O Carnaval foi tão bom que a festa continua no Quintal da Dona Graça. O espaço promove uma última edição para a temporada de folia. E para se despedir da animação, dos confetes e das fantasias, o lugar traz uma deliciosa feijoada e muita música boa para toda a família. O evento acontece no domingo, 5 de março, a partir das 12h, na Quadra 4 do Setor de Mansões do Park Way. A entrada já dá direito a um saboroso buffet completo. Entre as opções, a feijoada, uma receita da anfitriã Graça Yoda. “Desenvolvi uma receita que deixa a feijoada muito mais saborosa, além de conferir uma cremosidade ao prato. Também servimos em uma versão mais completa, com diversas partes do porco, e outra mais simples. Tenho certeza que quem ainda não provou, vai se encantar com essa iguaria que preparamos com todo amor”, destaca Graça. O menu conta também com arroz branco, salada, couve, laranja, farofa e torresmo. Para a criançada, a casa serve macarronada, estrogonofe e batata frita. Há ainda uma estação com diversas e deliciosas sobremesas. Para completar, pipoca e cachorro quente serão servidos depois do almoço. Já as bebidas são vendidas a parte. O cardápio conta com água, refrigerante, suco natural, cerveja e caipirinha. Os ingressos estão disponíveis no Sympla, no valor de R$40 (crianças de 4 a 10 anos) e R$98 (adultos e crianças a partir de 11 anos). Programação Para agitar o público, a cantora Adriana Samartini traz um repertório badalado, com grandes sucessos que o brasiliense adora. “Vou trazer um repertório eclético, com clássicos da música nacional e hits que embalam gerações, para ninguém ficar parado. Tenho certeza que todos irão cantar juntos comigo”, enfatiza a artista. Para a garotada, uma brinquedoteca toda especial, além de diversas atrações. Espaço coberto e temático Com cobertura, para proteção da chuva e também do sol, o ambiente apresenta uma decoração temática, com sombrinhas de frevo e adereços carnavalescos. O ambiente traz uma vila montada para a ocasião, que remete a pontos turísticos históricos brasileiros, que também são cenários para o carnaval, como Olinda (PE) e Salvador (BA). Quinta da Dona Graça Data: 5 de março (domingo) Horário: a partir 12h Endereço: SMPW 4, - conjunto 3, lote 11 Valor: R$40 (crianças de 4 a 10 anos) e R$98 (adultos e crianças a partir de 11 anos) Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/80771/d/183273/s/1236829

O Espaço Cultura Renato Russo está com inscrições abertas para novos cursos e oficinas. Ao todo são 12 atividades voltadas para o público adulto e uma voltada para a família. Fotografia, pandeiro de couro, jogos teatrais, artesanato e canto estão entre as aulas gratuitas oferecidas pelo Espaço. Destaque para as aulas de Musicoterapia destinada a adultos com dificuldade psicomotora ou fala, adquirida e para oficina de Boneco de Mamulengo, em que crianças e adolescentes podem participar, desde que acompanhados do responsável. A ideia é que seja realizada uma atividade mista. Tradicionalmente conhecido por incentivar e acolher as artes na cidade, o Espaço Renato Russo segue, por meio desses cursos gratuitos, fomentando a cultura e revelando novos talentos. “O instituto Janelas da Arte segue com o intuito de ofertar ao público uma diversidade de fazeres artísticos, envolvendo diferentes linguagens em forma de oficinas, cursos e vivências”, comenta o professor Fabiano Medeiros, coordenador do Programa Pedagógico-Formativo. As aulas começam agora em março e são oferecidas pelo Instituto Janelas da Arte, Cidadania e Sustentabilidade, por meio do Programa Pedagógico-Formativo e participação na composição da programação do Espaço Cultural Renato Russo, com fomento da Secretaria de Cultura do Distrito Federal. As inscrições estão abertas, possuem vagas limitadas e podem ser feitas pelas redes sociais do Espaço Cultural Renato Russo (ECRR) @espacoculturalrenatorusso ou www.espaçoculturalrenatorusso.com.br. Cursos e Oficinas gratuitos no Espaço Cultural Renato Russo: Produção cultural negra brasileira: provocações e transformações Instrutores: Romário Almeida e Saulo de Tasso Data: 13/03, 14/03, 15/03, 16/03 e 17/03 Horário: 14h às 18h Público: a partir de 18 anos Sala: Teatro de Bolso O curso “Produção cultural negra brasileira: provocações e transformações” tem como objetivo sensibilizar profissionais e aspirantes a produtores culturais para as questões ligadas a essas produções (invisibilização, apagamento, folclorização e apropriação das artes e culturas de matriz africana). Além disso, promove a discussão sobre a potencialidade dessas criações. A formação é voltada para profissionais e estudantes das áreas de artes e ciências humanas, produtores culturais atuantes em seus territórios e público geral interessado no tema produção cultural negra brasileira. Romário Almeida é bacharel em Comunicação com ênfase em Produção Cultural pela UFBA e especialista em Comunicação e Diversidades Culturais. Foi professor do curso de Produção Cultural do Senac/BA e ministrou palestras sobre escrevivências, produção cultural negra, juventudes negras e mídias sociais. Saulo de Tasso é coordenador do Comitê de Prevenção e Combate ao Racismo da FESFSUS, militante do movimento negro e graduando em Psicologia. Ministra palestras sobre racismo institucional, intolerância religiosa e importância da saúde mental da população negra. Oficina Memória e resistência: literatura brasiliense e questões raciais no romance Eu, Kalunga Instrutor: João Pedro Pereira Rocha Data: 14/03 e 15/03 Horário: 14h às 18h Público: a partir de 18 anos Sala: Gibiteca A proposta traz a literatura e a literatura brasiliense para o centro de discussões e reflexões em torno e a partir dos aspectos que ligam memória a questão étnico-racial. Dessa forma, pretende-se divulgar, de forma problematizadora, a produção literária do Distrito Federal que pode levar o leitor a pensar a realidade do tempo presente a partir da problemática do racismo. - Refletir sobre o modo como a literatura local dialoga com questões inerentes à literatura nacional -Conhecer autor da literatura brasiliense e suas obras -Compreender a relação que a produção literária mantém com a sociedade -Identificar a relação que o romance Eu, Kalunga constrói com a contemporaneidade -Relacionar o enredo do romance Eu, Kalunga com o de outras obras - Discutir o lugar da literatura em Eu, Kalunga na trajetória da literatura brasileira no início do século XXI Musicoterapia Instrutor: Fernando Luz Data: de 08/03 a 26/04 (quartas-feiras) HORÁRIO: 09h às 10h Público: a partir de 18 anos - foco em pessoas com dificuldades psicomotoras e/ou de fala Sala: Sala Multiuso A Musicoterapia será conduzida pelo Professor Fernando Luz, com foco no auxílio a pessoas com dificuldades psicomotoras e/ou de fala, adquiridas. O objetivo da atividade é utilizar a música como ferramenta de apoio ao processo terapêutico de recuperação da motricidade. Só poderão participar da atividade pessoas com mais de 18 anos. Fernando Luz, brasiliense de nascimento e coração, iniciou seus estudos de Musicoterapia na Universidade de Buenos Aires em 2014. Desde então, vem procurando se aperfeiçoar nessa área. Concluiu a Pós graduação em Musicoterapia pelo Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro em 2017. Desde então, atende em domicílio e presta serviços para algumas clínicas no Distrito Federal. Desde o início do ano de 2022, apresenta com Gisele Meire e Mário Sartorelo, o Podcast da Associação de musicoterapia do DF “MUSIOQUÊ”. Nesse podcast o público geral pode ter uma noção do universo da Musicoterapia. Fernando