Nos dias 13 e 14 de novembro, acontecerá a 1ª edição do Artesanal Beer Festival Brasília no estacionamento do Funções Múltiplas, em Planaltina. O evento conta com 16 das principais marcas de cervejas artesanais do Distrito Federal e “nasce para fazer um grande encontro da cultura da cervejaria artesanal da cidade, além de difundir e popularizar os produtos à população”, revela Gamaniel Silva, idealizador do projeto. O festival acontece em momento estratégico para a região, ao fortalecer um mercado que sinaliza recuperação econômica da cadeia produtiva. O crescimento de consumidores que apreciam o novo conceito de “beber cerveja” acompanha o aumento do número de marcas, de novos produtos e novos empreendedores cerratenses que apostam na potência das cervejas produzidas no Distrito Federal. Com essa perspectiva, parte da programação é dedicada a rodadas de negócios entre empresários, fornecedores e outros atores que buscam confluências de acordos e ampliação do mercado. Para acompanhar a diversidade de tipos de cervejas apresentadas, o festival terá, também, grande variedade de produtos na praça de alimentação como petiscos, caldos, hambúrgueres e carnes defumadas. Também haverá espaço para fazer tatuagens e uma barbearia à disposição do público. Para segurança dos frequentadores a entrada é limitada a 1.500 pessoas por dia, mediante ingresso retirado no Sympla e doação de 1 Kg de alimento no momento da entrada. Os produtos arrecadados serão doados a duas entidades que realizam trabalhos sociais com populações muito afetadas pela pandemia no DF: a ONG Barba na Rua, que atende pessoas em situação de rua, e o Coletivo Backstage, atuando com profissionais da área de eventos. Gamaniel conta que a escolha pela cidade de Planaltina acontece em razão da riqueza cultural e turística da região e da sua importância histórica na construção da capital do País. Nesse sentido, a ideia é incluir o Artesanal Beer Festival Brasília na rota dos eventos nacionais sobre o assunto, fixando a data no calendário de comemorações do Distrito Federal. “Queremos retirar o estigma de lugar muito longe de Planaltina e estimular que as pessoas venham ao evento e conheçam parte da cultura local”, finaliza o organizador. O Artesanal Beer Festival Brasília acontece em parceria com a Abracerva - Associação Brasileira da Cerveja Artesanal, tem apoio da Administração Regional de Planaltina e da Secretaria de Turismo do DF. Marcas parceiras: Dezesseis marcas do Distrito Federal vão ocupar os stands do espaço: Dona Maria, Bezy, Quatro Poderes, Galpão 17 / Dümf, Cerrado Beer, Corrupta, Orbita, Cerveja Activista, Madstein, Bracitorium, Biela Bier, GONT'S, Metanoia, Julius Cervejaria, Brassaria 473 e Máfia. Atrações musicais: Nos dois dias de evento, haverá apresentações com nomes conhecidos da cultura popular de Brasília com estilos musicais variados como jazz, blues, rock e brasilidades. Sábado 13/11: Dj Bruno Caveira Asú Capivara Brass Band Clara Telles Gustavo Trebien Mustang Blues Band Domingo 14/11: Dj Bruno Caveira Mirian Marques Jazz na Carta Andanza DjA Medidas sanitárias: Gamaniel conta que, além da limitação de público 1.500 pessoas por dia, os espaços de convivência serão monitorados para garantir a segurança sanitária do evento. O local é aberto e amplo, o uso de máscara nas áreas comuns é obrigatório, haverá medição de temperatura na entrada, dispositivos de álcool à disposição do público e todo o ambiente foi montado com distanciamento entre estruturas. Serviço: Artesanal Beer Festival Brasília Dias 13 e 14 de novembro de 2021 Hora: 14h Local: Funções Múltiplas, Planaltina DF Entrada gratuita, com ingresso retirado no Sympla e doação de 1Kg de alimento na entrada do evento. Sympla: https://www.sympla.com.br/artesanal-beer-festival-brasilia__1389049 Classificação indicativa: 18 anos. Acompanhe novidades nas redes sociais @artesanalbeerfestivalbsb (insta)

Depois de apresentar uma edição cem por cento online – indicada ao Prêmio Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA) na categoria Difusão –, o festival internacional de dança contemporânea Dança em Trânsito retorna às ruas e palcos do país, ao mesmo tempo em que incorpora a programação virtual, em um inédito formato híbrido. De norte a sul do Brasil, 25 cidades de dez estados estão envolvidas com residências, projetos formativos, mentorias e intercâmbios – iniciados virtualmente em março – e, presencialmente, de 6 de novembro a 19 de dezembro, com espetáculos de 27 companhias do Brasil, Alemanha, Canadá, Espanha, França, Israel, México, Portugal, Suíça e Uruguai, transmissões de vídeos, além de residências de criação e oficinas gratuitas. O 19º Dança em Trânsito é apresentado pelo Ministério do Turismo e apresentado e patrocinado pelo Instituto Vale, Banco do Brasil, Engie e Volkswagen Caminhões e Ônibus. Em Brasília, o festival será de 18 a 21 de novembro. Espetáculos, performances e projeções de filmes acontecerão em diferentes espaços do CCBB - Centro Cultural Banco do Brasil, a partir das 17h, com entrada gratuita ou a preços populares. Já as oficinas acontecem nos dias 17 e 18 de novembro, no Centro de Dança, e as inscrições já estão abertas no site do evento. Os espetáculos dentro do teatro terão ingressos a R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia), que poderão ser adquiridos a partir de 6 de novembro, através do site ou app da Eventim (www.eventim.com.br). Para as sessões no cinema a entrada é franca, mas será preciso reservar os bilhetes - também pela Eventim, a partir das 9h do dia da sessão. As apresentações ao ar livre terão acesso liberado. O Teatro e o Cinema do CCBB estão funcionando com capacidade reduzida a 50% dos espectadores, para garantir o distanciamento de dois lugares entre grupos de pessoas e respeitar os protocolos de prevenção à Covid. Nestes e nos demais espaços fechados, é obrigatório o uso de máscara cobrindo boca e nariz durante toda a sessão. “Adiamos de julho para novembro as atividades presenciais do festival em função do calendário de vacinação nacional. Mas iniciamos de forma remota, em março, uma série de ações online e gratuitas envolvendo artistas nacionais e internacionais, com aulas de dança; formação de professores multiplicadores; mentoria para criação de turmas em centros culturais longe das metrópoles e manutenção para profissionais da dança e artes