Que a comida japonesa encanta e atrai paladares e olhares não é novidade para ninguém. Mas imagine só trazer para essa iguaria sabores e combinações inovadoras? O Sushi Gourmet, restaurante japonês renomado em Brasília, mostra que é possível sim elaborar um menu diferenciado e agradar os brasilienses. No mês de setembro, a casa elaborou um menu para dar água na boca. Na unidade da Asa Norte, no almoço, os apreciadores poderão degustar o jhoy de peixe branco com molho especial e pimenta biquinho. Já no jantar, é possível provar o encapado de peixe branco acompanhado de molho de mostarda, teriaki e maionese. No Sushi Gourmet do Guará, durante o jantar, os clientes vão conhecer o jhoy de atum com shimeji e molho oriental. E para finalizar, em Samambaia, será oferecido o gunkan de anchova defumada com camarão e shimeji finalizado com teriaki e cebolinha A casa está aberta de domingo a quinta-feira, das 18h45 às 23h e sexta-feira e sábado até às 23h30, nas unidades do Guará e Samambaia. Na Asa Norte, o restaurante abre para o almoço, de segunda a quinta-feira, das 11h45 às 15h e sexta-feira e sábado, das 15h30. Crédito: Gustavo Alves Serviço: Sushi Gourmet traz sabores e combinações inusitados para o mercado gastronômico da Capital Federal Endereços: Asa Norte -210 Norte Bloco B loja 7 Telefone de contato: (61) 9253 6789 Guará II – QE 15 Bloco A Telefone de contato: (61) 9423 1912 Samambaia- Espaço Gastronômico Telefone de contato: (61) 98130 0609

Neste final de semana, a Praça Salviano Monteiro Guimarães, em Planaltina, recebe o festival Cultura na Praça com diversas atividades culturais. Através da iniciativa do FAC, o projeto traz atrações gratuitas entre sessões de cinema a céu aberto, shows e apresentações artísticas. Os shows ficam por conta das bandas Mitsein, Tribawê, Daren, Prollogy e dos cantores Fezzy, The japa, Lil V.A e WL o Drama. Além disso, terão apresentações de cultura popular com os grupos Sensação Paraense, Maracatu Tambores do Amanhecer, Cativeiro Capoeira e espetáculo teatral. Outra grande atração são os curtas e mini documentários exibidos no meio da praça, a céu aberto, para a população planaltinense. O objetivo do projeto é buscar a retomada da utilização da Praça Salviano Monteiro Guimarães, patrimônio histórico e cultural da cidade que já sofreu grandes modificações. O espaço ainda possui vários casarões do século XIX e início do século XX, com a conservação de algumas fachadas, além das escolas, hotéis, residências e comércio em geral. A praça é conhecida por ter hospedado os membros das primeiras expedições que vieram para explorar e demarcar a área do Distrito Federal. Programação dos curtas metragens/mini documentários CURTA METRAGEM - História de Planaltina: História de Planaltina: do Arraial de Mestre d 'Armas a construção de Brasília. (00:15:29) https://www.youtube.com/watch?v=JASnTaLB6JU&ab_channel=CulturaCerratense%3AMem%C3%B3riaePatrim%C3%B4nio CURTA METRAGEM - História de Planaltina em Documentos: Vídeo em comemoração aos 163 anos de Planaltina. (00:06:27) https://www.youtube.com/watch?v=mxPJIpNMM60&ab_channel=CulturaCerratense%3AMem%C3%B3riaePatrim%C3%B4nio CURTA METRAGEM - Cerratenses: Filme documentário de resgate do legado do antropólogo Paulo Bertran Chaibub. (00:13:25) https://www.youtube.com/watch?v=8NNsJAs2w7o&ab_channel=Val%C3%A9rioAzevedo Serviço Festival Cultura na Praça Data: Sábado e domingo, 17 e 18 de setembro Horário: A partir das 16h30 Local: Praça Salviano Monteiro Guimarães - Planaltina, DF Endereço: Setor Tradicional Q 57, 1 Entrada gratuita Classificação livre Rede sociais: https://www.instagram.com/culturanapracapdf/

Para quem quer ter um jantar especial, nada melhor do que uma refeição em um lugar bonito, seja com um jardim ao ar livre ou uma vista privilegiada para o Lago Paranoá. E para isso, fica a dica: os locais ideais são o La Terrasse Lago, localizado no Life Resort, e o La Terrasse Jardim, na 208 Sul. Com ambientes aconchegantes e propícios para um encontro à luz de velas, as casas são especializadas em gastronomia contemporânea e oferecem uma diversidade que agrada a todos os paladares. “Os pontos foram escolhidos a dedo. Já tinha um tempo em que eu queria oferecer aos brasilienses uma experiência diferenciada, unindo a beleza do lugar com uma gastronomia de qualidade”, afirma Diogo Figueiredo, empresário à frente dos restaurantes. No cardápio - que é o mesmo nas duas casas -, o comensal encontra opções à la carte de entradas, peixes, frutos do mar, carnes, saladas com grelhados, risotos, massas e sobremesas. Dentre as sugestões estão o brie crocante (R$44), um delicioso queijo brie empanado servido com mel e mix folhas; o Mediterrâneo, um delicioso polvo com arroz negro (R$110) e do Bordeaux, composto por tornedor de filé mignon ao molho de vinho tinto e de risoto de aspargos (R$85). Para os que não dispensam uma salada, a Summer (R$46) vem com mix de folhas, tomates cereja, cenoura ralada, pepino, muçarela de búfala, presunto de Parma e vinagrete de ervas. Além disso, tem também o risoto Cogumelos (R$68), com cogumelos frescos e cebolinha, e a clássica receita italiana de Carbonara (R$64), à base de bacon, ovo e queijo. Na hora da sobremesa, nada melhor que um refrescante Verrine (R$25) - base de cream cheese com creme de limão, amendoim e calda de frutas vermelhas. Para harmonizar com tudo isso, a casa oferece diversas opções de drinks, como o Maresia Mule (R$26), versão do Moscow Mule com toque de maracujá e cumaru, e o Whisky Passion Fruit (R$26), uma releitura tropical do Whisky Sour. Para quem não dispensa uma boa taça de vinho, a casa conta com uma carta especial. Dentre os principais rótulos estão o Alamos Malbec Tinto (R$193 - garrafa de 750 ml) e o Casas del Maipo Carmenere (R$84 - garrafa de 750 ml). Como se não bastasse a vista, a ambientação e o cardápio, as casas também contam com programações de música ao vivo durante toda a semana para fechar o date com chave de ouro. Serviço La Terrasse Lago Endereço: Life Resort - SCEN Trecho 1 Telefone: 3526-9921 Horário de funcionamento: domingo a quinta-feira, das 12h às 23h, sexta-feira e sábado, das 12h às 24h