atende pessoas com Down, demências, afásicas e autistas, como também as chamadas neurotípicas. Faz atendimentos em Português, inglês e espanhol. Curso de Introdução à Fotografia Instrutores: Tainá Xavier e Lucas Ramos - Fotocoletivo Lumics Data: de 07/03 a 18/04 (terças e sextas-feiras) Horário: 14h às 16h Público: a partir de 18 anos Sala: Teatro de Bolso A proposta do curso Introdução à Fotografia consiste em um curso de apresentação da linguagem fotográfica. O curso será composto por 8 aulas teóricas e práticas, tendo cada uma duração de 2 horas, somando assim 16 horas de curso no total. O curso pretende um acompanhamento no desenvolvimento das atividades dos participantes. Com a alternância de aulas teórico- práticas será possível a visualização dos conceitos na produção de imagens em dispositivos fotográficos. Não podem participar da Turma de Março pessoas que já fizeram o curso na Turma de Janeiro. O Fotocoletivo Lumics, consiste em uma parceria de dois apaixonados por fotografia, Tainá Xavier e Lucas Ramos. Além dos serviços comerciais, também nos voltamos para a produção, pesquisa e difusão da fotografia autoral. Por acreditar na imagem contemporânea como algo essencial, buscamos formas para a comunicação desta linguagem. O coletivo trabalhou na produção de eventos no campo da arte e cultura. Uma das frentes é a RIZOMA, que consiste em um projeto que tem como objetivo a democratização da arte, e criação de redes entre os diversos agentes da área. Desde eventos como feiras, criação de espaços virtuais para a comunicação, valorização e divulgação de artistas e seus trabalhos autorais na fotografia. Além disso, fiemos parte da coordenação da monitoria de aulas do Espaço Cultural F508, e em Brasília e ministramos cursos autônomos e em espaços como o Espaço Cultural Renato Russo de Brasília, Espaço de projetos e pesquisa NAVE e Espaço Cultural F508. Pandeiro de couro para iniciantes - Módulo I Instrutor: Júnior Viegas Data: de 15/03 a 31/05 (quartas-feiras) Horários: Turma 1 - 12:00 às 14:00 Turma 2 - 14:00 às 16:00 Público: a partir de 18 anos Sala: Teatro de Bolso Júnior Viegas é formado em pandeiro pela Escola Brasileira de Choro Raphael Rabello, e estudante de percussão erudita na Escola de Música de Brasília. É especializado em ritmos populares como Samba, Choro e demais ritmos regionais. Sua versatilidade o permitiu, por muitas vezes, subir ao palco com grandes estrelas da música brasileira, como Roberta Sá, Hamilton de Holanda, Jorge Aragão, Mílton Nascimento, Dudu Nobre, Eduardo Neves, Rita Ribeiro, Oswaldinho do Acordeon, etc. Já participou de turnês na África, Europa, América do Norte e América Latina. Co-Criador do projeto Aprendendo Percussão com mais de 2.000 alunos e mais de 12 milhões de visualizações no YouTube, atualmente também é professor de Percussão Popular na Escola de Choro de Brasília. Jogos Teatrais Instrutor: Márcio Menezes Data: de 13/03 a 28/06 (segundas e quartas-feiras) Horáios: Turma 1 - 17:00 às 19:00 Turma 2 - 19:30 às 21:30 Público: a partir de 18 anos Sala: Teatro Galpão Hugo Rodas A oficina de Dramaturgia Aberta foi criada pelo professor e diretor de teatro, Márcio Menezes, com objetivo de desenvolver capacidades criativas e interativas por meio de jogos teatrais. As técnicas trabalhadas na oficina provocam os participantes para a necessidade de atuar fora da zona de conforto, aprimorar a capacidade de superação, trabalhar com a resposta negativa e saber trabalhar sob pressão. Também saber lidar com situações de exposição, constrangimento e, principalmente, conviver com as diferenças. Ao final da jornada, além do fazer teatral, o participante terá passado por uma experiência de autoconhecimento, empatia e adquirido habilidades importantes para o convívio em sociedade e respeito com o outro. Márcio Menezes é formado pelo CEN/IdA/UnB e mestre em Teatro, Drama e Educação pela FE UnB onde defendeu em 2010 a dissertação Dramaturgia Aberta – Dispositivo, Abertura e Participação. A dissertação é o resultado de trabalho como dramaturgo, diretor e ator em inúmeros projetos de teatro desenvolvidos com diversos parceiros e instituições, onde a poética de abertura era o norte da criação artística. Trabalhou na Cia. Piramundo, no Grupo dos Homens, na Andaime Cia de Teatro, na Cia. Italiana de Teatro Ladrão e no Coletivo Tombado. Em parceria com essas companhias pesquisou a poética das formas abertas e o desenvolvimento de uma metodologia de trabalho de ator que se configura como um dos diferenciais da pesquisa da Dramaturgia Aberta, um método próprio de construção de espetáculos visando à autonomia do ator e do espectador no processo de criação. A partir da criação coletiva, da improvisação teatral, do espaço fluído e da relação com o público. Oficina de Artesanato - Crochê com fio de malha Instrutora: Carla Oliveira Data: de 11/03 a 01/04 (sábados) Horáio: 09:00 às 11:00 Público: a partir de 18 anos Sala: Sala de Atividades A proposta principal da Oficina é ensinar uma técnica que possibilite o bem estar básico, melhorando não só a criatividade, mas possibilitando uma nova fonte de renda. A metodologia que será utilizada se aplica a pessoas de todas as idades, sendo propícia para o ensino da técnica do crochê em fio de malha. Cada aula é única e o mais impressionante é que com a mesma orientação há diversas possibilidades de criação. Carla Gonçalves de Oliveira tem 26 anos, reside na cidade satélite Riacho Fundo I. É estudante de pedagogia e serviço social, da Universidade Católica de Brasília. Ministra oficinas de crochê em fio de malha há dois anos, tendo começado a ensinar na pandemia, como um refúgio nesse período tão difícil. Panorama Geral da História das HQs Instrutor: Matheus Calci Data: 11/03 (sábado) Horário: 14:00 às 18:00 Público: a partir de 18 anos Sala: Gibiteca O curso se propõe a apresentar e explicar, de forma introdutória, como funcionam os mercados de histórias em quadrinhos em diversos países. Desde suas origens até estilos vigentes atualmente. Fomentando o debate e entendimento da evolução dessa mídia que sempre foi popular e importante para o letramento da população. Curso de Haicai Instrutor: Javier Valado Data: de 09/03 a 30/03 (quintas-feiras) Horário: 19h às 20:30 Sala: Sala de Atividades Na Oficina de Haicai será apresentado o haicai como gênero poético. Serão trabalhados, de forma individual e coletiva, os aspectos formais e modernos da linguagem e da gramática. A oficina será um espaço de experimentação onde se fortalecerão as sensibilidades poéticas. Javier Valado é argentino, residente no Brasil desde 2013. Desde 2019 no Distrito Federal. Em 2020 começou a trabalhar com poesia haicai como escritor e professor publicando seus livros, ministrando aulas e cursos de haicai em diversas instituições educativas e culturais no Distrito Federal. Desde setembro de 2022, realiza a peça de fantoches "Cadê a Vovozinha? Uma história diferente de Chapeuzinho e o Lobo" seu primeiro projeto como autor de teatro de Fantoches. Esta peça é experimental por misturar o Esta peça é experimental por misturar o teatro de fantoches, a poesia haicai, a improvisação e a participação do público. Também é co-fundador e integrante do coletivo cultural "Proyectos Huauque" junto a Yann Maury-Robin (Argentina, França e Brasil). Oficina de Boneco de Mamulengos Instrutor: Aguinaldo Algodão Datas: 12/03, 26/03, 05/04, 12/04 e 19/04 (domingos) Horário: Turma 1 – 10:00 às 12:00 Turma 2 - 14:00 às 16:00 Público: para família – crianças e adolescentes precisam estar ACOMPANHADOS POR ADULTO Sala: Galpão das Artes A Oficina