Com uma trajetória construída entre rodas de samba, grandes palcos e experiências internacionais, a percussionista, produtora e educadora brasiliense Larissa Umaytá será a próxima convidada do projeto Re Soar para uma palestra online sobre Atuação no Mercado Musical, Produção Cultural e Economia Criativa, no dia 27 de maio, às 20h, via Google Meet (online). Natural de Sobradinho (DF), Larissa vai compartilhar sua vivência profissional e os aprendizados acumulados ao longo dos anos no mercado da música, propondo uma conversa aberta, direta e inspiradora sobre os caminhos possíveis para quem deseja viver de arte no Brasil e no exterior. O encontro é gratuito, aberto ao público e com participação mediante pré-inscrição. Mais do que uma palestra, o momento será um espaço de troca sobre desafios, oportunidades e bastidores do setor cultural, passando por temas como produção artística, construção de carreira, circulação internacional e economia criativa. A produtora iniciou sua relação com a música de forma intuitiva, aprendendo percussão pela observação e oralidade, em rodas de samba da família e no Bumba Meu Boi de seu avô. Posteriormente, aprofundou sua formação no Clube do Choro de Brasília e consolidou uma carreira marcada pela versatilidade e pela potência de sua atuação artística. Ao longo da trajetória, colaborou com artistas consagrados como Chico César, Liniker, Zeca Pagodinho, Natiruts, Hamilton de Holanda e Ellen Oléria, além de integrar a residência artística internacional OneBeat, iniciativa da Found Sound Nation que reúne músicos e produtores de diferentes partes do mundo para intercâmbio criativo. Sua atuação também ultrapassa fronteiras: ela já realizou apresentações e ministrou oficinas de percussão brasileira em países como Egito, Portugal, Estados Unidos, Áustria, Inglaterra e Indonésia, sendo atualmente reconhecida como uma das percussionistas mais versáteis do Brasil. A palestra integra a programação do Re Soar, projeto que promove formação, troca de aprendizado e fortalecimento da cena cultural por meio de encontros com profissionais de diferentes áreas da música e da produção cultural. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas no endereço eletrônico https://forms.gle/TsFwq6GpzdgntryM9. O projeto Re Soar é realização da produtora Pungar com recursos do FAC (Fundo de Apoio à Cultura), da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do DF. Serviço: O quê: Palestra sobre o Mercado Musical, Produção Cultural e Economia Criativa Quem: Larissa Umaytá (produtora) Quando: 27/05 (quarta-feira) Realização: projeto Re Soar Horário: 20h Onde: online - Google Meet Participação: gratuita Classificação: livre Inscrição: https://forms.gle/TsFwq6GpzdgntryM9 Foto: divulgação Informações: @projetore_soar

Entre os dias 29 e 31 de maio, Brasília se transforma em grande picadeiro a céu aberto com a realização do 9º Festival Mestres e Mestras de Circo. Com programação gratuita espalhada pela Torre de TV, CONIC, Praça Zumbi dos Palmares e Parque da Cidade, o evento reúne artistas do Distrito Federal, de outros estados brasileiros e da América Latina em uma celebração da memória, da diversidade e da permanência da arte circense. O projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). A edição deste ano homenageia duas figuras fundamentais da cultura popular: o Mestre Mandioca Frita, reconhecido como o palhaço de rua mais antigo em atividade no DF, e o palhaço Xamego, personagem de Maria Eliza Alves dos Reis, considerada a primeira palhaça negra do Brasil. Os nomes batizam os espaços principais do festival — a Lona de Circo Palhaço Mandioca Frita e o Picadeiro Palhaço Xamego — reafirmando o compromisso do evento com a valorização dos mestres e mestras do circo brasileiro. A abertura acontece na sexta-feira (29), na Praça Zumbi dos Palmares, com a roda de conversa “As Vozes de Mestres e Mestras do Circo”, reunindo Mandioca Frita, João Carlos Artigos, Antonia Vilarinho e Zé Regino em um encontro sobre memória, trajetória e resistência da arte circense. Em seguida, um cortejo toma conta do CONIC com batuques do grupo Batalá Brasília, números de perna de pau, malabares e intervenções cênicas. Ao longo do fim de semana, a Torre de TV recebe uma maratona de atrações para todas as idades. A programação inclui o espetáculo “Parabólica Show”, com Lelê Marins, o divertido “Aipim, o palhaço das pernas de pau”, da Trupe Raiz do Circo, e “Cola Shows — Malabarismo e Simpatia em Dose Dupla”, das Inigualáveis Irmãs Cola, de São Paulo. O público também poderá acompanhar “Brincadeiras de Circo”, reunindo Xaubraubrau, Raquaquá, Mandioca Frita, Tapioca e Espiga de Milho, além do espetáculo “Alecrim no Olho da Rua”, da tradicional Carroça de Mamulengos, do Ceará, e da apresentação internacional “Figaza Show”, com a artista argentina Painé Santamaria. Os tradicionais cabarés do festival também integram a programação, reunindo diferentes linguagens e gerações em apresentações coletivas. No sábado, o público confere o Cabaré d’As Desempregadas e convidadas, com Maria Tavares, Kika de Moraes, Marcella Romar, Ana Amábile, Macaxeira, Lelê Marins, Rafaelle Cristina e Lucas Ferrari. Já no domingo, o Cabaré dos Irmãos Saúde, Pé de Cerrado e convidados reúne Xaubraubrau, Raquaquá, Mestre Mandioca Frita, Jéssica Pereira, MDM Mestre dos Malabares e Palhaço Aipim. Além das apresentações abertas ao público, o festival realiza ações formativas em escolas públicas do Gama, Santa Maria e São Sebastião, levando espetáculos para estudantes da rede pública entre os dias 2 e 4 de junho. A proposta é aproximar crianças e jovens do universo circense e fortalecer o acesso à cultura em diferentes regiões do Distrito Federal. Criado a partir da histórica Mostra Mestre Zezito de Circo, realizada pela primeira vez em 2007, o Festival Mestres e Mestras se consolidou como uma das principais iniciativas continuadas voltadas à linguagem circense no DF. Mais do que um evento cultural, o encontro reafirma o circo como espaço de convivência, aprendizado, resistência e transmissão de saberes entre gerações. SERVIÇO 9º Festival Mestres e Mestras de CircoQuando: 29, 30 e 31 de maio de 2026Onde: Torre de TV, CONIC, Praça Zumbi dos Palmares e Parque da Cidade – Brasília/DFEntrada gratuita - doação voluntária de alimento e/ou agasalhoClassificação indicativa: livre Programação 29 de maio (sexta)Praça Zumbi dos Palmares (SDS) e CONIC 17h - Abertura - Roda “As Vozes de Mestres e Mestras do Circo”: Mandioca Frita (DF), João Carlos Artigos (RJ), Antonia Vilarinho (DF/SP) e Zé Regino (DF) - Espaço: Lona de Circo Palhaço Mandioca Frita. (Com intérprete de Libras) 18h - Cortejo: Grupo Batalá Brasília, Perna de Pau e Malabares com Lohrany Rêgo e Tapioca, MDM Mestre dos Malabares com Cezar Venute. 