Nesta sexta-feira (3), o governador do Distrito Federal, Ibaneis Rocha, esteve presente na sexta edição do Encontro Empresarial. O evento reuniu lideranças políticas e empresariais da capital. Promovido pelo Sindicato do Comércio Atacadista do DF (Sindiatacadista-DF), o evento marcou o encerramento das atividades deste ano de 2021, e contou com a palestra do economista-chefe da Serasa Experian, Luiz Rabi, sobre projeções e perspectivas para 2022 no ramo atacadista. Na ocasião, o governador elogiou o setor pela atuação durante a pandemia. “Depois de tantas dificuldades e do enfrentamento da maior crise do ano, estamos aqui com um setor que está totalmente estruturado para enfrentar 2022. Parabéns a todos os atacadistas do Distrito Federal”, comentou. O presidente do sindicato, Lysipo Gomide, agradeceu pela parceria dos associados no decorrer deste ano. “Em agosto, completamos 20 anos de atuação, somando mais de 400 empresas no DF. Chegar ao fim deste ano de portas abertas é uma dádiva. Aprendemos com a crise e crescemos todos empresarial e pessoalmente. Encerramos este ano com a sensação de dever cumprido”, concluiu. Cerca de cem pessoas, entre empresários, autoridades e lideranças sindicais, estiveram presentes. Além do governador, participaram da solenidade o secretário de Economia do DF, André Clemente; o secretário de Estado do Governo, José Humberto Pires; o secretário de Desenvolvimento Econômico, Márcio Faria Júnior; a deputada federal Paula Belmonte (Cidadania-DF); a deputada distrital Júlia Lucy (Novo-DF); o deputado distrital Martins Machado (Republicanos-DF); o deputado distrital, Agaciel Maia (PL-DF); o presidente da Fecomércio-DF, José Aparecido Freire; e a diretora do Senac-DF, Karine Câmara. Sobre o Sindiatacadista/DF - O Sindicato do Comércio Atacadista do Distrito Federal (Sindiatacadista/DF) representa todo o comércio atacadista de Brasília, entre os quais estão: gêneros alimentícios, autosserviço, autopeças, material de construção, drogas e medicamentos. Ao todo, são, aproximadamente, 400 empresas representadas pela entidade sindical sem fins lucrativos. E, atualmente, sua base é composta de 187 empresas associadas. Além de coordenar, proteger, apoiar, integrar e representar legalmente o segmento de atacado e distribuição em todo o Distrito Federal exerce um papel relevante no crescimento da representatividade de seus associados e parceiros. É filiado à Associação Brasileira de Atacadistas e Distribuidores de Produtos Industrializados (ABAD) e à Federação do Comércio de Bens, Serviços e Turismo do Distrito Federal. A entidade é o elo entre o setor atacadista, governo, varejistas e a sociedade em geral, além de defender os interesses e anseios de seus associados, agregar forças na criação de melhorias e promover a integração da classe atacadista.

A partir da programação que teve início no dia 1º de dezembro e que celebrou potências LGBTQ+ por meio de seminários e oficinas, ambos em formato virtual, o BOCADIM aporta seu palco de shows no Estádio Nacional Mané Garricha, em sua Arena Lounge. O local escolhido para irradiar diversidade e festa, com shows de nomes que vêm ganhando reconhecimento, é seguro da chuva e teve sua capacidade reduzida para garantir o distanciamento social. Outras medidas de controle contra a disseminação da Covid-19 são a exigência do passaporte vacinal e uso de máscaras. Para esta edição, a curadoria feita por Dayse Hansa, também diretora e idealizadora do Festival, construiu um line up pensado na alegria, mas sem deixar de lado a reflexão, “no presente e no futuro, frente aos ataques contra nossa comunidade”, demarca a curadora. Tom que ganha voz e coro nas canções e performances. Entre as atrações, estão, de Brasília, Tonhão Nunes, cantautora cujo trabalho brota da sua correria periférica, Beatriz Águida que retrata, com sua voz branda, histórias biográficas, e Letícia Fialho, de estética e influências musicais de sonoridades afrobrasileiras e afrolatinas como blues, salsa, ijexá, jongo e samba. Vinda de Goiás, Bruna Mendez, jovem revelação da música brasileira independente com repertório que harmoniza elementos orgânicos e sonoridade sintética. Também sobem ao palco, vindos de São Paulo, Bárbara Eugênia, cantautora que mergulha no reino do amor atravessado por ritmos brasileiros, rock, blues e sons eletrônicos; Davi Sabbag, compositor que iniciou sua carreira como um dos vocalistas da Banda Uó; e LAZÚLI, projeto independente de uma das vocalistas da Francisco El Hombre, no qual ela aborda cura, espiritualidade e temas de gênero e sexualidade. Completando o rol de artistas do DF, o Festival conta com as presenças de Asú, Loly Alves, Telma e Selma e Karla Testa. E fechando a programação, no encerramento da noite, a paulista Tulipa Ruiz, vencedora do Grammy Latino com o disco Dancê na categoria Melhor Álbum Pop Brasileiro. No show, Tulipa, acompanhada da banda Pipoco das Galáxias, vai reunir hits de seu repertório para celebrar os quatro discos de sua carreira. Por fim, no dia 12, pela manhã, acontece o Bocadim na Rua, um mini evento no Eixão do Lazer, na altura da 215 Norte, com ações de discotecários(as) LGBTQ+ da cidade, onde o público poderá