de Boneco de Mamulengos pretende além de ensinar, mostrar e despertar no participante o interesse na arte secreta dos bonecos, desde os objetos e materiais usados como obra prima à sua atuação e utilização como elemento cênico, tanto para o teatro como para a vida do participante, que por sua vez exercerá entre outros a criatividade o improviso e a diversão. A oficina será ministrada por Aguinaldo Algodão que é ator, mamulengueiro, arte-educador e artista plástico. Iniciou suas atividades artísticas no ano de 1980, em Olinda/PE. Aos 13 anos, participou de várias oficinas com mestres da cultura popular em uma convivência produtiva e de aprendizado. Também participou devários grupos de teatro, como o Fruta Pão, Mamulengo Só Riso e Mamulengo Fantochito, entre outros. No ano de 1985 radicou-se em Brasília, onde criou e trabalhou em diversos grupos como o Mamulengo Presepada, Grupo Retalhos, Esquadrão da Vida, Teatro Mapati e Grupo de Educação do Detran/DF. Foi criador de blocos carnavalescos importantes como o Menino de Ceilândia e o Mamãe Taguá. Com esses trabalhos, viajou por várias regiões do Brasil, América Latina e Europa. Em sua longa carreira recebeu os prêmios Teatro Pernambucano e Betinho, sendo titulado,também, pelo IPHAN, como Patrimônio Imaterial do Brasil. Atualmente preside a Associação Candanga de Teatro de Bonecos (ACTB) e integra o Ponto de Cultura Invenção Brasileira. Serviço: Espaço Cultural Renato Russo -508 Sul, bloco A Informações e inscrições: @espacoculturalrenatorusso www.espaçoculturalrenatorusso.com.br Funcionamento: terça a domingo, das 10h às 20h

Tudo começou com o Seu Antônio Ferreira, cobrador de ônibus da cidade de Sobradinho 2, que colocava livros à disposição dos passageiros durante as viagens e virou coordenador do projeto “Cultura no Ônibus” pela empresa Piracicabana. Pouco tempo depois, ele passou a andar pelas ruas da cidade com uma bicicleta biblioteca, ofertando livros para a população, com o nome de “Bicicleta da Cultura”. Ficou então conhecido na região como Antônio dos Livros. Unindo os dois projetos e sua paixão pela literatura, Antônio dos livros idealizou, assim, o Acessimobilidade Cultural, que direcionou dessa vez oficinas de leitura em escolas públicas e saraus de arte nas rodoviárias de Sobradinho e Planaltina. O intuito é que os jovens também sejam incentivados pelo gosto à leitura, e que a arte da literatura seja mostrada para o público passante nas rodoviárias. Nos dias 04 e 25 de março vai acontecer os saraus literários nas rodoviárias de Planaltina e Sobradinho, respectivamente. Os eventos vão ter apresentações poéticas e distribuição de livros gratuitamente para a população. A programação deste final de semana, 04 de março, em Planaltina, vai contar com poesia e leitura dramática com Ravena e Red Lion, música com Helen Dieb, conversa sobre sustentabilidade na mobilidade com o idealizador do projeto Antônio dos Livros. Mais informações no site https://www.acessimobilidade.com.br/ Este projeto é realizado com recursos do FAC – Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. SERVIÇO Sarau Acessimobilidade Cultural Dia 03 de março de 2023 – Rodoviária de Planaltina Dia 25 de março de 2023 – Rodoviária de Sobradinho Das 14h às 17h Evento Gratuito

De sucesso inquestionável, a badalada festa carioca Arca de Noé, marcada para dia 1º de abril, em Brasília, caminha para mais um sold out, a exemplo do que vem acontecendo em todas as cidades por onde passa. Os produtores anunciam virada de lote nesta terça-feira, 28/02. e avisam: o brasiliense que ainda não adquiriu seu ingresso para embarcar nessa aventura, melhor correr. A última Arca, realizada no Rio, dia 28/01, por exemplo, teve os ingressos esgotados em menos de duas horas após a abertura das vendas. O local da festa em Brasília ainda é surpresa e só deve ser anunciado na semana do evento. A certeza é que,o público vai vivenciar uma cenografia impactante com muita cor, bandeiras, tinta neon, brinquedos que relembram a infância e, claro, muita música boa pra matar as saudades do carnaval, dançar, cantar e se esbaldar. Tudo isso em mais de oito horas de open bar premium. Os ingressos estão à venda através do link: https://www.ingresse.com/arca-is-the-new-bloco-bsb Idealizada por um grupo de amigos cariocas, a festa Arca de Noé nasceu em 2013, como uma continuação dos blocos de rua do Rio de Janeiro, para não deixar a empolgação acabar após os cortejos . Hoje, o evento é um grande espetáculo multicolorido que viaja por cenários fantásticos de várias cidades do país carregando sua essência de alegria e descontração. A festa tem edições todos os anos no Rio, São Paulo, Brasília, Belo Horizonte e Porto Alegre. Desde a primeira, em 2013, mais de 100 mil pessoas já subiram na Arca e se esbaldaram em seu parque de diversões. Em Brasília, o evento é uma colaboração das produtoras Influ Produções, VBR Entretenimento, Anima, Medley e Païm. Serviço Arca this is New Bloco BSB Dia: 01/04 Local: a revelar Ingressos: https://www.ingresse.com/arca-is-the-new-bloco-bsb

Com elevados ruídos sonoros em que a população está exposta atualmente, é preciso ficar em alerta quanto à saúde auditiva. Segundo pesquisa realizada pela Organização Mundial da Saúde (OMS), 430 milhões de pessoas no mundo possuem alguma deficiência auditiva. Dados também mostram que mais de um bilhão de pessoas com idade entre 12 e 35 anos correm o risco de perder a audição devido à exposição prolongada e excessiva a música alta e outros sons recreativos. A fonoaudióloga e especialista em audição Ariane Gonçalves, da clínica AudioFisa, ressalta a importância dos cuidados preventivos. Entre elas, não introduzir objetos no ouvido. Outro alerta é sobre gripes e otites. “As infecções mal curadas podem ocasionar a perda auditiva”, explica a especialista e autora do livro “Descomplicando a Perda Auditiva”. Ela ainda faz um alerta em relação à exposição excessiva a ruídos, como músicas muito altas. Além disso, de acordo com Ariane, nos últimos anos houve um aumento expressivo da quantidade de jovens com perda auditiva. “Este é um reflexo do uso irregular de fones de ouvido e, se não houver cuidado, pode levar à perda auditiva irreversível”, alerta a fonoaudióloga da clínica AudioFisa. Ariane ainda ressalta: “Em casos de sintomas como zumbido, sensação de ouvido tampado, pressão e dor é muito importante consultar um otorrinolaringologista e/ou um fonoaudiólogo para avaliar sua audição e vale ressaltar, também, a importância de realizar uma avaliação audiológica pelo menos uma vez ao ano, por prevenção.” A especialista recomenda alguns cuidados para prevenir a perda auditiva: Evitar sons acima de 100 decibéis; Fazer check-ups auditivos regulares Não introduzir nada no ouvido Tratar todas as infecções corretamentes Deficiência auditiva Ariane afirma que, atualmente, a tecnologia pode ser uma grande aliada para melhorar a qualidade de vida de quem vive com a deficiência auditiva. “Muitas vezes, a pessoa tem a prescrição para utilizar o aparelho auditivo, mas tem vergonha, o que pode prejudicar ainda mais a saúde e os relacionamentos interpessoais do paciente. E ao passar dos anos a falta de estímulo do cérebro pode ocasionar outras doenças, como a demência”, explica. A fonoaudióloga ressalta, ainda, que os avanços dos aparelhos auditivos têm sido muito importantes, beneficiando cada vez mais a saúde dos usuários “Ter um aparelho auditivo não é questão de luxo, trata-se de uma oportunidade para que os deficientes auditivos se comuniquem melhor e consigam manter suas interações sociais”, afirma.

