O piloto de corrida e sete vezes campeão mundial de Fórmula 1, Lewis Hamilton, foi cliclado ontem (23/10), no Circuito das Américas, em Austin, Texas, com full-look Ferragamo. Lewis vestia uma jaqueta bomber na cor Optical White, com bolsos e de textura enrugada, combinando com calças amplas reversíveis no mesmo material. Essas peças foram apresentadas recentemente durante a semana de moda de Milão, no desfile da coleção Primavera/Verão 2023, que marcou a estreia de Maximilian Davis como Diretor Criativo da maison. www.ferragamo.com

Quais os rastros deixados pelo confinamento imposto pela pandemia do Covid-19 na obra de artistas visuais que vivem ou já viveram em Brasília? Como esses artistas fizeram para manter a sanidade e o desejo de subversão? Estas e outras respostas estão no conjunto de obras que integram a exposição 40 ANTENAS E ALGUMAS PARABÓLICAS, que será inaugurada no dia 17 de novembro, na Galeria Rubem Valentim do Espaço Cultural Renato Russo 508 Sul, onde poderá ser visitada até o dia 7 de janeiro de 2023. 40 ANTENAS E ALGUMAS PARABÓLICAS é uma iniciativa dos artistas Suyan de Mattos e Hilan Bensusan e conta com o acompanhamento crítico da curadora e mestre em arte contemporânea Marília Panitz. A exposição tem expografia e design gráfico do também artista Cirilo Quartim. O patrocínio é do FAC – Fundo de Apoio à Cultura, da Secretaria de Cultura do DF. A mostra é resultado de um intenso processo iniciado em 13 de março de 2020, quando foi lançado o decreto de nº 64.862 com medidas temporais e emergenciais de prevenção de contágio pelo Covid-19. Na semana seguinte, Hilan Bensusan convidou Suyan de Mattos para organizar uma exposição com as obras de artistas visuais que fossem desenvolvidas durante o isolamento e o distanciamento provocados pela pandemia. Para pegar o mote da quarentena e como licença poética, foram convidados 40 artistas visuais. Nascia assim o projeto 40 ANTENAS E ALGUMAS PARABÓLICAS, que chega agora ao período dC (depois do Corona). A exposição reúne obras de artistas com carreira consolidada e outros que estão construindo suas trajetórias. Integram a mostra nomes conceituados como José Roberto Bassul, Valéria Pena-Costa, Leo Tavares, Leopoldo Wolf, Zuleika de Souza, Isadora Dalle, Márcio Borsoi, Lis Marina Oliveira, Gisel Carriconde Azevedo, Luciana Paiva, Nivalda Assunção e Lara Ovídio, entre outros, além de trabalhos dos artistas envolvidos na criação e execução do projeto - Suyan de Mattos, Hilan Bensusan e Cirilo Quartim - todos de talento reconhecido. “O tema é de cada artista e como cada um captou a quarentena e a pandemia frente à sua produção poética”, explica Suyan. E acrescenta: “Acreditamos que os trabalhos apresentados, no contexto pós-pandemia, terão seus encantos por si mesmos e uma leitura diferente daquela que estão fazendo, durante esta interrupção do tempo. O tempo foi/é/será o do processo artístico/poético”. A EXPOSIÇÃO Até chegar à exposição atual, com diferentes artistas visuais da cena contemporânea de Brasília, foram realizados diversos processos, a começar por lives com os 40 artistas convidados, que se estenderam até o final do mês de julho de 2020 e que contaram com acompanhamento do músico euFraktus X. Depois, outros 60 artistas se integraram ao programa das conversas on-line nas redes do movimento, formando o que se convencionou chamar de Parabólicas. Seguiram-se desdobramentos como as performances Pandemônio, realizadas simultaneamente através da plataforma Zoom, e a criação do perfil @40antenasdc no Instagram. Em 14 de julho, o projeto inaugurou a ocupação do mundo das Hades no 233º aniversário da queda da Bastilha (como referência à queda de um governo autoritário), na passarela subterrânea da quadra 109 Sul, entrada do Beirute, com 40 lambes de 40 artistas. Agora, a exposição ganha o espaço da Galeria Rubem Valentim, conceitualmente dividida por demarcações poéticas chamadas pela curadora Marília Panitz de Territórios, Tempo e Ações. Ela explica: “Foi com surpresa que percebemos que dos encontros na rede se estabeleciam algumas formas exemplares de tratar o isolamento (assim como na vida). Divididos basicamente em quatro formas de ocupação do “espaço” íntimo que é requisitado pelo “estar em casa”; em três temporalidades; e no encadeamento de ações coincidentes. Parecia haver nesse descobrimento poético coletivo de enfrentamento à pandemia certos padrões identificáveis”. Sendo assim, fazem parte dos TERRITÓRIOS obras que trabalham a Casa (o íntimo), Quintal e Entorno (o redor), Excursão (o longe solitário) e Dentro (o longe íntimo). Em TEMPO estão trabalhos que miram o Ontem (os guardados), Sucessão de Presentes (o ordinário) e O quem vem depois (o exercício premonitório). Por fim em AÇÕES estão olhares para o Experimental, o Efêmero, o Perene e a Memória de Achados como Retomada. O projeto inclui ainda quatro palestras em formato de visitas guiadas e lives já gravadas com artistas Antenas e convidados Parabólicas, que serão disponibilizadas num monitor de vídeo. As lives apresentam conversas com nomes como Ralph Gehre, Helena Lopes, Divino Sobral, Karina Dias, Gê Orthof, Cris Cabus, Eduardo Mariz, Clarisse Tarran, Arthur Scovino, Camila Soato, João Angelini, Selma Parreiras e Wagner Barja e serão veiculadas com legendas em closed caption. Na exposição, todas as obras terão etiquetas em braile e as visitas guiadas contarão com intérprete de libras e