Alceu Valença será o homenageado com o Mérito Cultural PUCRS em 2022, honraria que simboliza o reconhecimento da instituição à uma personalidade do meio artístico. O convite oficial para a homenagem foi entregue ao artitsta pelo vice-reitor da PUCRS, Ir. Manuir Mentges, na última quinta-feira, 01/09, durante show realizado em Porto Alegre. A celebração do Mérito Cultural acontecerá no dia 17 de novembro, às 21h, no Salão de Atos Ir. Norberto Rauch, com Alceu Valença e banda apresentando o show Anunciação – Tu vens eu já escuto os teus sinais. Os ingressos para o show podem ser adquiridos pelo site Guichê Web ou na PUCRS Store (de segunda a sexta-feira, das 11h30 às 21h30, térreo do Living 360º, prédio 15, Campus da PUCRS). Nesta noite especial, Alceu Valença trará para Porto Alegre um panorama das diversas vertentes de sua obra, com sons do Brasil profundo, como forrós, baiões, xotes, toadas e emboladas. O artista alia temas de sua autoria a clássicos de Luiz Gonzaga e Jackson do Pandeiro, cantando ao lado de Leo Lira (guitarra), Tovinho (teclados), André Julião (sanfona), Nando Barreto (baixo) e Cassio Cunha (bateria). Do sertão ao litoral, da folia ao pop, o show inclui grandes sucessos da música brasileira, como Belle de Jour, Cavalo de Pau, Pelas Ruas que Andei, Como Dois Animais, Tropicana e o hino Anunciação. A cada ano, o Mérito Cultural PUCRS é atribuído a uma personalidade do meio artístico que tenha uma trajetória marcada pela defesa da cultura enquanto instrumento de humanização e educação. O Mérito já homenageou a atriz Fernanda Montenegro (2018), a cantora Maria Bethânia (2019), o ator Lima Duarte (2020) e a cantora Alcione (2021). 50 anos de carreira e mais de 30 discos Alceu Valença nasceu em São Bento do Una, interior de Pernambuco, em 1946. Formado em Direito pela Faculdade de Direito do Recife, surgiu como expoente da geração da música nordestina nos anos 70 e foi um dos primeiros a promover a união do som do agreste nordestino com a guitarra elétrica. Com Geraldo Azevedo, em 1972, lançou o disco Quadrafônico. Iniciou sua carreira solo em 1974 com o disco Molhado no Suor e já lançou mais de 30 álbuns. Em 2014, dirigiu o filme musical Luneta do Tempo, que ganhou prêmios de trilha sonora e direção de arte no 42º Festival de Cinema de Gramado. Em 2021, lançou seu último álbum, intitulado Saudade. Sobre o Mérito Cultural A honraria Mérito Cultural PUCRS simboliza o reconhecimento institucional de uma personalidade do meio cultural. A pessoa homenageada é alguém que tenha transformado a sua vida artística numa trajetória de defesa da cultura enquanto instrumento de humanização e educação. Com entrega anual, o Mérito Cultural PUCRS integra o Estatuto e Regimento Geral da Universidade e está inserido nas diversas ações que buscam transformar a Instituição em um polo cultural. Nos últimos quatro anos, homenageou a atriz Fernanda Montenegro que apresentou a leitura dramática Nelson Rodrigues por ele mesmo e a cantora Maria Bethânia que, na ocasião, apresentou seu espetáculo Claros Breus, ambas cerimônias aconteceram no Salão de Atos Ir. Norberto Rauch. Em 2020, Lima Duarte foi homenageado em cerimônia online, na qual relembrou sua história e fez a leitura de excertos de João Guimarães Rosa e Padre Antônio Vieira. Em 2021, Alcione recebeu o reconhecimento em cerimônia transmitida ao vivo pelo YouTube em que relembrou momentos marcantes de sua carreira artística. Agende-se para o Mérito Cultural O quê: Mérito Cultural PUCRS 2022: Alceu Valença com o show Anunciação – Tu vens eu já escuto os teus sinais Data: 17 de novembro (quinta-feira) Horário: 21h Local: Salão de Atos Ir. Norberto Rauch – Campus PUCRS Ingressos: Os ingressos podem ser adquiridos pelo site Guichê Web ou na PUCRS Store, que fica no térreo do prédio Living 360º, no Campus da PUCRS.

O que você está fazendo para melhorar a satisfação do Cliente? Este é um ponto vital para qualquer empresa. Em um mercado cada vez mais competitivo, apostar em campanhas de incentivo é uma ótima estratégia para vender mais. Existem diversas formas de incentivar seu público alvo. E quando é este o propósito, ações de relacionamento são cruciais. É possível proporcionar uma viagem para um destino atrativo, convidar para um show com atrações imperdíveis, presentear com kits de produtos ou, ainda, promover um jantar em um restaurante icônico, por exemplo. Agora, não apenas os consumidores estão mais exigentes do que nunca, mas suas recomendações nas redes sociais e websites também fazem bastante diferença para uma marca se consolidar como referência no seu segmento de atuação. Além disso, no atual mercado de excelência, é essencial encantar os Clientes, o que significa surpreender e ir muito além de cumprir as expectativas. E está provado que oferecer ao Cliente vivências notáveis e prazerosas é fundamental para o sucesso a longo prazo. Neste ponto, pesquisa da Salesforce, publicada em 2020, mostrou que 95% dos brasileiros acham a experiência tão importante quanto os produtos e serviços. Na era da cultura da experiência, marcas fortes e consistentes proporcionam momentos inesquecíveis, que ficam guardados na memória do Cliente. O resultado é a fidelização e o crescimento dos negócios. Essa é a aposta da fabricante brasileira de implantes dentários S.I.N. Implant System, uma das líderes mundiais do segmento, com presença em 22 países. A empresa acaba de anunciar o S.I.N. Festival, festival de música com atrações imperdíveis marcado para acontecer no próximo dia 15 de setembro, a partir das 20h na Audio, casa de shows localizada na zona oeste da capital paulista. Exclusivo para convidados e Clientes, o evento é dedicado a implantodontistas de todo o Brasil, público alvo da S.I.N. “Nossa ideia é, seguindo a filosofia da S.I.N., gerar sorrisos e criar conexões com nossos Clientes através de um evento inesquecível para todos”, diz Thaísa Passos, gerente de marketing global da S.I.N. Implant System. A experiência será única e multiplicadora de sorrisos. Saiba mais em https://material.sinimplantsystem.com.br/lp-sin-festival Sobre a S.I.N. Implant System: referência mundial em produtos para implantes dentários, a S.I.N Implant System tem DNA brasileiro e está no mercado desde 2003. Hoje, seu parque fabril de última geração entrega mais de 5 milhões de produtos acabados todos os anos, com presença em 22 países. Com uma trajetória de conquistas apoiada nos princípios da simplicidade, inovação e nanotecnologia, a S.I.N. Implant System oferece as melhores linhas de implantes dentários do mundo, além de componentes protéticos. A empresa tem como visão oferecer o que há de melhor e mais seguro na área de implantodontia, utilizando, para isso, tecnologia de ponta e equipamentos de última geração, que passam por rigoroso controle de processos. A excelência em qualidade de seus produtos é garantida e comprovada por meio de certificações nacionais e internacionais. O sonho de restaurar sorrisos, iniciado com a Sra. Neide e o Dr. Ariel Lenharo, continua vivo. Em tempo: Ariel Lenharo foi o primeiro doutor em implantodontia do Estado de São Paulo, tendo também realizado sua pós-graduação nos Estados Unidos, no Pankey Institute. A Sra. Neide e o Dr. Lenharo estiveram à frente da companhia até 2009, quando o controle acionário da S.I.N passou para o fundo de investimentos Southern Cross Group, equity firm líder e mais antigo dedicado ao mercado latino-americano, com mais de U$ 2,8 bilhões investidos em 38 empresas em todo o continente. Mais informações em www.sinimplantsystem.com.br.

