Depois de dois anos, o maior arraiá de Águas Claras está de volta pra matar a saudade da galera. A festa, que tornou-se tradição na cidade, acontece entre os dias 27 a 29 de maio, no estacionamento do Centro Universitário Uniplan. Neste ano, o evento promete agitar a região com shows, comidas típicas e diversão para toda a família. A entrada pode ser adquirida antecipadamente pela Bilheteria Digital. E festa junina que se preze, precisa fazer bonito no quesito “comilança”. O que não vai faltar são barracas de comidas típicas com milho, canjica, pastel, maçã do amor, espetinho, pipoca, e muito mais. Além disso, brinquedos juninos para a criançada e apresentações de quadrilha. No dia 27, a animação fica por conta do show de sertanejo da dupla Neto & Viana e do conjunto brasiliense de forró Trio Cajuína. Já no sábado, o tão aguardado grupo de forró Falamansa agita os festeiros de plantão, com a ajuda do Charlinho Trio Chilique. No último dia de festa, quem garante o som é o forró universitário do Nego Rainner. Os ingressos para o maior arraiá da cidade podem ser adquiridos antecipadamente e por um preço menor pelo site da Bilheteria Digital. Os valores da meia entrada custam R$ 10 reais na sexta e no domingo e R$ 40 reais no sábado. A doação de 1 kg de alimento não perecível configura meia entrada. Arraiá Águas Claras Data: 27 a 29 de maio Horário: 19h às 00h (sexta e domingo) e 19h às 02h (sábado) Onde: Av. Pau Brasil, estacionamento da Faculdade Uniplan - Águas Claras-DF Quanto: R$ 10 (sexta e domingo - primeiro lote) e R$ 40 (sábado - terceiro lote). Valores referentes à meia entrada. Vendas antecipadas: Bilheteria Digital

O Centro Cultural e Social Grito de Liberdade - Mestre Cobra realiza, de 29 de abril a 1º de maio, a XIX Edição do Show Esportivo Cultural de Capoeira, em homenagem ao Dia do Trabalhador e ao aniversário do mestre que dá nome ao centro. Após dois anos de eventos on-line, a entidade volta com programação presencial gratuita no Rio Fundo I. O encontro, que tem o apoio do Ministério da Cidadania, recebe convidados mestres de capoeira da Bahia, Mato Grosso do Sul e Rio de Janeiro. Apesar do nome, a ação não se esgota em apresentações. Há também espaço de diálogo voltado para a cultura popular afro-brasileira, esporte e cidadania. Estão programadas cinco palestras que abordam temas culturais, folclóricos e artísticos, além de oficinas de capoeira Angola e Regional. A programação é extensa. Entre outras atrações, o centro cultural recebe artistas da cidade como o Palhaço Mestre Mandioca Frita, os grupos Bumba meu Boi de Seu Teodoro, Banda Orum Percussão, Ras Kakaroto tocando ragga e o cantor sertanejo Luigi. Já o grupo anfitrião presenteia o público com puxada de rede, maculelê de facão, dança do bastão e dança do fogo. E ainda haverá brinquedos para a garotada. “Não consigo externar a alegria de voltarmos a nos encontrar neste grandioso evento que reúne renomados mestres de capoeira, amigos, alunos e a comunidade. Mas, principalmente, a felicidade de continuar realizando o que fazemos de melhor: ajudar ao próximo por meio de ações sociais se valendo da arte da capoeira”, comemora Mestre Cobra. Durante o evento, serão arrecadados alimentos não perecíveis para ajudar nas ações de assistência realizadas pelo grupo. Roberto de Oliveira França, o Mestre Cobra, se dedica ao trabalho social no Distrito Federal desde 1999. A ideia é preencher um espaço de carência esportiva, cultural, artística e de entretenimento que há em áreas de vulnerabilidade social no DF. O Centro Cultural e Social Grito de Liberdade-Mestre Cobra foi fundado em 2005 e há 17 anos realiza atividades assistenciais continuadas e ações de mobilização da comunidade, sempre se valendo da capoeira, com o intuito de promover a justiça social e a cidadania. Programação: Dia 29/04/20 *Arrecadação de alimentos não perecíveis, palestras multiculturais e oficina de capoeira. 16h- Show de Ragga com Ras Kakaroto 17h- Teatro Missionária Clarice e palestrante da Palavra, Vanessa Dark. 18h- Apresentação de maculelê e roda regional de capoeira com o Grupo Show feminino 19h- Palestra e roda de capoeira angola com os Mestres Pequeno (MS), Dnei (BA), Zé do Lenço (BA), Tyko Kamaleão (BA) e Brinco (RJ) Dia 30/04/22 *Arrecadação de alimentos não perecíveis, palestras multiculturais e oficinas de capoeira: 08h-Palestra e oficina de capoeira com o Mestre Tyko Kamaleão (BA) 11h- Palestra e oficina de capoeira com o Mestre Brinco (RJ) 14h30 – Palestra e oficina de capoeira com o Mestre Zé do Lenço (BA) 16h– Palestra e oficina de capoeira com o Mestre Dnei e Roda de capoeira angola 18h30– Grupo Show com apresentações de puxada de rede, dança do bastão e dança do fogo Dia 01/05/22 *Arrecadação de alimentos não perecíveis, aferição de pressão arterial e taxa glicêmica com universitários de enfermagem da UDF 09h- Show Bumba meu Boi de Seu Teodoro 10h- Palestra e oficina de capoeira com o Mestre Pequeno (MS) 12h- Brinquedos infláveis, algodão doce e churros 15h- Apresentação circense com o Palhaço Mestre Mandioca Frita (DF) 16h30- Palestra e oficina com o Mestre Cobra -Escola de Capoeira Angola Essência da Liberdade (Ecael), roda de capoeira e formatura da Contramestre Cida (RJ) 18h30- Show do cantor sertanejo Luigi 19h30- Banda Orum com o percussionista Ricardo 20h30- Samba de Roda Serviço: XIX Edição do Show Esportivo Cultural de Capoeira Local: Riacho Fundo I - Estacionamento do Conselho Tutelar, ao lado da Administração Regional do Riacho Fundo I. Data: 29 de abril a 1º de maio de 2022 Entrada franca

