Em abril, a comunidade do Distrito Federal pode usufruir dos serviços prestados pela Lévi Saúde Integrada. A instituição – anteriormente chamada Clifops – tem seu trabalho conhecido por quase três décadas. Este ano, mudou de nome, está em novo endereço e ampliou sua área de atuação para melhor atender seus pacientes. A nova versão trata-se de um centro especializado em atendimento humanizado e interdisciplinar com foco na transformação do paciente e de sua família. Luana Villar, quem atualmente está à frente da gestão, juntamente aos irmãos Nayara e Igor Villar, relata suas expectativas para a ampliação dos horizontes da Lévi: “dando continuidade a um trabalho muito bem executado nos últimos anos com as especialidades de Fonoaudiologia e Psicologia, que construíram a base do que somos hoje, nossa família decidiu expandir os horizontes e potencializar a capacidade de atenção integral à saúde que a clínica pode oferecer. Com isso, esperamos alcançar a excelência, assumindo o cuidado como uma atitude e em busca da melhor versão sempre. Dessa forma, pretendemos, com amor e entusiasmo, cuidar das pessoas que nos buscam, sempre com humanidade e leveza”. Amplitude no atendimento As vantagens de um trabalho integrado são muitas, de acordo com os mais modernos tratamentos de saúde. Prevenção, por exemplo, é uma delas. Além disso, ao voltar as atenções para o todo, a medicina moderna preocupa-se em encontrar as reais causas para os sintomas de cada enfermidade. Seguindo essa linha de pensamento, com o intuito de alcançar uma ampla eficiência nos tratamentos de modo transversal, a equipe de profissionais da Lévi atua nas mais diversas áreas de saúde e qualidade de vida, tais como Fonoaudiologia, Psicologia, Clínica Médica, Endocrinologia, Nutrição, Fisioterapia, Feldenkrais e Massagem. Com esse amplo leque de possibilidades de atuação, a comunidade encontrará atendimento para saúde da mulher, saúde infantil, traumatologia, reorganização neurofuncional, psicanálise, autismo e reeducação alimentar, entre outras. Bem-estar e leveza A proposta da Lévi gira em torno de potencializar a harmonia e o bem-estar do paciente consigo, com a sociedade e com a família. Por isso, incentivam a participação de familiares nos trabalhos, sempre que possível e recomendável. Por essa razão, partem do princípio que os processos de cuidado devem ser leves e, sobretudo, respeitosos. Assim, apostam no acolhimento humanizado, visando à transformação eficiente e gradativa, baseada no equilíbrio, principalmente. Na prática, isso significa lidar com cada pessoa de acordo com suas necessidades específicas, sem generalizar receitas ou tratamentos. O foco no paciente pode proporcionar esse tipo de atuação mais humana e calorosa. Espaço harmônico Em seus 27 anos de experiência no tratamento da saúde, a clínica também prioriza o cuidado com os espaços de recepção de seu público. Localizada em novo endereço, na America Office Tower, no Setor Comercial Norte, ampliou seu espaço, conta com 9 distintas salas e consultórios, pensados especialmente para suas funções globais e específicas. As novas salas são: Espaço Ficus Lyrata (fisio), Espaço Orquidea (massagem e feldenkrais), Sala Alecrim (infantil), Sala Bromélia (fonoaudiologia e medicina). História e tradição No ano de 1995, Lenita Villar criou a Clifops, inicialmente uma clínica de Fonoaudiologia e Psicologia. Alguns anos depois, expandiu as especialidades com foco em acolher todas as necessidades que por lá passavam. Por problemas de saúde, Lenita precisou da ajuda de seus filhos, Igor e Nayara, na parte administrativa e financeira da empresa. A filha mais velha, Luana, observando o trabalho da mãe, despertou interesse em atuar em Psicologia. Depois de formada, passou a auxiliar Lenita no atendimento terapêutico com o Método Padovan de Reorganização Neurofuncional, de forma multiprofissional e integrada devido às formações de ambas. Entenderam na prática o quanto a parceria entre especialidades contribui para o tratamento de saúde das pessoas. Já em 2019, com o falecimento da mãe, os três deram continuidade à ampliação da clínica, fazendo questão de honrar todo amor e entusiasmo no cuidado e no acolhimento realizados em tantos anos de trabalho. Foi inspirada em Lenita Villar a criação da Lévi, que leva as sílabas iniciais de seu nome, prestando, assim, a devida homenagem. Serviço: Lévi Saúde Integrada. Endereço: SCN Quadra 01, Bloco F, Ed. America Office Tower, Salas 512 a 514, Asa Norte, CEP 70711-905, Brasília/DF. Contato: (61) 3328-9566, (61) 99384-5772 e (61) 98275-0333. Site: https://levisaudeintegrada.com.br/ Instagram: @levisaudeintegrada Horário: de segunda a sexta-feira, das 8h às 20h. Especialidades: Fonoaudiologia, Psicologia, Nutrição, Fisioterapia, Clínica Médica, Endocrinologia, Feldenkrais e Massagem.