cênicas”, explica Giselle Tápias, diretora artística e curadora do Dança em Trânsito. “Além disso, fizemos um projeto de extensão em parceria com o Museu de Arte do Rio de Janeiro, com uma intervenção dançada dentro da exposição Imagens que não se conformam, e seguiremos com essa parceria, junto à Escola do Olhar, com aulas para professores da rede pública. O resultado será apresentado no festival”, resume. A fim de minimizar os riscos para toda a equipe, a curadoria artística levou em consideração o número de integrantes das companhias a serem convidadas, os perfis de espetáculos e performances adaptáveis aos ambientes externos, assim como os deslocamentos de cada companhia. Além disso, alguns artistas e companhias do exterior estão envolvidos de forma remota, seja à frente das aulas de formação online ou através dos trabalhos exibidos em vídeo durante o festival. O Dança em Trânsito será aberto no dia 6/11, em Mangaratiba, com uma maratona de espetáculos, das 11h às 21h, em quatro pontos diferentes da cidade. Na sequência, segue para o Rio de Janeiro, de 8 a 14/11, e chega em Goiânia (15 e 16/11) e Brasília (18 a 21/11), com quase 30 eventos, reunindo atrações nacionais e internacionais. A programação no DF inclui a Focus Cia de Dança, de Alex Neoral, apresentando o duo Grand Pas, um recorte do novo trabalho, VINTE. Renato Vieira Cia de Dança mostra o espetáculo Mal Ditos, inspirado no Movimento dos Poetas Malditos e na experiência pessoal de Renato durante a Ditadura, em 1964. A paulistana T.F.Style Cia de Dança vem com o premiado (APCA/2019) ELO, focada na dança urbana contemporânea, que estabelece diálogos entre corpo, arquitetura e público em busca de um novo olhar para a cidade. O Grupo Tápias (RJ), Cia associada ao festival e dirigida por Flávia Tápias, estreia sua nova coreografia IMPREVISTO, onde o amor acontece, baseada no poema homônimo de Fernanda Estrella. A companhia espanhola Iron Skulls Co (Barcelona) mostra Sinestesia, onde a dança contemporânea encontra a acrobacia e o hip hop. Da França, a Compagnie Vivons (Paris) traz ao país NEVER 21, que aborda as questões levantadas pelo movimento Black Lives Matter e homenageia os jovens negros vítimas da violência armada que nunca chegarão aos 21 anos. O uruguaio Christian Moyano percorre diversas cidades a partir do Rio de Janeiro, com oficinas e a apresentação de Pauza, em que faz uma reflexão sobre as questões da quarentena. O festival passa ainda por São Luiz (MA), 25 e 26/11; Belém (PA), 28/11; Canaã dos Carajás (PA), 30/11; Belo Horizonte (MG), 3 e 4/12; Ipatinga (MG), 6/12; Coronel Fabriciano (MG), 7/12; Vitória (ES), 10/12; Vila Velha (ES), 11/12; Entre Rios do Sul (RS), 14/12; Alto Bela Vista (SC), 15/12; Florianópolis (SC)17; Capivari de Baixo (SC) 18/12, e São Paulo (SP), 19/12. DANÇA EM TRÂNSITO PROJETADO: DA TELINHA DO CELULAR AO TELÃO DO CINEMA Uma das principais novidades em 2021 é o Dança em Trânsito Projetado, que marca o hibridismo do novo formato. Mesmo com a volta das apresentações presenciais, o festival incorpora de vez as transmissões nas plataformas digitais, além de incluir projeções em salas de cinema e mesmo no Teatro, para garantir mais visibilidade. No Teatro do CCBB, vai ser possível assistir, por exemplo, ao filme “Revisor”, curiosa produção canadense, dirigida pela dançarina e coreógrafa Crystal Pite, que mistura teatro e dança com muito humor. No filme, diálogos gravados por alguns dos melhores atores do Canadá, exploram o conflito, a comédia e a corrupção na relação entre a linguagem e o corpo. “Revisor” será exibido em sessão única, no dia 20 de novembro, às 19h30, com diálogos em inglês e tradução para libras. Entrada franca. “A ideia do Dança em Trânsito Projetado é ampliar ainda mais o alcance e as possibilidades do festival. Dentro dessa proposta há cinco recortes, sendo os dois primeiros heranças diretas da nossa edição online de 2020: a transmissão de vídeos com os novos trabalhos de companhias estrangeiras que participam remotamente do festival e a exibição de coproduções da edição 2020, como a videodança Solos_On. As novidades ficam por conta da programação de filmes de dança de até 15min, produzidos no Brasil ou no exterior, inéditos ou não, que foram selecionados pela curadoria do festival a partir das inscrições recebidas após convocatória pública; assim como a transmissão em plataformas online de boa parte dos espetáculos apresentados presencialmente no festival. Com isso, além do público presente, internautas de qualquer lugar do mundo terão acesso às apresentações praticamente em tempo real. Por fim, veicularemos na internet resumos diários da programação do Dança em Trânsito”, detalha Giselle. ROTAS BRASIS: RESIDÊNCIA DE INTERCÂMBIO TEM EDIÇÃO 100% NACIONAL Depois de uma edição construída exclusivamente de forma remota e apresentada como vídeo-dança em 2020, a tradicional residência de intercâmbio Rotas adota o hibridismo em 2021 com ROTAS BRASIS. Idealizada e facilitada pela coreógrafa Flávia Tápias, a parceria criativa que originalmente reunia intérpretes brasileiros e estrangeiros participantes do festival e era apresentada durante a programação deu lugar este ano a uma residência somente com artistas brasileiros, selecionados através de uma convocatória, e aberta aos diversos estilos de dança de cada região na construção da coreografia. Com ensaios realizados inicialmente de forma remota, o resultado será apresentado no festival com a participação de músicos convidados. PROJETO VALIA, RESIDÊNCIAS E OFICINAS: FORMAÇÃO E MULTIPLICAÇÃO Os projetos formativos, que fazem parte do DNA do festival, ganharam um novo viés este ano com o Projeto Valia, que promoveu a partir de março aulas online de mentoria em dança contemporânea voltadas para o aprofundamento profissional de professores de cidades com poucas oportunidades e distantes dos grandes centros. Os professores contemplados das cidades de Entre Rios do Sul (RS), Capivari de Baixo e Alto Bela Vista (SC) e Minaçu (GO) foram contratados para dar aulas com criação nos centros de cultura de suas cidades, entre julho e outubro, com mentoria e acompanhamento da coreógrafa Flávia Tápias. Como resultado do processo criativo nas aulas, os alunos se apresentam durante o Dança em Trânsito, ao lado dos artistas profissionais que realizarão seus espetáculos nessas cidades. “É um projeto de geração