A divertida trama de "Viagem ao Centro da Terra" apresenta o jovem Axel e seu tio Otto Lindenbrock, um geólogo apaixonado pelos mistérios do planeta, que juntos descobrem um caminho que os levará até o Centro da Terra. Apesar do medo, Axel é promovido à assistente e acompanha o seu tio nessa aventura. A dupla é auxiliada por Hans, um engraçado guia islandês, que os protege dos perigos do mundo subterrâneo. Tempestades, florestas, dinossauros, erupções e outros obstáculos fazem parte dos desafios e descobertas que transformarão para sempre a vida destes aventureiros. Em “Viagem ao Centro da Terra”, os três atores contam uma aventura repleta de descobertas fantásticas, manipulam peças de madeira numa brincadeira que proporciona a transformação constante do espaço cênico e convidam o público a usar a imaginação para embarcar numa grande aventura. Nesta adaptação do livro homônimo de Júlio Verne, os atores utilizam técnicas acrobáticas, teatro físico e manipulação de objetos e bonecos. Há também o uso de recursos de vídeo-projeção ao vivo para captar e projetar no fundo do palco formas e ações criadas pelos atores e por autômatos que compõem os cenários dessa aventura. São 5 câmeras espalhadas pelo palco que trazem perspectivas e dimensões fantásticas aos episódios dessa história. A combinação dos elementos visuais, somada a manipulação de peças de madeira proporcionam uma transformação constante do espaço cênico, compondo transportes, cavernas e outras surpresas que convidam o público a desbravar um mundo intraterrestre repleto de perigos, emoções e aventuras. Viagem ao Centro da Terra é uma história de superação e coragem, uma viagem intrigante, divertida e quase existencial, já que o mundo subterrâneo sempre foi pleno de mistérios para os homens. Criado em 2015, “Viagem ao Centro da Terra” foi indicado ao prêmio São Paulo de Teatro infantil e Jovem 2015 nas categorias de Melhor Trilha Sonora Original, Melhor Ator e Melhor Espetáculo. “Trata-se de uma das mais movimentadas montagens da atual temporada, que mescla com muita energia e potência o uso de vídeo-projeção ao vivo, teatro físico e manipulação de objetos e bonecos. No elenco, Andre Schulle, Bruno Rudolf e Ricardo Rodrigues dão conta do recado com talentos múltiplos, sem nunca deixar cair o ritmo.” Dib Carneiro, sobre Viagem ao Centro da Terra, na Revista Crescer, 2015. Idealização: Cia. Solas De Vento Criação: André Schulle, Bobby Baq, Bruno Rudolf, Eric Nowinski e Ricardo Rodrigues Direção: Eric Nowinski Dramaturgia: Bobby Baq (em colaboração com o diretor e o elenco) Elenco: André Schulle, Bruno Rudolf e Ricardo Rodrigues Direção de Arte: Isabela Teles Desenho de Luz: Roseli Marttinely e Eric Nowinski Trilha Original: André Vac Cenografia: Cia. Solas De Vento e Luana Alves Figurinos: Isabela Teles Objetos de Cena: Nonon Creaturas Eletrônica de Adereços: Marcel Alani Gilber Preparação Vocal e Corporal: Beatriz Mentone Assessoria de Imprensa: Ney Motta Fotos de Divulgação: Mariana Chama Operação de Luz: Marcel Alani Gilber Operação de Som: Luana Alves Operação de Video: Bobby Baq Produção de Arte: Sandra Miyazawa Realização: Cia Solas de Vento Sobre a trilogia Viagens Extraordinárias De abril a junho de 2022, o CCBB Rio abre as portas do Teatro II para brindar a plateia com a trilogia Viagens Extraordinárias da premiada Cia. Solas de Vento, encenada pela primeira vez no Rio de Janeiro. O programa é composto por três espetáculos: “A Volta ao Mundo em 80 Dias", “Viagem ao Centro da Terra” e “20.000 Léguas Submarinas”, montagens teatrais que provocam o imaginário ao descortinar histórias criadas pelo reconhecido escritor francês Júlio Verne (1828-1905), com livre adaptação do grupo. Os espetáculos acumulam importantes prêmios. Através das obras literárias encenadas pela Cia. Solas de Vento, os espectadores são convidados a viagens cheias de ludicidade, com momentos imagéticos, delicados e divertidos, pelo ar, pelo mar e nas profundezas do mundo subterrâneo. Considerado por muitos críticos literários como o inventor da ficção científica, Júlio Verne antecipou em suas obras futuristas e cheia de fantasia a invenção de várias tecnologias, como o submarino, a televisão, as naves espaciais e até o fax. Além disso, durante muito tempo ele foi considerado um dos escritores mais influentes e traduzidos do mundo todo. Sobre a Cia. Solas de Vento A Cia. Solas de Vento nasceu em 2007 na cidade de São Paulo, da parceria entre o ator e bailarino francês Bruno Rudolf, mestre do teatro físico, da manipulação de boneco e de técnicas circenses, e o brasileiro Ricardo Rodrigues, artista circense especialista em técnicas aéreas e da palhaçaria. Desde sua criação, a Cia utiliza em sua dramaturgia a mescla de elementos de pantomima ou teatro gestual, sem o uso de palavras, das técnicas circenses e da dança contemporânea. Enquanto as trilhas sonoras originais pontuam a movimentação em cena. Somam-se à identidade do grupo, o emprego de projeção ao vivo de vídeos e a manipulação de objetos. A simbiose desses elementos dá suporte para linguagem e trânsito entre gêneros e cria espaços e situações impactantes. SERVIÇO Centro Cultural Banco do Brasil – Teatro II Rua Primeiro de Março, 66, Centro, Rio de Janeiro. Informações/tel.: 21 3808-2020 “Viagem ao Centro da Terra” Temporada: 07 a 29 de maio. Sábados e domingos, às 16h. Indicado para maiores de 5 anos. Duração: 70 min SESSÕES COM LIBRAS: No dia 28/05 a apresentação será com intérprete de Libras. Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$15 (meia), à venda na bilheteria ou antecipadamente pelo site https://www.eventim.com.br/artist/viagensextraordinarias-ccbbrj/ O Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro funciona na 2ª, 4ª a sábado, das 9h às 21h, no domingo, das 9h às 20h, e fecha na terça-feira. Não é necessária a retirada de ingresso para acessar o prédio, os ingressos para os eventos podem ser retirados previamente no site eventim.com.br ou presencialmente na bilheteria do CCBB.