Com o objetivo de promover a cultura local e incentivar a diversidade, o projeto Inclusão Rock Live, que será realizado no dia 04 de março, foi desenvolvido pensando na falta de atividades culturais gratuitas para a população do Gama. Em parceria com a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, Secec-DF, o projeto levará arte, cultura, lazer e entretenimento para a população de forma democrática, valorizando os artistas locais com apresentações de altíssimo nível. Além de fomentar a cultura, o projeto também visa impulsionar a economia criativa, gerando renda e empregos na área de eventos e promovendo a diversidade cultural. Com apresentações presenciais e transmissão online, o projeto tem como objetivo ampliar o acesso da população a bens e serviços culturais de qualidade, transformando o palco do evento em uma vitrine para os artistas de Brasília. Com o intuito de promover a inclusão, o projeto também irá garantir a acessibilidade para deficientes audiovisuais, com libras na Live e no evento presencial e áudio descrição para deficientes visuais. O espaço presencial também foi pensado para a acessibilidade de cadeirantes, sendo todo em nivelação única com a pista. Com a realização do projeto Inclusão Rock Live, os artistas locais terão a oportunidade de enriquecer seus portfólios e divulgar seus trabalhos em nível nacional, além de contribuir para o desenvolvimento da economia criativa e da cultura local. A Live Show estará disponível para ser assistida diversas vezes, permitindo que as obras apresentadas sejam replicadas para um público amplo e diverso. Música brasiliense de qualidade A programação será cheia de emoção e música boa, com início a partir das 18:00, com a talentosa cantora Ayla Serena. Em seguida será a apresentação da banda Desonra, que promete agitar a plateia com muito rock. O ritmo continua acelerado com a apresentação da banda Alarme, que subirá ao palco às 20:20. Às 22:00, será a vez do cantor Emerson brilhar com seu estilo único e marcante. Encerrando a noite, às 23:00, o público poderá se emocionar com a apresentação de Cálida Essência. Certamente, será uma noite inesquecível para os amantes da música. Serviço: Inclusão Rock Live Quando: 04 de março de 2023 Onde: SIND - Pte. Alta Norte (Gama), Brasília - DF Transmissão: www.youtube.com/@calidaessencia5674 Ingresso: Gratuito Programação: Dia 04/03/2023 18:00 – AYLA SERENA 18:40 – DESONRA 20:20 – ALARME 22:00 – EMERSON 23:00 – CÁLIDA ESSÊNCIA Vídeos Cálida Essência: www.youtube.com/@calidaessencia5674

Valorizar, reconhecer e fomentar a cena musical independente e autoral do Distrito Federal e Entorno. Em 2016, o idealizador/músico e produtor Renato Fanhu se juntou a um time de músicos e produtores locais, para mostrar que Brasília não é apenas a conhecida “capital do rock”, mas a "capital da música autoral", com tantos outros estilos musicais que fazem ferver a cena local e nacional. A ideia deu origem ao projeto Fantástica Fábrica de Bandas que, durante estes 7 anos realizou 42 edições bancadas de forma independente, mas sempre com sucesso. Agora, com recursos do Fundo de Apoio à Cultura o evento volta ainda maior em 2023. A Fantástica Fábrica de Bandas vai ocupar o mês de março e dar, mais uma vez, a oportunidade para artistas da música do DF e Entorno de mostrarem seus talentos na Infinu Comunidade Criativa (506 Sul). As inscrições para bandas que contenham pelo menos três pessoas – duas com seus respectivos instrumentos - e toquem músicas autorais já está aberta pelo site: https://fantasticafabricadebandas.com.br, onde poderá ser conferido todo o regulamento de participação. As inscrições poderão ser feitas até dia 6 de março. Tudo gratuito. "A Fábrica é para bandas corajosas, ousadas, que vivem de desafios. É a essência da música independente autoral, vem do improviso e da loucura que é sustentar esse trabalho”, destaca e convida o idealizador Renato Fanhu. Abertura com troca - E nesta quinta-feira (2), a partir das 20h, quem quiser poderá saber um pouco mais sobre o Festival e também dar sua palinha e tocar em show em palco aberto no dia de abertura da Fábrica. “É chegar, tocar e trocar em até 15 minutos. Como foram nestas 42 edições da Fábrica. Lembrando que quem tocar no dia 2, não necessariamente participará das seletivas ou será escolhido ali. A escolha é via inscrição. Ali é uma noite de troca e teremos ainda a apresentação de bandas surpresas para celebrar a reunião pós-pandemia”, destaca o produtor. As inscrições e eventos são gratuitos. Entrada livre. As bandas/músicos Asú, Joe Silhueta e Xavosa irão tocar no evento. Seletiva – Para bandas novas e seminovas, a única exigência é ter uma performance ao vivo registrada para a análise do time técnico. Um corpo de jurados composto por músicos/produtores do DF vai selecionar 9 bandas após avaliação. Destas, cada três selecionadas se apresentarão nas Seletivas e concorrerão entre si em shows nos dias 9, 16 e 23 de março também na Infinu, sempre às 20h. No dia 1º de abril, a “Noite de Encerramento” vai anunciar as três bandas selecionadas de cada dia que, além de se apresentar em show final no local, irão ganhar o prêmio de R$ 2.000,00 cada. Informações: www.fantasticafabricadebandas.com / @infinubsb / @fantasticafabricadebandas / @casadavalnoinsta e @escutaqueebom. Fabricando Bandas – A Fantástica Fábrica de Bandas é uma ferramenta para as bandas independentes que garimpa artistas autorais locais. Uma forma de fomentar a cena musical do DF e mostrar que há artistas que fazem música de boa qualidade, porém nem sempre têm palco para mostrar os seus talentos. “Existem exemplos concretos da Fábrica sendo o primeiro show de artistas que já tocam até na rádio. Como músico, falando de Brasília, julgo extremamente importante dar espaço para a nossa própria música, temos o legado de ser a cidade do rock, mas hoje estamos caminhando num sentido mais eclético. A música é importante. Dos mais carentes aos mais servidos, todo mundo usa fones de ouvido”, ressalta... Serviço: Projeto Fantástica Fábrica de Bandas abre inscrições para músicos autorais locais e promove noite de abertura na Infinu Comunidade Criativa (506 Sul) Abertura: 2 de março, quinta-feira Horário: 20h Local: Infinu Comunidade Criativa (506 Sul) Inscrições para evento e regulamento: https://fantasticafabricadebandas.com.br Gratuito Livre para todos os públicos Mais informações via Instagram: @infinubsb / @fantasticafabricadebandas / @casadavalnoinsta e @escutaqueebom.

O músico e multi-instrumentista Riva Santana, em parceria com o Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC), apresenta o Giro de Forró nas Feiras, uma série de shows gratuitos em feiras livres e permanentes de Ceilândia e Samambaia. O projeto começa sábado, 4 de março, com três apresentações musicais na Feira do Guarapari, na EQNM 5/7 de Ceilândia Sul, a partir das 9h da manhã, e no domingo (5) segue para a QN 210, em Samambaia Norte, a partir das 11h. Até o final de março, cinco feiras receberão 16 shows de 12 bandas diferentes, tocando muito forró pé de serra e músicas populares da cultura nordestina. Giro de Forró nas Feiras De 4 a 26 de março 16 shows de graça: Nordestinos Candangos, Trio Sanfona Nova, Luizão do Forró, Trio Balançado, Anastácio Oliveira e muito mais; 5 Feiras de Ceilândia e Samambaia: Dia 4/3: Feira do Guarapari, Ceilândia Sul / Dia 5: QN 210 Samambaia Norte / Dia 12: Feira Permanente do Setor O / Dia 19: Feira Central de Ceilândia / Dia 26: Feira do PNorte.

