Nesta sexta-feira, dia 19, A plataforma Ponte Nórdica no Ar renova o seu catálogo e até o fim de maio o público brasileiro poderá ter acesso, gratuitamente, a 17 obras produzidas na Islândia, Groenlândia, Dinamarca, Finlândia, Suécia e Noruega, que aborda importantes temas da atualidade como imigração e direitos humanos. A cada semana novos filmes entrarão no catálogo e nessa primeira leva ( de 19 a 26 de março) destacam-se os filmes: Blind (Noruega) O primeiro filme do diretor e roteirista Eskil Vogt saiu-se vencedor nas categorias de Melhor Filme Europeu na Mostra Panorama do Festival de Berlim ; Melhor Filme Estrangeiro de Drama e Melhor Roteiro no Festival de Sundance; Trailer https://www.youtube.com/watch?v=cEnJqQ3aIQ8 Ovelha Negra (Islândia) Prêmio de Melhor Filme - Un Certain Regard – Festival de Cannes 2015 Representante da Islândia para concorrer ao Oscar 2016 de Melhor Filme Estrangeiro Trailer | https://www.youtube.com/watch?v=W22iFCF4SFw THE FEMINIST (Suécia) Sinopse | Super-heroína ou vilã - Na Suécia, todo mundo tem uma opinião sobre a pioneira feminista Gudrun Schyman. Ela passou por todos os altos e baixos da vida política: uma assistente social subindo para liderar o partido de esquerda e registrar resultados eleitorais; publicamente envergonhada por sua luta contra o vício; superando seus demônios e fundando o primeiro partido feminista da Europa. Trailer | https://www.youtube.com/watch?v=Rf_mvfB7w6A Workshop “Aprendizagem Animada” – The Animation Workshop/VIA UC (Denmark) Quando: Dia 24 de março das 14h – 17h30 Público: Professores, estudantes e pesquisadores do tema PROGRAMA: 14h -14h15 Literacy Film in schools, por Sia Søndergaard Mediação: Pasi Loman Sia Søndergaard apresentará o Animated Learning Lab e a rede internacional de aprendizagem ALLs para professores e educadores: FLY – Film Literacy Years. Ao final, convida a tod@s para o The Animated Learning Conference 2021, durante o Viborg Animation Festival: Film Literacy in schools. 14h15-15h Apresentação do material de alfabetização cinematográfica online “New People”, por Martin Spenner Mediação: Pasi Loman A cultura cinematográfica é uma linguagem visual global que pode nos ajudar a nos comunicarmos além das fronteiras. O material didático “New People” é desenvolvido para jovens cidadãos do mundo e seus professores. O tema com o qual será trabalhado é a imaginação como a força básica que nos move como seres humanos. 15h30 às 17h30 Workshop “Aprendizagem Animada”, com Hanne Pedersen. Mediação: Malu Dias Marques Ao propiciar que alunos contem histórias ou mostrem os resultados da aprendizagem através da animação, permite-se um amplo leque de estratégias de aprendizagem e abre-se caminho para um ensino diferenciado e inclusivo. No Workshop “Aprendizagem Animada” o participante terá uma experiência prática usando um aplicativo gratuito, o Stopmotion Studio. SERVIÇO: PONTE NÓRDICA NO AR Plataforma de streaming do Festival Ponte Nórdica www.pontenordica.com.br Período: 19 de março a 30 de maio

O Cantucci Osteria, italiano mais charmoso do Distrito Federal, está com novidades. Até o fim de março, o restaurante oferece, diariamente, cinco novas opções de pratos pelo valor de R$ 39 (trinta e nove reais), no tradicional Almoço Executivo da casa. E os benefícios não param por aí, operando apenas em sistema delivery e take out, o Cantucci Osteria oferece um desconto especial de 10% para quem fizer a retirada dos pedidos diretamente no balcão. Quem optar por fazer o pedido diretamente no telefone da unidade, a taxa de entrega terá um valor reduzido. Além disso, a unidade atua com delivery, também, pelo aplicativo Ifood. Confira as opções de pratos: Saint Peter ao Ratatouille - saint peter em cama de ratatouille (pimentão, berinjela, cebola e tomate) acompanhado de quinoto de cebola caramelizada e castanha do Pará. Chorizo 3 Mostardas - chorizo grelhado ao molho três mostardas acompanhado de batatas rústicas e arroz com brócolis. Cassoulet de Camarões - cassoulet de camarão com feijão branco, molho de moqueca, arroz branco e farofa da casa. Risoto de Bacalhau - risoto de bacalhau com escarola, amêndoas e azeite aromatizado com tomilho. Polpettone de Lentilhas - polpettone de lentilhas gatinado com espaguete ao béchamel. Além das opções acima, de sexta a domingo, o restaurante oferece a Feijoada Gourmet (para uma pessoa R$39 ou para duas pessoas R$69). Tradicional feijoada da casa feita com paio, linguiça calabresa, charque e lombo. Acompanha: arroz branco, couve, farofinha e laranja. A unidade dispõe de uma variada carta de vinhos que harmonizam com os pratos oferecidos. Serviço: Cantucci Osteria Endereço: CLN 403, Bloco E Loja 03 Telefone: (61) 3328-5242 / Pedidos: (61) 99943-1935 WhatsApp Horário de Funcionamento Delivery e take out Almoço segunda a sexta - 10h às 15h sábado e domingo - 11h às 16h Jantar segunda a domingo - das 18h às 23h