O Circo Teatro Artetude está de volta com nova circulação que começa pelo Distrito Federal. Nos dias 7, 8 e 14 de maio, os Irmãos Saúde levam circo, teatro e oficinas de perna de pau e malabares às regiões do Riacho Fundo, Ceilândia e São Sebastião, na etapa Brasília da Caravana que depois percorrerá o interior do país. A trupe vai apresentar os espetáculos “Brincadeiras de circo” e “Grande circo dos irmãos Saúde” na Lindinha, ônibus equipado com estrutura de som e luz, que está sempre pronta para levar a arte circense para os quatro cantos do Brasil. Para a trupe, é de fundamental importância promover a inclusão cultural das comunidades do interior do Brasil e estimular um convívio pacífico por meio da arte e cultura de forma lúdica e criativa. “Mais do que levar arte para essas comunidades, queremos contribuir para que as pessoas, em especial os jovens que participam das nossas oficinas ou espetáculos, possam se transformar em seres humanos melhores”, enfatiza Ankomárcio Saúde, o Palhaço Chaubraubrau. Depois da etapa Brasília, o grupo segue para o estado de Goiás (Goiás Velho), Minas Gerais (João Pinheiro) e Mato Grosso (Barra do Garças). A Caravana tem o apoio do FAC – Fundo de Apoio à Cultura, da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do DF e tem como proposta a descentralização e democratização do acesso à cultura, aos bens culturais materiais e imateriais proporcionados pela Arte Circense, presente nas atividades e pesquisa da trupe “Circo Teatro Artetude” “Este é um momento de ressignificar o Projeto. Percebemos muitos casos de violência nas comunidades e escolas e vamos atuar por meio do circo e do riso, esta é uma questão a ser abordada na turnê. É uma oportunidade de incentivar o diálogo para que as comunidades possam refletir e pensar em saídas para seus problemas de maneira coletiva e, assim, transformar o local onde moram. Nesse momento de retorno ao convívio social, isso se faz tão importante. E a arte é um rico caminho para essa construção!”, complementa o Palhaço Chaubraubrau. Sobre os espetáculos “Brincadeiras de Circo”: O espetáculo “Brincadeiras de Circo” são 5 palhaços que revivem a magia do circo tradicional. Especialmente voltado para o resgate e reintrodução da linguagem do teatro de rua, e do “brincar” popular. Rico em elementos como canções populares, jogos acrobáticos, mágicas, brincadeiras de roda, equilibrismo, malabarismo e muita palhaçada. Um espetáculo onde homenageamos as origens do circo e contamos com a presença dos palhaços Mandioca Frita, Chalbralbral, Raquaquá, Tapioca e Espiga de Milho. “O circo dos irmãos saúde”: Ankomárcio Saúde e Ruiberdan Saúde são amigos, irmãos e palhaços, que usando de elementos de esquetes tradicionais, temperadas com manobras acrobáticas e números de malabares, exercitam a incrível e maravilhosa arte da convivência. Um jogo em que os sentimentos oscilam da raiva ao amor em segundos, os irmãos exploram cenas cotidianas que levam ao espetáculo e ao espectador a dúvida se aquilo é ou não verdade. Programação – Brasília Atividades nas regiões 16h00 - Oficinas de Malabares e Perna de pau 18h - Espetáculo "O Circo dos Irmãos Saúde" Encerramento com o espetáculo "Brincadeiras de Circo" Dia 7 de maio Riacho Fundo I- Vale da Benção, Canegai Dia 8 de maio Ceilândia- praça da Bíblia Dia 14 de maio São Sebastião- quadra de esporte do bairro Vitória

Pensando naquelas pessoas que se sentem perdidas na hora de comprar o presente especial para o Dia das Mães, a empresária Eleni Costa saiu na frente e preparou mimos que vão agradar a todos os gostos. Proprietária de uma loja da loja de calçados e acessórios que leva o mesmo nome, no JK Shopping, em Taguatinga, Eleni organizou todo o seu estoque e está preparada para atender todo o público, mesmo no feriado. Os kits foram pensados com muita elegância para agradar todos os estilos e custam a partir de R$150,00. Nascida no interior do Ceará, Eleni Costa afirma que a inspiração para empreender veio da mãe, Antonia Costa Batista. “Embora minha família seja de origem muito humilde, minha mãe sempre levou jeito com as vendas, então creio que muito do meu espírito empreendedor se deve a ela”, ressalta. Residindo em Brasília desde 1991, Eleni veio à capital para acompanhar o marido e, após o nascimento do filho mais novo, teve de encontrar um meio para auxiliar nas despesas da família. Foi o início da sua bem sucedida trajetória como empresária. Hoje, mãe de dois filhos, Eleni conta que o amor dela e do esposo, José, foi fundamental para superarem as adversidades encontradas no início de seu empreendimento. “No começo da minha carreira como empreendedora, meus filhos iam para as feiras para trabalharem comigo. Era um começo bem difícil, mas a ajuda deles me manteve em pé. Atualmente, eles continuam me dando suporte, seja por meio das redes sociais ou no setor financeiro da loja”, comenta. Sobre Eleni Costa - Nascida no Estado do Ceará, Eleni Costa tem mais de 20 anos de experiência no ramo da moda brasiliense. Empresária e proprietária da Loja Eleni Costa, que fica localizada no Shopping JK, em Taguatinga (DF). A grife comercializa sapatos, bolsas e acessórios para todos os gostos. SERVIÇO Loja Eleni Costa Endereço: St. M-Norte, QNM 34, ÁREA ESPECIAL 1, LOJA 164 - Taguatinga, Shopping JK, Brasília (DF) Horário de Funcionamento: De segunda a sábado, das 10h às 22h, e domingo das 14h às 20h. Instagram: @lojaelenicosta @elenicostadf

