O 1º Guirii - Festival Amazônico de Contação de História acontece de 20 -Dia do Contador de História! - a 24 de março de 2021 e tem a participação de contadores de histórias do Brasil inteiro! O DF será representado pelas contadoras Clarissa Portugal e Letícia Mourão. Clarissa Portugal é contadora de histórias, arte-educadora, atriz, diretora e produtora cultural. Iniciou no teatro em 2009 e desde então conta com um portfólio com mais de 70 trabalhos, mas a contação de histórias herdou da sua família de contadores. Avô contador de causo e avó cordelista, cresceu com as histórias e tem a narração no sangue! Atualmente conta histórias no canal do Youtube Clarissa Portugal e você pode acompanhá-la no instagram e no facebook @clarissaportugaloficial. Letícia Mourão, mãe de dois moleques e esposa do Fábio Marques. Porém, quando conta histórias se transforma em Lelê, a agente de transformação social, que conta histórias para alegrar o mundo, utilizando o encantamento que as histórias criam. É Contadora de histórias, atriz e cordelista. Artista da palavra! Tem um canal no Youtube voltado para o público infantil e familiar, auxiliando na formação de amantes da leitura, da educação e da arte. O 1º Guirii - Festival Amazônico de Contação de História foi beneficiado pela Lei Federal Aldir Blanc (Lei nº 14.017/2020), Governo de Rondônia, por meio da Superintendência Estadual da Juventude, Cultura, Esporte e Lazer de Rondônia (Sejucel), pelo edital 1ª Edição Pacaás Novos (Nº 80/2020/SEJUCEL-CODEC). Confira a programação completa do 1º Guirii - Festival Amazônico de Contação de História e assista no canal http://youtube.com/fadainad: DIA 1 - 20/03 Apresentação - 16h às 17h (horário de Brasília) 1- A Árvore e a Aranha - Valdo Matos (SP) 2- A Pedra no Caminho - Ester Sá (PA) 3- Dara e o Vilão Sujão - Thaís Falleiros (SP) 4- Patinho Feio - Iara Lima (RJ) 5- Como Surgiu a Erva Mate - Clarissa Portugal (DF) Ação formativa - 18h às 19h (horário de Brasília) Mesa Redonda - “O Mercado da Contação de História” - com Vandiléia Foro (PA) e Marilia Bonfim (AC) DIA 2 - 21/03 Apresentação - 16h às 17h (horário de Brasília) 1- O Sonho da Tartaruga - Edivaldo Batista (CE) 2- O Pássaro - Bianca Barboza (RJ) 3- O Pequeno Pescador - Lilian Moraes (SP) 4- A Criação da Noite - Kaline Leigue (RO) 5- Histórias da Vó Selma: A Lenda da Vitória Régia - Thairone Dorneles (RS) Ação formativa - 18h às 19h (horário de Brasília) Entrevista “A História de um Contador de Histórias” - com Karla Martins (AC) DIA 3 - 22/03 Ação formativa - 15h às 16h (horário de Brasília) Oficina “Como Iniciar uma Contação de História” - com Daniele Oliveira (RO) Apresentação - 19h às 20h (horário de Brasília) 1- O Pescador, o Menino e a Cobra Grande - Grupo Histórias em Movimento (SP) 2- Comadre Raposa e Suas Artimanhas - Elaine Teleken (PR) 3- Ela que Está Só - Ilana Pogrebinschi (RJ) 4- O Escaravelho Aziago - Nucleo Condão (SP) 5- O Reino das Cores - Alana Emily (CE) DIA 4 - 23/03 Ação formativa - 15h às 16h (horário de Brasília) Palestra “Os Benefícios da Contação de História” - com Ivan Marinho (RO) Apresentação - 19h às 20h (horário de Brasília) 1- A Criação do Mundo - Cantando um Conto (SP) 2- A Iara que Canta e Encanta - Cia. Girandola de Contadores de Histórias (PA) 3- Maria Não Vai Cazoutras - ContaLelê (DF) 4- Negrinho do Pastoreio - Trupi diTrapu Teatro de Bonecos (RS) 5- Floresta Sonora - Prof. Givanilson Soares (PE) DIA 5 - 24/03 Apresentação - 19h às 20h (horário de Brasília) 1- A Largatixa Irritada - Cia. Doispralá Doispracá (RJ) 2- A Rainha de Quase Tudo - Cia. Teatrando (MG) 3- Se Sabendo Montanha - Arce Correia (SP) 4- Formiga, Farra e Farofa - Édina Maria Calegaro (SC) 5- Contos da Mata: Boitatá - Valeu! Produções (RJ)