Neste sábado, 20 de março, é celebrado o Dia Internacional da Francofonia. A data é uma homenagem a língua e a cultura francesa no mundo. E no quadradinho, alguns restaurantes trazem essa riqueza cultural aos brasilienses por meio de pratos típicos. Trazendo referências dos tradicionais bistrôs franceses, Le Parisien é uma das casas que aposta nos clássicos dessa rica gastronomia com um toque contemporâneo. Os comensais podem vivenciar uma verdadeira viagem à França por meio dos pratos autorais assinados pelo chef Leandro Nunes, que estudou na renomada escola Le Cordon Bleu. Entre as opções do menu, está o parmentier, que é um clássico francês, sendo uma combinação parecida com o escondidinho brasileiro. A casa traz a receita preparada com ragu de boeuf bourguignon e purê de batatas coberto com queijo gruyère (R$56). Outro destaques é o baião francês (arroz com feijão branco cozido, bacon, linguiça, pedacinho de cordeiro, queijo gruyère, pimenta de cheiro, cebolinha e coentro - R$53). O cardápio contempla também o tradicional Boeuf Bourguignon (carne bovina marinada e cozida em vinho tinto, lardons de bacon, cebola, cenoura, cogumelo paris e croûtons. Acompanha purê de batata - R$ 69); e o Cassoulet (cozido de feijão branco com bacon, linguiça suína, paleta de cordeiro, cenoura e um toque de tomate e gratinado com farofa de ervas - R$ 68). Os pratos estão disponíveis para pedidos pelo iFood, Rappi e 99 Food e também para take out. Os clientes que preferirem retirar no restaurante terão 10% de desconto. Le Parisien Bistrot Endereço: CLN 103, bloco B - Asa Norte Horário de funcionamento: Terça a sexta das 12h às 15h e das 19h às 22h. Sábado das 12h às 16h e das 19h às 22h. Domingo das 12h às 16h. Siga: @leparisienbistrotbsb Pedidos: iFood, Rappi e 99 Food Take out: (61) 61 98263-8484 (WhatsApp)

Nada mais apropriado que o encontro entre dois expoentes e premiados mestres das letras e das imagens para problematizar e apresentar as relações entre estas modalidades artísticas. De um lado, Rico Lins, designer e educador com extensa carreira tanto no cenário brasileiro como no internacional, e do outro, José Castello, crítico literário e jornalista com forte atuação acadêmica e passagens pelos principais periódicos brasileiros. Em “Imagem e Palavra”, que vai acontecer ao longo do mês de abril, participantes dos encontros semanais irão se surpreender com as ricas possibilidades de interpretação e diálogo entre texto e imagem. Das indagações a serem propostas por Rico e Castello, durante os encontros [virtuais] aos alunos e alunas da oficina, estão a potencialização da palavra a partir de uma imagem, o contraponto e a provocação entre as duas e a suas fortes presenças no jornalismo, publicidade, literatura e na internet. A produção da oficina é uma iniciativa da Carvalhedo Produções, gerida por Tatiana Carvalhedo e com sede em Brasília. Serviço: Oficina “Imagem e Palavra”, com Rico Lins e José Castello Aulas online pela plataforma Zoom Dias: 05, 12, 19 e 26 de abril e 2021 Horário: Das 19h às 21h30 Mais informações e inscrições: (61) 98127.8667 (WhatsApp) ou carvalhedoproducoes@gmail.com

Infelizmente, a pandemia do Corona vírus mudou toda a nossa forma de viver. Nos afetou tanto na saúde quanto no profissional. Muitas empresas fecharam e outras estão se virando como podem para se manterem. Neste momento crítico, é preciso saber se reinventar. Cortar gastos é a primeira opção para quem é dono de um comércio e, muitas vezes, a primeira coisa que se corta é o investimento em publicidade. Agora me responda: com as lojas suspensas ou funcionando em um itinerário diferente ao de costume, como é que você vai fazer para que o seu público saiba que o seu negócio ainda existe? É preciso se COMUNICAR! Se você, por exemplo, trabalha com bares e restaurantes, teve que se adaptar a situação e vender por meio de takeout ou delivery. Então é necessário reforçar que o seu negócio está fortemente presente no mercado operando de uma forma diferente. Faça