A Educa Week, maior evento de educação básica da América Latina, terá sua sétima edição entre os dias 10 e 16 de outubro. Depois de dois anos, o evento retorna agora com um formato híbrido, oferecendo programação online e presencial simultaneamente, sendo que cerca de 90% das atividades serão abertas e gratuitas a alunos e professores das escolas públicas. Nas últimas duas edições, em formato remoto, a Educa Week reuniu mais de 120 mil inscritos, além de autoridades do setor de educação, ativistas, líderes e gestores de escolas renomadas. Em mais de 60 painéis de discussão, o evento contará este ano com participação de nomes de expressão nacional e internacional, entre eles Rona Hu, da Universidade de Stanford (CA), nos Estados Unidos, psiquiatra e consultora da série “Thirteen Reasons Why”. Além dela, estão confirmadas as participações de João Alegria, secretário geral da Fundação Roberto Marinho; Brian Delgado, da Blue Dot Education, em San Diego (CA); Mario Ghio, CEO do Somos; Bruno Elias, CEO do Eleva; Lúcia Helena Galvão, da Unicamp; Ari Neto, CEO da Arco; Estela Zanini, diretora do Colégio Bandeirantes; Esther Carvalho, do Colégio Rio Branco; André Aguiar, CEO do Inspira e Ricardo Tavares, CEO da FTD. “Agora, além da volta do evento presencial, teremos também atividades gratuitas e exclusivas para quem só pode comparecer virtualmente. Com isso, pretendemos atingir um público ainda maior e disseminar, cada vez mais, a transformação pelas escolas do Brasil”, afirma Marcos Talarico, CEO da Educa Week. “A Educa Week tem sido um movimento de transformação real porque seu formato propositivo, com soluções e propostas tangíveis, tem potencial para aprimorar de fato todo o processo de educação no Brasil”, afirma Ismael Rocha, diretor acadêmico da Educa Week. As atividades vão acontecer na Unibes Cultural (Rua Oscar Freire, 2500), em São Paulo (SP). Já o Centro Olímpico do Ibirapuera (Avenida Ibirapuera, 1315) vai sediar a grande novidade da edição deste ano: jogos esportivos e acadêmicos, que contarão com participações de estudantes de escolas de todo o país. Mas não é só: a Educa Week 2022 também contará com várias novidades. Saiba mais a seguir: Três palcos simultâneos: nesta edição da Educa Week, mais de 60 de palestras, painéis e workshops vão acontecer em três palcos diferentes com programação simultânea. Um dos palcos será exibido exclusivamente online e a programação completa poderá ser acompanhada ao vivo pelo Youtube. Podcast Educa Week: outra novidade é que todo o conteúdo do evento será disponibilizado também em formato podcast gratuitamente nas principais plataformas de streaming de áudio. O objetivo é popularizar ainda mais o evento e as ideias inspiradoras que ele desperta. EWx - Academic and Sports Challenge: O EWx vai ser a primeira olímpiada estudantil integrada que acontece no Brasil, com competições acadêmicas, esportivas e e-games, reunindo delegações de alunos de todo o país. Entre as modalidades oferecidas, estarão campeonatos de raciocínio lógico, simulações e desafios das ODS da Agenda 2030 da ONU, lançamento de foguetes e competições de empreendedorismo digital, além de show de talentos e e-games (FIFA PS5). Na área esportiva haverá campeonatos de natação, handebol, futebol society, vôlei, basquete, atletismo e judô. Algumas das competições vão acontecer tanto online como presencialmente. Visita em escolas referência: no dia 10 de outubro vão acontecer visitas guiadas para escolas referência da cidade de São Paulo. O objetivo é que gestores, professores e alunos de todo o país possam ver de perto os desafios e táticas empregadas para manter a excelência no ensino, além de permitir a troca de experiência entre diferentes profissionais e estudantes. Rodada de negócios: a Educa Week também selecionou fornecedores e prestadores de serviço ligados às melhores escolas do Brasil para uma rodada de negócios. Esse momento será a oportunidade perfeita para gestores conhecerem soluções inovadoras e aplicá-las em suas escolas. Prêmio Destaque Educação: com inscrições abertas entre 1 a 30 de setembro, este ano o principal prêmio da área de educação do Brasil contará com mais categorias. São 18 premiações, destinadas a escolas públicas e particulares. A ideia é dar visibilidade e reconhecer escolas e professores que transformaram para melhor a vida dos estudantes, com projetos e iniciativas criativas e inovadoras. Mais sobre a Educa Week 2022: o evento é considerado o maior movimento de transformação na Educação da América Latina. Em sua sétima edição, vai reunir as maiores autoridades da educação do Brasil e do mundo, durante sete dias. Para essa edição, o evento conta com um formato híbrido, trazendo de volta o contato presencial e uma programação completa. Além disso, o evento conta com a EWx - Academic and Sports Challenge, que reunirá alunos de todo o Brasil participando de atividades como olímpiada de raciocínio lógico, e-games e campeonatos esportivos. Para completar, a quinta edição do Prêmio Destaque Educação irá reconhecer os projetos pedagógicos que estão causando impacto positivo em escolas de todo o país. Confira a programação completa, acessando: https://educaweek.com.br/

O cantor WD será uma das atrações do já tradicional “Coke Studio”, no Rock in Rio. O espaço contará com encontros e pocket shows de vários nomes do pop nacional e WD se apresentará no dia 10 de setembro, sábado, às 20h45. “Eu só tenho que agradecer por essa oportunidade. A Deus, primeiramente, que é meu empresário e a Universal Music e GTS, por proporcionar o suporte necessário para esse evento acontecer, além do Rodrigo Pitta que vem sendo um anjo e me dando a oportunidade de maximizar um trabalho tão cheio de verdade”, celebra WD. “Estou feliz e ansioso para esse show”, completa. O cantor adiantou alguns detalhes da apresentação: “serão 30 minutos de show e mais uma collision de 15 minutos com a Ruby. Teremos duas bailarinas que ajudaram a construir a minha história e eu pensei em um figurino todo especial para o Rock in Rio”. Entre as músicas do repertório estão as autorais Eu Sou e Periferia, além dos clássicos do rock como Livin' on a Prayer e Try.