Considerada a mãe de todas as artes, a cultura circense é tão antiga que se perde na história das civilizações. Transmitidas de geração a geração, as técnicas de movimentos audaciosos e precisos, que encantam pessoas de todas as idades, sempre foi restrita ao ambiente do circo, mas, agora, estarão disponíveis para estudantes de escolas públicas do Distrito Federal. Essa é a proposta do projeto do Circo Vitória, contemplado com o FAC Manutenção de Espaços, que oferecerá cinco oficinas ao longo de 12 meses, a partir de maio. “Recentemente nos apresentamos em escolas, onde crianças de 12 anos nunca tinham ido a um circo. A cultura circense é muito rica e não pode morrer, por isso queremos iniciar as oficinas onde há menos acesso à cultura. As atividades começam pelo Recanto das Emas, onde o circo está instalado, e, depois, seguem para o Riacho Fundo 2, Samambaia e Guará”, explicou Loiri Teresinha Mocellin, que administra o Circo Vitória com seus filhos e netos. A motivação para o projeto veio com a suspensão dos espetáculos em razão da pandemia de Covid-19, que levou a um período difícil para as famílias que vivem de produção cultural. Percebendo a dificuldade enfrentada pelo Circo Vitória, o Gerente de Cultura do Guará, Julimar dos Santos, que era artista de rua e circense, sugeriu à Agenda Cultural Brasília que elaborasse um projeto para auxiliar o grupo, ao mesmo tempo em que se reforçava e se mantinha viva a arte circense. O Circo Vitória nasceu em 1993, no interior de São Paulo, com a 5ª geração da tradicional família “Almeida”, formada por grandes trapezistas. Nos seus quase 30 anos de história, percorreu diversos Estados brasileiros, de diversas Regiões, como: São Paulo, Minas Gerais, Goiás, Mato Grosso e Paraná, e atua há oito anos no DF, realizando espetáculos e desenvolvendo ações sociais. Nessas ações, apresenta espetáculos solidários em creches, asilos e instituições, como a APAE, promovendo a arrecadação de brinquedos e alimentos, entre as quais se destaca a realização do “Natal Solidário”. O trabalho com as escolas é permanente, ora estimulando a ida dos alunos ao Circo ora fazendo apresentações na própria escola, em eventos como a Semana da Criança, realizados na Candangolândia, no Núcleo Bandeirantes e no Park Way. Ações de acessibilidade facilitarão que pessoas portadoras de deficiência possam participar das oficinas e haverá reserva de vagas para aquelas cujas deficiências não sejam empecilho à sua realização, além da adoção do aplicativo de acessibilidade desenvolvido pelo Ministério do Planejamento (V-Libras) e de Audiodescrição nas ações de divulgação do evento. “Essa será uma experiência inesquecível para as crianças e, como o circo também é paixão, quem sabe quantas delas depois seguirão como artistas, de forma profissional?”, pondera Loiri. A esperança da vida do Circo também está nelas. “Depois dessa experiência, continuaremos realizando no Circo oficinas culturais gratuitas, trazendo as famílias dos alunos como público, ampliando os vínculos entre eles e deles com a cultura circense”, concluiu. As oficinas de arte circense são realizadas com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do DF e apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF, através de sua Subsecretaria de Fomento e Incentivo Cultural, e da Secretaria da Educação. A elaboração, gestão e assessoria de imprensa do projeto são da Agenda Cultural Brasília. SERVIÇO O que: Oficinas gratuitas de arte circense para estudantes de rede pública de ensino (trapézio, tecido acrobático, acrobacias aéreas - LIRA, bambolê e malabares) Quando: a partir de maio de 2022 Onde: Recanto das Emas, Riacho Fundo 2, Samambaia e Guará. Acessibilidade: reserva de vagas – até 120 estudantes, uso de V-Libras e autodescrição nas ações de divulgação

