens doados, que acontecerá no dia 29 de maio, às 10h, no Piso 4 do Taguatinga Shopping, com o apoio de voluntários. A iniciativa será fundamental para organizar os materiais que serão destinados às famílias atendidas. Mais informações sobre a ação podem ser acessadas em: Triagem Campanha do Agasalho A data de entrega das doações também já está definida. A ação acontecerá no dia 06 de junho, às 10h, diretamente no Projeto Ame-os, localizado na Comunidade Santa Luzia, na Cidade Estrutural. O momento marcará o encerramento da campanha e a distribuição dos itens arrecadados para pessoas em situação de vulnerabilidade social da região. Mais informações estão disponíveis em: Entrega Campanha do Agasalho Além da campanha sazonal, o TGS Solidário também atua como ponto fixo de arrecadação ao longo de todo o ano, recebendo doações de alimentos não perecíveis, roupas e acessórios, livros e brinquedos, independentemente de campanhas específicas. A participação da comunidade é fundamental para o sucesso da iniciativa, que reforça valores como empatia, cuidado e inclusão social. SERVIÇO Campanha do Agasalho 2026 – TGS Solidário Período: de 1º de abril a 31 de maio de 2026 Local: Loja TGS Solidário (Piso 3, entre Granado e Vans) e caixa coletora no Piso 1, ao lado do balcão de informações – Taguatinga Shopping Horário: de segunda a sábado, das 10h às 22h;domingos e feriados, das 14h às 20h. Mais informações: www.tgssolidario.com.br Serviço do Taguatinga Shopping: Site: www.taguatingashopping.com.br Redes Sociais: Instagram – Facebook – Youtube Informações: (61) 3451-6000 Sobre Taguatinga Shopping: Inaugurado em novembro de 2000, oTaguatinga Shopping é um empreendimento das Organizações PaulOOctavioe da JC Gontijo Engenharia. É um dos maiores centros de compras do Distrito Federal, tendo como principal reflexo a geração de 2,5 mil empregos diretos. A área total construída do empreendimento – que engloba shopping center, duas torres com 330 salas comerciais e seis pisos de estacionamentos com 2,5 mil vagas cobertas totaliza a marca de 160 mil m² de área construída, que abrigam 250 operações comerciais, com qualificado mix de produtos, serviços e entretenimento, distribuídas em quatro pisos. O empreendimento é importante referência de consumo para toda a família, e recebe público de 1 milhão de pessoas por mês, em média. É o shopping center mais lembrado pela população do DF, segundo pesquisas realizadas pelo prêmio Top of Mind, no qual foi agraciado em 15 edições. Atualmente, desenvolve o projeto TGS Solidário, com diversas ações que promovem a cultura de voluntariado, consciência de cidadania e mobilizam pessoas e recursos para o bem coletivo.

O que acontece entre o corpo que ensaia, a palavra que tenta dar conta da experiência e a cena que nasce desse encontro? É uma das perguntas que atravessam o podcast Ensaios sobre cena, corpo e escrita, do coletivo Instrumento de Ver, que estreia no dia 20 de maio, no Spotify. Ao longo de quatro episódios, a série propõe conversas, leituras e ensaios sonoros que investigam as relações entre escrita, performance, memória e criação artística. Criado a partir de um processo de pesquisa desenvolvido pelo grupo ao longo do último ano, o podcast amplia discussões surgidas em oficinas de escrita, grupos de leitura, laboratórios de pesquisa e apresentações cênicas. Com uma abordagem poética e descontraída, os episódios transitam entre relatos pessoais, reflexões teóricas e experiências construídas ao longo de duas décadas de convivência artística compartilhada. As apresentadoras Beatrice Martins, Julia Henning e Maíra Moraes conduzem os encontros a partir de suas próprias investigações em arte e performance. Entre os temas abordados estão o ensaio como prática de pensamento, os processos de criação em cena, o envelhecimento do corpo acrobático, o faquirismo como linguagem poética e os modos como a escrita pode surgir da experiência coletiva e do trabalho em sala de ensaio. No último episódio, o podcast recebe a pesquisadora e artista Giselle Rodrigues, o poeta e ensaísta Rafael Zacca e a artista e diretora Raquel Karro, convidados para comentar e aprofundar questões levantadas ao longo da série. “Para nós, do Coletivo Instrumento de Ver, é muito importante compartilhar as nossas descobertas com o público, por isso sempre buscamos maneiras diferentes de mostrar os nossos processos criativos”, explica Julia Henning. Mais do que apresentar resultados, Ensaios sobre cena, corpo e escrita busca compartilhar processos. Os episódios misturam leitura