com que essa mensagem chegue até o seu público. As pessoas não pararam de consumir. Elas ainda precisam (quem sabe ainda mais do que antes) dos seus produtos e serviços, só que estão com mais dificuldade de chegar até ele. A Rodac Comunicação Criativa oferece soluções para que a sua empresa continue ativa e lembrada no mercado em meio ao surto de covid-19 que estamos vivendo. É necessário não deixar que a sua marca seja esquecida durante a crise, pois ela terá menos chances de retomar seus lugar junto à preferência do consumidor quando tudo voltar ao normal. A Rodac Comunicação Criativa é uma pequena agência digital que oferece serviços de criação on/off, planejamento de marketing e assessoria de imprensa. Portanto, não é hora de cortar os investimentos em publicidade. É hora de repensar a comunicação e ajustá-la para fazer frente aos enormes desafios que se impõem. Serviço: 💡 RODAC COMUNICAÇÃO CRIATIVA 📱 (61) 99221-2211 👍 ✉️ agenciarodac@gmail.com 🚩 Brasília/DF

O Mayer Sabores do Brasil não cansa de trazer novidades. A última é o Kit Sunset, ideal para curtir o fim da tarde vendo o pôr do sol ou o início da noite em um Happy Hour dentro de casa. Idealizado pela Chef Keli Mayer, o Kit Sunset custa R$169 e inclui uma bandeja de frios e uma garrafa do espumante 1913 Brut ou Rosé, da Del Maipo. Na bandeja, gruyère, gouda, brie, gorgonzola, azeitonas verdes, tâmaras, nozes, damascos e presunto Parma – tudo isso por R$169. O Kit Sunset pode ser pedido pelo whatsapp (61) 99339-4175, tanto para delivery quanto para takeaway ou drive thru. Serviço: Kit Sunset Mayer Sabores do Brasil CLS 116 bloco B Whatsapp: (61) 99339-4175 @mayersaboresdobrasil Delivery, takeaway e drive thru

Apesar de ser uma fruta originária da região asiática, o sabor adocicado do caqui conquistou o paladar brasileiro e, graças ao clima tropical do país, conseguiu se adaptar ao plantio para alegria de quem gosta de consumi-lo com regularidade. Além de ser bastante procurado pela suculência, o alimento é conhecido por ser rico em vitaminas e, portanto, traz grandes benefícios para manter a saúde em dia. Com aproximadamente 120 kcal para cada 100g da fruta, o caqui é considerado um grande aliado para promover energia ao corpo. Renata Guirau, nutricionista do Oba Hortifruti, indica os seus benefícios nutricionais. "Por ter uma grande quantidade de vitamina C, a fruta aumenta a imunidade corporal e também atua como antioxidante, com a função de inibir e/ou reduzir os danos causados pela ação dos radicais livres", informa. Renata ainda explica que o caqui é uma fonte interessante de potássio, capaz de auxiliar no controle da pressão arterial e na diminuição de câimbras. Por apresentar esses benefícios, o seu consumo antes e depois da realização de atividades físicas pode ser uma aposta interessante para manter a performance e estimular um bom desempenho durante o exercício. A nutricionista aproveita para destacar que o alimento possui uma alta taxa de licopeno, que está relacionado à prevenção de doenças cardiovasculares e câncer de próstata. O cabelo, a visão e o retardamento do envelhecimento precoce também são outros aspectos que a fruta pode trazer melhorias ao ser inserida no cardápio. Com riqueza de fibras, o caqui é uma boa aposta para o funcionamento do intestino. Além disso, por possuir essa mesma qualidade, a fruta é capaz de auxiliar na perda de peso, visto que fornece maior tempo de saciedade. "O melhor de tudo é que há várias maneiras de consumi-lo. Apostar na forma in natura, em lanches ou em sobremesas, é o ideal. Entretanto, é possível incluí-lo em receitas como geleias, sorbet, tortas doces, mousses e até mesmo pavês. Uma fruta bastante versátil, já que também podemos trabalhar com receitas salgadas, como molhos para massas, saladas e canapés", indica. Como escolher o caqui? Na hora da compra, vale a pena observar a cor da casca do caqui, que deve estar entre o tom alaranjado e o vermelho. É importante observar se essa superfície está íntegra, sem bolores. “Se a casca tiver alguma rachadura, o caqui deverá ser consumido mais rapidamente. Ao toque, a polpa deve estar firme. Caso esteja muito amolecida, também deverá ser consumido mais rapidamente. O armazenamento deve ser feito em geladeira, para maior vida útil da fruta”, aconselha Renata. Para deixar as refeições da rotina mais saborosas, a nutricionista separou três receitas com o caqui como um grande protagonista para obter suculência.