levar sua cadeira, canga e seu isoporzinho para curtir o domingo tranquilo com amigos(as), das 10h às 16h. O festival tem como legado a promoção da visibilidade LGBTQ+, local e nacional. A partir dos palcos do BOCADIM, artistas conseguiram sua participação garantida em outros festivais não-identitários. “Ver isso acontecendo, mesmo que ainda timidamente, nos orgulha. Construímos um legado. E que bom que os demais festivais não-identitários têm aberto palco para pessoas LGBTQ+. O BOCADIM conta com fomento da Secretaria de Turismo do Distrito Federal e apoio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, produção da Sala de Produções e realização da Associação Artística Mapati. Serviço: 8º BOCADIM - Festivalzim LGBTQ+ Data: Até 12 de dezembro de 2021 Shows: Sábado, 11 de dezembro de 2021, a partir das 16h. Local: Arena Lounge (Estádio Nacional de Brasília). Ingressos já à venda: sympla.com.br/bocadim---festivalzim-lgbtq--2021__1404103 Acesso aos shows mediante apresentação de comprovação de esquema vacinal contra Covid-19 completa Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 18 anos Informações: festivalbocadim@gmail.com ou @bocadimoficial, no Instagram

A Cia. de Comédia G7 apresenta o espetáculo “A Comédia do Natal” em curtíssima temporada de apenas 5 dias no Teatro La Salle – 906 Sul, e já abrimos sessão extra às 21h30 na estreia, dia 11/12. O especial de natal do G7 é uma das peças mais engraçadas do grupo, com esquetes que abordam as mais variadas questões dessa época tão mágica e familiar, mas também tão conflituosa… O público vai delirar de rir ao ver a cena “A Tradicional Família Brasileira”, em que um casal divorciado, Cecília e Oswaldo, precisa se reencontrar no natal para agradar o filho, Oswaldinho. O problema é que Cecília é Lula e Oswaldo é Bolsonaro. A cena representa, ao vivo, o que acontece todos os dias nos grupos de família do WhatsApp. Em outra esquete, um garoto revoltado sequestra a Santa do presépio para chantagear Papai Noel a lhe comprar um presente especial. Há também o “Show de Cenzão Especial de Natal” em que a plateia participa e concorre a 100 reais se acertar questões “natalinas" e ao final, o público participa em um grande coral muito inusitado com música ao vivo e uma mensagem de amor e paz. “A Comédia do Natal” tem tudo que o seu natal precisa: árvore, Papai Noel, presépio, coral, presentes, e um amigo oculto em família que vai unir todas as tendências políticas brasileiras em um único abraço. Uma comédia para assistir com seu amor ou em família, que só pode ser vista agora, até porque, se fosse na Páscoa não teria sentido. SERVIÇO: G7 apresenta somente neste mês de dezembro a peça ``A Comédia do Natal``. Local: Teatro La Salle – 906 Sul 11/12 – Sábado – 19h e 21h30 18/12 – Domingo – 19h 19/12 – Sábado – 19h 25/12 – Domingo – 19h 26/12 – Sábado – 19h Ingressos a partir de R$ 35,00 (meia-entrada). Meia-entrada: Todos os casos previstos em lei. Ingresso Social: para doadores de 1kg de alimento ou 1 livro. Informações: (61) 99351-1369 (com whatsapp) Não é permitida a entrada de crianças menores de 6 anos, mesmo acompanhada dos pais. Classificação indicativa: 14 anos Duração: 70 minutos. Ingressos à venda: Site: g7comedia.com Bilheteria do Teatro – nos dias de espetáculo a partir das 16h. Sagrado Açaí - 203 Sul (sem taxas)

A segunda edição do Immersphere – Festival Internacional de Fulldome – acontecerá entre 09 e 12 de dezembro de 2021 no Planetário de Brasília Luiz Cruls e oferecerá ao público de todas as idades uma programação gratuita de filmes imersivos – próprios para exibição em planetários ou telas semi-esféricas. A curadoria do festival é assinada pela professora e artista computacional Suzete Venturelli e pela artista e produtora cultural Marília Pasculli, que foram responsáveis por escolher os filmes, oriundos de diversos países, que compõem a mostra competitiva. Além de exibições de filmes, o festival oferecerá uma série de oficinas e mesas redondas, com o objetivo de fomentar discussões e debates artísticos sobre conteúdo audiovisual imersivo. As inscrições para as oficinas podem ser feitas em www.sympla.com.br/produtor/immersphere “O processo envolveu a apresentação poética dos trabalhos, seus objetivos e também obras, que foram encaminhadas por diversas plataformas, como o YouTube”. Conta Suzete Venturelli sobre o trabalho da curadoria. “As obras selecionadas se destacaram pela estética que se ajusta ao sistema fulldome, mas principalmente foram considerados o tema e a imersão que a emoção da proposta provoca no espectador”. Completa. “A curadoria prezou por obras que exploram como a mediação artística imersiva permite ao espectador locomover-se no tempo e no espaço, proporcionando uma libertação temporária de suas percepções habituais ao mergulhar no universo lúdico dos artistas.” Descreve Marília Pasculli. “Além da análise técnica de produção audiovisual em formato fulldome, os projetos foram selecionados pela experiência estética e pelo caráter experimental e contemplativo. Algumas das obras que compõem a programação também abordam temas atuais, como por exemplo o olhar à natureza após o isolamento social e preservação