30 de maio (sábado)Torre de TV 12h às 14h - Oficina de Perna de Pau e Malabares - Circo Roda Viva com Tapioca (DF) 14h - Espetáculo “Parabólica Show” - Circo Travessia com Lelê Marins (DF). Espaço: Picadeiro Palhaço Xamego. 15h - Espetáculo “Aipim, o palhaço das pernas de pau” - Trupe Raiz do Circo com Palhaço Aipim (DF). Espaço: Picadeiro Palhaço Xamego. 16h - Espetáculo “Cola Shows - Malabarismo e Simpatia em Dose Dupla” - Inigualáveis Irmãs Cola com Thata Cola e Tati Cola (SP). Espaço: Lona de Circo Palhaço Mandioca Frita. 17h - Espetáculo “Brincadeiras de Circo” - Circo Artetude com Xaubraubrau, Raquaquá, Mandioca Frita, Tapioca e Espiga de Milho (DF). Espaço: Picadeiro Palhaço Xamego (com intérprete de Libras, audiodescrição e guia-intérprete) 18h - Cabaré “d'As Desempregadas e convidadas: Maria Tavares, Kika de Moraes, Marcella Romar, Ana Amábile, Macaxeira, Lelê Marins, Rafaelle Cristina, Lucas Ferrari (DF). Espaço: Lona de Circo Palhaço Mandioca Frita. 31 de maio (domingo)Parque da Cidade - Parque Ana Lídia11h - Espetáculo “Brincadeiras de Raiz” - Trupe Raiz do Circo com Mandioca Frita, Macaxeira e Palhaço Aipim (DF). Espaço: Mestre Mandioca Frita. Torre de TV12h às 14h - Oficina de Perna de Pau e Malabares - Circo Roda Viva com Tapioca (DF). 14h - Espetáculo “Alecrim no Olho da Rua” - Carroça de Mamulengos com Alecrim (CE). Espaço: Picadeiro Palhaço Xamego. ((com intérprete de Libras)15h - Roda de Mestres e Mestras de Circo: Trupe Raiz do Circo com Mandioca Frita (DF), Coletivo de Criadores Circenses com João Carlos Artigos (RJ), Antonia Vilarinho (DF/SP) e Celeiro das Antas com Zé Regino (DF) - Espaço: Lona de Circo Palhaço Mandioca Frita.16h - Espetáculo “Figaza Show” com Painé Santamaria (Argentina). Espaço: Picadeiro Palhaço Xamego.17h - Cabaré dos Irmãos Saúde, Pé de Cerrado e convidados: Xaubraubrau, Raquaquá, Pé de Cerrado, Mestre Mandioca Frita, Jéssica Perreira, MDM Mestre dos Malabares e Palhaço Aipim (DF). Espaço: Lona de Circo Palhaço Mandioca Frita. Circulação em escolas públicas 2 de junho – EC 22 (Gama)3 de junho – CEI 203 (Santa Maria)4 de junho – EC Dom Bosco (São Sebastião) Instagram: @circoartetudeIdealização / Realização: Ruiberdan e Ankomárcio Saúde - Circo Artetude Coordenação geral e produção executiva: Mari Baeta / Maribá Produções Produção Artística: Maria TavaresCoordenação de Comunicação: Ana Amábile MINIBIOSInigualáveis Irmãs ColaUm Show que surpreende, pois são duas artistas, que parecem a mesma pessoa, desconstruindo tantos conceitos ultrapassados, além de cativar todo o público com espetáculo que explora o mundo do malabarismo através de números contemporâneos e experimentais, proporcionando um êxtase de alegrias e risadas, desafiando a tornar o show cada vez mais impressionante e mais difícil.Antonia VilarinhoA Palhaçaria de Terreiro é uma metodologia inspirada nas tradições brasileiras, nas Macumbarias do Riso e na Capoeira Angola, que utiliza o terreiro como espaço simbólico e criativo da palhaçaria. Voltada para todas as pessoas, trabalha ritmo, corpo, dança, gingado, improviso e ancestralidade como caminhos para a criação artística. A proposta valoriza o corpo negro como território de alegria, presença e protagonismo, desenvolvendo o conceito de Corpo Mandinga: a conexão entre energia, imaginação, movimento e criatividade. Painé SantamariaUm clássico espetáculo de circo que traz malabarismo, música ao vivo, palhaçaria e bolhas de sabão para encantar público de todas as idades e rir até doer os músculos da cara. Figaza, palhaça de resposta rápida e emoções sinceras conta suas viagens pelo mudo como artista migrante apresentando um pot pourri de números e encantando quem encontra no caminho. Lohrany Rêgo Intervenção artística com malabares diversos e perna de pau , além de interação com o público.João Carlos Artigos"GANGA ZUMBA, O Cão Bala" é uma metáfora da vida dos inúmeros “Joões anônimos” do Brasil, celebrando a alegria coletiva e a afirmação da vida. O espetáculo explora temas como risco, erro, contradição e o encantamento que surge quando nos permitimos ser afetados pela brincadeira. Essa brincadeira cria um espaço de liberdade, reinvenção e possibilidades alegres e coletivas. O número representa um salto para a vida, misturando elementos criativos, musicais e visuais, resultado da colaboração entre Leo Bassi, Sérgio Machado, João Carlos, Fernando Daugano, Dodo Giovanetti, Fatima Souza, Pedro Paulo Júnior e Patrícia Muniz. Mestre Mandioca FritaArtista circense com mais de 35 anos de trajetória, é um dos pioneiros do circo no Distrito Federal. Reconhecido por sua atuação em praças, ruas e palcos, construiu uma linguagem marcada pela cultura popular e pela interação direta com o público. Integrante da Trupe Raiz do Circo, é referência na formação de novas gerações de artistas. Circo ArtetudeO Circo Teatro Artetude é um grupo que estuda e pesquisa tecnologias para espetáculos de rua. Com uma trajetória de 26 anos, os Irmãos Saúde - Ankomárcio e Ruiberdan Saúde (Xaubraubrau e Raquaquá,) - já tiveram a oportunidade de se apresentar em todos os estados do Brasil. Pé de CerradoGrupo com mais de 25 anos de trajetória, é referência nacional na valorização das culturas populares brasileiras. Seus espetáculos integram música, dança, teatro e poesia, promovendo um diálogo entre tradição e contemporaneidade. As DesempregadasCriada em 2013, a partir do batismo do palhaço Mestre Mandioca Frita, a iniciativa transforma processos artísticos em experiências de empoderamento coletivo, geração de renda e inserção na cadeia produtiva da cultura. Com base territorial em São Sebastião (DF), As Desempregadas desenvolve espetáculos, oficinas, cortejos, feiras culturais e ações formativas que integram circo, teatro, música, dança, poesia, fotografia e produção cultural. TapiocaMarco Aurélio é artista circense, professor e arte-educador. Idealizador e coordenador técnico do projeto Circo Roda Viva. Oficina de equilíbrio em pernas de pau para iniciantes e avançados, fortalece as pernas, a coordenação motora e desenvolve o equilíbrio. Excelente para destravar medos ou bloqueios relacionados a altura. AlecrimO espetáculo Alecrim no Olho da Rua é o solo do multiartista Francisco Gomide, integrante da tradicional Carroça de Mamulengos. Com quase 15 anos de estrada, o trabalho é inspirado