As vendas no setor de bares e restaurantes cresceram 4,2% no segundo trimestre de 2026 em comparação com o mesmo período do ano anterior. Em junho, o setor registrou alta de 2,6%, chegando ao nono mês consecutivo de desempenho acima do observado no ano anterior. Já em relação a maio, houve recuo de 2,1%. Os dados são do Índice Abrasel-Stone, relatório mensal divulgado pela Stone, o banco pra quem empreende, em parceria com a Abrasel (Associação Brasileira de Bares e Restaurantes). "O segundo trimestre foi positivo para o setor, mas junho ficou abaixo da expectativa criada para um mês que reuniu a Semana dos Namorados e a Copa do Mundo. Os empresários se prepararam para um aumento no fluxo de clientes, mas o desempenho do mês mostra que parte desse potencial de consumo não se converteu em vendas. Um fator que pode ter influenciado esse resultado foi o aumento expressivo das apostas esportivas, que pode ter direcionado parte dos gastos dos brasileiros para as plataformas de apostas, reduzindo os recursos disponíveis para o consumo em bares e restaurantes", afirma Paulo Solmucci, presidente-executivo da Abrasel. Segundo Guilherme Freitas, economista e pesquisador da Stone, o resultado de junho reforça a resiliência do setor, mesmo diante de um ambiente econômico desafiador. “Apesar da retração na análise mensal, o avanço na comparação anual e o desempenho positivo do segundo trimestre mostram que bares e restaurantes seguem sustentados pela força do mercado de trabalho. A geração de renda e os baixos níveis de desemprego continuam apoiando o consumo das famílias e contribuindo para que o setor mantenha um desempenho superior ao observado há um ano”, afirma. Para Freitas, a Copa do Mundo também exerceu influência sobre a atividade do setor em junho. “A realização dos jogos contribuiu para aumentar o fluxo de consumidores em bares e restaurantes, impulsionando as vendas nos estabelecimentos do país. Eventos desse porte costumam estimular o consumo fora do lar e ajudam a explicar parte do desempenho observado no mês, principalmente na resiliência em relação ao ano passado, mesmo em ambiente de forte restrição financeira”, completa. Análise regional e anual Dos 24 estados contemplados pelo levantamento, 18 apresentaram crescimento nas vendas de bares e restaurantes em junho, na comparação anual. As maiores altas foram registradas em Roraima (14,5%), Santa Catarina (8,5%) e Rio Grande do Sul (5,6%), seguidos por Bahia e Espírito Santo (ambos com 4,6%), Tocantins (4,2%), Mato Grosso (3,2%), São Paulo (2,9%), Pernambuco (2,4%), Paraná (2,2%), Rio Grande do Norte (2,2%), Mato Grosso do Sul (2,1%), Pará (1,2%), Rio de Janeiro (1%), Minas Gerais (0,9%), Goiás (0,7%), Alagoas (0,4%) e Sergipe (0,2%). Por outro lado, seis estados registraram retração no período, sendo eles: Maranhão (5,1%), Paraíba (3,7%), Piauí (3,5%), Rondônia (3,4%), Ceará (1,0%) e Amazonas (0,3%). O Índice Abrasel-Stone está disponível no site da Abrasel e no hub de conteúdo da Stone.

Ensinar alguém a nadar é, muitas vezes, ensinar uma nova forma de existir no mundo. Para quem tem medo da água, significa liberdade. Para uma criança, descoberta. Para um adulto, saúde. Para uma pessoa idosa, autonomia. Para um atleta, desempenho. Foi observando essas diferentes relações com o meio líquido que o professor Wilson Brasil desenvolveu, ao longo de 46 anos à frente da Academia D'Stak, em Brasília, o Método W Brasil, uma metodologia própria para o ensino da natação que, segundo o criador, é capaz de reduzir em até 90% o tempo de aprendizagem. Aplicada e aperfeiçoada desde 1980, a metodologia reúne técnica, inclusão e respeito à individualidade de cada aluno. O método foi estruturado para conduzir o aprendizado desde a superação do medo da água até o aperfeiçoamento técnico e a alta performance, mantendo um padrão de ensino leve, eficiente e adaptado às diferentes necessidades dos praticantes. Agora, além de continuar sendo aplicada aos alunos da Academia D'Stak, localizada na Asa Norte, em Brasília, a metodologia passa a estar disponível para licenciamento em clubes e academias, além da formação de novos profissionais da natação. Graduado em Educação Física, especialista em Técnicas de Natação e ex-atleta, Wilson Brasil reúne uma trajetória construída dentro e fora das piscinas. São mais de mil medalhas e 158 troféus conquistados em competições locais, regionais e internacionais. Ao longo da carreira, já ensinou mais de 100 mil pessoas a nadar na capital federal. O Método W Brasil nasceu da experiência acumulada ao longo de décadas de ensino. A proposta organiza o aprendizado em etapas progressivas, respeitando as características de cada aluno e estabelecendo um padrão técnico sem limitar a atuação do professor. A metodologia também valoriza a construção da confiança entre professor e aluno como parte essencial do processo de aprendizagem. Na prática, isso significa compreender que cada pessoa chega à piscina com uma história diferente. Há crianças em fase de descoberta, adultos que nunca aprenderam a nadar, pessoas que carregam traumas ou medo da água, idosos em busca de autonomia, alunos com deficiência ou outras necessidades específicas e atletas que desejam aperfeiçoamento técnico. "O aluno não é apenas alguém que precisa aprender movimentos. Ele é uma pessoa com emoções, limites, potencialidades e objetivos diferentes. O papel do professor é compreender essa realidade e conduzir o aprendizado de forma segura, leve e eficiente", afirma Wilson Brasil. O método organiza o ensino em três grandes fases: iniciante, intermediária e avançada. A primeira etapa contempla a adaptação ao meio líquido, a ambientação, a respiração, a flutuação, a independência na água e a construção da confiança entre professor e aluno. Em seguida, o aluno aprende as técnicas dos quatro estilos de natação — crawl, costas, peito e borboleta — até alcançar níveis avançados, que incluem saídas, viradas, medley e preparação para provas de longa distância, como os 1.500 metros. Outro diferencial da metodologia está na abordagem ampla da natação como ferramenta de desenvolvimento humano. O Método W Brasil utiliza o elemento lúdico no ensino infantil, promove autonomia para idosos, incentiva a inclusão social e busca contribuir para a saúde, a segurança