O humor mudou de dia no Conjunto Nacional e, a partir de setembro, troca a quinta-feira pelo primeiro dia do final de semana. Dando início à nova programação, o festival Sextou com Humor, que contará com nosso velho conhecido TJ Fernandes como anfitrião, chega ao público com a promessa de muitas risadas. Todas as sextas, o público será convidado a rir a valer, das 18h30 às 19h30, com um convidado diferente a cada semana. A primeira performance, que acontece no próximo dia 9 de setembro, às 18h30, será da humorista Ana Ferreira. A apresentação será no Jardim Urbano, localizado no 3º piso do shopping, com acesso livre e gratuito. Ana Ferreira é uma das poucas representantes femininas no stand up candango. Já faz performances há quase dois anos e acumula apresentações em Brasília, Goiânia, São Paulo e Espírito Santo. Dividiu palco com nomes como: Mel Maher, Raphael Ghanem, Cintia Rossini, Bruno Romano e Adriana Nunes. O anfitrião, TJ Fernandes é jornalista, apresentador, ator, comediante, produtor e roteirista. Ele ficou bastante conhecido com a criação da música Melô do DF; que se tornou um dos maiores virais da história de Brasília e que acumula milhões de visualizações nas redes sociais. O Jardim Urbano do Conjunto Nacional é um espaço multiuso de convivência, que agrega o ar puro e o sol com cultura e gastronomia, com projeto arquitetônico inovador, instalado no 3º piso do Conjunto Nacional. O complexo atualmente está dividido em três decks suspensos e cobertos, com 52 mesas. Interligado ao ambiente ao ar livre está o CNJ Lab, um espaço colaborativo e criativo, com duas operações gastronômicas. O CNJ Lab funciona de segunda-feira a sábado, das 8h às 20h, e aos domingos e feriados, das 12h às 20h. Serviço: Sextou com Humor - Ana Ferreira Data: Dia 09 de setembro (sexta-feira) Hora: Às 18h30 Local: Jardim Urbano, 3º Piso – Shopping Conjunto Nacional Evento gratuito

Atriz, apresentadora, influenciadora, palestrante e empresária. Estas são apenas algumas das profissões de Gabriela Lopes Gabriel, conhecida pelo público como Gabi Lopes, que desde cedo se mostrou determinada a conquistar seus sonhos e transformar a vida de outras pessoas. Em comemoração aos 20 anos do início da carreira artística, ela lança o livro Antes feito do que perfeito, mas nunca mal feito. Publicada pela Citadel Editora, a obra reúne 31 lições sobre disciplina, constância e outras dicas para quem quer aprender a superar pequenos e grandes obstáculos diários, e evoluir como pessoa. Nós somos empreendedores do nosso projeto de vida. É por meio dele que aflorarão as nossas maiores conquistas, realizações, felicidades. O seu projeto de vida é o seu grande parceiro, do início ao fim. Enquanto você estiver vivo, ele sempre estará pronto para ser conquistado ou alterado. Mas nunca esqueça que tudo depende única e exclusivamente de você para acontecer. (Antes feito do que perfeito, pg. 28) O livro externaliza um dos principais lemas carregados pela autora: tudo é aprendizado! Uma viagem, uma mudança, uma amizade, um relacionamento, um filme, uma novela... Ela acredita que cada vivência tem o poder de mudar, transformar e fazer as pessoas evoluírem. Por isso, Gabi propõe a leitura de um capítulo por dia, para ao fim de um mês o leitor aplicar os ensinamentos, adaptando-os à sua realidade. São dicas sobre gestão do tempo, rotinas, finanças e habilidades. Com páginas instagramáveis e prefácio do empresário e autor best-seller Caio Carneiro, Antes feito do que perfeito também instiga o convite para levar as reflexões às redes sociais. Nascida na cidade paulista de Osasco, Gabi Lopes se popularizou bem cedo, com a atuação em novelas, séries e programas de televisão. Aos 28 anos, ela também contabiliza 25 participações em clipes musicais e peças de teatro. Da experiência no programa O Aprendiz, a vocação empreendedora ganhou mais força. Hoje, acumula mais de sete empresas em sociedade. FICHA TÉCNICA Título: Antes feito do que perfeito Subtítulo: Mas nunca mal feito Autor: Gabi Lopes Editora: Citadel ISBN/ASIN: 978-65-5047-169-9 Formato: 16x23 Páginas: 208 Preço: R$ 49,90 Onde comprar: Amazon Sobre a autora: Leonina, nascida em Osasco (SP), no dia 23 de julho de 1994, Gabi Lopes iniciou a carreira de atriz com oito anos. Já participou de programas de TV, canais no YouTube, filmes e séries, clipes musicais e peças de teatro. Entre as principais produções estão: Malhação (TV Globo), O Aprendiz (RecordTV), Nosso Canal (YouTube), A Menina Que Matou Os Pais e O Menino Que Matou Meus Pais (Amazon Prime Vídeo), Cedo ou Tarde (NX Zero) e Indecente (Anitta). Além de atriz, criadora de conteúdo, modelo, apresentadora e produtora executiva, Gabi também é empreendedora, proprietária de alguns CNPJs por aí, como ela mesma se define. Já fundou algumas marcas e se tornou sócia de outras. Atualmente soma sociedade em sete empresas. Redes sociais: Instagram Twitter Facebook YouTube

Agora ficou mais fácil completar o álbum da Copa do Mundo do Catar 2022! Para ajudar os torcedores nessa missão, o Museu do Futebol agora promove encontros semanais para a troca de figurinhas em sua área externa, sempre aos sábados das 9h30 às 15h. Aberto ao público, o evento é gratuito. O espaço é coberto e conta com mesas e cadeiras para atender o público com conforto. Além das figurinhas do álbum da Copa, podem ser trocados quaisquer tipos de figurinhas, não apenas de futebol. A comercialização de intens, no entanto, é proibida no local. E para completar o passeio, vale a visita às exposições do Museu do Futebol. Atualmente, a instituição conta com a exposição temporária “22 em Campo - 100 anos de futebol e modernismo no Brasil” e com a mostra de longa duração, com 15 salas que contam como a modalidade chegou ao país e se tornou parte da identidade nacional. Para quem quer trocar figurinhas em outros dias a dica é o ponto de troca do Shopping Pátio Paulista, a troca de figurinhas é realizada todos os dias, das 12h às 20h, no piso Jardins. Além de completar seu álbum, é possível descobrir algumas curiosidades sobre a modalidade em uma instalação com acervos da Sala Números e Curiosidades, do Museu do Futebol, numa ação realizada em parceria com o centro de compras . SERVIÇO Troca de figurinhas Datas: Sábados (Próximo: 10 de setembro) Horário: 09h30 às 15h Local: Área externa do Museu do Futebol Valor: Gratuito Datas: Todos os dias Horário: 12h às 20h Local: Shopping