O aquecimento global; escassez hídrica; projetos de privatização; o desperdício e mal uso; a contaminação de rios, lençóis freáticos, lagos e oceanos; o descaso com comunidades atingidas por barragens e a falta de planejamento para o abastecimento de água potável para áreas urbanas forçam-nos a repensar a questão da água para além da torneira aberta enquanto escovamos os dentes. O Teatro, livre, tanto estética como politicamente, e por seu modo de produção e fruição, permite provocar essa discussão sem amarras políticas, que por alguma razão podem enfraquecer o enfrentamento do tema com profundidade. Pensando assim, a Cia Burlesca apresenta o seu mais novo espetáculo: Solo Seco - O Lamento das Águas, com fomento do Fundo de Apoio à Cultura do DF. A apresentação, online, estreada por Mafá Nogueira, visa ampliar a discussão sobre a questão da água sob vários aspectos distintos, os quais são intrínsecos e fundamentais, a nosso ver, para fazer uma análise global e integral da questão da água nos dias de hoje. As cenas foram dirigidas por diferentes diretores convidados, que abrilhantaram o trabalho da Cia: André de Souza, Georgette Fadel, José Regino, Julian Boal, Luiz André Cherubini, Lyvian Sena, Ney Piacentini e Roberta Estrela D'Alva. De 05 a 27 de maio, serão realizadas 7 exibições do espetáculo em formato audiovisual para o público em geral, nas plataformas de diferentes espaços culturais e outras 14 para estudantes do Ensino Médio de escolas públicas de sete Regiões Administrativas do DF. Em parceria com as escolas, o espetáculo fará parte de suas programações pedagógicas, pois a transversalidade da obra lida com conteúdos como Português, Química, Geografia, História, Sociologia e Meio Ambiente. Cenas O espetáculo é composto por sete cenas, dirigidas cada uma por um diretor, e provoca discussão sobre sete temas: roubo de água pelo agronegócio; mercado financeiro no comando das políticas de energias hidrelétricas e mitigação de seus impactos; conceitos moleculares e novos paradigmas de como os humanos lidam com a água em aspectos biológicos e fisiológicos, a importância da água e suas propriedades terapêuticas na busca da saúde mental, emocional e espiritual; as causas e as consequências nas alterações hidrográficas no mundo e especificamente no Brasil e as agendas privatizantes da água pelo neoliberalismo e a indústria da seca. Versatilidade e Diversidade A existência de sete diretores diferentes, e a versatilidade de Mafá Nogueira,músico, ator, palhaço, bonequeiro, professor, performer e diretor, garantem não só a diversidade de modalidades artísticas como também diferentes linguagens estéticas. Os diretores são referência em suas áreas específicas como Teatro de Bonecos, Teatro Épico, Teatro do Oprimido, Slam, Poema Sinfônico e Palhaçaria, estando sediados em São Paulo, Rio de Janeiro, Paraná e Distrito Federal. FICHA TÉCNICA Atuação, concepção e direção geral: Mafá Nogueira Diretores convidados: André de Souza, Georgette Fadel, José Regino, Julian Boal, Luiz André Cherubini, Lyvian Sena, Ney Piacentini e Roberta Estrela D'Alva Preparação Vocal: Janette Dornellas Produção geral: Julie Wetzel Assistente de Produção: Pedro Henrick Gestão: Pedro Caroca Designer gráfico: Jana Ferreira Assessoria de imprensa: Davi Mello Fotografia: Isis Medeiros Interpretação de libras: Fernando Meireles e Rayssa Alencar - Inncluse SERVIÇO Solo Seco - O Lamento das Águas 05 a 27 de maio, em espaços culturais e escolas do DF Exibição liberada sempre às 20h Transmissões pelo Youtube e Facebook dos espaços culturais Evento online e gratuito Classificação: 10 anos Agenda de apresentações nos espaços culturais: 5 e 6 de maio (quinta e sexta): T-Bone Cultural (Plano Piloto) 7 e 8 de maio (sábado e domingo): Espaço Semente (Gama) 12 e 13 (quinta e sexta): Artise (Sobradinho) 14 e 15 (sábado e domingo): Conselho de Cultura Brazlândia 19 e 20 (quinta e sexta): Jovem de Expressão (Ceilândia) 21 e 22 (sábado e domingo): Conselho de Cultura do Guará 26 e 27 quinta e sexta): Mercado Sul Vive (Taguatinga)

Dias azuis, pouquíssima probabilidade de chuvas e um pula-pula gigantesco. Alegria, alegria! O Jump Around, uma super atração de 2.500 m² instalada no estacionamento privado do ParkShopping, está de volta e promete superar o recorde de milhares de brincantes da temporada de 2021. Também conhecida como arena da felicidade, a aventura está de volta ao mesmo local com seus enormes escorregadores, desafiadoras estruturas de escalada, pistas de obstáculos e muito mais. É diversão para todas as idades embalada por música e monitores que acompanham e guiam a experiência. O Jump Around funcionará entre 6 de maio e 26 de junho, de segunda a sexta-feira, das 16h às 22h; aos finais de semana, das 14h às 22h. As sessões de 30 minutos custam R$ 40 (meia-entrada) + R$ 6 (taxa) na compra antecipada pelo site Sympla, e R$ 49,90 (meia-entrada) na bilheteria. E para quem quiser garantir um super desconto, o ingresso individual sai por R$30 de segunda à quinta-feira, das 16h às 22h, no app Multi. Basta ativar o cupom promocional, disponível no aplicativo, e apresentá-lo na bilheteria da atração. Cada minuto extra custa R$2 (em dias úteis) e R$3 (aos finais-de-semana). Podem brincar crianças de todas as idades, sendo obrigatório um