O projeto "Literatura na Música Popular Brasileira”, idealizado pelo artista Adriano Rocha, tem movimentado escolas públicas de Sobradinho, Sobradinho 2 e Planaltina. Alunos aventuram-se com suas bandas, pedem a palavra e se reúnem para ouvir o músico – que se apresenta acompanhado de José Cabrera (teclados), Deth Santos (bateria) e Gean Carlos (baixo). O interesse é tanto que professores e coordenadores de outras escolas têm solicitado a apresentação. Para o projeto, realizado pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC), Adriano selecionou um repertório todo inspirado na literatura – em livros, poemas e fragmentos. E os estudantes recebem o programa com a letra e a história de cada composição. Entre os textos musicados estão: “Funeral de um lavrador”, de João Cabral de Melo Neto, e “Réquiem para Matraga”, música de Geraldo Vandré inspirada em Sagarana, de João Guimarães Rosa. Neste final de semana, ocorrerão duas apresentações para o público geral. No sábado (2/4), às 20h30, será a vez da Comunidade Rua do Mato (Fercal), na praça central, Espaço La Dilla. No domingo (3/4), o grupo leva o projeto para a feira permanente do Engenho Velho, também na Fercal, às 10h.

Para encerrar o Ciclo de Conferências da 11ª edição da Jornada Literária do Distrito Federal, no dia 6 de abril, quarta-feira, das 9h30 às 11h, a editora e agente literária Elaine Maritza realiza a conferência “O professor multiplicador de leitores: propostas para o trabalho com a leitura literária na escola”. No Ciclo de Conferências, os idealizadores da Jornada Literária do Distrito Federal abriram espaço para a discussão sobre o trabalho de ilustradores e artistas visuais como protagonistas no processo de incentivo a novos leitores de literatura. Transmissão pelos canais da Jornada Literária do Distrito Federal no Youtube e no Facebook. A participação é gratuita e livre para todos os públicos. Conferência 7| O professor multiplicador de leitores: propostas para o trabalho com a leitura literária na escola Com | Elaine Maritza Além de oferecer novos caminhos para o ensino de literatura nas escolas, que já o fazem por intermédio de livros didáticos e dos repertórios disponíveis em salas de leitura e bibliotecas escolares, Elaine Maritza acredita que é necessário avançar na boa fruição de um poema ou narrativa, na leitura por prazer – sem que seja para exercícios gramaticais. E ir conduzindo para o cotidiano de cada criança ou adolescente esse universo de contos, poesias e álbuns ilustrados. E esse é o lugar do professor, o de potencializar a leitura. Sobre a conferencista Elaine Maritza atuou durante mais de vinte anos como professora de língua portuguesa e literatura; desde 2004 trabalha com edição de livros e nos últimos anos tem, ainda, atuado como agente literária, realizando leitura crítica e agenciando textos junto a editoras. Sua experiência no mercado editorial é reconhecida pelos vários livros premiados - Prêmio Açorianos, Finalistas do Prêmio Jabuti, Catálogo de Bolonha, Selo Altamente Recomendável FNLIJ - e pelos livros selecionados por programas de compras governamentais como PNBE (Programa Nacional Biblioteca Escolar do Governo Federal), Programa Minha Biblioteca (Belo Horizonte - MG), entre outros. Sobre a 11ª edição da Jornada Literária do Distrito Federal Entre outubro de 2021 e março de 2022, a 11ª edição da Jornada Literária do DF destacou o papel de ilustradores contemporâneos na formação de novos leitores de literatura. O trabalho dos ilustradores se estende muito além da simples associação entre literatura para a infância e o uso de imagens. É o reconhecimento de que o objeto livro – mesmo aquele do qual não conste nenhuma imagem – já é o resultado de um trabalho de design refinado. Para compreender a riqueza do que é o trabalho desses artistas da imagem é necessário ver que um ilustrador é – como qualquer outro leitor – um intérprete que recria o texto, à semelhança de um músico que não se limita a executar uma partitura; mas com base nela, recria. E a riqueza dos álbuns ilustrados é a de criarem narrativas paralelas ao próprio texto. O leitor de imagens vê e lê a ilustração com base no próprio repertório, na história de vida de cada um. Por isso, o privilégio que a Jornada Literária está buscando nesta edição, com o letramento em imagens, para que leitores possam ler de maneira crítica a avalanche de imagens que recebem nas redes sociais, televisão, plataformas de vídeo. Sobre os realizadores João Bosco Bezerra