Quem passar pela Avenida Brasília, n. 244, no Centro de Formosa, já encontra um novo endereço do Boticário. A marca inaugurou, no último dia 29 de setembro, sua segunda loja na cidade, ampliando a experiência oferecida aos consumidores com um diferencial: o Espaço da Beleza, ambiente dedicado a serviços personalizados de cabelo, maquiagem e skincare. O espaço reúne experiências que permitem aos clientes conhecerem melhor os produtos e incorporarem diferentes cuidados à rotina de beleza. Entre os serviços disponíveis estão a Combinação de Tratamento Match, para os cabelos, no valor de R$ 179,90; a Experiência Botik, voltada aos cuidados com a pele, por R$ 120; e a Experiência Make B., de maquiagem, por R$ 139,90. O valor pago por cada serviço é revertido integralmente em produtos O Boticário, que podem ser escolhidos pelo cliente após a experiência. A proposta aproxima o consumidor dos produtos por meio de experiências presenciais, permitindo não apenas escolher, mas também testar e receber orientações personalizadas. A chegada da nova unidade reforça uma relação que já dura quase quatro décadas. O Boticário está presente em Formosa há 39 anos, acompanhando diferentes gerações de consumidores da cidade. Agora, a segunda loja amplia as possibilidades de atendimento e experimentação oferecidas pela marca aos clientes locais. Novidades Quem visitar a loja já encontra o Floratta Blue Crystal, novidade da família Floratta que aposta no frescor dos florais aldeídicos e na sensação de pós-banho. A fragrância combina o Acorde Crystal Flower, com o frescor da flor de alecrim e o conforto do musk, a um bouquet floral que reúne jasmim, gardênia, frésia e rosa. Como opção de presente para o Dia das Crianças, a marca também apresenta a linha inspirada em Toy Story, que reúne produtos de perfumação e cuidados para o público infantil em itens que trazem os personagens da animação para a rotina de beleza dos pequenos. Serviço O Boticário – FormosaAvenida Brasília, n. 244, Centro, Formosa-GOHorário de funcionamento: De segunda a sábado, das 8h às 18h30 (fechada aos domingos)Siga: @boticario_formosa Sobre O Boticário O Boticário é uma empresa brasileira de cosméticos e marca primogênita do Grupo Boticário. A marca de beleza mais amada e preferida dos brasileiros* foi inaugurada em 1977, em Curitiba (Paraná), e tem a maior rede franqueada** de Beleza e Bem-estar do Brasil com pontos de venda em 1.650 cidades brasileiras e com presença em 15 países. O Boticário conta com um amplo portfólio composto por itens de perfumaria, maquiagem e cuidados pessoais e está presente nos canais de loja, venda direta e e-commerce. Comprometida com as pessoas e o planeta, a marca possui o maior programa de logística reversa em pontos de coleta do Brasil, o Boti Recicla, além de fazer parte do movimento Diversa Beleza – um compromisso com a beleza livre de estereótipos – e não realizar testes em animais.     Fontes: *Kantar, Worldpanel Division, LinkQ On-line, campo realizado durante o mês de dezembro de 2023. Total no Brasil: 9.079 lares. Marcas de Beleza são produtos, como perfumaria, cuidados com a pele e maquiagem; ** Associação Brasileira de Franchising (ABF). Ranking das 50 maiores redes de franquias do Brasil por número de unidades de 2022.