Muitas mulheres se sentem incomodadas com o escurecimento da região íntima, mas saiba que há tratamentos que ajudam no clareamento desta região e que é normal que certos fatores causem o escurecimento. Disfunções hormonais, envelhecimento, menopausa, atrofia, tudo isso pode fazer com que toda a pele da área genital se torne mais escura. Por isso, médicos e pacientes começaram a adotar o tratamento com laser. Dr. Will Barros, pioneiro na técnica de clareamento íntimo com laser de C02 explica como é feito o tratamento: “Muitas mulheres me procuram porque não se sentem confortáveis com o escurecimento da região íntima, algo natural com o passar dos anos devido à agentes externos como já citados. A técnica de clareamento íntimo a laser faz a remoção da camada mais superficial da pele, promovendo a renovação celular, além de estimular a produção de colágeno na derme. Como resultado é uma sensível melhora na cor, textura e diminuição da flacidez nas áreas tratadas. Não há contraindicações, a vantagem do laser é que a maioria das mulheres podem fazer tratamento, inclusive aquelas que possuem alergia com o uso de cremes e alguns tipos de peelings. Sempre indico também métodos de prevenção para evitar o escurecimento da região íntima e da virilha: o ideal é evitar roupas apertadas e de tecido sintético, prefira roupas de algodão, depilação com laser, cuidar do peso e da alimentação para diminuir a chance do diabetes. Muitas mulheres já o adotaram como forma de se sentirem mais seguras e autoconfiantes, além de melhorarem sua autoestima. Sugiro sempre que procure um profissional habilitado para a realização do procedimento, aqui na clínica Youger temos uma equipe qualificada que irá te ajudar e orientar sobre o tratamento adequado para o seu caso” finalizou. Vale ressaltar que cada caso é um caso, e o número de sessões depende da intensidade do resultado que precisa ser alcançado, geralmente entre 1 e 4 sessões e a recuperação é rápida. Existem algumas situações em que é melhor a realização do laser, como mulheres na menopausa, após cirurgia bariátrica e no pós-parto, pois além de clarear a pele, promove a formação de colágeno e vasos, revitalizando a região. Serviço: Endereço: EQS 309/310, conjunto A 1° Andar – Anexo da Catedral Anglicana Asa Sul | Brasília/DF Telefone: (61) 3244-4545 Whatsapp: (61) 99654-6527

Consagrada dentro e fora do Brasil, a Cia PeQuod Teatro de Animação comemora 23 anos e lança a sua primeira opereta, PinóQuio, criada originalmente para o grupo pelo maestro Tim Rescala e sob direção de Miguel Vellinho, que montou o espetáculo com ares circenses. O espetáculo segue em cartaz no Teatro do CCBB Brasília até 1º de maio. Em PinóQuio, a PeQuod conta a verdadeira história da personagem escrita pelo italiano Carlo Collodi. Ao resgatar a versão original a companhia monta sua primeira opereta que se passa no Circo Collodi, palco em que o famoso boneco que sonha em se tornar um menino passa por um rito de passagem marcado por reflexões sobre educação, moral, amor familiar e o culto à mentira no mundo contemporâneo. A montagem soma linguagem do teatro de animação, música e circo. Para o crítico de teatro, Rodrigo Ferret, o espetáculo é “tão bem trabalhado, com engrenagens complexas e múltiplas clamadas, para contar de uma forma bela e inusitada, uma opereta com canto lírico e canto falado, a história escrita por Carlos Collodi sobre o boneco mais famoso de todos os tempos”, leia a íntegra do texto em criticaemcenarodrigoferret.blogspot.com/2022/04/pinoquio-cia-pequod-rio-de-janeirorj.html. Ficha técnica: Texto de Carlo Collodi | Idealização e encenação - Miguel Vellinho | Adaptação do texto, música e direção musical - Tim Rescala | Elenco - Liliane Xavier, Mona Vilardo, Maria Adélia, Marise Nogueira, Marcio Nascimento, João Lucas Romero e Santiago Villalba | Músicos - Tibor Fittel e Davig Gang, Rodrigo Reveles ou Dudu Oliveira | Iluminação - Renato Machado | Cenografia - Doris Rolemberg | Figurinos - Kika de Medina | Bonecos e adereços - Eduardo Andrade | Visagista - Mona Magalhães | Preparação corporal e assessoria circense - Bárbara Abi | Preparação Vocal - Doriana Mendes e Alessandra Quintes | Adereços - Miguel Vellinho, Lucas Menezes e Gustavo Kaz | Programação visual - Roberta Freitas | Fotos - Renato Mangolin | Assessoria de imprensa Brasília - Território Comunicação/Rodrigo Machado | Assessoria de mídias sociais - Rafael Teixeira | Produção executiva - Thiago Guimarães | Coordenação geral - Lilian Bertin | Realização - Cia PeQuod - Teatro de Animação. A Cia PeQuod Teatro de Animação é uma companhia carioca de repertório, que se dedica ao teatro de animação e que aposta na interseção de linguagens como um de seus diferenciais. Desde sua fundação, vem aprofundando experiências que têm resultado numa cena de renovação para o teatro de animação e que têm refletido uma aproximação entre o cinema, o teatro, a dança e a cultura pop contemporânea. O Teatro do Centro Cultural Banco do Brasil mantém uma programação de qualidade, diversa e plural, e há mais de trinta anos recebe milhões de visitantes que ajudam a consolidar o CCBB como um dos principais equipamentos culturais no cenário brasileiro, bem como internacional Serviço: Espetáculo: PinóQuio Local: Teatro do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília Endereço: SCES, Trecho 02, lote 22 Temporada: até 1º de maio de 2022 Dias e horários: de quinta a domingo - quinta e sexta, às 19h, e sábado e domingo, às 16h Ingressos: à venda em www.eventim.com.br - R$ 30 (inteira) e R$ 15 (clientes BB com Ourocard e meia-entrada para estudantes e professores, maiores de 60 anos, pessoas com deficiência e suas acompanhantes e casos previstos em Lei). Classificação indicativa: livre para todos os públicos (recomendado para crianças a partir de 7 anos) Informações: (61) 3108-7600 ou ccbbdf@bb.com.br