O que aconteceria se pratos, copos, xícaras, bules e outros objetos do dia a dia ganhassem vida e se transformassem em personagens das histórias de William Shakespeare? Partindo dos objetos da própria casa, os artistas Bruno Paiva e Thiago Monte, do Grupo Cabeça de Bola, criaram o projeto “Shakespeare à la Carte”. Voltada para toda a família, a peça infantojuvenil online e gratuita “À Mesa com Romeu e Julieta” estreia em 20 de março, no canal do grupo no YouTube (bit.ly/amesacomromeuejulieta). Com adaptação e direção de Symone Strobel, a montagem faz uma releitura do clássico “Romeu e Julieta” usando a linguagem do teatro de objetos e incorporando recursos do audiovisual. O Governo Federal, o Governo do Estado do Rio de Janeiro e a Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, através da Lei Aldir Blanc, apresentam “À Mesa com Romeu e Julieta”. Idealizador do projeto “Shakespeare à la Carte”, Bruno Paiva conta que a vontade de montar um texto de Shakespeare com teatro de objetos vem desde a época da faculdade de artes cênicas. “Montei uma cena de ‘Hamlet’ utilizando elementos da contação de história e usei objetos. Desde então, fiquei com essa ideia na cabeça”, conta. Em 2020, com o confinamento imposto pela pandemia, a concretização desse sonho aconteceu dentro da própria casa, quando Bruno e Thiago estrearam a peça online “Hamlet à Mesa”, também com direção e adaptação de Symone. Agora, em “À Mesa com Romeu e Julieta”, o trio está de volta para contar uma das mais belas e trágicas histórias de amor de todos os tempos. Romeu e Julieta são filhos de duas famílias inimigas, os Montéquio e os Capuleto. Movidos por uma paixão arrebatadora, o jovem casal desafia a guerra familiar e sonha com um amor impossível. Nessa releitura, duas mesas da casa foram transformadas em palco e a louça ganhou vida nas mãos e vozes de Bruno e Thiago, que se desdobram em mais dez personagens. “Humanizar esses objetos foi o nosso grande desafio. São objetos frágeis que podiam quebrar a qualquer momento”, diz Thiago, que também assina a iluminação e a edição do espetáculo. O projeto proporciona uma boa oportunidade para crianças e jovens entrarem em contato com as obras de Shakespeare de forma lúdica. Sem perder a beleza e a essência do texto original, Symone buscou tornar a adaptação mais acessível a todas as idades. “É um teatro pensado para toda a família desfrutar junto”, conta. “‘Romeu e Julieta’ é tida como a maior obra romântica de todos os tempos. É uma história de amor, mas também é uma história que fala da sociedade. Shakespeare traz muito a visão política em suas obras. A peça trata de questões atuais, de polarização e perpetuação de brigas e desavenças”, ressalta. Symone Strobel é atriz e diretora formada pela UNIRIO nos cursos de Interpretação e Licenciatura em Artes Cênicas. Em 2016, participou do Festival Magdalena Project, na Dinamarca, sede do OdinTeatret. Dirigiu “Casa de Bonecas”, uma adaptação de Daniel Veronese, com Roberto Bomtempo. É preparadora de elenco da série infantil “D.P.A. – Detetives do Prédio Azul”, de Flávia Lins e Silva, no Canal Gloob; e dos longas “Tudo por um Pop Star”, de Thalita Rebouças; e “Cinderela Pop”, de Paula Pimenta. É também diretora e dramaturga do premiado espetáculo infantil “A Viagem de Clarinha”, que recebeu seis indicações ao Prêmio Zilka Salaberry, sendo contemplado em três categorias; e do espetáculo infantojuvenil “O Diário de Pilar na Grécia”, vencedor do Prêmio Botequim Cultural em três categorias. Bruno Paiva é ator, produtor e professor pelo curso de Licenciatura em Teatro na UNIRIO. De 2009 a 2017, foi professor no Teatro Miguel Falabella. Desde 2012, ministra oficinas de teatro na Escola Parque. Em 2015, dirigiu e produziu a peça “ONDENUNCA Beckett”, que participou da Mostra Cariri de Culturas – Sesc Ceará e representou o Brasil no CASA – London's festival of Latin American Arts, na Inglaterra. Dirigiu e produziu “Em Casa”, peça infantojuvenil contemplada em três editais de ocupação dos teatros públicos do Rio de Janeiro: Teatro Laura Alvim (2017), Teatro Maria Clara Machado (2018) e Teatro Glaucio Gill (2019). Em 2019, como produtor pela Oh! Gloria Produções, realizou a captação de apoio cultural das peças: “Fim de Caso”, Baile Partincundum e “Lembro Todo Dia de você”. Em janeiro de 2020, participou como produtor da MADferia 2020, na Espanha, em mostras de espetáculos e rodas de negócios realizado no complexo cultural Matadero Madrid. Thiago Monte é ator, produtor e iluminador. Bacharel em artes cênicas pela