na cultura da cameloturgia, trazendo à cena o palhaço Alecrim em uma saudação aos mestres e mestras da cultura popular. Trata-se de um espetáculo livre para todas as idades, onde o despertar de lembranças da nossa memória profunda nos traz o ser criança para adultos e todos presentes, reunindo bonecos, perna de pau, brinquedos tradicionais, cantigas dos nossos folguedos, mágica e poesia. Zé ReginoPalhaço, ator, diretor de teatro e circo, artista visual, artista circense, brincante e referência da cultura popular no DF. Com trajetória marcada pela atuação em ruas, praças e festivais, desenvolve um trabalho que mistura palhaçaria tradicional, comicidade popular e interação direta com o público. Ao longo dos anos, tornou-se importante figura na preservação e transmissão dos saberes do circo popular, participando de encontros, cortejos e ações culturais voltadas à valorização da arte circense e de seus mestres. No espetáculo “A Bola Invisível”, Zambelê entra em cena com o objeto mais sensacional que ele acabou de achar, uma "Bola Invisível". Mas, para não ficar brincando sozinho, ele tem que convencer a plateia que a bola existe. Marcella RomarMultiartista, arte educadora e produtora cultural. Com o foco atual em equilíbrios, monociclo e malabares, a sua pesquisa é profundamente influenciada pelo Método Feldenkrais e pela busca por um corpo orgânico, integrando a arte à sustentabilidade através da companhia CircomVida. "Inteira" é um solo de circo contemporâneo que investiga os limites da verticalidade e a autonomia da mulher no picadeiro. No palco, a técnica é levada ao ápice: o equilíbrio instável do monociclo se funde ao ritmo frenético da corda, entre giros e suspensões, a artista não apenas executa o risco; ela o habita. "Inteira" é o manifesto de quem aprendeu a equilibrar o peso do passado com a leveza do agora, revelando-se, finalmente, absoluta.JessieO tecido acrobático como inclusão de olhos vendados mostrando a arte de forma diferente e como é possível voar sem asas. Lelê MarinsPalhaça e produtora cultural de Brasília. Desde 2014 vem participando com seus números e espetáculos autorais nos principais festivais de teatro, circo e palhaçaria do Brasil. Como produtora cultural, idealizou e coordenou o I Laboratório de Palhaças e Palhaços (Brasília/2018), além de outros festivais e projetos de circulação de espetáculos. O espetáculo Parabólica Show é um programa de TV inusitado que receberá pela 1a vez uma convidada que é um fenômeno sobrenatural: Superela! Uma apresentadora estranha, uma convidada superpoderosa, duas personalidades chocantes e uma grande confusão em meio a mistérios revelados! MacaxeiraJulia Maia, multiartista brasiliense que dá vida à palhaça Macaxeira, personagem que une comicidade, cultura urbana e tradição circense. Nascida em uma família tradicional de artistas mambembes e filha do mestre palhaço Mandioca Frita (Júlio César Macedo), uma lenda da cultura popular e arte de rua do Distrito Federal com quem divide o picadeiro desde os seus 4 anos por meio de trabalhos realizados pela "Trupe Raiz do Circo", construindo sua trajetória artística entre lonas, praças e ruas. Conhecida como Maia, atua há 15 anos na cena do breaking, tendo integrado a primeira seleção de breaking do Brasil. Detentora de títulos em campeonatos internacionais, ela incorpora a dança de rua às suas apresentações, criando uma linguagem própria que mistura humor, movimento e presença cênica, unindo o riso à dança. Kika de Moraes e Lucas FerrariA Cia Excêntrica Família Firula foi criada em 2016 para acolher a ideia de dois arte educadores, palhaços e multi instrumentistas (Kika de Moraes - PCD e Lucas Ferrari) que unindo seus saberes, pesquisa e principalmente seu amor à arte e a vida, criaram após a nascimento de sua filha Linda Julieta um espetáculo cheio de identidade. Com brincadeiras antigas, criações musicais personalizadas, resgate de parlendas e números clássicos de palhaçaria enlaçados de excentricidade e firulas.Rafaelle CristinaUma artista multifacetada que trilhou boa parte de sua jornada no universo da dança, até se apaixonar pelo mundo do circo. Com uma trajetória marcada pelo encontro com o bambolê e os aéreos circenses, ela vem dedicando os últimos anos a aperfeiçoar suas técnicas no tecido e trapézio, tanto como performer quanto como professora. Além disso, ela traz no corpo e na arte a sensibilidade de quem também é tatuadora, unindo várias formas de expressão. Ana AmábileUma publicitária que descobriu a paixão pelo circo e hoje não vive mais sem ele. Artista circense, aerialista, acrobata, produtora, já participou de espetáculos, festivais, mostras e performances artísticas em eventos. Desenvolve trabalho maior com a lira acrobática, porém também pratica outros equipamentos das acrobacias aéreas, como tecido acrobático, corda, trapézio. Faz parte da companhia Cia Miragem e já participou de alguns espetáculos com a trupe. Maria TavaresPalhaça, arte-educadora e produtora cultural, atua na cena do Distrito Federal desde 2002. É idealizadora da Iniciativa As Desempregadas, desenvolvendo há mais de uma década projetos arte-afetivos voltados para mulheres e jovens. Sua pesquisa cênica articula palhaçaria, música, dança e poesia, propondo uma estética sensível em que o riso e a vulnerabilidade operam como ferramentas de transformação social. Palhaço AipimNa linguagem da Palhaçaria e Circo, feito para todas idades, “ Aipim, o palhaço das pernas de pau” domina os céus com suas acrobacias surreais. Em números interativos, com humor e senso crítico, chama atenção para a valorização da arte e do artista de rua. A narrativa do espetáculo se entrelaça com a sua história como artista urbano e filho de palhaço, trazendo risos, reflexões e uma homenagem a essa cultura popular. MDM Mestre do MabalaresCezar Vanute é artista circense e ex-aluno de escola de circo fundada em projeto social. Trabalha com malabarismo junto a perna de pau em apresentações no picadeiro para o público infantil e adulto em geral. Oficina de circo, malabarismo, perna de pau e pirofagia. Batalá BrasíliaO Batalá Brasília faz parte de um movimento percussivo mundial criado em Paris, em 1997, pelo Mestre Giba, com foco no samba reggae e na valorização da cultura brasileira. Em Brasília desde 2003, o grupo destaca o protagonismo feminino e reúne cerca de 100 integrantes. Além de formação musical e coreográfica, promove workshops e acolhe novas participantes, mesmo sem experiência prévia. Os ensaios são abertos ao público e acontecem aos sábados no Parque da Cidade.