de renda, que traz multiplicadores na área da dança. Dou aula para os professores dessas cidades todas as sextas, fazendo uma mentoria para prepará-los para as aulas que eles, por sua vez, dão às suas turmas”, explica a coreógrafa Flávia Tápias, que coordena o projeto. Outra vertente são as Residências de Criação voltadas para participantes com algum conhecimento de técnica de movimento, oferecidas gratuitamente e ministradas por convidados nacionais e internacionais participantes do festival. São 3 a 7 dias de imersão coletiva, nos quais encontros, trocas e aprendizagens resultam em obras que serão apresentadas dentro da programação do Dança em Trânsito. Mário Cunha (Friburgo, RJ), em Mangaratiba; Mário Nascimento (Manaus, AM), no Rio de Janeiro; Aston Bonaparte (Paris, FR), em Goiânia; Clara Costa (RJ), em Belém do Pará; Rosa Antuña (Belo Horizonte, MG), Ipatinga e Coronel Fabriciano (MG); Dilo Paulo e Lenna Siqueira (Brasília, DF), em Canaã dos Carajás (PA) e Christian Moyano (Montevidéu, URU), em Belo Horizonte (MG), conduzem os trabalhos. As inscrições estão abertas no site www.dancaemtransito.com.br. OFICINAS - O festival oferece ainda 19 oficinas gratuitas, em 10 cidades, ministradas por convidados nacionais e internacionais participantes do festival. São encontros pontuais, de duas a três horas de duração, abertos a todos os interessados. Em Brasília, as oficinas têm início no dia 17, no Centro de Dança, e serão ministradas por três grandes bailarinos e coreógrafos: o israelense Ido Tadmor (em sua primeira vez no Brasil), o espanhol Diego Garrido (integrante da Iron Skulls Co, de Barcelona) e o uruguaio Christian Moyano. Inscrições e mais informações no site www.dancaemtransito.com.br. DANÇA EM TRÂNSITO Criado em 2002, o Dança em Trânsito é um festival internacional de dança contemporânea que tem por objetivo valorizar, promover e democratizar esta expressão artística, seja pelo intenso intercâmbio entre artistas e companhias do Brasil e do exterior, como também pela itinerância, percorrendo desde as grandes cidades até pequenas localidades no interior do Brasil, em teatros ou espaços públicos. Sua atuação abrange ainda residências artísticas, com oficinas de criação, e workshops, abrindo canais para novos talentos da dança, e a formação de plateias, estimulando o interesse pelas artes e pela dança. O festival é parte do projeto Ciudades Que Danzan, que reúne 41 cidades em diversas partes do mundo com o intuito de difundir a dança contemporânea. Desde a sua criação, o Dança em Trânsito já apresentou mais de 90 companhias de 16 países em 18 cidades de nove estados brasileiros, para um público de mais de 48 mil pessoas. SOBRE O INSTITUTO CULTURAL VALE O Instituto Cultural Vale parte do princípio de que viver a cultura possibilita às pessoas ampliarem sua visão de mundo e criarem novas perspectivas de futuro. Tem um importante papel na transformação social e busca democratizar o acesso e fomentar a arte, a cultura, o conhecimento e a difusão de diversas expressões artísticas do nosso país, ao mesmo tempo em que contribui para o fortalecimento da economia criativa. Em 2021, são mais de 150 projetos criados, apoiados ou patrocinados em 24 estados e no Distrito Federal. Dentre eles, uma rede de espaços culturais próprios, patrocinados pela Vale via Lei Federal de Incentivo à Cultura, com visitação gratuita, identidade e vocação únicas: Memorial Minas Gerais Vale (MG), Museu Vale (ES), Centro Cultural Vale Maranhão (MA) e Casa da Cultura de Canaã dos Carajás (PA). Visite o site do Instituto Cultural Vale para saber mais sobre sua atuação: institutoculturalvale.org. SOBRE O CCBB O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 outubro de 2000, após uma grande reforma do Edifício Tancredo Neves, com o objetivo inédito de trazer cultura para a capital federal através de um local que pudesse unir todas as formas de demonstração de arte ao mesmo tempo. O prédio faz parte de um conjunto de obras de arquitetura, projetadas por Oscar Niemeyer, com seu imenso projeto paisagístico assinado por Alba Rabelo Cunha. A estrutura conta com dependências para os mais diversos tipos de expressão artística, sendo essas: três galerias, cinema, pavilhão de vidro, teatro, salas multiuso, uma praça central para eventos abertos e um grande jardim na área externa, onde são realizados shows, espetáculos e performances, além de servir como uma área para piqueniques, convivência e atividades ao ar livre para os visitantes. O CCBB possui estrutura de acessibilidade para portadores de necessidades especiais e se tornou uma referência de pluralidade cultural, oferecendo o contato com música, artes plásticas, cinema, teatro, dança e educação por meio de apoio, patrocínio e cessão de espaços. Já foram recebidos desde artistas locais à artistas mundiais, e as atividades são oferecidas de forma acessível ao público, contando desde sua abertura com projetos gratuitos até preços reduzidos, além de promoções e descontos em várias áreas. Atraindo, assim, um público de diferentes idades, classe social, gostos e localidade. Além da programação cultural, o Centro Cultural promove ações de educação e aprendizado junto a escolas, adultos, adolescentes e crianças, com o Projeto CCBB Educativo; cuja programação vai desde visitas mediadas às exposições, até cursos, oficinas e bate papos. O programa realiza atividades lúdicas para abrir a imaginação, além de relacioná-las, várias vezes, aos eventos que acontecem no CCBB para uma imersão no universo artístico. O CCBB Brasília contou com mais de 1 milhão de visitantes só em 2019, e hoje faz parte do roteiro internacional dos grandes eventos e produções culturais, se tornando a terceira instituição mais visitada no País e está entre os 40 mais visitados no mundo, segundo ranking da publicação The Art Newspaper de abril de 2014. Hoje é reconhecido como um dos principais e mais importantes destinos da cidade pela intensa atividade cultural como exposições, espetáculos, mostras de cinema e shows. Além disso, as redes sociais do espaço sempre trazem informações e curiosidades relacionadas aos artistas e atividades que passam pelo CCBB, promovendo cultura também no meio digital, impactando a maior quantidade possível de pessoas, estimulando esse consumo em forma de conhecimento e conteúdo relevante. SOBRE A ENGIE BRASIL No Brasil, a ENGIE é a