e a qualidade de vida. Segundo o professor, esse conjunto permite que o aprendizado aconteça de forma mais leve e eficiente. Para Wilson Brasil, nadar é uma habilidade que transforma vidas. "Quando alguém supera o medo da água, ganha muito mais do que uma técnica. Ganha confiança, autonomia e uma nova relação com o próprio corpo", destaca. Com quase cinco décadas de atuação, a Academia D'Stak se tornou referência no ensino da natação em Brasília. Muitas famílias que aprenderam a nadar com Wilson Brasil hoje levam filhos e netos para a academia, consolidando um trabalho que atravessa gerações e que agora ganha um novo passo com o lançamento do Método W Brasil e sua expansão para clubes, academias e formação de novos profissionais. Academia D’stak Há 46 anos em Brasília, a Academia D’stak atua com foco em saúde preventiva, qualidade de vida e bem-estar. A academia oferece musculação, natação, hidroginástica e diversas modalidades coletivas para diferentes faixas etárias, com horários amplos para atender os mais variados perfis de alunos. Serviço: Academia D’stak SGAN 911 Norte, Asa Norte – Brasília/DF Telefone: (61) 3340-9955

Em paralelo à temporada do espetáculo “Escola de Mulheres”, em cartaz no Teatro da CAIXA Cultural Brasília, o protagonista do espetáculo, Brian Penido Ross, convida o público para a oficina desenvolver a emissão e expressividade vocais no teatro “A Construção da Fala”, que ministrará junto a Nando Babosa, também integrante do elenco. A oficina será realizada no dia 1º de agosto, sábado, das 11h às 13h, na CAIXA Cultural Brasília, é de classificação indicativa de 18 anos e tem capacidade para 20 pessoas. Inscrições pelo link: https://bilheteriacultural.com.br/ A oficina propõe um trabalho voltado à fala do ator em cena. A fala no palco precisa soar natural para o público, mas, na prática, ela não é algo espontâneo. Afinal, não é uma situação comum falar para 100, 200 ou mais pessoas ao mesmo tempo dentro de um teatro. Por isso, o trabalho do ator consiste em construir essa sensação de naturalidade, encontrando formas de se comunicar de maneira verdadeira, clara e orgânica, mesmo projetando a voz para alcançar toda a plateia. Para desenvolver essas habilidades, a oficina utiliza exercícios de aquecimento corporal, vocal, articulação, respiração e exploração das palavras, promovendo maior consciência corporal por meio de atividades específicas. Também são trabalhados os sons da Língua Portuguesa, com foco em vogais, encontros vocálicos e consonantais, além de exercícios que exploram significante e significado por meio de palavras, frases e pequenos textos. Os ministrantes: Brian Penido Rossa é ator, diretor e professor de teatro, integrante do Grupo Tapa desde 1982. Ao longo de mais de 40 anos de carreira, participou de mais de 40 montagens de autores brasileiros e internacionais, consolidando-se como um dos nomes mais experientes da companhia. Além de sua atuação em cena, dirigiu diversos espetáculos do repertório do Grupo Tapa e desenvolveu uma sólida trajetória como formador de atores. Desde 1999, atua como professor de interpretação teatral, tendo lecionado em instituições como Anhembi Morumbi, FAAP, Escola Livre de Teatro de Santo André, Teatro Escola Célia Helena, SP Escola de Teatro e Escola de Atores Wolf Maya, onde trabalha há 17 anos. Atualmente, integra a equipe pedagógica dos Grupos de Estudos para Profissionais do Grupo Tapa. Sua trajetória artística inclui indicações aos Prêmios Shell e Mambembe de Melhor Ator por seus trabalhos em Nossa Cidade e Major Bárbara. Nando Barbosa é ator, cantor e professor de teatro. Formou-se em 2018, aprimorou suas técnicas de canto e dança no Instituto Lumière e participou de formações no Grupo TAPA, focando no teatro da palavra e na precisão interpretativa. Como ator, esteve em produções de destaque, como O Auto da Compadecida (Teatro Santo Agostinho), Escola de Mulheres (Grupo TAPA) e Personagens em Busca de um Autor (Núcleo Teatro de Imersão). No teatro musical, participou de Um Reles Potter – O Musical (Teatro Itália) e dirigiu montagens escolares de O Rei Leão, Matilda e A Pequena Sereia. Na área da educação, leciona teatro bilíngue em instituições como Escola St. Nicholas, Colégio Mobile Integral e Escola Saber and Fun, ministrando aulas 100% em inglês. Também atua na formação de atores na Escola Lux e desenvolve projetos de teatro para a terceira idade. Atualmente, cursa Pedagogia para expandir sua atuação no ensino teatral. A oficina integra a programação educativa da CAIXA Cultural Brasília durante a temporada de “Escola de Mulheres”, uma comédia clássica de Moliére, com direção de Clara Carvalho que estará em cartaz de 30 de julho a 2 de agosto, com sessões de quinta a domingo. A bilheteria abre dia 25 de julho (sábado), com ingressos a partir de R$ 15 (meia). A peça tem duração de 85min e classificação indicativa de 12 anos. Haverá sessão com intérprete de Libras na sexta-feira dia 31 de julho e sessão com bate-papo no sábado dia 1º de agosto, às 16h. O teatro tem 407 lugares, acesso para pessoas com deficiência e estacionamento gratuito nos finais de semana, feriados e de terça a sexta a partir das 18h. Mais informações no site da CAIXA Cultural. Patrocínio: CAIXA

Com as bicicletas elétricas ganhando espaço como alternativa para mobilidade urbana, a segurança passa a ocupar papel central na experiência do usuário. Para a Watts - uma das marcas pioneiras no país em mobilidade elétrica, falar de inovação no setor também significa educar o consumidor para um uso mais consciente dos modais. A marca, que aposta na mobilidade elétrica como solução para mais liberdade e qualidade de vida, reuniu orientações para quem está começando ou quer usar e-bikes com mais segurança na rotina. Definição de rotina: qual a escolha ideal para o seu dia a dia? A escolha do modelo ideal passa por entender o tipo de uso. Características técnicas como potência do motor, autonomia e estrutura influenciam diretamente na segurança e controle durante o trajeto. Na linha da Watts, a BW3, com motor de 1000W e estrutura dobrável, é indicada para deslocamentos híbridos, combinando bike e transporte público com praticidade. Já a BW4, também com motor de até 1000W, quadro em alumínio e autonomia de até 58 km, atende