Brasília recebe nos dias 21 e 22 de maio a 5ª edição do “Execução Extrema Day”, imersão empresarial voltada exclusivamente para donos de empresas em fase de crescimento. O encontro será realizado no SofTown – Centro Cultural de Negócios, reunindo empresários com faturamento acima de R$ 200 mil mensais para discutir estratégias práticas de execução em áreas como marketing, vendas, liderança e gestão de equipes. A proposta do evento é abordar um dos principais desafios enfrentados por empresas em expansão: transformar planejamento em execução consistente. Segundo os organizadores, muitos empresários já possuem conhecimento técnico e estratégias definidas, mas encontram dificuldade em manter crescimento sustentável devido a falhas operacionais, desalinhamento de equipes e dependência excessiva do fundador. Durante a imersão, os participantes terão acesso a conteúdos voltados à estruturação de processos, cultura de responsabilidade, clareza operacional e fortalecimento da liderança empresarial. O foco do encontro é menos teoria e mais aplicação prática no dia a dia das empresas. Entre os temas abordados estão organização de marketing e vendas, construção de times de alta performance, cultura de execução, redução de retrabalho, desenvolvimento de liderança e crescimento sustentável das empresas. O evento será conduzido pelos empresários Giovanni Santos e Gislaine Dias. Giovanni atua há mais de 30 anos no mercado empresarial e é fundador da Legacy Business. Já liderou operações que ultrapassaram R$ 150 milhões em faturamento e equipes com mais de 500 colaboradores. Também participou de imersões internacionais com visitas à NASA, Vale do Silício e China, com foco em gestão e inovação empresarial. Segundo Giovanni Santos, um dos maiores desafios enfrentados hoje pelas empresas não é a falta de estratégia, mas a dificuldade em transformar conhecimento em execução consistente. “Grande parte dos empresários já sabe o que precisa ser feito, mas não consegue transformar isso em rotina operacional dentro da empresa. O marketing começa e para, o comercial oscila e o crescimento fica dependente do dono. O que trava muitas empresas hoje não é falta de informação, é falta de execução estruturada”, afirma. Já Gislaine Dias atua há mais de 15 anos na estruturação de marketing, vendas e equipes comerciais. É certificada no método Receita Previsível, desenvolvido por Aaron Ross, e possui experiência em desenvolvimento de processos comerciais e liderança de equipes. Além das palestras e mentorias, o encontro também aposta no networking entre empresários de diferentes segmentos, promovendo conexões estratégicas e troca de experiências entre empresas em expansão. O “Execução Extrema Day” terá vagas limitadas para 60 empresários. Serviço 5ª edição | Execução Extrema Day Data: 21 e 22 de maio de 2026 Horário: A partir das 9h Local: SofTown - Centro Cultural de Negócios Endereço: Setor de Oficinas Sul QSE 6/8 – Brasília/DF Inscrições:https://www.sympla.com.br/evento/5-edicao-execucao-extrema-day/3327348?d=lu_alves

O Grupo Bancorbrás está ampliando os seus negócios e acaba de abrir uma nova loja conceito da agência de viagens Voalá em Brasília. Localizada em Águas Claras (Avenida Sibipiruna, Lote 6 - loja 01), o espaço conta com 5 pontos de atendimento e foi planejado para atender os clientes com conforto e qualidade. A inauguração reuniu diretores, gestores, colaboradores, parceiros e clientes na última quarta-feira (20). Na nova loja Voalá, os clientes terão a oportunidade de adquirir pacotes de viagens completos para destinos nacionais e internacionais, passagens aéreas, cruzeiros marítimos e fluviais, reservas de hotéis e resorts, locação de carros, seguro-viagem, além de suporte completo para planejamento de viagens e experiências personalizadas. “O nosso objetivo é que cada cliente se sinta seguro e bem acompanhado em todas as etapas da viagem. A abertura da nova loja reforça o compromisso da Voalá e do Grupo Bancorbrás em oferecer um atendimento próximo, consultivo e personalizado, unindo praticidade, conforto e a experiência de uma equipe especializada que está preparada para ajudar a transformar o planejamento da viagem em uma experiência tranquila e confiável”, afirma Carlos Eduardo Pereira, Diretor Executivo da Voalá. Para celebrar a inauguração, até o dia 31 de maio, os clientes que visitarem a unidade de Águas Claras poderão aproveitar descontos de até 10% em pacotes selecionados, além de brindes exclusivos. O horário de funcionamento da loja será de segunda a sexta, das 09h às 19h, e aos sábados, das 09h às 15h, e ela está localizada próxima à Petz e à academia Blue Fit.