Pátio Paulista Valor: Gratuito Museu do Futebol Praça Charles Miller, s/n - Pacaembu - São Paulo De terça a domingo, das 9h às 17h (com permanência até às 17h) Toda primeira terça-feira do mês, até as 21h (entrada até 20h) R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia) Crianças até 7 anos não pagam Grátis às terças-feiras Garanta o ingresso pela internet: https://bileto.sympla.com.br/event/67330 Estacionamento com Zona Azul Especial – R$ 5,75 por três horas SOBRE O MUSEU DO FUTEBOL Localizado numa área de 6.900 m² no Estádio Municipal Paulo Machado de Carvalho – o Pacaembu, o Museu do Futebol foi inaugurado em 29 de setembro de 2008 e é um dos museus mais visitados do país. Sua exposição principal, distribuída em 15 salas temáticas, narra de forma lúdica e interativa como o futebol chegou ao Brasil e se tornou parte da nossa história e nossa cultura. É um museu concebido pela Fundação Roberto Marinho e administrado pela Organização Social de Cultura IDBrasil Cultura, Educação e Esporte. PATROCÍNIOS E PARCERIAS A Temporada 2022 do Museu do Futebol tem patrocínio máster da Goodyear. Os patrocinadores são: EMS Farmacêutica, Movida Aluguel de Carros e Grupo Eurofarma. Tem como apoiadores: Evonik Brasil, Syngenta, Yamaha e Lojas Torra; e como empresas parceiras: Banco Safra, Eaton, Perfetti Van Melle Brasil e Grupo Zanchetta. A Rádio CBN, UOL, Revista Piauí, Gazeta Esportiva,Guia da Semana, Dinamize e JCDecaux são seus parceiros de mídia. A Temporada é realizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

Quebrar a crença de que ser um inútil é incompatível com o sucesso é o objetivo de Alberto Junior, o especialista em vendas com uma trajetória de mais de 29 anos no segmento, em seu novo livro “Como ser um Inútil Competente e Relevante e se tornar Milionário”. O lançamento da obra aconteceu no final de agosto em Porto Alegre. “A maioria das pessoas acredita que é impossível ser inútil e se tornar um milionário. Por inútil, entendem que se trata apenas de alguém que não serve para nada. Mas os leitores vão descobrir que ser um Inútil Competente e Relevante é algo muito positivo; aliás, é revolucionário”, explica Alberto Junior. Esta é a quinta obra de um dos maiores executivos de vendas do país que escreveu “A Lógica” (traduzido ao inglês), “Vendedor Cougati”, “GOOO UP” e “The Big Players”. “Busco, com este novo livro, compartilhar minha experiência e visão de sucesso que me possibilitou obter excelentes resultados. Vou revelar alguns dos conceitos, pensamentos e práticas que considero fundamentais para construir uma vida de inútil bem-sucedido”, finaliza Alberto. Sobre Alberto Junior Alberto Júnior começou a vender seguros de vida ainda na adolescência, em Porto Alegre (RS), e desde então já acumula mais de 28 anos de experiência no segmento. Acredita no compartilhamento de conhecimento, por isso escreveu três livros sobre a temática: A Lógica (traduzido ao inglês), Vendedor Cougati e GOOO Up, que somam mais de 40 mil exemplares vendidos no Brasil e no mundo. Já ajudou na formação de mais de 15 mil profissionais, dirigiu pelo menos 700 vendedores e realizou mais de 8 mil visitas porta a porta. Atualmente, é CEO da holding Grupo Life Brasil. Clique aqui para o Instagram do Alberto e aqui para o Linkedin.Alberto também é o criador do Sistema Integrado de Venda sem Filtro (SIVE), do Método de Formação de Riqueza (MFR), voltado a times comerciais, e do Método de Recrutamento Avançado (MRA), para formação rápida de times comerciais.

30 imóveis serão leiloados no dia 14 de setembro, a partir das 15h, na capital paulista, com várias opções de pagamento, em especial, a opção de financiamento de até 100% do valor da arrematação, sem entrada. A iniciativa é uma parceria entre a Mega Leilões e a ROOFTOP. São imóveis desocupados e localizados em bairros nobres da cidade com lances abaixo do mercado, começando a partir de R$ 176 mil até R$ 2,9 milhões. De modo geral, o pagamento do valor poderá ser feito à vista ou parcelado em até 15 vezes com juros de 4% a.a. e correção anual pelo IPCA. De forma inédita no mercado, o valor da arrematação poderá ser 100% pago por meio de financiamento imobiliário em até 240 vezes pela instituição financeira a ser indicada. "Essa é uma excelente oportunidade para quem quer morar ou investir em um imóvel localizado nos pontos estratégicos da cidade. Além disso, os preços são atrativos e possuem a facilidade de financiamento de 100% em até 240 vezes, o que é revolucionário e nunca visto antes no mercado de leilões”, comenta Fernando Cerello, leiloeiro oficial da Mega Leilões. “A parceria com a Mega Leilões beneficia o cliente final interessado em nossos imóveis em diversas formas, já que ele compra o imóvel sem ocupação com possibilidade de financiar o pagamento em sua totalidade”, explica Daniel Gava, CEO e cofundador da ROOFTOP. Entre os imóveis em leilão, está um apartamento de 55 m² de área privativa, localizado em Ermelino Matarazzo, Zona Leste, com lance inicial a partir de R$176 mil. Outro destaque é uma cobertura duplex, em prédio construído pelo grupo Zabo e lazer completo, localizado no bairro de Higienópolis, na região central da cidade, com 348 m² de área privativa, com lance inicial a partir de R$2,9 milhões. Para participar do leilão, é necessário fazer um cadastro no site da Mega Leilões, ler atentamente o edital e se habilitar para o respectivo leilão. SERVIÇO Leilão de apartamentos em bairros nobres de São Paulo - Rooftop Data: 14/09 Horário: 15h Local: https://www.megaleiloes.com.br/ML22957 Quantidade: 30 Pagamento: À vista (sem desconto), financiamento de 100% em até 240 meses perante a instituição financeira indicada pela vendedora ou parcelamento com juros de 4% a.a. Sobre a Mega Leilões A Mega Leilões é uma empresa especializada em realizar leilões judiciais e extrajudiciais de marcas, bens, imóveis e veículos. Foi fundada em 2009 e é conduzida por Fernando Cerello, leiloeiro oficial da Mega Leilões, que acumula anos de experiência em execuções processuais e recuperação de ativos tanto judiciais como extrajudiciais. Por meio do sistema de leilão eletrônico, os lances são enviados via internet e processados sem intervenção humana. Hoje a Mega Leilões já realizou mais de 4 mil leilões em todo Brasil e é parceira de grandes instituições financeiras na realização desses eventos. Para saber mais, acesse: www.megaleiloes.com.br.