Bonfim é poeta, com 30 livros publicados, incluindo os infanto-juvenis e cordéis, sendo os mais recentes “A botija encantada” (Ed. DCL, 2017); “Era uma vez uma Maria Farinha” e “Lobo-Guará de Hotel” (Ed. Jornada Literária. Seu livro “Romance do Vaqueiro Voador” (LGE, 2004; Callis, 2009) foi transformado em filme homônimo, por Manfredo Caldas. João Bosco é graduado em Letras, Mestre e Doutor em Linguística e pesquisador na área de Análise do Discurso com estudos em narrativas e poesia. É um dos criadores da Jornada Literária do DF, programa de formação de leitores que já beneficiou mais de 100 mil estudantes e professores das escolas públicas do DF; tendo ministrado cerca de 150 oficinas de mediação de leitura, atividade fundamental para os encontros dos leitores com os autores realizados na Jornada. Marilda Bezerra é jornalista e trabalhou por mais de duas décadas com assessoria de imprensa. Em 2016, ela e o escritor João Bosco Bezerra Bonfim criaram a Jornada Literária do DF, programa de formação de leitores que leva literatura, livros e escritores para estudantes e professores das escolas públicas situadas fora do Eixo do Plano Piloto. Desde então, Marilda Bezerra vem atuando como produtora-executiva de projetos culturais e é uma das curadoras da Jornada Literária do DF. Serviço: Ciclo de Conferências da Jornada Literária do Distrito Federal Encontros Online abertos à comunidade Conferência 7 O professor multiplicador de leitores: propostas para o trabalho com a leitura literária na escola Com | Elaine Maritza Mediação | João Bosco Bezerra Bonfim Quando | 06/04 – quarta-feira Horário | Das 9h30 às 11h Transmissão | Canal da Jornada Literária no Youtube Programação | www.jornadaliterariadf.com.br Participação | Gratuita Classificação indicativa | Livre para todos os públicos 11ª Jornada Literária do Distrito Federal Até março de 2022 Paranoá, Sobradinho, Ceilândia, Gama, Brazlândia e Planaltina Encontro com escritores| Adriana Nunes, Alexandre Camanho, Balandina Franco, Caio Riter, Celso Sisto, Claudio Fragata, Felipe Cavalcante, Fernando Vilela, Ivan Zigg, João Bosco Bezerra Bonfim, José Carlos Lollo, Leo Cunha, Marco Miranda, Odilon Moraes, Renato Moriconi, Rosana Rios, Stela Barbieri e Talita Hoffmann

A nossa realidade é a sustentabilidade, logo criar energia sem gerar danos para o planeta torna-se cada vez mais viável, seja para residências, indústrias e meio rural graças à tecnologia. Os tipos de energia solar existentes utilizam-se dos raios do Sol para gerar calor e eletricidade de uma forma renovável, sem prejuízos para o meio ambiente. Associada a essa característica sustentável, esta forma de gerar energia demanda menos investimentos do que outras fontes, como a eólica (ventos) e geotérmica (calor advindo do interior da Terra). Valdick Júnior, diretor da Brassol Energia Solar – empresa brasiliense que atua há mais de 30 anos com soluções de alta tecnologia no mercado de energia solar aponta sobre a importância em levar ao conhecimento de todos os tipos de energia solar disponíveis hoje: “Consequentemente, notamos um grande potencial de desenvolvimento no Brasil devido ao país ser ensolarado durante grandes períodos do ano, além de possibilitar o crescimento econômico em regiões mais áridas. O que muitos não sabem é que hoje temos 03 tipos de energia solar: térmica, fotovoltaica e heliotérmica – que se diferem de acordo com seus sistemas de captação. O consumo desse tipo de energia não se restringe apenas ao uso particular, sendo bastante utilizado por serviços públicos, como iluminação de estradas, ruas e rodovias, o que as difere é a maneira de captar e armazenar a energia do SOL e que cada uma delas serve para um propósito específico: Por isso é fundamental antes de decidir sobre o seu uso saber a finalidade de cada uma delas e optar pela que irá suprir a sua demanda”, finalizou. Vale ressaltar que ao escolher um dos tipos de energia solar, seu relógio de luz é trocado por um bidirecional, capaz de medir a energia gerada a partir das placas solares, como aquela fornecida pela concessionária. Dessa forma, quando o local gera energia excedente, ela é doada para a concessionária, gerando um crédito para você, que poderá ser utilizado em até cinco anos. Agora que você já sabe o que cada uma delas atende, faça seu orçamento com a Brassol, economia de até 95% em sua conta de luz, os sistemas de geração de energia possuem uma vida útil de mais de 35 sendo um investimento viável e o meio ambiente agradece.