Há, na história da música mundial, uma coincidência reincidente – trágica e sem explicação lógica – sobre a morte de ídolos, de diferentes épocas, aos 27 anos. Alguma espécie de falta de controle sobre a pulsão de morte parece atingir seu ápice nessa idade. Escrito por Daniela Pereira de Carvalho, com direção de Vera Holtz, Gustavo Leme e Guilherme Leme Garcia, “27’s” é uma investigação sobre essa lendária coincidência, conhecida mundialmente como Clube dos 27. Em cena, o ator Gustavo Rodrigues interpretaum famoso roqueirofictício,cuja vida por pouco não se encerra nessa mesma idade. Ao longo do espetáculo, um híbrido entre teatro e audiovisual, a trajetória emocional do personagem é atravessada pelas histórias de cinco de seus ídolos mortos aos 27 anos: Jimi Hendrix, Kurt Cobain, Janis Joplin, Amy Winehouse e Jim Morrison.A dramaturgia passeia pela biografia desses jovens músicos que influenciaram comportamentos e lançaram tendências, numa crítica social que apresenta uma forte conexão com os dias de hoje ao passar por temas como liberdade, feminismo, cultura de consumo, racismo, sexualidade, política e misticismo. Gravada no estúdio na casa do ator Gustavo Rodrigues, na Tijuca, Zona Norte do Rio de Janeiro, o espetáculo reúne música, teatro, cinema, ficção, biografias, pulsões de morte e de vida. Uma banda, formada por Tauã de Lorena (guitarra), Laura Lenzi (voz e teclado), Arthur Martau (bateria) e Sandra Nisseli (baixo), acompanha Gustavo Rodrigues (voz e guitarra) em números musicais que se integram à dramaturgia e dão identidade ao personagem. “Acredito que as mortes precoces dos músicos do Clube dos 27 tenham acontecido talvez porque, nessa idade, eles não tivessem atingido a maturidade, fato que os tornou mais propícios aos exageros e às pulsões de morte”, acredita a dramaturga Daniela Pereira de Carvalho. “Assim como seus ídolos, o personagem do Gustavo é um roqueiro que passou por uma tragédia aos 27 anos. Ele não morreu, mas sua vida praticamente acabou. Fã de música, ele se projeta nessas estrelas se identifica com esse lugar de morte, considerando-se também um membro do Clube dos 27”, explica. A ideia de “27’s” surgiu quando Gustavo Rodrigues encenava o espetáculo “Billdog 2” no CCBB Rio, no começo do ano passado, antes da pandemia. Um dos pontos altos daquela montagem era justamente os números musicais, apresentados ao vivo, que se associavam à dramaturgia e à trajetória do personagem. “Eu toco guitarra desde a adolescência e tive algumas bandas de rock. Fiquei algum tempo longe da música, me dedicando ao teatro, e ‘Billdog’ trouxe de volta essa necessidade de me expressar musicalmente. A dramaturgia da Dani me permitiu inserir um tipo de visceralidade que venho trabalhando em espetáculos como “Trainspotting”, “Laranja Mecânica” e o próprio “Billdog”, diz Gustavo, idealizador do espetáculo. “Sou fã de Hendrix, Jim Morrison e toda essa turma. Vivenciei as mortes de Kurt Cobain, em 1994, e Amy Winehouse, em 2011. Essa mística que envolve o Clube dos 27 sempre me fascinou. Todos foram geniais e viveram, cada um a seu modo, muitas congruências em suas trajetórias, que nos fazem pensar como poderia ter sido diferente se não tivessem nos deixado tão cedo”, imagina. PEÇA-FILME: Pensado originalmente para os palcos, “27’s” foi adaptado para ser uma peça-filme, reunindo o trabalho artesanal do teatro com os recursos do audiovisual. Para a criação dessa nova linguagem, três diretores foram convidados para o projeto: Vera Holtz, Gustavo Leme e Guilherme Leme Garcia. Juntos, os três definiram a linguagem do espetáculo, cada qual com uma contribuição diferente. Guilherme é responsável pela encenação; Vera trabalha a interpretação; e Gustavo traz o olhar sobre a lente. “Vera e eu começamos a fazer leituras online com o Gustavo Rodrigues e, na fase de ensaios, sentimos necessidade de ter um olhar cinematográfico. Não queríamos apresentar uma peça filmada. A ideia era justamente tirar o espetáculo do palco e experimentar algo novo que transitasse no limiar entre teatro e audiovisual. Foi daí que meu irmão (Gustavo Leme), cineasta, entrou para completar essa trinca”, conta Guilherme Leme Garcia. Para manter um caráter mais teatral, o diretor Gustavo Leme apostou em planos-sequência. “Planos longos conservam a energia do desenvolvimento do personagem sem fragmentar a emoção, o suor e a potência. No plano-sequência do cinema, assim como no teatro, uma cena vai emergindo na outra”, conta Gustavo Leme. “Em ‘27’s’ a câmera nunca para. Ela está sempre dançando em torno do