O governo federal publicou uma norma que proíbe beneficiários do programa Novo Desenrola Brasil de acessarem plataformas de apostas esportivas por até 12 meses após a renegociação de suas dívidas. Formalizada pela Instrução Normativa SPA/MF nº 3/2026, a medida obriga as empresas do setor a realizarem o bloqueio automático desses usuários. A restrição pode atingir até 27 milhões de brasileiros, segundo estimativas do Ministério da Fazenda, e já provoca debate sobre os limites da intervenção estatal e a efetividade da medida.Para o advogado especialista em Direito Esportivo e presidente da Comissão Especial de Direito dos Jogos Esportivos e Lotéricos (CEDJEL) da OAB Goiás (OAB-GO), Victor Amado, a proposta pode produzir efeito contrário ao esperado, ao afastar os usuários do mercado regulado e estimular a migração para plataformas ilegais, que operam sem mecanismos de controle ou fiscalização. “A lógica do ‘tudo ou nada’ raramente funciona em regulação de consumo. Impedir que a pessoa aposte completamente não a educa financeiramente — apenas a empurra para canais não regulados, onde não há limite de valor, identificação de jogador compulsivo ou qualquer tipo de controle. Seria mais eficiente estabelecer limites proporcionais de apostas aliados a medidas reais de educação financeira”, afirma. Criado para auxiliar consumidores inadimplentes na reorganização financeira, o Desenrola Brasil renegociou mais de R$ 53 bilhões em dívidas e beneficiou cerca de 15 milhões de pessoas em suas fases anteriores, segundo dados do Ministério da Fazenda. Para a nova etapa do programa, o governo projeta alcançar até R$ 100 bilhões em renegociações. O objetivo da regulamentação é impedir que pessoas recém-saídas do superendividamento agravem novamente sua situação financeira por meio das apostas online. O principal ponto de questionamento não é apenas jurídico, mas operacional. Ao impedir o acesso ao mercado regulado, o governo também reduz sua capacidade de acompanhar o comportamento desses usuários. Com isso, parte dos apostadores pode migrar para plataformas ilegais, que operam fora das regras brasileiras e sem qualquer mecanismo de proteção ao consumidor. No ambiente regulado, todas as apostas e movimentações financeiras ficam registradas. As plataformas autorizadas contam com sistemas de compliance, identificação de comportamento de risco, ferramentas de autoexclusão e mecanismos voltados à prevenção do jogo compulsivo — recursos inexistentes em sites clandestinos. Na avaliação do especialista, uma alternativa mais equilibrada seria criar tetos de gastos específicos para os beneficiários do Desenrola, em vez de proibir integralmente o acesso às plataformas legalizadas. O entendimento é que o bloqueio total reduz a autonomia do consumidor sem qualquer análise individualizada dos casos. Os números do setor também alimentam a discussão. Segundo dados citados pelo advogado, o gasto médio mensal de um apostador brasileiro gira em torno de R$ 122 — valor insuficiente para cobrir, por exemplo, um ingresso de estádio ou uma sessão de cinema com a família. Ele aponta ainda que não existem restrições semelhantes para outros serviços consumidos por pessoas endividadas, como streaming, shows ou eventos esportivos, o que evidenciaria um tratamento seletivo ao setor de apostas. Outro ponto levantado é que a regulamentação brasileira das apostas, estruturada pela Lei nº 14.790/2023, já prevê mecanismos de controle. Plataformas autorizadas permitem que o próprio usuário estabeleça limites de gastos e tempo de utilização, além de realizarem bloqueios automáticos quando esses limites são atingidos. “O mercado regulado oferece ao governo uma oportunidade importante de compreender padrões de comportamento e desenvolver políticas públicas mais eficientes de proteção financeira. O caminho mais inteligente é combinar limites proporcionais com educação financeira, e não adotar uma política puramente proibicionista”, afirma. Sob o aspecto jurídico, a norma também enfrenta questionamentos. Diferentemente de outros instrumentos previstos no Código de Defesa do Consumidor — que exigem análise individualizada para caracterização do superendividamento —, a instrução normativa aplica a restrição de forma automática e indistinta. Não há exigência de comprovação de relação entre as dívidas renegociadas e apostas, nem previsão de contraditório ou revisão individual dos casos.

Em um país em que 80% das brasileiras possuem pele mista e oleosa*, cresce a busca por produtos que promovem controle de brilho e durabilidade ao longo do dia. Pensando nisso, O Boticário apresenta uma nova fase de Make B. Mate Salicylic, base reconhecida entre as mais recomendadas pelas consumidoras da marca** e desenvolvida para atender às necessidades da pele oleosa, combinando maquiagem e tratamento de alta performance. O principal diferencial está no controle da antioleosidade por até 18 horas, para uma pele com aspecto uniforme, de cobertura média construível, não craquela e não há necessidade de retoques com pó***. Com acabamento mate aveludado, é resistente ao suor, além de disfarçar poros e linhas de expressão. Composta por Ácido Salicílico, a fórmula exclusiva atua continuamente no tratamento promovendo uma pele mais saudável a cada uso enquanto minimiza a aparência de acnes e espinhas e é não comedogênica. Além da longa duração, preserva a cobertura e evita alterações indesejadas durante o uso, como brilho excessivo ou perda de uniformidade. Essa entrega consistente acompanha rotinas intensas e ambientes de calor e umidade, reforçando o papel da base como uma aliada para quem busca durabilidade sem perder o conforto. “Make B. Mate Salicylic já é hoje uma das bases mais recomendadas pelas consumidoras da marca. Isso porque ela promove até 18 horas de blindagem da oleosidade sem craquelar ou “derreter”, que são as principais demandas das consumidoras – e o que consolida Mate Salicylic como uma das melhores opções hoje para quem tem pele oleosa”, afirma Ariela Bonemer, Diretora de Maquiagem do Grupo Boticário. Disponível em 42 tons, a base integra uma cartela já consolidada no portfólio, permitindo maior adequação na escolha e adaptação à pele. A construção da régua das tonalidades acompanha a proposta do produto, com foco na naturalidade e uniformidade do acabamento, trazendo maior precisão para subtons quentes, frios e neutros. Com Make B. Salicylic, a marca reforça sua atuação em maquiagem de alta performance ao aliar tecnologia e expertise a soluções que acompanham as necessidades reais da brasileira, para um resultado ainda melhor, conheça os itens limitados dessa coleção: Make B. Primer Mate Salicylic, com efeito mate blur, o produto prepara a pele, controla o brilho, disfarça poros e linhas de expressão, e garante fixação da maquiagem por até 10 horas; e os batons Easy Mate Acabamento aveludado em textura leve e confortável que pigmenta desde a primeira aplicação.