Você já ouviu falar na escritora Júlia Lopes de Almeida? Se ainda não a conhece, essa é a sua oportunidade: está sendo lançado um box com três obras inéditas não apenas da autora mas também de Filinto de Almeida, com quem ela formou o casal mais influente da literatura brasileira no início do século 20. Júlia Lopes de Almeida e Filinto de Almeida - também conhecidos como o casal #Julinto - precursores da shippação - foram alguns dos idealizadores e fundadores da Academia Brasileira de Letras. Populares entre a “nata” da literatura da época, receberam na bela casa onde moravam, no bairro de Santa Teresa (Rio de Janeiro), alguns dos nomes mais importantes da literatura brasileira. Os saraus que organizavam eram frequentados por autores como Aluízio Azevedo, Machado de Assis, Olavo Bilac, Valentim Magalhães, Artur Azevedo, Lúcio de Mendonça e outros notáveis que foram os primeiros membros da ABL. O Box Julinto é uma coleção de três obras inéditas do casal Júlia Lopes de Almeida e Filinto de Almeida, em uma edição com tiragem limitada. O lançamento marca os 160 anos de nascimento de Júlia e inclui três obras fundamentais do casal: o livro de contos “Ânsia Eterna”, de Júlia Lopes de Almeida, o romance de suspense “A Casa Verde”, do casal Julinto, e a homenagem “Dona Júlia”, livro que reúne os poemas que Filinto escreveu para a sua musa durante os quase 50 anos em que estiveram juntos, e publicou em tiragem limitada apenas para amigos. Júlia Lopes de Almeida é a “autora do momento”, não somente por conta de seus 160 anos celebrados em 2022, mas também por seu papel de vanguarda como mulher em uma profissão dominada por homens. “Ela defendia o empoderamento feminino, mas também equilibrava, de certo modo, seus deveres junto à família e sociedade. Seus posicionamentos eram modernos para a época, por isso suas obras têm muita sintonia com os dias atuais”, explica Tomaz Adour, editor-chefe e fundador da Editora Vermelho Marinho. “Júlia estava à frente de seu tempo. Quem descobre Júlia hoje sente estar lendo uma autora contemporânea. E os leitores irão descobrir, nesta edição comemorativa, porque Filinto era um talento à altura da maior escritora da literatura brasileira, considerada por seus contemporâneos a “Machado de Assis de saias”, acrescenta o editor. Para Adour, o box que marca os 160 anos do nascimento de Júlia também visa reparar um erro histórico. Apesar de idealizadora da Academia Brasileira de Letras, a autora não recebeu uma cadeira na casa, injustamente, porque a Academia seguia o modelo francês, onde só entravam homens. “Filinto brincava que Júlia merecia a cadeira dele. Isto é fruto da grande admiração que o casal nutria, e foi interpretado como se Filinto tivesse recebido um ‘prêmio de consolação’, ocupando a cadeira que pertenceria à mulher. Nada mais injusto, pois o casal foi o mais importante e talentoso da literatura brasileira no início do século 20. Teriam completado bodas de ouro se Júlia não tivesse morrido”, avalia o editor. Enquanto Júlia se dividia em cuidar da casa, dos filhos e escrever, Filinto viajava e trabalhava como jornalista nos principais jornais do País, o que não lhe permitia ter uma obra extensa como a da mulher. “Mas qualidade não se mede pela quantidade, ele foi um autor tão talentoso e relevante quanto a Júlia”, ressalta Adour. Campeã de vendas no Brasil Junto com Coelho Neto, Júlia foi a autora mais vendida do Brasil até seu falecimento, em 1934, por malária, voltando de uma viagem à África. Sua extensa obra, de mais de 40 volumes, vendeu milhões de exemplares no começo do século 20, sendo adotada por escolas e comprada por leitores “ávidos” pela sua próxima novidade. Júlia era admirada e citada por algumas das principais escritoras brasileiras que lhe seguiram, como Cecília Meirelles e Rachel de Queiroz - que foi a primeira mulher a ser eleita para a Academia Brasileira de Letras. Júlia teve uma vida intensa, coroada pelo sucesso em livros de contos, romances, livros infantis, sobre flores, sobre comportamento, além de peças de teatro e crônicas, sendo também abolicionista, feminista e uma mãe dedicada. Filinto de Almeida nasceu no Porto, em Portugal, e foi um dos mais importantes jornalistas brasileiros, além de um grande poeta e dramaturgo. Trabalhou em alguns dos principais órgãos da imprensa da época e foi o diretor mais importante do Jornal Província de São Paulo, que depois tornou-se o Estadão. Foi naturalizado brasileiro pelas leis da época, o que lhe permitiu ser o primeiro membro da ABL não nascido no Brasil. “Descobrir Júlia é voltar no tempo, para uma época em que o mundo dominado pelos homens teve que se ajoelhar ao talento da mulher mais importante da literatura brasileira. Ela era uma pessoa combativa, mas ao mesmo tempo doce e amorosa, que estava anos à frente do seu tempo, e que era respeitada por todos os seus pares, como podemos ver em fotos onde todos os grandes autores da época cercam Júlia com respeito e admiração”, afirma o fundador da Vermelho Marinho. Obras do Box Para Adour, a literatura brasileira entrou em um “novo” patamar com as obras do casal #Julinto. “Esse box comemorativo terá edição limitada apenas para colecionadores”, acrescenta o editor. Júlia publicou dezenas de artigos em diversos jornais durante toda a sua carreira, além de mais de 40 livros, material preservado pela família e gentilmente cedido para pesquisa e publicação para a Editora Vermelho Marinho pelo neto da autora, Cláudio Lopes