Em homenagem ao Dia das Mães, celebrado no mês de maio, o DF Plaza Shopping lança a campanha Mãe com Cheiro de Carinho e garante programação para deixar a data ainda mais especial. Além do troca-notas valendo kit emulsão Avatim, espetáculo com Os Melhores do Mundo, aulão especial Bluefit e a Feira de Beleza e Bem-Estar com mimos para as mães aproveitarem. Além de tudo, também será realizado o Mães In Concert com o ballet da Cia Noara Beltrami. Para essa temporada promocional, que é considerada a segunda mais importante do varejo, a estimativa do centro de compras é de 8% de crescimento em vendas em relação a 2021, e 12% em aumento do fluxo, no mesmo período. “ A expectativa é bem otimista devido aos resultados gradativos do empreendimento, durante os últimos meses”, destaca Diogo Pipas, gerente de marketing do shopping. “Além disso, pensamos em ações para presentear, cuidar e divertir as homenageadas. Dias para compartilhar carinho com quem cuida, o que agradará toda a família”, finaliza. Cheirinhos especiais O presente das mamães está garantido com a promoção troque e ganhe, que acontece de 28 de abril a 08 de maio. A cada R$ 300 em compras, os clientes podem trocar por um kit emulsão Avatim para as mãos, que contém três fragrâncias: manga verde, cupuaçu e amora silvestre (30g cada). Para realizar a troca, é necessário cadastrar os cupons fiscais pelo aplicativo Wynk. O balcão de troca fica localizado no 1º piso, ao lado da loja Avatim. Os brindes são limitados a um kit por CPF. Show de humor Para dar boas risadas, o DF Plaza Shopping preparou uma programação animada. No dia 03 de maio (terça-feira), às 19h30, a Praça Central será o tablado para o Show de Humor Melhores do Mundo, que ocupa o palco com o espetáculo Mercedez com Z. No palco, a plateia se torna confidente da conversa entre Mercedez (Adriana Nunes) e o locutor de rádio Wanderley Wandson (Ricardo Pipo) durante uma madrugada. A comédia aborda as mazelas e alegrias de uma dona de casa para falar sobre o universo feminino. A personagem principal compartilha com o público suas conquistas, derrotas, ideais, medos e paixões. A abertura do espetáculo será realizada pelo humorista TJ Fernandes. Os ingressos podem ser retirados mediante a doação de 1kg de alimento não perecível, entre 28 abril a 03 de maio ou enquanto durar o estoque, no posto de trocas. Sujeito a lotação de 300 pessoas. Aulão especial No dia 04 de maio, de 18h30 às 21h, serão realizados o Aulão Bluefit Especial Dia das Mães e a Feira de Beleza e Bem-Estar, na Praça Central. O público poderá curtir aulas abertas de Pilates, HIIT, Abdominal e Fit Dance com instrutores da academia Bluefit. As mamães também serão mimadas com massagem, maquiagem, cuidados com a pele e distribuição de brindes, com participação do Eliá Spa, Face Doctor, Majô, Clinique Laser, The Beauty Lounge, Espaço Laser, Bio Mundo entre outros. E para deixar a semana ainda mais completa, no dia 07 de maio será realizado o Mães In Concert - Espetáculo de Dança Cia Noara Beltrami, na Praça Central. A programação inicia às 16h com Ballet Clássico de repertório e KPop, às 17h será apresentado o Neoclássico e Jazz Dance, e às 18h acontece a apresentação Baby Class e Dança Contemporânea, e o Ballet Clássico para finalizar o evento. Troca Notas Data: De 28 abril a 08 de maio R$300 = 1 kit emulsão Avatim (3 fragrâncias de 30g cada) Quantidade: 1000 brindes (1 por CPF) Cadastro de notas pelo aplicativo Wynk Posto de troca: piso 1, ao lado da loja Avatim Consulte regulamento nos canais digitais do shopping Programação Cultural Show de Humor Melhores do Mundo - Mercedez com Z, com Adriana Nunes e Ricardo Pipo Abertura com TJ Fernandes 03 de maio Às 19h30 Praça Central Lotação: 300 ingressos Troca de ingresso Posto de troca: piso 1, ao lado da loja Avatim Aulão Bluefit Especial Dia das Mães e Feira de Beleza e Bem-estar Data: 04 de maio, das 18h30 às 21h Local: Praça Central Aulas abertas: 18h - Pilates 18h30 – PilaHIIT 19h - Treinamento funcional 19h30 - FitDance Massagem, maquiagem, cuidados com a pele e distribuição de brindes. Participação de: Eliá Spa, Face Doctor, Majô, Clinique Laser, The Beauty Lounge, Espaço Laser, Bio Mundo entre outros. Mães In Concert - Espetáculos de Dança Cia Noara Beltrami Data: 07 de maio Local: Praça Central 16h - Ballet Clássico de repertório e KPop 17h - Neoclássico e Jazz Dance 18h - Baby Class e Dança Contemporânea 18h - Ballet Clássico SERVIÇO DF Plaza Shopping Funcionamento das lojas De segunda a sábado, das 10h às 22h Domingos e feriados das 14h às 20h Funcionamento de alimentação: De segunda a domingo, das 11h às 23h Rua Copaíba, lote 1 - Águas Claras 61 99663-6939 / 61 3451-5750 Informações, programação completa e regulamento nos canais digitais: http://www.dfplaza.com.br/ Instagram: @dfplazashopping

No dia 30 de abril, a partir da 23 horas, na Comunidade Criativa Infinu (506 Sul), o Coletivo Superjazz vai celebrar o Dia Internacional do Jazz com show inédito, quando o Dj Dudão Melo toca ao lado dos músicos Henrique Alvin, Pedro Miranda, Daniel Rodrigues, Paulo Black e Raildo Ratho. E ainda recebe como convidados os Djs Miles Daves, SartÔ e Fibo, da festa Boogie. O Dia Internacional do Jazz foi criado pela UNESCO por iniciativa do pianista e Embaixador para o Diálogo Intercultural Herbie Hancock com o objetivo de lembrar a importância deste gênero musical e sua contribuição na promoção de diferentes culturas e povos ao longo da história. E para essa celebração especial, o Coletivo Superjazz estreia seu novo projeto, “House of Jazz”, dedicado a House Music e sua fusão com o Jazz e os ritmos Afro-Brasileiros. E para essa comemoração em grande estilo, o DJ Dudão Melo convidou alguns dos melhores músicos do DF para um show inédito, são eles: o baixista Pedro Miranda, o guitarrista Henrique