O Museu do Amanhã, museu público da Prefeitura do Rio de Janeiro sob gestão do idg – Instituto de Desenvolvimento e Gestão, acaba de lançar uma plataforma online que amplia o acesso ao conhecimento produzido ao longo de seus dez anos de trajetória. Batizado de Centro de Documentação e Memória, o portal reúne dados, conteúdos e registros que dialogam com os temas centrais do museu e suas investigações sobre o presente e os futuros possíveis. O acervo digital propõe uma experiência de navegação que conecta o museu a temas como arquitetura, ciência, cultura e sociedade, dividindo seu acervo em três grandes eixos: bibliográfico, arquivístico e museológico. Ao reunir e disponibilizar publicamente informações de pesquisas, exposições e projetos, a plataforma reforça o papel do Museu do Amanhã como um espaço de produção e compartilhamento de conhecimento no âmbito nacional e reforça a natureza do museu em ser um espaço aberto e acessível ao público. “O Museu do Amanhã nasceu há 10 anos com acervo próprio, que foi sendo ampliado de forma significativa ao longo dessa década. Agora, com o lançamento do Centro de Documentação e Memória, temos a oportunidade de ampliar o acesso a este conteúdo por meio de uma grande base de dados que articula ciência, arte e tecnologia. Assim, esperamos estimular o público a também refletir sobre possibilidades de futuros conosco”, explica Cristiano Vasconcelos. A proposta da plataforma é estimular não apenas o acesso à informação, mas também a construção de novos sentidos a partir dela — em consonância com a vocação do museu mais visitado da América do Sul —, para pensar e construir possibilidades de futuros. “A sistematização e disponibilização pública desse acervo é uma etapa importante para consolidar a memória institucional do Museu do Amanhã. A partir do Centro de Documentação, preservamos documentos, obras, registros e conteúdos produzidos ao longo desses dez anos, ao mesmo tempo em que democratizamos o acesso a esse patrimônio, fortalecendo seu potencial de pesquisa, educação e difusão cultural”, diz Tatiana Paz Sobre o Museu do Amanhã O Museu do Amanhã é gerido pelo Instituto de Desenvolvimento e Gestão — idg. O projeto é uma iniciativa da Prefeitura do Rio de Janeiro, concebido em conjunto com a Fundação Roberto Marinho, instituição ligada ao Grupo Globo. Exemplo bem-sucedido de parceria entre o poder público e a iniciativa privada, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, Lei Rouanet, conta com o Itaú como patrocinador estratégico, Shell, Vale e Motiva como mantenedores e patrocinadores que inclui IBM e TAG. Tem a Globo como parceiro estratégico, copatrocínio da Águas do Rio, Heineken e Saint-Gobain, apoio da Bloomberg, Engie, B3, White Martins, Caterpillar, Granado, Mattos Filho, EMS e Porto. Através da Lei de Incentivo Municipal tem o apoio da Accenture e Fitch Ratings e conta com a parceria de mídia da Rádio Mix, NovaParadiso, JB FM, Revista Piauí, Folha de S.Paulo e Canal Curta ON. Sobre o idg Há 25 anos, o idg atua na gestão e desenvolvimento de projetos culturais, ambientais e educacionais. Une conhecimento, inovação, criatividade e ousadia para dar vida a ideias e contar histórias que provocam reflexões e criam experiências. Guiado pelo propósito de esperançar futuros possíveis, implementou e gere o Museu do Amanhã e o Museu do Jardim Botânico, no Rio de Janeiro; o Museu das Favelas e o programa CultSP PRO, em São Paulo; o Paço do Frevo, no Recife; e o Museu das Amazônias, em Belém. Também é gestor operacional do Fundo da Mata Atlântica, no Rio de Janeiro.