maior produtora privada de energia elétrica no país, operando uma capacidade instalada de 10.290 MW em 32 usinas em todo o Brasil, o que representa cerca de 6% da capacidade do país. O Grupo possui 90% de sua capacidade instalada no país proveniente de fontes limpas, renováveis e com baixas emissões de gases de efeito estufa, posição que tem sido reforçada pela construção de novas eólicas no nordeste do país e por uma das maiores hidrelétricas do País, Jirau (3.750 MW), localizada no rio Madeira e que foi inaugurada em dezembro de 2016. O Grupo também atua na área geração solar distribuída e oferece serviços relacionados à energia, engenharia e integração de sistemas, atuando no desenvolvimento de sistemas de telecomunicação e segurança, iluminação pública e mobilidade urbana para cidades inteligentes, infraestruturas e a indústria de óleo e gás. Contando com 3.000 colaboradores, a ENGIE teve no país em 2016 um faturamento de R$ 6 bilhões. SOBRE A VW CAMINHÕES E ÔNIBUS Fabricante dos veículos comerciais Volkswagen e MAN, a VW Caminhões e Ônibus é uma das maiores montadoras de caminhões e ônibus da América Latina. Desde 1981, quando iniciou suas operações, chegar ao topo do mercado, respeitando e satisfazendo as necessidades dos clientes, sempre foi o foco da montadora. E é exatamente isso que oferece a seus clientes: produtos sob medida e um excelente serviço de pós-vendas. A empresa também é referência em inovações tecnológicas. A empresa busca sempre soluções que reduzam o impacto ambiental e ajudem a preservar o meio ambiente. Há 40 anos, a fabricante mantém seu compromisso de desenvolver veículos que superem as exigências dos clientes – onde quer que eles rodem, seja pelas estradas brasileiras, latino-americanas ou africanas. DANÇA EM TRÂNSITO - 19ª edição De 6 de novembro a 19 de dezembro de 2021 Programação completa e inscrições: www.dancaemtransito.com.br Apresentação: Ministério do Turismo Apresentação e Patrocínio: Instituto Vale, Banco do Brasil, Engie e VW Caminhões e Ônibus Direção geral: Giselle Tápias Direção artística e curadoria geral: Giselle Tápias e Flávia Tápias Direção de Produção: Espaço Tápias Coordenação geral e contatos artísticos: Letícia Kaminski Produção: LIMENTO Equipe de streaming: André Monteiro Redes sociais: INOVA BRAND Programação do site e suporte de TI: João Rodrigues Stebanez Design Gráfico e web design: Fernanda Vallois | TRUQUE Tradução e revisão dos textos: Letícia Kaminski Fotografia e vídeo: Fernanda Vallois | TRUQUE Equipe de apoio: Spectaculu Escola de Arte e Tecnologia SERVIÇO Local: Centro Cultural Banco do Brasil Brasília e Centro de Dança Data: de 18 a 21 de novembro de 2021 Horários: ver programação Ingressos: espetáculos dentro do teatro* - R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia), que poderão ser adquiridos a partir de 6 de novembro, através do site ou app da Eventim (www.eventim.com.br). Sessões de cinema*: entrada franca, com reserva de ingressos gratuitos a partir das 9h do dia da sessão, através do site ou app da Eventim (www.eventim.com.br). *O Teatro e o Cinema do CCBB estão funcionando com capacidade reduzida a 50% dos espectadores, para garantir o distanciamento de dois lugares entre grupos de pessoas e respeitar os protocolos de prevenção à Covid. Nestes e nos demais espaços fechados do CCBB, é obrigatório o uso de máscara cobrindo boca e nariz durante toda a sessão. Apresentações ao ar livre: Acesso liberado Mais informações: www.dancaemtransito.com.br

Sempre levando informação e capacitação a comunidades quilombolas da Amazônia, o projeto Educomunicação da Ecam Projetos Sociais entra em nova fase. Marcando esse novo momento, a instituição deu início a um novo circuito de atividades, como a oficina de produção de texto e roteiro, criação e edição de vídeos em dispositivo móvel. A oficina, realizada no último mês, contou com a parceria da MALUNGU, e foi destinada a representantes das Comunidades Quilombolas África e Laranjituba, localizadas em Moju, no Pará. Outro ponto do novo ciclo é a abertura para outros círculos sociais. Com metodologia própria estabelecida de forma sólida e objetiva, é possível replicar o modelo em outras comunidades e organizações, de qualquer região do país. O projeto Educomunicação sempre teve seus pilares na inclusão digital, hoje uma ferramenta fundamental para acesso à informação e serviços essenciais à cidadania. Além da capacitação técnica, a Ecam Projetos Sociais e parceiros locais implantaram pontos de acesso à internet nas comunidades, muitas delas em regiões isoladas e que não há pontos de operadoras. Em tempos de pandemia, por exemplo, a disponibilidade da conexão possibilitou que estudantes não perdessem aulas e ainda muitos dos serviços públicos passaram a ser oferecidos apenas online. Oficina de Produção de Texto e Roteiro, Edição de Vídeos em Dispositivo Móvel Dando maior visibilidade e poder de fala aos indivíduos das comunidades, as oficinas são uma ferramenta para que as comunidades trabalhem com produções de texto, criação e edição de vídeo. Assim, elas podem divulgar as realidades vividas, além da cultura e reivindicações, por meio da produção e distribuição de conteúdos nos meios de comunicação online. São relatos próprios, sem intermediários. Entre os temas apresentados pelos participantes estavam: festividades, retorno às aulas presenciais, evento sobre direitos das mulheres, além de outros. São tratados no curso, técnicas de produção de textos jornalísticos, técnicas de roteirização, filmagem e edição com dispositivos móveis (celulares, tablets etc). “As oficinas são muito importantes, ajudam muito no processo de empoderamento das comunidades, ajudam a dar voz e valorizam as questões sociais e culturais das comunidades", explica Rodrigo Rodrigues, colaborador da Ecam e facilitador nas oficinas. Já Miziane Azevedo, uma das alunas do curso agradeceu pela oportunidade e disse que todo o aprendizado foi valioso. "O meu sentimento é de gratidão. Eu aprendi algo que eu achei que nunca aprenderia. Agora, pretendo levar esse conhecimento para outras pessoas que ainda não tiveram essa oportunidade”. Sobre a Ecam Projetos Sociais A Ecam Projetos Sociais é uma iniciativa da Ecam, que lida com a implementação de programas e atividades, ao lado de comunidades e grupos locais, promovendo ações práticas e sustentáveis de desenvolvimento.