O universo dos games e da cultura geek vai tomar conta do Taguatinga Shopping no fim de semana de comemoração do Dia das Crianças (entre 9 e 11 de outubro). Em edição comemorativa de 10 anos, o VideoGameShow reúne três dias de programação com grandes nomes da internet e da dublagem, concursos de cosplay e K-pop, experiências com jogos, feira geek, exposições e atividades interativas para públicos de diferentes gerações. A edição vai acompanhar as transformações vividas pelo universo gamer, marcado pela aproximação cada vez maior dos jogos eletrônicos com diferentes expressões da cultura pop. “Completar 10 anos do VideoGameShow é celebrar uma história construída junto com o público. Vimos o universo dos games crescer, se transformar e se conectar cada vez mais com a cultura pop. Essa edição representa tudo isso: queremos reunir quem esteve conosco durante essa trajetória e também uma nova geração que está chegando agora”, afirma Edivaldo Júnior, responsável pelo VideoGameShow. Para Mayce Tranquillini, gerente de Marketing do TGS, receber a edição especial reforça que o empreendimento é um espaço também de convivência e entretenimento para diferentes públicos. “O universo gamer hoje atravessa gerações. Receber a edição que celebra os 10 anos do evento é uma oportunidade de proporcionar ao nosso público uma programação diversificada, que reúne comunidades, famílias e fãs”, destaca. Museu reúne mais de 700 consoles Além das atrações do palco com grandes nomes do universo geek, a edição comemorativa terá uma exposição dedicada à história dos videogames. O Museu VideoGameShow reúne mais de 700 consoles de diferentes gerações, incluindo aparelhos desde o primeiro console lançado em 1972 até edições raras de colecionador. A exposição vai contar ainda com mais de 30 estátuas e bustos de personagens em escala real, além de peças exclusivas, numeradas e licenciadas por estúdios como DC e Marvel. O público também poderá aproveitar mais de 50 estações de jogos, feira geek, concursos culturais e outras atividades interativas ao longo dos três dias. Solidariedade é parte do evento O VideoGameShow vai contar com a presença do TGS Solidário, braço social do shopping. Com isso, haverá meia-entrada mediante a entrega de 1 kg de alimento não perecível. Durante os três dias, voluntários do projeto estarão na entrada do evento recebendo os alimentos do público. Ao final, todos os itens arrecadados serão organizados em cestas básicas e destinados às instituições parceiras do projeto. PROGRAMAÇÃO – PALCO PRINCIPAL Sexta-feira | 09/10 Apresentadores Ananda e Sato 14h – Cerimônia de Abertura 15h - Lipe Volpato e Nestor Chiesse 16h – Desfile Cosplay 17h – Feh Dubs 18h - Kai e Aline / Tiu Sam 19h – Enaldinho 20h – Concurso Cosplay Sábado | 10/10 13h – Concurso K-pop Solo 14h – Guilherme Briggs e William Viana 15h – Wendel Bezerra e Ursula Bezerra 15h45 – Desfile Cosplay 16h30 - Bianca Alencar e Wirley Contaifer 17h30 - Muca Muriçoca 18h30 - Tesive e Tiu Sam 19h – Creative Squad 20h – Concurso Cosplay Domingo | 11/10 13h – Concurso K-pop Grupo 14h – Core das Antigas 15h – Érico Borgo 16h – Desfile Cosplay 17h – Dos Rosa – Void e Robson 18h – Marco Ribeiro, Mauro Horta e Duda Espinoza 19h – Alexandre Moreno 20h – Concurso Cosplay Programação sujeita a alterações e cancelamentos sem aviso prévio. Serviço – VideoGameShow 2026 Quando: 9, 10 e 11 de outubro de 2026 Onde: Taguatinga Shopping Classificação: livre Meia entrada Solidária - Mediante a 1kg de alimento, exceto sal.Ingressos e informações: http://www.videogameshow.com.br Instagram: @videogameshowbr