O Ministro da Saúde, Alexandre Padilha, convida oficialmente toda a população a participar da Corrida Pela Vida, evento que acontece no próximo dia 30 de maio de 2026, a partir das 17h, na Esplanada dos Ministérios, em Brasília. A iniciativa, promovida pelo Ministério da Saúde e realizada em conjunto com o Bora Correr, ABRIG, SESC/DF e SUS, busca combater o sedentarismo e incentivar hábitos ativos na capital. Sob a organização da Sisters Live Marketing, a ação projeta reunir mais de 5 mil pessoas para uma experiência que integra esporte e bem-estar coletivo. O circuito foi estrategicamente desenhado para acolher diferentes perfis de condicionamento físico, oferecendo modalidades de corrida de rua com percursos distintos e uma caminhada de 3km. A arena interativa será aberta às 17h com exames preventivos, suporte de massoterapia e aulas de FitDance. Um dos grandes destaques sociais desta edição é a feira de adoção de cães e gatos, iniciativa voltada a estimular o bem-estar animal e a guarda responsável entre os frequentadores da Esplanada. A viabilização do complexo esportivo envolve o patrocínio oficial da CAIXA, GEAP Saúde e Dia a Dia Atacadista, além do apoio da Serpro, Crefito-11 e Adere. A programação se estenderá ao longo da noite, contando com um aquecimento coletivo às 17h30, largadas consecutivas a partir das 17h45 e um show ao vivo de axé com a cantora Adriana Samartini às 19h. A cerimônia de premiação prevista para às 20h e logo após diversão continua com show, DJ, praça de alimentação e muito mais. "Sempre é possível inserir atividade física ao longo do nosso dia. Dia 30 de maio tem a Corrida Pela Vida na Esplanada dos Ministérios, às 17h. Vamos correr nesse horário, no final da tarde, ao pôr do sol. Antes faremos alongamento em conjunto. Quem quiser pode correr, pode caminhar; tem quilômetros diferentes e ao final haverá um grande encontro. Corrida Pela Vida, com o SUS o Brasil vive mais! Atividade física e alimentação saudável fazem muito, muito bem." — Alexandre Padilha, Ministro da Saúde. Os atletas e famílias interessados em participar devem assegurar suas vagas por meio de inscrição digital obrigatória pelo site oficial:https://esportes.agenciasisters.com.br/corridapelavida Mais informações e atualizações:Instagram oficial: https://www.instagram.com/corridapelavida.saude SOBRE O EVENTO Corrida Pela Vida 30 de maio de 2026 Esplanada dos Ministérios – Brasília/DF Programação 17h00 — Abertura da arena Aula de FitDance Praça de alimentação Espaço de experiências e ativações Espaço Kids Feira de adoção de cães Área de massagem Feirinha de micro e pequenos empreendedores 17h30 — Alongamento coletivo 17h45 — Largada oficial da corridaCom participação especial de Adriana Samartini animando a largada 18h00 — Início da caminhada de 3km 19h00 — Show especial com Adriana Samartini 19h30 — Aulão de FitDance 20h00 — Premiação oficial e encerramento com DJ Entrega de kits A retirada dos kits acontecerá nos dias 28 e 29 de maio de 2026, no Dia a Dia Atacadista do SIA e no Bloco G da Esplanada dos Ministérios, sede do Ministério da Saúde. O atleta deverá conferir junto à organização seu local de retirada. Inscrições https://esportes.agenciasisters.com.br/corridapelavida

A Semana S 2026 promoveu ampla mobilização em todas as capitais brasileiras, atendendo mais de 3 milhões de pessoas. O dado comprova o sucesso do movimento que já integra o calendário oficial de eventos na maioria dos estados: representa um aumento de mais de 100% com relação ao número de atendimentos da primeira edição, 1,2 milhão. A Semana S é uma oportunidade de aproximar as entidades que compõem o Sistema Comércio – CNC, Sesc, Senac, Federações do Comércio e Sindicatos Empresariais – da sociedade e do empresariado em uma mostra da excelência dos serviços que são ofertados cotidianamente. “É uma mobilização que congrega o investimento do empresariado e a experiência de quem atua diretamente no atendimento à sociedade, contribuindo para o desenvolvimento e a qualidade de vida”, destacou o presidente do Sistema CNC-Sesc-Senac, José Roberto Tadros. Além das expectativas O evento reuniu empresários, empreendedores, estudantes, trabalhadores e suas famílias. E o Senac aumentou o número de atendimentos em 137% nesta edição: foram 616.016 em 2026 (diante de 259.597 em 2025), superando as expectativas em todas as regiões. Atendimentos do Senac na Semana S 2026: Norte/Centro-Oeste: 185.022 Nordeste: 96.015 Sul/Sudeste: 334.979 Total: 616.016 *Fonte: Gerência de Prospecção e Avaliação Educacional/Senac DN, 2026. Comemorando 80 anos de atuação, o Senac ampliou o leque de oportunidades de formação profissional durante a Semana S, disponibilizando ao público mais de 50 mil vagas gratuitas em seus cursos. “O Senac tem uma área de Inteligência que acompanha as movimentações do mercado. Assim, nossos cursos são atualizados de forma permanente”, explicou o diretor-geral do Departamento Nacional do Senac, Marcus Fernandes. “Durante a Semana S, o público teve a oportunidade de experimentar vários cursos em oficinas práticas que mostram como estamos aderentes às demandas do mercado”, concluiu o diretor. Os novos alunos beneficiados com as matrículas gratuitas terão acesso à formação profissional em áreas de alta empregabilidade – da inteligência artificial à saúde, do turismo à gestão de negócios. São áreas que o mercado brasileiro exige e com um certificado com forte aceitação: de cada 10 alunos formados pelo Senac, pelo menos 7 conseguem trabalho durante ou após o curso. Acesso à educação, emprego e serviços de excelência O primeiro dia da programação da Semana S, 15/5, foi dedicado ao empresariado, um público para o qual o Senac apresenta soluções criativas e inovadoras para impulsionar seus negócios. Os presentes tiveram oportunidade de participar de palestras, painéis e experiências imersivas sobre temas que estão renovando o mercado de trabalho, como inteligência artificial, novas tecnologias e comportamento do consumidor. Nos Feirões de Emprego, empregadores e potenciais empregados tiveram oportunidade de intercambiar informações e interesses. No segundo dia, 16/5, sábado, ao lado da CNC e do Sesc, o Senac mostrou o que faz melhor: levar serviços de excelência à população, como barbearia, maquiagem, massagem e oficinas de culinária, além de experiências como uso de drones, entre outras. As aulas práticas ministradas nas carretas-escola foram dos espaços mais procurados no evento. Com oferta de cursos nas áreas de Beleza, Gastronomia, Saúde e Tecnologia da Informação, entre outras, as 94 unidades pedagógicas são equipadas com tecnologia de ponta e dispõem de todo o material necessário para as aulas, além de espaços confortáveis. No último ano, cerca de 17 mil pessoas de comunidades rurais e ribeirinhas de 195 municípios periféricos foram beneficiadas. A Semana S 2026 foi também um momento para exercitar a solidariedade. Foram arrecadados 249.650 quilos de alimentos não perecíveis que serão doados a instituições sociais cadastradas no Programa Sesc Mesa Brasil. E o público teve acesso gratuito a shows de artistas consagrados, como Glória Groove, no Rio de Janeiro, e Luísa Sonza, em Brasília. Foi um espaço de encontro da população brasileira com a inovação, a cultura, o lazer e novas oportunidade de empregabilidade por meio da educação. O Senac sai desta edição fortalecendo seu papel de agente estratégico de transformação social – formando profissionais, fortalecendo o empreendedorismo e democratizando o acesso à educação de qualidade.No ano que vem tem mais!