adulto acompanhando a garotada de até 5 anos. Crianças com idade entre 0 e 5 anos pagam ingresso, o responsável não. Crianças com necessidades especiais e respectivo acompanhante têm gratuidade garantida. Será reservada uma vaga por hora. Não é preciso retirada de ingresso, basta comparecer à entrada do evento. Os participantes precisam chegar com 30 minutos de antecedência ao local para o check-in. Sucesso absoluto por onde desembarca, o Jump Around é o maior castelo inflável da América Latina, uma atração para as famílias. “Os aventureiros poderão testar os próprios limites pelos caminhos propostos pelo inflável, pelas estruturas de escalada e escorregas que despertam o riso fácil e uma alegria contagiante. É vir e se jogar porque o ambiente é lúdico, supercolorido e embalado por música. Venha que a curtição é garantida”, sugere Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping. A regra é tirar os sapatos, as joias, bijouxs e piercings e seguir as orientações dos monitores para desbravar o castelo. Em sua segunda temporada na capital do País, o Jump Around conta com a produção da Ponto Org Eventos, responsável também pela Corrida Insana. Vale reforçar que o super castelo segue as normas de proteção e segurança contra a Covid-19. ParkShopping - Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. Sobre a Multiplan A Multiplan tem, atualmente, 20 shopping centers em operação e é uma das maiores empresas do setor no Brasil. A companhia também atua estrategicamente no desenvolvimento de imóveis comerciais e residenciais, com projetos multiuso que geram sinergias para as operações de shopping centers, oferecem conveniência e comodidade aos usuários, e geram valor a seus ativos. Fundada em 1974 como empresa full service, é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Os shopping centers da Multiplan totalizam mais de 6.000 lojas, tráfego anual estimado em 190 milhões de visitas e área bruta locável (ABL) de e 876.046 m². Adicionalmente, a Multiplan detém dois complexos corporativos com ABL de 50.582 m², que somados à área total de shopping centers resultam em ABL de 926.628 m². Mais informações em https://www.multiplan.com.br. PROGRAME-SE JUMP AROUND NO PARKSHOPPING Onde: Estacionamento privado do ParkShopping Quando: de 6 de maio a 26 de junho Horários: Segunda a sexta-feira, das 16h às 22h Sábados e Domingos, das 14h às 22h É preciso chegar com 30min de antecedência ao local para o check-in. Duração: 30 minutos Ingressos: R$ 40 (meia-entrada) + R$ 6 (taxa Sympla) para compra de ingresso antecipado pelo aplicativo Sympla ou pelo link https://bileto.sympla.com.br/event/72933/d/136254. R$ 49,90 (meia-entrada) para a compra de ingresso na bilheteria. O super app Multi oferece um cupom promocional para ser usado de segunda à quinta-feira, das 16h às 22h. Ative o cupom no aplicativo e apresente na bilheteria, assim o ingresso individual sai por R$30. * A cada minuto extra, será cobrado uma taxa de R$ 2 (dias úteis) e R$ 3 (finais de semana). Crianças com idade até 5 anos pagam ingresso e deverão estar acompanhadas por um responsável (que não paga ingresso). Acima de 5 anos não há necessidade de acompanhamento. Mas, caso o responsável deseje participar, será necessário comprar ingresso para a criança e para o acompanhante. Crianças com necessidades especiais e respectivo acompanhante têm gratuidade garantida. Será reservada uma vaga por hora. Não é preciso retirada de ingresso, basta comparecer na entrada do JUMP AROUND. Saiba mais em www.parkshopping.com.br Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade

No dia 07 de maio, sábado, o salão de beleza You Enjoy, referência na capital pelo serviço de alta qualidade, que é prestado por todos os designers e funcionários, estará comemorando o dia das mães com muito espumante, café com biscoito amanteigado e música para as mamães que estarão no salão para se prepararem para o grande dia delas. E, ainda, é possível presenteá-las com cestas personalizadas de produtos capilares, uma ótima opção de presente. O You Enjoy conta com os melhores profissionais e serviços como alinhamento dos fios, coloração, ozônio terapia, babyliss, barba, blindagem, cílios, cortes, depilações, fitagem cachos, henna capilar, unhas artificiais, design de unhas, spa de pé e mão, design de sobrancelhas, visagismo, modelagem, tratamentos capilares, corte bordado e a tesoura thermo aquecida, um tratamento exclusivo, ideal para cabelos com pontas duplas, fios arrepiados ou ralos. Além dos tratamentos, o You Enjoy criou um produto especial para noivas com serviços exclusivos de maquiagem, penteado e tudo que for necessário para tornar o casamento ainda mais único. You Enjoy www.youenjoy.com.br Endereço: CLS 111 Bloco A loja 30 - (61) 3345 0507 ou (61) 3345 0065. Horário de funcionamento: segunda a sábado, das 09h às 20h.