audiodescrição. CONCEPÇÃO HILAN BENSUSAN - Possui graduação em Filosofia pela Universidade de Brasília (1989), Mestrado pela Universidade de São Paulo (1994) e doutorado pela University of Sussex (1999). Atualmente é professor adjunto do Departamento de Filosofia da Universidade de Brasília. É editor da revista Das Questões e mantém o grupo de pesquisa e discussão Anarchai que atualmente reúne a grande maioria de seus orientandos de mestrado e doutorado. Mantém o blog No Borders Metaphysics, anarchai.blogspot.com. SUYAN DE MATTOS – Pós-doutora em Artes pela Universidade de Buenos Aires (UBA, Argentina) e doutorada em História da Arte pela Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM, México). Realizou diversas curadorias de exposições e exposições individuais. Participou de coletivas no Brasil e no exterior e de residências artísticas no Brasil, na Espanha, no Chile e em Portugal. É coordenadora e curadora da residência artística Hospitalidade/Casa Aberta, em Olhos d’Água, Goiás. Vive e trabalha em Brasília. ARTISTAS E OBRAS 1 - AHA ELSE – “Língua beijando em distanciamento” – obra visível em QR Code 2 - AMANDA NAOMI YUKI – “Contenção” - Bricolagem com crânio e chifre de vaca, espuma expansiva, cabelo, terra, cola e serragem - 57 x 67 x 37 cm - 2020/22 3 - ANANDA GIULIANI – “Avesso” - Parafina, gesso, metais, jornais e fotos/still - Medidas variáveis - 2020 4 - BÁRBARA PAZ – “Enredos” - Pastel seco - 42 x 59 cm - 2021 5 - CAPRA MAIA – “Urnas Cabelos” - 12 x 30 x 25 cm (conjunto) - 2020 6 - CÉSAR BECKER – “Seu Arsênio” - Resina e enxada - 100 x 20 x 15 cm - 2020 7 - CINTIA FALKENBACH – “A book of magazine prints” - Colagem e desenho - 18 x 25 cm - 2020 8 - CIRILO QUARTIM – “Pandelíptico” - Acrílica sobre tela - 70 x 70 cm - 2020 9 - CLEBER CARDOSO XAVIER – “Linhas” - Fotografia sobre papel - Hahnemuhle Photo Rag Baryta - 315g - 40 x 60 cm - 2020 10 - DANNA LUA IRIGARAY – “O céu é o lugar da queda” – Vídeo - 3’37” - 2020 11 - GABRIELA MUTTI – “Presentes do Goiás” - Guache sobre canson montval - 38 x 35,5 cm - 2020 12 - GISEL CARRICONDE AZEVEDO – “Decor CV-19 Cor – É mais fácil imaginar o fim do capitalismo que imaginar o fim do mundo” – Série “A arte de não fazer” – Instalação de tapete, mesa e vasos – 2020 “Decor CV-19 P X B – Ficção, Realidade e Pós-verdade” – Série “A arte de não fazer” - 2020 13 - HIERONIMUS DO VALE – Série de 9 gravuras - Corte Laser em Papel – 30 x 21 cm – 2020 “Na pandemia vejo seus olhos Hieronimus!?!” “Na pandemia vejo seus olhos Ícaro!?!” “Na pandemia vejo seus olhos Marina!?!” “Na pandemia vejo seus olhos Anastácio!?!” “Na pandemia vejo seus olhos Joseano!?!” “Na pandemia vejo seus olhos Pablo!?!” “Na pandemia vejo seus olhos Paulo!?!” “Na pandemia vejo seus olhos André!?!” “Na pandemia vejo seus olhos Matheus!?!” 14 - HILAN BENSUSAN – “Devoração” - Aquarela sobre papel - 29,7 x 21 cm – 2020 “Estudo para uma saga de células, coronavírus e neurônios” - Aquarela sobre papel - 29,7 x 21 cm – 2020 “Ancestrais” - Aquarela sobre papel - 29,7 x 21 cm – 2020 “E fez o artifício” – Vídeo - 10’04” - 2020 15 - IGU KRIEGER – “Acerto de contas” - Têmpera, pigmentos naturais, guache e tecido oxford sobre madeira - 85 x 110 cm - 2020 16 - ISADORA DALLE - “O mais barro, sem esperança de escultura” (Composição, Drummondiana) - Performance (3 apresentações) – Vídeo - 14’40” 17 - JOSÉ ROBERTO BASSUL – “Existe vida lá fora” - Fotografia sobre papel Hahnemuhle - 60 x 90 cm - 2020 18 - JÚLIO CÉSAR LOPES – “Cones” - Papel laminado - Medidas variáveis de 70 x 20 até 100 x 28 cm (de 4 até 10 cones) - 2020 19 - LARA OVÍDIO – “O Neoliberalismo avança, o sol esquenta e as crianças crescem” - Páginas grifadas do livro “Fazia calor, usávamos máscaras”, caixas de som, almofadas (parede pintada de laranja) - Medidas variáveis - 2020/22 20 - LAURA DORNELES DO AMARAL – “Sofrimento de quase-mãe” - Sangue, caderno e técnica mista - 21 x 14,8 cm - 2020 21 - LÉO TAVARES – “O “eu” da pessoa” - Montagem digital, impressão - 10 x 15 cm (cada quadro) - 2020 22 - LEOPOLDO WOLF – Título - Acrílica sobre papel - 42 x 56 cm - 2020 23 - LINO VALENTE – “Caixa luz” - paraíso artificial nº 01 - Fotografia/pintura digital sobre lâminas de acetato - 31 x 29,5 cm - 2020/21 24 - LIS MARINA OLIVEIRA – “Arquitetura para solos variáveis” – Foto performance - 4 vídeos alternados na sonorização - duração variável (de 1’ à 2’h) - sons de chuva, pássaros, vento e cigarras - Dimensão: 120 x 100 cm (cada) - Díptico acompanhado de vídeo 25 - LUCIANA FERREIRA – “Livro da noite” - Intervenção sobre livro de Gertrude Stein - 29 x 21 cm - 2020 26 - LUCIANA PAIVA – “Desmedido (série desmesuras)” – Material - 8,5 x 10,5 cm - 2020/22 27 - LUDMILLA ALVES – “Poema um pouco mais à oeste (da série Inversões, giros, golpes e outros movimentos)” - Carvão, bastão a óleo, terra, torrões de argila - 150 x 92 cm – 2018/2021 28 - LUISA GÜNTHER – “Sobre o futuro que sonhastes antes” - Nanquim, acrílica, purpurina - sobre tela - 90 x 60 cm - 2020 29 - MARCELO CALANGO – “Seres fantásticos do Cerrado” – híbrido - Lápis, caneta permanente, nanquim e urucum sobre canson, 40 x 55 cm - 2020 30 - MÁRCIO BORSOI – “A cidade se perde nas ausências…” - Fotografia impressa em papel Fine Art - 40 x 60 cm - 2020 31 - MARIANA DESTRO – “The Touch of You 1”, 2020 – vídeo em alta definição (cor, som) – 1:38min “The Touch of You 2”, 2020 – vídeo em alta definição (cor, som) – 1:38min “Na boca de quem não presta pomba-gira é vagabunda” – Instalação vinil adesivo – 5 x 3 cm 32 - NIVALDA ASSUNÇÃO – “Vontade de potência” - Fotografia sobre papel (tríptico) - 30 x 40 cm - 2020 33 - RAFAEL DA ESCÓSSIA – “Barbie juristinha” - Boneco e impressão - 33 x 14 x 7 cm - 2020/22 34 - RAÍSA CURTY – “Série República Burguesa Pandêmica” – Aquarelas sobre papel em caixa de acrílico – 2020 35 - RAISSA STUDART – “10 de abril, na antiga caverna (série Cartas Náuticas)” - Bordado sobre tecido e café - 30 x 31 cm - 2020/22 36 - SILVIE EIDAM – “Kofou” - Óleo sobre tela - 60 x 100 cm - 2021 37 - SUYAN DE MATTOS – “Vulvônicas” - 9 porta-níqueis bordados - 37 x 37 cm (conjunto -> apresentação em forma de móbile) – 2020 “Devoração” – bordado com linhas de algodão e fibra vegetal sobre algodão, 2020 “Ancestrais” - bordado com linhas de algodão e fibra vegetal sobre algodão, 2020 38 - THALITA CAETANO – “Arqueologia” - Bordado sobre algodão - 66 x 22,5 cm - 2020 39 - VALÉRIA PENA-COSTA – “O filho pródigo” - Materiais diversos sobre MDFBT - 66 x 55 x 15 cm - 2020 40 - ZULEIKA DE SOUZA – Título - Fotografia impressa em tecido translúcido - 150 x 220 – 2020 FICHA TÉCNICA Concepção do projeto: Hilan Bensusan e Suyan de Mattos Coordenação: Suyan de Mattos Acompanhamento crítico: Marília Panitz Coordenação gráfica e expografia: Cirilo Quartim Conselho curatorial: Cirilo Quartim, Hilan Bensusan, Marília Panitz e Suyan de Mattos Produção: Icentivem Produções Fotógrafo: Lucena Músico: euFraktus X SERVIÇO EXPOSIÇÃO 40 ANTENAS E ALGUMAS PARABÓLICAS Local: Galeria Rubem Valentim, no Espaço Cultural Renato Russo Abertura: 17 de novembro de 2022, às 19h Período: 18/11/2022 a 07/01/2023 Horários: de terça a sábado, das 10h às 20h; domingo, das 10h às 19h ENTRADA FRANCA

A maioria dos clientes da Codashop, plataforma de conteúdo digital e moedas in-game, está concentrada em três regiões principais do Brasil: São Paulo, Rio de Janeiro e Manaus. O levantamento da companhia ainda revela que Belo Horizonte e Fortaleza também estão nesse ranking. O trio Free Fire, Call of Duty: Mobile e Mobile Legends é o top 3 em três dessas localidades: Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Fortaleza. Segundo a análise, na capital paulista os jogos mais acessados são Free Fire e Call of Duty: Mobile, seguindo o padrão de outras cidades do Brasil. Mas o destaque de São Paulo vai para o aplicativo de relacionamento Tinder, que é o terceiro app mais acessado pelos paulistanos na plataforma. Ainda em SP, 61% dos usuários da Codashop são homens e 68% têm idades entre 18 e 24 anos. Já no Rio de Janeiro, trata-se de uma audiência composta por 70,5% de homens. 76% têm idades entre 18 e 24 anos, seguindo a tendência de SP. No estado carioca, os títulos mais acessados são Free Fire, Call of Duty: Mobile e Mobile Legends. Em Manaus, o destaque fica para a audiência das mulheres, sendo a maior entre todas as capitais citadas na análise, com 43%. No local, os jogos que recebem mais recargas online são Free Fire, Call of Duty: Mobile e Wild Rift. “Esses dados são de extrema importância para a Codashop, considerando que, dessa maneira, conseguimos direcionar melhor nossos serviços e ações, de forma a satisfazer cada vez mais o usuário”, destaca Raphael Negrão, Marketing Manager da Codashop no país. “Por outro lado, as análises, que nos surpreenderam em alguns aspectos relacionados a Manaus e São Paulo, são valiosas para o mercado de games e aplicativos mobile no geral, pois mostram muito sobre o comportamento do consumidor, suas preferências e perfil”, frisa Negrão. Outras capitais Também no ranking das capitais que mais acessam a Codashop e fazem recargas online em jogos e aplicativos no Brasil estão Belo Horizonte e Fortaleza. BH mostra o acesso de 41% de pessoas que se consideram mulheres, sendo que 100% desses usuários possuem idades entre 18 e 24 anos. Na cidade, Free Fire, Call of Duty e Mobile Legends são os títulos mais populares. Por último, Fortaleza reserva uma audiência com 63% dos usuários do gênero masculino. Na capital, 100% dos acessos também são realizados por pessoas com idades entre 18 e 24 anos e os games mais famosos permanecem iguais aos de BH. Sobre a Codashop e Coda Payments: A Codashop, operada pela Coda Payments (“Coda”), é a principal fonte de moedas de jogos e conteúdo confiável, utilizada por milhões de clientes todos os meses. Codashop é um marketplace global onde os jogadores podem descobrir conteúdo para ajudá-los a liberar sua criatividade e tornar seus jogos favoritos ainda melhores, com a flexibilidade de pagar com centenas de métodos de pagamento convenientes e seguros em mais de 60 mercados. A Coda trouxe a Codashop ao Brasil em 2019 e, desde então, já processou milhões de transações em 20 dos jogos e aplicativos mais populares do país, com crescimento de mais de 347% em 2021. A Coda também oferece a Codapay, que permite que as publishers de conteúdo digital aceitem a mesma variedade de métodos de pagamento disponíveis na Codashop em seus próprios sites, e o xShop, que permite que os editores distribuam seus produtos por meio de uma variedade de e-commerces e outras plataformas diretas de consumo de produtos. A visão da Coda é ser a plataforma preferida do público e levar a experiência digital ao máximo. Site: https://www.codashop.com/pt-br/ Instagram: https://www.instagram.com/codashop_br_oficial/ Facebook: https://www.facebook.com/Codashop.BR TikTok: https://www.tiktok.com/@codashop_global Blog: https://news.codashop.com/br/ Trabalhe na Codashop: https://jobs.lever.co/codapayments?location=S%C3%A3o%20Paulo