Em 2023, a 30ª Corrida das Pontes do Lago chega ao Distrito Federal atraindo atletas de alta performance e corredores de fim de semana de todo o país. A competição que prevê duração máxima de 2h, acontece em 19 de março, com saída confirmada às 7h. O percurso trata-se de um privilégio à parte para os/as competidores (as): se dá no trecho que circunda o caminho entre a Ponte das Garças e a Ponte Honestino Guimarães, tendo sua largada e chegada no estacionamento externo do clube da AABR e o Lago Paranoá como vista e inspiração. Pessoas interessadas em participar podem realizar as inscrições, até 15 de março, por meio da página https://www.centraldacorrida.com.br/corridadaspontes . As vagas são limitadas! Tradição esportiva A competição, já consolidada na capital federal, foi criada em 1989 por Maurício Cavalcanti e desde então, ao longo de seus últimos 33 anos, colocou Brasília entre os principais destinos para a realização de corridas de rua de nosso país. Atletas de projeção nacional e internacional, como Loran Miguelli, Valdenor do Santos, Arnaldo de Sá, Carmen de Oliveira, Solange Cordeiro, Lucélia Péricles entre outros, competiram no trecho que liga as duas pontes. “No final dos anos 80, eu já morava aqui em Brasília e treinava muito na beira do Lago, onde tinha a ciclovia que passava pelas duas pontes. Naquela época ainda não tinha a terceira ponte. Eu fazia o percurso diversas vezes, me encantei com a paisagem do trajeto, até que um belo dia eu disse: ‘vou fazer uma corrida aqui neste percurso’. E agora estamos aqui, em 2023, na 30ª edição da corrida particular de rua mais antiga da cidade”, relembra e comemora Cavalcanti. Turismo Monumental A 30ª Corrida das Pontes do Lago Sul, além de um grande evento esportivo, é uma proposta de encontro voltado para a disseminação de práticas de vida mais saudáveis e para a promoção de Brasília como referência turística. Não à toa o percurso escolhido para a realização das provas, além de uma paisagem exuberante, inclui as duas pontes, monumentos simbólicos para a história e para a arquitetura do país. A primeira ponte a ser erguida em Brasília, a das Garças, teve uma obra que durou de 29 de junho de 1973 a 14 de janeiro de 1974. A extensão é de 300 metros de comprimento e 18m de largura, com quatro pistas de rolamento. É chamada informalmente de “a Ponte do Gilberto”, devido à proximidade com o centro comercial Gilberto Salomão, no Lago Sul. A segunda ponte é a Honestino Guimarães. Foi projetada em 1967, por Oscar Niemeyer, porém suas obras só começaram em 1973. Com 400 metros de extensão, liga o Setor de Clubes Sul e o Pontão, com acesso à Península dos Ministros e à Quadra 11 do Lago Sul. Esta, além de uma importante referência da arquitetura moderna de Niemeyer, tornou-se também símbolo de resistência e luta política pelo respeito aos direitos humanos. Em dezembro de 2022, a ponte que se chamava “Costa e Silva” – uma homenagem ao presidente que, em 1968, decretou o famoso AI 5 cerceando direitos políticos e civis – passa a chamar-se “Honestino Guimarães”, estudante preso e desaparecido em 1973, durante a ditadura militar. Segundo o Gestor de Conteúdo do projeto, Euler Oliveira, uma das belezas da corrida é que ela acontece em um cenário que favorece a realização de atividades esportivas por diversos motivos. “O Distrito Federal respira esporte. A comunidade candanga tem diversos cenários favoráveis à prática de atividades desportivas, principalmente, ao ar livre. O relevo do Planalto Central, por sua baixa elevação, convida a exercitar-se pelo Cerrado, que enche os olhos de qualquer atleta com sua paisagem exuberante. O clima também é bastante propício a diversas modalidades. Então, contar com uma competição de rua como a Corrida das Pontes do Lago Sul representa não apenas aproveitar o que de melhor nossa região tem a oferecer, mas dar continuidade a essa tradição atlética que já integra o DNA das pessoas daqui. Além disso, a corrida atravessa a história do Quadrado, uma vez que suas 30 edições acompanham a própria construção de Brasília, que não para de reinventar-se. Seu trajeto, inclusive, faz jus à bela paisagem urbana integrada a nosso bioma, passando pela Ponte Honestino Guimarães, pela Praça dos Orixás e pela Ponte das Garças, cartões-postais da cidade. No fim das contas, quem participa desfruta de uma competição esportiva de alto nível, aliada à natureza e ao turismo, em um só evento”, conclui Oliveira. Serviço - 30ª Corrida das Pontes do Lago Sul Data: 19 de março. Horário: às 7h. Ponto de partida e chegada: estacionamento externo do clube da AABR. Inscrições: https://www.centraldacorrida.com.br/corridadaspontes. Investimento: R$ 100,00. Mais informações em: www.instagram.com/corridadaspontesdolagosul

Smartphone que cai no chão e racha a tela, mouse que pifa, monitor que deixa de funcionar, teclado de notebook que não responde mais aos comandos, laptop que não aceita mais carga... De acordo com a Organização das Nações Unidas (ONU), no relatório The global e-waste monitor, o lixo eletrônico gerado no mundo, em 2030, chegará a 74 milhões de toneladas por ano. E, mesmo que se trate de uma perspectiva para daqui sete anos, muitas pessoas estão pensando seriamente em como contribuir para reverter ao máximo o impacto dos resíduos eletrônicos no planeta nos dias de hoje. Unidas, essas pessoas, todas mulheres, fundaram a Tech Girls, que atua em duas vertentes: na educação em tecnologia da informação, capacitando as pessoas para o mercado de trabalho; e no tratamento adequado do lixo eletrônico para geração de renda. Como o foco da Tech Girls é reduzir o déficit de profissionais mulheres na área da TI, ela atrai e capacita as comunidades femininas em vulnerabilidade social para ocuparem vagas em um setor da economia que anda na contramão da crise no mercado de trabalho. Ou seja: tem mais vagas do que gente. Projeto capacita mulheres em vulnerabilidade: do software à produção de biju A trilha de aprendizado, no período de três meses, é oferecida de forma presencial e gratuita para a aluna e tem como posicionamento: primeiro o entretenimento; na sequência, a educação. O treinamento compreende uma jornada de cinco módulos de cursos: começando com Arte-Lixo Eletrônico; Empreendedorismo Digital; Manutenção de Notebook; Lógica de Programação e Desenvolvimento de Softwares. A desenvolvedora de software Gisele Lasserre, fundadora da Tech Girls, explica que, durante o curso, as alunas recuperam notebooks obsoletos por meio de uma oficina de manutenção e, ao levar o equipamento para casa, têm a oportunidade de continuar os estudos e já prestar serviço no mercado. Outro panorama da Tech Girls é a disciplina Arte-Lixo Eletrônico, a qual, como o próprio nome sugere, transforma as peças que não têm mais possibilidades de ser aproveitadas em bijuterias para comercialização. Ademais, o projeto estabelece uma conexão emocional com as alunas de baixa renda. "Falar de artesanato aproxima e funciona como um imã para este público, quem nunca ligou um computador antes, mas, ao ter contato com este, começa a despertar interesse pela tecnologia. Assim, por meio dessa conquista de confiança, é possível transformar essas mulheres em desenvolvedoras de softwares", comenta a fundadora da Tech Girls. A ideia deu tão certo que hoje os acessórios femininos e artigos de decoração já estão registrados com a marca bijouxtech®. A Tech Girls, desde que foi fundada, em 2017, já impactou a vida de mais de 580 mulheres com escolas próprias em Curitiba, São Paulo, Taubaté e Florianópolis, além de associações de bairros e centros