UNIRIO. Cursou Iluminação Cênica no Centro Técnico de Artes Cênicas – CTAC, da Funarte. Fez parte das equipes das produtoras Curto Circuito Produções de Ana Ladeira; AR Produções, de André Roman e Agência Botão Cultural, de Bernardo Schlegel e Juliana Trimer. Em 2014, produziu o Festival Quando Toca o Tambor, de Denise Zenicola, no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro. Como parceiro da Pandorga Cia de Teatro, foi técnico de luz dos espetáculos “Cabeça de Vento” e “Juvenal, Pita e o Velocípede”. Também produziu e atuou no “Repertório Pandorga 2018”, na Casa de Literatura Peruana, no Peru. Como iluminador, trabalhou em produções como: “Em Casa”, do Grupo Cabeça de Bola; “Quem Vê até...", da Cia Melodramática; “Anos 80 - Um Musical de Filho para Pai”, “Para Conhecer os Beatles", “A Princesa que Só Queria Querer” e “Salada de Fábulas”, de Mareliz Rodrigues. Em 2019, foi iluminador e produtor da peça “Ana Fumaça Maria Memória". SERVIÇO Espetáculo: “À Mesa com Romeu e Julieta” Apresentações online: de 20 a 28 de março, sábados e domingos, com duas sessões, às 11h e às 16h. Plataforma: YouTube – Canal do Grupo Cabeça de Bola bit.ly/amesacomromeuejulieta Gratuito – Retirada de ingressos pela Sympla Classificação etária: Livre. Recomendação etária: 6 anos. Duração: 45 min.

Preparado com pão brioche especial da casa, um macio e suculento burger angus de 120g, queijo minas meia cura, ragu de linguiça, couve crispy e maionese da casa, o burger Nevada é a novidade sazonal do 389 Burger. A delícia que sai por R$ 25, estará disponível para delivery nas quatro unidades da hamburgueria a partir do dia 19 de março até 22 de abril. Para acompanhar e tornar a experiência ainda mais saborosa, a casa oferece batatas rústicas, anéis de cebolas empanados ou chips de mandioca, por R$ 10, já com o refrigerante incluso. O novo burger é uma criação do chef à frente da cozinha do 389, Aquiles França. Para o chef, a maior inspiração e objetivo de todas as criações da casa é agradar a todos os paladares com receitas artesanais. “Todos os produtos do 389 Burger são exclusivos, com produção diária e 100% livres de conservantes, as carnes são nobres e tudo é comprado de fornecedores locais, por isso tem o sabor todo especial", destaca. Promoções Semanais e vantagens para os pedidos no aplicativo próprio Para quem gosta de promoções, a boa notícia é que a hamburgueria está com deliciosas promoções fixas de terça à quinta feira. Na terça da batata, na compra de 01 burguer, o cliente ganha uma batata grátis. Na quarta-feira, o dobro da carne sai pela metade do preço. Na quinta do burger, na compra de dois hambúrgueres iguais, o segundo sai pela metade do preço. Além de oferecer o serviço pelos canais tradicionais como ifood e uber eats, o cliente pode pedir pelo aplicativo próprio da rede 389 e ter acesso a vários benefícios, entre eles preços mais baratos, programas de descontos, recompensas e é claro, promoções exclusivas para o canal. Como por exemplo, a cada R$ 250 em compras, o cliente ganha 25 reais de desconto no próximo pedido. Vale ressaltar que a maioria das vantagens divulgadas nas redes sociais são direcionadas apenas para o aplicativo. Curtiu? Agora é só escolher uma delícia do cardápio e aproveitar as promoções disponíveis no delivery das quatro unidades da 389 Burger. Serviço 389 Burger: Aplicativo Disponível na App Store e Play Store Site: 389burger.com.br Instagram: @389burger 389 Burger Planaltina Endereço: Praça Coronel Salviano Guimarães, Quadra 56, Lote 02 Delivery e Take Out: 17 às 22h Telefone: 3389-0021 389 Burger Sobradinho Endereço: Quadra 06/08 Delivery e Take Out: 17 às 22h Telefone: 3591-5041 389 Burger Formosa Endereço: Praça Rui Barbosa, 444 - Centro, Formosa – GO Delivery e Take Out:17 às 22h Telefone:3631-7984 389 Burger Asa Norte Endereço:CLN 307 BL A LOJA 25 - Asa Norte Delivery e Take Out: 17 às 22h Telefone: 3797-6441