Quer realizar passeios de barcos por locais paradisíacos? Então a melhor opção é o Hiu Hotel Juquehy, que fica a 154 km da capital, com suas belas praias de areia branca e mar calmo e cristalino, incrustado em trechos preservados de Mata Atlântica do litoral norte de São Paulo. O hotel é feito sob medida exclusivamente para casais, mistura perfeita de conforto e modernidade. Os passeios de barco do Hiu Hotel são oferecidos em diversificados roteiros. A primeira opção é um tour de 4h pela costa da Ilha Bela, com suas praias deslumbrantes. O passeio tem parada na Pitangueiras, praia particular, com vegetação natural bem preservada, e que possui diversas árvores em seu entorno que fornecem uma boa sombra para o visitante, além de uma parada para um mergulho opção de desfrutar a praia. O itinerário segue pela praia do Curral (a mais badalada da Ilhabela) onde o hóspede pode descer do barco. Essa perna do passeio conta com a parceria do Restaurante Tartaruga Verde, que oferece um bote para buscar os ecoturistas que estão a bordo da embarcação. Outro roteiro, com duração de 3h30, possibilita que o hóspede desfrute mais o passeio de lancha, mas com paradas em três ilhas. A primeira é a na Ilha dos Gatos, que possui uma pequena praia que pode ser alcançada somente a nado. Em seguida, a visita é feita a Ilha das Couves. O lugar não possui praia e por isso o passeio é feito pela margem do costão rochoso. Após esse itinerário, a parada é nas Ilhas, destino deste roteiro. No local os hóspedes desembarcam na praia grande para relaxar em suas águas calmas e cristalinas. Serviço personalizado O Hiu Hotel oferece ainda aos hóspedes, durante a reserva, a opção de personalizar sua estadia. Da escolha do tipo de travesseiro que quer usar no quarto, as bebidas que estarão no frigobar, a marca da cerveja, a essência usada no apartamento, tudo isso é feito segundo a vontade do hóspede. Na hora do ckeck-in, o hotel também personaliza o café da manhã e o cliente recebe uma cesta personalizada com os produtos que escolheu. A personalização direcionada aos hóspedes se estende ainda ao serviço de praia exclusivo que inclui poltronas e espreguiçadeiras, ombrelones e atendimento com garçom na areia para saciar todas as necessidades que os clientes possam ter. Com opções tão abrangentes fica fácil ir à praia e se hospedar em um magnífico hotel. Faça logo uma reserva no Hiu Hotel e habilite suas memórias inesquecíveis.

No próximo dia 29 (sábado), Don Vitório BBQ traz uma figura ilustre e que vai enriquecer a gastronomia brasiliense, estamos falando do Chef Beethoven Picuí, considerado o Rei da Carne de Sol. O objetivo do encontro dessas duas figuras ilustres é a realização de um curso gastronômico para promover uma experiência gastronômica diferenciada e proporcionar um tour pela enriquecedora gastronomia nordestina. Ao valor de R$ 399,00, os interessados terão um dia de curso e aprender a técnica para produzir a melhor carne de sol nordestina, além de aprender a produzir os quitutes e acompanhamentos típicos do nordeste brasileiro. O curso será ministrado na Rua 12, na Vicente Pires. O evento promete uma experiência gastronômica diferenciada e as informações podem ser obtidas pelo telefone e whatsapp (61) 99317-3292 ou pelo Instagram @donvitoriobbq. Serviço: Don Vitório BBQ convida Chef Beethoven Picuí para ministrar curso na Capital Federal Dia: 29 de outubro Local: Rua 12 – Vicente Pires

A partir de 04 de novembro, o Eixo Cultural Ibero Americano recebe a exposição “Resiliência - Histórias de mulheres que inspiram mudanças“, uma seleção de histórias premiadas nos concursos da World Press Photo de 2000 a 2021, que salientam a resiliência e os desafios de mulheres, meninas e comunidades em todo o mundo. São retratos documentados por 17 fotógrafos, de 13 nacionalidades diferentes, que expressam por meio das fotografias, suas visões sobre questões como sexismo, violência de gênero, direitos reprodutivos e igualdade de gênero. A exibição que foi aberta em São Paulo e, em novembro, passa por Brasília, Belo Horizonte, Porto Alegre e Rio de Janeiro. Entre as fotografias em cartaz, Crying for Freedom, da iraniana Forough Alaei, que documentou torcedoras proibidas de entrar em estádios de futebol de seu país. Arriscando serem presas, as torcedoras se disfarçam de homens para entrar nos estádios. O retrato Finding Freedom in the Water, da fotógrafa Anna Boyiazis, compartilha a história de alunas da Escola Primária Kijini que aprendem a nadar e a realizar salvamentos, no Oceano Índico, na Praia de Muyuni, Zanzibar. Tradicionalmente, as meninas do Arquipélago de Zanzibar são dissuadidas de aprender a nadar, muito devido à falta de roupas de banho mais recatadas. As narrativas, contadas por meio das fotografias premiadas, revelam como as questões de gênero evoluíram no século XXI e como o fotojornalismo progrediu em sua forma de retratar essas mulheres e suas histórias. A exposição inclui ainda fotografias de Finbarr O’Reilly, Maika Elan, Catalina Martin-Chico, Pablo Tosco, Olivia Harris, Terrell Groggins, Jonathan Bachman, Heba Khamis, Daniel Berehulak, Robin Hammond, Diana Markosian, Jan Grarup, Magnus Wennman, Irina Werning, and Fulvio Bugani. “Resiliência - Histórias