de textos, conversas e fragmentos de pensamento, aproximando o público das pesquisas desenvolvidas pelas integrantes do coletivo. A proposta é dialogar tanto com artistas e estudantes das artes da cena e da escrita, quanto com ouvintes curiosos interessados em processos criativos e experiências do corpo. Instrumento de ver Fundado em 2002, o Instrumento de Ver atua de forma múltipla na criação artística e na produção cultural. O coletivo reúne artistas circenses, técnicos, produtoras, realizadores e criadores que, ao longo de mais de vinte anos, vêm experimentando diferentes linguagens e modos de criação. Entre acrobacias, pesquisa, escrita e cena, o grupo constrói trabalhos que têm o processo criativo como caminho, inspiração e resultado. Julia Henning é artista circense, psicóloga e psicanalista em formação. Integrante do Instrumento de Ver, desenvolve pesquisas que atravessam arte, corpo e psicanálise, além de escrever poesias e ensaios. Beatrice Martins atua há mais de três décadas na acrobacia e no circo, tendo integrado a Seleção Nacional de ginástica artística antes de consolidar sua trajetória como intérprete-criadora, diretora e realizadora. Já Maíra Moraes pesquisa práticas de faquirismo e experiências corporais ligadas à memória, às ruínas e à linguagem poética, investigação que atualmente desenvolve no mestrado. O podcast é uma realização do coletivo brasiliense Instrumento de Ver, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF) e apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec-DF). Serviço Ensaios sobre cena, corpo e escrita Estreia: 20 de maio Novos episódios até: 30 de maio Onde ouvir: Spotify Formato: 4 episódios

O fim de maio promete ser movimentado e saboroso no T.T. Burger, hamburgueria artesanal do renomado chef Thomas Troisgros. Para celebrar o Dia do Hambúrguer, o Dia da Batata e o Dia do Molho, algumas das datas preferidas dos apaixonados por burger, a marca promove três dias de ativações especiais, reunindo experiências inéditas, ações promocionais e parcerias com grandes marcas do segmento. Com as ações, a marca busca não apenas reforçar seu papel e relevância entre os principais nomes do setor, com também gerar uma conexão cada vez maior com a sua comunidade e aumentar sua base de clientes, a partir de experiências únicas e surpreendentes, se aproximando de pessoas que são fãs de burgers e que apostam em marcas com identidade própria. A programação começa no dia 28 de maio, quando o T.T. Burger celebra o Dia do Hambúrguer com uma ação especial de burgers grátis para o público. Em parceria com a VPJ, marca premium de carnes, a ativação acontece em unidades selecionadas da rede em todo o Brasil* e vai presentear os 100 primeiros clientes que chegarem às lojas até às 12h com um T.T. Burger gratuito. Clássico da hamburgueria, o lanche leva 180g de blend angus premium, queijo meia cura derretido, tomate, alface orgânica, picles agridoce de cebola roxa e o tradicional molho T.T., tudo servido no icônico pão pintado da marca. Já no dia 29 de maio, é a vez do Dia do Molho ganhar protagonismo em uma ativação especial na unidade do Leblon, no Rio de Janeiro. Em parceria com a Heinz, o espaço receberá uma ambientação temática e experiências interativas, além de uma ação que oferece uma estação de molhos à vontade, convidando os clientes a “escolherem seu hambúrguer preferido e deixarem ele ainda melhor com os molhos Heinz”, reforçando a ideia de personalização e experimentação durante a experiência gastronômica. Encerrando a semana de ativações, no dia 30 de maio, o T.T. Burger comemora o Dia da Batata oferecendo o acompanhamento por um preço irresistível. Em parceria com a McCain, durante a ação, clientes que comprarem o burguer T.T. Burger poderá adquirir uma porção de batata frita por apenas R$1 em todas as lojas da marca no Brasil. A expectativa é transformar a data em mais um momento para celebrar um dos acompanhamentos mais clássicos do universo dos burgers. Criada para transformar o tradicional calendário gastronômico em uma verdadeira celebração da cultura do hambúrguer, o T.T. Burger traz três iniciativas exclusivas, cada uma com identidade própria e ativações desenvolvidas especialmente para a ocasião, marcando um momento recheado de surpresas para os clientes, oferecendo encontros únicos e divertidos ao lado de amigos e familiares. *Para a ação do Dia do Hambúrguer, as unidades participantes são Leblon, Recreio, Niterói e Macaé, no Rio de Janeiro; Itaim, em São Paulo; Savassi, em Belo Horizonte; Brasília; Goiânia