De 7 a 28 de maio, quatro espetáculos infantis aterrissam no Liberty Mall, além de oficinas para a criançada - tudo de graça. A programação tem início às 14h com as oficinas de artesanato, em duas sessões de uma hora cada - sendo uma às 14h e, outra, às 16h, com intervalo para a peça teatral, às 15h. Para assistir as peças de teatro não é preciso se inscrever. Já, as oficinas ocorrem com até 20 crianças. As inscrições são na hora, por ordem de chegada. Durante o mês de maio, quatro histórias fazem a alegria da garotada no Liberty. No dia 7, a diversão está garantida com “Pinóquio”. O marceneiro Geppetto vê uma estrela cadente e deseja que o boneco que acabou de criar, Pinóquio, torne-se um menino de verdade. A Fada Azul concede o seu desejo e pede ao Grilo Falante para servir como a consciência do menino de madeira. Já a programação do dia 14, trará "Tinker Bell". A peça conta a história de Sininho e seus amigos, que saem em busca de uma fada rebelde que foge do seu mundo para se juntar a um bando de piratas liderado pelo Capitão Gancho. No dia 21, é a vez de "Barbie Popstar". Keira tornou-se uma pop star muito famosa, mas está cansada de tanto compromisso. Então, uma grande oportunidade bate à sua porta. Nas férias da faculdade de música, a cantora recebe um convite para fazer um show no castelo da princesa Tori (Barbie). Ao se conhecerem, as meninas descobrem que têm muito em comum, incluindo um segredo mágico. E para finalizar o mês com muita diversão, dia 28 tem "A Onça e o Bode". Inimigos naturais, a onça e o bode não parecem muito contentes em descobrir que, mesmo vivendo numa imensa floresta, não encontram uma casa para morar. Com isso, eles iniciam a construção de uma casa, só que coisas estranhas começam a acontecer: as obras estão correndo miraculosamente rápido demais... Será ajuda divina, ou um grande mal-entendido? Apesar da intriga entre os personagens, a história arranca muitas gargalhadas da plateia e a peça termina com um final feliz e com ensinamentos importantes. Serviço: Shopping Liberty Mall Endereço: SCN Qd. 2 Bloco D, Asa Norte, Brasília/DF Contato: (61)3328 8915 Programação Infantil Datas: 7, 14, 21 e 28 de maio Peças teatrais: às 15h. Entrada franca Oficinas de artesanato: 14h às 15h e 16h às 17h *Vagas limitadas até 20 crianças (Inscrições por ordem de chegada)

No dia 5 de maio, quinta-feira, das 17h às 21h, a Referência Galeria de Arte inaugura a mostra “Nenhum poema brota de uma terra desperdiçada”, do artista visual Gê Orthof, com curadoria e expografia de Marília Panitz. Em sua primeira individual em sete anos em Brasília, o artista apresenta dioramas, aquarelas e poemas originais gravados em placas de metal produzidas a partir de uma residência artística realizada no Rio Grande do Sul. No dia 7 de maio, sábado, às 11h, o artista participa de uma Conversa aberta ao público com o poeta e pesquisador Murilo Moscheta. A mostra fica em cartaz até o dia 9 de julho, com visitação de segunda a sexta, das 10h às 19h, e sábado, das 10h às 15h. A entrada é gratuita e a classificação indicativa é livre para todos os públicos. A Referência fica na 202 Norte Bloco B Loja 11, Subsolo, Asa Norte, Brasília-DF. Telefone (61) 3963-3501 e Wpp (55 61) 98162-3111. Gê Orthof iniciou a produção das obras que compõem a mostra "Nenhum poema brota de uma terra desperdiçada", em julho de 2021, durante a Residência Artística Torus, em Garibaldi, RS, com duração de dois meses e uma semana. O desenvolvimento dos trabalhos aconteceu ao longo de 2022 em Florianópolis (SC), Porto (Portugal) e em Brasília (DF). A exposição é composta de três grandes dioramas, trinta placas-poemas de autoria do artista e gravadas em baixo relevo em lâminas de alumínio, doze aquarelas com o "Alfabeto Germinal" e um objeto valise. “Os trabalhos apresentam tudo o que envolve o momento social e político em que vivemos. O Alfabeto deve ser novo para criar outra realidade: A esperança”, diz o artista. A curadora Marília Panitz comenta que esta mostra nasce de uma experiência de duas longas residências, durante a pandemia. “Nasce do isolamento, na praia de inverno e na floresta que provoca a conversa com os elementos e com o pai do artista. É das duas cabanas onde vive, nesse período, que surge o modelo dos dioramas que Gê apresenta... e de uma vivência perdida no tempo, de visita a um museu de história natural. Os dioramas dialogam com a vida nesses lugares perdidos no espaço e tempo... e com o além-vida do sonho e da morte, caixas supratemporais. Há também doze aquarelas pintadas sobre papéis especiais, comprados pelo jovem Gê de 22 anos como postais a serem mandados ao Gê de agora. Um alfabeto de 12 letras; uma para cada mês do ano, única marcação temporal possível no espaço de suspensão que é a mostra. As poesias a completam. Sim, o artista descobriu em si o poeta que vem escrevendo seu primeiro livro: palavras inscritas como imagens (de pensamento). São trinta placas de alumínio, onde foram gravados os seus versos. Curtos e ao mesmo tempo imensos, escritos como cicatrizes no metal. Organizadas em conjunto sobre uma parede, elas completam a instalação, lançando letras e luz de sua superfície reflexiva sobre a penumbra do lugar... Como janelas naquela cabana de antes.” “Afinal, de onde imaginamos o que (não) vemos? Quando um poema deixa de ser balbuciado, para onde naufragam as suas palavras? Quando um país desperdiça uma noite estrelada, o que nos resta? Antes, as palavras brotavam em orvalho, dentro da cabana, onde aguardavam pela sua mão. Vem!”