de mulheres que inspiram mudanças“ é uma exposição feita em parceria com a Fundação The World Press Photo e o Reino dos Países Baixos é gratuita e fica em cartaz no Eixo Cultural Ibero-Americano, localizado no Eixo Monumental, até o dia 20 de novembro. Esta exposição reflete o compromisso dos Países Baixos com os direitos das mulheres, à igualdade de gênero e a justiça, fundamentais na defesa de sociedades harmônicas. Mulheres em todo o mundo enfrentam desigualdades profundamente arraigadas, que as mantém sub-representadas em papéis políticos e econômicos. “A exposição "Resiliência - histórias de mulheres inspiradoras de mudanças" transmite o compromisso dos Países Baixos com os direitos das mulheres, a igualdade de gênero e a justiça. Vozes múltiplas, documentadas por 17 fotógrafos, oferecem maior compreensão sobre como as mulheres e os desafios relacionados ao gênero evoluíram no século 21. A violência contra as mulheres prevalece como uma grave questão global de saúde e proteção”, afirma André Driessen, embaixador dos Países Baixos. Em 2021, em todo o mundo, as mulheres representavam apenas 26,1% de cerca de 35.500 bancadas parlamentares, apenas 22,6% de mais de 3.400 ministérios, e 27% de todas as posições de gerência. A violência contra as mulheres prevalece como uma grave ameaça global e um problema de segurança. Sobre a World Press Photo Foundation Somos uma plataforma global que conecta fotojornalistas, fotógrafos documentais e nosso público mundial por meio de narrativas confiáveis. A World Press Photo foi fundada em 1955, quando um grupo de fotógrafos holandeses organizou um concurso (“World Press Photo”) para expor seu trabalho a um público internacional. Desde então, nossa missão se expandiu. Nossos concursos se tornaram uma das competições mais prestigiadas do mundo, premiando os melhores em fotojornalismo e fotografia documental. Por meio de nosso bem-sucedido programa de exposições em todo o mundo, apresentamos a milhões de pessoas as histórias que importam. A World Press Photo Foundation é uma organização criativa, independente e sem fins lucrativos, com sede em Amsterdã, na Holanda. Agradecemos o apoio de nosso parceiro global, a Dutch Postcode Lottery, e nosso parceiro, PwC. Para mais informações, acesse worldpressphoto.org ou nos siga no Facebook, Instagram, Twitter e YouTube. Serviço Exposição:Resiliência - Histórias de mulheres que inspiram mudanças Data: De 04 a 20 de novembro de 2022 Endereço: Eixo Cultural Ibero-americano na galeria Fayga Ostrower. Eixo Monumental – Setor de Divulgação Cultural Lote 02, (antiga Funarte) Brasília - DF Funcionamento: De terça a domingo, das 12h às 18h e aos finais de semana das 10h às 18h.

Doces, travessuras e opções divertidas também. Aprenda como preparar os curiosos dedos de bruxa protéicos para a comemoração do Halloween, que acontece no dia 31 de outubro. A data, que é popular nos EUA e na Europa, lota as ruas de personagens de arrepiar que foram emblemáticos no enredo de séries de TV e filmes. A receita foi criada pela empresária Amélia Whitaker que adicionou o Grassfeed Whey Protein Puravida. O produto oferece um sabor suave e agradável, além de ter uma textura sedosa, combinando facilmente com diversas receitas doces ou salgadas. Confira o passo a passo. Ingredientes: 1 e ¼ xícara de grão de bico cozido; 2 colheres de sopa de pasta de amendoim; ½ xícara de Grassfeed Whey Protein Puravida; 2 colheres de sopa de melado; ¼ xícara de nozes picadas; Chocolate amargo para as unhas. Modo de preparo: Bata todos os ingredientes no processador, exceto o chocolate, até formar uma massa uniforme. Divida em porções e molde no formato de dedos Derreta o chocolate e coloque sobre o local das unhas. Para ficar ainda mais real, a sugestão é recriar o “sangue” com chocolate branco e corante comestível vermelho. Sobre a Puravida: A Puravida é uma empresa brasileira de produtos naturais, que nasceu com o propósito de facilitar um estilo de vida saudável e a prática do cuidado da saúde como um projeto de longo prazo. O portfólio da Puravida é composto por mais de 200 produtos obtidos de maneira sustentável, entre alimentos naturais, suplementos concentrados e nutrientes fundamentais para que qualquer pessoa, mesmo a mais ocupada, possa introduzir qualidade em sua nutrição, rituais diários e cuidados pessoais. Visar Planejamento www.visarplan.com.br

No dia 26 de outubro, o youtuber e influenciador digital, Aurélio Alfieri, profissional de Educação Física que possui mais de um milhão de inscritos em seu canal do YouTube, chegará em Brasília para ministrar a palestra “Atividade física e Envelhecimento”, no Serviço Social do Transporte e Serviço Nacional de Aprendizagem do Transporte (Sest Senat). O evento, que ocorrerá no dia 27, faz parte de um treinamento interno das Instituições. Espera-se um público presencial de aproximadamente 100 pessoas, além das participações on-line. Aurélio Alfieri também é autor do livro Manual Prático para ser Jovem por Mais Tempo – A Roda da Juventude (Ed. Appris), que configurou entre os mais vendidos da Amazon em 2022. Possui especialização em Psicologia Corporal, já ministrou mais de 50 cursos e palestras no Brasil e no exterior e, desde 2016, produz vídeos semanais em seu canal no Youtube com treinos para o público com mais de 50 anos e para pessoas que precisam se exercitar sem impacto. No Instagram já possui quase 300 mil inscritos.