A mostra Terry Gilliam – o onírico anarquista vai ganhar a palestra “O passado, a ilusão e o sentido: a nostalgia do cinema de Terry Gilliam”, com a professora Laura Loguercio Cánepano. A ação online acontece neste sábado (2 de abril), de 15 às 17 horas, com inscrições gratuitas em sympla.com.br/produtor/blgentretenimento. Os filmes de Terry Gilliam parecem existir em um mundo de fantasia particular, alimentado por algumas obsessões como o apreço pelos seres mitológicos, por tropos do mundo medieval e pela figura literária de Dom Quixote. Desde a busca pelo Cálice Sagrado até O Homem Que Matou Dom Quixote, o cineasta perseguiu uma visão singular e intransigente que o levou a batalhas lendárias contra gigantes representados por financiadores,mas também pelo próprio destino, que nem sempre foi generoso com seus projetos. O objetivo da palestra “A nostalgia no cinema de Terry Gilliam” será observar o teor nostálgico de certas obsessões apontadas no cinema de Gilliam. Desejamos sugerir que essa nostalgia busca recuperar certa ilusão de conforto, felicidade e plenitude atribuída pelo diretor a um passado (pessoal, familiar, histórico) no qual o mundo, mesmo quando retorcido por suas lentes surrealistas,ainda não havia perdido o sentido. Laura Loguercio Cánepa é Coordenadora e Docente do Programa de Pós-Graduação em Comunicação da Universidade Anhembi Morumbi. É Doutora em Multimeios pelo IAR-Unicamp (2008), Mestre em Ciências da Comunicação pela ECA-USP (2002) e graduada em Jornalismo pela FABICO-UFRGS (1996). Concluiu, em 2014, Pós-Doutorado no Departamento de Cinema, Televisão e Rádio da ECA-USP. Em 2019, foi pesquisadora visitante na School of Languages, Cultures and Societies da Universidade de Leeds, no Reino Unido. É membro da Sociedade Brasileira de Estudos Interdisciplinares da Comunicação (Intercom) e da Sociedade Brasileira de Estudos de Cinema e Audiovisual (SOCINE). É editora executiva da Insólita – Revista Brasileira de Estudos Interdisciplinares do Insólito, da Fantasia e do Imaginário. Com entrada franca, a mostra "Terry Gilliam - O onírico anarquista" segue em cartaz no Cine CCBB Brasília até 17 de abril. Trata-se da mais abrangente retrospectiva realizada no Brasil sobre o diretor, ator e animador americano naturalizado inglês, e que integrou o importante grupo de humor Monty Python. A curadoria é do diretor, produtor, roteirista, escritor e crítico de cinema Eduardo Reginato, e do cineasta e editor Christian Caselli. Serviço: Palestra online “O passado, a ilusão e o sentido: a nostalgia do cinema de Terry Gilliam” com a professora Laura Loguercio Cánepano Data: 02 de abril (sábado) às 15 horas Carga horária: 90 minutos Classificação indicativa: 14 anos Evento gratuito Inscrições pela plataforma Sympla: sympla.com.br/produtor/blgentretenimento Serviço: "Terry Gilliam – o onírico anarquista" Local: CCBB Brasília (Setor de Clubes Sul - Trecho 2 - Lote 22) Programação presencial: Cine CCBB Programação on-line: blgentretenimento.com.br/terrygilliamdf Data: Até 17 de abril Classificação indicativa: Confira na programação da mostra em bb.com.br/cultura Entrada franca Ingressos: Os ingressos gratuitos serão disponibilizados no app ou site da Eventim no dia da sessão, a partir das 9 horas. Até 2 (dois) ingressos por CPF. Lotação: 70 lugares Confira as normas de visitação e segurança referentes à COVID-19 no site www.bb.com.br/cultura e na emissão do ingresso. Informações: (61) 3108-7600 ou pelo e-mail ccbbdf@bb.com.br CCBB Brasília Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h SCES Trecho 2 Lt. 22 – Brasília/DF Tel.: (61) 3108-7600 E-mail: ccbbdf@bb.com.br | Redes sociais: facebook.com/ccbb.brasilia | twitter.com/CCBB_DF | instagram.com/ccbbbrasilia Assessoria de imprensa do CCBB: Brasília – Pedro Emídio – pedro.emidio@bb.com.br

O mês de março termina em grande estilo na Casa de Carnes Assados do Fred. Além de uma semana movimentada de ações gastronômicas, a casa promove uma programação musical variada. A noite de quinta-feira (31) tem a segunda edição do Burger Day ao som de Rafael Spuzillo. O cantor traz canções ao estilo rock, pop e MPB. O happy hour de sexta-feira (1º) começa às 19h e conta com a voz de Yara Gambirásio e o som de Alberto Gambirásio, que aquele bom e velho jazz deixa a noite muito mais agradável. O almoço de sábado (02) traz carnes nobres feitas na parrilla para serem degustadas ao som da banda Chorando Baixinho, trazendo o verdadeiro chorinho. Os dias e horários de funcionamento do Assados do Fred são de quarta-feira e quinta-feira (das 11h às 15h), sexta-feira (das 11h às 15h e 18h às 23h), sábado (das 11h às 16h) e domingo (das 11h às 16h). Serviço: Assados do Fred realiza programação cultural e gastronômica Endereço: CLS 302 Bloco C loja 02 – Quadra do Fashion Mall – Asa Sul – DF Horário: quarta-feira e quinta-feira (das 11h às 15h), sexta-feira (das 11h às 15h e 18h às 23h), sábado (das 11h às 16h) e domingo (das 11h às 16h) Contato (WhatsApp): (61)3877 8939