O Domingo no Parque mostra que veio para ficar! Os moradores da Capital Federal têm sido agraciados com uma vasta praça gastronômica, cerveja artesanal e cada semana um ritmo musical para embalar o público. O terceiro dia da 1ª edição do evento (18) será marcado com a apresentação de bandas que trarão a releitura da volta dos anos 70, 80e 90 com muito rock nacional e os clássicos internacionais. O estacionamento 10 da Parque da Cidade será palco para três grandes atrações. Das 12h às 15h, será a apresentação da Banda Classic Ballads. Das 15h às 18h, o show será feito por BSB Beat e para finalizar, das 18h às 21h será a vez de Monster Jam trazer o verdadeiro rock. A ideia do Domingo no Parque surgiu em 2019, na 206 Sul, durante o evento Eixão do Lazer, com nome de Complexo 206. Na pandemia, um projeto desenhado por Marcelo e Renata Ribeiro, e em 2022, iniciativa do nosso amigo Ian Franca, o nome passou a ser Domingo no Parque. “Colocamos no papel convidamos a Iara Menezes para fazer parte desse sonho”, relembra o idealizador Marcelo Fonseca. O brasiliense vai poder desfrutar de muita diversão para as crianças, um domingo agradável para toda família com a gastronomia de rua, expositores e muita música. O evento contará com a participação de dez cervejarias e dez food trucks, oferecendo mais de 90 torneiras de chopp, diversas opções gastronômicas. Além disso, o projeto acolhe os animaizinhos, pois é um evento pet friendly. Os organizadores do festival, Marcelo Fonseca, Renata Ribeiro, Ian Franca e Iara Menezes, explicam que o objetivo do evento é trazer alegria e diversão gratuita à população, criar um ambiente de amizade e confraternização para a população brasiliense. No dia 18 de setembro, o evento acontece no estacionamento 10 do Parque da Cidade, das 11h às 23h. Serviço: Clássicos do Rock Nacional e Internacional serão a atração do Domingo no Parque Dia: 18 de setembro Local: Estacionamento 10 do Parque da Cidade Entrada: gratuita Instagram: @domingonoparque.oficial Informações: 99690 5828 Maiores informações pelo WhatsApp: 61 99267.2003

Plantar alimentos e manter florestas de pé é um dos maiores desafios dos nossos tempos, em especial no Cerrado, o segundo maior bioma do Brasil. Com o pé firmado nas agroflorestas e nos saberes socioambientais da cultura popular, a atriz e educadora Dielle Mendes lança o espetáculo “As Aventuras de Goyá na Agrofloresta”. Ainda em celebração ao Dia Nacional do Cerrado, o lançamento será realizado no próximo domingo, 18 de setembro, no Ponto de Cultura Invenção Brasileira - Mercado Sul de Taguatinga. A sessão começa às 17h e será seguida de bate-papo com o público. A entrada é franca e livre. As Aventuras de Goyá na Agrofloresta é um espetáculo de contação de histórias e teatro popular, que tem como objetivo sensibilizar crianças e adultos sobre a importância do Cerrado e dos sistemas agroflorestais para a produção sustentável de alimentos. Na montagem, a personagem Goyá nos conta a história do pássaro Jucaí, um sabiá que mora no alto de um buriti, no meio de uma agrofloresta. O enredo nos aponta saberes de povos originários e campesinos sobre como plantar e colher preservando a fauna e a flora cerratense, bem como a sociobiodiversidade. A personagem Goyá é uma criação da brincante Dielle Mendes, a partir de suas vivências como mãe, artista, educadora popular e educadora ambiental. A história foi adaptada para a linguagem do teatro popular sob a direção cênica da brincante Luciana Meireles, em um processo criativo colaborativo, com foco na identidade e ancestralidade brincante das culturas populares brasileiras. A trilha sonora é original e foi produzida pelo multi-instrumentista Daniel Carvalho, a partir de cantigas populares que recriam sonoridades poéticas do Brasil interiorano. A produção cenográfica e de figurino do espetáculo dialoga diretamente com seu conceito socioambiental e foi toda produzida por artesãos do Mercado Sul de Taguatinga. O inusitado cenário foi confeccionado com papelão e saco de cimento reutilizados, técnica desenvolvida pelo mestre griô Virgílio Mota, da oficina Tempo Eco Arte. Já os figurinos são poesias artesanais da mestra costureira Nen Rocha, com adereços criados por Micaele Melo, dentro da proposta de reutilização e reciclagem artística de materiais. No dia 26 de setembro, “As Aventuras de Goyá na Agrofloresta” também será apresentado no Sítio Geranium, centro de referência em educação socioambiental e produção de alimentos orgânicos do DF, localizado em Taguatinga. No sítio, a apresentação será exclusiva para estudantes da rede pública de ensino. Já a partir do dia 27 de setembro, o espetáculo estará disponível em vídeo e online, com interpretação em Libras e acesso gratuito. O link para o vídeo-espetáculo online pode ser acessado nas redes @asaventurasdegoya. Este é um projeto que conta com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. Sinopse do espetáculo Goyá, cabocla nascida nas beiras do Córrego Taguatinga, nos conta a história de Jucaí, um passarinho do tipo sabiá que mora no topo de um buriti, bem no meio de uma agrofloresta cheia de vida. Lá, camponesas(es) cultivam alimentos junto das plantas nativas. Jucaí vive uma grande aventura ao buscar realizar o maior sonho da sua vida. No caminho, ele vai encontrando as belezas que aquele lugar tem e os aprendizados que só a natureza traz. Um espetáculo de teatro popular criado pela brincante e educadora Dielle Mendes, com direção cênica de Lu Meireles e trilha sonora de Daniel Carvalho. Integrando a educação ambiental com brincadeiras, cantigas e danças da cultura popular brasileira, Goyá e Jucaí voam pelo o nosso imaginário, sensibilizando gente de todas as idades sobre a preservação da nossa terra e do povo que cuida dela. Quem é Goyá Goyá vem de longe... E caminhando sobre o barro branco e a terra vermelha chega para nos contar histórias que ouviu do Cerrado e de seus povos originários. Uma cabocla nascida nas beiras do Córrego Taguatinga, neta e filha de mulheres campesinas, descendente de gente que planta alimento, floresta e vida no solo cerratense do planalto central. Goyá conversa com a mata e com os pássaros, dança com as águas e semeia histórias para manter a floresta de pé. Sobre a atriz brincante Dielle Mendes é atriz, bióloga, brincante, educadora popular e educadora ambiental. É agente cultural desde os 17 anos, sendo iniciada no Movimento Cultural do Mercado Sul de Taguatinga. Desde 2009, atua com teatro popular infantil em escolas e outros espaços adaptados, integrando criação cênica com brincadeiras de roda, jogos teatrais e danças populares. Como educadora ambiental, cria projetos de arte, conscientização e natureza cênica para crianças, unindo o teatro popular com a ecopedagogia. Atua em espaços de referência no DF, como o Ponto de Cultura Invenção Brasileira, Movimento Cultural Mercado Sul Vive, Sítio Geranium, Grupo de Teatro do Detran-DF e Coletivo da Cidade. SERVIÇO As Aventuras de Goyá na Agrofloresta Quando: 18 de setembro (domingo) - 17h Onde: Ponto de Cultura Invenção Brasileira - Mercado Sul de Taguatinga (QSB 12/13) Entrada: franca com classificação livre Redes: @asaventurasdegoya