comunitários, validando a metodologia própria da marca em termos de educação afetiva de ensino de tecnologia. Além de Gisele, há no programa mulheres especialistas em desenvolvimento de software, engenharia elétrica e engenharia ambiental, responsável por atender a legislações ambientais de logística reversa. Saiba mais As visitas às escolas Tech Girls podem ser agendadas pelo e-mail gisele@techgirls.com.br ou pelas redes sociais da @techgirlsbrasil. Importante salientar que as ações da entidade recebem o apoio da Assespro-PR ACATE, presidida por Josefina Gonzalez, a primeira mulher a comandar a Associação das Empresas Brasileiras de Tecnologia da Informação do Paraná em 40 anos de existência. Segundo ela, o principal benefício dessa parceria é a promoção de conexões e oportunidades que geram negócios aos associados. Ademais, ela explica que o fato de a entidade ter se tornando ACATE trará um novo posicionamento, bem como a construção de ações, que estão sendo produzidas graças à profissionalização e à oxigenação de todo o ecossistema de tecnologia e inovação do estado do Paraná, o que está conectado com a meta de geração de negócios. Um dos principais desafios de sua gestão será conectar e estimular o mercado de trabalho, empreendedorismo e fortalecimento do setor: "E tudo isso passa pelas mulheres, que hoje ocupam menos de 20% dos postos de tecnologia no Brasil, segundo o Cadastro Geral de Empregos (Caged). É sempre válido mencionar que são vários os desafios enfrentados pelas mulheres, tanto pelo entorno como em aspectos comportamentais, por isso a Assespro-PR ACATE tem uma diretoria específica para lidar com esse assunto. Batizada de ‘Mulheres de Tecnologia’, ela é liderada pela Mariana Medeiros Silva, a qual deverá tracionar agendas e ações robustas, parcerias e bons projetos com o intuito de construir as pontes necessárias, facilitações e reforçar a representatividade no setor". Mariana Medeiros lidera o time 'Mulheres de Tecnologia', na Acate A Associação das Empresas Brasileiras de Tecnologia da Informação uniu-se a sua coirmã do Sul, a Associação Catarinense de Tecnologia (ACATE), para um acordo inédito que trará benefícios para as duas organizações. A aposta é angariar mais associados, expansão de mercado e, de modo prático, uma estrutura maior que permita uma amplitude de trabalho. Serviços No dia 11 de fevereiro, a Tech Girls promoverá o workshop "Como não ser refém de um Desenvolvedor de Software para colocar em prática sua nova ideia de negócio?", das 8 h às 12 h, na unidade da entidade, em Curitiba, localizada na Rua Marechal Deodoro, 630, conjunto 101, Centro Comercial Itália. No local, os inscritos conseguirão compreender de forma gerencial e estratégica sobre a execução de um sistema de software para seu novo negócio, os detalhes que devem ser apresentados para viabilizar um orçamento técnico preciso e realista e os componentes necessários para não ser “ deixado na mão” por um desenvolvedor que abandonou a prestação de serviço do seu sistema. As inscrições podem ser feitas no site Como não ser refém de um Desenvolvedor de Software para colocar em prática sua nova ideia de negócio em Curitiba - 2023 - Sympla Outro evento também já programado no calendário da Tech Girls é uma ação comemorativa em alusão ao Dia Internacional da Mulher, em março, por meio da oficina de Bijouxtechs, de Arte-Lixo Eletrônico. Com duração de duas horas, o treinamento será ministrado pelas professoras de designer/sustentabilidade Tech Girls, em data e local a ser definidos.

Nesta semana singular, o Cine Brasília celebra o Dia Internacional da Mulher, apresentando nada menos que sete longas e quatro curtas, dos mais variados temas e contextos, nesta data histórica para a afirmação do gênero. O Dia Internacional da Mulher teve origem no movimento operário e se tornou um evento anual reconhecido pela Organização das Nações Unidas. Um pouco de história não faz mal a ninguém: as sementes do dia 08 de março foram plantadas em 1908, quando 15 mil mulheres marcharam pela cidade de Nova York exigindo a redução das jornadas de trabalho, salários melhores e direito ao voto. Um ano depois, o Partido Socialista da América declarou o primeiro Dia Nacional das Mulheres. A proposta de tornar a data internacional veio de Clara Zetkin, ativista comunista e defensora dos direitos das mulheres. A proposta de Clara de criar um Dia Internacional da Mulher não tinha uma data fixa. A data só foi formalizada após uma greve em meio à guerra em 1917, quando as mulheres russas exigiram "pão e paz" — e quatro dias após a greve, o czar foi forçado a abdicar, e o governo provisório concedeu às mulheres o direito ao voto. A greve das mulheres começou em 23 de fevereiro, pelo calendário juliano, utilizado na Rússia na época. Este dia corresponde a 8 de março no calendário gregoriano — e é quando é comemorado hoje. Com um século de história, a mulher utilizaria a data para afirmar o atributo multifacetado do gênero mulher. As mulheres são várias e é isso que a mostra TODAS AS MULHERES afirma. Filmes como Raquel 1.1, de Mariana Bastos, A Felicidade das Coisas, de Thais Fujinaga, Temporada, de André Novais, Paloma, de Marcelo Gomes, Medusa, de Anita Rocha da Silveira, Lilith, de Bruno Safadi, Clarice Lispector: A Descoberta do Mundo, de Taciana Oliveira, A Garota Radiante, de Sandrine Kiberlain, além do média-metragem Me Farei ouvir, de /Bianca Novais e Flora Egecia, e dos curtas Escasso, de Clara Anastácia e Gabriela Gaia Meireles, À Tona, de Daniella Cronemberger e, finalmente, O Mistério da Carne, de Rafaela Camelo, reafirmam a diversidade da temática. Cinco deles em sessões de pré-estreia, inéditos em Brasília. Importante acentuar que os filmes Medusa e A Felicidade das Coisas estão com recursos de acessibilidade disponíveis, através do aplicativo Movie Reading. O Cine Brasília mantém em cartaz o extraordinário Mato Seco em Chamas, dirigido por Adirley Queirós e Joana Pimenta. O filme foi exibido em dezenas de festivais internacionais e nacionais, amealhando aplausos, prêmios e críticas super favoráveis. O filme tem um enredo surpreendente e dialoga de forma devastadora com alguns dos acontecimentos políticos dos últimos anos no país. Um pouco da origem do filme se dá quando Adirley toma conhecimento de uma reportagem do jornal O Globo sobre a favela Sol Nascente, que, na ocasião, caminhava “para se tornar a maior do Brasil”. A favela, segundo o texto, havia surgido no começo dos anos 2000, quando uma “invasão” se formou no meio do mato, “nos confins de Ceilândia, a maior cidade-satélite de Brasília. Mato Seco em Chamas, de Adirley Queirós e Joana Pimenta, se passa quase que inteiramente em Sol Nascente. Mais uma vez, Adirley se mantém fiel ao seu singularíssimo modo de criação e que, se valendo agora da colaboração da portuguesa Joana Pimenta, produz uma obra cujo tratamento cinematográfico e conceito não podem de forma nenhuma estar dissociados de um modo de produção onde documentário e ficção se mesclam de maneira extremamente orgânica. O filme trata de uma distopia social quase apocalíptica. Um crítico chegou a fazer uma analogia entre Mato Seco e Mad Max. Tem muito a ver. A história das irmãs Chitara e Léa é narrada também como uma lenda, quase uma alegoria, que transborda das celas da “Colmeia” - presídio feminino de Brasília - para a realidade. Outro filme que compõe a nossa programação é Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho. Remanescente da semana anterior, traz um importante protagonismo feminino e poderia muito bem fazer parte da mostra TODAS AS MULHERES. A