Ana Arsky, proprietária do 4 Hábitos Para Mudar o Mundo, foi convidada para falar sobre a urgência de corrigir os comportamentos consumistas a fim de resguardar o futuro das próximas gerações. Em sua fala na LASES 2021, a Cúpula Latino Americana de Energia Sustentável que foi sediada na cidade de Guadalajara, a CEO apontou o aquecimento global como um fator de extremo risco para a manutenção da vida na Terra, citando a contaminação da água, o baixo nível nas cadeias produtivas de alimentos e as mortes derivadas das altas ondas de calor como as principais consequências deste crescente efeito. Participando do painel de ESG (Governança Ambiental, Social e Corporativa) e captura de carbono, a CEO da 4 Hábitos ainda ressaltou a atuação das entidades governamentais na busca pelo equilíbrio ecológico, afirmando que os investimentos nas práticas de reflorestamento e nas políticas de incentivo à diminuição de gases nocivos são essenciais para frear os padrões da insustentabilidade. Por fim, Ana Arsky citou as empresas ambientalmente responsáveis como modelos a serem seguidos futuramente, permitindo que o consumo de matérias-primas não-renováveis e a geração de resíduos sejam utilizados para otimizar a intersecção entre as atividades humanas e a natureza. O LASES 2021, que contou com a participação de representantes de mais de 30 países diferentes, se estendeu entre os dias 18 e 21 de outubro com a realização de painéis, conferências e seminários que foram ministrados por empresários, estudiosos, cientistas e ambientalistas. “Fiquei muito honrada de ter sido convidada, principalmente pela oportunidade de inspirar jovens e apontar os caminhos necessários para o desenvolvimento sustentável”, conclui Ana Arsky. Sobre a 4 Hábitos Para Mudar o Mundo - A 4 hábitos já é uma referência no ramo do reaproveitamento, da organização e do descarte de resíduos corporativos. Com mais de 120 mil quilos de resíduos recuperados e com uma taxa de 100% de recuperação de orgânicos com a utilização da compostagem local, a 4 Hábitos conta com uma equipe multidisciplinar e qualificada para auxiliar na redução de custos empresariais com geração de impacto social, diminuição das emissões de gases e no fortalecimento do vínculo entre as empresas e as comunidades. SERVIÇO 4 Hábitos Para Mudar o Mundo Endereço: SCS Quadra 9 Torre C salas 1001 a 1003 Edifício Parque Cidade Corporate l Asa Sul CEP 70308-200 l Brasília. DF Instagram: @quatrohabitos

Na busca por conectar artistas de diferentes regiões do Distrito Federal e do Brasil, o Festival Canto a Canto realiza, nos dias 7 e 13 de novembro, dois fins de semana culturais permeados de música, dança, poesia e brasilidades. Artistas de diferentes cantos do nosso quadradinho entram em cena mostrando a pluralidade musical brasileira produzida na capital. O projeto também conecta duas contemporâneas cantoras de renome nacional: a maranhense Rita Benneditto e a paulistana Mariana Aydar. Todas as atrações serão ofertadas ao público no formato online e ao vivo. A programação do dia 7 (domingo) inicia às 15h, com o rap tropicalista do grupo Puro Suco, seguido de espetáculo da Cia de Dança Transições. Às 16h40, o duo 2 Timbres canta seu tributo aos menestréis da música mineira e americana. Às 17h30, é hora de samba brasiliense com o Benzadeus. Às 18h20, a cantora, compositora e instrumentista Anna Moura entra em cena com sua música manifesto, referenciada pela MPB e pelo RAP Nacional. O domingo do dia 7 fecha com show da cantora e compositora maranhense Rita Benneditto. Marcada por integrar tradição e modernidade, Rita apresenta um show com músicas dos álbuns "Tecnomacumba" e "Encanto". Rita se apresenta acompanhada de dois músicos, o guitarrista Fred Ferreira e o baterista e percussionista Ronaldo Silva. No sábado do fim de semana seguinte, dia 13 de novembro, o Festival Canto a Canto retorna à cena virtual. Em destaque, às 20h, show com a cantora paulistana Mariana Aydar, apresentando seu novo disco de retorno ao forró, lançado pelo pelo selo Natura Musical: “Veia Nordestina”. Antes, passam pelo palco Alberto Salgado, com show híbrido de seus dois CDs, e Litieh, com o projeto LR, além da dupla André Freitas e Adriano, MC Sid, Merceditas e Segura Elas. O Festival Canto a Canto é idealizado e realizado pela Artecei Produções Artísticas e Culturais. Toda a programação será transmitida ao vivo, direto do estúdio Marc Systems, através do canal da Artecei no Youtube. PROGRAMAÇÃO Dia 7 - domingo 15h: Puro Suco 15h50: Cia de Dança Transições 16h40: 2 Timbres 17h30: Benzadeus 18h20: Anna Moura 19h10: Rita Benneditto Dia 13 - sábado 15h: Segura Elas 15h50: Merceditas 16h40: MC Sid 17h30: Litieh - Projeto LR 18h20: André Freitas e Adriano 19h10: Alberto Salgado 20h: Mariana Aydar SERVIÇO: Festival Canto a Canto - Online Quando: 7 (domingo) e 13 (sábado) de novembro Horário: de 15h às 21h Onde assistir: no canal da Artecei, no Youtube: https://bit.ly/youtubeartecei Redes: www.instagram.com/arteceiproducoes Classificação indicativa: livre

De 03 a 07/11, a partir das 19h, no Youtube da Rosa dos Ventos e na página do Arsenal do Gueto, o festival Territórios Sonoros — Literalmente Rua — realiza um grande encontro entre as Culturas Tradicionais Populares e Urbanas, mostrando a riqueza e a pluralidade desses estilos. A batida eletrônica e os samples do rap misturam-se com as forças dos tambores do Maracatu e do Samba Pisado. A poesia dos quintais e terreiros encontra a poesia dos slams e dos saraus. Valorizando a transmissão oral dos saberes, o festival traz encontros inéditos de mestres e MCs, propondo nova roupagem para a tradicional batalha de rap, que se adapta ao desafio poético dos maracatus de baque solto. Dos beats do hip hop com cocos e emboladas, faz-se um encontro de brasilidades. Gravado no quilombo urbano Casa Akotirene na Ceilândia, a produção musical do festival ficou por conta de Rapadura Xique-Xique, indicado ao Grammy Latino 2020. A programação, que acontece online, por conta da pandemia, traz ainda os encontros entre: Jéssica Caitano (DF) e Alessandra Leão (PE); Japão Viela 17 (DF) e Mestra Martinha do Coco (DF), Letícia Fialho (DF) e Seu Estrelo (DF); Rapadura Xique-Xique (CE), Mestre Dinda Salu (PE), Mestre Manoelzinho Salustiano (PE) e Sombra (SP). Entre as apresentações musicais, acontecem intervenções poéticas com as poetas Lirys Catharina, Nathália Falcão, Negra Eve e Ayoolah, Mestre Tico Magalhães e a brincante Luciana Meireles. A direção geral e a curadoria foi dividida entre Guilherme Azevêdo, diretor da Arsenal do Gueto Produções, e Stéffanie Oliveira, presidente do Instituto Rosa dos Ventos. Sobre a importância do festival, Guilherme ressalta: “ao unir a Cultura Popular com o Hip-Hop, estamos valorizando e fortalecendo as raízes culturais da população do DF como um todo, além de apresentar às novas gerações ritmos e manifestações que trazem consigo uma carga ancestral. Com isso, fortalecemos os laços comunitários, e criamos novas formas