melhor quem percorre distâncias maiores e busca mais estabilidade no uso contínuo. Dentro da resolução: liberdade para circular com praticidade As bicicletas elétricas com pedal assistido se enquadram na regulamentação vigente e podem circular em ciclovias e vias permitidas, sem exigência de emplacamento ou habilitação, desde que respeitem os limites estabelecidos. Na linha da Watts, modelos como a BW3 e BW4 atendem às especificações previstas para a categoria, combinando motor de 1000W, velocidade limitada dentro do padrão permitido e dimensões compatíveis com a regulamentação. Já a W60 aparece como opção autopropelida para quem busca uma experiência de deslocamento urbano com acelerador e mais autonomia para a rotina. Outro ponto importante previsto pela Resolução 996/23 do CONTRAN é a distância entre-eixos de até 1,30 metro, característica técnica fundamental para o enquadramento correto do veículo dentro da categoria permitida para circulação simplificada. Segurança: boas práticas fazem parte da experiência Itens como capacete, iluminação e sinalização são indispensáveis, independentemente do trajeto. A Watts também recomenda que novos usuários realizem testes de pilotagem em locais controlados antes de circular em vias abertas, para se adaptar à aceleração, frenagem e dinâmica do veículo. Adotar hábitos seguros, manter a manutenção em dia e respeitar a dinâmica do trânsito são atitudes essenciais para aproveitar a mobilidade urbana elétrica com mais tranquilidade, confiança e praticidade na rotina. SOBRE A MARCA A Watts é uma marca brasileira referência em mobilidade elétrica e líder no segmento de motos elétricas no país, com mais de 8 anos de atuação, mais de 100 revendas pelo Brasil e mais de 20 mil produtos em circulação. Parte do Grupo Multilaser, a empresa conta com fabricação nacional em Manaus, ampla rede de revendedores e suporte técnico em todo o Brasil, desenvolvendo soluções acessíveis, eficientes e sustentáveis para o deslocamento urbano. Com um portfólio que inclui motos elétricas, bicicletas elétricas, veículos autopropelidos e patinetes, a Watts acompanha a evolução do mercado e das regulamentações para democratizar o acesso à mobilidade elétrica e liderar a transformação do setor no país.

O clima de festas populares toma conta do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) nos dias 25 e 26 de julho, com o Arraiá Brasil Plural do CCBB Brasília. Durante dois dias, o público poderá vivenciar uma programação gratuita que reúne música, dança, cinema, atividades educativas e atrações para todas as idades em uma celebração rica da cultura nordestina e das tradições juninas brasileiras. Os ingressos podem ser retirados online (ccbb.com.br/brasilia) ou na Bilheteria do CCBB Brasília. A programação começa com sessões da animação infantil Cordélicos – A Origem do Cabra da Peste, criação de Alê McHaddo. Inspirado na literatura de cordel e no imaginário do sertão, o filme apresenta ao público infantil personagens e elementos da cultura popular brasileira de forma lúdica e divertida. Às 15h, tem as oficinas promovidas pelo Rolê Cultural do CCBB. Um dos destaques da festa é a participação de tradicionais quadrilhas do Distrito Federal, que levam ao palco toda energia, figurino e teatralidade. No sábado, 25, as apresentações ficam por conta da Quadrilha Junina Se Bobear a Gente Pimba e da Quadrilha Junina Filhos do Sol. No domingo, 26, será a vez da Quadrilha Junina Pula Fogueira e da Quadrilha Junina Chamego Bom, levando ao público diferentes estilos e interpretações dessa tradição tão presente na cultura brasileira. Ao anoitecer, o forró assume o protagonismo da programação. Nos dois dias, um DJ aquece o público antes dos shows da Banda Natividade Forrozão, que recebe convidados especiais em encontros musicais que valorizam a diversidade da produção nordestina contemporânea. No sábado, a banda sobe ao lado dos cantores Rogerinho e Julia Carvalho, além do multiartista pernambucano Maciel Salu, músico, rabequeiro e cantor reconhecido por unir ritmos. No dia seguinte, o grupo recebe a cantora brasiliense Maysa, além de nomes da música nordestina: o pernambucano Martins, compositor e cantor que se destaca pela mistura entre MPB e Forró, e a potiguar Juliana Linhares, conhecida por sua potência vocal. O Arraiá Brasil Plural do CCBB Brasília convida o público a celebrar a cultura popular em um ambiente de convivência, reafirmando compromisso do Centro Cultural com a valorização da diversidade artística brasileira e com a programação de experiências acessíveis para toda família. Cartões BB ELO são o meio de pagamento oficial e clientes têm desconto em todos os serviços oferecidos. PROGRAMAÇÃO Sábado | 25 de julho 9h30 às 18h – Oficinas Rolê Cultural CCBB 14h30 - Exibição da animação infantil Cordélicos – A Origem do Cabra da Peste, de Ale McHaddo, no cinema 17h30 – Quadrilha Junina Se Bobear a Gente Pimba (DF) 18h45 – Quadrilha Junina Filhos do Sol (DF) 20h – DJ 20h30 às 22h – Banda Natividade Forrozão recebe Rogerinho (DF), Maciel Salu (PE) e Julia Carvalho (DF) Domingo | 26 de julho 9h30 às 18h – Oficinas Rolê Cultural CCBB 14h30 e 16h30 - Exibição da animação infantil Cordélicos – A Origem do Cabra da Peste, de Ale McHaddo, no cinema 16h30 – Quadrilha Junina Pula Fogueira (DF) 17h45 – Quadrilha Chamego Bom (DF) 19h – DJ 19h30 às 21h – Show Banda Natividade Forrozão recebe Maysa (DF), Martins (PE), Juliana Linhares (RN). Sobre o CCBB Brasília O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances. Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas. Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade. Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Horários da van, de quinta a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30. Serviço CCBB Brasília Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Ed. Presidente Tancredo Neves Aberto de terça a domingo, das 9 às 21h E-mail: ccbbdf@bb.com.br Informações: Fone: (61) 3108-7600 E-mail: ccbbdf@bb.com.br Site: bb.com.br/cultura Facebook: @ccbb.brasilia TikTok: @ccbbcultura Instagram: @ccbbbrasilia