Cercadas por embalagens chamativas e uma variedade de sabores em lanches ultraprocessados, crianças são frequentemente estimuladas a ingerir alimentos com ingredientes desconhecidos e, muitas vezes, nocivos à saúde. Razão de preocupação de pais e responsáveis, alergias e intolerâncias alimentares são normais, mas podem manifestar reações graves se não acompanhadas por um profissional. Coceira, vermelhidão, tosse, enjoo, vômito e até mesmo falta de ar são sintomas apresentados por uma criança em crise de alergia alimentar. Condição de origem genética, se manifesta quando o sistema imunológico age com uma resposta exagerada após a ingestão de determinados alimentos, identificados como uma possível ameaça ao organismo. Segundo Henrique Gomes, pediatra da Secretaria de Estado de Saúde do Distrito Federal desde 2008, as causas de uma alergia alimentar podem ser variadas. “O surgimento dela se dá basicamente por dois fatores: genético e ambiental. O genético é imutável, uma predisposição; enquanto o ambiental pode ser causado por uma quebra da barreira intestinal (uso de antibióticos, bloqueadores da acidez gástrica e/ou corticóides, assim como nascimentos por parto cesáreo), além de maior exposição a alimentos processados e ultraprocessados e até mesmo pelo aumento da exposição a fórmulas infantis substitutas do leite materno”, afirma o pediatra. No entanto, algumas crianças são mais sensíveis que outras, mas em geral, é comum que os pequenos manifestem reações alérgicas. Isto se deve ao fato de que certos tipos de alimentos tendem a ser mais alergênicos como: leite de vaca, soja, amendoim, nozes, trigo e crustáceos. Ingredientes que podem ser substituídos de maneira saudável sem prejudicar o desenvolvimento das crianças. O especialista ainda conta que é importante diferenciar alergia de intolerância alimentar. Apesar da semelhança, alergias estão associadas a uma resposta exagerada do organismo a um alimento enquanto a tolerância se refere à falta de uma enzima para digestão dele. A que vemos com mais frequência é a lactose, mas também há casos de intolerância ao glúten, à frutose e à sacarose. Portanto, é importante que os pais se atentem a uma dieta balanceada assim que um bebê entra na fase de introdução alimentar. Ao começar o desmame, apresente alimentos naturais como frutas e legumes, aos poucos monte refeições mais elaboradas. Desta forma, o organismo se adaptará aos poucos às novas fontes de energia que ele tem à disposição. É válido enfatizar que alguns alimentos podem desencadear reações adversas quando ingeridos, pela primeira vez, mas com um intervalo de tempo, ele pode ser oferecido novamente a fim de ver se foi de fato uma reação de adaptação ou um sintoma alérgico, o que não acontece em casos comprovados como de intolerância alimentar. Sobre o Dr. Henrique Gomes – Pediatra da Secretaria de Estado de Saúde do Distrito Federal desde 2008, Henrique é pós-graduado em Lato Sensu em Doenças Funcionais e Manometria do Aparelho Digestivo no Hospital Israelita Albert Einstein. Residência médica em pediatria pelo HMIB (2006 e 2007), além de atuação na área de Gastropediatria pelo HBDF (2008 e 2009), o profissional atua na área de Gastroenterologia Pediátrica, especialidade que auxilia o pediatra na assistência de crianças e adolescentes portadoras de sintomas relacionados ao aparelho digestivo, como náuseas, vômitos, diarreias, alergias aos alimentos, dores abdominais, constipação intestinal, entre outros. Atualmente é pediatra da Secretaria de Estado de Saúde do Distrito Federal desde 2008; pediatra do Grupo Santa (Hospital Santa Lúcia Sul e Taguatinga) e pediatra das clínicas PedCare e Le Petit. Acompanhe o profissional no Instagram: https://www.instagram.com/meumedicopediatra/

A Cia Burlesca tem levado gratuitamente quatro espetáculos para quatro escolas rurais diferentes de Planaltina, Paranoá, Brazlândia e Ceilândia, contemplando estudantes de todas as idades, desde o ensino infantil até o ensino de jovens e adultos. Serão realizadas ainda pelo grupo oficinas de Jogos Teatrais como ferramenta pedagógica para os educadores em cada escola. O repertório formado pelos espetáculos "Bendita Dica", "O Violinista Mosca Morta", "O Longe" e "A Legítima História Verdadeira" transita por diversos temas e linguagens. É um recorte da produção do grupo que desde 2008 vem atuando pela popularização do teatro, transformando todo chão que pisa em palco, seja na rua, na praça ou no pátio das escolas. CONFIRA O CRONOGRAMA DE SETEMBRO E OUTUBRO Dia 12/09 PADDF - Paranoá Tarde Bendita Dica Noite Legítima Dia 19/09 Taquara - Planaltina Tarde O Violinista Mosca Morta Noite O Longe Dia 26/09 Taquara - Planaltina Manhã: Bendita Dica Tarde: A Legítima Dia 28/09 Incra 9 - Ceilândia Manhã: Bendita Dica Tarde: A Legítima Dia 04/10 Vendinha - Brazlândia Manhã: O Violinista Mosca Morta Tarde: O Longe Dia 17/10 Vendinha - Brazlândia Manhã: Bendita Dica Tarde: A Legítima