personagem. Ela transita, vai pra banda, volta, mesclando planos muito fechados com macros”, releva o cineasta. Essa foi a primeira experiência de Vera Hotz na direção remota. Todos os encontros e ensaios com o ator Gustavo Rodrigues foram virtuais. “Foi um trabalho muito interessante de construção. Gustavo foi me apresentando aos fantasmas que habitam o imaginário do personagem, estabelecendo a relação dele com essas entidades musicais. Apesar da distância física, foi um trabalho bastante próximo e intenso”, conta. “Como é um espetáculo para se assistir de uma tela menor – seja do computador ou celular – não há necessidade de gestos maiores ou de uma determinada impostação vocal. Tivemos que minimizar tudo para caber dentro dessa nova conversa”, explica. Diretor de produção de “27’s” ao lado de Monique Franco, o produtor teatral Sergio Saboya acompanha de perto o setor que se reinventa durante a pandemia. “Estamos vivenciando uma nova forma de expressão, muito criativa, que vai além do teatro. Ano passado, tínhamos em mente a ideia do teatro online. Agora, dentro das possibilidades e diante das normas de segurança contra a Covid-19, ampliamos o leque de recursos técnicos e vemos teatro e audiovisual se complementando de uma forma muito inovadora”, analisa Saboya. “27’s” Estreia: 27 de março (sábado), às 19h, no YouTube (bit.ly/espetaculo27s). Apresentações: dias 28, 29 e 30 (domingo, segunda e terça), às 19h e às 21h (sessão dupla) | Dia 31 (qua.), às 19h. Bate-papos: no Instagram (@espetaculo27s) com Gustavo Rodrigues e convidados após a peça-filme: dia 27 (diretores), dia 29 (direção de arte e autora) e dia 31 (direção musical e banda). Duração: 65 min Classificação indicativa: 18 anos Ingresso: gratuito

As promoções da semana do consumidor não param na Ammo Burger. Após trazer o Smmash X por R$ 6, no Dia do Consumidor, a casa lança um novo serviço para facilitar o atendimento ao público. Devido à nova onda de covid-19, o GDF decretou o fechamento de bares e restaurantes dos serviços presenciais. Nesse sentido, investir no serviço de entregas se tornou ainda mais necessário para os estabelecimentos gastronômicos. Pensando em facilitar a vida do cliente, a Ammo Burger estreia o delivery próprio da casa com descontos no menu. Os pedidos podem ser realizados na plataforma ammoburger.com/delivery. Clientes que usarem o código #MAISAMMOR ganham 15% de desconto em qualquer opção do cardápio da casa. O pagamento é feito apenas no momento da entrega e a taxa de serviço é fixa no valor de R$3,99. As localidades contempladas com o delivery da Ammo Burger são: Asa Sul, Asa Norte, Noroeste, Sudoeste, Lago Norte, Vila Planalto e Setor Hoteleiro. A Ammo Burger une ao seu menu de artesanais mensagens de amor e respeito ao próximo, grafadas nos pães e no ambiente do espaço, que traz hambúrgueres com 170g, nas versões clássicas e especiais, além de opções vegetariana, low carb e smash (com 60g de hambúrguer). Serviço: Ammo Burger lança delivery próprio na Semana do Consumidor Local: SHCN 110, Bloco C - Loja 54 - Asa Norte Funcionamento: todos os dias, das 16h às 22h (no lockdown) Telefones: 61 3297-8020 e 61 99377-2620 (takeout) Instagram: @ammo.burger Delivery da casa: ammoburger.com/delivery

Nesta sexta-feira, dia 19, A plataforma Ponte Nórdica no Ar renova o seu catálogo e até o fim de maio o público brasileiro poderá ter acesso, gratuitamente, a 17 obras produzidas na Islândia, Groenlândia, Dinamarca, Finlândia, Suécia e Noruega, que aborda importantes temas da atualidade como imigração e direitos humanos. A cada semana novos filmes entrarão no catálogo e nessa primeira leva ( de 19 a 26 de março) destacam-se os filmes: Blind (Noruega) O primeiro filme do diretor e roteirista Eskil Vogt saiu-se vencedor nas categorias de Melhor Filme Europeu na Mostra Panorama do Festival de Berlim ; Melhor Filme Estrangeiro de Drama e Melhor Roteiro no Festival de Sundance; Trailer https://www.youtube.com/watch?v=cEnJqQ3aIQ8 Ovelha Negra (Islândia) Prêmio de Melhor Filme - Un Certain Regard – Festival de Cannes 2015 Representante da Islândia para concorrer ao Oscar 2016 de Melhor Filme Estrangeiro