Alvin, o saxofonista Raildo Ratho, o trombonista Daniel Rodrigues e o trompetista Paulo Black. Para abrir a noite teremos o Dj Miles Daves, estreando no Coletivo Superjazz e o Dj SartÔ, figura carimbada das nossas festas. E para encerrar a noite em clima de festa mesmo, o DJ Fibo, residente e um dos criadores da conceituada festa Boogie, que vai deixar a pista de dança com aquela vibe dançante e cheia de groove. O “House of Jazz” tem tudo para ser não só mais uma celebração em torno do “Dia do Jazz”, mas também o início das comemorações dos 18 anos do Coletivo Superjazz que começou lá na Rua Augusta, no coração de São Paulo e só agora, depois da sua maioridade, é que se apresenta com um novo projeto totalmente voltado a House Music. Sobre o Coletivo Superjazz Tendo como ponto de partida a improvisação e o Jazz, o Coletivo Superjazz é formado por djs, músicos, produtores e pesquisadores musicais que buscam seus limites entre o acústico e o digital, o tradicional e o contemporâneo, seja nas suas discotecagens ou nas jam sessions com músicos convidados. Idealizado pelo radialista e produtor musical Dudão Melo em 2004, passou por festivais importantes e clubes lendários de São Paulo e outras cidades do Brasil e do mundo. O Coletivo Superjazz também produz curadorias para festas e eventos e conteúdos especiais para marcas, rádio e web. Serviço: Coletivo Superjazz apresenta House of Jazz Show: Dj Dudão Melo convida os músicos Daniel Rodrigues, Henrique Alvin, Paulo Black, Pedro Miranda e Raildo Ratho. Djs convidados: Fibo, Miles Basis e SartÔ. Onde: Infinu | 506 Sul | Bl A lj 67 | #praçadasavós Quando: Dia 30 de Abril a partir das 23h Quanto: R$ 25,00 (1º lote à venda no https://www.sympla.com.br/house-of-jazz__1550536)

No dia 1º maio, a partir das 16h, a Galeria Casa abre ao público a mostra “Amor aos montes – Oferendas”, com obras dos artistas visuais André Ventorim, Lelo, Lynn Carone e Marcia Bandeira, que trabalham em coletivo e que produzem individualmente em linguagens e técnicas diferentes umas das outras. Para a exposição, o curador e diretor artístico da Galeria Casa Carlos Silva propôs aos artistas o eixo conceitual da maternidade e da fertilidade. Em cartaz até o dia 29 de maio, a mostra tem visitação de terça a sábado, das 14h às 22h, e no domingo, das 12h às 20h. A Galeria Casa fica no Casapark, Piso Superior, dentro da Livraria da Travessa. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos. No Instagram @galeria_casa. “Amor aos montes - Oferendas” é parte do ciclo anual de exposições da Galeria Casa. Para esta mostra, o curador Carlos Silva convidou os artistas André Ventorim, Lelo, Lynn Carone e Márcia Bandeira para ocuparem a Galeria Casa no mês de maio. “A mostra apresenta um recorte na produção desses quatro artistas. As obras indicam um contato sinestésico com o mundo, construído a partir de trocas estabelecidas ao longo das pesquisas autorais. Algo se transforma com a apreciação de uma obra artística. O espaço expositivo se configura de acordo com os sentidos atribuídos a ele e à obra nele exposta. Trata-se de uma arte do encontro, para ativar a percepção coletiva”, afirma o curador. Carlos Silva comenta que “o eixo entre as obras se dá a partir da pesquisa de cada artista''. E continua: "Linguagens, métodos e sistemáticas se conjugam para uma proposta híbrida, integrando técnicas e conjugando-as entre si, numa amostragem ampla sobre a produção contemporânea. O arranjo entre as obras se dá pela manutenção de um núcleo autoral na criação do objeto de arte. O vínculo de compromisso com as pesquisas de cada artista garante o processo de transformação pelo qual passa a obra de arte contemporânea. A imaginação ganha corpo a partir das formas produzidas pelos artistas. Cada obra apresenta uma e várias formas de apreciação. A exposição faz elogio à produção em arte como princípio coletivo e homenageia as mães como marco de inscrição na existência”. Sobre artistas e obras Nascido em Brasília, André Ventorim é graduado em Artes Visuais pela Universidade de Brasília (UnB) no ano de 2000. O interesse pelas artes surgiu na infância, com os desenhos. Seu trabalho contempla objetos de arte e instalações, desenhos, esculturas e pinturas. As obras foram exibidas em exposições coletivas em Brasília e em outros estados do país. Realizou também mostras individuais: “Borracharia”, na Galeria do Instituto de Arte Contemporânea (IAC) em Recife (PE) e “Objetos Personalizados”, na Caixa Cultural de Brasília (DF), entre outras. Trabalhou em montagens de exposições nacionais e internacionais no Brasil. Hoje é Coordenador de Logística no Centro Cultural da Câmara dos Deputados e mantém a atividade artística no seu Ateliê 14. Em “Amor aos montes – Oferendas”, entre várias obras, André apresenta a escultura Etecetera, em madeira e pregos de ferro enferrujados moldados no formato de um círculo que remete aos “balões” de onde saem as falas dos personagens das histórias em quadrinhos. Os pregos enferrujados mostram que palavras podem envelhecer, mas, uma vez ditas, podem nunca ser esquecidas. O personagem estende a mão oferecendo suas palavras para quem quiser ouvir. Já em “Objeto leve 2”, tijolo de barro com pena de pássaro, placa de acrílico e plotter adesivo. a matéria pesada do tijolo é esculpida e retirada, deixando à mostra sua “alma” leve – retratada pela pena. A obra espelha o contraste entre o pesado e o leve. Ou, ainda, a palavra LEVE escrita na frente insere uma dúvida: “a obra é leve” ou “a obra deve ser levada”? Lelo é carioca, mas vive em Brasília desde a juventude. Teve como referência artística a família paterna, que sempre esteve envolvida com arte e restauração. Descobriu o desenho e depois a pintura como representação do seu