As calças em suas diferentes modelagens e tecidos são itens indispensáveis para dar versatilidade no closet de toda mulher. É uma peça que transita em qualquer ocasião do dia e da noite e quando usadas com um pouco de criatividade tem o poder de gerar looks incríveis. Com uma mesma calça você vai desde um almoço descontraído com as amigas até um jantar mais formal, é só mudar os acessórios e acrescentar um 3 peças! Temos hoje no mercado muitas opções de modelagens e tecidos, achar a que mais tem a ver com o estilo e personalidade de cada mulher é o primeiro passo para deixar o armário mais versátil e funcional. O segredo é quebrar os medos, preconceitos e barreiras e experimentar todos os modelos para te ajudar na busca daqueles que você se sinta bonita e confortável. “Não gosto de classificar determinada silhueta a algum tipo de calça específica, pois cada mulher tem seu estilo e personalidade o que importa é usar o que gosta e se sentir bonita. Costumo dizer para minha cliente que o olho tem que brilhar ao se olhar no espelho. Eu me permito usar tudo que gosto, mesmo sabendo que determinado modelo pode não favorecer meu biotipo. Incentivo cada cliente a se amar e sempre procurar se sentir bem e feliz. A moda é para libertar e não nos aprisionar em conceitos pré estabelecidos”. diz Fernanda Viola, proprietária da F|V Store e Consultora de Imagem. A lista de modelagens existentes é extensa: skinny, pantacourt, flare, boy friend, jogger, pantalona, reta, clochard, mom, sloychy entre tantas outras, mas 04 modelos merecem destaque por estarem muito em alta nesta estação. Aqui vela relembrar que tendência não te obriga a nada, ok? Calça Reta – Tradicional, Clássica e elegante a calça reta voltou com tudo. Com corte reto que vai do joelho aos pés ela possui um caimento perfeito para todos os tipos de silhueta. Podendo ser encontrada em diferentes tecidos, cai muito bem em ambientes mais formais como o de trabalho. O segredo desse modelo de calça é a forma de fazer a barra que pode ser de várias maneiras. Um pouco mais curta na altura do osso da canela, mais comprida alongando a silhueta ou dobrada para dar um ar mais casual e despojado ao visual. Pantalona - Sinônimo de elegância e bom gosto, as calças pantalonas dão um UP instantâneo em qualquer produção até nas mais “basiquinhas”. São uma ótima opção para o outono/inverno. Com cintura alta marcada e caimento solto nos quadris e pernas, além do volume que acaba proporcionando bastante conforto e elegância. É também uma peça superdemocrática, fica ótima em todas as silhuetas. Ela transita bem nos looks do dia e da noite, do casual ao mais formal e, ao contrário do que algumas mulheres acreditam, fica linda até nas mulheres mais baixinhas, é só saber usar. Minha sugestão é apostar em truques como um look monocromático (assim não haverá corte no seu corpo) e/ou cintura marcada bem alta com a blusa por dentro, eles alongam sua silhueta e dão a impressão de que suas pernas são mais longas do que realmente são. Sem contar que a peça é perfeita para ser usada com um bom salto alto. Já para quem tem quadril ou os ombros mais largos, é uma aliada pois o volume na parte de baixo acaba equilibrando essas proporções. Porém, se sua intenção é disfarçar o quadril, aposte na combinação pantalona + blazer. Clochard – Outro modelo que voltou com tudo e é peça obrigatória em qualquer guarda-roupa prometendo dominar os looks da estação, é a calça Clochard. Sua versatilidade e conforto tornam esse modelo um dos mais queridinhos e usados para os dias atuais. Vai desde produções bem despojadas para as mais clássicas se combinadas com um bom blazer de alfaiataria e salto alto. O que marca a peça é a cintura bem marcada por meio de uma amarração ou cinto com o cós franzido, dando um certo volume, e por esse motivo é a vilã das mais cheinhas. Mas se você não abre mão, o truque é procurar tecidos mais leves e fluídos assim como também trazer menos volume para a parte de cima com camisas e blusas mais sequinhas. Slouchy- Não tem como falar em outono/inverno 21 e não apontar a nova queridinha da temporada que na minha opinião, com certeza, é o modelo mais usado e fabricado no momento. Com um cós bem alto e uma pence logo abaixo do cós sendo mais larga nos quadris e coxas, além de ser levemente estreita na altura dos tornozelos tornando-a bastante diferenciada. O modelo mais comum desta calça é no jeans e na sarja, esse modelo de calça é responsável por looks bem despojados e modernos. Assim como a Pantalona e a Reta é uma calça superdemocrática e apesar das pregas abaixo do cós, o que faz muitas mulheres terem resistência em usar por achar que pode dar volume, é o contrário já que equilibra bem a silhueta, seja da magrinha ou da mais cheinha. “Se você é uma mulher dinâmica que gosta de novas experiências te convido a experimentar essa calça que na minha opinião é muito linda e estilosa”. “Meninas, uma dica que eu sempre dou para minhas clientes sobre calça é: seja o modelo que escolher o importante é se sentir bonita, confortável e apostar nas cores. Calça colorida dá vida e versatilidade a um guarda-roupa. Espero que tenham gostado das dicas e até a próxima”.