Entre os dias 4 e 7 de junho de 2026, Brasília será palco do 9º Encontro Nacional do Movimento Baque Mulher, reunindo mais de 100 mulheres integrantes de mais de 38 filiais espalhadas pelo Brasil e pela Europa. Realizado anualmente em diferentes cidades, o encontro fortalece a diversidade territorial do movimento e, nesta edição, será organizado pelas filiais Baque Mulher Brasília e Baque Mulher Alto Paraíso de Goiás. Com o tema “Contra violência ecoa meu tambor: venho por mim, venho por todas nós”, o encontro reafirma o compromisso do Movimento Baque Mulher com a luta pela vida das mulheres e o enfrentamento ao feminicídio e às diversas formas de violência de gênero. A proposta é convocar a sociedade e o poder público para uma atuação urgente e coletiva em defesa dos direitos das mulheres, especialmente das mais vulnerabilizadas — mulheres negras, periféricas, pobres, trabalhadoras, quilombolas, indígenas, trans e travestis. Ao longo de quatro dias, a programação contará com oficinas de toques, dança e fundamentos do Maracatu de Baque Virado, apresentações culturais, feira criativa, rodas de conversa sobre feminismo, antirracismo, direitos das mulheres, cultura popular e enfrentamento à violência. O encontro se consolida como um espaço de formação política, celebração, escuta e construção de redes de apoio entre mulheres de diferentes territórios. O alojamento das inscritas acontecerá no Instituto Federal de Brasília (IFB), enquanto as atividades do encontro se alternarão entre esse espaço e a Universidade de Brasília (UnB), especialmente no Centro Comunitário da universidade. A apresentação final do encontro acontecerá no dia 7 de junho, às 16h, na Praça dos Orixás, antecedida por uma roda de diálogo protagonizada por Mestra Joana, às 15h, no mesmo local. A edição de 2026 contará com a presença de oito integrantes da filial do Baque Mulher Recife, além da participação de Mestra Joana Cavalcante, idealizadora do movimento e primeira — e até hoje única — Mestra de Maracatu Nação de Baque Virado. Reconhecida por sua trajetória histórica na cultura popular pernambucana, Mestra Joana é referência na mobilização de mulheres por meio do maracatu e na valorização dos saberes tradicionais. A participação dessas mulheres fortalece o caráter formativo e político do encontro, promovendo a transmissão de conhecimentos diretamente de suas referências originárias e ampliando as trocas culturais entre mulheres de diferentes regiões do país e da Europa. O intercâmbio entre as participantes contribui para o fortalecimento identitário, a valorização das culturas populares e a construção de redes de acolhimento e resistência. Grande parte das batuqueiras participantes é oriunda de territórios periféricos e contextos de vulnerabilidade social. Para muitas delas, o Encontro Nacional representa uma oportunidade fundamental de acesso à formação cultural, fortalecimento político e troca de experiências transformadoras. O Baque Mulher Brasília, anfitrião desta edição, atua desde 2018 como referência cultural e rede de apoio para mulheres no Distrito Federal, difundindo o Maracatu de Baque Virado e fortalecendo a luta por direitos. Em 2026, o coletivo também passa a integrar oficialmente a Universidade de Brasília como Projeto de Extensão da UnB, reafirmando seu compromisso com a cultura popular e o empoderamento feminino em diálogo com a universidade e sua comunidade. “Contra violência ecoa meu tambor: venho por mim, venho por todas nós.” É com esse chamado coletivo que o Movimento Baque Mulher reafirma a potência do tambor como instrumento de resistência, memória, luta e transformação social. SERVIÇO Evento: 9º Encontro Nacional do Movimento Baque Mulher Data: 4 a 7 de junho de 2026 Local: Universidade de Brasília (UnB) – Brasília/DF, IFB Asa Norte e Praça dos Orixás Inscrições: Formulário: Inscrições para o 9º Encontro Nacional do Movimento Baque Mulher Informações: E-mail: 9enbaquemulher@gmail.com

O Menos é Mais já está de volta à Portugal para mais duas apresentações nesta sexta (22) e sábado (23), em Porto e Lisboa, respectivamente. A Super Bock Arena e a Meo Arena vão receber a turnê "Puro Suco do Brasil", novo sucesso do Grupo que tem embalado o público com a energia e o talento inconfundíveis dos meninos de Brasília. O pedido pelo retorno do grupo foi feito pelos próprios fãs, que fizeram de todas as apresentações do Menos é Mais sold out em sua passagem pelo país no ano passado. E dessa vez não é diferente: as duas apresentações já estão quase esgotadas, com mais de 20 mil ingressos vendidos. A proposta do “Puro Suco do Brasil” é reforçar a brasilidade do Grupo ao criar uma experiência diferenciada que mantenha a simplicidade que o Menos é Mais sempre carregou, além de valorizar aquilo que é próximo, cotidiano e genuinamente brasileiro. No palco, o Grupo foge da tradicional “caixa preta” e aposta em um cenário que é a cara do Brasil, com conteúdos em LED que fazem referências à estética brasileira, como “caquinhos” de botequim e azulejos inspirados na arquitetura popular. Plantas, cadeiras e caixas de cerveja coloridas, inspirados no “Churrasquinho Menos é Mais”, também entram em cena e ajudam a contar a história do show. No repertório, eles misturam sucessos já consagrados, novidades e clássicos indispensáveis. O espetáculo apresenta novas versões das faixas, com arranjos assinados por Miguel Schonmann. O show também mudou: agora ele é dividido em três momentos com clássicos do Grupo, roda de samba e músicas do projeto “MOLHO”. Nos looks, os integrantes aparecem junto com a banda em tons claros e produções mais descontraídas, com estampas e bermudas que reforçam a leveza da turnê. O Menos é Mais promete apresentações enérgicas, entregando o PURO SUCO DO BRASIL e aquele MOLHO que só o brasileiro tem.