pensar. A fotografia também impulsionou a realização dos processos em que a figura humana se firmou em seu trabalho. Tem formação em Artes Plásticas e atuou em cursos, escolas e oficinas de Brasília como professor de desenho e pintura. Criou o espaço Ateliê 27 onde coexistem distintas linguagens de Arte e Filosofia e onde se realizam oficinas e cursos variados. Para o artista, o trabalho em coletivo artístico se dá pela identificação da vontade de partilhar obras, ideias de forma livre, respeitando as produções individuais e com diferentes linguagens. A estrutura do trabalho que o artista apresenta na mostra “Amor aos montes – Oferendas” é “um desdobramento, resultado de fotografias tiradas em manifestações populares pelo interior do Brasil”, diz. “Não satisfeito com o resultado apenas da fotografia como expressão, busquei transmitir também com desenho, pinturas e textos, os sentidos captados pelas imagens”. Em “Monóculos”, uma série de pinturas em tinta acrílica e fotografia sobre base sólida, Lelo levanta questões a respeito do sistema da arte. “Trata da concorrência no quesito “visibilidade no Universo Contemporâneo”, em que a humanidade tem sido diminuída. As pessoas retratadas nas obras me trouxeram a percepção do quanto uma grande parte da sociedade caminha em direção a invisibilidade. Como falar do invisível? O monóculo reduz o enxergar para apenas um olho, e apenas para quem deseja ver”. Lynn Carone nasceu em Los Angeles (EUA), formou-se como artista na FAAP (SP), 1988, e atualmente vive em Brasília. Lecionou Artes e é mestranda em Arte e Tecnologia na Universidade de Brasília (UnB). Sua pesquisa artística envolve práticas de site specific, fotografia, vídeo instalações, objeto e gravura. Fizeram parte de sua formação artistas renomados como Carlos Fajardo, Edith Derdyk, Nuno Ramos, Carmela Gross, Evandro Carlos Jardim, Suzette Venturelli, Denise Camargo. Participou de exposições internacionais como “Fish eye”/ Cardiff, o seminário Internacional de arte e Natureza/USP, Panoramas, Valência/Espanha e Link2021 art&design em Auckland/New Zeland, IX Cinabeh, e de diversas exposições coletivas e individuais no Brasil como Paço das Artes/SP, MAC de Curitiba e de Campinas, MARP de Ribeirão Preto, Sesc Amapá e Pinheiros/SP Casa de Cultura da América Latina(CAO), Brasília, entre outros.Dois de seus trabalhos foram adquiridos pelos acervos da Pinacoteca de São Paulo e Galeria Dez de Brasília. O trabalho apresentado na mostra “Amor aos montes – Oferendas” é composto por imagens em fotografia digital da série Ofertório e Corpo bicho. São trabalhos impressos em fine Art. As imagens são dispostas em diferentes suportes, como caixas de acrílico, pequenos pratos de prata e molduras antigas e três mesas antigas com tampo de acrílico e imagem, transformadas em objetos. Propõe-se reflexões acerca da nossa complexa relação com a natureza, o que se recebe, o que se doa e os ciclos de vida e morte. A artista afirma que “no processo de criação tem sido importante solidificar uma abertura para a troca e a recepção para o olhar e a leitura do outro, como uma abertura para diversas janelas de possibilidades. Participo de diversos coletivos e esse caminhar em parceria tem sido parte da minha jornada como artista”. Marcia Bandeira é carioca e há 22 anos mora em Brasília. Artista plástica, designer gráfica e ilustradora, facilitadora certificada do Método I.am.I de Pintura Espontânea, especialista em Psicologia Transpessoal, especialista em Artes Plásticas e especialista em Design Gráfico. Ministra cursos regulares e aprofunda suas pesquisas nos caminhos da Psicologia Transpessoal e Junguiana, dos sonhos, colagens manuais e da Pintura Espontânea. Para a mostra na Galeria Casa, a artista desenvolveu seus trabalhos individualmente, mas sincronicamente com os artistas que participam da exposição, e que “se relacionam por teias invisíveis criando novos e inesperados significados”, afirma a artista. “A meu ver, a obra artística é uma maneira de devolver a alma de volta ao mundo. Cada um dos artistas tem uma visão particular do que seja oferecer, mas percebem esse eixo como importante em suas pesquisas. Por esse motivo, o grupo propôs para essa exposição o tema Oferenda. A partir desse conceito comum, desenvolvi, especialmente para a exposição, a obra Iemanjá, com conchas e fósseis marinhos encontrados em uma praia do nordeste brasileiro e transformados em peças mágicas de um oráculo luminoso”, completa. Sobre o curador Carlos Silva nasceu em 1963 em Barretos (SP). Vive e trabalha em Brasília desde 1982. Atua como artista visual, historiador, mestre em arte, especialista em psicologia e educação, professor, curador independente, crítico, coordenador de cursos livres e programas educativos em artes visuais, diretor de galeria, consultor, diretor de criação. Foi membro do Conselho de Cultura do DF e professor do Departamento de Artes da UnB. Como curador e assistente, assinou “suspensões”, “a seco”, “fora do lugar” e “100 anos de Athos Bulcão”. Participa de exposições individuais e coletivas. Atua na interface entre arte, história, literatura, psicanálise e filosofia. Publica textos técnicos e poéticos com frequência. Serviço: Amor aos montes – Oferendas Mostra coletiva Obras de | André Ventorim, Lelo, Lynn Carone e Marcia Bandeira Colagem, escultura, fotografia e pintura Curador | Carlos Silva Onde | Galeria Casa Casapark, Piso Superior, dentro da Livraria da Travessa Inauguração | 1º de maio, domingo A partir das 17h Visitação | até 29 de maio De terça a sábado, das 14h às 22h Domingo, das 12h às 20h Entrada | Gratuita Classificação Indicativa | Livre para todos os públicos Instagram | @galeria_casa Endereço | SGCV Lote 22, Brasília – DF Contatos | +55 (61) 3403-5300 @casapark