ambiental.” Destaca. “O Festival vai atrair um grande público ávido por novidades para o Planetário de Brasília, além de despertar a curiosidade para uma nova forma de produzir arte. O Immersphere vai promover experiências imersivas de imagens e sons inéditos aos nossos visitantes”. Conta Mirella Camelo Vieira, gerente do espaço. O FESTIVAL IMMERSPHERE - Festival Internacional de Fulldome atua a partir de três eixos básicos: arte (exibição de filmes para fulldome), ciência (mesas redondas que buscam discutir, sob um ponto de vista técnico, científico e acadêmico, o contexto da produção audiovisual imersiva) e educação (oficinas de capacitação para produção de conteúdo audiovisual para fulldome). As obras exibidas concorrerão a vários prêmios: Melhor Filme (Júri Oficial) – R$ 5.000,00 Melhor Experiência Sonora (Júri Oficial) Melhor Filme Experimental (Júri Oficial) Prêmio Planetário de Brasília (Comissão eleita pelo Planetário de Brasília Luiz Cruls) As atividades do festival encontram-se organizadas em duas categorias: presencial e remota. Em função das restrições sanitárias decorrentes da pandemia de COVID-19, todas as oficinas e mesas redondas acontecerão no formato remoto. Assim, apenas as exibições dos filmes serão realizadas presencialmente na cúpula do planetário de acordo com a programação do festival. Para o acesso às sessões de exibição das obras será necessário retirar gratuitamente o ingresso na bilheteria do planetário com no mínimo 1 hora de antecedência em relação ao início da sessão. Para o acesso às oficinas será necessário realizar a inscrição através de plataforma disponibilizada no site do festival. Para as demais atividades online, como as mesas redondas e palestras não haverá a necessidade de inscrição prévia pois haverá transmissão da atividade ao vivo no site do evento e através do YouTube. Programação: 09 de dezembro (quinta): 18:30 - Palestra de Abertura — Música-Visual e Imersividade Prof. Ricardo Dal Farra (Argentina/Canadá) 30 minutos / Online 19:30 - Cerimônia de Abertura 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 20:00 - Sessão de Abertura Fulldome — “Flow – Visions of Time” Rocco Helmchen (Alemanha) 60 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 10 de dezembro (sexta): 09:00 - Oficina 1 — Áudio Imersivo para Fulldome Victor Valentim (Brasil) 3 horas / Online 15:00 - Mesa Redonda 1 — Processos Criativos em Conteúdos Imersivos — Iris Saladino (Argentina) — Sandro Miccoli (Brasil) — Pedro Zaz (Portugal) — Roger Sodré (Brasil) — Victor Valentim (Brasil) 2 horas / Online 19:00 - Mostra Competitiva (programa 1) — Deep Sigh (Espanha) — Emersive (França) — Olho de Peixe (Brasil) — Ginófitas (Brasil) — Urban Levitation (Alemanha) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 20:00 - Mostra Competitiva (programa 1) — Deep Sigh (Espanha) — Emersive (França) — Olho de Peixe (Brasil) — Ginófitas (Brasil) — Urban Levitation (Alemanha) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 11 de dezembro (sábado): 09:00 - Oficina 2 — Visuais em Tempo Real para Fulldome com Touch Designer Sandro Miccoli (Brasil) 3 horas / Online 09:00 - Oficina 3 — Disparos Estéticos: uso criativo e radical com projeção à Laser Paulo Fluxuz_ (Brasil) 2h30min / Online 15:00 - Mesa Redonda 2 — Arte, Tecnologia e Imersão na América Latina — Andrés García La Rota (Domo Lleno, Colômbia) — Cinthya García Leyva (Casa Del Lago, México) — Cristian Reynaga (+CODE, Argentina) — Marília Pasculli (SP_Urban, Brasil) — Ricardo Dal Farra (UVM, Argentina/Canadá) 2 horas / Online 19:00 - Mostra Competitiva (programa 2) — ContraMonumentos (Brasil) — In the noise dome (Austrália) — My first body (Argentina) — Skylark (França) — Sonolumin (EUA) — String Theory (Reino Unido) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 20:00 - Mostra Competitiva (programa 2) — ContraMonumentos (Brasil) — In the noise dome (Austrália) — My first body (Argentina) — Skylark (França) — Sonolumin (EUA) — String Theory (Reino Unido) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 12 de dezembro (domingo): 09:00 - Oficina 4 — Tidal Cycles: programación de patrones aplicados al sonido Iris Saladino (Argentina) 3 horas / Online 11:00 - Oficina 5 — Fulldome VJs United VJs (Brasil/Portugal) 2 horas / Online 10:00 - Mostra Competitiva (programa 1) — Deep Sigh (Espanha) — Emersive (França) — Olho de Peixe (Brasil) — Ginófitas (Brasil) — Urban Levitation (Alemanha) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 11:00 - Mostra Competitiva (programa 2) — ContraMonumentos (Brasil) — In the noise dome (Austrália) — My first body (Argentina) — Skylark (França) — Sonolumin (EUA) — String Theory (Reino Unido) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 13:00 - Mostra Competitiva (programa 3) — EÓN (México) — Four Elements (Polônia) — La matière des souvenirs (França) — Motivación (Brasil) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 14:00 - Mostra Competitiva (programa 1) — Deep Sigh (Espanha) — Emersive (França) — Olho de Peixe (Brasil) — Ginófitas (Brasil) — Urban Levitation (Alemanha) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 15:00 - Mostra Competitiva (programa 2) — ContraMonumentos (Brasil) — In the noise dome (Austrália) — My first body (Argentina) — Skylark (França) — Sonolumin (EUA) — String Theory (Reino Unido) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 16:00 - Mostra Competitiva (programa 3) — EÓN (México) — Four Elements (Polônia) — La matière des souvenirs (França) — Motivación (Brasil) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 17:00 - Mostra Competitiva (programa 3) — EÓN (México) — Four Elements (Polônia) — La matière des souvenirs (França) — Motivación (Brasil) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 18:00 - Anúncio dos Premiados / Sessão de Encerramento 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls 19:00 - Performance Fulldome ao vivo Ianni Luna & Paulo Fluxuz_ (Brasil) 30 minutos / Planetário de Brasília Luiz Cruls IMMERSPHERE – Festival Internacional de Fulldome Data: De 09 a 12 de dezembro de 2021 Local: Planetário de Brasília Luiz Cruls (Setor de Divulgação Cultural - SDC) Entrada franca para todas as exibições, mediante apresentação do Comprovante de Vacinação, conforme decreto publicado pelo GDF no DODF Oficinas: Inscrições em www.sympla.com.br/produtor/immersphere Valor de cada oficina: R$ 50,00 (Os recursos arrecadados com as inscrições serão integralmente revertidos para o(s) professor(es) de cada oficina) Informações: http://immersphere.com.br Instagram: @immerspherefestival Facebook: www.facebook.com/immersphere

Na última quarta-feira, 1º de dezembro, o Instituto Brasileiro de Educação em Direitos e Fraternidade foi agraciado com Moção de Louvor conferida pela Câmara Legislativa do Distrito Federal. De autoria do presidente da Comissão de Assuntos Fundiários, deputado Cláudio Abrantes, a honrosa homenagem se deu pelos relevantes serviços prestados ao Distrito Federal e aos demais estados da Federação, por meio das atividades realizadas de forma gratuita, com objetivo de levar o ensino em direitos ao maior número possível de jovens de escolas públicas do DF e do Brasil através do Projeto Falando Direito, além de parcerias entre empresas públicas e privadas. O evento reuniu membros da diretoria do IEDF, associados e professores voluntários. Mais informações sobre o projeto em www.portaliedf.com.br.

Em 2021, ano que continuou desafiando a humanidade e suas conexões, a arte, mais uma vez, resistiu, ecoou e ressignificou tudo ao redor. As imagens premiadas na 7ª edição do Festival Internacional de Fotografia Brasília Photo Show revelam as nuances de um mundo em ebulição, da fotografia sempre atuante e surpreendente. O nome dos premiados foi divulgado em cerimônia totalmente virtual transmitida pelo canal BPS Channel, no Youtube, sábado, 4 de dezembro, entre as palestras de uma maratona online que contou com fotógrafos renomados. O conteúdo compartilhado e o anúncio dos prêmios continuam disponíveis no canal. As 16.400 fotografias recebidas pela 7ª edição do BPS movimentaram, mais uma vez, a interação nas redes sociais do Festival. Mais de 80 milhões de views foram registradas entre 2015 e 2021. Entre a primeira e a sétima edição, foram admitidas 74.900 fotos, mais de 59 mil foram postadas no perfil do Festival, no Facebook. “O anúncio de premiação online ainda é mais seguro neste momento. Desde a edição anterior, temos nos surpreendido com o formato. É interessante notar como o compartilhamento de conteúdo e as interações entre profissionais, amadores e o público de todas as partes do Brasil e do mundo se mantêm de qualquer maneira. A fotografia é realmente conexão”, observa Rodrigo Nimer, diretor executivo do Group BPS. A sensibilidade artística e a qualidade técnica exibida pelas obras dos candidatos às estatuetas foram marcantes na edição 2021 do BPS, exigindo um trabalho minucioso da curadoria. O grupo que avalia as obras é liderado pelo idealizador do Festival Internacional de Fotografia Brasília Photo Show, Edu Vergara. Ricardo Polesso, do Cara da Foto, Cleber Medeiros, e outros nomes relevantes no cenário nacional e internacional da fotografia e de galerias integram o time. Participantes que representam mais de 50 países, número considerável de jovens fotógrafos em ascensão, além da tecnologia dos drones como uma aliada também são pontos de grande destaque da 7ª Edição do Festival. Até o dia da premiação, a curadoria não tem informações sobre o autor do clique, tampouco sobre dados que poderiam dar pistas do local ou do fotógrafo. “O sigilo garante a imparcialidade. Entendo que realizar a curadoria sem conhecer o autor seja determinante para a pegada democrática e inclusiva do BPS. Qualquer pessoa pode participar e ganhar. Aliás, 87% das fotos recebidas vieram de inscrições gratuitas ou por meio de códigos promocionais”, revela Edu Vergara. Ele sublinha que os curadores também não têm qualquer informação quanto ao fato de a foto ser paga ou gratuita. “Estamos muito felizes em conseguir realizar mais uma edição do BPS. É incrível perceber que os candidatos captaram a essência artística impressa pelo Festival”, revela Vergara. E a estatueta vai para... Na edição deste ano, o BPS distribuiu R$50mil em prêmios. A imagem premiada com a estatueta da categoria Foto Digital levou também o prêmio