A partir da difícil experiência do isolamento e da solidão, vivida durante a pandemia, o coreógrafo Renato Vieira sentiu a urgência de criar um espetáculo que inspirasse o desejo de liberdade e celebrasse a importância dos encontros. “Suíte Rock – Para loucos a amantes”, que estreia, dia 7 de abril, no Centro Cultural Banco do Brasil, tem o desafio de juntar em cena bailarinos e músicos em novas expressões artísticas que reflitam sobre as relações e desejos que surgem em mundo pós-confinamento. Com direção de Renato Vieira, codireção de Bruno Cezario e direção musical de Maria Clara Barbosa, a obra inédita da Renato Vieira Cia de Dança dá continuidade à pesquisa do grupo, que frequentemente mistura elementos eruditos e populares. Desta vez, sucessos de Led Zeppelin, Supertramp, Pink Floyd, Queen, Sting, R.E.M e The Rolling Stones, executados ao vivo por um quarteto de cordas, celebram a união entre o rock e a música de concerto. O projeto é patrocinado pelo Banco do Brasil. “Em todo mundo as ruas ficaram vazias, e as pessoas, dentro de casa, cheias de arte. Estar em um mundo em suspensão e ouvir o acorde de um celista me fez transbordar num infinito de emoções. Daí a urgência de criar um espetáculo pós-confinamento que sirva para aguçar o som poético de um acorde de um violoncelo, um violino, um movimento, uma sequência coreográfica”, explica Renato Vieira. A proposta é transpor um repertório de clássicos do rock dos anos 70 e 80 para um quarteto de cordas. No entanto, em vez de um quarteto clássico, com dois violinos, uma viola e um violoncelo, o espetáculo conta com um violino, uma viola e dois violoncelos. Um dos violoncelistas aposta em um estilo que flerta com o rock'n'roll – ele usa pedais, distorção, efeitos variados e toca o violoncelo como se fosse uma guitarra. Ora ele toca da forma clássica, ora como um guitarrista ou um baixista de uma banda de rock. “Várias orquestras pelo mundo já fizeram essa transposição, criando espetáculos de rock com sinfônicas. Nossa proposta é levar essa transposição para o corpo, para a dança. Nossos bailarinos trabalham o corpo com a técnica do ballet clássico, e a criação coreográfica é contemporânea”, explica Renato Vieira. Renato Vieira dirige há mais de 30 anos a companhia de dança que leva seu nome, sempre movido pelo desejo de pesquisar uma linguagem de movimentos que trouxesse à cena o que conceituou como sendo dramaticidade da condição humana. “Para mim, o mais importante deste espetáculo é estarmos juntos, criando coreografias e misturando músicas com propostas de novos arranjos. Essas escolhas musicais fizeram parte de uma grande mudança de comportamento, pensamento e atitudes na minha adolescência. Então, estou também revolvendo um passado em que o rock estava intensamente na minha vida, podendo unir minha linguagem erudita à liberação presente naquela fase”, detalha o coreógrafo. Sobre Renato Vieira Renato Vieira é figura importante em diversas áreas da cena contemporânea. Começou sua carreira com o lendário Lennie Dale, dançou com Dalal Achcar, fundou o Vacilou Dançou com Carlota Portella e, no final dos anos 80, criou a Renato Vieira Cia de Dança, com espetáculos de sucesso como “Terceira Margem”, “Rizoma”, “No me digas que no”, “BLUE bonjour tristesse” e “Malditos”. Como coreógrafo convidado assinou peças para o Theatro Municipal do Rio de Janeiro, o Teatro Guaíra, o Teatro Municipal de Niterói, o Balé da Cidade de São Paulo e para a Cia de Dança de São José dos Campos, onde acumulou o cargo de diretor. Assinou mais de 40 espetáculos como diretor de movimento, em parcerias com Gustavo Gasparani, Pedro Brício, Claudio Botelho e Charles Moeller, Wolf Maya, entre outros. Assinou a coreografia de Abertura dos Jogos Pan Americanos. Foi durante 10 anos coreógrafo da Comissão de Frente da Escola de Samba Grande Rio, coreografou a Comissão de Frente da Portela e da São Clemente. Pelo conjunto de sua obra recebeu, em 2004, o Prêmio Icatu Holding, com uma residência de seis meses na Cité des Arts, em Paris, França. Sobre o CCBB RJ O Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro funciona na 2ª, 4ª a sábado, das 9h às 21h, no domingo, das 9h às 20h, e fecha na terça-feira. A entrada do público é permitida apenas com apresentação da comprovação de vacinação contra a COVID-19. Não é necessária a retirada de ingresso para acessar o prédio, os ingressos para os eventos podem ser retirados previamente no site eventim.com.br ou presencialmente na bilheteria do CCBB. FICHA TÉCNICA: Patrocínio: Banco do Brasil Realização: Centro Cultural Banco do Brasil Direção geral e coreografia: Renato Vieira Codireção: Bruno Cezario Direção musical: Maria Clara Barbosa Bailarinos: Bruno Cezario, Soraya Bastos, Felipe Padilha, Hugo Lopes, Rafael Gomes Músicos: Quarteto de Cordas com Sarah Cesário, Rafael Kalil, Denis Rangel e Karen Barbosa Professora de ballet clássico: Manoela Cardoso Fotografia: Guilherme Licurgo / Renato Mangolin Iluminação: Luiz Oliva e Renato Vieira Figurinos: Bruno Cezario Design: Cristhianne Vassão Direção de Produção: Tatyana Paiva Assessoria de Imprensa: Rachel Almeida (Racca Comunicação) Intérpretes de Libras: JDL Traduções SERVIÇO: Suíte Rock – Para loucos e amantes Temporada: De 7 de abril a 8 de maio. Dias e horários: 5ª a sáb., às 19h, e dom., às 18h. Sessão extra: 7 de maio, às 16h30. Sessão com acessibilidade (tradução em libras com bate papo no final): dia 1º de maio. Não haverá espetáculo no dia 5 de maio. Local: CCBB – Teatro I (Rua Primeiro de Março, 66 – Centro). Informações: 3808-2020. Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia). Onde comprar: na bilheteria do CCBB ou no site Eventim: https://www.eventim.com.br/artist/suite-rock/ Capacidade: 172 lugares. Duração: 55 minutos Classificação indicativa: 12 anos