Nesta quinta-feira (28), o Impact Hub Brasília realiza o Open Day. O evento será um dia de portas abertas, com diária gratuita (conforme disponibilidade) nas mesas compartilhadas do espaço de 8h às 20h; A programação com workshops e palestras começa às 10h30. As atividades da programação são gratuitas para membros associados ao Impact Hub e R$20 para o público externo. Interessados devem se inscrever no Sympla através do link. Temas como Teorias Regenerativas, empreendedorismo, impacto, sustentabilidade em empresas e inovação serão abordados por diversos especialistas. A ação tem como objetivo contribuir para o desenvolvimento de uma cultura empreendedora inovadora e sustentável no Distrito Federal, instigando os empreendedores a conhecerem o Impact Hub, e com a diária gratuita, permitindo o acesso de pessoas que não teriam condições de estar no espaço. “O Impact Hub Brasília tem várias iniciativas como programas, eventos e workshops voltados para a temática. Entretanto, com a amenização da pandemia, percebemos uma maior necessidade de conexão entre pessoas e causas, por isso resolvemos fazer o evento, que é justamente a oportunidade para se aprimorar, conhecer pessoas e apoiar iniciativas no DF”, comenta Deise Nicoletto, CEO do Impact Hub Brasília. Confira a programação completa: Manhã 10h-10h30 Coffee Break 10h30 - 11h30 Painel sobre Comunicação e Impacto (com Flávio Resende, diretor da Proativa Comunicação; Leandro Monteiro, da Doismais2; Monica Linhares (Enimpacto) e mediação da Juliana Simões (Impact Hub Brasília) 11h30 - 12h30: Mentoria sobre Google Ads com Felipe Chaves 11h30 - 12h30: Oficina Litro de Luz Feira de produtos de empreendedores de impacto (Movimento Solidário) Tarde: 14h30 - 15h30 Workshop sobre Inovação com o Professor Antônio Isidro (Universidade de Brasília) 16h - 17h Workshop Modelos de Negócios com o Grupo Gestão 16h - 17h Dialogue Walk, com Corina Castro 17h - 17h30: Coffee Break 17h15 - 18h30 Workshop de Teorias Regenerativas com João Brites (HowGood) Durante toda a tarde: Oficinas Culturais Feira de produtos de empreendedores de impacto Noite: 19h-20h Palestra sobre como aplicar os ODS (Objetivos de Desenvolvimento Sustentável) em sua empresa com Francisco Nilson ( Diretor de Sustentabilidade e Educação do Grupo R2) e Deise Nicoletto (Impact Hub Brasília). 20h Happy Hour / Networking “Sempre mostramos como é possível inserir a perspectiva dos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável nesses temas, olhando para causas sociais, sustentabilidade e resolução de problemas locais. Tudo isso torna a experiência ainda mais enriquecedora para quem quer empreender e ao mesmo tempo olhar para causas e propósitos em seu negócio”, conclui Deise. SERVIÇO: Open Day do Impact Hub Brasília Data: Quinta-feira, 28 de abril de 2022 Horário: abertura do partir das 8h; palestras e workshops a partir das 10h30. Valor: O acesso ao espaço é gratuito mediante disponibilidade. Para assistir aos workshops e palestras o investimento é de R$20 para pessoas que não são membros associados, e gratuito para membros. Onde: Impact Hub Brasília (SGAN 601, Lote H, Edifício Íon, Ala Amarela) Link para inscrição: Sympla Saiba mais sobre: https://brasilia.impacthub.net/ Sobre o Impact Hub Brasília - O Impact Hub Brasília faz parte de uma rede global de espaços colaborativos, comunidades empreendedoras e programas que inspiram, conectam e escalam negócios de impacto. Conecta pessoas, marcas e empresas a causas de impacto que ajudam a transformar o Brasil e o mundo através de metodologias de inovação e desenvolvimento de negócios. Os espaços inovadores dos Impact Hubs dão suporte aos programas, ao ecossistema de impacto e geram conexões entre as pessoas, iniciativas e projetos. Impact Hub Brasília Site: http://brasilia.impacthub.net/ End.: SGAN 601, Lote H, Edifício Íon, Ala amarela, sala 54 a 60 - Asa Norte, Brasília-DF Tel.: (61) 3550-8779

A Feira Beba do Quadrado está de volta ao Parque da Cidade. Para a alegria dos apaixonados por cervejas artesanais, pela primeira vez, o evento vai contar com um número maior de torneiras com chopes: serão mais de 110 dos mais variados tipos para saborear. Com entrada gratuita, o festival acontece nos dias 30 de abril e 1º de maio no Estacionamento 04 e recebe, também, artistas locais em apresentações musicais para não deixar ninguém parado. Durante os dois dias, o público poderá comprar e provar rótulos das marcas Bezy, Dourado, Corina, Bracitorium, Cruls, BrotherBrew, Julius, Ayres, Kombeer, Quatro Poderes, Dona Maria, Madstein, Fermentaria, Corrupta, Órbita, entre outros. Para acompanhar as bebidas, a feira ainda conta com comidinhas da Don Vitorio BBQ Texanos BBQ e Churros do Tio, que são a combinação perfeita para degustar com as cervejas. Entre as opções, Arroz carreteiro feito no disco de arado (R$ 20), Costela fogo de chão (R$ 40), Costelinha suína defumada por 8 horas em lenha frutífera (R$ 35), Cupim defumado por 12 horas em lenha frutífera (R$ 40), Ancho na parrilla (R$ 40) e Picanha na parrilla (R$ 45). Há ainda os saborosos Pão de alho (R$ 10), Queijo coalho com melado de cana (R$ 15), Hambúrguer artesanal defumado (R$ 30), Frango (R$ 30 – seis unidades) e Porção de linguiça artesanal com farofa (R$ 30). Por R$ 40 cada, o público pode optar por uma porção de 200g de Brisket, Maminha ou Chicken Drumstick (coxinha de frango) + purê ou salada de repolho coleslaw. Para quem for acompanhado, uma boa pedida é o Combo família (R$150), que dá direito a 700g de carne e 7 coxinhas + acompanhamentos. Entre as opções de sanduíches, Choripan (R$ 30): pão, linguiça, queijo e molho chimichurri ou vinagrete; e o Pulled pork (R$ 30): copa lombo defumado e desfiado, queijo, molho barbecue e