. Trecho do poema “Nenhum poema brota de uma terra desperdiçada”, de Gê Orthof Conversa com o artista No dia 7 de maio, sábado, das 11h às 12h, Gê Orthof participa de um Conversa com o pesquisador, poeta e professor Murilo Moscheta, que assim como o artista, participou da Residência Artística Torus, mediada pela curadora Marília Panitz. Entre os tópicos que serão abordados, estão: O processo de composição da obra como parte de uma residência artística; os acionamentos singulares da experiência da residência ligados aos deslocamentos geográficos, temporais e relacionais que a compuseram, as práticas de coleta e de cultivo que criamos juntos e que sustentam uma disposição para a poética instaurada na exposição “Nenhum poema brota de uma terra desperdiçada “, em exibição na Referência. Após as falas, haverá uma sessão de perguntas e respostas com a participação do público. A entrada é gratuita, livre para todos os públicos. Sobre o artista Gê Orthof é artista e professor no Departamento de Artes Visuais da Universidade de Brasília, onde coordena o grupo de pesquisa Da condição anfíbia: a-método-artifício no PPGAV/UnB. Nasceu às 23h30 no frio e na neblina das montanhas, onde sua avó Gertrud o ensinou a conversar em silêncio. Antes, porém, nasceu em 1836 na Dinamarca pelas mãos de Hans Christian Andersen. Algum tempo depois construiu com Thoreau sua primeira cabana, foi ali que conheceu o poliamor quando Rimbaud sussurrou em seu ouvido: "eu é um outro". Entre uma página e outra realizou Doutorado em Artes Visuais na Columbia University- NYC e Pós-Doc no Museum of Fine Arts - Boston e na Penn State School of Visual Arts- PA. Atualmente finaliza um livro de poesias e imagens a ser publicado pela Ventania Editorial- RJ. Em 2021 participou, como artista convidado, da Residência Artística Torus em Garibaldi (RS). Artista Selecionado Prêmio PIPA - 2019 e 2010. Artista vencedor do Prêmio CNI – Marcantonio Vilaça, São Paulo, 2015 e Best Group Exhibition of the Year, Hyperallergic Art Magazine, NY, 2017, entre outros. Exposições recentes: “Viberations”, Illges Gallery of Columbus State University, 2020. “Mata!Mata", Canberra Contemporary Art Space, Australia, 2019. "Una posmodernidad periférica”, Fundación Federico Jorge Klemm, Buenos Aires, 2019. “Buraco”, Luciana Caravello Arte Contemporânea, Rio de Janeiro - 2019. Sobre a curadora Mestre em Arte Contemporânea: teoria e história da arte, foi professora na Universidade de Brasília, de 1999 a 2012, Marília Panitz dirigiu o Museu Vivo da Memória Candanga e o Museu de Arte de Brasília. De 1994 a 2013, trabalhou como pesquisadora e coordenadora de programas educativos em exposições. Atua como crítica de arte e curadora independente, com projetos como: “Felizes para Sempre”, Coletivo Irmãos Guimarães Brasília, Curitiba e São Paulo, 2000/2001; “Gentil Reversão”, Brasília e Rio de Janeiro, 2001/2003; Rumos Visuais Itaú Cultural 2001/03 e 2008/10; “Azulejos em Lisboa Azulejos em Brasília: Athos Bulcão e a azulejaria barroca”, Lisboa (Portugal), 2013; “Vértice – Coleção Sérgio Carvalho”, nos Correios em Brasília, Rio de Janeiro e São Paulo 2015| 2016; “100 anos de Athos Bulcão” CCBB Brasília, Belo Horizonte, São Paulo e Rio de Janeiro, 2018-9; “O Jardim de Amilcar de Castro: neoconcreto sob o céu de Brasília”, no CCBB-Brasília, 2022-24. Realiza projetos com ênfase na produção artística do Distrito Federal e na formação de uma visualidade determinada pela cidade nova; e em mapeamento da cena cultural de espaços não hegemônicos. Sobre Murilo Moscheta Poeta, pesquisador e professor, Murilo Moscheta realizou doutorado em psicologia na Universidade de São Paulo e atualmente trabalha como professor no Programa de Pós-graduação em Psicologia da Universidade Estadual de Maringá. Dedica-se a investigações nos campos mistos da arte, subjetividade, sexualidade e produção do conhecimento. Aprendeu a respirar com Guimarães Rosa. Gosta das margens e interessa-se pelos vãos. Serviço: Nenhum poema brota de uma terra desperdiçada Mostra individual | Gê Orthof Dioramas, aquarelas e poemas gravados em placas de metal Curadoria e expografia | Marília Panitz Abertura | 5 de maio, quinta-feira Das 17h às 21h Visitação | Até 9 de julho De segunda a sexta, das 10h às 19h Sábado, das 10h às 15h Onde | Referência Galeria de Arte Endereço | CLN 202 Bloco B Loja 11 – Subsolo Asa Norte – Brasília DF Telefone | (+55 61) 3963-3501 Wpp | (+55 61) 98162-3111 E-mail | referenciagaleria@gmail.com Facebook | @referenciagaleria Instagram | @referenciaarte O uso de máscara dentro da galeria é recomendado Conversa com o artista Com | Gê Orthof e Murilo Moscheta Mediação | Marília Panitz Quando | 7 de maio, sábado, das 11h às 12h Temas | O processo de composição da obra como parte de uma residência artística; os acionamentos singulares da experiência da residência ligados aos deslocamentos geográficos, temporais e relacionais que a compuseram; e as práticas de coleta e de cultivo que criamos juntos e que sustentam uma disposição para a poética instaurada nessa exposição O uso de máscara dentro da galeria é obrigatório