O prazo para o envio da Declaração do Imposto de Renda Pessoa Física (IRPF) 2026 entra em sua fase final. Com a adoção de sistemas baseados em inteligência artificial pela Receita Federal, o cruzamento de dados entre contribuintes, bancos, empresas e operadoras de saúde ocorre quase em tempo real. Este cenário exige precisão, já que pequenos erros de digitação ou o esquecimento de fontes de renda secundárias geram alertas automáticos e retenção imediata do documento. "A modernização da Receita Federal aprimorou a integração de dados, fazendo com que a malha fina tenha uma consequência imediata. Atualmente as informações são cruzadas rapidamente com diversas fontes. Na prática: qualquer diferença é diferença, independente de quanto seja, e isso pode gerar a necessidade de se explicar para o Fisco", afirma Suzana Ferreira, professora de Ciências Contábeis da UniCesumar EAD. Deixar a prestação de contas para a última hora aumenta a exposição a essas inconsistências. Dados da Receita Federal referentes ao ano-calendário de 2025 indicam que a malha fina foi alimentada majoritariamente por cinco ocorrências: informações incorretas sobre despesas médicas; omissão de rendimentos (tanto do titular quanto de dependentes); erros em deduções não relacionadas à saúde, como previdência privada, despesas com educação e pensão alimentícia; divergência entre os valores declarados pela pessoa física e aqueles reportados pelas fontes pagadoras; e evolução patrimonial incompatível, quando a aquisição de bens não condiz com a renda declarada. Risco financeiro e a estratégia de redução de danos O contribuinte que não envia a declaração no prazo está sujeito a multas por atraso, mesmo que não tenha imposto a pagar. O gargalo dos últimos dias agrava o problema devido ao risco de instabilidade no sistema e à falta de tempo para localizar informes de rendimentos. A recomendação corporativa e contábil é clara: entregar o documento dentro do prazo, mesmo que incompleto, e corrigir a informação na sequência. "O ideal é não deixar de entregar, pois é mais fácil ajustar o que foi enviado por meio da declaração retificadora do que arcar com os custos e problemas da falta de envio", orienta a professora. Caso a declaração seja enviada com erro, o tempo de reação determina o impacto no bolso. O contribuinte que identifica a falha e realiza a autorregularização antes da notificação oficial da Receita Federal paga apenas a atualização convencional (juros Selic e multa de mora limitada a 20%, caso haja imposto a recolher). Se o erro não for corrigido e a Receita Federal lançar o imposto de ofício, a cobrança sofre o acréscimo de uma multa de 75% sobre o valor devido, além dos juros Selic. A falta de pagamento em até 30 dias leva o CPF do contribuinte para a dívida ativa. Como retificar rapidamente Para realizar a correção de forma segura, o procedimento exige acesso ao software oficial. "No próprio programa da DIRPF, no menu esquerdo, acesse a aba 'Declaração' e vá em 'Retificar'. O sistema listará as declarações transmitidas. Informe o número do recibo de entrega original, corrija a informação na ficha respectiva, revise os demais dados e transmita. Quem se antecipa e corrige espontaneamente acaba levando vantagem", conclui Suzana Ferreira. Sobre a UniCesumar Com 35 anos no mercado educacional e desde 2022 como uma das marcas integradas ao grupo Vitru Educação, a UniCesumar conta com uma comunidade de mais de 500 mil alunos. Atualmente, possui uma robusta estrutura de Educação a Distância (EAD), com mais de 1,3 mil polos espalhados por todas as regiões do país, além de três unidades internacionais, localizadas em Dubai (Emirados Árabes) e Genebra (Suíça). No ensino presencial, destaca-se o curso de Medicina, oferecido nos campi de Maringá (PR) e Corumbá (MS), juntamente a outros três campi, localizados em Curitiba, Londrina e Ponta Grossa (PR). Como um dos dez maiores grupos educacionais privados do Brasil, a UniCesumar oferece portfólio diversificado, com mais de 350 cursos, abrangendo graduação, pós-graduação, técnicos, profissionalizantes, mestrado e doutorado. Sua missão é promover o acesso à educação de qualidade e contribuir para o desenvolvimento pessoal e profissional de seus alunos, preparando-os para os desafios do mercado de trabalho.

Em maio, a Sessão Clássicos do Cine Brasília volta seu olhar para um dos filmes mais inquietantes do “mestre do suspense” Alfred Hitchcock. Lançado em 1963, Os Pássaros será exibido nos dias 15 e 16 de maio. As exibições acontecem às 20h30, na sexta-feira, e às 18h20, no sábado, com ingressos nos valores regulares do Cine. No filme, Melanie Daniels, interpretada por Tippi Hedren, é uma socialite de San Francisco que conhece o advogado Mitch Brenner, vivido por Rod Taylor, em um petshop. Interessada por ele, decide procurá-lo em Bodega Bay, pacata cidade costeira da Califórnia onde Mitch costuma passar os fins de semana. O que começa como um deslocamento movido pelo desejo e pela curiosidade, no entanto, logo se transforma em uma situação de pânico coletivo, quando milhares de pássaros passam a ocupar a região e atacar os moradores sem qualquer explicação aparente. Com Tippi Hedren, Rod Taylor e Suzanne Pleshette no elenco, o longa ocupa um lugar singular na filmografia de Hitchcock. Depois de filmes como “Janela Indiscreta”, “Um Corpo que Cai” e “Psicose”, o diretor amplia em “Os Pássaros” sua investigação sobre o medo, a observação e a vulnerabilidade humana. SESSÃO CIRCUITÃO A semana também é composta pela Sessão Circuitão que exibe O Diabo Veste Prada 2, continuação do filme que marcou a cultura pop dos anos 2000, nos dias 16, às 15h45, 18, às 18h20, e 20 de maio, às 14h20, sábado, segunda e quarta-feira, respectivamente. Quase duas décadas depois, Miranda Priestly, novamente interpretada pelo ícone Meryl Streep, retorna a um cenário em transformação, agora marcado pela digitalização, pela crise do jornalismo impresso e pelas novas dinâmicas de poder na indústria da moda. Dirigido por David Frankel, que também assinou o primeiro longa, o filme reencontra personagens conhecidos em posições diferentes. Desta vez, Miranda precisa lidar com um obstáculo que vem do próprio