sambista e “guerreira” Beth Carvalho dispensa apresentações. Mas Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho nos faz ver que a muito mais a ser conhecido de sua personalidade artística e história. A cantora, que ajudou a tirar do anonimato muitos dos maiores sambistas da nossa história, foi criada na zona sul do Rio de Janeiro em uma família de classe média. Apesar de ter começado a cantar influenciada pela Bossa Nova e a tocar violão, ouvindo os acordes de João Gilberto, Elizabeth Santos Leal de Carvalho se consagrou no samba. Fã de Clementina de Jesus e Elizeth Cardoso – cantoras para quem dedicou seu primeiro álbum de samba (“Canto Por um Novo Dia”) – Beth se entregou aos ritmos da periferia e mudou a história do gênero musical mais popular do país. Além de sua atuação como cantora, esta torcedora fanática do Botafogo foi uma ardorosa militante, engajada nas mais diversas causas políticas progressistas. Muito da riqueza de Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho se dá pelo fato de Beth Carvalho - cinegrafista amadora – ter registrado as festas em família e os pagodes que freqüentava. Tudo isso deu origem a mais de 2000 horas de registros audiovisuais, decupados pelo diretor Pedro Bronz e roteirizados por ele com o auxílio do especialista em samba Leonardo Bruno. O nome do documentário homenageia uma das canções mais conhecidas da história da música popular brasileira, Andança. Composta em 1968 por três jovens músicos, Edmundo Souto, Danilo Caymmi e Paulinho Tapajós, Andança ficou em terceiro lugar no Festival Internacional da Canção – ficando atrás de Pra Não Dizer Que Não Falei de Flores, de Vandré, e de Sabiá, de Chico Buarque, fazendo com que Beth Carvalho, então com 19 anos, se tornasse de imediato uma estrela da MPB/samba. Permanece em cartaz o delicado Perlimps, animação que dá prosseguimento ao compromisso do cinema em ter sempre em sua grade filmes infantis. Obra de Alê Abreu, o mesmo realizador de O Menino e o Mundo, Esta fábula não poderia ser mais oportuna: Claé (voz de Lorenzo Tarantelli) é uma jovem criaturinha do Reino do Sol parecida com uma raposa, mas que, na real, é um agente infiltrado na floresta, com a missão de captar os sinais e descobrir a localização dos Perlimps, únicos seres capazes de barrar o avanço do Capitão Dourado e da grande inundação, que ameaça a estabilidade da floresta. Enquanto realiza sua missão, Claé descobre que não está sozinha: Bruô (voz de Giulia Benite, a Mônica de A Turma da Mônica), uma criaturinha que parece um urso, oriunda do Reino da Lua, o está seguindo e acaba se juntando a ele na aventura, cuja trajetória ainda faz com que cruzem seus caminhos com o sábio João de Barro (voz de Stênio Garcia). As peripécias desses personagens nos fazem pensar em coisas muito sérias que afetam nosso mundo. Programação QUINTA-FEIRA (02/03/2023) 10h – Perlimps 15h – Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho 18h10 – Temporada (Todas as Mulheres) 20h30 – Lilith (Todas as Mulheres) SEXTA-FEIRA (03/03/2023) 10h – Perlimps 15h – Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho 18h10 – A Felicidade das Coisas (Todas as Mulheres) 20h30 - Mato Seco em Chamas SÁBADO (04/03/2023) 10h – Perlimps 15h - Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho 18h10 – A Garota Radiante (Todas as Mulheres) 20h30 - Mato Seco em Chamas DOMINGO (05/03/2023) 10h – Perlimps 15h - Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho 18h10 – Clarice: A Descoberta do Mundo (Todas as Mulheres) 20h30 - Mato Seco em Chamas SEGUNDA-FEIRA (06/03/2023) 15h – Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho 18h10 – Me Farei Ouvir + O Mistério da Carne + Escasso + À Tona (Todas as Mulheres) 20h30 – Paloma (Todas as Mulheres) TERÇA-FEIRA (07/03/2023) 10h – Perlimps 15h – Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho 18h10 - Medusa (Todas as Mulheres) 20h45 – Mato Seco em Chamas QUARTA-FEIRA (08/03/2023) 10h – Perlimps 15h – Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho 18h10 – Raquel 1.1 (Todas as Mulheres) 20h30 –Mato Seco em Chamas Em Pré-Estreias (Mostra Todas as Mulheres) Raquel 1:1 (Drama/Brasil/2023/90min) De Mariana Bastos Com: Valentina Herszage, Emilio de Mello, Priscila Bittencourt, Eduarda Samara, Ravel Andrade Sinopse: Raquel, uma adolescente religiosa, se muda com o pai para uma pequena cidade no interior do Brasil para começar uma nova vida. Ela faz amizade rapidamente com um grupo de meninas evangélicas de uma igreja local e se aprofunda em sua espiritualidade e na dor de seus traumas. Durante seus primeiros dias na nova cidade, ela também experimenta um misterioso despertar espiritual, onde recebe uma importante e controversa missão envolvendo a reescrita da Bíblia. Com apoio de alguns e ressentimento de outros, Raquel se esforça para encontrar equilíbrio dentro de uma perturbadora espiral de fé, razão e loucura. Classificação indicativa: 12 anos Medusa (Fantasia/Terror/Brasil/2023/128min) De Anita Rocha da Silveira Com: Bruna G, Bruna Lizmeyer, Felipe Frazão, Lara Tremouroux, Mari Oliveira, Mariana Oliveira, Thiago Fragoso Sinopse: Brasil hoje. Mariana, de 21 anos, vive em um mundo onde tem que ser uma mulher piedosa e perfeita. Para resistir à tentação, ela se aproveita para controlar tudo e todos. Ao cair da noite, ela se encontra com sua gangue de meninas e, juntas, escondidas atrás de máscaras, elas caçam e lincham quem se desviou do caminho certo. Mas dentro do grupo, a vontade de gritar fica mais forte a cada dia. Classificação indicativa: (a definir) Lilith (Drama mitológico/Brasil/2022/80min) De Bruno Safadi Com: Isabél Zuaa, Renato Góes, Nash Laila Sinopse: Lilith conta a história mitológica da primeira mulher na Terra, que veio antes de Eva. Ela é criada por Deus para ser a mulher de Adão. Entretanto, Lilith não aceita posição de inferioridade em relação ao homem, se rebela e vai para o deserto. Lilith reaparece como um duplo de Eva, come o fruto proibido, vinga-se de Adão, de Deus e torna-se a primeira mulher a se levantar contra o sistema patriarcal dominante. Classificação indicativa: (a definir) A Garota Radiante (Drama/França/2023/98min) De Sandrine Kiberlain Com: Rebecca Marder, André Marcon, Anthony Bajon, Françoise Widhoff, India Hair Sinopse: Em Paris, 1942, a jovem Irène (Rebecca Marder) está no auge de sua juventude enquanto sonha em ser atriz e busca novas oportunidades. Aos 19 anos, ela tem várias amizades e acabou de conquistar um novo amor de tirar o fôlego. A vida de Irène é o clássico retrato da juventude parisiense dos anos dourados, mas ela não sabe que seus sonhos podem estar com os dias contados. Classificação Indicativa: 14 anos A Felicidade das Coisas (Drama/Brasil/2022/87min) De Thaís Fujinaga Com: Patricia Saravy, Magali Biff, Messias Barros Góis e Lavínia Castelari Sinopse: Baseado no microcosmo de uma família com ideias específicas sobre felicidade e pertencimento, A Felicidade das Coisas busca falar sobre maternidade e a posição da mulher numa cultura patriarcal. Paula, 40 anos, está esperando seu terceiro filho, enquanto passa seu tempo entre uma praia feia e uma recém-adquirida e modesta casa de veraneio, no litoral paulista, onde ela pretende construir uma piscina para seus filhos. Quando seus planos se desfazem por conta de problemas financeiros, ela se torna cada vez mais sufocada pelo peso de suas responsabilidades. Deixada sozinha pelo marido e lidando com as constantes demandas de seu filho adolescente, que está conhecendo um novo mundo, Paula precisa confrontar suas próprias expectativas e frustrações, o que nos