Trailer | https://www.youtube.com/watch?v=W22iFCF4SFw THE FEMINIST (Suécia) Sinopse | Super-heroína ou vilã - Na Suécia, todo mundo tem uma opinião sobre a pioneira feminista Gudrun Schyman. Ela passou por todos os altos e baixos da vida política: uma assistente social subindo para liderar o partido de esquerda e registrar resultados eleitorais; publicamente envergonhada por sua luta contra o vício; superando seus demônios e fundando o primeiro partido feminista da Europa. Trailer | https://www.youtube.com/watch?v=Rf_mvfB7w6A Workshop “Aprendizagem Animada” – The Animation Workshop/VIA UC (Denmark) Quando: Dia 24 de março das 14h – 17h30 Público: Professores, estudantes e pesquisadores do tema PROGRAMA: 14h -14h15 Literacy Film in schools, por Sia Søndergaard Mediação: Pasi Loman Sia Søndergaard apresentará o Animated Learning Lab e a rede internacional de aprendizagem ALLs para professores e educadores: FLY – Film Literacy Years. Ao final, convida a tod@s para o The Animated Learning Conference 2021, durante o Viborg Animation Festival: Film Literacy in schools. 14h15-15h Apresentação do material de alfabetização cinematográfica online “New People”, por Martin Spenner Mediação: Pasi Loman A cultura cinematográfica é uma linguagem visual global que pode nos ajudar a nos comunicarmos além das fronteiras. O material didático “New People” é desenvolvido para jovens cidadãos do mundo e seus professores. O tema com o qual será trabalhado é a imaginação como a força básica que nos move como seres humanos. 15h30 às 17h30 Workshop “Aprendizagem Animada”, com Hanne Pedersen. Mediação: Malu Dias Marques Ao propiciar que alunos contem histórias ou mostrem os resultados da aprendizagem através da animação, permite-se um amplo leque de estratégias de aprendizagem e abre-se caminho para um ensino diferenciado e inclusivo. No Workshop “Aprendizagem Animada” o participante terá uma experiência prática usando um aplicativo gratuito, o Stopmotion Studio. SERVIÇO: PONTE NÓRDICA NO AR Plataforma de streaming do Festival Ponte Nórdica www.pontenordica.com.br Período: 19 de março a 30 de maio

O Cantucci Osteria, italiano mais charmoso do Distrito Federal, está com novidades. Até o fim de março, o restaurante oferece, diariamente, cinco novas opções de pratos pelo valor de R$ 39 (trinta e nove reais), no tradicional Almoço Executivo da casa. E os benefícios não param por aí, operando apenas em sistema delivery e take out, o Cantucci Osteria oferece um desconto especial de 10% para quem fizer a retirada dos pedidos diretamente no balcão. Quem optar por fazer o pedido diretamente no telefone da unidade, a taxa de entrega terá um valor reduzido. Além disso, a unidade atua com delivery, também, pelo aplicativo Ifood. Confira as opções de pratos: Saint Peter ao Ratatouille - saint peter em cama de ratatouille (pimentão, berinjela, cebola e tomate) acompanhado de quinoto de cebola caramelizada e castanha do Pará. Chorizo 3 Mostardas - chorizo grelhado ao molho três mostardas acompanhado de batatas rústicas e arroz com brócolis. Cassoulet de Camarões - cassoulet de camarão com feijão branco, molho de moqueca, arroz branco e farofa da casa. Risoto de Bacalhau - risoto de bacalhau com escarola, amêndoas e azeite aromatizado com tomilho. Polpettone de Lentilhas - polpettone de lentilhas gatinado com espaguete ao béchamel. Além das opções acima, de sexta a domingo, o restaurante oferece a Feijoada Gourmet (para uma pessoa R$39 ou para duas pessoas R$69). Tradicional feijoada da casa feita com paio, linguiça calabresa, charque e lombo. Acompanha: arroz branco, couve, farofinha e laranja. A unidade dispõe de uma variada carta de vinhos que harmonizam com os pratos oferecidos. Serviço: Cantucci Osteria Endereço: CLN 403, Bloco E Loja 03 Telefone: (61) 3328-5242 / Pedidos: (61) 99943-1935 WhatsApp Horário de Funcionamento Delivery e take out Almoço segunda a sexta - 10h às 15h sábado e domingo - 11h às 16h Jantar segunda a domingo - das 18h às 23h