O Boticário lança “É Meu”, movimento criado para apoiar famílias em conversas sobre cuidado, respeito e limites do corpo na infância. Como eixo central da iniciativa, a campanha apresenta um videoclipe musical original desenvolvido em parceria com Jair Oliveira do projeto Grandes Pequeninos, utilizando música e linguagem lúdica para aproximar o tema do universo infantil de forma acolhedora e didática. Reconhecido nacionalmente pelo trabalho que conecta infância, música e desenvolvimento emocional, o Grandes Pequeninos assina a direção criativa da trilha sonora da campanha, interpretada por Isabela Oliveira. A canção funciona como fio condutor do movimento e reforça, de forma leve e didática, que reconhecer o “é meu” também significa compreender limites e respeito no dia a dia. “Criar uma canção com a assinatura artística do nosso amado projeto Grandes Pequeninos, interpretada por Isabela Oliveira, para o movimento ‘É Meu’, é uma honra e também uma forma de somar a essa voz coletiva em torno de um tema tão urgente. Ao unir conscientização e cuidados protetivos no banho infantil, ‘É Meu’ se transforma em uma ferramenta que vai além da higiene: fala sobre educação, cuidado, respeito e segurança. Que o movimento ajude a expandir ainda mais a potência da música como caminho para comunicar reflexões essenciais, de um jeito simples, afetivo e presente no próprio ato de cantarolar”, aponta o cantor, compositor e produtor musical brasileiro Jair Oliveira. Idealizada pela agência GUT, a campanha conta com uma narrativa empática para apoiar que a rotina do banho possa ser um momento de diálogo entre pais e/ou responsáveis e crianças. A iniciativa se estrutura a partir de uma plataforma com materiais educativos voltados para famílias e responsáveis, reunindo orientações sobre como abordar conversas relacionadas aos limites do corpo na infância de forma didática e adequada para cada faixa etária. O projeto foi desenvolvido em parceria com a Laila Romano, psicopedagoga, educadora e autora de livros infantis. “O Boticário é uma marca que entende a educação como uma ferramenta poderosa de proteção e avanço social. Estamos honrados em co-criar uma campanha que pode ser uma verdadeira ferramenta de mudança e impacto positivo. 'É Meu' é uma iniciativa que pode ajudar a transformar a hora do banho em uma conversa para ampliar a conscientização sobre limites do corpo na infância para que no futuro a realidade seja diferente e menos ações como essa sejam necessárias.", comenta Sofia Calvit, Diretora Executiva de Criação da agência GUT. Como extensão dessa proposta, a marca apresenta um adesivo com QR Code que pode ser aplicado em qualquer produto de sua preferência direcionado para conteúdos educativos e vídeos de apoio. A ideia é conectar cuidado, rotina e aprendizado de maneira natural no dia a dia das famílias que se sentirem confortáveis em abordar a temática.O movimento também tem parceria com o Instituto Liberta, organização social sem fins lucrativos, promovendo comunicação e conscientização, fortalecendo a dimensão social e educativa da iniciativa. Como parte dessa frente, no dia 28 de maio, o sabonete líquido infantil “É Meu” estará disponível para compra no e-commerce da marca, com 100% da renda revertida para a instituição. A campanha se desdobra ainda em conteúdos nas redes sociais, ativações com creators, médicos pediatras e especialistas, levando a discussão sobre limites do corpo na infância para diferentes plataformas, formatos e conversas. A música também estará disponível na plataforma “S de Samba” e nos canais digitais do Boticário, ampliando a circulação da mensagem para além da campanha. “Entendemos que a comunicação pode ter um papel importante na construção de conversas que muitas vezes ainda são consideradas delicadas de acontecer dentro de casa. ‘É Meu’ nasce justamente desse desejo de apoiar responsáveis e famílias a abordarem o tema do cuidado, do respeito e dos limites do corpo de forma mais acolhedora, didática e possível dentro da rotina cotidiana”, finaliza Carolina Carrasco, diretora de Branding e Comunicação do Boticário. Ao longo dos últimos anos, o Boticário vem consolidando sua atuação em campanhas que ampliam conversas sociais relevantes, trazendo temas como menopausa, diversidade e inclusão, violência contra a mulher, licença parental, bullying e skincare responsável para o centro da comunicação da marca.

O Iguatemi Brasília realiza, nos dias 30 e 31 de maio, a 4ª edição da Hora do Conto, iniciativa voltada ao público infantil que convida crianças e famílias para momentos de imaginação, aprendizado e diversão por meio da literatura. As sessões são gratuitas, acontecem às 15h30, na Livraria da Vila, no Piso Térreo, e trazem histórias lúdicas e cheias de significado para os pequenos. No sábado, 30 de maio, o livro escolhido é Não Procurado, de Kashelle Gourley, uma narrativa divertida e emocionante sobre pertencimento e amizade. Já no domingo, 31 de maio, será a vez de O Biscoito Genial, de Jory John, história que mistura humor e criatividade em uma aventura cheia de personalidade. A Hora do Conto integra a programação infantil do shopping e reforça o compromisso do Iguatemi Brasília em promover experiências culturais e educativas para toda a família, incentivando o contato das crianças com a leitura desde cedo. “Queremos proporcionar momentos especiais para as famílias, criando experiências que unem entretenimento, cultura e convivência. A Hora do Conto já se tornou uma programação querida pelo nosso público e reforça a proposta do shopping de oferecer atividades que estimulem a imaginação e aproximem pais e filhos”, destaca Bianca Marinho, gerente de marketing do Iguatemi Brasília. Confira a programação: 30/05 – Não Procurado Autor: Kashelle Gourley | Tradutor: Thainara Gabardo Sobre: Depois de sua aventura de fuga, a vida estava indo maravilhosamente bem para Bob, o cachorro, desde que voltou para casa. Bom, pelo menos estava, até que coisas estranhas começaram a acontecer: bolas de pelo espalhadas pela casa, marcas de arranhão surgindo em todo lugar... Bob tem certeza de que alguém anda vigiando cada passo seu. Quem poderia ser esse misterioso intruso? 31/05 – O Biscoito Genial Autores: Jory John e Pete Oswald| Tradutor: Paula di Carvalho Sobre: Por mais que tentasse, esse biscoitinho não conseguia ir bem na escola. Nunca tirava notas altas, não conseguia responder tão rápido quanto os coleguinhas e tinha dias em que a matéria era tão confusa que o giz no quadro mais parecia açúcar. Até que, um dia, uma tarefa inesperada o faz perceber que ele é muito mais inteligente do que imaginava. Esta história inspiradora mostra que existem muitas maneiras de ser genial — e, com criatividade, curiosidade e coragem para ser quem você é, cada um pode encontrar a sua. Serviço – Hora do Conto | 4ª edição Local: Iguatemi Brasília - nLivraria da Vila, no Piso Térreo Data: 30 e 31 de maio Horário: 15h30 Programação: • 30/05 (sábado): Não Procurado, de Kashelle Gourley • 31/05 (domingo): O Biscoito Genial, de Jory John Mecânica: Evento gratuito. Sobre o Iguatemi Brasília O Iguatemi Brasília reúne, em um só local, moda, gastronomia, serviços, passeio, conforto, conveniência e entretenimento. O shopping conta com o know-how da Iguatemi S.A, uma empresa full service (administra, planeja e constrói), classificada como a 36.ª marca mais valiosa do Brasil, a única em seu segmento. São mais de 149 lojas, entre elas 23 marcas inéditas na capital federal. O shopping conta, ainda, com um dos mais modernos projetos de arquitetura e paisagismo. Grandes skylights proporcionam total integração com o exterior e permitem ao público aproximação com a natureza. Além disso, oferece mais de 2.481 vagas de estacionamento, das quais 1.709 são cobertas.