e Curitiba. Neste dia, todas as unidades participantes abrirão às 12h especialmente para a dinâmica da ação. **A ação irá ocorrer enquanto durarem os estoques de cada unidade. Estarão participando da iniciativa as lojas do Rio de Janeiro; São Paulo; Minas Gerais; Brasília; Goiânia e Paraná. Sobre o T.T. Burger: Com sua primeira loja aberta em 2013, no Arpoador, o T.T. Burger é pioneiro no conceito de hamburgueria 100% brasileira. Com um cardápio totalmente assinado pelo chef Thomas Troisgros, mundialmente renomado, a casa possui atualmente 18 unidades, em cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e Goiânia. Interessados em conhecer mais sobre a marca, sua perspectiva de negócios e entender as possibilidades de ter uma franquia podem preencher o formulário disponível no link. Serviços: Site Instagram: @t.t.burger Endereços: Unidade Brasília: CLS 202 - bloco A - 18 - DF (Funcionamento: segunda a quarta, de 12h às 23h; quinta e domingo, de 12h às 23h30; sexta e sábado, das 12h às 14h) Unidade Minas Gerais: Belo Horizonte: Rua Andaluzita, 13 - Carmo, Belo Horizonte - MG (Funcionamento: domingo a quinta, de 12h à 00h; sexta e sábado, de 12h às 02h)Vila da Serra: Alameda Oscar Niemeyer, 1369, A - Vila da Serra, Nova Lima - MG (Funcionamento: de domingo a quinta, do 12h às 00h; de sexta e sábado, da 12h às 02h ) Unidade Goiânia: Rua 1137, nº 215, quadra 243, St. Marista - GO (Funcionamento: todos os dias, de 12h à 00h) Unidade Paraná: R. Alferes Ângelo Sampaio, 1525 - Batel, Curitiba - PR (Funcionamento: domingo à quinta, de 11h às 23h; sexta e sábado, de 11h às 02h) Unidades Rio de Janeiro Arpoador: Rua Francisco Otaviano, 67 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h à 00h) Barra da Tijuca: Av. Olegário Maciel, 366 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 2h) Botafogo: Rua Nelson Mandela, 100 - Loja 125 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 2h) Leblon: Av. Ataulfo de Paiva, 1240 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 2h) Macaé: Av. Nossa Sra. da Glória, 2179 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 11h às 23h) Niterói: R. Gen. Pereira da Silva, 70 - Icaraí, Niterói - RJ, 24220-030 (Funcionamento: todos os dias, 11h às 00h) Recreio dos Bandeirantes: Rua Fernando Leite Mendes, 101 - RJ (Funcionamento: segunda e terça, das 12h às 00h; quarta e domingo, das 12h às 01h; da quinta ao sábado, das 12h às 02h) Tijuca: Praça Varnhagen, 7 - loja C - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 1h) Vogue Square Barra: Av. das Américas, 8585, loja 105, Barra da Tijuca - RJ (Funcionamento: segunda e terça, de 12h à 00h; quarta e domingo, de 12 à 01h; quinta a sábado, de 12h às 02h) Unidades São Paulo Itaim Bibi: Rua Pais de Araújo, 137 - SP (Funcionamento: segunda a quinta, de 12h a 00h; sexta à domingo, de 12h às 3h) Pinheiros: Av. Pedroso de Morais, 1081 - SP (Funcionamento: domingo a quarta, de 12h à 00h; quinta à sábado, 12h às 03h) Campinas: R. Santos Dumont, 499 - Cambuí (Funcionamento: todos os dias, das 11h às 23h)

O Royal Tulip Brasília Alvorada, da rede Louvre Hotels Group Brasil, prepara uma experiência exclusiva para celebrar o Dia dos Namorados, 12 de junho, em grande estilo. O jantar temático vai oferecer alta gastronomia, ambientação romântica e uma das vistas mais privilegiadas de Brasília para brindar o amor. Com decoração especial e música ao vivo, o evento tem como objetivo proporcionar momentos inesquecíveis aos casais em um ambiente sofisticado e acolhedor. O menu especial começa com couvert de pasta de alcachofra, pasta de salmão curado com gergelim, blinis e pães tostados na grelha. Entre as entradas, destaque para a salada de presunto cru com burrata, tomate confit, nozette de frutas e molho tapenade. Como prato intermediário, os convidados poderão apreciar camarão flambado com morango, arroz piagui com creme de aspargos e ovas de peixe. Já o prato principal traz escalope de filé mignon curado, servido com purê de castanha-do-Brasil, tomate farcie com cogumelos e molho rôti. O hotel de luxo também prepara opções veganas especiais, como escondidinho de escabeche de palmito pupunha com cogumelos, ora-pro-nóbis e cará com coco. Para finalizar a experiência gastronômica, a sobremesa inclui coração de chocolate cremoso servido com frutas do bosque ao champanhe. Entre as opções veganas, cheesecake de tofu com geleia de frutas e cacau ou frutas laminadas. Além da imersão gastronômica, os casais poderão tornar a comemoração ainda mais especial com opções de hospedagem no