Trabalho não deveria ser sinônimo de sofrimento. Este é o ponto de partida para Playfulness, lançamento literário de autoria do psicólogo especializado no desenvolvimento de lideranças, Lucas Freire. Além de abordar as constantes mudanças no ambiente corporativo, a obra apresenta ferramentas para transformar a maneira como o trabalho é encarado. Termos como burnout, estresse, depressão e ansiedade são associados à exaustão ao universo de carreiras na atualidade. Como é possível então encarar o ofício como algo que gera felicidade e traz recompensas emocionais? Ancorada em quatro bases, a metodologia criada pelo autor auxilia o leitor na busca por uma vida mais leve e criativa mesmo em um cenário de pressão e exigências. Com a “Teoria do flow”, por exemplo, trabalhadores, lideranças e profissionais da área de gestão de pessoas entenderão não apenas como realizar aquilo que desejam, mas também o que fazer para se sentir realizado. Freire apresenta ainda o conceito de “Tensão criativa” e revela que as ideias inovadoras costumam surgir em situações de adversidades. Ao contrário do que muita gente pensa, a criatividade é uma característica intrínseca a todo e qualquer ser humano [...]. Ela é fruto do emprego da paixão, da curiosidade e da determinação, em quantidades absurdas, para resolver problemas e fazer a diferença. (Playfulness, pg. 53) Em Playfulness, Lucas Freire resgata os benefícios das brincadeiras de criança que caem em desuso na vida adulta, quando tudo é sério demais. Ele reforça, porém, que brincar não significa não levar a vida e o trabalho a sério, mas sim estimular a criatividade, as relações interpessoais, o sentimento de pertencimento, a satisfação com as atividades executadas e muito mais. Com exemplos práticos e histórias reais, o psicólogo ensina maneiras de usar a ludicidade na vida e no trabalho. O livro Playfulness reúne ferramentas para responder, com leveza e originalidade, as incertezas, as contradições e as ambiguidades da hipermodernidade. A obra conta com ilustrações, gráficos como linhas do tempo, playlists para cada capítulo, exercícios de reflexão e QR Codes para inserir o leitor no universo play. Ficha técnica Livro: Playfulness! Trilhas para uma vida resiliente e criativa Autor: Lucas Freire Editora: DVS Editora Formato: 16 x 1.3 x 23 cm Páginas: 224 Preço: R$ 89,90 Link de venda: Amazon Sinopse Playfulness é muito mais do que uma brincadeira. É criar, atuar, tocar, encenar, jogar, agir e muitas outras coisas. Inspirada nos diversos significados da palavra play, a metodologia criada pelo psicólogo Lucas Franco Freire é uma resposta às incertezas, contradições e ambiguidades da hipermodernidade, que desencadearam uma onda de adoecimento psicológico dentro e fora do mundo corporativo. Para minimizar o sofrimento e toda conotação negativa que o trabalho ganhou ao longo das últimas Revoluções Industriais, o autor convida o leitor a refletir, construir e transformar sua rotina, sua carreira, sua vida, sua comunidade e até o mundo com leveza e criatividade. Sobre o autor Lucas Franco Freire é psicólogo, treinador e palestrante especializado em desenvolvimento de lideranças e soft skills com educação experiencial. Professor de Gestão com Pessoas da Especialização em Empreendedorismo da UFBA. Orientador profissional, especialista em Psicologia Positiva, facilitador certificado na metodologia LEGO® SERIOUS PLAY® pela Associação de Master Trainers (DK), Sócio fundador da People2People RH, da Smartplay BR - Criador do método Playfulness. Já impactou mais de 100 mil pessoas em mais de 2 mil eventos pelo Brasil. Redes sociais Instagram Facebook LinkedIn YouTube Site

No centro da Capital Federal, o Eixo Cultural Ibero-americano, entre os dias 14 e 18 de setembro, terá suas áreas ocupadas para abrigar as diferentes ações do Festival, que chega à terceira edição. As duas anteriores, em 2020 e 21, foram online em razão das restrições impostas pela Pandemia de Covid-19. Para a estreia presencial de PLURAL – Música e Diversidade a curadoria privilegiou atrações musicais locais, sem deixar de convidar artistas com trajetória nacional já consolidada como Alice Caymmi (RJ), trazendo o show do seu mais recente álbum essencialmente autoral “Imaculada”, Linn da Quebrada (SP), com sua música feita para pensar e dançar, e a força e identidade plural de Majur (BA), enquanto canta o amor com o suingue do afro-pop. Além de nomes que vêm conquistando destaque como Potyguara Bardo (RN), que vai apresentar seus hits e lançamentos, e Getúlio Abelha (CE), com seu forró eletrônico pautado numa sonoridade plural e pop, com atitude punk. E as promessas Mascucetas (MG), mostrando um repertório que narra as diversidades das identidades sexuais e de gênero, e Mulamba (SP), de trabalho refinado que mostra estéticas musicais diversas. Nesta linha curatorial, a edição de PLURAL deste ano, selecionou artistas que contam um trecho da história da nossa cultura atual. Para tanto, os gêneros vão “desde os mais atuais como Funk, Rap, Eletrônico, House, Hip Hop e Piseiro, até os populares Rock, MPB, Samba, Chorinho, POP, Soul Music e RnB”, destaca Yuri Rocha, diretor artístico do Festival. Entre artistas do Distrito Federal, que sobem ao palco montado na área externa do Eixo Cultural dias 17 e 18 de setembro, estão o samba de Fernanda Jacob, as composições sensíveis entre melodia e palavra de Letícia Fialho, a fusão entre o rap e variadas linguagens da música brasileira de Thabata Lorena, e as composições autorais de Asú que abarcam o cotidiano da cidade. Ainda representando a cena local, Puta Romântica, cujo trabalho celebra sua existência de mulher travesti, Flor Furacão, travesti que compartilha sua arte emoldurada pelo Forró Jazz, Saraní, que funde lirismo da MPB com percussão afro, Maria e o Vento, de MPB autêntica acrescida de uma batida forte, Aurora Vênus, que transita entre o rock, o atual neotropicalíssimo e o psicodélico, e Medro, autora de Música Travesti Brasileira (MTB), na qual se embrenha em gêneros musicais como o Baião, o Repente, além do RAP e o BoomBap. Os ingressos, a preços populares, estão à venda pelo Furando a Fila. Por ser um espaço de reconhecimento, empoderamento e protagonismo LGBTQIAPN+ que faz da diversidade a bandeira e a razão de ser em seu conjunto, “ancoramos a programação musical, inclusive, com artistas engajados e engajadas com os discursos e conclusões da atualidade sobre como combater a violência e discutir com a sociedade sobre os valores básicos de igualdade”, aponta Yuri. PLURAL prioriza, para atuar na realização do Festival, a contratação de pessoas LGBTQIAPN+, mulheres, pessoas pretas e da periferia. “Buscamos possibilitar locais de fala e de vida para corpos e corpas periféricas e dissidentes do DF, com isso, sensibilizar pessoas na luta contra a LGBTQIAPN+fobia e em favor da liberdade de crença, do sexo e do gênero”, afirma o diretor. Na edição de 2020, ao longo das mais de 12 horas de transmissão, o festival promoveu 26 atividades e contou com a apresentação de sete artistas. O segundo PLURAL, em 2021, cresceu com a participação de 45 artistas que preencheram as mais de 16 