No mercado de live marketing e entretenimento, a transição de um conceito criativo para uma estrutura física de grande porte é frequentemente vista como um ato puramente intuitivo. No entanto, para a 2a1 Cenografia, empresa referência no setor com mais de 27 anos de experiência e responsável por grandes produções na América Latina e nos Estados Unidos, essa transformação é o resultado de um rigoroso processo de engenharia, estratégia de fluxo e viabilidade técnica. A empresa defende que o sucesso de uma ativação não depende apenas da estética, mas de uma metodologia que garanta que a ideia original sobreviva à execução física sem perder sua essência. O exemplo mais recente desse rigor metodológico pode ser conferido pelo público na edição da Casa Warner em Brasília, onde universos icônicos do entretenimento ganham vida através de cenários detalhados e interativos. O Fator Estratégico Para a 2a1, transformar ideias em experiências físicas exige uma visão 360º que vai muito além do design. Envolve entender o comportamento do visitante, a durabilidade dos materiais e a logística de montagem em tempo recorde. Cada decisão, do posicionamento de uma luz à textura de uma parede, é baseada em dados e objetivos de marca. "Muitas pessoas acreditam que criar uma experiência como a Casa Warner é um processo puramente artístico, movido pela inspiração. Na realidade, é o oposto: é um processo altamente estruturado, composto por decisões estratégicas e técnicas," afirma Danielle Paulino, CCO da 2a1. "Para que uma ideia se torne uma experiência física de impacto, precisamos traduzir o lúdico para a engenharia. Se não houver estratégia por trás da criatividade, o projeto é apenas um cenário; conosco, ele se torna uma jornada emocional e funcional para o público." Estudo de Caso: Casa Warner Brasília A exposição, feita com a Warner Bros. Discovery Global Experiences (WBDGE) e que está no ParkShopping Brasília, serve como o "laboratório" perfeito para demonstrar essa filosofia. Ao transpor franquias globais para o espaço físico, a 2a1 aplicou inteligência cenográfica para garantir que o fã se sinta, de fato, dentro de seus filmes e séries favoritos. A precisão na execução garante que a escala, as cores e a interatividade funcionem de forma orgânica, suportando o alto fluxo de visitantes diários. Sobre a 2a1 Cenografia: A 2a1 é especialista em soluções cenográficas para diversos temas. Com mais de 25 anos de experiência pautados em criatividade e inovação, a empresa é uma das maiores do segmento e a única a oferecer serviços completos (full-service), desde a criação de cenários até confecção, logística e montagem. A empresa desenvolve projetos licenciados de grandes marcas do entretenimento mundial como Warner Bros. Discovery, Disney, Universal, Paramount e Nickelodeon, entre outras, atuando sempre dentro de rigorosos padrões criativos e operacionais. Oferece uma linha completa de exposições, serviços, promoções e recreações para shopping centers e eventos em geral. Em 1999, iniciou suas atividades no competitivo mercado norte-americano. A 2a1 está instalada em um galpão de 14 mil metros quadrados que abriga toda a parte de produção e criação, permitindo um trabalho mais alinhado, já que todos os setores estão em um mesmo espaço. Atualmente, a 2a1 atende cerca de 400 shopping centers em todo o país e na América Latina. Mais informações: www.2a1.com.br Instagram: @2a1cenografia

O clima de festa junina em Brasília já tem data para começar. A temporada mais animada do ano será aberta no dia 30 de maio, a partir das 18h, no Clube Ascade, com a realização do Arraiá Legis 2026. O evento promete aquecer o calendário junino da capital com uma grande celebração repleta de música, alegria, comidas típicas e experiências para toda a família. A programação contará com shows de Dênis Baião de 2, diretamente da Bahia, além dos artistas locais Rainner e o projeto São João do Nascimento com Thiago Nascimento, garantindo muito forró e animação durante toda a noite. Reconhecido como um dos eventos mais tradicionais do período junino em Brasília, o Arraiá Legis chega à sua edição de 2026 mantendo a essência que conquistou o público ao longo dos anos: valorização da cultura nordestina, confraternização e muita diversão. Além das atrações musicais, o público poderá aproveitar a apresentação da tradicional Quadrilha Formiga da Roça, espaço kids, brinquedoteca e uma ampla variedade de comidas típicas, distribuídas em barraquinhas espalhadas por todo o local. O evento é uma realização da Ascade, em parceria com o Sindilegis. Os ingressos já estão à venda na secretaria do Clube Ascade e pelo site Sympla. https://www.sympla.com.br/evento/arraia-legis-2026/3376397 Crianças de até 12 anos têm entrada gratuita. SERVIÇO Evento: Festa Junina – Arraiá Legis 2026 Data: Sábado, 30 de maio Horário: A partir das 18h Local: Clube Ascade – Sede Náutica (Setor de Clubes Sul) Ingressos: R$ 50,00 (inteira) / R$ 25,00 (meia-entrada – mediante doação de 1kg de alimento não perecível, estudantes e idosos) Classificação: Maiores de 16 anos