picles. E para animar ainda mais o festival, a programação musical conta com atrações locais de peso, como Quadra, Feito na Hora, Culpa Minha, Naticongoo e Banda Magnata, no sábado (30/04). No domingo (01/05) é a vez de Marcelo Pesper Acoustic Hits, Bartô Blues & convidados, Barão Vermelho Cover, Voodoo One e Violeta Groove. Neste ano, a feira está mais moderna. A fim de eliminar filas e garantir maior segurança para todos por conta da Covid-19, as compras serão feitas via aplicativo “Beba do Quadrado”. Com ele, os visitantes poderão fazer os pagamentos, consultar o cardápio e consultar a agenda futura da feira. As transações feitas pelo app são geridas pela multinacional Ebanx, que é responsável pelo processamento do Spotify, AliExpress, PlayStation, Airbnb, Uber, Shopee e milhares de outras multinacionais. Beba do Quadrado - Feira de Cervejas Artesanais Local: Estacionamento 4 do Parque da Cidade Data: 30 de abril e 1º de maio de 2022 Horário: 11h às 23h Entrada gratuita

O álbum “Nó Central” do grupo Forró Red Light é uma imersão no universo atual da produção musical do DF que conta com a parceria de onze artistas locais para compor o repertório. Cada uma das onze músicas foi composta em diálogo com o universo de cada grupo parceiro. Novas músicas, remixes de gravações originais, canções rearranjadas, sons sampleados, entre outros nós em pingos d'água. Em “Nó Central'' se amarraram ragga com baião, dance hall com xote, ciranda com slides de guitarras havaianas, xaxado com samplers do MPLA e música folclórica de Angola. Ableton Live, Instrumentos reciclados, launchpad, sanfona pé de bode, pedais, delays, rabecas, cortes e mixagens. Alfaias, ganzás, papo reto, vadiagem. Poesia lírica, imagética, psicodélica. Beats, reverbs, transpose no Hi Hat. O álbum contou com a participação de onze artistas do DF de diversos estilos e gerações. Artistas consagrados e novos expoentes da cena de Brasília, o que se configura em um recorte temporal da música da Capital. Trata-se de um valioso trabalho para divulgação da cultura local de agora. É também um registro sonoro da cidade de Brasília atual para futuras gerações que venham ousar se enlaçar nesse nó da dança do tempo. E se lançar na modernidade cosmopolita, futurista da nossa sofisticada e calorosa planície do Cerrado. No miolo do quadrilátero do Planalto Central traçado, riscado por Louis Cruls. No Centro-Oeste da Vera Cruz, Terra do Pau Vermelho Brasil. O show de lançamento contará com as presenças ilustríssimas de Dona Gracinha da Sanfona, Incidental Percussiva, Mestra Martinha do Coco, Ha-Ono-Beko, Renato Matos, Batidão Sonoro e Rafa King Zulu da Banda Jahcareggae. Todos os parceiros nesse galope unidos pelos sons que ecoam pelo místico Distrito Federal. Sobre o Forró Red Light: Projeto formado por Geninho Nacanoa e Ramiro Galas com uma proposta-missão de inovação em um dos estilos mais consagrados e utilizados no universo musical brasileiro: o forró. Entretenimento e diversão são o alicerce desse som, que sopra novos ventos, trazendo uma pesquisa de música com versões e remixes de clássicos do forró, do xote e do frevo, mas com uma pitada diferente: um molho eletrônico. As músicas autorais também animam esse forró para “dançar agarradinho”. Bases eletrônicas e samples fazem o reboco da animação em um sistema forrobodó live PA. A proposta é de um som pegado, um fungado constante de cangote, com um arrastado de chinela buliçosa. Músicas do Brasil e do mundo se misturam ao som de um bom baião ou forró pé de serra. Nossa atmosfera é de um arrasta-pé do futuro! Geninho Nacanoa é músico e produtor do DF. Fez parte do grupo HaONO, que utiliza instrumentos musicais reciclados e a valoriza as culturas tradicionais e, com o Unos Coletivo, atua no intercâmbio Brasil-África, realizando eventos de integração de artes urbanas. Em arte-educação, trabalha em projetos sociais, ligados ao meio ambiente, à música popular e à world music. Na “Iandé Radiola dos Povos”, trabalha com o conceito de rádio poste em eventos indígenas. Está finalizando um LP, fruto de seu trabalho solo, intitulado “Goiamundo”. Ramiro Galas é um jovem brasileiro apaixonado pelos meios eletrônicos de música e arte. É formado em Letras e mestre pelo Programa de Pós-Graduação Música em Contexto na Universidade de Brasília. Sua dissertação e artigos tratam sobre a cultura DJ, o uso do sample, o papel das redes sociais na circulação musical, entre outros temas. Como produtor de música eletrônica, participou da trilha sonora de espetáculos cênicos, curtas e longa-metragens. Já se apresentou nas pistas alternativas dos grandes festivais de música eletrônica no Brasil. Em 2013, foi vencedor do Festival Candango Cantador na categoria Melhor Produção Original de Música Eletrônica. Serviço: Lançamento de “Nó Central” - Novo álbum do Forró Red Light Festa Maracutaia no CarnaConic Data: 29 de abril (sexta) às 22 horas Local: Chicão do Conic (SDS - Conjunto Baracat, Loja 29 - Asa Sul) Ingressos: 1º Lote: R$ 20,00 / 2º Lote: R$ 30,00 Vendas online no Shotgun: shotgun.live/pt/events/maracutaia-convida-forro-red-light Na portaria todos os ingressos estão sujeitos a alteração de valores durante a noite Classificação: 18 anos Informações: www.instagram.com/chicaodoconic/ Não serão tolerados homofobia, transfobia, assédio, racismo e machismo. Sujeito a ser expulso da casa. Passou por alguma situação desagradável? Procure a produção. Passaporte Vacinal - Ter tomado as duas doses da vacina agora é lei no Distrito Federal e no reino da Birosca. Baixe o aplicativo Conecte SUS, faça seu login e senha e apresente isso na entrada para poder entrar, ou leve seu cartão de vacina e apresente na bilheteria. Atenção: Prints e fotos dos documentos não serão válidos.