horas de festival. Ambas as edições ainda podem ser conferidas no canal oficial do evento em www.youtube.com/c/FestivalPlural. A programação desta 3ª Edição tem início no dia 14 de setembro, quarta-feira, com palestras acerca de temas como políticas públicas para a comunidade LGBTQIAPN+, que ocorrerão na Sala Cassia Eller, mesma sala na qual será ministrada a oficina de artes visuais; já na Galeria Fayga Ostrower ficará em cartaz uma mostra de artes visuais; na área externa do Eixo Cultural, mesmo local dos shows, vai rolar a Feira da Diversidade; e as Batalhas de Rima ocorrerão na Galeria Marquise. Com curadoria da Galeria A Pilastra, a mostra coletiva de artes visuais tem como linha a diversidade de corpos que pensam a arte como nascente de ações políticas e sociais efetivas, que buscam a discussão de assuntos que se espalham por pensamentos e fazeres pertinentes à vivência LGBTQIAPN+, negritude, brasilidade e transgressão. A Pilastra mantém um trabalho de base com jovens artistas, curadoras e arte experimental em Brasília, em especial atenção à descentralização. Com coordenação da Galeria, será ministrada a Oficina de Corpas – Multiarte, de 9hs de duração. Na vivência, será abordada a introdução à performance dentro de um contexto histórico, quando serão discutidos temas como A performance no Brasil e América Latina, por uma ótica decolonial; Introdução à consciência e experimentação corporal; e Práticas de desenvolvimento e experimentação do corpo. Inscrições e mais informações em festivalplural.com.br. Na Feira da Diversidade, dias de shows, 17 e 18/09, além de produtos de empreendedores e artistas locais, o público terá acesso à serviços. A proposta é criar um ambiente de troca de conhecimento e experiências, e venda de produtos artesanais com vistas à geração de renda para profissionais jovens e em início de carreira. Na Galeria Marquise do Eixo Cultural Ibero-americano acontecem, na noite do dia 16, sexta-feira, a partir das 20h, as Batalhas de Rima LGBTQIAPN+, a primeira do Festival PLURAL. O intuito é firmar a cultura urbana enquanto emancipadora de diferentes corpos. As batalhas têm apoio do Duelo Nacional de MCs e do Coletivo Família de Rua. Os três primeiros lugares vão receber prêmios que somam R$1.500. Abrindo a programação da 3ª Edição de PLURAL – Música e Diversidade, dias 14 e 15/09 na Sala Cássia Eller, um painel composto de três palestras com a fala de ativistas de Brasília, São Paulo e Santa Catarina. Tatiana Nascimento (DF), doutora em estudos da tradução e ativista lésbica negra, cuja pesquisa é fundamentada em educação feminista antirracista, vai debater “A Dança das cadeiras: O privilégio branco na dissidência sexual / de gênero”. Sua atuação já impactou mais de 3000 pessoas no Brasil e no exterior. Geni Núñes (SC), ativista indígena com doutorado em Ciências Humanas, Ruan Italo Guajajara (DF), geógrafo, pela UnB, e compõe o programa de Mestrado mapeando a Espacialidade do HIV/AIDS no DF, e Fêtxawewe Tapuya Guajajara (DF), graduando em Ciências Sociais, pela UnB, e liderança indígena do Santuário dos Pajés, irão debater a “Não monogamia, descatequização e descolonização do pensamento”. Neste bate-papo, serão discutidas as semelhanças entre as vivências de ancestralidades e das famílias que são construídas dentro da cultura ballroom/vogue, novo formato de família escolhido a partir das vulnerabilidades e potenciais. O terceiro encontro terá como tema: “Arte urbana, o RAP e a cultura LGBTQIAPN+”, e será apresentado por DJ Tayan (SP), pessoa Trans masculina Não-Binária que traz consigo um repertório diverso com grandes influências de artistas pretos LGBTQIAPN+, WinniT (SP), homem trans considerado o maior MC de São Paulo, e Layó (DF), cria da Ceilândia, arte-educadora e autora do livro Cartas para NegraLua, com poesias de amor entre pretas. O Festival conta com fomento de R$ 920 mil, captados via FAC - Fundo de Apoio à Cultura do DF nos Editais Multicultural 1 e 2 de 2021. Com este montante, serão gerados 220 empregos, entre diretos e indiretos de profissionais da cultura e de outras áreas, sendo 80 pessoas de fora do DF o que aquece, inclusive, o setor do turismo. Ainda sobre este aporte financeiro, estudo de 2021 realizado pela Fundação Getúlio Vargas levantou que cada real investido em cultura gera R$ 1,67, ao envolver atividades paralelas como transporte, turismo, setor alimentício e finanças. “Com isso, a realização desta edição do Festival PLURAL vai injetar cerca de 1,4 milhão de reais na economia local”, aponta Yuri." Atrações musicais: Alice Caymmi desembarca trazendo o novo show do seu mais recente lançamento “Imaculada”, quinto álbum da carreira da artista. No show, Alice se mostra a frente do tempo e principalmente por isso, a mais interessante continuidade do legado de Dorival Caymmi para a música contemporânea. No repertório, essencialmente autoral, as canções Todas as noites (Alice Caymmi e Vivian Kuczynski), Dentro da minha cabeça (Alice Caymmi), Sentimentos (Alice Caymmi e DJ Mulú), Recíproco (Alice Caymmi, Junior Fernandes e Zebu), e Confidente (Alice Caymmi e Zebu). Linn da Quebrada. Foi na música que a artista multimídia brasileira despontou em 2016 com a faixa “Enviadescer”. De lá para cá, desenvolveu seu processo criativo musical explorando seu corpo através da palavra. No festival, a artista vai apresentar versões atualizadas do seu primeiro disco, Pajubá, de 2017, quando criou linguagem própria com sua música feita para pensar e dançar. Em seu mais recente álbum Trava Línguas, de 2021, o segundo da sua carreira, Linn rompe com os timbres reproduzidos até então, renovando-os a partir de novas referências e experimentações, e o público vai poder conferir a potência de I míssil. Estreando em Brasília, Getúlio Abelha, natural de Teresina (PI), hoje radicado em Fortaleza (CE), furou a bolha da cena musical local e despontou com seu forró eletrônico, pautado numa sonoridade plural e pop, com atitude punk. Durante a Pandemia, finalizou seu primeiro álbum autoral, intitulado Marmota. Lançado em junho de 2021, pelo selo Rec-Beat, o CD contém doze faixas. Deste álbum, foram lançados videoclipes das faixas Sinal Fechado, Perigo e Tapuru. Inspirada em James Brown, Tim Maia e Fat Family, Majur faz uma MPB contemporânea com toques alternativos, que mistura soul, manipulação tecnológica e claves de