Quem resiste a um saboroso burger, né? Durante a quarentena, o IFood registrou cerca de 7 milhões de pedidos por mês no Brasil. Entre os itens mais pedidos, estão os hambúrgueres. No Centro Oeste, a iguaria alcançou o pódio. Em Brasília não foi diferente, o empresário Alexandre Geléia foi um dos que prosperou nesse momento de crise vendendo essa paixão nacional. Mesmo nesse momento de crise, Alexandre foi visionário. Pioneiro no segmento de hambúrgueres artesanais, um pouco antes da pandemia, o empresário apostou na marca focada no delivery e take out. Atualmente, o Tá Doido está espalhado por todo o Distrito Federal. ”Já tínhamos esse projeto de abrir mais unidades. Com a chegada da pandemia, tiramos a ideia do papel e inauguramos cinco unidades. Hoje atendemos Samambaia, Sudoeste, Gama, Santa Maria e Taguatinga e regiões próximas” Com um cardápio que oferece smashs a um preço acessível, o Tá Doido logo se popularizou entre os brasilienses. Um dos carros-chefes do menu é o combo degustação (R$55). Ele contempla quatro hambúrgueres, que são: o Tá Doido (blend de carne smash (100g), muito queijo prato, alface, tomate e maionese especial no pão brioche artesanal); Kbuloso (blend de carne smash (100g), generosas fatias de cheddar, cebola caramelizada e maionese especial no pão australiano); Vey (generosas fatias de bacon crispy, blend de carne smash (100g), queijo cheddar e maionese especial no pão brioche); DiRocha (blend de carne smash (100g), alface, queijo prato e exclusiva maionese defumada no pão brioche). Os clientes ganham também duas deliciosas batatas. Tá Doido Burger Horários e endereços disponíveis nas redes sociais Siga: @tadoidoburger Pedidos: Uber Eats e iFood

Sátira livremente inspirada na literatura profana e religiosa, o espetáculo “TOURO BRANCO” questiona os modos de funcionamento da nossa sociedade por meio do olhar do colonizador europeu e da análise da mitologia religiosa e suas interpretações. Em cena, o ator capixaba Higor Campagnaro, que também assina a dramaturgia, é um contator de histórias que trava um diálogo com uma divindade criada por ele mesmo. Ao longo do espetáculo, transmitido ao vivo da casa do ator, no bairro do Flamengo, na Zona Sul do Rio de Janeiro, diversos personagens tomam a fala, contam causos, relatam fatos históricos e jornalísticos, lançam passagens bíblicas e ditados populares, e outros discursos que causam reflexão ou indignação. A direção é dos também capixabas Fernando Nicolau e Jeffe Pinheiro, assistência de direção e produção de Clarissa Menezes, figurino e caracterização de Luiza Fardin e direção musical e trilha sonora de João Schmid. O espetáculo será apresentado ao vivo nos dias 22, 23 e 24 de março, às 21h, na página da Pandêmica Coletivo Temporário de Criação no YouTube (bit.ly/pandemica). O projeto tem patrocínio do Governo Federal, Governo do Estado do Rio de Janeiro e Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro, através da lei Aldir Blanc. “TOURO BRANCO” surgiu do desejo de Higor Campagnaro em falar sobre questões eurocêntricas e do que foi feito do mundo a partir do olhar do colonizador. A montagem aborda o universo dos mitos e dos livros sagrados, explorando a maneira como tais narrativas alimentam crenças e práticas que extrapolam o contexto estritamente religioso para se tornarem a base de visões de mundo e comportamentos normativos, muitas vezes, fundamentalistas. “Em TOURO BRANCO, lançamos um olhar sobre discursos que acabam por servir como ideologia para mecanismos de opressão e exclusão, sobretudo quando simulam justamente pregar valores como igualdade e fraternidade. Temos assistido ao crescimento de uma grande onda ultraconservadora, que avança contra uma série de conquistas humanitárias no que diz respeito aos direitos de minorias, às tentativas de construção de uma maior igualdade e respeito entre os seres humanos e seu ambiente. E é muito necessário que essas questões sejam discutidas e que nos perguntemos em que medida nós mesmos reproduzimos essas falas, protegidos por nossos privilégios e acomodados na repetição do cotidiano”, analisa Higor Campagnaro. Inicialmente pensado para os palcos, o espetáculo teve que se adaptar para um formato híbrido entre teatro e audiovisual. A parceria na direção entre Fernando Nicolau e Jeffe Pinheiro, que é cineasta, foi fundamental para a realização de “TOURO BRANCO”, um plano-sequência ao vivo de 40 minutos em que o ator se desloca e conversa com a câmera parada, fixa no tripé. 