A banda Skank está se despedindo dos palcos e passará por Brasília com seu último show, no dia 6 de maio, no Estádio Mané Garrincha. Os músicos anunciaram a separação em 2019, alegando que cada um quer seguir novos caminhos. Os mineiros estiveram juntos em quase 30 anos. Garota nacional, Vou deixar, Vamos fugir e Ainda gosto dela, são algumas das canções da banda que fizeram e fazem sucesso ao longo das três décadas de trajetória. Essa é a última oportunidade de curtir o som da banda Skank. Serviço: Skank - Turnê de Despedida Quando: 06 de maio (sexta-feira), às 20h Onde: Estádio Mané Garrincha Quanto: a partir de R$ 130 (meia-entrada). Onde comprar: https://www.ingresse.com/skank-turne-da-despedida

Após a conclusão das oficinas profissionalizantes, o projeto Suburbanos Fashion – remodele-se!, ocorrido entre fevereiro e abril, apresenta ao público as novas promessas da moda, no DF. Além dos desfiles, o evento que acontece a partir das 15h, no dia do trabalhador, 1º de maio, em Samambaia, terá também uma feira com produtos da periferia e praça de alimentação. Na passarela, o desfile da marca Erga-se, traz como temática a trajetória de superação do idealizador do projeto e modelo, Adriano Lugoli. Já no desfile infantil Colors, são as crianças que roubam a cena. E no momento mais esperado da noite, o desfile Suburbanos Fashion, composto pelos modelos formados no curso, apresenta o conceito da moda periférica. Entre as presenças especiais esperadas para a data estão pacientes de casas de reabilitação e integrantes do Coletivo Mawê, comunidade-escola de acolhimento e formação para pessoas em situação de vulnerabilidade. Para Lugoli, a conclusão do projeto e o evento final representam uma grande conquista. “Eu estou radiante de alegria não somente pelo fato dos alunos terem se empenhado e concluído o curso, mas pela evolução que aconteceu com cada um deles nestes 3 meses. São novas pessoas, em todos os sentidos. Remodelados! ”, celebra. Para conferir o evento basta contribuir, na entrada, com 1kg de alimento não perecível. Sobre o projeto Suburbanos Fashion é uma parceria da Lugoli Company com Matriz Elaboração de Projetos e Empreendimentos Criativos, tem fomento do Fundo de Apoio à Cultura da SECEC/DF e apoio do Instituto Rosa dos Ventos. A ação foi idealizada pelo modelo Adriano Lugoli e pelo produtor cultural, Thalisson Marinho. O intuito do projeto é ressaltar o empoderamento de uma periferia efervescente utilizando a moda como elemento impulsionador da geração de oportunidades e empregabilidade. Durante o projeto foram oferecidos, gratuitamente, três diferentes cursos: Etiqueta em Passarela, Maquiagem Social e Design e Moda. Segundo Thalison Marinho, o projeto é fruto da missão de transformar cultura em perspectiva de crescimento, com profissionalização. “A entrega e resultado do projeto é motivo de muito orgulho, conseguimos cumprir a nossa meta e compromisso com os alunos mesmo em um contexto desafiador e pós pandêmico”, afirma. Confira programação completa: 15h - Abertura da Feira Suburbanos Fashion e Praça de Alimentação 16h30 - Desfile Mais Amor Por Favor com Coletivo Mawê 17:30 - Desfile Colors - Infantil 17:45 – Desfile Erga-se 18:30 – Desfile com modelos formados no Suburbanos Fashion - Remodele-se Serviço: Data: 1º de maio Local: Complexo Cultural da Samambaia

O especialista em segurança pública Leonardo Sant’Anna lançou a plataforma “Liberdade e Segurança”. O site, que já está disponível, é um canal onde a população pode registrar algum problema da sua região administrativa como buracos na pista ou postes de iluminação queimados. Dessa forma, as autoridades competentes irão trabalhar para que possam solucionar o pedido de maneira mais rápida. Sant’Anna afirma que a ideia surgiu para que seja possível solucionar os problemas da população do Distrito Federal de forma mais ágil. Para que essas informações cheguem aos responsáveis pela resolução, o especialista em segurança pública firmou uma parceria com a Federação dos Conselhos Comunitários de Segurança Pública do Distrito Federal (Feconseg) para repassar essas informações aos Conselhos Comunitários de Segurança (Consegs) regionais. “Com a plataforma as pessoas poderão ter suas demandas atendidas de forma mais rápida para que o poder público possa ir até o local e verificar o que está acontecendo. Então, por exemplo, o Conseg do Paranoá vai receber a informação que na rua X tem um poste queimado e os responsáveis irão até lá para solucionar o problema”, afirmou A plataforma foi desenvolvida em consonância com a Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD), para que nenhuma informação seja compartilhada de forma indevida. Serviço: http://liberdadeeseguranca.com.br/