passado da Runway: sua ex assistente Emily, vivida por Emily Blunt, agora ocupa um cargo executivo em uma marca de luxo e passa a ter influência direta sobre decisões publicitárias fundamentais para o universo das revistas. Misturando comédia e drama, a sequência retoma o fascínio daquele universo fashion, mas desloca o conflito para um presente em que imagem, mercado e sobrevivência editorial se cruzam de novas formas. MOSTRA GHIBLI FEST Depois de passar pelo Cine Brasília em setembro de 2025, a Mostra Ghibli Fest retorna à programação em uma nova etapa, reunindo novamente 14 títulos do Studio Ghibli, desta vez de 14 a 27 de maio. Entre os destaques está A Viagem de Chihiro, lançado em 2001, obra-prima de Hayao Miyazaki e vencedora do Oscar de Melhor Animação. A história acompanha Chihiro, uma garota de 10 anos que, ao se mudar com os pais, acaba presa em um mundo fantástico habitado por deuses, espíritos e criaturas misteriosas. Outro marco do estúdio que retorna à tela do Cine, Meu Amigo Totoro, de 1988, conta a trama de duas irmãs explorando o interior do Japão após a mudança de sua família para o campo. Entre árvores e riachos, elas encontram Totoro, uma criatura mágica que se tornou símbolo do estúdio e ícone da cultura pop. De 2004, O Castelo Animado também está de volta à mostra. Inspirada no livro da britânica Diana Wynne Jones, a animação conta a história de Sophie, uma jovem amaldiçoada por uma bruxa e transformada em idosa, que encontra refúgio no castelo ambulante do misterioso mago Howl. No mesmo espírito de encantamento, e inspirado no conto “A Pequena Sereia”, Ponyo: Uma Amizade que Veio do Mar, lançado em 2008, conta a história de amizade entre um menino e uma peixinha mágica que deseja se tornar humana. A principal novidade desta vez na mostra é Princesa Mononoke, de 1997, no qual um jovem príncipe chamado Ashitaka parte em busca de cura após ser atingido por uma maldição. Sua jornada o leva a uma região marcada pelo conflito entre os espíritos da floresta e os humanos que exploram seus recursos, onde então conhece San, a Princesa Mononoke. Completam a mostra os filmes Nausicaä do Vale do Vento (1984), O Castelo no Céu (1986), O Serviço de Entregas da Kiki (1989), Porco Rosso: O Último Herói Romântico (1992), O Reino dos Gatos (2004), Contos de Terramar (2007), O Mundo dos Pequeninos (2010), O Conto da Princesa Kaguya (2013) e As Memórias de Marnie (2015). SESSÃO ATÍPICA Na terça, 19, A Viagem de Chihiro também será exibido na Sessão Atípica a partir das 14h. Voltada para pessoas autistas e neurodivergentes, durante a Sessão Atípica as luzes permanecem acesas, o som é reduzido, a sala fica em temperatura ambiente e é permitido que o público circule pela sala. Os ingressos custam R$10 (inteira) e R$5 (meia). SESSÃO ÚNICA Para quem gosta de ficção científica, a programação da semana traz ainda uma sessão única de Devoradores de Estrelas, no domingo, 17, às 16h. Dirigido por Phil Lord e Christopher Miller, o filme acompanha Ryland Grace, professor de ciências vivido por Ryan Gosling, que desperta sozinho em uma espaçonave a anos-luz da Terra, sem memória de quem é ou de como chegou ali. Aos poucos, ele descobre que foi recrutado para uma missão decisiva, enviada a 11,9 anos-luz do planeta para investigar por que o Sol está morrendo e tentar evitar a extinção da humanidade. ESTREIA Coprodução entre Portugal, França, Brasil e Romênia, o longa O Riso e A Faca, de Pedro Pinho é a grande estreia da semana. No filme, Sergio, um engenheiro ambiental português, é enviado a uma cidade da África Ocidental para trabalhar em uma estrada que deve cortar o deserto e a selva. Fora do próprio país, cercado por uma comunidade de expatriados e pelas contradições do projeto em que atua, ele se aproxima de Diára e Gui, dois moradores locais. A relação entre os três se constrói como tentativa de abrigo, mas também como fricção constante, revelando o incômodo de um personagem que tenta se inserir em um território atravessado por hierarquias que ele não controla. EM CARTAZ Destaque da semana anterior, o documentário Aqui Não Entra Luz, de Karol Maia, segue em exibição com sua investigação sobre o trabalho doméstico no Brasil. Partindo de uma experiência pessoal, a diretora aborda as permanências históricas, desigualdades estruturais e trajetórias de mulheres que transformam a própria memória em testemunho. Também segue na grade A Fúria, terceiro capítulo da trilogia de Ruy Guerra, iniciada com “Os Fuzis” (1964) e “A Queda” (1978), que mistura drama e tensão política ao revisitar marcas da ditadura militar a partir da jornada de um personagem dado como morto. E, fechando a lista, Pai Mãe Irmã Irmão, de Jim Jarmusch, obra dividida em três episódios ambientados em diferentes países, nos quais encontros familiares expõem relações marcadas pela distância emocional e física. PRÉ-ESTREIA A CineSemana conta ainda com a pré-estreia de Mambembe, de Fabio Meira, nesta quinta, às 19h. Construído a partir de uma filmagem iniciada em 2010, o longa combina documentário e ficção para revisitar a trajetória de um topógrafo errante e seu encontro com três mulheres de um circo chamado mambembe, transformando o próprio processo de criação em parte da narrativa. O filme chega a Brasília após uma trajetória premiada em festivais nacionais e internacionais, com elenco formado por Índia Morena, Madona Show, Murilo Grossi e Dandara Ohana. Com ingressos nos valores de R$10 (inteira) e R$5 (meia), a exibição será seguida de debate com a presença do diretor e do ator brasiliense Murilo Grossi, mediado pela produtora executiva do Cine Daniela Marinho. SESSÃO ESPECIAL Encerrando a programação da semana, na quarta, 20, às 19h30, o Cine Brasília recebe a sessão especial de Rodas de Gigante: um brinde a Hugo Rodas, realizada em parceria com a Embaixada do Uruguai. Dirigido por Catarina Accioly, o documentário retorna à sala onde foi exibido pela primeira vez em 2023, durante o Festival de Brasília, quando teve recepção calorosa do público. O filme acompanha o diretor uruguaio-candango Hugo Rodas em um improviso poético diante da câmera, atravessando vida, morte, memória e criação a partir da presença irreverente de um