matrizes africanas para falar de amor, do cotidiano e de si mesma. Apontada como a nova geração da cena musical brasileira, a baiana vai apresentar toda a diversidade de seu trabalho na apresentação que preparou para o Festival. Sua música reforça a identidade plural, enquanto canta o amor com o suingue do afro-pop celebrando os encontros. Para Mascucetas, “será um prazer cruzar nossas linhas e nossos caminhos com a produção do Festival PLURAL e pisar com máximo respeito em terras brasilienses pela 1ª vez”, dizem com tom de gratidão. No repertório do show, músicas autorais e releituras de grandes obras da música popular brasileira, narrando as diversidades das identidades sexuais e de gênero, de forma lúdica, divertida e responsável. Nome emergente da nova MPB, a Mulamba atravessa diferentes territórios em sua criação. Desde críticas ácidas até poéticas. Com performance impactante, já ocuparam festivais independentes. Atualmente baseada em São Paulo (SP), no PLURAL a banda vai apresentar canções do novo lançamento Será Só Aos Ares, um trabalho refinado que mostra estéticas musicais diversas e simboliza sua imensidão artística. Potyguara Bardo é de Natal, cidade onde iniciou sua carreira e ganhou notoriedade por seu engajamento político e artístico. Em seu álbum de estreia, Simulacre, de 2018, flerta com a interpretação da realidade do ouvinte. No ano seguinte, lançou Ribuliço em parceria com Omulu e Hit do Carnaval com Cyberkills e Kaya Conky. Em 2020 veio o single Curupira. No show montado para o Festival, a artista vai apresentar seus hits, que fazem todas, todos e todes cantarem, além de lançamentos. Fernanda Jacob é atriz, cantora, diretora, dramaturga e diretora musical. Idealizou o projeto “Samba na Rua” e da companhia teatral “Embaraça”, grupo com foco em narrativas raciais. Recentemente protagonizou o musical “Dona Ivone Lara – Um Sorriso Negro”, do qual foi indicada ao prêmio Bibi Ferreira na categoria “Melhor atriz em musicais”. Thabata Lorena faz a fusão entre o rap e variadas linguagens da música brasileira, com sua voz forte e marcante a imperatrizense radicada em Brasília é referência por sua multiplicidade artística. Em seu show, leva o espectador a experiências sensoriais que vão do sagrado ao profano. Atualmente, a cantora cria e inspira o projeto Dona Imperatriz que fomenta o percurso de mulheres na profissionalização do Rap, Hip Hop, funk e cultura urbana do DF no mercado fonográfico. Letícia Fialho é compositora, cantora e instrumentista brasiliense. Descendente de família carioca, tem em suas raízes a vivência quente da zona oeste do Rio de Janeiro, a cultura negra e o carnaval de rua como imagens que pairam e colorem a atmosfera de suas composições. Letícia transporta para suas canções um passeio por variados ritmos, unidos por uma composição que surge de urgências pessoais. A artista, de trajetória consistente com quatro álbuns lançados, compõe a partir de uma sensível relação entre melodia e palavra. Medro é filha de pernambucana com piauiense, nascida em Taguatinga e criada em Sobradinho. Multiartista e arte-educadora é também produtora cultural, integrante e uma das fundadoras do Culto das Malditas, coletivo majoritariamente travesti, negro, periférico e banda performativa. Atualmente, está na produção de seu primeiro álbum Música Travesti Brasileira (MTB). Em MTB, se embrenha em gêneros musicais como o Baião, o Repente, além do RAP e o BoomBap, presentes nos movimentos Hip Hop e Ballroom, dos quais faz parte e tem como mote principal sua vivência enquanto corpa dissidente e (r)existente. Flor Furacão é cantora, compositora, pianista, arte educadora e produtora musical. Traz no seu trabalho autoral - “O Forró Jazz do Cerrado", um conjunto de poesias dançantes leves e divertidas. Com ritmos que vão da embolada do Forró ao requinte e pluralidade do Jazz, suas canções são autorais e em parcerias. Seu corpo travesti narra sua trajetória e compartilha sua arte emoldurada pelo Forró Jazz. Asú é cantora e compositora, seu primeiro trabalho musical de 2019, o EP Mãe de Mim, foi produzido de forma independente. Desde então, embarca na estrada para levar seu trabalho autoral aos espaços do DF e entorno. Atualmente, na produção do segundo trabalho, abarca o cotidiano da cidade e entrelaces das relações nas letras. Puta Romântica, pseudônimo da multiartista brasiliense Maria Victória Carballar, é atriz de formação, pesquisa, celebra e homenageia as confusões de sua existência como mulher travesti através da música, do teatro e da poesia. Puta acredita que a arte é um registro histórico de um tempo e de uma cultura, e aplica em seu trabalho a ideia de um livro de memórias constantemente escrito com as referências que pousam em sua caminhada. Maria e o Vento é um projeto musical nascido no ano de 2019 que toma sua forma agora. Maria, Dale e César compõe o projeto com músicas autorais, guitarra e muito beat, que circunda vários estilos em uma só música, não se encaixa em nenhuma definição ou nicho. Maria e o Vento é música brasileira sentida que chega no coração com autenticidade e grave batendo forte. Saraní, natural de Brasília, é cantora, compositora e preparadora vocal. A artista está lançando atualmente, de forma independente, sua carreira solo com músicas autorais, com o EP Latinidade Afro. Sua identidade musical trás o lirismo da nova MPB junto à percussão africana, e elementos da brasilidade latina, como afrobeat, afrohouse, salsa, funk, samba rock, dentre outros. Aurora Vênus. Após diferentes projetos, Christian Caffi, Walisson Costa, Yohannan Thomas e Nico Di Sousa formam a banda, nascida em 11 de maio de 2019, no Gama/DF. Inspirados nos discos ressurgidos das décadas de 60/70, transitam entre o rock, o atual neotropicalíssimo e o psicodélico. Serviço: Festival PLURAL – Música e Diversidade Programação completa disponível em https://festivalplural.com.br/ Local: Eixo Cultural Ibero-americano De 14 a 18 de setembro de 2022 Ingressos: a preços populares, à venda pelo Furando a Fila Classificação indicativa: não recomendado para menores de 14 anos Informações: www.instagram.com/festival.plural