O Vamos Passear – Movimento que Transforma chega a suas duas últimas etapas de 2026 em agosto. Brasília (DF), no dia 2, no Parque da Cidade Sarah Kubitschek, e São Paulo (SP), no dia 16, no Parque Villa-Lobos, recebem o evento apresentado pela Brasilprev, uma empresa BB Seguros. Muito esporte, diversão, saúde e bem-estar fazem parte de cada etapa, juntamente com sustentabilidade e inclusão.As arenas também estão preparadas para receber pessoas com deficiência intelectual ou cognitiva e com mobilidade reduzida, oferecendo estrutura de acessibilidade, com rampas e banheiros químicos equipados.Em evento com resíduo zero, as arenas são preparadas para a reciclagem. Lixeiras seletivas ficam distribuídas nos locais e nas ações de conscientização do meio ambiente, todos os resíduos são separados para reciclagem ou compostagem. Há uma área voltada especialmente para a sustentabilidade e descarte desses resíduos.Além disso, diferentes ações gratuitas são abertas para o público em geral, sem necessidade de inscrição: na quadra poliesportiva, com basquete, futsal e vôlei; na quadra de grama, com badminton, tênis e futmesa; na quadra de areia, com vôlei, beach tennis e futvôlei; e em jogos de tabuleiro, com xadrez e quebra-cabeça gigante. No Bem-estar, palco com aulas de dança, yoga e pilates. No Kids & Lazer, skate, patins e bike (com instrutores).Passeio, Caminhada e Corrida Kids - Tanto em Brasília, como em São Paulo, a diversão está garantida para todas as idades. Quem se inscreveu no evento, escolheu entre Passeio de Bike, Patins e Patinetes, com 10 km, Caminhada, com 4 km, e Corrida Kids (50m a 400m, de 4 a 14 anos). As inscrições para as três atividades estão esgotadas nas duas cidades.Em Brasília, o Passeio larga às 8 horas, seguido da Caminhada, às 9 horas, e da Corrida Kids, às 10 horas. Já em São Paulo, o Passeio começa às 7h30, a Caminhada está marcada para 8h30 e a Corrida Kids tem início às 9h30.Nove etapas em 2026 - Este ano, a cidade de Fortaleza, no Ceará, passou a receber uma etapa do Festival Vamos Passear, juntamente com São Paulo (SP), Brasília (DF), Belo Horizonte (MG), Salvador (BA), Recife (PE), Belém (PA), Rio de Janeiro (RJ) e Porto Alegre (RS), que contaram com o evento em 2025. A expectativa é reunir cerca de 30 mil participantes ao término das nove etapas de 2026.O Festival Vamos Passear celebra a vida ao ar livre e o bem-estar coletivo. Ano a ano, avança no propósito de democratizar o acesso ao esporte, com foco em saúde, inclusão e sustentabilidade, fazendo sucesso por onde passa, com um número cada vez maior de participantes nas diversas ações em cada cidade. E é para todos: 100% inclusivo para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida, e focado no respeito ao meio ambiente.Etapas 24/05 - Belo Horizonte - Parque Municipal Juscelino Kubitschek - realizado 31/05 - Salvador - Praça de Piatã - realizado 07/06 - Fortaleza - Aterrinho da Praia de Iracema - realizado 14/06 - Recife - Praia do Pina – realizado 21/06 - Belém - Portal da Amazônia - Bairro de Jurunas - realizado 28/06 - Rio de Janeiro - Aterro do Flamengo - realizado 05/07 - Porto Alegre – Parque Harmonia - realizado 02/08 - Brasília - Parque da Cidade Sarah Kubitschek (estacionamento 12) 16/08 - São Paulo - Parque Villa-Lobos (módulos 9 e 14) O Festival Vamos Passear, apresentado pela Brasilprev, uma empresa BB Seguros, por meio do Governo Federal/Ministério do Esporte, via Lei de Incentivo ao Esporte, está de volta para celebrar o movimento e a vida em família.Sobre a BrasilprevCom 32 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A tem como acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada do Banco do Brasil, e a Principal Financial Group, uma das principais instituições financeiras dos Estados Unidos. Líder do setor, a companhia conta com mais de R$ 471,6 bilhões em ativos sob gestão e uma carteira de 2,5 milhões de clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição.Mais informações:Site: www.vamospassearbr.comInstagram: www.instagram.com/vamospassearbr

Após oficializarem a união no civil, Gustavo Tubarão e Jade Sales se preparam para viver um dos dias mais especiais de suas vidas. A cerimônia religiosa acontece no próximo dia 28 de julho, em Tiradentes (MG), reunindo cerca de 200 convidados, entre familiares e amigos, em um encontro pensado para refletir a história, as origens e a essência dos dois. Fugindo das convenções, os noivos decidiram não ter padrinhos. Em vez disso, escolheram uma paleta de cores para os convidados, como forma de fazer com que todos se sentissem igualmente especiais e parte desse momento. O cenário escolhido traduz exatamente o clima que eles buscavam. Cercado pela natureza, o espaço reúne elementos da arquitetura mineira, detalhes rústicos e uma decoração clássica, em um projeto inspirado nos tradicionais jardins da Itália. Esse cuidado também está presente na gastronomia. O buffet foi elaborado para receber convidados de diferentes regiões do país, combinando um menu variado com referências à culinária mineira, em uma homenagem às raízes e às lembranças afetivas que fazem parte da história do casal. A personalidade dos noivos também estará presente em outro detalhe da festa: os dois bares temáticos. Jade apostou em drinques clássicos que remetem à história dos dois. Já Gustavo idealizou um espaço com estética sertaneja e cartela de drinks escolhidos por ele. As banquetas serão celas de cavalo, os bartenders usarão chapéu e lenço, e até o gelo terá pequenos chapéus, brincando com a identidade bem-humorada do ambiente. Entre os momentos mais aguardados da cerimônia está a entrada de Paiacin, cachorro de Gustavo Tubarão e um dos personagens mais queridos por quem acompanha sua trajetória. Ele será o responsável por levar as alianças até o altar usando um terno confeccionado sob medida, especialmente para a ocasião. A festa de casamento terá cerca de sete horas de duração, embalada por atrações-surpresa preparadas pelos noivos. Mais do que uma comemoração, a noite foi pensada para celebrar a história construída até aqui e dar início, ao lado das pessoas que mais amam, a uma nova fase de suas vidas.Juntos desde 2021, Gustavo pediu Jade em casamento em novembro de 2024, durante uma viagem à Tailândia, no tradicional Festival das Lanternas. Desde então, cada escolha para o grande dia foi guiada pelo desejo de criar uma cerimônia que representasse as raízes do casal e valorizasse os momentos que construíram juntos.