Royal Tulip Brasília Alvorada, aproveitando toda a sofisticação do hotel cinco estrelas e a vista deslumbrante da capital federal. “Preparamos um dia para reunir os apaixonados e celebrar o amor e o afeto, apreciando um menu refinado, plural e saboroso, com decoração temática e muita música para um Dia dos Namorados memorável”, destaca a diretora comercial Centro Oeste do Louvre Hotels Group – Brazil, Aryane Borges. Inovação, sofisticação e lazer para toda a família O Royal Tulip Brasília Alvorada oferece estrutura completa de lazer e sofisticação. O hotel de luxo disponibiliza área vip Guest – exclusiva para hóspedes das categorias luxo –, camarim de noivas e o pub totalmente reformados, além de uma nova adega, novo mobiliário para piscina e salão de jogos remodelado. Há serviços de spa que vão desde massagens relaxantes e terapêuticas até programação para casais e cuidados corporais, como massagem modeladora. Sua piscina aquecida já se consolidou como uma famosa atração instagramável e uma das principais opções de lazer na região. Além de espaço kids, SPA, sauna, academia, bar de piscina e um Pub temático, a localização é outro ponto alto: às margens do Lago Paranoá, vizinho ao Palácio da Alvorada e próximo a pontos estratégicos como o centro comercial de Brasília. A gastronomia é outro destaque das últimas inovações do hotel. Um dos mais tradicionais bares de Brasília, o The Old Barr, tem seu cardápio inspirado nas comidas de boteco francês. Com funcionamento diário, das 19h até a meia-noite, o espaço foi repaginado, migrando da culinária inglesa para a francesa e trazendo ao público do hotel o DNA da marca, administrada pela rede hoteleira francesa Louvre Hotels Group. Serviço: Royal Tulip Brasília Alvorada Dia dos Namorados Valor: a partir de 6 x R$ 316,66 Site: https://royal-tulip-brasilia-alvorada.goldentulip.com/pt-br/ Redes sociais: @royaltulipbrasiliaalvorada Mais informações e reservas: 61 3424-7018 (WhatsApp) e pelo e-mail rtbaba.reservas@goldentulip.com.br Endereço: SHTN Trecho 1 Conj. 1B - Asa Norte, Brasília – DF Sobre a Louvre Hotels Group – Brazil É uma empresa do segmento hoteleiro, subsidiada à francesa Louvre Hotels Group e responsável pela administração e comercialização de hotéis das marcas Royal Tulip, Golden Tulip e Tulip Inn. A rede reúne em seu portfólio atual 17 hotéis distribuídos estrategicamente pelo país: Natal (RN), Goiânia (GO), Sete Lagoas (MG), São José dos Campos (SP), Bauru (SP), Holambra (SP), Guarujá (SP), Itaguaí (RJ), Campos dos Goytacazes (RJ), Macaé (RJ), Vitória (ES), Vila Velha (ES), Alagoinhas (BA), Canela (RS) e Brasília (DF), onde tem duas unidades.

São as últimas semanas da nova comédia útil da Cia. de Comédia G7: “Guia Prático Para A Vida Adulta”. Uma peça que surpreendeu a todos, com uma história emocionante, interação com a plateia e momentos hilários, alcançando a marca de 6 mil espectadores em apenas cinco semanas de espetáculo. Além de divertir e emocionar, a peça disponibiliza 10 regras que, se aplicadas corretamente, vão resolver qualquer perrengue e enterrar de vez a sua “adultescência". Novas dívidas e velhas manias A vida adulta é dura. Para alguns, pode até ser mole. Mas, para a grande maioria de nós, é um desafio diário se tornar, e permanecer, adulto. São novas responsabilidades, novas dores em lugares inesperados do corpo, novas dívidas e velhas manias… Ah, como seria bom se existisse um manual para lidar com boletos vencidos, roupa suja e a pontualidade no trabalho. Pois agora existe! Prepare-se para uma sequência de esquetes hilárias sobre os mais variados dramas do dia a dia, tudo inspirado nas próprias histórias dos artistas do G7 que, apesar de ainda serem chamados de “meninos”, já são adultos de verdade, alguns calvos… e todos brochas. Uma comédia inédita que vai te mostrar o caminho para não sofrer à toa com a burocracia, não travar a lombar quando coloca uma meia e como trabalhar, cuidar de quem você ama e não perder o emprego, tudo ao mesmo tempo. Parece difícil? Não se assuste! Ser adulto é mais fácil do que você imagina… se você for herdeiro, claro! Para o resto de nós, a dica é assistir à nova peça do G7 e se preparar para o pior, rindo para não chorar. Até porque, rir é melhor e mais barato do que fazer terapia. Mas recomenda-se terapia e pilates também. 