artista que marcou profundamente as artes cênicas de Brasília. A homenagem acontece no mês em que Hugo completaria mais um aniversário e celebra uma trajetória construída entre o teatro, a dança, a música, a performance e a formação de gerações de artistas. A sessão é gratuita. EM BREVE Na próxima semana, segue a programação da Mostra Ghibli Fest no Cine Brasília com novos tíulos. INGRESSOS E ACESSIBILIDADE Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às segundas e terças, das 13h e 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no SITE. As sessões regulares do Cine Brasília, bem como a Sessão Contraturno, Sessão Família, Sessão Clássicos, Monumental e Circuitão custam R$20 (inteira) e R$10 (meia). Às segundas e terças-feiras os valores são R$10 e R$5, bem como os ingressos para a Sessão Atípica e para a sessão de pré-estreia de Mambembe. A sessão especial de Rodas de Gigante é gratuita. Os filmes O Riso e A Faca, Pai Mãe Irmã Irmão, Devoradores de Estrelas possuem recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo pelo MovieReading; e o filme Aqui Não Entra Luz no MLoad. PROGRAMA DE FIDELIDADE O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade - CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, canetas, baldes de pipoca e bonés exclusivos. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para as especiais permanentes Sessão Contraturno e Sessão Família. Cada ingresso dessas duas sessões especiais dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade. SERVIÇO - CINE BRASÍLIAEndereço: Asa Sul Entrequadra Sul 106/107 – Brasília, DF, 70345-400.Informações pelo WhatsApp: 61 99687-8661 (seg a sex - das 14h às 18h) - wa.me/5561996878661 ou contato@cinebrasilia.com Ingressos à venda na bilheteria ou pelo link: ingresso.com/cinema/cine-brasilia Mais informações: cinebrasilia.com ou @cinebrasiliaoficial PROGRAMAÇÃO DE 14 A 20 DE MAIO DE 2026 QUINTA-FEIRA, 14/0510h00 — Mostra Ghibli Fest - O Serviço de Entregas da Kiki (dublado)14h30 — A Fúria17h00 — Mostra Ghibli Fest - Porco Rosso: O Último Herói Romântico19h10 — Pré-Estreia - Mambembe + debate SEXTA-FEIRA, 15/0510h00 — Mostra Ghibli Fest - Princesa Mononoke15h30 — Mostra Ghibli Fest - Contos de Terramar18h00 — Pai Mãe Irmã Irmão20h30 — Sessão Clássico - Os Pássaros SÁBADO, 16/0511h00 — Mostra Ghibli Fest - O Castelo Animado (dublado)14h00 — Mostra Ghibli Fest - O Reino dos Gatos 15h45 — Sessão Circuitão - O Diabo Veste Prada 218h20 — Sessão Clássico - Os Pássaros20h45 — Mostra Ghibli Fest - Princesa Mononoke DOMINGO, 17/0511h00 — Mostra Ghibli Fest - Ponyo: Uma Amizade Que Veio do Mar (dublado)14h00 — Mostra Ghibli Fest - Meu Amigo Totoro (dublado)16h00 — Sessão Única - Devoradores de Estrelas18h55 — A Fúria20h55 — Mostra Ghibli Fest - O Serviço de Entregas da KikiSEGUNDA-FEIRA, 18/0514h30 — Mostra Ghibli Fest - Ponyo: Uma Amizade Que Veio do Mar (dublado)16h30 — Aqui Não Entra Luz18h20 — Sessão Circuitão - O Diabo Veste Prada 220h50 — Mostra Ghibli Fest - A Viagem de Chihiro TERÇA-FEIRA, 19/0514h00 — Sessão Atípica - A Viagem de Chihiro (dublado)16h20 — Mostra Ghibli Fest - Nausicaä do Vale do Vento18h30 — Aqui Não Entra Luz20h10 — O Riso e A Faca QUARTA-FEIRA, 20/0514h15 — Sessão Circuitão - O Diabo Veste Prada 216h40 — Mostra Ghibli Fest - As Memórias de Marnie19h30 — Sessão Especial - Rodas de Gigante

A Casa Thomas Jefferson apresenta, nesta quinta-feira, 14, às 19h, no CTJ Hall, na 706/906 Sul, o concerto Por Quem os Sinos Dobram — Ópera Nova em Árias. A apresentação marca a primeira audição pública da nova ópera inspirada no romance homônimo de Ernest Hemingway, antes da estreia mundial encenada, prevista para junho, no Teatro Nacional Claudio Santoro. A obra é baseada no clássico romance homônimo de Ernest Hemingway, escritor norte-americano, amplamente reconhecido como um dos maiores escritores do século XX e um dos pilares da literatura do século XX, ambientado durante a Guerra Civil Espanhola. Esta nova adaptação foi criada por uma equipe artística norte-americana, com música do compositor norte-americano Brian Wilbur Grundstrom e libreto do escritor e advogado norte-americano David M. Dorsen, conhecido por sua atuação no caso Watergate. Neste concerto, a ópera ganha versão em um formato intimista de piano e voz, proporcionando um encontro direto com a força dramática e a sensibilidade da criação contemporânea. O recital contará com a participação dos artistas Rafael Luiz Ribeiro (tenor), no papel de Robert Jordan, Isabel Quintela (soprano), interpretando Maria, e Raíssa Miranda (piano), que conduzem o público por árias selecionadas da obra. A música é assinada pelo compositor norte-americano Brian Wilbur Grundstrom, com libreto de David M. Dorsen, em uma criação que resulta do intercâmbio artístico entre Brasil e Estados Unidos. A direção de produção é de Eliana Carneiro, e o desenvolvimento artístico é conduzido por João MacDowell, compositor brasiliense com reconhecimento internacional. O projeto é uma realização da International Brazilian Opera Company (IBOC), organização sem fins lucrativos com sedes em Nova York e Brasília, dedicada ao desenvolvimento de novas óperas a partir do intercâmbio entre artistas brasileiros e internacionais. Para o compositor MacDowell, a apresentação em Brasília representa o início de um processo voltado à consolidação da cidade como centro de produção de Ópera Nova. “Essa estreia visa criar em Brasília um centro de produção e exportação de Ópera Nova. A apresentação inicia um círculo artístico poderoso, onde podemos nos firmar como criadores de cultura erudita internacional, cumprindo a missão da IBOC, e afirmando a nova ópera como uma linguagem viva, relevante e atual”, afirma. A produção é realizada em colaboração com a AMABRA, responsável pela produção local, e em parceria com a Orquestra Filarmônica de Brasília. A estreia mundial da montagem cênica está marcada para ser exibida entre os dias 19 e 28 de junho de 2026, na Sala Martins Penna do Teatro Nacional, com direção da coreógrafa e diretora Eliana Carneiro. Como incentivo especial, todos que comparecerem ao concerto na Casa Thomas Jefferson receberão códigos de desconto exclusivos para ingressos da estreia mundial da produção cênica, que acontecerá de 19 a 28 de junho de 2026, no Teatro Nacional Sala Martins Pena. SERVIÇO: Evento: Concerto árias voz e piano, da ópera Por Quem os Sinos Dobram — Ópera Nova em Árias *Evento presencial, sem transmissão ao vivo Data: 14 de maio de 2026 (quinta-feira) Horário: 19h00 Quanto: gratuito Local: CTJ Hall – Casa Thomas Jefferson (SEP-Sul 706/906), Brasília -DF