Quem ainda não visitou a Mostra de Imagem em Movimento (MAPA), na Casa da Cultura da América Latina (CAL/UnB), em Brasília, tem até o dia 31 de julho para conhecer uma das principais exposições de videoarte contemporânea, que une arte, território e memórias ferroviárias pelas lentes de dez artistas do Maranhão e Pará. Sob o lema “Viajar é Preciso”, a mostra MAPA reúne 10 obras assinadas por Acaique, Bárbara Savannah, Dinho Araújo, Ícaro Matos, Inke, Juruna, Leonardo Venturieri, Rafa Cardozo, Ramusyo Brasil e Silvana Mendes, artistas convidados a desenvolver trabalhos inéditos a partir de um mesmo ponto de partida: as paisagens, os modos de vida e as memórias atravessadas pela Estrada de Ferro Carajás (EFC). Aberta ao público, a mostra convida os visitantes a embarcarem pelo eixo Norte e Nordeste do Brasil e conhecer diferentes linguagens e expressões artísticas através da videoarte, das videoinstalações, documentário experimental, pintura, fotografia e outras experiências visuais, distribuídas pelas galerias Urucum, Bolso e CAL. Em vez de oferecer um olhar único sobre a ferrovia, os artistas constroem narrativas diversas, reunindo questões relacionadas ao pertencimento, ao deslocamento, às paisagens, às comunidades e às transformações dos territórios. “Essa odisseia em torno das memórias ferroviárias é o ponto de partida para expressões artísticas sensíveis, mas que dialogam com diferentes comunidades e atores que atravessam a Estrada de Ferro Carajás (EFC)”, diz João Pacca, coordenador-geral do MAPA. Em um espetáculo de ‘imagens em movimento’, o público acompanha a exibição de dez curtas: Tudo é correnteza, de Rafa Cardozo; Um Horizonte em Movimento, de Bárbara Savannah; Travessia, de Ícaro Matos; Todo trajeto, também é um rio, de Juruna; Alvorada e Fuga, de Leonardo Venturieri; Uma Casinha no Trilho, de Acaique; História da Terra, de Dinho Araújo, Frágil Dureza, de Inke; Temp(l)o do Rosa Fixado, de Ramusyo Brasil e Sol de Meio Dia, por Silvana Mendes. Estabelecendo um percurso sensível entre arte, cinema e paisagem, cada sala da galeria é um convite à redescoberta dos territórios, dos corpos e das histórias que seguem em movimento entre Maranhão e Pará, atravessando o Brasil até chegar no Distrito Federal, em Brasília. “Em uma viagem, as transformações começam logo no embarque. Em ‘Viajar é Preciso’, o MAPA convida o público a atravessar a Estrada de Ferro Carajás (EFC) por meio da videoarte, da fotografia, das instalações e de narrativas que transformam deslocamento em experiência, paisagem em cinema e memória em encontro”, comenta João. Completando um ano desde sua concepção, o MAPA consolidou-se como uma iniciativa de valorização da memória ferroviária por meio da cultura. O projeto fortaleceu redes locais, promoveu pesquisas sobre a Estrada de Ferro Carajás, ampliou oportunidades de geração de renda e incentivou a circulação de recursos nos territórios envolvidos, demonstrando como a preservação patrimonial também pode atuar como vetor de desenvolvimento social, econômico e humano. A 1ª edição do MAPA – Mostra de Imagem em Movimento é realizada pela OPACCA Produção de Imagem, com articulação e parceria da Vale, por meio de Recursos para Preservação da Memória Ferroviária (RPMF), e é uma iniciativa da Agência Nacional de Transportes Terrestres (ANTT). Confira abaixo os documentários e os artistas participantes: Tudo é Correnteza, de Rafa Cardozo; Um Horizonte em Movimento, de Bárbara Savannah; Travessia, de Ícaro Matos; Todo trajeto, também é um rio, de Juruna; Alvorada e Fuga, de Leonardo Venturieri; Uma Casinha no Trilho, de Acaique; História da Terra, de Dinho Araújo; Frágil Dureza, de Inke; Temp(l)o do Rosa Fixado, de Ramusyo Brasil; Sol de Meio Dia, por Silvana Mendes; SERVIÇO [Mostra de Imagem em Movimento – MAPA em Brasília] Quando: de 9 a 31 de julho;Dias e horários: de segunda a sábado, entre 10h e 19h;Onde: Casa da Cultura da América Latina (CAL) – SCS Q. 4 SCS BL A Lote 170 - Asa Sul, Brasília - DF;Gratuito

A música instrumental ganha as praças e espaços históricos da Vila Planalto com o Conexões Camerísticas na Praça – Edição Especial, projeto que promove uma temporada de seis concertos gratuitos em espaços públicos da cidade. A estreia acontece no dia 2 de agosto, às 11h30, no Casarão da Vila Planalto, com apresentação da flautista Sammille Bonfim e do violonista Vinícius Vianna. Ao longo da temporada, o duo recebe músicos convidados em diferentes formações, levando ao público uma programação que se estende até o fim de setembro. Mais do que uma série de apresentações, o projeto nasce do desejo de aproximar a música instrumental do cotidiano das pessoas. A proposta é simples: trocar a formalidade das salas de espetáculo pelo clima acolhedor das praças e espaços públicos, mostrando que esse universo pode emocionar, surpreender e fazer parte da vida de qualquer pessoa. Idealizado pela flautista Sammille Bonfim, o Conexões Camerísticas tem como núcleo artístico o duo formado por Sammille e o violonista Vinícius Vianna. A programação foi pensada para que cada concerto tenha uma identidade própria. Ao longo da temporada, a dupla recebe convidados como Thales, Quarteto Transversal, Grupo Manacá Brasil, Thanise e Pardal, criando diferentes formações e novas possibilidades de diálogo entre os instrumentos. O repertório percorre compositores clássicos, contemporâneos e latino-americanos, sempre apresentado de forma leve, próxima e acessível. "Cada encontro é diferente, porque cada formação traz novas sonoridades e novas possibilidades de diálogo com o público. Quando ocupamos um espaço público com música, convidamos as pessoas a desacelerar, ouvir, descobrir novos sons e viver a cidade de outra forma. É isso que move o Conexões Camerísticas", destaca a flautista e idealizadora do projeto, Sammille Bonfim. Cada domingo traz uma experiência diferente. Além da diversidade musical, o projeto convida o público a ocupar os espaços da Vila Planalto de outra maneira, transformando o Casarão e a Praça Principal em ambientes de convivência, escuta e descoberta. A proposta é que moradores, visitantes e pessoas de todas as idades possam parar por alguns instantes para ouvir uma melodia, conhecer novos repertórios e compartilhar a experiência da música ao ar livre. Em agosto, os concertos acontecem sempre aos domingos, às 12h, no Casarão da Vila Planalto. Em setembro, a programação segue para a Praça Principal da Vila Planalto, às 15h30, ampliando ainda mais esse convite para que moradores e visitantes vivenciem a música ao ar livre. Gratuito e com ações de acessibilidade, o Conexões Camerísticas – Edição Especial é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF) e reforça a importância de levar a arte para onde a vida acontece: nas praças, nos espaços públicos e no cotidiano da cidade, ampliando o acesso à música instrumental e fortalecendo a ocupação cultural da Vila Planalto. Serviço Conexões Camerísticas – Edição Especial Casarão da Vila Planalto Sempre aos domingos, às 11h30 02 de agosto – Sammille Bonfim e Vinícius Vianna 09 de agosto – Sammille Bonfim, Vinícius Vianna e Thales 16 de agosto – Sammille Bonfim, Vinícius Vianna e Quarteto Transversal 23 de agosto – Grupo Manacá Brasil Praça Principal da Vila Planalto Domingo, 20 de setembro 15h30 - Sammille Bonfim, Vinícius Vianna, 17h - Sammille Bonfim, Vinícius Vianna, Thanise e Pardal Entrada gratuita ou solidária com doação de alimentos não-perecíveis Classificação indicativa: Livre Realização: Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).