da capa do livro Festival Internacional de Fotografia Brasília Photo Show 2021. O registro Natureza em Fúria, de Eduardo Bitencourt (SC), evidencia a ousadia notável e a índole desbravadora dos fotógrafos que fizeram a curadoria do BPS suar a camisa, tornando-se um ícone de mais uma memorável edição. Em um ano de tantas perdas e restrições, de alterações cotidianas e receios, Matrix, o clique de Eliana Botan (ES), levou a estatueta na categoria Street. Sombra, luz, formas e cores ecoam do trabalho dela. A imensidão azul sob Vila de Pescadores, obra de Márcia Machetto (RS), conquistou a estatueta em Astrofotografia. Surpreendendo público e jurados, pela idade do fotógrafo, a delicadeza de O Repouso da Abelha, de Lucas Mello (SP), levou a estatueta na categoria Natureza. “Lucas Mello, obviamente, também ganhou o prêmio Neo. O fotógrafo estava no auge da adolescência, 17 anos, quando clicou o encontro perfeito entre a flor e a abelha”, observa Vergara. A categoria Mobilidade Sobre Trilhos também foi um dos destaques do Festival, com imagens que desnudam o cotidiano, que não descansa, nos grandes centros urbanos. A Chegada do Trem, de Marcos Silva (SP), ficou com a estatueta. A conquista maior na categoria Randômicas foi de Marcos Ferreira Sá, com a imagem batizada de Kameramerar. Espelho Fractal, de Marcelo Moryan (ES) foi a grande vencedora na categoria Editadas. As obras clicadas pelos 400 vencedores dos prêmios da 7ª Edição do BPS podem ser apreciadas no livro de 2021 e no site do Festival. “Uma novidade interessante deste ano é que os semifinalistas, ou seja, aqueles fotógrafos que receberam pontuação dos curadores e bateram na trave, podem ganhar um super destaque no livro, em uma seção que batizamos de Prima Página. Eles também entram no ranking da edição”, acrescenta Nimer. Em 2022, além das exposições físicas com as fotos campeãs, tanto o livro quanto os 400 registros que o ilustram ganham exposições em 3D no BPS Grand Gallery (https://www.bpsgrandgallery.com/).

Fim de ano sempre reforça o desejo de compartilhar momentos com os entes queridos. E a união da família à mesa durante as refeições sempre foi um ato de amor. No Natal reforçamos esse laço com a tradicional ceia natalina. Porém, em função ainda dos resultados da pandemia faz toda diferença preparar um menu especial de forma a não gerar desperdícios, além da praticidade sem perder o requinte que o momento requer. Variada e com grande sofisticação estética, a Chef Leninha Camargo, participante do Mestre do Sabor preparou um menu com o melhor da cozinha criativa enriquecida com texturas, aromas e sabores de ingredientes natalinos. Com proposta inovadora e cheia de charme, ela pretende oferecer muito mais que comida, mas uma grande experiência gastronômica. Opções para realizar uma comemoração reduzida, mas repleta de delícias gastronômicas. A Idéia é ao invés de comprar os assados grandes que geralmente sobram muito (pernil e aves), é receber produtos já prontos para consumo e montados individualmente, bastando apenas aquecer e servir, evitando assim as inúmeras compras de supermercado, o preparo completo em casa, etc. O menu foi todo pensado e adequado para atender a partir de 04 pessoas. Os sabores dos pratos principais podem ser variados, possibilitando servir o que cada convidado gosta. A montagem do prato principal foi pensada pela chef na busca pelo resgate de comida afetiva, cozinha sentimental, aquela que te remete a momentos especiais, que te abraça, te aconchega. Foram montados em charmosas marmitinhas individuais de alumínio, envoltas em guardanapo de tecido natalino que pode inclusive ser usado como a capa do guardanapo da mesa. Perceba a praticidade na sua casa, basta levar a marmita ao forno e servir. Menu composto de 06 entradas individuais, 01 prato principal e 01 sobremesa Entradas: Charmoso mini Brie folhado, caramelo de castanhas e frutas secas e flor de sal Coquetel de Camarão e pérolas de papaya Brandada de bacalhau e ampolas de redução de vinho do porto Terrina de pato com foie grass e couli de frutas vermelhas Trouxinhas de salpicão de pera e gorgonzola Mini Potatos, Brie & Crisps de Parma Pratos Principais montados em Marmitinhas Charmosas (01 por pessoa podendo variar os sabores) Peito de peru fatiado, assado em baixa temperatura ao Sauce L’orange e apricots acompanhado de arroz de champanhe com amêndoas e farofinha flocada de coco. Lombo fatiado, assado em baixa temperatura ao roti de rapadura, acompanhado de arroz de champanhe com amêndoas e farofinha flocada de coco. Gratin de Bacalhau, lascas de bacalhau, puxadas em azeite e alho, gratinado ao bechamel de ervas finas e crosta de castanhas e panko Nhocão de mandioca, recheado com muçarela de búfala, fonduta de parmesão trufada Sobremesa (01 por pessoa podendo variar os sabores) Manjar branco sobre calda de ameixas e fitas de coco queimado em verrine “Casadinho” de doce de leite sobre verrine de chocolate com castanhas, vinho do porto e poeira de café Tartar de abacaxi, marinado em calda de laranja e gengibre, servido sobre cocada de forno Os valores são por pessoa e inclui as 06 entradas (uma de cada), 01 prato principal e 01 sobremesa e o valor por pessoa é de R$370,00.Somente mediante encomendas antecipadas até 10 de dezembro. Os produtos deverão ser retirados na central de produção no dia 24 com horário previamente ajustado. Serviço: Emporio Chef Leninha Camargo Whatsapp 61.99989.7000 @leninha.camargo