Entre os dias 4 de abril e 13 de maio, o Projeto Mulheres em Roda irá realizar duas capacitações profissionais voltadas a mulheres moradoras da cidade de São Sebastião (DF), que se encontram em situação de vulnerabilidade econômica. A ação é realizada pelo Instituto Casa Vila, em parceria com o Coletivo As Desempregadas, e busca promover geração de renda e oportunidades de inserção de mulheres no mercado de trabalho do Distrito Federal. Serão duas capacitações ofertadas, uma voltada à expressão artística e outra à gestão de mídias sociais. As inscrições estão abertas e são gratuitas. Ao todo, serão disponibilizadas 35 vagas. As capacitações destinam-se especialmente a mulheres em situação de desemprego, autônomas ou com baixo poder aquisitivo, vítimas de violência doméstica ou assistidas pelo CRA’S da região. O objetivo central é promover a autonomia socioeconômica das participantes, com enfoque na inter-relação entre empregabilidade, ocupação profissional, educação, empreendedorismo e resgate da diversidade cultural afro-brasileira. As duas capacitações ocorrem simultaneamente. A primeira é a Oficina Mulheres em Roda, ministrada pela artista Maria Tavares, do Coletivo As Desempregadas. Nesta, serão trabalhadas ferramentas e técnicas de expressão artística, visando a promoção do empoderamento para a geração da autonomia financeira. Já a Oficina de Introdução às Mídias Sociais, ministrada pela comunicadora e produtora cultural Déborah Minardi, busca promover a inclusão digital para que as próprias participantes consigam divulgar seus serviços, produtos, ideias e conteúdos diversos na internet. As aulas acontecem três vezes por semana, no período da tarde, ocupando o Espaço de Cultura e Formação Nação Zumbi, que há 30 anos realiza atividades socioeducativas na Vila São José, em São Sebastião (DF). Além do estudo durante as aulas de capacitação, totalizando 48 horas/aula, as participantes receberão lanche, camiseta e certificação, mediante participação efetiva nas aulas. O projeto contempla ainda duas vagas para ouvintes, destinadas a mulheres que desejam participar, mas não necessitam de ajuda de custo. Realizado pelo Instituto Casa da Vila em parceria do Coletivo As Desempregadas, o projeto Mulheres em Rodas conta com recursos do Ministério da Mulher, Família e Direitos Humanos, via emenda parlamentar. SOBRE AS OFICINAS Mulheres em Roda - Com Maria Tavares (Coletivo As Desempregadas) Uma jornada de sensibilização e potencialização entre mulheres, que visa gerar autonomia financeira e empoderamento através de ferramentas artísticas e técnicas pontuais. São mulheres em roda que se reconhecem, compartilham saberes, experimentam e produzem arte, superando limites e trabalhando a expressão de si. Um chamado a se (re)conhecer, conhecer a outra, despertar potenciais, compartilhar, criar, acolher e descobrir, em suas habilidades, caminhos para a gestão da autonomia financeira e do próprio corpo. Introdução às Mídias Digitais - Com Déborah Minardi Com o objetivo de promover a inclusão digital de mulheres, a oficina oferece ferramentas, informações e técnicas para que as participantes criem, gerenciem e veiculem seus conteúdos digitais, seja para divulgar ou vender serviços, produtos, ideias e conteúdos diversos. Utilizando os recursos das principais plataformas de mídias sociais (WhatsApp, Facebook e Instagram), a oficina busca incentivar a autonomia digital, ampliar o conhecimento de novas possibilidades de interação, expansão e acesso a conteúdos nas redes. QUEM REALIZA Instituto Casa Vila O Instituto Casa da Vila, anteriormente chamado de Instituto Igual de Solidariedade, foi fundado em 2005 e completa 17 anos de atuação no campo da cultura. É uma organização não governamental sem fins lucrativos, que desenvolve, dentre diversas outras ações, atividades de estudo, pesquisa e formação voltadas para mulheres e crianças que vivem em condições de vulnerabilidade social e econômica. Coletivo As Desempregadas O Coletivo As Desempregadas é uma iniciativa de mulheres artistas e empreendedoras do Distrito Federal. A partir de projetos culturais em Arte, Educação e Formação, o coletivo propõe a partilha de experiências e de vivências pessoais e coletivas entre mulheres diversas. As ações desenvolvidas incentivam a fruição e a criação artística, a independência financeira, a autogestão e a autonomia sobre o corpo, saberes e potencialidades. Centro de Formação e Cultura Nação Zumbi Com 27 anos de existência, o Centro de Formação e Cultura Nação Zumbi é uma instituição sem fins lucrativos com sede em São Sebastião/DF. Sua missão é promover a valorização da vida, proteção, empoderamento e atendimento da população, em especial a negra e em situação de vulnerabilidade social, com ênfase em projetos culturais, atenção à saúde e geração de renda, objetivando o desenvolvimento humano e a prática de uma cidadania consciente e libertadora. SERVIÇO Projeto Mulheres em Roda - Oficinas de Capacitação Local: Espaço de Cultura e Formação Nação Zumbi – São Sebastião (DF) Datas: 4 de abril a 13 de maio (segunda, quarta e sexta) Horário: 14h30 às 17h30 Vagas: 15 vagas para a Oficina Mulheres em Roda e 20 vagas para a Oficina de Mídias Sociais Público: mulheres moradoras de São Sebastião, a partir de 18 anos Inscrições e informações: 3081.6538 e 9.8252.6498 (whatsapp) Redes sociais: www.instagram.com/desempregadasbsb/