O Think Plastic Brazil (Portfólio de soluções que apoiam o setor de produtos transformados plásticos no processo de internacionalização para os mercados alvos), criado pelo INP (Instituto Nacional do Plástico) em parceria com a ApexBrasil (Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos), realiza o II World Plastic Connection Summit, o mais importante evento internacional do setor brasileiro de plásticos transformados para negócios e renovação de conhecimento. Realizado em formato híbrido (presencial e online), o evento acontecerá no Blue Tree Premium Alphaville (Alameda Madeira, 398 - Alphaville, Barueri – SP), de 7 a 10 de novembro, com transmissão simultânea em português, espanhol e inglês. Uma das ações de maior destaque do Summit será o lançamento do Guia Internacional de Tendências de Cores (Color Trend 2023), criado para atender aos profissionais da indústria no Brasil e no mundo, que esse ano conta com a assinatura do artista, criador e estilista mundialmente reconhecido, Alexandre Herchcovitch. “Assinar o Color Trend 2023 para o setor de plásticos transformados é um desafio e ao mesmo tempo uma experiência sinérgica com meu trabalho criativo em design. O Brasil é conhecido como um grande colorista, a gente enxerga mais cores porque a luz do sol dá um tom diferente a tudo no país”, destaca Alexandre Herchcovitch. A metodologia para elaboração do guia envolveu o mercado de plásticos transformados. Entrevistas foram realizadas junto às empresas brasileiras que participam do programa Think Plastic Brazil, incluindo os fabricantes de Masterbatch (que desenvolvem os pigmentos que serão utilizados na fabricação do plástico transformado). O Color Trend tem o objetivo de promover e ampliar a ideia de que o Brasil trabalha com as cores de forma única devido a luminosidade e ao estado de espírito do povo brasileiro, destacando como diferenciais que colocam o Brasil entre os lançadores de Tendências de Cores e Design. "Acreditamos que o Color Trend voltado para o segmento de plásticos transformados brasileiros para exportação que será atualizado anualmente, e a cada ano com pesquisa e curadoria de um designer, vai se consolidar como o guia de tendências do setor e levará o Brasil como um dos principais lançadores de Tendências em Cores para o mundo, evidenciando a cultura e o lifestyle brasileiro em produtos de design”, afirma Carlos Moreira, gestor de Estratégia e Planejamento de Projetos do Think Plastic Brazil. O World Plastic Connection Summit é uma das principais ações do projeto setorial para as verticais apoiadas pelo programa Think Plastic Brazil: Agrobusiness, Brinquedos e Puericultura, Construção Civil, Embalagens, Insumos (entre eles o Masterbatch, material responsável pela coloração dos produtos de plástico transformados) e Utilidades Domésticas. Neste ano ele tem como tema central Inovação, Design e Sustentabilidade como diferenciais globais do setor de plásticos transformados brasileiro. A programação do evento será composta por: Seminário Internacional: seminário técnico internacional para disseminar informações relevantes para tomada de decisões tanto dos mercados-alvos como do potencial do setor de transformados plásticos brasileiro, com a participação de profissionais renomados de diversos países. O Seminário será realizado nos dias 7 e 8 de novembro e abrangerá o lançamento do Guia Internacional de Tendências de Cores (Color Trend 2023) e do Anuário Internacional 2022 com dados setoriais internacionais e informações das 130 associadas ao Think Plastic Brazil (Yearbook 2022). Prêmio Internacional: Premiação com objetivo de valorizar empresas que estão investindo no Processo de Internacionalização, homenageando as ações relevantes das empresas associadas ao Programa. Tendência de cores – International Color Trend 2023: Estudo profundo global das tendências de cores do mercado do plástico transformado, imprimindo a cultura brasileira e apresentando as possibilidades de produção e desenvolvimento às empresas nacionais. A pesquisa de cores será coordenada por Alexandre Herchcovitch, trazendo ainda mais relevância às informações levantadas. Anuário internacional: Anuário em três idiomas (português, inglês e espanhol), apresentando as informações setoriais internacionais de 2022 e as informações completas das empresas brasileiras participantes do portfólio. Buyers and Press project International Show - Projeto Comprador e Projeto Imagem: nos dias 9 e 10 de novembro, no Hotel Blue Tree Premium Alphaville as empresas associadas ao Programa Think Plastic Brazil recebem compradores e jornalistas convidados internacionais. Save The Date: World Plastic Connection Summit 2022 Data: 7 a 10 de novembro Local: Hotel Blue Tree Premium Alphaville Alameda Madeira, 398 - Alphaville – Barueri Transmissão online em português, espanhol e inglês Sobre o Think Plastic Brazil O Think Plastic Brazil foi criado em dezembro de 2003, quando a cadeia brasileira de plásticos integrados foi selecionada como uma das 10 maiores do mundo e reconhecida por sua alta tecnologia, assim como a capacidade de seus recursos humanos. O projeto é realizado em colaboração com a ApexBrasil (Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos) e sob a coordenação do Instituto Nacional do Plástico (INP), para promover a exportação de produtos plásticos transformados. www.thinkplasticbrazil.com Sobre a ApexBrasil A Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos (ApexBrasil) atua para promover os produtos e serviços brasileiros no exterior e atrair investimentos estrangeiros para setores estratégicos da economia brasileira. Para alcançar os objetivos, a ApexBrasil realiza ações diversificadas de promoção comercial que visam promover as exportações e valorizar os produtos e serviços brasileiros no exterior, como missões prospectivas e comerciais, rodadas de negócios, apoio à participação de empresas brasileiras em grandes feiras internacionais, visitas de compradores estrangeiros e formadores de opinião para conhecer a estrutura produtiva brasileira entre outras plataformas de negócios que também têm por objetivo fortalecer a marca Brasil.