“Miraculous® Ladybug: O Show Musical”, adaptação oficial para o palco da série de sucesso Miraculous: As Aventuras de Ladybug e Cat Noir, da Miraculous Corp — joint venture entre Mediawan e ZAG —, chega a Brasília para quatro apresentações nos dias 22 e 23 de agosto, no Teatro UNIP Brasília. A capital federal recebe a superprodução internacional como parte da turnê brasileira do espetáculo, que já passou por Natal e Fortaleza. Apresentada pelo Ministério da Cultura e pela Brasilprev, com patrocínio da Eurofarma, a realização é da Passos na Arte e Touché Entretenimento. Os ingressos estão à venda pela Sympla e na bilheteria do teatro. Dirigida por Marllos Silva, esta produção espetacular e voltada para a família, promete uma experiência inesquecível para públicos de todas as idades. Apresentando efeitos especiais de tirar o fôlego, cenários majestosos e um show de luzes deslumbrante, a performance ao vivo mistura magia, narrativa envolvente, coreografias impressionantes e canções originais criadas exclusivamente para o palco. O resultado é uma jornada totalmente imersiva que aproxima os personagens amados mais do que nunca de seus fãs. Para dar forma a essa experiência, a equipe criativa conta ainda com direção musical de Laura Visconti, canções originais adicionais de Daniel Rocha, coreografias de Danilo Santana, desenho de som de Gabriel D'Angelo, desenho de luz de Felipe Antello, cenários da artista plástica Flávia Junqueira e João Azevedo, com cenografia executiva de Victor Aragão, figurinos de Bruno Oliveira e visagismo de Anderson Bueno. Miraculous® Ladybug: O Show Musical convida o público para o mundo mágico de Paris — onde Marinette, uma adolescente comum, se transforma na icônica super-heroína Ladybug ao lado do enigmático Cat Noir. Enquanto Marinette se prepara para comemorar seu aniversário, uma nova ameaça paira sobre a cidade. O sinistro Hawk Moth usa seus poderes sombrios para drenar as cores do mundo, mergulhando tudo no caos. Marinette e Adrien devem enfrentar o desafio, confrontar seus medos e abraçar seus destinos. Guiados pelo poder dos Miraculous, eles embarcam em sua maior batalha até agora — para proteger sua cidade e restaurar a esperança. O lançamento brasileiro segue adaptações anteriores de sucesso na Espanha e na França. O elenco é liderado por Isabella Daneluz (Marinette/Ladybug), Enzo Campeão (Adrien Agreste/Cat Noir), Sofia Ferrer (Alya Césaire), Victor Marinho (Nino Lahiffe), Nicole Lara (Sabine Cheng), Lucas Cordeiro (Tom Dupain), Beatrice Miranda (Chloé Bourgeois e Saturadora), Bia Passos (Sabrina Raincomprix e Tikki), Bruno Albuquerque (Mestre Fu), Júlio Félix (Hawk Moth) e Talihel (Plagg). Completam a companhia os integrantes do ensemble Marina Nogueira, Ana Júlia Cestaro, Alicia Silvano e Cassio Cöllares, além de Giovanna Melo como swing feminino e Júnior Pires como swing masculino. No espetáculo, os personagens ganham vida através de performances habilidosas e figurinos meticulosamente elaborados que capturam a magia da série. Cenografia imersiva, elementos multimídia e tecnologia de palco inovadora transportam os espectadores diretamente para as ruas icônicas de Paris, recriando a atmosfera que os fãs conhecem do mundo animado. O musical combina canções familiares com composições originais inéditas criadas especialmente para o show, convidando o público a cantar junto enquanto descobre novas favoritas. Mais do que uma aventura de super-heróis, a história explora amizade, trabalho em equipe, bravura e amor através de reviravoltas emocionais e momentos inesperados. Ao longo da performance, cenas interativas convidam o público a se tornar parte da ação, ajudando Ladybug e Cat Noir a enfrentar Hawk Moth, Rhinosaur e um novo vilão misterioso, Spectre. A Touché Entretenimento traz para a produção sua expertise em musicais familiares de grande escala, com créditos que incluem Beetlejuice – O Musical, Uma Babá Quase Perfeita, Peter Pan – O Musical da Broadway, Cinderella – O Musical da Broadway, Bob Esponja – O Musical e Patrulha Canina – O Musical! Corrida de Resgate. Essa experiência molda um show grandioso e de alta energia, projetado para unir pais e filhos em um evento teatral imersivo cheio de adrenalina, fantasia e emoção. “A Brasilprev tem construído sua atuação em cultura a partir de projetos que combinam relevância artística, alcance de público e potencial de conexão entre gerações. ‘Miraculous® Ladybug: O Show Musical' reúne esses atributos ao levar uma experiência teatral de grande escala para diferentes cidades do país”, afirma Laura Beltran, gerente de Comunicação da Brasilprev. A turnê nacional de “Miraculous® Ladybug: O Show Musical” segue por diferentes capitais brasileiras ao longo de 2026. Após a passagem por