revela uma associação profunda entre amor e perda. Classificação indicativa: 12 anos Clarice Lispector: A Descoberta do Mundo (Doc/Brasil/2021/102min) De Taciana Oliveira Com: Andrea Veruska, Cristina Pereira, Elias Andreato, Eucir de Souza, Isabela Piquet, Jorge de Paula, Juliana de Almeida, Sofia Montero, Stella Maris Saldanha, Nídia Ferreira Priscilla Melo e Quiercles Santana. Apresentando: Geórgia Alves, Vera Barroso e Cecília Bueno Sinopse: Ensaio documental criado a partir de uma seleção de depoimentos da escritora Clarice Lispector e entrevistas com amigos e familiares em uma costura poética visual de trechos adaptados da sua obra. O filme contempla a exibição de material inédito e resgata a participação da escritora no programa "Os mágicos" da TV Educativa, em dezembro de 1976. Classificação indicativa: 10 anos Em Sessão Especial (Mostra Todas as Mulheres) Temporada (Drama/Brasil/2019/112min) De André Novais Oliveira Com: Grace Passô, Russão Apr, Rejane Faria, Hélio Ricardo, Ju Abreu, Renato Novaes, Sinara Teles e Janderlane Souza Sinopse: Juliana está se mudando de Itaúna, no interior do estado, para a periferia de Contagem, na região metropolitana de Belo Horizonte, para trabalhar no combate a endemias na região. Em seu novo trabalho ela conhece pessoas e vive situações pouco usuais que começam a mudar sua vida. Ao mesmo tempo, ela enfrenta as dificuldades no relacionamento com seu marido, que também está prestes a se mudar para a cidade grande. Classificação indicativa: 12 anos Paloma (Drama/Brasil/2022/104min) De Marcelo Gomes Com: Kika Sena, Samya De Lavor, Suzy Lopes Sinopse: Em Paloma, Paloma (Kika Sena) é uma agricultora de mamão, negra, nordestina, analfabeta e transexual que tem apenas um desejo na vida: se casar na Igreja com seu namorado Zé, com direito a tudo que uma noiva precisa, sendo eles vestido, véu e grinalda. Por conta disso, ela economiza para os preparativos, a festa, o vestido e a cerimônia. Mas quando ela chega para pedir para que o padre a case com seu namorado, Paloma recebe uma resposta nada agradável. Por conta de sua transexualidade, Paloma é negada de entrar na igreja ou ao menos celebrar a união que tanto queria, assim como várias como ela que também lhe foram negadas seus desejos por serem consideradas "pecadoras" diante da instituição. A negação do padre e a exposição que sofreu a obrigará a enfrentar a sociedade rural em que vive. Ela sofre violência, traição, preconceito e injustiça, mas nada abalará sua fé. Dia e Horário: Classificação indicativa: 16 anos Me Farei Ouvir (Documentário/Brasil/2022/30min) De Bianca Novais e Flora Egecia Sinopse: Me Farei Ouvir é um documentário independente, 100% realizado por mulheres e filmado no segundo semestre de 2019. Um grito de resistência e esperança em defesa da paridade de gênero e da promoção de mais mulheres na política. O filme vai abordar os gargalos e labirintos que a democracia brasileira produz para dificultar o acesso de mulheres entrevistando candidatas eleitas ou não. Classificação indicativa: 10 anos Escasso (Doc/Brasil/2022/16min) De Clara Anastácia & Gabriela Gaia Meirelles Com: Clara Anastácia Sinopse: Rose passeava com o cachorro de dona Elzira quando viu uma casa aberta e resolveu entrar. Subitamente apaixonada pela dona ausente e misteriosa, Rose se recusa a sair de casa. Classificação indicativa: 12 anos À Tona (Doc/Brasil/2018/15min) De Daniella Cronemberger Sinopse: Uma mulher percorre seu passado e, aos poucos, ela consegue lembrar do que aconteceu. Classificação indicativa: a definir O Mistério da Carne (Drama/Brasil/2018/18min) De Rafaela Camelo Como: Bianca Terraza, Pamela Germano, Gleide Firmino Sinopse: O filme O Mistério da Carne, da diretora brasiliense Rafaela Camelo (A Arte de Andar pelas Ruas de Brasília), foi selecionado para integrar a seção de curtas internacionais (International Narrative Short Films) do Festival de Sundance em 2019. Criado pelo ator Robert Redford, o evento acontece entre 24 de janeiro e 3 de fevereiro, na cidade de Park City, em Utah (Estados Unidos). O curta estreou na Mostra Brasília do 51º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, em setembro, e acompanha a relação entre duas amigas, Camila e Giovana, em meio a trocas de experiências e um ritual de catequese. Classificação indicativa: 12 anos Em Cartaz Mato Seco em Chamas (docudrama/Brasil/2023/153min) De Adirley Queirós e Joana Pimenta Com: Joana Darc Furtado, Andreia Vieira, Gleide Firmino Sinopse: Como é de costumes nos filmes de Adirley, a ação do longa se passa na Ceilândia, periferia de sua cidade, e tem, ao centro, A história do grupo é relembrada pelas detentas na prisão. As irmãs Chitara e Léa, líderes de uma gangue feminina, que rouba óleo de um oleoduto, refina-o, e vende como combustível na favela Sol Nascente, uma espécie de anexo da Ceilândia. Elas perfuram um poço e conseguem fornecer gasolina para a região, tornando-se uma espécie de núcleo de poder paralelo, em conflito com as forças repressivas de um universo distópico, de vigilância incessante, com toque de recolher e veículos de monitoramento estilo “caveirão”. A partir dessa premissa, a história se desenrola em movimentos fragmentados e esparsos, acompanhando as protagonistas e incorporando diversos elementos documentais. Classificação indicativa: 12 anos Andança – Os Encontros e as Memórias de Beth Carvalho (Documentário/Brasil/2023/115min) De Pedro Bronz Sinopse: Andança – Os Encontros e as memórias de Beth Carvalho é um documentário sobre a trajetória artística de Beth Carvalho, cantora carioca que se tornou voz referencial do samba a partir da década de 1970. O documentário ressalta sua paixão pelo samba, pelo time de futebol Botafogo e também pelo ativismo político. Beth Carvalho foi conhecida por ser igualmente cantora, compositora e instrumentalista, fazendo sucesso a partir da década de 1970. Ela se tornou conhecida pelo samba e ajudou a revelar nomes como Zeca Pagodinho, Arlindo Cruz, Grupo Fundo de Quintal, Jorge Aragão, Luiz Carlos da Vila e entre outros grandes nomes do gênero. Classificação indicativa: 12 anos Perlimps (Animação/Brasil/2023/80min) De Alê Abreu Sinopse: A jornada de aventura e fantasia de Claé e Bruô, agentes secretos de reinos rivais. A dupla precisa superar suas diferenças e unir forças para encontrar os Perlimps, criaturas misteriosas que são capazes de achar um caminho para a paz em tempos de guerra. A simplicidade de Perlimps é seu grande trunfo do filme, ao colocar em termos acessíveis conflitos políticos que se repetem ao redor do mundo Classificação indicativa: Livre CINE BRASÍLIA Endereço: SHCS EQS 106/107, s/nº - Asa Sul Telefone: (61) 3244-1660 Capacidade: 606 assentos

PROGRAMAÇÃO PARA O DIA 02 a 08/03/2023. “AS MUMIAS E O ANEL PERDIDO” DUBLADO Direção: Juan Jesús García Galocha ELENCO: Oscar Barberán, Sean Bean, Hugh Bonneville AVENTURA/COMÉDIA – CLASSIFICAÇÃO - Livre DIARIAMENTE - 18h50 “CREED III” LEGENDADO Direção: Michael B. Jordan ELENCO: Michael B. Jordan, Tessa Thompson, Jonathan Majors DRAMA – CLASSIFICAÇÃO – 14 ANOS DIARIAMENTE - 20h20 “HOMEM FORMIGA E A VESPA - QUANTUMANIA” LEGENDADO Direção: Peyton Reed ELENCO: Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Douglas AÇÃO/AVENTURA – CLASSIFICAÇÃO – 14 ANOS DIARIAMENTE - 22h20 INGRESSOS: DIARIAMENTE R$ 40,00 a inteira e R$ 20,00 a meia. Portadores de necessidades especiais, professores, estudantes, idosos (acima de 60 anos) e crianças até 10 anos pagam meia. Promoção: Aniversariante não paga!! cinedrivein@cinedrivein.com Duvidas sobre a programação: 99986-8366 Marta