Neste sábado, 20 de março, é celebrado o Dia Internacional da Francofonia. A data é uma homenagem a língua e a cultura francesa no mundo. E no quadradinho, alguns restaurantes trazem essa riqueza cultural aos brasilienses por meio de pratos típicos. Trazendo referências dos tradicionais bistrôs franceses, Le Parisien é uma das casas que aposta nos clássicos dessa rica gastronomia com um toque contemporâneo. Os comensais podem vivenciar uma verdadeira viagem à França por meio dos pratos autorais assinados pelo chef Leandro Nunes, que estudou na renomada escola Le Cordon Bleu. Entre as opções do menu, está o parmentier, que é um clássico francês, sendo uma combinação parecida com o escondidinho brasileiro. A casa traz a receita preparada com ragu de boeuf bourguignon e purê de batatas coberto com queijo gruyère (R$56). Outro destaques é o baião francês (arroz com feijão branco cozido, bacon, linguiça, pedacinho de cordeiro, queijo gruyère, pimenta de cheiro, cebolinha e coentro - R$53). O cardápio contempla também o tradicional Boeuf Bourguignon (carne bovina marinada e cozida em vinho tinto, lardons de bacon, cebola, cenoura, cogumelo paris e croûtons. Acompanha purê de batata - R$ 69); e o Cassoulet (cozido de feijão branco com bacon, linguiça suína, paleta de cordeiro, cenoura e um toque de tomate e gratinado com farofa de ervas - R$ 68). Os pratos estão disponíveis para pedidos pelo iFood, Rappi e 99 Food e também para take out. Os clientes que preferirem retirar no restaurante terão 10% de desconto. Le Parisien Bistrot Endereço: CLN 103, bloco B - Asa Norte Horário de funcionamento: Terça a sexta das 12h às 15h e das 19h às 22h. Sábado das 12h às 16h e das 19h às 22h. Domingo das 12h às 16h. Siga: @leparisienbistrotbsb Pedidos: iFood, Rappi e 99 Food Take out: (61) 61 98263-8484 (WhatsApp)

Nada mais apropriado que o encontro entre dois expoentes e premiados mestres das letras e das imagens para problematizar e apresentar as relações entre estas modalidades artísticas. De um lado, Rico Lins, designer e educador com extensa carreira tanto no cenário brasileiro como no internacional, e do outro, José Castello, crítico literário e jornalista com forte atuação acadêmica e passagens pelos principais periódicos brasileiros. Em “Imagem e Palavra”, que vai acontecer ao longo do mês de abril, participantes dos encontros semanais irão se surpreender com as ricas possibilidades de interpretação e diálogo entre texto e imagem. Das indagações a serem propostas por Rico e Castello, durante os encontros [virtuais] aos alunos e alunas da oficina, estão a potencialização da palavra a partir de uma imagem, o contraponto e a provocação entre as duas e a suas fortes presenças no jornalismo, publicidade, literatura e na internet. A produção da oficina é uma iniciativa da Carvalhedo Produções, gerida por Tatiana Carvalhedo e com sede em Brasília. Serviço: Oficina “Imagem e Palavra”, com Rico Lins e José Castello Aulas online pela plataforma Zoom Dias: 05, 12, 19 e 26 de abril e 2021 Horário: Das 19h às 21h30 Mais informações e inscrições: (61) 98127.8667 (WhatsApp) ou carvalhedoproducoes@gmail.com

Infelizmente, a pandemia do Corona vírus mudou toda a nossa forma de viver. Nos afetou tanto na saúde quanto no profissional. Muitas empresas fecharam e outras estão se virando como podem para se manterem. Neste momento crítico, é preciso saber se reinventar. Cortar gastos é a primeira opção para quem é dono de um comércio e, muitas vezes, a primeira coisa que se corta é o investimento em publicidade. Agora me responda: com as lojas suspensas ou funcionando em um itinerário diferente ao de costume, como é que você vai fazer para que o seu público saiba que o seu negócio ainda existe? É preciso se COMUNICAR! Se você, por exemplo, trabalha com bares e restaurantes, teve que se adaptar a situação e vender por meio de takeout ou delivery. Então é necessário reforçar que o seu negócio está fortemente presente no mercado operando de uma forma diferente. Faça com que essa mensagem chegue até o seu público. As pessoas não pararam de consumir. Elas ainda precisam (quem sabe ainda mais do que antes) dos seus produtos e serviços, só que estão com mais dificuldade de chegar até ele. A Rodac Comunicação Criativa oferece soluções para que a sua empresa continue