de interação social. A parte mais importante é ver nossa história sendo contada por nós mesmos, com a benção dos mestres que nos ensinaram, olhando pra frente, respeitando as tradições, mas com a cabeça cheia de ideia nova pra nascer”. Stéffanie Oliveira, opina sobre o que representa o Territórios Sonoros: “o festival nasce de um sonho antigo de misturar as batalhas de rap com os desafios de maracatu rural, as poesias dos Guetos e dos Terreiros num mesmo espaço. Os sons e versos desses espaços, que também são escolas que muito falam da nossa brasilidade, recebem destaque e o valor que merecem. Nossos MCs, mestres, mestras, brincantes e poetas que traçam nosso cotidiano em rimas e versos com a força de nossos beats e baques, traduzem ancestralidade e inspiram novidades. Reafirmam o DF como um potente palco de diversidade, encontros e renovação cultural”. O festival Territórios Sonoros — Literalmente Rua — é realizado pelo Instituto Rosa dos Ventos, pelo Arsenal do Gueto Produções, e conta com apoio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, SECEC-DF. Serviço: Festival Territórios Sonoros — Literalmente Rua. Horário: 19h. Canal de Youtube: Instituto Rosa dos Ventos. Página Arsenal do Gueto Produções: @arsenaldogueto Programação Live: Saraus e a Identidade da Juventude Periférica. Data: 03/11. Local: @arsenaldogueto Live: A construção poética no RAP. Mediação: Guilherme Azevedo (DF). Data: 04/11. Atrações: Jéssica Caitano (PE) e Japão (DF). Local: @arsenaldogueto Live: A Construção Poética nas Culturas Populares. Mediação: Stéffanie Oliveira (DF). Atrações: Alessandra Leão (PE) e Mestre Manoelzinho Salu (PE). Local: @arsenaldogueto Lançamento da Cypher da Juventude Periférica: Episódio 1: Festival Território Sonoros. Data: 06/11. Atrações: Dona Sete Encruzilhada (DF), Alessandra Leão (PE) e Jessica Caetano (PE); Maria das Alembranças (DF), Negra Eve (DF), Japão (DF) e Sombra (SP), Mestre Manoelzinho Salustiano (PE), Sombra (SP), Rapadura Xique Xique (DF), Mestre Dinda Salu (PE), Natália Falcão (DF). Local: Youtube Instituto Rosa dos Ventos. Episódio 2: Festival Território Sonoros. Data: 07/11. Atrações: Mané Fogueteiro (DF), Letícia Fialho (DF) e Grupo Seu Estrelo (DF), Mestra Martinha do Coco (DF), Japão (DF), Lirys (DF), Jéssica Caitano (PE), Mestra Martinha (DF) e Letícia Fialho (DF), Lirys Catharina (DF), MC Rapadura (DF) e Seu Estrelo (DF), MC Rapadura Xique-Xique, Mestre Dinda Salu (PE), Mestre Roberto (PE), Mestre Manoelzinho Salustiano (PE), Ayoolah Akila (DF). Local: Youtube Instituto Rosa dos Ventos.

Os integrantes da União dos Conselhos Comunitários do DF (UCCDF) comemoraram a decisão do presidente da Câmara Legislativa do DF, Rafael Prudente, de adiar a votação da Lei de Uso e Ocupação de Solo (LUOS) para fevereiro do ano que vem. Há grande expectativa em torno da aprovação da nova LUOS. Isso porque a que está em vigor é de 2018. O objetivo, segundo Prudente, é dar tempo do GDF aproveitar os próximos meses para revisar o texto, corrigindo distorções que impactem no futuro da cidade. Para Natanry Osório, uma das fundadoras da UCCDF, a postura do presidente do Poder Legislativo local foi acertada. “Ouvir a comunidade é fundamental para que interesses econômicos não se sobreponham ao interesse coletivo, da maioria”, afirma. Ela lembra que ainda há muitos pontos que não podem ser aprovados tal como prevê o documento hoje, como a flexibilização das atividades econômicas em áreas residenciais, bem como alterações na lei atual que ferem gravemente questões ambientais previstas na concepção dos bairros que compõem Brasília. “Abrir brechas nas diretrizes de tombamento da cidade como Patrimônio Histórico e Arquitetônico da Humanidade trará consequências drásticas para o futuro da capital pensada por Oscar Niemeyer e Lúcio Costa”, defende. Irineu dos Santos, da Associação de Vizinhança Prefeitura Comunitária da Península Norte, endossa a fala de Natanry: “As comunidades do Lago Sul, do Lago Norte e do Park Way reconhecem a gestão democrática do deputado Rafael Prudente na condução das alterações da Lei de Uso e Ocupação do Solo, por meio do PLC 69/2020, em tramitação na Câmara Legislativa do Distrito Federal, quando teve percepção de que o projeto necessita de maior qualificação. Para ele, esta percepção - de observar, de ouvir mais do que falar e de decidir - é uma atitude sensata de um representante eleito pelo povo, “que revela compromisso com interesse social em prol do bem coletivo, da segurança e do bem-estar dos cidadãos, assim como do equilíbrio ambiental”, afirma. Mas afinal, o que é esta tal de LUOS? Em termos práticos, a LUOS é a norma que define as regras para ocupação das unidades imobiliárias na parte urbana das cidades do Distrito Federal. Fixa, por exemplo, área e altura máximas que a edificação pode ter, além de delimitar o uso para elas — comércio, habitação, serviços. A lei é instrumento complementar do Plano Diretor de Ordenamento Territorial (Pdot) e deve estar compatível com ele. Apenas um ano após a edição da LUOS vigente, o Conselho de Planejamento Territorial e Urbano (Conplan) aprovou a sua revisão, em novembro de 2020, e o respectivo projeto de lei ainda tramita na Câmara Legislativa do Distrito Federal (CLDF). As mudanças foram aprovadas pela Comissão de Assuntos Fundiários (CAF) da Casa e aguardam os pareceres de outras duas comissões para o envio ao plenário. Apesar do caráter de urgência, a expectativa de deputados distritais é de que o texto seja colocado para votação até fevereiro de 2022, devido à complexidade do projeto. A aprovação da revisão da LUOS, editada em 2019, é aguardada pelo setor produtivo, pois é vista como uma possibilidade de aquecimento da economia do DF. E extremamente temida pelos moradores, por representar uma ameaça à preservação do meio ambiente, um desvirtuamento das características urbanas de cada região e a degradação da qualidade de vida. Lideranças comunitárias Compõe a liderança da União dos Conselhos Comunitários do DF: Luiz Guilherme Jaganu, presidente do Conselho Comunitário do Lago Sul (CCLS); Natanry Osório, 1ª vice-presidente do CCLS e ex-administradora do Lago Sul; Viviane Becker, 2ª vice-presidente do CCLS; Antônio Matoso Filho, prefeito da Prefeitura Comunitária da Península Norte; Francisco Sant’Anna, presidente da Associação dos Moradores e Amigos da Região do Parque Ecológico do Córrego do Mato Seco – AMAC/Park Way; e José Jofre Nascimento, presidente da Associação Comunitária do Setor de Mansões Park Way. Para participar da UCCDF, o email de contato é uccdistritofederal@gmail.com. Já o perfil no Instagram é @ucc_df. Sobre a UCCDF – Além de defender os moradores das mais diversas regiões do DF, a União dos Conselhos Comunitários do DF (UCCDF) nasceu com a proposta de conscientizar a comunidade e trazê-la para o debate como forma de influenciar as decisões governamentais e legislativas, as quais devem respeitar o querer e o não querer das populações diretamente atingidas.