PROGRAMAÇÃO PARA A SEMANA DE 28/04 a 04/05/2022. “SONIC 2 – O FILME” DUBLADO Direção: Jeff Fowler ELENCO: James Marsden , Jim Carrey , Tika Sumpter ANIMAÇÃO/COMÉDIA – Classificação – LIVRE DIARIAMENTE - 18h15 “DETETIVES DO PRÉDIO AZUL 3 – UMA AVENTURA NO FIM DO MUNDO” Direção: Mauro Lima ELENCO: Pedro Henriques Motta, Letícia Braga, Anderson Lima Aventura, Familia – Classificação – LIVRE DIARIAMENTE - 20h15 “ANIMAIS FANTÁSTICOS – OS SEGREDOS DE DUMBLEDORE” LEGENDADO Direção: Davis Yates ELENCO :Eddie Redmayne, Jude Law,Mads Mikkelsen Fantasia , Aventura – Classificação – 10 anos DIARIAMENTE - 22h INGRESSOS: DIARIAMENTE R$ 40,00 a inteira e R$ 20,00 a meia. Portadores de necessidades especiais, professores, estudantes, idosos (acima de 60 anos) e crianças até 10 anos pagam meia. Promoção: Aniversariante não paga!! cinedrivein@cinedrivein.com Dúvidas sobre a programação: 99986-8366 Marta

Uma viagem única na história de um grande ídolo. Isso é o que os fãs de Arthur Antunes Coimbra, o Zico, vão encontrar no Zico Park, que estará no Shopping Conjunto Nacional, de 27 de abril a 30 de maio. Brasília será a segunda cidade a receber a exposição interativa, que conta a história de vida de um dos maiores ídolos do Flamengo e do futebol mundial, o eterno Galinho de Quintino. O projeto nasceu em julho do ano passado, em Vitória (ES), com realização da Play the Game Sports, e é licenciado e assinado pela Zico Participações e Empreendimentos. A exposição conta com o patrocínio do banco Nação BRB FLA, banco digital do BRB em parceria inédita e estratégica com o Flamengo. “O Zico Park é uma oportunidade de mostrar um pouco do meu acervo pessoal, tão visitado na galeria do Centro de Futebol Zico. Nasceu da proposta de um dos nossos parceiros da Escola Zico 10, o Éliton. Gostei da iniciativa e da ideia. Por isso, cedi alguns troféus conquistados, vídeos, camisas de grandes jogos, reunindo momentos que vivi no futebol e, até produtos com meu nome para a lojinha do Park. Mas, o Zico Park vai além, com brincadeiras tecnológicas interessantes. Tem cabeceios digitais, chutes para acertar a bola no ângulo, como eu fazia batendo faltas, e até desafio do futmesa. São situações que divertem muito pais e filhos, principalmente os rubro-negros. A ideia é rodar o Brasil, devido ao sucesso em Vitória (ES). Por isso a gente está chegando em Brasília, no Conjunto Nacional. Não tenho dúvida que será um grande sucesso. Quem visitar vai gostar da experiência”, contou Zico. O Zico Park é formado por oito módulos, dois painéis interativos, um museu com peças que fizeram parte da trajetória vitoriosa no futebol e cinema com os gols mais marcantes da carreira de Zico. Além disso, os visitantes podem viver experiências únicas como a de se sentirem como um jogador profissional, com aplicação de fundamentos de futebol utilizados nos grandes clubes, como: testes de chutes, controle de bola e cabeçadas. No final da visita há um grande painel de autógrafos com um “eu fui”, onde as pessoas assinam e marcam sua presença nessa edição em Brasília. Quem for ao Zico Park, poderá ver uniformes que o Galinho usou nas inúmeras conquistas de títulos pelo Flamengo, clubes do exterior e na sua passagem pela Seleção Brasileira. Haverá também réplicas de taças e troféus conquistadas pelo ídolo. “O Zico Park foi um sucesso acima do esperado no Espírito Santo. Estamos recebendo feedback positivo e expandindo para todo o Brasil. É um museu sensacional, contando a maravilhosa história do Zico. Estamos bem motivados para mostrar ao público de Brasília o Zico Park, feito com muito trabalho, dedicação e respeito. Será um espaço com muita interatividade e tecnologia”, disse Eliton Perini, um dos idealizadores do projeto, ao lado de Renato Grijó. “O BRB acredita no poder transformador do esporte, da educação e da cultura. Estamos muito felizes em poder participar de um projeto sobre a trajetória de um ídolo do futebol brasileiro e que é exemplo para muitos jovens atletas”, afirmou o presidente do BRB, Paulo Henrique Costa. Os ingressos vão custar R$ 25 e estarão à venda a partir do dia 27 de abril, exclusivamente no local do evento, no 2º piso do Shopping Conjunto Nacional. Clientes que possuem cartão BRB têm 10% de desconto no ingresso e 10% de desconto na compra de produtos na loja Zico. SERVIÇO: Zico Park no Conjunto Nacional Data: de 27 de abril a 30 de maio Local: 2º piso do Shopping Conjunto Nacional (corredor da PUKET) Ingressos: R$ 25,00, no local do evento. Clientes BRB têm 10% de desconto no ingresso e 10% na compra de produtos na loja Zico. Instagram: https://www.instagram.com/zicopark10/