O aroma do café especial volta a ocupar o centro das atenções em Brasília com a chegada da quinta edição do Coffee Brasília, que será realizada de 4 a 7 de junho de 2026, no Shopping CasaPark. Com entrada gratuita e programação voltada para negócios, experiências sensoriais, sustentabilidade e protagonismo feminino, o evento deste ano traz como tema “Café por Elas”, reforçando a presença das mulheres na cadeia produtiva cafeeira. Ao longo de quatro dias, o público poderá circular entre expositores, oficinas, debates, campeonatos de baristas e experiências gastronômicas, consolidando o festival como um dos principais encontros do setor no Centro-Oeste. A expectativa da organização é repetir o sucesso das edições anteriores, que já somam quase 100 mil visitantes. Para a sócia-organizadora Nahyara Vieira Alves, o Coffee Brasília ultrapassa o conceito de feira gastronômica e se consolida como uma plataforma de conexões e desenvolvimento econômico. “O Coffee Brasília nasceu para valorizar o café brasileiro e criar oportunidades reais para toda a cadeia produtiva. Hoje, o evento conecta produtores, empreendedores, marcas e consumidores em um ambiente que une tradição, inovação e impacto social positivo”, afirma. A programação inclui a Coffee Fair, com dezenas de marcas e expositores, além do Talk Coffee, espaço de debates sobre ciência, mercado, cultura e sustentabilidade no universo cafeeiro. Oficinas promovidas pelo Senac também integram a agenda, que pode sofrer alterações ao longo do evento. Segundo Ana Cristina Alvarenga, sócia-organizadora do Coffee Brasília, o crescimento do evento acompanha uma mudança no perfil do consumidor brasiliense. “O público busca cada vez mais experiências autênticas, produtos de qualidade e consumo consciente. O café especial deixou de ser apenas uma bebida e passou a representar estilo de vida, cultura e conexão entre pessoas”, destaca. Outro destaque da edição de 2026 será a Cafeteria Modelo, coordenada pela barista Juliana Morgado, referência nacional no segmento de cafés especiais. Campeã brasileira do Brewers Cup 2026, Ju representará o Brasil no Campeonato Mundial da categoria, em Bruxelas, no fim de junho. Além da curadoria de marcas e da coordenação técnica da Taça Barista e da Taça TNT Latte Art, Juliana vê o evento como espaço estratégico para ampliar a representatividade feminina no setor. “O Coffee Brasília é um ambiente de troca, formação e fortalecimento do mercado de cafés especiais. Ter mulheres ocupando posições de protagonismo dentro desse cenário mostra como o setor vem evoluindo e criando novas possibilidades profissionais”, ressalta. A programação competitiva contará ainda com disputas de Latte Art e Taça Barista, reunindo profissionais de diferentes regiões do país. A premiação da Taça TNT Latte Art distribuirá R$ 1,8 mil entre os vencedores. Ainda mais sustentável Nesta edição, o Coffee Brasília também amplia suas ações voltadas à sustentabilidade e impacto social. Em parceria com o Instituto Seaproximemais e o projeto Talkafé, o evento promoverá a formatura de 20 alunos do curso de barista voltado a pessoas em situação de vulnerabilidade social, além do lançamento de um café especial com marca própria e propósito social. O manifesto do evento reforça o compromisso com práticas ESG e com o fortalecimento das redes empreendedoras ligadas ao café. “Cada xícara importa”, destaca o documento oficial, que posiciona o festival como um ponto de encontro entre inovação, tradição e transformação social. Além da edição de junho, os organizadores já articulam novas ações ao longo do ano, incluindo participação na AgroBrasília, no ESG Summit Brasília e uma sessão solene em homenagem à atividade cafeeira do Distrito Federal, prevista para setembro na Câmara Legislativa. SERVIÇO Coffee Brasília 2026 — Café por Elas Quando: 4 a 7 de junho de 2026 Horários: • Quinta-feira (4/6): 12h às 20h • Sexta-feira (5/6): 10h às 22h • Sábado (6/6): 10h às 22h • Domingo (7/6): 12h às 20h Onde: CasaPark Entrada gratuita Classificação indicativa: livre Instagram oficial: @coffeebrasilia_

No clima de celebração e expectativa para a Copa do Mundo da FIFA 2026, a capital federal recebe, entre os dias 14 e 31 de maio, a 20ª edição do Festival Brasil Sabor. No Distrito Federal, mais de 80 casas participam da programação, levando ao público menus exclusivos que valorizam ingredientes, tradições e releituras da gastronomia brasileira. Realizado pela Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel), o evento deste ano entra em campo com o tema “A Seleção da Cozinha Brasileira”, uma homenagem à identidade culinária nacional que busca incentivar a criação e a releitura de pratos que valorizam a identidade gastronômica local. O festival oferece ao público a oportunidade de degustar menus exclusivos compostos por entrada, prato principal e sobremesa. As criações estarão disponíveis em quatro faixas de preços promocionais e fixos, R$ 59,90, R$ 79,90, R$ 99,90 e R$ 119,90, permitindo que o consumidor escolha a opção que melhor se adapta ao seu paladar e bolso. Os pratos poderão ser apreciados nos estabelecimentos, além das opções de delivery e retirada (take away). Circuito Gourmet Uma das grandes atrações para os consumidores é o Circuito Gourmet, uma ação promocional criada para incentivar o público a explorar a diversidade do festival. Para participar, o usuário deve baixar o aplicativo BONAPP (disponível para Android e iOS), onde poderá consultar os restaurantes participantes e registrar seus consumos. A mecânica de premiação funciona da seguinte forma: • A cada 3 restaurantes visitados: o cliente ganha um jogo americano exclusivo, limitado ao estoque, assinado pelo artista Augusto Corrêa. • Após 6 restaurantes visitados: o participante ganha mais um jogo americano