Os brasilienses que não gostam de deixar datas comemorativas passarem em branco podem no dia 4 de dezembro, Dia Internacional do Cookie, saborear o produto no Geleia Burger do Sudoeste. Feitos com receita exclusiva da rede, o cookie do Geleia é feito com chocolate e tem um recheio generoso de nutella, além disso não contém conservantes. Cada unidade do produto sairá por R$ 7,99. Para quem gosta de variar, a rede também tem Milk shake com sorvete com calda de chocolate mais um delicioso cookies para fechar com chave de ouro. Dia do Cookie: O Dia do Cookie teve origem em São Francisco, nos Estados Unidos, na década de 1980, e vem sendo celebrado cada vez mais pelo mundo afora. Geléia Sudoeste Unidade: Sudoeste – SQSW 105 Horário de funcionamento: De segunda a domingo das 17h às 23h Instagram: @geleiahamburgueria

Após um longo período de incertezas e diante de uma nova realidade imposta pela covid-19 - entre fechamentos e aberturas, restrições e flexibilizações - o comércio local segue em ritmo de retomada econômica, dia após dia. Diferentemente do Natal passado, este já dá sinais de bons motivos para comemorar, caso do shopping Liberty Mall, administrado pela Enashopp, que cresceu cerca de 32% em vendas nesse último semestre. “Enfrentamos a mesma dificuldade inicial que o varejo, com uma retomada lenta, mas gradativa. Nos últimos meses, a consolidação se mostrou mais consistente”, comemora o superintendente, Alexandre Mendes. Localização privilegiada, alta frequência e qualidade de público, principais atrativos do tradicional shopping da Asa Norte, não foram impeditivos para que as dificuldades chegassem com a pandemia. Alexandre recorda os desafios do Liberty, mas também as estratégias para driblar a crise. “Perdemos alguns players importantes para o empreendimento nos momentos mais críticos. Mas, com a retomada conseguimos reconstruir nosso tenant mix, atendendo ao planejamento previsto”, conta Alexandre. Segundo ele, mesmo nos dois períodos de paralização, houve procura de varejistas, que enxergaram o cenário como oportuno. “Tivemos saídas, mas nunca deixamos de locar novas lojas. Facilitamos com descontos em aluguéis nos primeiros meses, por exemplo, um importante incentivo para empreendedores que estavam com medo de arriscar. Atualmente, voltamos a adotar a política comercial anterior a esse ciclo, sempre de acordo com a composição do mix planejado de lojas”, explica. Naturalmente, no segundo semestre, devido à imunização da maior parcela da população local e à diminuição das restrições, a retomada econômica foi mais sentida pelo shopping, que recebeu, de julho a novembro, cinco novas marcas - Up Store, Clássico Closet, Labama, Brava Blanca e Constance -, o equivalente a uma nova loja por mês até novembro. Sem falar nos espaços temporários, que receberam várias marcas no empreendimento, por três a seis meses em média. Nesse período, também houve a liberação de cinemas, feiras e eventos, o que possibilitou a realização de ações que atraíram maior fluxo de pessoas ao shopping. “Se descartarmos o mês de março, com o comércio fechado, e o mês de dezembro, a média de vendas mensal aumentou em 32% nesse segundo semestre, em relação ao primeiro, até o final de novembro, o que é bastante relevante”, comemora Alexandre, que aposta nesse Natal. “Pelas projeções que fizemos, ficaremos apenas 3,2% abaixo de 2019. E ainda podemos nos surpreender, como aconteceu em novembro, que foi acima do previsto”, completa. Serviço: Shopping Liberty Mall Endereço: SCN Qd. 2 Bloco D, Asa Norte, Brasília/DF Horário de funcionamento: Segunda-feira a sábado: das 9 às 21h (lojas e praça de alimentação) Domingo: dia 5, 12 e 19 de dezembro, das 14 às 20h (lojas) e 12 às 20h (praça de alimentação) Mais informações: (61) 3328 8915

Além da visita ao Papai Noel e à decoração em tons dourados de Natal, o Conjunto Nacional preparou uma atração especial para as crianças que forem ao shopping em dezembro. O Pix Box é uma atividade interativa que promove brincadeiras orientadas por um conjunto de telas e células sensíveis ao toque instaladas no chão. O acesso é gratuito e o ingresso pode ser retirado antecipadamente via aplicativo do shopping. A atração, que segue todas as normas sanitárias e de segurança, fica próxima ao trono do Papai Noel, na Praça Central, no Piso Térreo. Os pequenos e seus familiares poderão se divertir montando uma coreografia ao seguir com os pés as luzes que acendem no piso. O funcionamento do brinquedo segue o horário de funcionamento do shopping, que será especial neste mês de dezembro: - Até 14/12 - De segunda a sábado, das 9h às 22h e aos domingos, das 12h às 20h; - De 15 a 23/12 – De segunda à sábado, das 9h às 23h e aos domingos, das 12h às 22h; - Dia 24/12 – Das 9h às 17h; - Dia 25/12 – Fechado; - De 26 a 30/12 – De segunda a quinta, das 9h às 22h; - Dia 31/12 (véspera de Ano Novo) – Das 9h às 15h; - Dia 1º de janeiro – Fechado.