1COMUM Coletivo “TOURO BRANCO” é o segundo projeto do 1COMUM Coletivo. O primeiro foi “Se eu fosse Iracema”, espetáculo indicado aos prêmios Shell (categorias atriz e figurino), Cesgranrio (figurino), APTR (atriz, dramaturgia e figurino) e APCA (atriz), eleito o melhor figurino nos três primeiros. Em “TOURO BRANCO”, o coletivo dá continuidade à pesquisa sobre colonização e questão indígena, estendendo agora à perspectiva do homem branco colonizador. “Penso muito numa trilogia sobre a origem do Brasil. Num próximo espetáculo, desejo estender a investigação à colonização da população afro-brasileira”, planeja Fernando Nicolau, diretor dos dois espetáculos. “Em ‘TOURO BRANCO’, não quisemos apenas falar do homem branco colonizador, mas discutir, em cena, privilégios, branquitude e meritocracia por meio da narrativa eurocêntrica encampada por um olhar cristão, via bíblia, que endossa essa suposta superioridade”, explica. Higor Campagnaro Ator formado pela Escola de Teatro e Dança FAFI, Higor Campagnaro iniciou os estudos em Filosofia, na Faculdade Salesiano (ES), e em Artes Visuais, na Universidade Federal do Espírito Santo. No teatro, recentemente esteve nas montagens “Cabaret Voltaire”, direção de Jefferson Miranda, e “Os que ficam”, da Cia do Latão, com direção de Sergio de Carvalho. No cinema, protagonizou “Um animal amarelo” (2000), longa de Felipe Bragança, menção honrosa de melhor ator protagonista Festival de Gramado, e “O que resta” (2018), de Fernanda Teixeira. Participou de “Os primeiros soldados” (2019), filme de Rodrigo de Oliveira; “Prisioneiro da liberdade” (2019), dirigido por Jeferson De; “Carmem” (2018), média-metragem de Catarina Wallestein e Felipe Bragança. Na TV participou das séries “Os últimos dias de Gilda” (2020), do Canal Brasil, selecionada para Berlinale Series, em 2021, com direção Gustavo Pizzi; “A revolta dos males” (2018), na TV SESC, com direção de Jeferson De e Belizário Franco; “Queima mufa” (2020), no Canal Futura, dirigida por Rodrigo Friederischessen; “Filhos da pátria” (2017), na Rede Globo, com direção de Mauricio Faria e “Anjo loiro com sangue no cabelo” (2019), no Canal Brasil, direção de Marina Meliande e de Felipe Bragança, ainda sem data de estreia. À frente da Santo 7 & Cena com sua companheira, a figurinista Luiza Fardim — prêmios Shell, Cesgranrio e APTR pelo figurino de “Se Eu fosse Iracema”, em 2017 —, ele desenvolve pesquisas em diferentes linguagens como cinema, teatro e séries de TV para canais abertos, por assinatura e streaming. Em 2017, produziu o espetáculo teatral “Tubarões”, com direção de Michel Blois, que cumpriu temporada Sesc Copacabana. https://vimeo.com/403822288 Fernando Nicolau Integrante do 1COMUM Coletivo, Fernando Nicolau é artista da cena e visual formado pela Casa das Arte de Laranjeiras CAL (RJ) e pela Escola de Teatro e Dança FAFI (ES). Hoje trabalha como diretor de cena, de elenco, de arte, iluminador, cenógrafo e designer gráfico. Dirigiu, iluminou, cenografou e criou o projeto gráfico dos espetáculos “Capivara na luz trava” (2012), “Se eu fosse Iracema” (2016), “Histórias de uma Margarida” (2017), “Mundo afora: Meada” e “Selva lírica" (2018)”. Entre 2018 e 2020, desenhou a luz para o Prêmio APTR de Teatro. De março a dezembro de 2019, participou – como diretor, técnico e facilitador da oficina “Dramaturgia da luz” – da 22ª edição do projeto Palco Giratório (SESC) com o espetáculo “Se eu fosse Iracema”. www.fernandonicolau.com Jeffe Pinheiro Artista do audiovisual, artes plásticas e música. Formado em Rádio e Televisão pela FAESA. Hoje atua como diretor, roteirista e assistente de direção. Dirigiu e escreveu mais de 10 curtas-metragens, entre eles “Agrados para Cloê” (2009) e “Talvez amanhã” (2015), vencedores do Concurso de Roteiro do Festival de Vitória. Tem um trabalho voltado para canções, “jEFFEHQUERi”. Atuou como assistente de direção de vários filmes e séries, entre eles “M-8, quando a morte socorre a vida”, de Jefferson De, e “Arcanjo renegado”, de Heitor Dalia. www.jeffepinheiro.com “TOURO BRANCO” Espetáculo ao vivo pelo YouTube da Pandêmica Coletivo Temporário de Criação (bit.ly/pandemica) Apresentações: 22, 23 e 24 de março, às 21h. Debate: 23 de março, após a apresentação. Reprise com interpretação em LIBRAS: 29, 30 e 31/3 no YouTube. Duração: 40 min Classificação indicativa: 12 anos Ingresso: gratuito.