Indicada pelo Ranking 100 Open Startups 2021, a 4 Hábitos para Mudar o Mundo se consagrou como uma das startups mais promissoras da temporada. Competindo na categoria de água e saneamento, a 4 Hábitos se destacou por ocupar a 6° posição no ranking geral, dividindo o pódio principal com outras grandes empresas cuja atuação também obtiveram destaque em 2021. Empresa de ESG, que visa o desenvolvimento socioambiental sem abrir mão das margens de lucro, a 4 Hábitos Para Mudar o Mundo tem como propósito o combate às mudanças climáticas e à degradação ambiental. “O fato da 4 Hábitos ter sido indicada reflete todo o comprometimento que estamos construindo desde o início de nossa atuação, seja com a sociedade ou com o planeta”, ressalta a idealizadora e proprietária da empresa, Ana Arsky. O anúncio da premiação foi feito durante a Open Innovation Week, no canal da 100 Open Startups, encontro que reuniu CEOs e colaboradores para prestigiar os selecionados. Realizado desde 2016, o Ranking da 100 Open Startups se tornou uma referência para o setor e para o mercado corporativo ao utilizar critérios de seleção rigorosos para analisar, reconhecer e então premiar as startups mais inovadoras do ano. Sobre a 4 Hábitos Para Mudar o Mundo - A 4 hábitos já é uma referência no ramo do reaproveitamento, da organização e do descarte de resíduos corporativos. Com mais de 120 mil quilos de resíduos recuperados e com uma taxa de 100% de recuperação de orgânicos com a utilização da compostagem local, a 4 Hábitos conta com uma equipe multidisciplinar e qualificada para auxiliar na redução de custos empresariais com geração de impacto social, diminuição das emissões de gases e no fortalecimento do vínculo entre as empresas e as comunidades. SERVIÇO 4 Hábitos Para Mudar o Mundo Endereço: SCS Quadra 9 Torre C salas 1001 a 1003 Edifício Parque Cidade Corporate l Asa Sul CEP 70308-200 l Brasília. DF Instagram: @quatrohabitos

Você sabia que as cores têm o poder de comunicar algo? Além de nos ajudar a enaltecer nossa beleza natural, deixando o rosto mais harmônico e alguns pequenos truques como: suavizar olheiras, rugas, manchas e muito mais. Para isso que existe a colorimetria pessoal que consiste na análise da combinação das cores da pele, sobrancelha, cabelos e olhos, com as de possíveis roupas e acessórios. A análise de coloração pessoal é uma das etapas da Consultoria de Imagem e Estilo por meio da qual descobrimos as cores que combinam e realçam a nossa beleza. O teste só deve ser feito por profissional qualificado e de forma presencial, ainda não há métodos que garantam a efetividade do resultado realizado de forma on-line. A análise técnica do teste é feita comparando tecidos específico, como orienta Cleyciane Lima, consultora de Imagem e Estilo: “Nessa análise vamos observar como a pele reage ao colocar esses tecidos próximos ao rosto. Esses tecidos levam em consideração 3 características das cores: profundidade, intensidade e temperatura. Ou seja, veremos se você fica bem de cores claras ou escuras, de cores intensas ou suaves e de cores quentes ou frias. Ao usar as cores que nos valorizam a nossa pele fica mais iluminada, rejuvenescida e com aspecto de saúde. Já as cores que não nos favorecem podem nos deixar com o semblante cansado e, ainda, evidenciar aquelas manchinhas de sol que nos incomodam. Sabe aquele batom que você achou lindo na sua amiga, mas que em você não ficou bom? Sabe aquela blusa que você comprou na promoção, mas que você não consegue usar? Isso pode acontecer porque a cor do batom não é a ideal para o seu subtom de pele ou porque a cor da blusa não tem as características das cores da sua cartela. Importante frisar que essa análise você fará apenas 1x na vida, o resultado não irá mudar, mesmo que você venha a pintar os cabelos e se bronzear” finalizou. Para quem ainda não teve a oportunidade de fazer a análise de coloração pessoal uma alternativa é usar as cores universais, que são aquelas que harmonizam com as peles da maioria das pessoas.