Com o objetivo de contribuir ativamente para o alcance dos ODS - Objetivos de Desenvolvimento Sustentável, construindo um mundo mais verde e uma sociedade mais justa e inclusiva, além de seguir com seu compromisso de prover energia pura, a Statkraft Brasil acaba de lançar seu Edital para projetos patrocinados por meio de incentivo fiscal . Serão elegíveis projetos que sejam implantados em 52 municípios brasileiros, localizados nas regiões Nordeste, Sudeste e Sul do Brasil onde a empresa possui empreendimentos em operação e construção (BA, ES, RJ, RS, SE e SC) ou nos escritórios em regiões metropolitanas (Grande Rio de Janeiro e Grande Florianópolis). Os projetos devem contribuir para ao menos um dos nove Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) prioritários na estratégia de sustentabilidade da empresa. Os projetos podem ter atuação em áreas diversas, como apoio à gestão de organizações de Terceiro Setor, Ciência e Tecnologia, Comunicação, Cultura e Artes, Defesa de Direitos, Desenvolvimento comunitário, Educação, Empreendedorismo/Geração de Emprego e Renda, Esportes, Formação para o trabalho, Meio ambiente e Saúde, em âmbitos municipal, estadual ou federal, quando cabível. As iniciativas podem ser inscritas entre os dias 19 e 31 de outubro pelo site da empresa - statkraft.com.br/sustentabilidade. No Espírito Santo, a empresa está presente nos municípios de Afonso Cláudio, Alegre, Cachoeiro de Itapemirim, Conceição do Castelo, Castelo, Domingos Martins, Santa Leopoldina e Santa Maria de Jetibá. No Rio de Janeiro, poderão ser contemplados projetos localizados na região metropolitana nos municípios de Belford Roxo, Bom Jardim, Cachoeiras do Macacu, Cordeiro, Duque de Caxias, Guapimirim, Itaboraí, Itaguaí, Japeri, Magé, Maricá, Mesquita, Nilópolis, Niterói, Nova Iguaçu, Paracambi, Petrópolis, Queimados, Rio Bonito, São Gonçalo, São João de Meriti, Seropédica, Tanguá e Rio de Janeiro. No Rio Grande do Sul, a empresa atua em Barracão, Faxinalzinho, Nonoai e Pinhal da Serra. Em Santa Catarina, são elegíveis projetos localizados na região metropolitana de Florianópolis e das usinas em operação, incluindo Águas Mornas, Antônio Carlos, Biguaçu, Faxinal dos Guedes, Florianópolis, Governador Celso Ramos, Ouro Verde, Palhoça, Passos Maia, São José e São Pedro de Alcântara. Em Sergipe, a empresa tem operação no município de Barra dos Coqueiros. Na Bahia, Brotas de Macaúbas, Ibipeba e Uibaí são as cidades onde há operações e projetos em construção pela empresa. Em alinhamento com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) prioritários para estratégia de sustentabilidade da Statkraft, são convidados a participar da seleção, projetos alinhados às temáticas ODS 2: Fome Zero e Agricultura Sustentável; ODS 4: Educação de Qualidade; ODS 5: Igualdade de Gênero, ODS 7: Energia Limpa e Acessível; ODS 8: Trabalho Decente e Crescimento Econômico; ODS 11: Cidades e Comunidades Sustentáveis; ODS 13: Ação Contra a Mudança Global do Clima, ODS 15: Vida Terrestre e ODS 16: Paz, Justiça e Instituições Eficazes. “Um dos nossos grandes objetivos é desenvolver ações para a transformação positiva das comunidades onde nossas operações estão inseridas, contribuindo para a sustentabilidade e para a melhoria na qualidade de vida das pessoas. Neste sentido, nosso foco é fomentar o desenvolvimento socioeconômico destas comunidades, preservar seus recursos ambientais e culturais, com respeito à diversidade e também contribuir para a redução das desigualdades sociais”, afirma Ana Claudia Lima, diretora de ESG e Comunicação da Statkraft Brasil. Os projetos selecionados serão divulgados no dia 09 de dezembro de 2022 pelo site da Statkraft. https://www.statkraft.com/ https://www.statkraft.com.br/

Pouquíssimas vezes o comportamento sexual do brasileiro foi estudado e pesquisado. Pensando em desmistificar essa realidade, a pantynova, pioneira em bem-estar sexual no Brasil, lançou o Censo do Sexo 2022. E, com a proximidade do Halloween, buscamos descobrir quais os fetiches mais comuns entre os pesquisados e 51% das pessoas afirmaram ter o sexo a três como principal fantasia sexual. BDSM (bondage, disciplina, dominação-submissão e sado-masoquismo) vem em seguida, junto de fazer sexo em público! Depois citam chuva dourada (ou golden shower), o cross dressing e o fetiche por pés. Entre os heterossexuais, o sexo a três é o campeão dos fetiches, seguido por sexo anal e sexo em público. Para os bissexuais, o sexo a três também desperta os maiores desejos, seguido por BDSM e sexo em público. Entre os homossexuais, o sexo a três também é o campeão entre os fetiches, junto com BDSM e Voyerismo. Os pansexuais também querem experiências a três, BDSM e sexo em público. Será que existe uma razão para o sexo a três ser o principal fetiche? Será que tudo que é tabu é fetiche? Para a psicanalista Joana Waldorf, os dados sobre fetiche apontam para um desejo de quebrar regras, que está associado ao prazer. “Aqui o fetiche está sendo usado no senso comum, o que corresponderia a uma fantasia sexual, ou seja, quais os roteiros a gente cria e conhece para obter excitação. O fetiche constitui um desvio da sexualidade dita 'normal', que corresponde ao que se estabeleceu como regra. Logo, o fetiche sempre vai estar relacionado aos tabus da época, e como todo tabu, basta proibir, dizer 'não pode', que a excitação é certa”, explica. “Os dados apresentados mostram o sexo a três, o BDSM e sexo em público como principais citados. São três grandes tabus. O sexo a três, por exemplo, foge a norma monogâmica. O BDSM fala de controle, dor, sadismo e masoquismo, sentir e infligir dor. A dor durante muito tempo foi