Brasília ainda exibe as nuances do inverno típico no Planalto Central. A névoa seca paira no horizonte e contrasta com a exuberância dos ipês que adornam as ruas. Setembro chega ansioso pela metamorfose proposta pela primavera. É tempo de recomeço e, para festejar a nova estação, o ParkShopping presenteia a capital com o evento Primavera no Park. De 9 a 25 de setembro, a Praça Central do centro de compras e experiências abre alas para as flores e perfumes de um novo ciclo. O Primavera no Park é uma imersão nos sentidos. Uma experiência cujo cenário é um grande jardim repleto de cores, canteiros instagramáveis com plantas até onde os olhos alcançam e um Mercado Botânico. Oficinas temáticas farão a alegria de adultos e crianças que amam colocar a mão na terra e recarregar as energias com a jardinagem, ativando ainda mais o tato, a visão, o olfato e até o paladar. Sabe o que é melhor? As atividades são gratuitas. A 2ª edição do Primavera no Park dará início à temporada mais vibrante do ano com uma vasta programação que contempla diversos temas e oferece aos visitantes aulas sobre o cultivo e cuidados de diferentes tipos de plantas e flores. Arranjo de Suculentas; Flores na Culinária; Cultivo de Orquídeas; Composição de Terrário Aberto; A Arte da Kokedama; e Como Cultivar Bonsai são alguns dos workshops disponíveis no Primavera no Park. São 30 vagas por oficina, para participantes a partir de 14 anos, em duas turmas diárias, somente de segunda a sexta-feira, nos horários de 17h e 19h. O agendamento para as atividades deverá ser feito, exclusivamente, pelo aplicativo Multi. Agende-se e desabroche 12/9 - Arranjo de Suculentas – Mônica Rocha – Renato Pergolados 13/9 - Flores na Culinária – Cínthia Almeida e Eluise Choma - Tamboril Projetos 14/9 - Cultivo de Orquídeas: luz, umidade e adubação – André Marques - Orquidário Colorado 15/9 - Composição de Terrário Aberto – Paulo Yoshida - Yoshida Decorações 16/9 - A Arte da Kokedama - Gustavo Gall - Koke.Ama 19/9 - Como Cultivar Bonsai – Jô Ribeiro - Bonsai Jô Ribeiro 20/9 - Horta em Pequenos Espaços – Simone Ribeiro - Escola de Paisagismo de Brasília 21/9 - Ikebana Moderna - Elder Lima - Ikebana Sogetsu Brasília Branch 21/9 - Ikebana Clássica - Sirlei Oliveira - Ikebana Sogetsu Brasília Branch 22/9 - Macramê para Iniciantes - Thaisa Larranhagas – Macramê 23/9 - Arranjo Floral Misto – Wendell Sales - Transplantas Atrações floridas Além das oficinas e de um cenário primaveril, um Mercado Botânico completa as múltiplas atrações do Primavera no Park, com expositores e suas flores, plantas, arranjos e acessórios para jardins. O público poderá adquirir itens, tirar dúvidas sobre os produtos com os profissionais da área, além de aprender com eles nas oficinas. Todo o material necessário para o aprendizado nas aulas propostas pelo Primavera no Park será oferecido gratuitamente aos participantes, que poderão levar para casa o produto desenvolvido durante o evento. O ambiente terá sonorização e projeção em TV 70”, além de mobiliário adequado e materiais de limpeza. Para aqueles que curtem vídeos criativos em suas redes sociais, o Primavera no Park tem mais um atrativo: um Photo Booth que proporcionará posts incríveis. A plataforma 360° poderá ser usada gratuitamente nas sextas-feiras, das 14 às 22h; aos sábados, das 10h às 22h e aos domingos, das 14h às 20h. Para ganhar um vídeo gratuito gravado na plataforma 360º, basta resgatar o cupom no App Multi e apresentar para o monitor do Photo Booth. Oficinas Plantar e Brincar Para a garotada com idade entre 5 e 13 anos que ama a natureza e atividades manuais, o Primavera no Park oferece as Oficinas Plantar e Brincar. Elas ensinam pintura de vaso e plantio de flores, sempre aos finais de semana (10 e 11; 17 e 18; 24 e 25/9), com o Lepap Ateliê. Aos sábados, a atividade infantil ocorre às 11h, 15h30, 17h e 18h30. Aos domingos, às 14h, 15h, 16h e 17h. As oficinas para as crianças também são gratuitas e devem ser agendadas pelo Multi. Facilidades - O ParkShopping traz também uma vantagem para os clientes conectados ao Multi: 10% de desconto no ticket de estacionamento ao realizar o pagamento pelo aplicativo. Quem prefere a comodidade do serviço de Valet Parking, ele está de volta, funcionando na Portaria D (Espaço Gourmet), das 10h às 23h. Pix, dinheiro, cartão de crédito e débito são aceitos como forma de pagamento. ParkShopping - Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. Sobre a Multiplan A Multiplan possui atualmente 20 shopping centers em operação e é uma das maiores empresas do setor no Brasil. A companhia também atua estrategicamente no desenvolvimento de imóveis comerciais e residenciais, com projetos multiúso que geram sinergias para as operações de shopping centers, oferecem conveniência e comodidade aos usuários, e geram valor a seus ativos. Fundada em 1974 como empresa full service, é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Os shopping centers da Multiplan totalizam mais de 6.000 lojas, tráfego anual estimado em 190 milhões de visitas e área bruta locável (ABL) de 875.965 m². Adicionalmente, a Multiplan detém dois conjuntos de torres comerciais com ABL de 50.582 m², que somados à área total de shopping centers resultam em ABL de 926.547 m². Mais informações em https://www.multiplan.com.br PROGRAME-SE PRIMAVERA NO PARK Onde: Praça Central do ParkShopping Quando: de 9 a 25 de setembro Indicação: atração para toda a família Horários de visitação: Segunda-feira a sábado – das 10h às 22h Domingos - das 14h às 20h Horários das oficinas para participantes a partir de 14 anos: De 12 a 16/09 e de 19 a 23/09, somente de segunda a sexta-feira, sempre às 17h e às 19h Horários das oficinas Plantar e Brincar - para crianças de 5 a 13 anos: Sempre aos finais de semana (10 e 11; 17 e 18; 24 e 25/9). Aos sábados, as turmas ocorrem às 11h, 15h30, 17h e 18h30; aos domingos, às 14h, 15h, 16h e 17h. AGENDAMENTO PARA AS OFICINAS DEVE SER FEITO EXCLUSIVAMENTE PELO MULTI HORÁRIOS DO PHOTO BOOTH: 09/09/2022 - sexta-feira, das 14h às 22h 10/09/2022 – sábado, das 10h às 22h 11/09/2022 – domingo, das 14h às 20h 16/09/2022 - sexta-feira, das 14h às 22h 17/09/2022 – sábado, das 10h às 22h 18/09/2022 – domingo, das 14h às 20h 23/09/2022 – sexta-feira, das 14h às 22h 24/09/2022 – sábado, das 10h às 22h 25/09/2022 – domingo, das 14h às 20h Como participar: Para ganhar um vídeo gratuito gravado no Photo Booth, basta resgatar o cupom no App Multi e apresentar para o monitor da atividade. Saiba mais em www.parkshopping.com.br Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade.