O Grupo Embaraça está de volta. Depois de quase dois anos longe dos palcos, Fernanda Jacob e Tuanny Araujo retornam com o espetáculo “Ramal 003” – desta vez, em formato on-line. As primeiras sessões, nos dias 18 e 19 de novembro, acontecem no canal do Espaço Pé Direito no Facebook. Até o dia 28, os canais do Mercado Sul Vive, Casa dos Quatro e Semente Cia. de Teatro no YouTube também transmitem a peça. A pandemia causada pelo novo coronavírus e o isolamento que ele impõe foram fundamentais para que a montagem ganhasse a versão virtual. De acordo com Fernanda, a nova estrutura também permite acessar mais pessoas de diversos lugares. “Com tantas mudanças que a pandemia vem trazendo, o uso da internet para exibir as apresentações acaba possibilitando que o trabalho seja expandido e atravesse outras fronteiras. Ter um espetáculo que traga o riso chegando em diferentes lugares nos motiva ainda mais a trabalhar com dedicação e empenho. Depois de tanto tempo vivendo dificuldades e complexidades, esses momentos de respiro nos fazem ir além e acreditar que podemos continuar caminhando”, comenta a atriz. Contemplada com o edital de circulação do Fundo de Apoio à Cultura do DF, “Ramal 003” traz um olhar na comicidade onde questões importantes são tratadas com leveza e afirmação. A peça é uma narrativa ficcional onde o foco não é um tema que atravessa a negritude explicitamente e sim como as personagens conduzem a história que é contada. Carmen e Dorotéia são as protagonistas que juntas formam uma dupla de contraste que possibilita um jogo cômico com princípios da palhaçaria. São personagens que não apresentam estereótipos negativos a respeito da mulher negra. É uma peça que proporciona momentos de prazer e bom humor por meio do riso, cuja linguagem é tão potente e acessível. Pelo DF A temporada virtual passa pelas plataformas de vários espaços culturais do Distrito Federal e a escolha não foi por um acaso. Tuanny explica que as sessões acontecem nos canais e nas redes sociais de cada local onde o Grupo Embaraça se apresentaria presencialmente antes do início da pandemia. “Por meio da internet e suas redes sociais há uma extensa programação on-line acontecendo. Possibilitar que o próprio espaço cultural exiba o espetáculo, faz com que as pessoas acessem essas respectivas plataformas e passem a conhecer a história de cada lugar”, diz Tuanny. Grupo Embaraça O Grupo Embaraça surgiu em 2012, na Universidade de Brasília, quando atrizes negras se uniram para levar aos palcos dramaturgias que atravessavam a negritude. As fundadoras, Fernanda Jacob e Tuanny Araujo, atuam, escrevem, dirigem e coordenam todas as fases de criação dos trabalhos. Com processos criativos multifacetados, o grupo mergulha em histórias que por vezes partem de universos pessoais e que podem constituir memórias coletivas, para propor reflexões e fricções inscritas no espaço-tempo que partilham. Serviço: Espetáculo “Ramal 003” com o Grupo Embaraça De 18 a 28 de novembro. De quinta a domingo, sempre às 20h. Dias 18 e 19 – Canal Espaço Pé Direito no Facebook (https://www.facebook.com/EspacoPEDiReitO/) Dias 20 e 21 – Canal Mercado Sul Vive no YouTube (https://bit.ly/2XsJPTM) Dias 25 e 26 – Canal Casa dos Quatro no YouTube (https://bityli.com/4iPJLJ) Dias 27 e 28 – Canal Semente Cia. de Teatro no YouTube (https://bityli.com/5YmUfc) Todas as sessões são gratuitas. Não recomendado para menores de 10 anos. Links nas redes sociais: FACEBOOK www.facebook.com/embaraca INSTAGRAM @grupoembaraca https://www.instagram.com/grupoembaraca

Na reta final para o Exame Nacional do Ensino Médio (Enem) 2021, muita gente fica confusa sobre como se preparar para as provas, que vão acontecer nos dias 21 e 28 de novembro. De acordo com informações do Ministério da Educação (MEC), ao todo, 3.109.762 pessoas confirmaram a inscrição no exame. Dessas, 3.040.871 realizarão as provas impressas. Já na modalidade digital, que teve 101.100 vagas ofertadas durante o período de inscrições, foram confirmados 68.891 participantes. As duas versões serão aplicadas nas mesmas datas e terão itens de prova iguais, além do mesmo tema de redação. Mas como aliar esforço, concentração e conter a ansiedade nesses últimos dias? Neste momento, a dica dos especialistas é priorizar as revisões, exercícios, simulados, treinar a redação e estabelecer uma rotina que englobe alimentação balanceada e boas horas de sono. Conhecer bem o edital da prova e ver como é estruturado o exame, ajuda o candidato a organizar melhor o tempo para não se perder nos estudos. Além disso, é importante respeitar também o bem-estar físico. O Enem não é só uma prova de conhecimento, é também uma prova psicológica e de resistência. Para a professora do curso de Psicologia do Centro Universitário IESB, Karen Domingues, a ordem agora é não se desesperar e evitar sobrecargas. “É importante dividir bem o horário do estudo e as tarefas, dentro de uma proporção que não gere ansiedade. Ou seja, não ficar supervalorizando seu tempo, no sentido de aumento de horas e de conteúdo. Faça tudo dentro da sua própria medida, e não na medida do outro”, orienta a psicóloga. Karen explica que os exercícios físicos também são uma boa pedida para os estudantes que estão se preparando para o Enem, mas sem muita intensidade. “Na adolescência, normalmente, temos alterações hormonais profundas, que naturalmente, levam a um estado de ansiedade maior ou, às vezes, estados depressivos, que são bem normais. Então, os cuidados se redobram. Atividade física, do agrado do jovem, seja caminhada, skate, natação, pode ajudar, mas nada muito intenso agora. Uma vez que a atividade física se torna uma preocupação maior e pede mais disciplina do estudante, pode se tornar uma sobrecarga neste momento”, diz. De acordo com Karen, o apoio da família também é importante. “É preciso observar que é um momento de estresse do sistema, e não do jovem. Então, os pais e irmãos devem cobrar, criticar menos e fazer coisas que harmonizem o sistema familiar. Algumas verdades, confrontos e críticas devem ser evitados, com a consciência de que esse momento, de provas, não se deve tentar resolver problemas que até então não foram resolvidos”, completa a professora do IESB.

Acontece nesta quinta-feira (4), às 18h30, o “Deu Match” no Impact Hub Brasília. O evento presencial tem por objetivo promover conexões entre pessoas, incentivando o networking. A entrada é gratuita para membros da rede e custa R$30 para o público externo. Na ocasião, dinâmicas serão realizadas em que empreendedores de diversos setores poderão interagir entre si, gerando troca de experiências, oportunidades e serviços. Para Deise Nicoletto, CEO do Impact Hub Brasília, o evento agrega valor e também amplia a rede de contatos de cada participante, criando uma comunidade forte, conectada e colaborativa. “Fazer networking e acompanhar as tendências de mercado são estratégias essenciais para qualquer negócio. Neste evento, os participantes terão a oportunidade de aumentar sua rede de contatos e construírem visões mais estratégicas para a obtenção de resultados mais expressivos em seus negócios”, comenta. Para participar do evento, basta acessar o link e comprar o ingresso: https://www.sympla.com.br/deu-match__1377251. SERVIÇO: Deu Match! Quando: Quinta-feira (04/11) Horário: A partir das 18h30 Onde: Impact Hub Brasília (SGAN 601, Lote H, Edifício Íon, Ala Amarela) Ingressos: https://www.sympla.com.br/deu-match__1377251 Sobre o Impact Hub Brasília - O Impact Hub Brasília faz parte de uma rede global de espaços colaborativos, comunidades empreendedoras e programas que inspiram, conectam e escalam negócios de impacto. Conecta pessoas, marcas e empresas a causas de impacto que ajudam a transformar o Brasil e o mundo através de metodologias de inovação e desenvolvimento de negócios. Os espaços inovadores dos Impact Hubs dão suporte aos programas, ao ecossistema de impacto e geram conexões entre as pessoas, iniciativas e projetos. SERVIÇO: Impact Hub Brasília Site: http://brasilia.impacthub.net/ End.: SGAN 601, Lote H, Edifício Íon, Ala amarela, sala 54 a 60 - Asa Norte, Brasília-DF Tel.: (61) 3550-8779