ativa e lembrada no mercado em meio ao surto de covid-19 que estamos vivendo. É necessário não deixar que a sua marca seja esquecida durante a crise, pois ela terá menos chances de retomar seus lugar junto à preferência do consumidor quando tudo voltar ao normal. A Rodac Comunicação Criativa é uma pequena agência digital que oferece serviços de criação on/off, planejamento de marketing e assessoria de imprensa. Portanto, não é hora de cortar os investimentos em publicidade. É hora de repensar a comunicação e ajustá-la para fazer frente aos enormes desafios que se impõem. Serviço: 💡 RODAC COMUNICAÇÃO CRIATIVA 📱 (61) 99221-2211 👍 ✉️ agenciarodac@gmail.com 🚩 Brasília/DF

O Mayer Sabores do Brasil não cansa de trazer novidades. A última é o Kit Sunset, ideal para curtir o fim da tarde vendo o pôr do sol ou o início da noite em um Happy Hour dentro de casa. Idealizado pela Chef Keli Mayer, o Kit Sunset custa R$169 e inclui uma bandeja de frios e uma garrafa do espumante 1913 Brut ou Rosé, da Del Maipo. Na bandeja, gruyère, gouda, brie, gorgonzola, azeitonas verdes, tâmaras, nozes, damascos e presunto Parma – tudo isso por R$169. O Kit Sunset pode ser pedido pelo whatsapp (61) 99339-4175, tanto para delivery quanto para takeaway ou drive thru. Serviço: Kit Sunset Mayer Sabores do Brasil CLS 116 bloco B Whatsapp: (61) 99339-4175 @mayersaboresdobrasil Delivery, takeaway e drive thru

Apesar de ser uma fruta originária da região asiática, o sabor adocicado do caqui conquistou o paladar brasileiro e, graças ao clima tropical do país, conseguiu se adaptar ao plantio para alegria de quem gosta de consumi-lo com regularidade. Além de ser bastante procurado pela suculência, o alimento é conhecido por ser rico em vitaminas e, portanto, traz grandes benefícios para manter a saúde em dia. Com aproximadamente 120 kcal para cada 100g da fruta, o caqui é considerado um grande aliado para promover energia ao corpo. Renata Guirau, nutricionista do Oba Hortifruti, indica os seus benefícios nutricionais. "Por ter uma grande quantidade de vitamina C, a fruta aumenta a imunidade corporal e também atua como antioxidante, com a função de inibir e/ou reduzir os danos causados pela ação dos radicais livres", informa. Renata ainda explica que o caqui é uma fonte interessante de potássio, capaz de auxiliar no controle da pressão arterial e na diminuição de câimbras. Por apresentar esses benefícios, o seu consumo antes e depois da realização de atividades físicas pode ser uma aposta interessante para manter a performance e estimular um bom desempenho durante o exercício. A nutricionista aproveita para destacar que o alimento possui uma alta taxa de licopeno, que está relacionado à prevenção de doenças cardiovasculares e câncer de próstata. O cabelo, a visão e o retardamento do envelhecimento precoce também são outros aspectos que a fruta pode trazer melhorias ao ser inserida no cardápio. Com riqueza de fibras, o caqui é uma boa aposta para o funcionamento do intestino. Além disso, por possuir essa mesma qualidade, a fruta é capaz de auxiliar na perda de peso, visto que fornece maior tempo de saciedade. "O melhor de tudo é que há várias maneiras de consumi-lo. Apostar na forma in natura, em lanches ou em sobremesas, é o ideal. Entretanto, é possível incluí-lo em receitas como geleias, sorbet, tortas doces, mousses e até mesmo pavês. Uma fruta bastante versátil, já que também podemos trabalhar com receitas salgadas, como molhos para massas, saladas e canapés", indica. Como escolher o caqui? Na hora da compra, vale a pena observar a cor da casca do caqui, que deve estar entre o tom alaranjado e o vermelho. É importante observar se essa superfície está íntegra, sem bolores. “Se a casca tiver alguma rachadura, o caqui deverá ser consumido mais rapidamente. Ao toque, a polpa deve estar firme. Caso esteja muito amolecida, também deverá ser consumido mais rapidamente. O armazenamento deve ser feito em geladeira, para maior vida útil da fruta”, aconselha Renata. Para deixar as refeições da rotina mais saborosas, a nutricionista separou três receitas com o caqui como um grande protagonista para obter suculência.