25 anos levando alegria e reflexão “E vai trabalhar com o quê?”, “E isso dá pra viver?”, “Mas além disso, o que você faz da vida?”, eram frases comuns ditas aos jovens fundadores do que hoje é uma das maiores companhias de comédia do Brasil, e sem dúvida, a mais atuante e maior formadora de público da capital do nosso país. O G7, coletivamente, já escreveu e encenou mais de 50 espetáculos em 25 anos. E toda essa história será muito bem contada ao longo deste ano de 2026, durante a "Temporada 25 Anos Com G7". Serão muitas surpresas boas, dentre elas, (spoiler!) o retorno de um dos maiores fenômenos de público e crítica do Teatro Brasileiro: “Como Passar em Concurso Público”. Acompanhe essa temporada muito especial e reviva momentos de sua própria vida, com a companhia que também te acompanha há tanto tempo. E para celebrar, nada melhor do que uma PEÇA INÉDITA para te ajudar a descobrir o segredo de uma vida adulta tranquila, um manual completo e disponível para consulta, o: “Guia Prático Para a Vida Adulta". Sobre a peça A comédia conta a história de Alberto, ou Beto, um recém “ex-jovem” que passa por dificuldades e complicações sérias da vida adulta, mas que vai aprendendo a lidar com bom humor e improviso. Após a morte de seu pai e um turbilhão de acontecimentos inesperados, Beto tem uma grave crise de saúde mental e decide buscar ajuda na terapia e no teatro para ser um adulto mais feliz. Uma linda jornada de superação da “adultescência” em busca de uma rotina mais leve e feliz, ou pelo menos, com os boletos em dia. O espetáculo aborda de maneira bem humorada situações comuns a todos adultos, mas que exigem certas habilidades que muitos de nós não conseguiram desenvolver ou sequer tomaram conhecimento que existiam, assim como alguns músculos que aparecem no corpo depois de certa idade. Uma oportunidade para você se encontrar com sua criança interior e ver se ela cresce de uma vez por todas! Os 25 anos do G7 continuam a todo vapor, agora com uma comédia nova, inédita e nunca vista! O "Guia Prático Para a Vida Adulta”, é a primeira estreia deste ano comemorativo e um espetáculo diferente de tudo que você já viu. Ousado, emocionante e claro, muito engraçado. Em uma palavra: IMPERDÍVEL! SERVIÇO G7 apresenta: “GUIA PRÁTICO PARA A VIDA ADULTA” – Últimas semanas da nova comédia do G7! Local: Teatro La Salle – 906 Sul Datas: ● 30/05 – Sábado – 19h ● 31/05 – Domingo – 19h ● 06/06 – Sábado – 19h ● 07/06 – Domingo – 19h ● 12/06 – Sexta-feira – 21h ● 14/06 – Domingo – 19h Ingressos a partir de R$ 35,00 (meia-entrada) Meia-entrada: Todos os casos previstos em lei. Ingresso Social: Para doadores de 1kg de alimento ou 1 livro. Informações: (61) 99351-1369 (com Whatsapp) Classificação indicativa: 14 anos Duração: 90 minutos Ingressos à venda: Site: G7comedia.com Bilheteria do Teatro - Nos dias de espetáculo a partir das 17h. FICHA TÉCNICA Concepção, Texto, Direção, Produção e Realização: G7 Produções Artísticas Ltda. Elenco: Felipe Gracindo Félix Saab Rodolfo Cordón Leo Avelar Produtor e Administrador: Marco Wanderlei Produtora Executiva: Lorena Leandro Não é permitida a entrada de crianças menores de 10 anos no teatro. Documento de meia entrada ou desconto social deverá ser apresentado na entrada. Por favor, não atrase, pois a entrada após o início prejudica o espetáculo. Evite barulhos desnecessários durante a apresentação e divirta-se bastante!

A escritora, tradutora e intérprete pernambucana radicada em Brasília Emily Bandeira lança, neste sábado, 30 de maio, em Brasília (DF), “Quase dá para chamar de dança”, obra publicada pela editora Andrômeda. O evento será na Circulares Livros (714/715 Norte, Bloco H), às 16h30, com participação do Duo Contraste. Com orelha assinada por Ingrid Leandro e prefácio escrito por Pollyana Azevedo, a obra é o resultado de um processo incomum: a releitura cronológica de todos os seus cadernos pessoais, escritos entre os 10 e os 29 anos. “Essa foi a primeira vez em que me propus um exercício no qual pude acompanhar com atenção e cuidado alguns dos contextos da vida, mas principalmente pude acompanhar minha própria escrita”, conta Emily. O projeto começou na véspera de seu aniversário de 29 anos, em uma quitinete na Asa Norte, em Brasília. Debaixo de um céu cinzento, Emily abriu o baú da cama e resgatou caixas com cadernos antigos. A ideia inicial era simples: rastrear tudo o que havia escrito sobre o próprio escrever. “Senti uma curiosidade genuína”, diz. O que veio depois foram onze meses de imersão, entre lágrimas, risadas e a descoberta de que a escrita sempre foi, para ela, um modo de existir. O primeiro caderno da série data de 2005, quando Emily tinha 10 anos. Comprado na Livraria Cultura do Paço Alfândega, em Recife, trazia na capa uma menina gótica e o nome “Emily”. “ Mal podia acreditar em um caderno que já vinha com o meu nome escrito na capa. Fui feliz aquele dia.” Esse caderno, curiosamente, sobreviveu à infância justamente por ser vago. “Uma linguagem vaga o suficiente para sair a salvo, permanecer viva”, escreve a autora, referindo-se à falta de privacidade que enfrentou em sua infância. A violação de seus diários e cadernos, lidos escondidos pela madrasta, levou a autora, ainda menina, a desenvolver estratégias de proteção. Escrevia em códigos, alfabetos inventados e, mais tarde, em inglês. Até o dia em que sua madrasta apareceu com um dicionário na mão e um tapa estalado no rosto. O episódio, narrado sem autopiedade, é um dos pontos de virada de sua escrita. “Uma guerra cansada e triste entre uma menina de 12 anos trancada em uma casa sem qualquer significado de lar e uma mulher de seus 40 anos com suas complexidades mesquinhas.” Mesmo com a falta de privacidade, a escrita não parou. Emily usou um manual de instruções de um celular Nokia como caderno disfarçado, escrevendo em suas bordas e margens. “Imagina que teimosia de querer escrever. Que agonia e que beleza de insistência. Um amor desses justifica uma vida inteira.” Essa persistência é o fio condutor de “Quase dá para chamar de dança”, que mistura poesia, prosa e fragmentos de diário sem a pretensão de se enquadrar em gêneros rígidos. A curadoria final reúne escritos de 2005 a 2024, organizados em blocos. Ao longo das páginas, surgem avós, amores, dentes quebrados, plantas na laje, cafés em padarias do interior de Goiás e a presença constante da lua. “Poesia sobre o cotidiano e inquietações humanas. Crença no pequeno”, resume. Sobre a autora Emily Bandeira nasceu em Caruaru (PE) e mora em Brasília (DF). Antes de “Quase dá para chamar de dança”, publicou de forma independente as plaquetes “sardas” (2016), “cardápio de amar ou coisa assim” (2018) e “margília” (2019). Formada em Línguas Estrangeiras Aplicadas pela UnB, trabalha como tradutora e intérprete de inglês e espanhol. Foi ativista feminista antiproibicionista no coletivo do qual foi co-fundadora, Mulheres Cannábicas, e co-fundadora do festival de cinema Mostra Cinema Arruda. Em 2024, traduziu o livro “Hidrografia Doméstica”, do argentino Gonzalo Castro. “O sonho de Emily é descobrir como viver de caderno”, diz sua biografia oficial. Acesse: www.emilybandeira.com FICHA CATALOGRÁFICA Título: Quase dá para chamar de dança Autora: Emily Bandeira Gênero: Poesia / Prosa de diário Editora: Andrômeda ISBN: 978-65-84447-03-5 Número de páginas: 240 Ano de publicação: 2026 Lançamento Data: 30 de maio Horário: 16h30 Local: Circulares Livros (714/715 Norte, Bloco H) – Brasília/DF Entrada: Gratuita

A Montreal Viagens acaba de conquistar um marco histórico em sua trajetória de cultura organizacional. A empresa, pioneira e especialista no modelo de clube de hospedagem por assinatura, foi oficialmente anunciada como uma das integrantes do prestigiado ranking das Melhores Empresas para Trabalhar (Great Place to Work - GPTW) do Centro-Oeste, na categoria médias empresas. A conquista celebra o terceiro ano consecutivo de certificação da companhia, mas marca a sua estreia inédita na lista seleta das empresas premiadas na região. O funil para integrar o grupo das melhores foi altamente competitivo: de 264 empresas que aplicaram para o processo no Centro-Oeste, apenas 72 conseguiram uma vaga no ranking geral. A presença da Montreal nesse grupo de destaque é chancelada por um indicador contundente divulgado pelo próprio instituto: 99% dos colaboradores da Montreal Viagens afirmam que a empresa é um excelente lugar para trabalhar. O índice ganha ainda mais relevância quando comparado com o cenário nacional, ficando muito acima da nota média de 66% registrada pelas empresas não certificadas em 2024. Para a CEO da Montreal Viagens, Fabiana Castro, figurar entre as melhores empresas da região valida o amadurecimento institucional e a força de uma liderança que une alta performance e humanização. “Estar entre as Melhores Empresas para Trabalhar do Centro-Oeste é mais uma comprovação da nossa busca incessante pela excelência. Fechamos o ano passado celebrando o Prêmio Reclame Aqui na categoria de Clube de Férias, o que validou a nossa qualidade externa e o respeito ao consumidor. Agora, este reconhecimento do GPTW coroa a nossa cultura interna. É o cuidado genuíno com aqueles que estão dentro da empresa que transborda para a excelência que estamos mostrando ao mercado”, afirma Fabiana Castro. “Esse reconhecimento reforça que