O filme “Yãmiyhex: as mulheres-espírito” encerra a edição de 2021 das “Sessões Verberenas”, projeto que reuniu exibição de longas-metragens dirigidos por mulheres; debates e publicações com resenhas, críticas e textos diversos – disponíveis em verberenas.com. Dirigido por Sueli e Isael, do povo indígena Maxakali (MG), o documentário mostra os preparativos e a grande festa para a despedida das yãmĩyhex (mulheres-espírito) na Aldeia Verde (MG). Durante os dias de festa, uma multidão de espíritos atravessa a aldeia. As yãmĩyhex vão embora, mas sempre voltam com saudades dos seus pais e das suas mães. Sueli e Isael Maxakali são um casal de cineastas do povo indígena Tikmũ'ũn (Maxakali), habitantes do Vale do Mucuri (MG). Ao longo dos últimos anos, o casal tem se dedicado ao registro fílmico da história e dos rituais do seu povo. Além de "Yãmĩyhex: as mulheres-espírito" (2019), eles co-dirigiram "Quando os yãmĩy vêm dançar conosco" (2011) e “Nũhũ Yãg Mũ Yõg Hãm: Essa Terra É Nossa!” (2020). Despedida O último debate do projeto, com apoio do FAC-DF, acontece domingo, às 18h, com Letícia Bispo, editora-curadora do Verberenas e mestranda no PPGCOM/UFMG, e a convidada Júnia Torres. Júnia é documentarista, antropóloga com doutorado pela Universidade Federal de Minas Gerais, integrante da Associação Filmes de Quintal, e programadora de mostras de cinema dedicadas às realizações de autoria indígena. No bate-papo, a experiência de Júnia no cinema e suas impressões sobre o filme de Sueli e Isael Maxakali. “Será incrível encerrar as Sessões Verberenas com este filme de Sueli e Isael Maxakali. É uma porta de entrada para outro modo de ver o mundo e há os limites a serem respeitados nesse mundo. O respeito aos povos da floresta é um tema urgente”, afirma Letícia Bispo. “Terminamos as sessões reafirmando a importância do cinema produzido por mulheres de todos os povos, e esperamos que o projeto inspire as pessoas a buscar ativamente esses cinemas, muitas vezes ofuscados pelo mainstream”, completa. Verberenas Criado em 2015, Verberenas é um projeto independente que reúne mulheres pesquisadoras e atuantes no cinema brasileiro. Incomodadas com a pouca presença feminina nas discussões sobre cinema, Amanda Devulsky, Carol Lucena, Glênis Cardoso e Letícia Bispo decidiram criar um espaço on-line para a discussão cinematográfica com foco nas perspectivas das mulheres. Em março de 2021, o projeto cresceu com a chegada das Sessões Verberenas. Desde então foram exibidos “Porta para o Céu”, de Farida Benlyazid; “Microhabitat”, de Go-Woon Jeon; e “Os homens que eu tive”, de Tereza Trautman. Serviço – Sessão Verberenas 4ª edição Filme “Yãmiyhex: as mulheres-espírito” disponível para o público do dia 10/12 até o dia 12/12, na plataforma https://todesplay.com.br/. Não recomendado para menores de 12 anos. Dia 12 de dezembro, domingo, às 18h, debate com Júnia Torres e Letícia Bispo no Youtube Verberenas Toda programação é gratuita. Verberenas – Redes sociais Instagram: @verberenas Twitter: @verberenas

É muita emoção, e emoção duplicada! No dia 4 de dezembro (sábado), no Centro Cultural João Nogueira – Imperator, acontece a premiação do concurso Miss Plus Size Nacional 2020/2021, reunindo 24 candidatas de vários estados, inscritas na edição de 2020, que não aconteceu por causa da pandemia, e na edição de 2021. Além dos desfiles, haverá apresentação da cantora e atriz Gottsha, uma das juradas, que vai cantar Hopelessly Devoted to You, sucesso de Olivia Newton-John que está no clipe que ela gravou com sete modelos plus size. Será uma grande festa do segmento plus size! No sábado, dia 4, os desfiles começam às 17h. Na véspera, todas as 24 candidatas vão ao Corcovado para receber as bênçãos do Padre Omar, padrinho do concurso idealizado pelo produtor Eduardo Araúju, um mestre na arte de inclusão feminina – seja pelo número do manequim, seja pela idade. E a emoção não é só para as candidatas que saem da invisibilidade na sociedade para o tapete vermelho da passarela. É também para Araúju, que se emociona com a alegria das candidatas pela simples oportunidade de serem vistas. “Joguei holofote em quem se sentia invisível. E assistir a esse empoderamento, à superação dessas mulheres que durante anos foram vítimas da cruel gordofobia, me enche de felicidade. E mais ainda ao constatar o apoio da família e dos amigos delas. Eu sei o quanto isso tudo é importante para mulheres plus size. E, se é para elas, é para mim também”, empolga-se Araúju. Com roteiro e direção de Marcos Salles, produção executiva de