e o prato do festival gratuito em um dos estabelecimentos já visitados por ele no circuito. Arte e Inclusão com Augusto Corrêa Nesta edição, a gastronomia se une à arte com a colaboração do artista brasiliense Augusto Corrêa. Augusto, um artista inclusivo com Síndrome de Down, com 25 anos de idade, pinta há 12 anos e já levou suas obras para exposições em Miami e Nova Iorque. Apoio e Realização O Brasil Sabor é um festival nacional, realizado simultaneamente em diversas cidades do país. No entanto, as ações promocionais apresentadas neste texto se referem exclusivamente à programação do Distrito Federal. A edição local é realizada pela Abrasel-DF e conta com apoio do SEBRAE, patrocínio nacional AMBEV, patrocínio estadual da Coca-Cola e patrocínio regional das empresas Check-up, Izzy e DF Carvalho. Mais informações e casas participantes do festival podem ser encontradas no site brasilsabor.com.br ou no Instagram @festivalbrasilsabor. Serviço: • Evento: 20º Festival Brasil Sabor • Data: 14 a 31 de maio de 2026. * Preços: Menus completos de R$ 59,90 a R$ 119,90. • Como participar do Circuito Gourmet: Baixe o app BONAPP nas lojas de aplicativos. • Realização: Abrasel * Assessoria de Imprensa: Solos Comunicações

A Copa do Mundo está batendo na porta e para os apaixonados por futebol, o Pátio Brasil Shopping preparou um espaço de troca de figurinhas da Copa do Mundo, que acontece até o dia 19 de julho. O espaço estará disponível de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 13h às 19h, no Piso P3. A iniciativa é uma oportunidade para colecionadores completarem os álbuns e viverem a emoção dessa tradição que acompanha cada edição do mundial. Além do espaço fixo para trocas de figurinhas da Copa, o Pátio Brasil contará com ativações especiais aos finais de semana, incluindo mesas para interação entre colecionadores, áreas dedicadas à troca de figurinhas, mesa de totó e vendas das mesmas no local. A programação transforma o shopping em um espaço de entretenimento, convivência e experiências compartilhadas, conectando diferentes gerações por meio de paixões em comum. Serviço Troca de Figurinhas Data: até 19 de julho Horário: segunda a sábado de 10h às 22h, domingos e feriados de 13h às 19h. Local: Pátio Brasil Shopping, Piso P3 Serviço Pátio Brasil Shopping Endereço: SCS Quadra 07 – Bloco A – Asa SulTelefone: (61) 2107-7400 Horário de funcionamento:Lojas: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 13h às 19hAlimentação: Segunda a sábado, 10h às 22h | Domingos, 12h às 20h Site: www.patiobrasil.com.brInstagram: @patiobrasil

Brasília recebe, no dia 14 de maio, a partir das 18h, no Museu de Arte de Brasília, a abertura da exposição “Loreni Schenkel 10 anos – Percursos”, mostra que celebra os dez anos de trajetória da artista visual brasiliense. Com a curadoria de Cleber Xavier, a exposição reúne 116 obras entre pinturas, desenhos e esculturas, apresentando ao público um recorte marcante da produção de Loreni Schenkel e evidenciando sua evolução estética e sua pesquisa contínua sobre matéria, memória e identidade feminina. Loreni explica que construiu uma linguagem própria ao utilizar materiais orgânicos e simbólicos, como o cupinzeiro do Cerrado, papel machê, tinta a óleo e acrílica. “Busco transformar elementos naturais em narrativas visuais intensas e emocionais”, pontua. Loreni destaca que em suas obras, a figura da mulher surge como eixo central — corpo, território, ancestralidade e resistência”. Caminhos criativos Mais do que uma retrospectiva, “Percursos” convida o visitante a atravessar os caminhos criativos de Loreni, em uma experiência sensorial que une delicadeza e potência, intimidade e força escultórica. Trajetória Ao longo de sua trajetória, Loreni Schenkel teve exposições individuais como Rasgo, que trabalhou as reconstruções do feminino, e Aquilo da Infância que Ficou Pelo Caminho, (no Espaço Renato Russo), um mergulho poético nas memórias e permanências da infância. Com forte presença simbólica e narrativa autoral consistente, Loreni intensifica as suas produções artísticas na cena contemporânea no Distrito Federal. Serviço Exposição: Loreni Schenkel 10 anos – Percursos Curadoria: Kleber Xavier Abertura: 14 de maio (quinta-feira), com Vernissage das 18h às 21h Encerramento: 26/06 Local: Museu de Arte de Brasília (SHTN, Trecho 1, Projeto Orla, Polo 3, Lote 05) Entrada: Gratuita Minibio de Loreni A artista visual Loreni Schenkel construiu uma trajetória marcada pela pesquisa de materiais orgânicos, pela experimentação multimeios e pela forte relação entre arte, natureza e memória afetiva. Nascida no Rio Grande do Sul e radicada em Brasília há mais de duas décadas, Loreni desenvolve trabalhos em pintura, escultura, instalação, fotografia e técnicas mistas, utilizando elementos como terra, papel machê, tecidos e pigmentos naturais para criar obras que dialogam com o Cerrado brasileiro e com as origens rurais de sua infância.Sua produção artística investiga temas como pertencimento, memória, corpo, paisagem e sustentabilidade, aproximando experiências pessoais da arte contemporânea. Entre as exposições realizadas em Brasília, destacam-se “Rasgo” e “Aquilo da Infância que Ficou pelo Caminho”, mostras que aprofundam a relação entre lembrança, território e afetividade, revelando uma obra marcada pela delicadeza dos materiais e pela intensidade poética.Loreni também participou de importantes exposições coletivas em Brasília e São Paulo, incluindo a mostra “O Caminho da Arte III”, realizada na Art A3 Gallery, em São Paulo, sob curadoria de Rosita Cavenaghi, além da exposição “Um Olhar Sobre a Cidade”, no Conic, em Brasília. Seu trabalho recebeu reconhecimento em mostras de arte em São Paulo, consolidando seu nome entre artistas contemporâneos que investigam identidade, natureza e memória por meio de linguagens visuais híbridas e materiais naturais.A obra da artista vem sendo divulgada em portais culturais, exposições independentes e especialmente no perfil [@loreni.art](https://www.instagram.com/loreni.art/?utm_source=chatgpt.com), onde compartilha processos criativos, registros de exposições e pesquisas visuais desenvolvidas ao longo de sua trajetória artística.