é possível crescer de forma sólida, inovadora e sustentável sem abrir mão das pessoas, que são o coração da nossa empresa”, completa a presidente. O resultado expressivo na auditoria do GPTW e a entrada no ranking regional são frutos de investimentos contínuos em processos internos, escuta ativa e clima organizacional liderados pela área de Gestão de Pessoas. “Este reconhecimento consolida a reputação de excelência da Montreal no mercado de turismo e hospitalidade nacional e nos posiciona como uma das marcas mais atrativas para a retenção e atração de talentos no país”, celebra Juliana Pereira, coordenadora de Recursos Humanos (RH) da Montreal Viagens. Serviço Montreal Viagens Instagram: https://www.instagram.com/viagensmontreal/ Site: https://www.viagensmontreal.com/

Brasília recebe, no dia 6 de junho (sábado), às 20h, o aclamado espetáculo solo “Livro-me”, com o ator, diretor, escritor e comediante Fábio Lins. A apresentação integra a programação da Mostra Teatral de Brasília, no Teatro Brasília Shopping, e celebra duas décadas de trajetória do artista, que compartilha com o público sua grande paixão: os livros. Com mais de 3.100 espectadores e 62 apresentações realizadas no Brasil e em Portugal, “Livro-me” é um convite afetivo e poético ao universo da leitura. O espetáculo já passou por festivais literários, centros culturais, bibliotecas e teatros, incluindo a Festa Literária da Biblioteca Pública do Paraná, a Caixa Cultural de Curitiba, o Sesc Paraná, e uma bem-sucedida circulação internacional por Serpa, Beja e Lisboa, em Portugal. Sinopse Em “Livro-me”, o público acompanha a trajetória de Dalton, um jovem perdido em seus sentimentos, salvo de um linchamento por um livro. Seu salvador, Haroldo, apresenta o universo das letras ao rapaz, e sua antiga biblioteca se torna um refúgio. Por meio das palavras lidas, Dalton revisita memórias marcantes da infância – como a morte de sua cachorra e as atitudes de seu pai – e encontra nos livros a chave para transitar entre a juventude e a maturidade, ressignificando sua própria história. A peça mostra, de forma lúdica, a origem da escrita e o nascimento do livro, proporcionando um primeiro contato com autores brasileiros e estrangeiros de diversos períodos. Mais de 131 escritores são citados, entre eles: Jorge Amado, Jorge Luis Borges, Carl Sagan, Cecília Meireles, Manoel de Barros, Eduardo Galeano, Marcia Tiburi, Leda Cartum, José Saramago e Millôr Fernandes. Linguagens e diversidade teatral O solo reúne uma diversidade de linguagens: teatro de sombras, teatro de máscaras, mímica, comédia, música e poesia slam, conduzindo os espectadores em uma jornada envolvente e poética. “Livro-me” é, nas palavras do próprio artista, “uma cutucada em leitores não ativos e um lembrete do grande privilégio que é saber ler”. Sobre Fábio Lins Com 26 anos de carreira como ator e 20 como escritor, Fábio Lins já atuou em seis países e quatro festivais internacionais (Holanda, Angola, Portugal, Moçambique, Argentina e Colômbia). Foi premiado como melhor ator no Festival Nacional Curta Teatro Sesi e como melhor roteiro de curta-metragem pelo programa Melhores em Cena (RPC). Tem dois livros publicados e, como professor e diretor de teatro, formou mais de 1.200 estudantes. Também é comediante e fundador do Espaço da Comédia e da Escola da Comédia, com projetos de inclusão e desenvolvimento pessoal. Sobre a Mostra Teatral de Brasília A Mostra Teatral de Brasília é produzida pela Estrella Cultura e Arte e traz uma programação diversificada no Teatro Brasília Shopping, com espetáculos adultos, infantis e juvenis. Com curadoria cuidadosa e ações de democratização cultural – incluindo ingressos gratuitos e acessíveis –, a iniciativa valoriza a arte, a formação de plateia e o impacto econômico, graças ao apoio essencial da Lei Rouanet. Ficha técnica: Concepção, roteiro e atuação: Fábio Lins Trilha sonora original: Edith de Camargo Serviço Espetáculo: Livro-me, com Fábio Lins (www.youtube.com/watch?v=Eevj_zWa0xc) Local: Teatro Brasília Shopping (SCN, Q. 5, Bl. A – Térreo) Data: 6 de junho (sábado), às 20h e às 21h30 Ingressos: R$ 40 (inteira); e R$ 20 (meia), ingresso popular (20% da lotação); e R$ 70 (inteira) e R$ 35 (meia), o restante Bilheteria: https://www.sympla.com.br/livro-me-por-fbio-lins-na-mostra-teatral-de-braslia__3435566 Duração: 60 minutos Classificação indicativa: 12 anos Realização: Apresentado pelo Ministério da Cultura e Grupo Bali, via Lei Rouanet, com patrocínio da Paulo Octávio Investimentos e apoio do Brasília Shopping.

A Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles, em Brasília, recebe no dia 5 de junho, às 19h, o “Arraiá Poético”, evento que marcará o relançamento do livro Pequenez, da poeta e produtora cultural Nilva Souza. A celebração também integra o aniversário de 55 anos da autora, em uma programação que promete reunir literatura, música, afeto e participação do público em uma noite dedicada à poesia. A obra, composta por poemetos, nasceu da busca da autora pela “poética da síntese” e pela contemplação da beleza presente nas pequenas experiências da vida cotidiana. O relançamento será celebrado em formato de “SarauVersário”, unindo sarau literário e confraternização em torno da trajetória pessoal e artística de Nilva Souza. Durante o encontro, o público poderá adquirir exemplares do livro, participar do microfone aberto para declamações poéticas e compartilhar homenagens à escritora. A proposta do evento é transformar a noite em um espaço coletivo de expressão artística, encontros e celebração da literatura brasiliense. Natural de Jaraguá (GO), Nilva Souza atua como poeta, produtora cultural, psicanalista, microempresária e compositora. É gestora do Coletivo Celeiro Literário Brasiliense e integra o Sindicato dos Escritores do Distrito Federal, academias literárias e o movimento Mulherio das Letras DF. Em 2026, foi vencedora do Prêmio Ler é Legal, concedido pelo MODFT. Autora de quatro obras de poemas, Nilva também é coautora de Cartas Poéticas, em parceria com o professor Filemon Félix. Atualmente, dedica-se à produção do livro Cadê a Maria Que Estava Aqui?. Mãe de Sarah e Waguinho, costuma afirmar que seus poemas mais belos são os filhos. O “Arraiá Poético” será realizado na Biblioteca Demonstrativa, localizada na EQS 506/507, W3 Sul, em Brasília. A entrada é gratuita. Para participar e ficar por dentro da programação cultural da Biblioteca Demonstrativa, acompanhe as redes sociais da @bdbcultural no Instagram, Facebook e YouTube. Sobre a programação cultural da BDB A programação cultural da Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles é realizada por meio do Termo de Colaboração nº 950548/2023, celebrado entre o Ministério da Cultura, por meio da Secretaria de Formação Cultural, Livro e Leitura (Sefli), e o Instituto Incluir, uma organização da sociedade civil. Fundada em 1970 e localizada em Brasília, Distrito Federal, essa instituição tem caráter público federal. Com a missão de ser uma biblioteca experimental que promove novos paradigmas de normatização e disseminação de boas práticas no campo das bibliotecas públicas, buscando sempre estar na vanguarda. Além disso, ela desempenha um papel fundamental na democratização do acesso à leitura, na formação de novos leitores, na promoção da literatura brasileira e na contribuição para o aprimoramento dos profissionais que atuam em todo o Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas.

Mais do que propor uma reflexão sobre a relação com o espaço, a exposição "MAB: Você está Aqui" encerra a temporada consolidando um legado que vai muito além das paredes do museu: a democratização do acesso à arte. Nesta sexta-feira (29/05), a partir das 15h30, a mostra promove um evento especial focado em acessibilidade, inclusão e inovação tecnológica, no Museu de Arte de Brasília. A programação é uma celebração aberta, tátil e coletiva. O ato final do projeto vai trazer um panorama dos recursos desenvolvidos para a mostra, unindo pesquisadores, estudantes, especialistas e o público em um debate essencial sobre como a arte pode (e deve) ser sentida por todos. Arte para tocar Um dos grandes destaques da tarde será a entrega simbólica de maquetes táteis ao programa educativo do MAB. Produzidas em parceria com o Laboratório de Prototipagem, Inovação e Sistemas da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Brasília (LAPIS/UnB), essas peças foram desenhadas para que pessoas com deficiência visual possam compreender e vivenciar a volumetria do museu e as principais modificações sofridas pelo edifício ao longo de mais de 60 anos. A partir de agora, elas passam a integrar o acervo permanente de mediação do museu. "A exposição cumpre seu papel de nos fazer pensar onde estamos, mas o encerramento foca em como expandir esses horizontes, tornando a experiência artística inclusiva de verdade. A experiência do projeto MAB: Você Está Aqui celebra os encontros, as trocas e os caminhos que aproximam pesquisa, arquitetura, acessibilidade e público", pontua Maíra Guimarães, idealizadora da mostra. Debate e tecnologia assistiva A programação de encerramento da iniciativa MAB: Você Está Aqui conta com uma roda de conversa mediada por Maíra Guimarães, que vai cruzar as fronteiras da acessibilidade, pesquisa acadêmica, arquitetura expositiva e mediação cultural. O debate terá a presença dos professores Ana Abreu (FCI/UnB), Luciana Portela (FCI/UnB) e Renan Balzani (FAU/UnB), além de estudantes do Projeto de Extensão "Exposição Online do MAB". Para trazer a perspectiva prática e de vivência, participam também a audiodescritora Dayse Hansa, o pedagogo Fernando Rodrigues, cego desde a infância, e membros do Instituto de Promoção das Pessoas com Deficiência Visual. Durante toda a tarde, o público também poderá conferir os recursos de audiodescrição e conteúdos digitais complementares criados especialmente para a mostra. Para fechar o evento, o LAPIS/UnB fará uma demonstração ao vivo de bengalas inteligentes desenvolvidas pelo laboratório, que prometem revolucionar a mobilidade e a autonomia de pessoas cegas ou com baixa visão em espaços culturais e urbanos. Sobre Aberta ao público desde 24 de março, a mostra "MAB: Você Está Aqui" conta com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, e é resultado de uma década de pesquisa da arquiteta Maíra Oliveira Guimarães. A exposição funciona como uma "biografia visual" da instituição, expondo as lacunas, os silêncios, as interrupções e os recomeços de um museu que chegou a ficar décadas de portas fechadas. SERVIÇO:Exposição: MAB: Você Está AquiQuando: de 24 de março a 01 de junho de 2026Visitação: de quarta a sexta-feira, das 10 às 18hOnde: Museu de Arte de Brasília – MAB - SHTN Trecho 1, projeto Orla Polo 02Quanto: Entrada gratuita Evento: Encerramento da Exposição "MAB: Você está Aqui"Quando: Sexta-feira, 29 de maio, às 15h30