de Almeida, nascido em 1930. Considerado como um dos mais importantes e “atuais”, o clássico “Ânsia Eterna”, faz parte do box, cotizado com a edição original e com observações da própria autora. “Este livro fora do comum aborda temas surpreendentes e infelizmente comuns até hoje, como o feminicídio e violência doméstica, além de histórias insólitas e finais inesperadas”, destaca o Rei dos Clássicos. A autora estava à frente de seu tempo. Quem descobre Júlia hoje sente estar lendo uma autora contemporânea. O livro conta com mais de 300 notas explicativas. O segundo livro é “A Casa Verde”, romance escrito pelo casal #Julinto a quatro mãos e publicado em folhetins no Jornal do Commercio de 18 de dezembro de 1898 a 16 de março de 1899. Em ritmo ágil e viciante, narra a história de uma sinistra casa em Niterói, habitada por um empresário inglês e sua jovem filha, que é cortejada por dois homens. Um crime irá ocorrer e o leitor ficará preso em cada capítulo tentando desvendar o final surpreendente. Este livro foi considerado por Júlia o seu preferido, tanto por ter sido escrito a quatro mãos com o amor da sua vida, mas também por trazer memórias de uma época muito feliz de sua vida. O livro tem mais de 200 notas e um glossário no final com vocábulos da língua cigana utilizada por alguns personagens do livro. Fechando o box, temos “Dona Júlia”, livro que Filinto escreveu em homenagem à mulher juntando poemas escritos por décadas, desde a juventude, o casamento, a vida madura e a morte do amor de sua vida, ocorrida de forma precoce em 1934, por causa da malária que ela adquiriu em uma visita à filha Lúcia na África. Filinto fez uma edição limitada apenas para amigos e os herdeiros deram autorização à Editora Vermelho Marinho para republicá-lo. Crowdfunding O box comemorativo com as 3 obras também pode ser adquirido em uma edição de colecionador através do financiamento coletivo no site. E será disponibilizado em outubro. “O crowdfunding é uma forma de financiar o lançamento de outras obras importantes da literatura. Se for atingida a meta de R$ 48 mil, os colaboradores do crowdfunding receberão ainda um livreto com contos e crônicas inéditas de Júlia”, revela Adour. A coleção tem apresentação da professora/doutora Anna Faedrich, uma das maiores pesquisadoras da obra de Júlia e da literatura de autoria feminina brasileira. “Ânsia Eterna” tem prefácio da historiadora e professora Gabriela Trevisan, autora de “A Escrita Feminista em Júlia Lopes de Almeida”, “Dona Júlia” tem prefácio do neto da autora, Cláudio Lopes de Almeida, e “A Casa Verde” tem apresentação conjunta da graduanda em letras Nathalia Kimberly e Anna Faedrich, além da crônica “Um Lar de Artistas”, escrita por João do Rio depois de uma visita ao casal na famosa casa de Santa Teresa. “Rei dos Clássicos” Conhecido como o “Rei dos Clássicos”, Tomaz Adour é fundador e editor-chefe da Vermelho Marinho. Administrador, historiador, economista, professor e editor, coleciona títulos, graduações e pós-graduações, e histórias. Sua relação com a literatura vem do berço. Ele é neto do jornalista Jaime Adour Câmara – um dos maiores colecionadores de livros do Rio de Janeiro, que tinha uma biblioteca com mais de 20 mil livros. O pai de Adour também era escritor/jornalista, além de outros familiares, como Câmara Cascudo, primo deles. Em seu tempo, Jaime frequentou nomes como Djanira, Tarsila do Amaral, Cândido Portinari, no Brasil, e Thomas Mann e o compositor Sibelius, seu grande amigo quando morou dois anos na Finlândia. Em 2010, Tomaz fundou a Vermelho Marinho, focando em autores clássicos, esquecidos por conta do tempo, e também os “escondidos” por pseudônimos, que muitas vezes eram mulheres que assinavam como homens. Hoje, um dos principais objetivos do “rei dos clássicos” é redescobrir obras de autoras esquecidas, como é o caso de Júlia Lopes de Almeida. Nesses 12 anos, ele já descobriu mais de 1.200 obras de autoras femininas igualmente “esquecidas”. “Meu maior objetivo é popularizar essas obras de tanta qualidade, que acabam ficando restritas a poucos ou até mesmo totalmente perdidas no tempo. Quero incentivar os jovens de hoje a ler. Por meio do lançamento de obras inéditas como essas, espero que se apaixonem por essa autora tão cativante e se interessem por ler mais obras dela e de outros escritores do mesmo patamar”, finaliza Adour. Informações técnicas - Box Julinto - Júlia 160 anos, contendo os 3 livros “Ânsia Eterna”, “A Casa Verde” e “Dona Júlia” ISBN: 978-65-86082-74-6 Quantidade de páginas: aproximadamente 600 Formato: 14x21cm Miolo em pólen: 80 gramas Capa com orelhas em cartão supremo: 250 gramas Valor: R$ 210 (no financiamento coletivo, R$160) Sobre a Editora Vermelho Marinho: Sediada no Rio de Janeiro, publica desde obras contemporâneas a clássicos inéditos ou há muito tempo fora de catálogo no Brasil. Há mais de 8 anos tem o selo “O Melhor de Cada Tempo”, que visa publicar obras em domínio público que foram grandes sucessos em sua época, e que não têm edições brasileiras atuais, ou nunca tiveram. É a única editora a redescobrir autores/clássicos esquecidos, reconhecendo sua importância para a sociedade e demonstrando como temas centenários ainda estão presentes em nossa sociedade. Além dos 1200 títulos clássicos prontos para serem lançados, a editora ainda tem mais de 10.000 volumes de livros esquecidos que estão sendo atualizados com o novo acordo ortográfico para serem publicados nos próximos anos.