Priscilla Baracat e Luciana Caied apresentam a nova unidade da Inti. Transferido para um prédio exclusivo, o ponto Sudoeste da clínica de estética e bem-estar, além de um espaço maior, passa a oferecer mais serviços aos clientes da região, sobretudo em atendimentos médicos em áreas como cirurgia plástica e ginecologia. O soft opening será oferecido em 14 de setembro, a partir das 16 horas, com direito a pocket show da cantora Adriana Samartini. Com inspiração primaveril, as anfitriãs receberão com muito carinho e capricho, desta vez com delícias do Buffet Federal, drinks especiais Panorama Café e surpresas. O projeto segue o novo layout da marca e oferece ainda mais conforto e comodidade aos clientes. Em cerca de 180m2 de modernidade e sofisticação, a arquiteta Márcia Montenegro valoriza elementos naturais como mármores e madeira contrapostos a metais em tom rosé gold. E, como sempre, a tecnologia associada ao atendimento personalizado e equipe especializada, são os pilares da marca. Referência em tratamentos estéticos em Brasília há quase 13 anos, a Inti Estética, em 2022, vem apostando em melhorias na rede para oferecer aos clientes novas experiências através de instalações mais modernas e luxuosas. Enquanto a unidade do Lago Sul investiu em uma grande reforma e ampliação, a do Sudoeste ganha um novo endereço. A unidade Noroeste também terá novidades em breve... “Além da expansão do espaço físico, estamos incrementando a parte médica, que já contava com endocrinologia, nutrologia e dermatologia”, revela Priscilla. “A Inti chegou ao Sudoeste em 2013, e a gente queria muito presentear nossos clientes com um espaço ainda mais especial. Chegou a hora”, comemora Luciana. Sobre a Inti Estética e Bem-Estar Para além da clínica estética, a Inti conta com uma série de especialidades médicas e terapêuticas, visando a maior abrangência para quem busca saúde, qualidade de vida, beleza, bem-estar e autoestima. Entre elas estão a nutrologia, nutrição (Esportiva, Obesidade e Emagrecimento) dermatologia, endocrinologia, ginecologia, clínica e estética e cirurgia plástica. “Procuramos nos cercar dos melhores profissionais, caso do cirurgião plástico Alberto Benedik, que é nosso parceiro e responsável técnico há 10 anos”, afirma Priscila, que comanda a marca ao lado de Roberta Baracat e Luciana Caied. Inaugurada em 2009, a Inti oferece desde os tratamentos mais clássicos como a massagem relaxante e modeladora, drenagem linfática manual e limpeza de pele (opção de peeling de cristal e diamante), até os mais avançados feitos a partir de aparelhos como Emsculpt Neo, Emtone, Coolsculpting, Fotona, Exillis Ultra 360, Morpheus, Body Tite, Acu tite, TruSculpt ID, Ultraformer III. Os protocolos são diversos, e indicados a partir da avaliação em que são traçados os objetivos: combate à celulite, flacidez de pele ou muscular, redução de papada ou de gordura localizada, rejuvenescimento, depilação a laser com equipamento de última geração, muito eficaz e praticamente indolor. Em relação aos tratamentos faciais, a Inti oferece opções cada vez menos invasivas e com ótimos resultados, caso da toxina botulínica, preenchimentos, Sculptra, Radiesse, Plasma, laseres para rejuvenescimento, remoção de manchas, olheiras, cicatrizes. O segmento Inti Íntima, com terapias voltadas para a região genital, com ganhos tanto estéticos como funcionais, é um dos destaques, seja pela procura em ascensão, seja pelos avanços na área. Destaque, ainda, para a parte de soroterapia da beleza como incremento dos resultados estéticos e funcionais e melhoria da saúde e bem-estar. Dentre as novidades, os tratamentos capilares para facilitar o crescimento, diminuir a queda, dar volume e revitalizar os fios.

O verão está chegando e, com ele, é o momento de colocar a depilação em dia. Nas épocas mais quentes do ano, a tendência é deixar a pele mais à mostra e muita gente opta pela remoção dos pelos, seja temporária ou definitiva. É justamente neste período que os cuidados devem ser redobrados. “A pele após a depilação fica muito sensível, passível de irritações caso não haja o cuidado necessário no pós procedimento. Em épocas mais quentes, procuramos nos refrescar, porém, para aproveitarmos e evitar qualquer desconforto é necessário cuidar bem da pele”, explica Regina Jordão, CEO da rede de franquias Pello Menos, pioneira nos serviços de depilação à cera indolor e laser sem hora marcada no Brasil. Para quem vai se expor ao sol, é bom lembrar que, para peles recém depiladas, somente o protetor solar não é suficiente. “É aconselhado esperar pelo menos 24 horas antes de tomar sol. Em casos de depilação com cera morna, o ideal são 48, evitando assim o surgimento de manchas”, reforça Regina. Os cuidados devem se estender para quem deseja ir à praia, piscina ou sauna. Nos dois primeiros casos, tanto o cloro da piscina quanto o sal da água do mar podem causar irritações, sendo recomendado aguardar de dois a três dias antes de frequentar os espaços. Já na sauna, a temperatura mais alta pode lesionar a pele. “Logo após a depilação os poros ficam abertos e temperaturas muito quentes podem causar manchas. Isso serve para sauna úmida e seca”, conclui a CEO da rede Pello Menos. SOBRE A REDE PELLO MENOS Da história de ousadia da “mulher de mil e uma tarefas”, nasceu o Pello Menos, uma rede de franquias de depilação à cera que utiliza um produto desenvolvido exclusivamente para a rede, capaz de minimizar as dores do processo depilatório. Em 2021, incluiu a depilação a laser, mais uma opção para a mulher moderna. É a única, entre as redes de franquias, a oferecer um plano de assinatura mensal com descontos fixos. Atualmente conta com mais de 50 unidades, nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. Informações aqui.