associada a absolvição de pecado, práticas como expiação, 'purificação' dos corpos 'impuros'. Em relação ao sexo em público a excitação muitas vezes aparece por envolver o risco de ser flagrade e/ou um exibicionismo e por lei é um atentado ao pudor. Tudo isso, de certa forma, passa por proibições, inclusive jurídicas, que acabam por aumentar a tensão das práticas e fantasias”, comenta a psicanalista. Um novo momento da sociedade brasileira A pesquisa exclusiva da sextech marca um novo momento da sociedade brasileira que está mais livre de tabus e preconceitos, além de demonstrar que as pessoas estão cada vez menos preconceituosas em relação às diversas formas de prazer que podem experimentar. Derek Derzevic, pesquisador e cofundador da pantynova, explica que o Censo do Sexo é um avanço para a sociedade no tocante aos tabus que muitos ainda se encaixam. “Tivemos a dor e o delícia de sermos pioneiros em bem-estar sexual no país, abrindo, assim, uma nova categoria no mercado, educando e inspirando uma série de novos empreendedores que têm o mesmo sonho que o nosso: naturalizar o sexo”, diz o executivo. “Acreditamos que o bem-estar sexual passa pelo autoconhecimento e que é fundamental para a autoestima, nesse sentido, os dados apresentados podem ajudar no entendimento da sexualidade individual (quando cada pessoa se vê como parte de uma sociedade) e coletiva”, complementa. “O Censo do Sexo é um start para muitas conversas. Entendemos que os dados vão nos ajudar a ampliar ainda mais o diálogo sobre sexualidade no Brasil. O objetivo da pantynova, como empresa, é desmistificar tabus e empoderar os brasileiros em relação à sua sexualidade que deve ser cuidada, tanto quanto se cuida de outras partes do seu corpo”, finaliza Derek. Sobre a pantynova A Pantynova, scale-up pioneira no mercado de bem-estar sexual brasileiro, nasceu em 2018 com o objetivo de contribuir na descoberta da sexualidade de forma natural, leve e divertida. Fundada e gerenciada apenas por pessoas LGBTQIAP+, a empresa - que desenvolve produtos próprios, entre eles 15 vibradores e uma linha de lubrificantes veganos - foi selecionada para aceleração pela Endeavor em 2021. Acesse em: www.pantynova.com Sobre o Censo do Sexo O Censo do Sexo 2022, realizado pela pantynova, contou com a participação de 1813 pessoas de todos os gêneros, orientações sexuais e residentes de todas as regiões do Brasil. A distribuição da pesquisa foi feita digitalmente, dentro da comunidade da marca e também fora, sendo compartilhada em mais de 500 páginas de redes sociais como Facebook, Twitter e Reddit. Saiba mais sobre em: www.censodosexo.com

Lançado em julho na 26ª Bienal Internacional do Livro de São Paulo, o livro “Dos pés sujos de barro aos sapatos de solados vermelhos”, publicado pela Literare Books International e escrito pela advogada Naíle Mamede, descreve o angustiante cotidiano de uma paraense castigada pela pobreza extrema, escravidão infantil e violência doméstica. A história da autora Naíle Mamede se mostra atual, e não apenas para o povo paraense. Lamentavelmente, o Brasil ainda registra milhões de pessoas que vivem sob a marca da fome, da violência e do trabalho precoce. É o que mostra o estudo da Organização das Nações Unidas (ONU), onde 61 milhões de brasileiros enfrentaram dificuldades para se alimentar entre 2019 e 2021; 15 milhões deles passaram fome. O livro da advogada relata como ela saiu desta estatística e transformou a sua vida por meio dos estudos, determinação e força de vontade. Uma obra emocionante e inspiradora. Mamede saiu aos nove anos de uma aldeia às bordas do estado do Pará, em plena Amazônia, que até hoje não existe no mapa. Passou fome. Chegou a comer barro para evitar a fome. Foi para Belém com a promessa de ser babá e virou uma escrava infantil. A duras penas, formou-se em Direito e seu primeiro escritório foi em uma praça pública e de lá ganhou o mundo. Uma trajetória de vida real, que mostra o poder de uma mulher corajosa, determinada, visionária e sensível. Uma generosa contribuição à sociedade ao dividir os relatos dos seus processos de escravidão infantil e violência doméstica até seu apogeu. O livro tem sua renda 100% revertida para as entidades filantrópicas: ONG Jardim das Borboletas, Fundação Rotária e Criança para o Bem, e é possível encontrá-lo nas principais livrarias físicas e plataformas digitais, além da loja virtual da editora. SOBRE A AUTORA Naíle Mamede – Advogada especialista em Direito Previdenciário, proprietária da Mamede Advocacia, com matriz em São Paulo e filiais. Congressista em Direitos Sociais na Universidade de Pisa (Itália), na Universidade de Coimbra (Portugal), na Corte Interamericana de Direitos Humanos em San José (Costa Rica), no Tribunal de Haia (Holanda), na Suprema Corte de Manhattan/NY, em Londres, na França e no Chile. Foi condecorada com as medalhas Amigo da Marinha e Amigo do Exército. É presidente da Comissão de Imagem Pública do Rotary Club São Paulo/Liberdade, gestão 2020/21, 2021/22, Adesguiana CEPE 51 pela ADESG/SP — Associação dos Diplomados da Escola Superior de Guerra, Voluntária Cisne Branco (VCB) pela Marinha do Brasil e palestrante internacional. Ficha técnica Dos pés sujos de barro aos sapatos de solados vermelhos Autora: Naíle Mamede Editora: Literare Books International Formato: 14 x 21 cm – 1ª edição – 168 páginas – 2022 – Preço de capa sugerido: R$ 39,90 Categoria: Não ficção ISBN do físico: 9786559222544 ISBN Digital: 9786559222551 Loja Literare Books: https://bit.ly/literare-sapatos-solados-vermelhos Amazon: https://amzn.to/3vkHIPy E-book: https://amzn.to/3vI3VHF À venda nas principais livrarias físicas e plataformas digitais.