Maria Callas, Pavarotti, Andrea Bocelli, Édith Piaf, dentre outros grandes clássicos serão revividos no evento Brasília In Concert pela soprano Renata Dourado e pelo barítono e violinista Isaac Francisco. A dupla de Cantores Líricos de Brasília fará uma série de apresentações musicais com canções italianas, francesas e espanholas do repertório lírico e popular que se consagraram nas vozes destes e de outros grandes intérpretes. Dias 9 e 10 de setembro, sexta e sábado, e 24 do mesmo mês, sempre às 20h, na Igreja Nossa Senhora de Guadalupe (311/312 Sul). Ingressos: R$ 50 (meia-entrada). Parte da verba será revertida para melhoria da paróquia. Livre para todos os públicos. Dourado e Isaac estarão acompanhados por uma orquestra de câmara. “Queremos trazer grandes músicas reconhecidas e cantadas na língua original. E neste belo cenário da igreja que nos inspira”, destaca Renata que é uma das fundadoras da Cia de Cantores Líricos de Brasília, onde atua. Sobre Renata Dourado A soprano Renata Dourado é formada em Canto Erudito pela Escola de Música de Brasília, na classe do professor Francisco Frias e Licenciada em Música pela UNB. Além de cantora, atua como atriz, produtora musical e diretora cênica. Dourado participou de grupos musicais, populares e eruditos e de grupos de teatro, como cantora e atriz, ganhando vários prêmios a nível nacional. Participou como solista das quatro edições do Festival de Ópera de Brasília, além de várias montagens profissionais de ópera pelo Brasil. Tem em seu repertorio óperas como “A flauta Mágica”, “Don Giovanni”, “La clemenza di Tito”, “As bodas de Fígaro”, “Cosi fa Tutte” de Mozart, além de Carmen, de Bizet, I Capuleti e I montecchi, de Bellini e óperas contemporâneas como “Let’s make an opera”, de Britten e “The Medium”, de Menotti. Tem vasta experiência em repertorio camerístico e sacro. Cantou sob a regência do maestro venezuelano José Calabrese, além de maestros consagrados, como: Sílvio Barbato, Isabela Sekeff e Cláudio Cohen. Como diretora da Cia de Cantores Líricos de Brasília produziu diversos espetáculos em Brasília, como “La serva padrona”, de Pergolesi; “La clemenza di Tito”, de Mozart, “João e Maria”, de Humperdinck, dentre outros. Atua ainda como assistente de produção em diversas montagens de espetáculo como diretora cênica e musical. Sobre Isaac- Iniciou seus estudos de piano aos 4 anos de idade com sua avó materna, tendo com ela as lições básicas para a teoria musical. Aos cinco, iniciou os estudos de violino com a professora Wanya Sales pela Escola de Música de Teresina, concluindo o processo de formação básico. Aos 17 anos estudou na Escola de Música de Brasília na classe do professor Egon de Matos. Estudou, ainda, com professores renomados como Regiane Cruzeiro, Alessandro Borgomanero, Emmanuele Baldini. Atualmente, estuda violino com a renomada professora Elisa Fukuda. Foi também spalla da orquestra Academia Brasiliana por dois anos (2015 e 2016), teve contato de aula/ensaio com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Marin Alsop, Isaac Karabchevsk) e Orquestra Filarmônica de Minas Gerais (Fábio Mechetti). Fundou a Escola de Música Santa Cecília com os padres e freiras da Família Espiritual do padre Rodrigo Molina na cidade Estrutural- DF junto ao projeto Casulo do Saber e ministrou no ano de 2018 aulas em sua escola de violino e piano. Teve masterclass com importantes professores como, Sherry Kloss, Pinchas Zukerman, Nicolas Koeckert, David Colwell. No violino popular fez masterclass com Nicolas Krassik e Ricardo Herz. Serviço: Renata Guadalupe .mov Data: 9, 10 e 24 de setembro Horário: 20h Local: igreja Nossa Senhora de Guadalupe (311/312 Sul) Ingressos: R$ 50 (meia-entrada) Produção: Petri Produções Artísticas apoio Cia. De Cantores Líricos de Brasília Parte da verba será revertida para melhoria da paróquia Livre para todos os públicos

Já se passou quase uma década desde que Elon Musk lançou a ideia do hyperloop, um novo meio de transporte que promete transportar pessoas e mercadorias na velocidade dos aviões enquanto permanece no solo, compartilhou Reinaldo Pinto dos Santos da TWB. A tecnologia, afirmam seus defensores, é acessível, energeticamente eficiente e potencialmente lucrativa para seus operadores. No entanto, após anos de estudos e testes em todo o mundo, poucos projetos de hyperloop passaram da fase inicial de estudo de viabilidade e nenhum investidor está suficientemente convencido de sua promessa de pagar para construir um. De acordo com a visão de Musk, que é baseada em um conceito de “ trem de tubo a vácuo” que remonta ao século 18, um sistema hyperloop consistiria em tubos de baixa pressão fechados que se estendem por centenas de quilômetros. Dentro deles, trilhos de levitação magnética (maglev) suportam cápsulas que transportam passageiros e carga que se moveriam a velocidades de até 600 milhas por hora – isso é mais de três vezes mais rápido que os trens de alta velocidade mais rápidos do mundo. Nos modos tradicionais de viagem, como trens e aviões, uma quantidade significativa de energia é perdida para superar o atrito e a resistência do vento. Se um veículo pode eliminar o atrito e a resistência do ar, teoricamente ele pode se mover em velocidades muito altas com potência relativamente baixa. Entre as tecnologias de transporte existentes, a mais próxima do hyperloop são os trens maglev, que eliminam o atrito entre trilhos e rodas, e foram construídos em países como Reino Unido, Japão, Coréia e China. Mas o hyperloop leva o conceito a outro nível, confinando um trem dentro de um tubo de baixa pressão ou vácuo, removendo também a resistência do ar. O white paper de Musk afirma que ele precisaria apenas de 134 cavalos de potência - tanto quanto um Toyota Corolla de baixo custo - para atingir uma velocidade de 700 mph. Para efeito de comparação, um trem de alta velocidade precisadois motores a diesel de 2.250 cavalos de potência. Um estudo de 2017 do Departamento de Transportes dos EUA (DOT) estima que o hyperloop pode ser até seis vezes mais eficiente em termos de energia do que as viagens aéreas em rotas curtas. Os construtores de Hyperloop incluem startups lideradas por bilionários e joint ventures público-privadas Não há falta de interesse da engenharia em tornar o hyperloop uma realidade. Após a publicação do white paper de Musk, uma safra de startups foi fundada com o mesmo objetivo de construir o primeiro hyperloop de passageiros do mundo. Segundo Reinaldo, a mais conhecida é provavelmente a The Boring Company, cofundada pelo próprio Musk em 2016. A Boring Co. construiu um protótipo de tubo de cerca de um quilômetro e meio de comprimento em Hawthorn, Califórnia, como local para uma competição anual de estudantes para testar cápsulas de hyperloop. A empresa planeja testar um “hiperloop em grande escala” ainda este ano, disse em abril sem compartilhar detalhes como localização e tamanho. A Boring Co. não respondeu a um pedido para elaborar o plano. Em novembro de 2020, a Virgin Hyperloop, uma subsidiária