Depois de conquistar milhões de seguidores nas redes sociais com seu jeito leve, bem-humorado e direto de falar sobre fé, o Padre Patrick desembarca em Brasília com o espetáculo “Pecado É Não Rir”, que mistura comédia, reflexão e situações do cotidiano em uma apresentação marcada por humor e identificação com o público. O show acontece em 23 de maio, no Sesi Taguatinga, com sessões às 19h e 21h. No palco, Padre Patrick conduz o público por uma narrativa divertida inspirada nos sete pecados capitais: soberba, avareza, luxúria, inveja, gula, ira e preguiça, transformando situações comuns da vida em histórias carregadas de ironia, leveza e crítica bem-humorada. Personagens caricatos, dúvidas inusitadas e experiências cotidianas ajudam a criar uma conexão imediata com a plateia. Mas o espetáculo vai além da comédia. Ao final de cada bloco, Padre Patrick traz reflexões espirituais e mensagens sobre comportamento, fé e transformação pessoal, criando um contraste entre o riso e a profundidade das questões abordadas. Com direção criativa e cenografia que explora iluminação e trilha sonora, “Pecado É Não Rir” propõe uma experiência que começa no humor, passa pela identificação com o público e termina em um convite à reflexão, tudo sem perder a leveza que tornou Padre Patrick um fenômeno dentro e fora da internet. Conhecido pela forte presença digital e pela forma espontânea de dialogar com diferentes públicos, Padre Patrick reúne milhões de seguidores nas redes sociais e vem levando multidões aos teatros por onde passa com espetáculos que unem entretenimento, espiritualidade e bom humor. Serviço Pecado É Não Rir – Padre PatrickDia: 23 de maioHorário: 19h e 21hLocal: Sesi Taguatinga — QNF 24, Taguatinga Norte, BrasíliaDuração: 90 minutosClassificação: Livre Ingressos Plateia Alta Inteira: R$ 140 Meia solidária: R$ 90 Meia: R$ 70 Plateia Baixa Inteira: R$ 120 Meia solidária: R$ 80 Meia: R$ 60 Ingressos – Ingresso Digital

A Pecuária de Goiânia 2026 prepara uma programação especial para o público infantil e promete transformar o Parque de Exposições em um espaço de diversão para toda a família. Além do show do Mundo Bita e Gato Galático no palco principal da festa no Domingo (17), a Pecuária Kids terá atrações gratuitas com espetáculos temáticos, personagens vivos, sessões de fotos e atividades interativas realizadas no tatersal do parque. O espaço contará com ambiente temático, programação ao longo do dia e atrações inspiradas em personagens conhecidos do universo infantil. Entre os destaques estão os espetáculos “Frozen – Uma Aventura Congelante”, “Toy Story – Mundo dos Brinquedos”, “Patrulha Canina”, “Moana – Um Mar de Aventuras”, “Lilo & Stitch – O Musical”, “A Bela e a Fera” e “O Sítio do Picapau Amarelo”. A programação também terá apresentações das “Guerreiras do K-pop”, uma das atrações mais aguardadas pela criançada. Roteiro Pecuária Kids 2026 16/05 – Sábado 11h às 12h – Receptivo com Mickey Fazendeiro, Minnie Fazendeira, Ursinho Pooh, Tigrão, Leitão e Burrinho Ionc 12h às 12h30 – Espetáculo “Frozen – Uma Aventura Congelante” 12h30 às 13h – Sessão de fotos 13h às 14h – Receptivo com personagens 14h30 às 15h – Show “Toy Story – Mundo dos Brinquedos” 15h às 15h30 – Sessão de fotos 16h30 às 17h – Show “Patrulha Canina” 17h às 18h – Sessão de fotos 17/05 – Domingo 16h às 17h – Receptivo com Branca de Neve, Homem-Aranha, Sonic, Capitão América e Gabby 17h30 às 18h – Espetáculo “Patrulha Canina” 18h às 18h30 – Sessão de fotos 19h às 19h30 – Show “Ursinho Pooh – O Musical” 19h30 às 20h – Sessão de fotos 20h às 20h30 – Show “Guerreiras do K-pop” 20h30 às 21h – Sessão de fotos 22/05 – Sexta-feira 11h às 12h – Receptivo com Gabby, Mario, Luigi, Homem-Aranha e Bella 12h às 12h30 – Espetáculo “A Fazenda Encantada” 12h30 às 13h – Sessão de fotos 13h às 14h – Receptivo com personagens 14h30 às 15h – Show “Moana – Um Mar de Aventuras” 15h às 15h30 – Sessão de fotos 16h30 às 17h – Show “Guerreiras do K-pop” 17h às 18h – Sessão de fotos 23/05 – Sábado 11h às 12h – Receptivo com Gabby, Mario, Luigi, Homem-Aranha e Branca de Neve 12h às 12h30 – Espetáculo “Lilo & Stitch – O Musical” 12h30 às 13h – Sessão de fotos 13h às 14h – Receptivo com personagens 14h30 às 15h – Show “Frozen – Uma Aventura Congelante” 15h às 15h30 – Sessão de fotos 16h30 às 17h – Show “Guerreiras do K-pop” 17h às 18h – Sessão de fotos 24/05 – Domingo 11h às 12h – Receptivo com Mickey Fazendeiro, Minnie Fazendeira, Ursinho Pooh, Tigrão, Leitão e Burrinho Ionc 12h às 12h30 – Espetáculo “A Bela e a Fera – O Musical” 12h30 às 13h – Sessão de fotos 13h às 14h – Receptivo com personagens 14h30 às 15h – Show “O Sítio do Picapau Amarelo” 15h às 15h30 – Sessão de fotos 16h30 às 17h – Show “Guerreiras do K-pop” 17h às 18h – Sessão de fotos A proposta da Pecuária Kids é ampliar as opções de entretenimento para as famílias durante a exposição, oferecendo um ambiente lúdico, colorido e pensado especialmente para o público infantil. Neste ano, toda a programação será gratuita para a criançada.