Valéria Dantas e realização da Cenário Produções, o Miss Plus Size Nacional vai escolher 11 vencedoras. Serão três primeiras colocadas e as eleitas nas categorias Virtual (votada pelo Instagram @missplussizenacionaloficial, que também vai transmitir os bastidores do concurso), Fotogenia, Sênior, Elegante, Simpatia, Popular e Turismo. A Miss Plus Size Nacional 2021 ganhará R$ 2 mil e mais outros prêmios. Além de Gottsha, o júri conta com a gestora cultural e madrinha do plus size Fernanda Borriello; Daniele Barros, secretária de Cultura do Estado do Rio de Janeiro; as atrizes Ana Baird e Mary Sheyla; o fotógrafo Felipe Menegoy; e Júnior da Lucinha, secretário de Envelhecimento Saudável e Qualidade de Vida do município do Rio de Janeiro. E você? Como vai participar dessa incrível ação inclusiva? Apóie. Divulgue. Inclua. Sobre Eduardo Araúju O maquiador, professor de modelos e manequins, e produtor visual Eduardo Araúju tem uma trajetória marcada pela coragem e pela ousadia. Realizador do primeiro concurso Miss Plus Size Carioca Oficial no Rio de Janeiro, em 2010, Araúju está sempre envolvido em iniciativas que elevem a auto-estima de quem foge aos padrões de beleza ditados pela moda. Ao longo de mais de 30 anos de carreira, ele vem contribuindo para que entrem na moda outros padrões de beleza feminina: mulheres mais cheinhas, mais maduras... Em 2020, Eduardo Araúju foi convidado pelo Teatro Rival Refit para comandar lives semanais com ícones do mundo artístico LGBTQI+, em que entrevistou grandes nomes como Nany People, Lorna Washington, Silvetty Montilla, Samara Rios, Miami Pink e Suzy Brasil. Mesmo com os reconhecimentos nacional e internacional que tem hoje, ele não se esquece do começo, quando, ainda bancário, vendia cosméticos para reforçar o orçamento. Foi nessa época que conheceu a cantora Elza Soares, então em cartaz no Cassino Amarelinho, na Cinelândia. Por razões que o acaso não explica, o jovem bancário bateu no camarim da cantora justo na noite em que sua maquiadora não apareceu. “Você sabe maquiar?”, indagou Elza sem nenhum constrangimento. A partir dali, o jovem Eduardo Araúju abraçou o ofício de maquiador e acompanhou a artista durante 30 anos. Desde então, o maquiador ou produtor visual (como o próprio prefere) adquiriu know-how suficiente para figurar entre os melhores profissionais do país. Seus pincéis e batons pintaram os rostos de uma verdadeira constelação, que inclui, além de Elza Soares, as cantoras Lana Bittencourt, Waleska, Elizeth Cardoso, Zezé Gonzaga e a apresentadora Xuxa Meneghel; sem esquecer das manequins internacionais Veluma e Maria Rosa. Em 1991, Araúju passou a ministrar aulas de modelo e manequim para mulheres 60+ no SESI de Jacarepaguá. Ele perdeu a conta de quantas profissionais formou e colocou no mercado, participando de anúncios televisivos ou ilustrando peças publicitárias. Em seus cursos, Eduardo gosta mesmo é de aguçar a criatividade e o sex appeal das senhoras. E foi assim que, em julho de 1996, 14 senhoras desfilaram roupas confeccionadas com materiais reciclados, criados por elas, sob o comando dele, em plena Avenida Paulista. Naquele mesmo ano, os cariocas presenciaram um desfile de roupas íntimas em plena Avenida Atlântica, em Copacabana, e na Feira da Providência. O mesmo ocorreu na comemoração pelos 100 anos do Méier. Nada fora do comum, tirando o fato de que as modelos eram todas senhoras na faixa entre 60 e 70 anos. Em 1998, Eduardo Araúju criou o concurso “Miss Terceira Idade de São Paulo”; em 1999, “A Mais Bela Senhora do Rio de Janeiro”; e em 2001, idealizou os concursos “Miss Rio de Janeiro da Maturidade”, para senhoras entre 40 e 60 anos, “Rainha Rio de Janeiro da Maturidade” e “Rainha das Rainhas” para senhoras a partir de 61 anos. A ousadia e a criatividade de Eduardo Araúju levaram seu nome correr mundo e chegar a países como Argentina, Angola, Polônia, Japão a toda a Europa. Dentre os muitos registros pela mídia internacional, destacou-se na TV europeia ARTE, num documentário feito no Brasil para ser exibido em toda a Europa. Eduardo também foi convidado a gravar um documentário sobre Misses da América Latina, exibido na Polônia. O carinho e a dedicação a seu ofício e ao público da terceira idade também lhe renderam Moções da Câmara Municipal e Assembléia Legislativa do Rio de Janeiro (Alerj) entre 2001 e 2007. Serviço: Miss Plus Size Brasil 2020 e Miss Plus Size Brasil 2021 Desfiles e concursos Data: 4 de dezembro (sábado) Horário: 17h Local: Centro Cultural João Nogueira - Imperator Ingressos: R$30,00