O que aconteceria se pratos, copos, xícaras, bules e outros objetos do dia a dia ganhassem vida e se transformassem em personagens das histórias de William Shakespeare? Partindo dos objetos da própria casa, os artistas Bruno Paiva e Thiago Monte, do Grupo Cabeça de Bola, criaram o projeto “Shakespeare à la Carte”. Voltada para toda a família, a peça infantojuvenil online e gratuita “À Mesa com Romeu e Julieta” estreia em 20 de março, no canal do grupo no YouTube (bit.ly/amesacomromeuejulieta). Com adaptação e direção de Symone Strobel, a montagem faz uma releitura do clássico “Romeu e Julieta” usando a linguagem do teatro de objetos e incorporando recursos do audiovisual. O Governo Federal, o Governo do Estado do Rio de Janeiro e a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, através da Lei Aldir Blanc, apresentam “À Mesa com Romeu e Julieta”. Idealizador do projeto “Shakespeare à la Carte”, Bruno Paiva conta que a vontade de montar um texto de Shakespeare com teatro de objetos vem desde a época da faculdade de artes cênicas. “Montei uma cena de ‘Hamlet’ utilizando elementos da contação de história e usei objetos. Desde então, fiquei com essa ideia na cabeça”, conta. Em 2020, com o confinamento imposto pela pandemia, a concretização desse sonho aconteceu dentro da própria casa, quando Bruno e Thiago estrearam a peça online “Hamlet à Mesa”, também com direção e adaptação de Symone. Agora, em “À Mesa com Romeu e Julieta”, o trio está de volta para contar uma das mais belas e trágicas histórias de amor de todos os tempos. Romeu e Julieta são filhos de duas famílias inimigas, os Montéquio e os Capuleto. Movidos por uma paixão arrebatadora, o jovem casal desafia a guerra familiar e sonha com um amor impossível. Nessa releitura, duas mesas da casa foram transformadas em palco e a louça ganhou vida nas mãos e vozes de Bruno e Thiago, que se desdobram em mais dez personagens. “Humanizar esses objetos foi o nosso grande desafio. São objetos frágeis que podiam quebrar a qualquer momento”, diz Thiago, que também assina a iluminação e a edição do espetáculo. O projeto proporciona uma boa oportunidade para crianças e jovens entrarem em contato com as obras de Shakespeare de forma lúdica. Sem perder a beleza e a essência do texto original, Symone buscou tornar a adaptação mais acessível a todas as idades. “É um teatro pensado para toda a família desfrutar junto”, conta. “‘Romeu e Julieta’ é tida como a maior obra romântica de todos os tempos. É uma história de amor, mas também é uma história que fala da sociedade. Shakespeare traz muito a visão política em suas obras. A peça trata de questões atuais, de polarização e perpetuação de brigas e desavenças”, ressalta. Symone Strobel é atriz e diretora formada pela UNIRIO nos cursos de Interpretação e Licenciatura em Artes Cênicas. Em 2016, participou do Festival Magdalena Project, na Dinamarca, sede do OdinTeatret. Dirigiu “Casa de Bonecas”, uma adaptação de Daniel Veronese, com Roberto Bomtempo. É preparadora de elenco da série infantil “D.P.A. – Detetives do Prédio Azul”, de Flávia Lins e Silva, no Canal Gloob; e dos longas “Tudo por um Pop Star”, de Thalita Rebouças; e “Cinderela Pop”, de Paula Pimenta. É também diretora e dramaturga do premiado espetáculo infantil “A Viagem de Clarinha”, que recebeu seis indicações ao Prêmio Zilka Salaberry, sendo contemplado em três categorias; e do espetáculo infantojuvenil “O Diário de Pilar na Grécia”, vencedor do Prêmio Botequim Cultural em três categorias. Bruno Paiva é ator, produtor e professor pelo curso de Licenciatura em Teatro na UNIRIO. De 2009 a 2017, foi professor no Teatro Miguel Falabella. Desde 2012, ministra oficinas de teatro na Escola Parque. Em 2015, dirigiu e produziu a peça “ONDENUNCA Beckett”, que participou da Mostra Cariri de Culturas – Sesc Ceará e representou o Brasil no CASA – London's festival of Latin American Arts, na Inglaterra. Dirigiu e produziu “Em Casa”, peça infantojuvenil contemplada em três editais de ocupação dos teatros públicos do Rio de Janeiro: Teatro Laura Alvim (2017), Teatro Maria Clara Machado (2018) e Teatro Glaucio Gill (2019). Em 2019, como produtor pela Oh! Gloria Produções, realizou a captação de apoio cultural