Brasília, o espetáculo segue para Goiânia (Teatro Rio Vermelho, dia 29 de agosto), Belém (Theatro da Paz, dias 5 e 6 de setembro) e São Paulo (Teatro Villa-Lobos, de 3 de outubro a 1º de novembro). Outras cidades já integram o planejamento da turnê e devem ser anunciadas em breve, ampliando a circulação do espetáculo pelo país e levando o universo de Ladybug e Cat Noir a diferentes públicos. — Sobre a Touché Entretenimento Fundada em 2008, a Touché Entretenimento é uma das principais produtoras de teatro musical do Brasil, reconhecida por realizar superproduções que combinam excelência artística, impacto visual e grande alcance de público. Capitaneada por Renata Borges, a empresa é responsável por montagens que marcaram o cenário recente do gênero no país, como Beetlejuice, Uma Babá Quase Perfeita, Querido Evan Hansen, Alguma Coisa Podre, Cinderela - O Musical da Broadway, Peter Pan – O Musical da Broadway e Bob Esponja – O Musical. Ao longo de sua trajetória, seus espetáculos acumularam dezenas de prêmios e indicações importantes nas principais premiações do teatro brasileiro no eixo Rio-São Paulo, consolidando a Touché como uma das referências na produção de musicais de grande porte no país. Em 2026, a produtora inicia um novo capítulo ao se preparar para estrear no campo dos musicais brasileiros originais com Meu Filho é um Musical, espetáculo inspirado na trajetória e no legado de Paulo Gustavo. Paralelamente, já anuncia a chegada da montagem brasileira de O Diabo Veste Prada, com estreia prevista para fevereiro de 2027. Sobre a Brasilprev Com 32 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A tem como acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada do Banco do Brasil, e a Principal Financial Group, uma das principais instituições financeiras dos Estados Unidos. Líder do setor, a companhia conta com mais de R$471,6 bilhões em ativos sob gestão e uma carteira de 2,5 milhões de clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição. Sobre Miraculous® Miraculous® acompanha as aventuras de dois adolescentes aparentemente comuns com identidades secretas — Marinette e Adrien — que se transformam magicamente nos super-heróis Ladybug e Cat Noir para proteger a cidade de Paris de supervilões inesperados. Entrando em sua segunda década em 2026, o universo Miraculous® continua a cativar o público através de sua série de animação em CG, especiais de TV, longa-metragem, conteúdo digital, produtos licenciados, jogos, eventos ao vivo e muito mais. Com amplo apelo para todas as idades, as cinco temporadas da série estão disponíveis em mais de 150 países em todo o mundo, e a sexta temporada continuará sendo lançada ao longo de 2026. Uma sétima temporada está atualmente em produção, com estreia prevista para 2026. Miraculous® ganhou mais de 40 prêmios, incluindo Melhor Série de Animação na categoria Programação Infantil no Kidscreen Awards 2023. Sobre a Miraculous Corp A Miraculous Corp é a inovadora joint venture entre Mediawan e ZAG, criada em 2024 para reunir todos os aspectos da aclamada franquia global Miraculous®. Mediawan — o principal grupo independente de produção audiovisual na Europa, liderado por Pierre-Antoine Capton — é conhecido por títulos proeminentes como Miraculous, Adolescence, Call My Agent, O Problema dos 3 Corpos, HIP, O Conde de Monte Cristo e Rhythm and Flow. ZAG, um estúdio de animação independente liderado por Jeremy Zag, ganhou reconhecimento global com a criação do selo ZAG HEROEZ, que inclui Miraculous e Ghostforce. Sediada nos Estados Unidos, a Miraculous Corp supervisiona a visão criativa e a estratégia comercial da franquia, expandindo sua presença global e inaugurando uma nova era de personagens icônicos e narrativas envolventes. Guiada pela missão de inspirar futuros heróis a mudar o mundo, a Miraculous Corp desenvolve histórias que ressoam com o público jovem. Agora entrando em sua segunda década, a série principal da empresa, Miraculous: As Aventuras de Ladybug e Cat Noir, tornou-se um fenômeno mundial através de sua rica animação, temas emocionalmente profundos e heróis relacionáveis. Com um portfólio dinâmico que inclui novos formatos como Miraculous Chibi e a primeira série spin-off original do universo Miraculous, Miraculous Stellar Force™ em produção, a Miraculous Corp está apenas no começo de sua jornada. SERVIÇO: Miraculous® Ladybug: O Show Musical – Brasília Datas: 22 e 23 de agosto de 2026 Local: Teatro UNIP BrasíliaEndereço: SGAS 913, Conjunto B, Asa Sul – Brasília (DF) Sessões: 22 de agosto (sábado): 15h e 18h 23 de agosto (domingo): 11h e 15h Valores: entre R$50 e R$200 Ingressos: à venda pela Sympla e na bilheteria do teatro.https://bileto.sympla.com.br/event/123912 Classificação: LivreDuração: 70 minutos.