O projeto leva à comunidade filmes nacionais de diferentes décadas. De tarde, tem matinê para crianças e adolescentes e de noite filmes para o público adulto. Para o finzinho de março e começo de abril, a programação homenageia produções brasilienses, como o documentário da Via Sacra de Planaltina, o maior evento teatral a céu aberto do DF, bem como o Anima Brasília, um conjunto de curtas de animação para animar os mais jovens. Por se passar em Planaltina, o projeto dará uma pausa estratégica para a realização da Via Sacra da cidade, evento que esteve interrompido em decorrência da pandemia e que retorna com forte mobilização popular, e também pelas comemorações do aniversário de Brasília, voltando no mês de maio para mais sessões. O projeto conta com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. CONFIRA A PROGRAMAÇÃO DE 30 DE MARÇO A 13 DE ABRIL DIA 30/03/2022 Às 15h, matinê com “Minutos Atrás”, de Caio Sóh (2013). No filme, Nildo e Alonso são catadores cujas almas vagam atrás de sonhos e medos jogados fora em busca de um motivo para viver. Junto com o cavalo Ruminante, os dois dividem histórias fantásticas e surreais. Às 19h30, “Sagrado Segredo”, de André Luiz Oliveira (2008). O documentário fala sobre a tradicional Via Sacra de Planaltina, mostrando os bastidores desse que é o maior evento teatral a céu aberto do Distrito Federal. DIA 03/04/2022 Às 15h, matinê com "Anima Brasília", um compilado de curtas infantis produzidos no DF. Às 19:30h, "Jogo de Cena". O longa mistura realidade e dramaturgia ao mostrar histórias de mulheres anônimas contadas por elas e interpretadas por atrizes como Marília Pêra, Andréa Beltrão e Fernanda Torres. DIA 16/04 Às 15h, matinê com "Anima Brasília", um compilado de curtas infantis produzidos no DF. Às 19h30, "Trinta", cinebiografia do carnavalesco Joãosinho Trinta com atuação de Matheus Nachtergaele. O filme traça o retrato do artista a partir de um recorte no tempo. Dos anos 1960, quando se mudou do Maranhão para o Rio de Janeiro a fim de se tornar bailarino do Theatro Municipal. CINECLUBE RAIMUNDALocal: Mini Teatro Lieta de Ló - Rua Hugo Lobo Quadra 46 Casa 790, Setor Tradicional - Planaltina, Brasília - DF, 73330-031 *As escolas da comunidade que tiverem interesse em realizar passeios devem entrar em contato através do e-mail preto.rezende@uol.com.br ou do telefone (61) 99654-7815.

Entre os dias 15 e 17 de março, a Ecam Projetos Sociais e Malungu se reuniram para a atualização do planejamento estratégico da organização quilombola, com ações previstas para os próximos dois anos (2022/2023). O encontro aconteceu na Comunidade de Itancoã Miri, município de Acará/PA. Na ocasião, foram debatidos o fortalecimento institucional e a incidência política da Malungu nos eixos de luta pelo território, além de políticas afirmativas, protocolos de consulta, mapeamento cultural, projetos e captação de recursos. “A parceria entre a Ecam Projetos Sociais e Malungu tem gerado bastantes frutos. Acabamos de realizar o planejamento estratégico que traz para a Malungu a possibilidade de ter ações bem definidas para os próximos anos”, explica o coordenador administrativo da Malungu, Aurélio Borges. A parceria visa, ainda, fortalecer a relação da Ecam Projetos Sociais com a Malungu na região Metropolitana de Belém e suas regionais; dar maior visibilidade para a organização junto às suas organizações associadas; permitir uma interação entre os coordenadores que moram em outros municípios, aumentando o entendimento sobre os objetivos e metas da organização, entre outras ações. “Dentro desses planejamento, pudemos elencar o assessoramento jurídico para as comunidades quilombolas e atividades no Baixo Amazonas e em outras regiões do estado do Pará, que a Malungu compõe. Vamos ter isso também como um banco de dados, para fundamentar as atividades do dia a dia. Então, esse trabalho está sendo muito importante”, antecipa o coordenador. O encontro contou com a participação de 17 pessoas, entre profissionais das entidades e quilombolas da região. “Agradecemos a parceira da Ecam e de todos os quilombolas que puderam estar conosco, fazendo esse planejamento estratégico acontecer”, finaliza Aurélio Borges, coordenador administrativo da Malungu. Sobre a Ecam Projetos Sociais A Ecam Projetos Sociais é uma iniciativa da Ecam, que lida com a implementação de programas e atividades, ao lado de comunidades e grupos locais, promovendo ações práticas e sustentáveis de desenvolvimento. Sobre a Malungu A Malungu é a organização das comunidades quilombolas do estado do Pará e surge como um dos desdobramentos da luta travada por mulheres e homens quilombolas que desde o final da década de 1980 exigem a garantia de seus direitos territoriais reconhecidos na Constituição Federal Brasileira de 1988. Atualmente, a organização apoia cerca de 230 instituições quilombolas, que representam mais de 500 comunidades.