das peças: “Fim de Caso”, Baile Partincundum e “Lembro Todo Dia de você”. Em janeiro de 2020, participou como produtor da MADferia 2020, na Espanha, em mostras de espetáculos e rodas de negócios realizado no complexo cultural Matadero Madrid. Thiago Monte é ator, produtor e iluminador. Bacharel em artes cênicas pela UNIRIO. Cursou Iluminação Cênica no Centro Técnico de Artes Cênicas – CTAC, da Funarte. Fez parte das equipes das produtoras Curto Circuito Produções de Ana Ladeira; AR Produções, de André Roman e Agência Botão Cultural, de Bernardo Schlegel e Juliana Trimer. Em 2014, produziu o Festival Quando Toca o Tambor, de Denise Zenicola, no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro. Como parceiro da Pandorga Cia de Teatro, foi técnico de luz dos espetáculos “Cabeça de Vento” e “Juvenal, Pita e o Velocípede”. Também produziu e atuou no “Repertório Pandorga 2018”, na Casa de Literatura Peruana, no Peru. Como iluminador, trabalhou em produções como: “Em Casa”, do Grupo Cabeça de Bola; “Quem Vê até...", da Cia Melodramática; “Anos 80 - Um Musical de Filho para Pai”, “Para Conhecer os Beatles", “A Princesa que Só Queria Querer” e “Salada de Fábulas”, de Mareliz Rodrigues. Em 2019, foi iluminador e produtor da peça “Ana Fumaça Maria Memória". SERVIÇO Espetáculo: “À Mesa com Romeu e Julieta” Apresentações online: de 20 a 28 de março, sábados e domingos, com duas sessões, às 11h e às 16h. Plataforma: YouTube – Canal do Grupo Cabeça de Bola bit.ly/amesacomromeuejulieta Gratuito – Retirada de ingressos pela Sympla Classificação etária: Livre. Recomendação etária: 6 anos. Duração: 45 min.

Preparado com pão brioche especial da casa, um macio e suculento burger angus de 120g, queijo minas meia cura, ragu de linguiça, couve crispy e maionese da casa, o burger Nevada é a novidade sazonal do 389 Burger. A delícia que sai por R$ 25, estará disponível para delivery nas quatro unidades da hamburgueria a partir do dia 19 de março até 22 de abril. Para acompanhar e tornar a experiência ainda mais saborosa, a casa oferece batatas rústicas, anéis de cebolas empanados ou chips de mandioca, por R$ 10, já com o refrigerante incluso. O novo burger é uma criação do chef à frente da cozinha do 389, Aquiles França. Para o chef, a maior inspiração e objetivo de todas as criações da casa é agradar a todos os paladares com receitas artesanais. “Todos os produtos do 389 Burger são exclusivos, com produção diária e 100% livres de conservantes, as carnes são nobres e tudo é comprado de fornecedores locais, por isso tem o sabor todo especial", destaca. Promoções Semanais e vantagens para os pedidos no aplicativo próprio Para quem gosta de promoções, a boa notícia é que a hamburgueria está com deliciosas promoções fixas de terça à quinta feira. Na terça da batata, na compra de 01 burguer, o cliente ganha uma batata grátis. Na quarta-feira, o dobro da carne sai pela metade do preço. Na quinta do burger, na compra de dois hambúrgueres iguais, o segundo sai pela metade do preço. Além de oferecer o serviço pelos canais tradicionais como ifood e uber eats, o cliente pode pedir pelo aplicativo próprio da rede 389 e ter acesso a vários benefícios, entre eles preços mais baratos, programas de descontos, recompensas e é claro, promoções exclusivas para o canal. Como por exemplo, a cada R$ 250 em compras, o cliente ganha 25 reais de desconto no próximo pedido. Vale ressaltar que a maioria das vantagens divulgadas nas redes sociais são direcionadas apenas para o aplicativo. Curtiu? Agora é só escolher uma delícia do cardápio e aproveitar as promoções disponíveis no delivery das quatro unidades da 389 Burger. Serviço 389 Burger: Aplicativo Disponível na App Store e Play Store Site: 389burger.com.br Instagram: @389burger 389 Burger Planaltina Endereço: Praça Coronel Salviano Guimarães, Quadra 56, Lote 02 Delivery e Take Out: 17 às 22h Telefone: 3389-0021 389 Burger Sobradinho Endereço: Quadra 06/08 Delivery e Take Out: 17 às 22h Telefone: 3591-5041 389 Burger Formosa Endereço: Praça Rui Barbosa, 444 - Centro, Formosa – GO Delivery e Take Out:17 às 22h Telefone:3631-7984 389 Burger Asa Norte Endereço:CLN 307 BL A LOJA 25 - Asa Norte Delivery e Take Out: 17 às 22h Telefone: 3797-6441