do Virgin Group de Richard Branson fundada em 2014, realizou o primeiro teste humano de hyperloop do mundo em uma pista de teste de 500 metros em um deserto de Nevada. Um protótipo de cápsula transportando dois funcionários da Virgin Hyperloop acelerou de zero a 170 km/h em menos de seis segundos e depois parou em um passeio que durou um total de 17 segundos. “Senti um pouco de resistência, mas nada desconfortável”, disse Sara Luchian, chefe de experiência de passageiros da Virgin Hyperloop, sobre a experiência de aceleração extrema em uma entrevista ao Observer após o teste. No mesmo ano, a Virgin Hyperloop publicou um estudo de viabilidade de 19 páginas de uma proposta para construir uma rota hyperloop de passageiros de 500 milhas na área dos Grandes Lagos que ligaria Chicago, Columbus e Pittsburgh. No entanto, o projeto foi abandonado depois que a Virgin Hyperloop decidiu se concentrar na movimentação de carga, não de passageiros. Nos EUA, o único sistema hyperloop de passageiros que está ativamente em desenvolvimento é uma rota de 300 milhas, também na região dos Grandes Lagos, que conectaria Chicago, Cleveland e Pittsburgh. O projeto é uma parceria público-privada entre a Hyperloop Transportation Technology (HyperloopTT), uma startup sediada em Los Angeles, e a Northeast Ohio Areawide Coordinating Agency (NOACA), uma agência local responsável pelo planejamento e supervisão de grandes projetos de infraestrutura na área metropolitana de Cleveland. . “Cleveland é o ponto intermediário entre a maior cidade dos Estados Unidos e sua terceira maior cidade. Se pudermos construir um hyperloop que permita que as pessoas viajem de Nova York a Chicago em menos de uma hora com paradas no meio, isso abrirá uma gama totalmente nova de empregos e oportunidades de negócios”, disse Grace Gallucci, diretora executiva da NOACA. Em dezembro de 2019, a HyperloopTT e a NOACA co-publicaram um estudo de viabilidade provando que o projeto dos Grandes Lagos é financeiramente viável. O relatório, que tem 180 páginas e custa US$ 1,3 milhão, é o mais extenso estudo de hyperloop já realizado nos EUA, disse Gallucci a TWB. De acordo com o estudo, o hyperloop dos Grandes Lagos custará entre US$ 25 bilhões e US$ 30 bilhões, ou US$ 60 milhões por milha, e seis anos para ser construído. Uma vez em operação, os passageiros podem esperar pagar cerca de dois terços do preço de uma passagem aérea comparável. “Estamos analisando um tipo de preço de trens urbanos. Não pretende ser algo como o Concorde”, disse Gallucci, referindo-se ao jato supersônico. A matemática do NOACA parece encorajadora. Mas os céticos dizem que o custo real da construção do hyperloop pode ser muito maior e variar muito dependendo da localização. O custo por milha do hyperloop dos Grandes Lagos é mais de três vezes o que Musk projetou em 2013 para uma rota hipotética entre Los Angeles e São Francisco. Um estudo de 2016 da Universidade de Queensland, na Austrália, estimou que uma rota hyperloop ao longo da costa leste da Austrália custaria dez vezes mais do que a previsão de Musk, “que dependia de tecnologia não desenvolvida ou imatura”, escreveu Nicholas McLean, autor do estudo. E isso não leva em consideração o fato de que grandes projetos de infraestrutura geralmente ultrapassam os orçamentos e levam mais tempo do que o esperado para serem construídos. A HyperloopTT, apoiada por empresas de capital de risco, incluindo Lauder Partners e EdgeWater Investments da China, construiu protótipos de hyperloop em pequena escala na França, Alemanha e Oriente Médio. Seu sistema mais longo construído até hoje é um tubo de 10 quilômetros em Abu Dhabi. “A tecnologia está pronta”, disse Andrés De León, CEO da HyperloopTT. Mas muito tem que acontecer antes que os engenheiros possam abrir caminho nos EUA O estudo de viabilidade de 2019 estimou que a construção do hyperloop dos Grandes Lagos começaria em 2023. Mas a menos de quatro meses de 2023, o projeto mal passou para a próxima etapa, que é uma revisão ambiental pela Administração Ferroviária Federal, um processo que pode demorar alguns anos. O HyperloopTT provavelmente terá obstáculos regulatórios adicionais a serem superados antes que possa realmente transportar passageiros e carga, para os quais os padrões legais ainda não foram estabelecidos. (Esse trabalho cabe ao Conselho NETT do DOT, criado em 2018 sob o governo Trump e encarregado de desenvolver padrões para regular tecnologias de transporte emergentes.) Gallucci disse que uma pergunta que ela costuma receber é por que sua agência não está considerando tecnologias mais maduras, como ferrovias de alta velocidade, que são comprovadamente seguras e amplamente utilizadas em países como China e Japão. “A resposta é: estamos felizes em investigar o transporte ferroviário de alta velocidade se os investidores privados estiverem interessados”, disse ela. “Mas a verdade é que não houve nenhum estudo feito nos EUA que mostre que o trem de alta velocidade poderia gerar lucros substanciais.” De León é da Espanha, que possui a segunda maior rede ferroviária de alta velocidade do mundo. Ele disse que o período de retorno do transporte ferroviário de alta velocidade está entre 100 e 120 anos, enquanto o hyperloop pode recuperar seus custos de construção em menos de 25 anos. De acordo com o cálculo da NOACA, os investidores no projeto hyperloop dos Grandes Lagos podem esperar um retorno anual de 3%, que é maior do que a maioria dos títulos corporativos. Ainda assim, a captação de recursos parece ser difícil. Gallucci disse que a NOACA decidiu deixar o esforço para o HyperloopTT, seu parceiro privado, depois de solicitar sem sucesso financiamento do governo. De León disse que sua empresa está conversando com vários grandes investidores de infraestrutura, mas ainda não garantiu nenhum financiamento. “Eles demonstraram algum interesse, mas querem esperar até a conclusão da revisão ambiental”, para a qual também não foi encontrado financiamento. Uma fonte promissora de financiamento público é a conta de infraestrutura de US$ 1,2 trilhão, sancionada pelo presidente Joe Biden em novembro de 2021. Os projetos Hyperloop podem ser elegíveis para solicitar subsídios e empréstimos sob um programa de veículos avançados do Departamento de Energia, de acordo com o governo da Bloomberg, uma empresa de análise. “Idealmente, queremos que este projeto seja 100% financiado pelo setor privado, mas isso não exclui a possibilidade de envolver o setor público”, disse De León. Historicamente, os principais projetos de transporte público eram geralmente financiados por dólares de impostos ou títulos do governo. Mas a parceria público-privada, conhecida no setor de infraestrutura como modelo P3, é uma tendência emergente no mundo desenvolvido, disse De León, como resultado da crescente demanda por melhorias de infraestrutura e da redução dos orçamentos governamentais. Dada toda a sua incerteza financeira, o hyperloop pode precisar de financiamento do governo se passar do estágio de planejamento.