A Academia Internacional de Cultura (AIC) realizará uma solenidade em Brasília (DF), nesta quinta-feira (31), para entregar o Troféu Mulher 2022, destinado a profissionais de destaque em suas áreas de atuação na capital federal. A CEO da Controller Assessoria Contábil, Alessandra Neiva Amorim, está entre as oito mulheres que serão homenageadas. A especialista atua na capital há mais de 23 anos, prestando relevantes serviços de consultoria, contabilidade e planejamento tributário. A empresária é graduada em Direito Tributário e especialista em Gestão Empresarial e prestação de contas eleitorais. O evento será restrito e contará com uma Mostra de Arte e Cultura Senegalesa, que reunirá diversas obras e apresentações musicais em homenagem à cultura do país. A solenidade será realizada na Embaixada do Senegal, localizada na Asa Norte, com início previsto para às 18h30. “É uma dupla honra que marca o reconhecimento do meu trabalho como consultora tributária e ao mesmo tempo celebra o legado cultural de um país que possui muito a agregar à nossa realidade”, afirma Alessandra Amorim, que também é membro titular da Aliança das Mulheres que Amam Brasília (AMA) e integra o corpo de diretor do SI Brasília - Clube Soroptimista Internacional de Brasília. De acordo com a Presidente da Academia Internacional de Cultura, Shirley Pontes, a cerimônia também contará com um Buffet que servirá pratos típicos do Senegal para destacar a regionalidade atrelada à comemoração. “A Academia atua desde 1997 para promover o intercâmbio cultural entre as nações, junção esta que se torna benéfica a todos”, ressalta. Sobre a Controller - Atuando há mais de duas décadas na capital brasileira, a Controller Assessoria Contábil oferece serviços de maneira responsável e transparente nas áreas de consultoria, contabilidade e planejamento tributário. Com uma ampla equipe de especialistas, a empresa é um dos destaques no ramo brasiliense. Sobre Shirley Pontes - Mestre em Gerontologia, professora universitária e fitoterapeuta, atua como gestora no Instituto de Medicina Biológica em Brasília e é presidente da Academia Internacional de Cultura (AIC). Além de realizar o acompanhamento das famílias dos pacientes, ministra palestras sobre envelhecimento saudável, doenças crônicas, tabagismo, prevenção do câncer, saúde da mulher, e outros temas que abordam qualidade de vida. SERVIÇO Controller Assessoria Contábil Site: controllercontabil.com.br Endereço: SPLM Conjunto 09 - LOTE 17 - NÚCLEO BANDEIRANTES, Brasília - DF

No Distrito Federal, até o final de 2021, mais de 138 mil pessoas estavam desempregadas, segundo pesquisa realizada pela Companhia de Planejamento do Distrito Federal (CODEPLAN). Com o alto índice de desemprego, a busca pelo aperfeiçoamento profissional se torna ainda mais importante para conseguir um lugar de destaque no mercado de trabalho. A ausência de qualificação é, sem dúvidas, um dos maiores obstáculos para quem deseja conquistar uma vaga de emprego. Segundo dados levantados pelo site brasileiro Catho, 34% dos candidatos são eliminados durante os processos seletivos por erros de gramática, 25% por falta de experiência e 10% por falta de objetivos profissionais. Há oportunidades que ainda não foram preenchidas devido à falta de conhecimento dos candidatos em uma matéria básica do dia a dia: a Língua Portuguesa. Conforme o professor de Português, Wanderson Melo, um texto mal escrito pode eliminar o candidato ainda nas primeiras fases de seleção. Já para aqueles que estão empregados, os erros de português podem causar mal-entendidos e manchar a reputação do profissional no mercado de trabalho. “Erros de português ferem a credibilidade do candidato. Por mais que haja sentido naquilo que se escreve (ou se diz), o erro de grafia, de concordância ou de pontuação pode fazer com que o leitor (ou ouvinte) deixe de acreditar no discurso. Por isso, é fundamental que haja atenção na escrita (e na fala) para que ela reflita efetivamente a qualidade do serviço que se propõe mostrar”, explica o professor. Com o intuito de melhorar o desempenho na carreira e contribuir com quem procura um espaço no mercado de trabalho, o especialista oferece um curso com quatro aulas gratuitas relacionadas a Português Jurídico, entre os dias 25/4 e 28/4, das 20h às 21h, com transmissão ao vivo pelo perfil do Instagram: @professor_wandersonmelo. O objetivo é qualificar o candidato para que possa aumentar suas chances profissionais por meio da escrita. Os encontros vão abordar temas como: a importância da escrita, como planejar e organizar um texto e quais as estruturas devem ser eliminadas para a realização de um texto adequado, objetivo e preciso. Quem participar, terá ainda a chance de concorrer a prêmios diversos, que serão sorteados durante as aulas.