A Kepler Weber, líder em soluções de pós-colheita na América Latina, participará da Expert XP 2026, que será realizada entre 23 e 25 de julho, no São Paulo Expo. Pela primeira vez em 16 anos, o evento contará com uma Arena Agro, movimento que evidencia o avanço do agronegócio como tema relevante também para investidores, gestores de recursos e demais participantes do mercado de capitais. Representada pelo CFO, Renato Arroyo e pela equipe de Relações com Investidores (RI), a Kepler Weber levará à programação uma análise sobre as oportunidades de investimento associadas à expansão da produção agrícola e ao déficit estrutural de armazenagem no Brasil, que exigirá investimentos em silos e armazéns. A companhia também abordará sobre o crescimento do segmento de Agroindústrias, impulsionado pela maior demanda por biocombustíveis, bem como a evolução de Reposição e Serviços (R&S), com avanços em automação e soluções de inteligência artificial aplicadas ao pós-colheita. Demanda estrutural A participação da companhia destacará como a infraestrutura agrícola pode ser analisada sob a perspectiva de geração de valor no médio e longo prazo. O já mencionado déficit de armazenagem ainda limita a capacidade do produtor de escolher o melhor momento para vender a produção, pressiona a logística e reduz a eficiência da cadeia. Ao mesmo tempo, cria uma demanda estrutural por investimentos em Silos, sistemas de movimentação, secagem, monitoramento e automação. “Investir em armazenagem é investir em produtividade, eficiência logística e preservação de valor. Trata-se de uma infraestrutura essencial para que o crescimento da produção agrícola seja acompanhado por maior capacidade de processamento, conservação e comercialização dos grãos”, afirma Arroyo. A Kepler Weber também apresentará aos investidores a estratégia adotada para reduzir sua exposição aos ciclos do agronegócio e construir fontes mais recorrentes de receita. Nos 12 meses encerrados em março de 2026, as frentes de diversificação, que incluem Reposição e Serviços (R&S), Portos e Terminais e Negócios Internacionais representaram 43% da receita líquida da Companhia, ante 26% em 2021. No período, as receitas dessas frentes cresceram 96,5%, com taxa média anual de crescimento de 11,9%. Diversificação A estratégia de diversificação da Companhia está ancorada em três principais frentes: (i) o segmento de Reposição e Serviços (R&S), com maior previsibilidade e recorrência de receitas; (ii) a expansão em novos mercados por meio das operações internacionais; e (iii) a atuação em Portos e Terminais, que apresentam amplo mercado endereçável. Esse posicionamento amplia a atuação da Kepler Weber ao longo da cadeia e contribui para reduzir a dependência dos segmentos mais sensíveis ao ciclo do agronegócio e às condições de crédito, como Fazendas e Agroindústrias. Estrutura Financeira Sólida e Disciplina Operacional Outro ponto de interesse para o mercado de capitais será a disciplina na gestão e alocação de recursos. A Kepler Weber encerrou o primeiro trimestre de 2026 com caixa líquido de R$ 56,6 milhões e manteve suas despesas corporativas em linha com os níveis observados em 2024 e 2025, mesmo diante de uma inflação acumulada de 11,4% no período (entre janeiro de 2024 a março de 2026). Esse conjunto de fatores reforça a combinação entre controle de custos e capacidade de geração de caixa da Companhia. CAPEX Estratégico A inovação também integra a tese de crescimento da companhia. Desde 2021, os investimentos em novos produtos aumentaram sete vezes, passando de R$ 2 milhões para R$ 14 milhões. No mesmo intervalo, a participação dessas soluções na receita avançou de 2% para 15%, indicando maior contribuição comercial dos recursos direcionados a pesquisa, desenvolvimento e tecnologia. Na Expert XP, a Kepler Weber buscará mostrar que a modernização da infraestrutura do agronegócio não depende apenas do aumento da produção, mas também de investimentos capazes de melhorar a eficiência operacional, reduzir perdas, ampliar a previsibilidade das receitas e elevar a competitividade da cadeia. Serviço Expert XP 2026 Data: 23 a 25 de julho de 2026 Local: São Paulo Expo — São Paulo Painel: Ecossistemas de Valor: Quem está construindo o agro da próxima década? Porta-voz: CFO da Kepler Weber, Renato Arroyo Horário: sábado, dia 25 de julho, às 15h, na Arena Agro Estande: Arena Agro Sobre a Kepler Weber Fundada em 1925, a Kepler Weber é líder na América Latina em soluções completas para beneficiamento, conservação, armazenamento e movimentação de sementes, grãos, biocombustíveis, rações e alimentos. Com sede administrativa em São Paulo (SP) e unidades fabris em Panambi (RS), Campo Grande (MS) e Criciúma (SC), a companhia atua em 54 países e cinco continentes. Presente em toda a cadeia do agronegócio, a Kepler Weber atende produtores rurais, agroindústrias e operações logísticas, contribuindo para o beneficiamento, armazenamento, processamento e movimentação de produtos que abastecem mercados no Brasil e no exterior. A empresa oferece soluções que abrangem desde o planejamento e fabricação de equipamentos até a implantação da infraestrutura, treinamento de operadores e monitoramento das operações por meio de tecnologia. Posicionada estrategicamente nas principais regiões agrícolas do Brasil, a Kepler Weber conta com nove centros de distribuição, mais de 150 agentes comerciais no país e representantes internacionais. Por meio da área de Reposição e Serviços (R&S), oferece peças, manutenção, assistência técnica e soluções para modernização das unidades instaladas, garantindo suporte contínuo aos clientes. A companhia também possui capacidade para administrar mais de 300 projetos simultaneamente e realiza treinamentos especializados para cerca de 3 mil clientes por ano, contribuindo para o aumento da eficiência operacional e a atualização tecnológica de seus clientes. Reconhecida pela inovação e excelência operacional, a Kepler Weber investe continuamente em pesquisa e desenvolvimento para criar soluções que impulsionam a produtividade, a eficiência e a sustentabilidade do agronegócio. Sua estrutura industrial soma 89,5 mil m² de área construída e opera integralmente sob o sistema lean manufacturing, com certificações ISO 9001, ISO 14001 e ISO 45001.

A influenciadora e empresária cearense Rayssa Buq lançou, nesta quarta-feira (22), a música “Já Estive Aqui”, sua primeira composição autoral. A faixa, que traduz um momento pessoal de fé e reconhecimento da trajetória vivida até aqui, já está disponível no YouTube. Nas redes sociais, o lançamento também marcou o anúncio da próxima edição do Buq Care Celebration, evento gospel de sucesso que volta ao Aterro da Praia de Iracema no dia 7 de novembro. A expectativa em torno do evento é grande. Na edição anterior, o Buq Care Celebration reuniu mais de 700 mil pessoas no Aterro da Praia de Iracema, em uma das maiores celebrações de música gospel já realizadas no Brasil. Para este ano, a programação contará com seis atrações, entre nomes locais e nacionais, além da participação da banda Buq Care, que também integra a programação do festival. Para Rayssa Buq, o lançamento da música e o anúncio da nova edição do evento estão ligados por um mesmo sentimento de gratidão. Segundo ela, a letra de “Já Estive Aqui” nasceu a partir de um momento em que sentiu o Senhor tocar seu coração e conduzir cada palavra da composição. “É uma canção muito especial para mim. Eu senti o Senhor tocando o meu coração enquanto escrevia a letra e trazendo à memória tudo o que Ele já fez por nós. A música fala sobre reconhecer os caminhos que já percorremos e lembrar que, em cada um deles, Deus esteve presente. O Buq Care Celebration também nasceu desse sentimento de gratidão. É uma forma de celebrar, junto com tantas pessoas, tudo o que temos vivido e tudo o que o Senhor ainda tem preparado”, afirma. A programação completa do Buq Care Celebration 2026 será divulgada em breve nos canais oficiais no instagram: https://www.instagram.com/buqcare/ e https://www.instagram.com/buqcarecelebration/.