Os eleitores do Distrito Federal escolheram, neste domingo (4), os 24 deputados distritais que vão compor a Câmara Legislativa do Distrito Federal (CLDF) nos próximos quatro anos. Com todas as urnas apuradas, Max Maciel (PSOL) terminou a disputa na primeira colocação, com 92.234 votos. Eduardo Pedrosa (União Brasil), com 50.833, e Chico Vigilante (PT), com 50.046, completaram as três maiores votações entre os eleitos. O PL conquistou a maior bancada, com cinco representantes. PT, Republicanos, MDB e PP elegeram três deputados cada. PSOL e PSB ficaram com duas cadeiras por partido, enquanto União Brasil, Podemos e PSD terão um representante cada na próxima legislatura. Confira os deputados distritais eleitos, em ordem de votação. Os resultados abaixo foram divulgados pelas coberturas de apuração com dados do Tribunal Superior Eleitoral (TSE). Deputado eleito Partido Votos Max Maciel PSOL 92.234 Eduardo Pedrosa União Brasil 50.833 Chico Vigilante PT 50.046 Joaquim Roriz Neto PL 45.604 Estefane Sampaio Republicanos 45.558 Múcio PSB 42.769 Gabriel Magno PT 42.331 Keka Bagno PSOL 40.569 Roosevelt Vilela PL 39.181 Robério Negreiros Podemos 37.401 Victor Jansen PL 32.120 Jaqueline Silva MDB 31.882 Rôney Nemer PP 29.926 Pepa PP 29.786 Ricardo Vale PT 29.387 Wellington Luiz MDB 28.796 Renata Daguiar Republicanos 28.172 Martins Machado Republicanos 27.541 Hermeto MDB 26.433 André Kubitschek PL 23.683 Pastor Daniel de Castro PP 21.326 João Cardoso PL 20.622 Rogerio Morro da Cruz PSD 19.603 Dayse Amarilio PSB 15.440 A escolha dos distritais segue o sistema proporcional. Por isso, a conquista de uma cadeira depende tanto da votação individual quanto do desempenho do partido ou da federação. Assim, receber mais votos que outro concorrente não garante, por si só, a eleição.

Até 11 de novembro, estudantes de escolas públicas do Jardim Botânico vivem uma experiência diferente com o teatro. É o projeto Um outro olhar para a leitura dramatizada no Jardim. Desde o início de agosto, a iniciativa tem ampliado as possibilidades de contato desses jovens com diferentes formas de comunicação e percepção do mundo. Nesta etapa, os alunos são convidados a conhecer o sistema Braille, aproximando-se de uma vivência que vai além da leitura tradicional e promove reflexão sobre acessibilidade, autonomia e inclusão. Idealizado e produzido pelo ator e arte-educador Thiago de Moraes, o projeto parte da ideia de que compreender um texto vai muito além de decifrar palavras. Agora, a proposta pretende subverter o ato tradicional de ler e expandir a percepção para além dos olhos. A ação utiliza a arte, o teatro e a musicalidade em cena como ferramentas para estimular os estudantes a terem uma percepção mais ampla sobre as diferentes formas de interação e comunicação. “A introdução ao universo Braille despertou nos estudantes um misto de estranhamento inicial e profundo interesse. Por ser o primeiro contato de muitos alunos com o sistema de leitura tátil, a experiência provocou uma quebra na percepção tradicional de leitura, gerando uma recepção positiva que se repete desde a primeira edição do projeto”, explica Thiago de Moraes. A experiência com a Libras segue essa mesma perspectiva de ampliar repertórios e romper com a ideia de que existe apenas uma maneira de se comunicar. Ao entrar em contato com a língua de sinais, os estudantes são estimulados a perceber a comunicação também por meio do corpo, dos gestos, das expressões e da atenção ao outro. Para Thiago, experiências como essa têm papel importante na construção de uma sociedade mais inclusiva. “Projetos dessa natureza são instrumentos fundamentais para combater o desconhecimento e desmistificar preconceitos. O preconceito contra a pessoa com deficiência visual nasce, quase sempre, da falta de convivência”, afirma. A ação também é marcada pela atuação dos professores Fernando Rodrigues e Gabriela Passos. Pessoa com deficiência visual, Fernando leva para a sala de aula não apenas o conhecimento técnico do sistema, mas também suas próprias experiências e vivências, aproximando os estudantes de uma perspectiva que rompe com a ideia da deficiência como sinônimo de limitação. Ao lado de Gabriela, que conduz as atividades de maneira didática e empática, o professor transforma as aulas em espaços de diálogo, troca e sensibilização. A convivência direta com os educadores permite que os alunos compreendam o Braille a partir da autonomia e da potência, ampliando a percepção sobre diferentes formas de ler, criar e interagir com o mundo. Durante o processo, os alunos também são convidados a refletir sobre a importância da comunicação acessível e sobre como a inclusão depende da participação de toda a sociedade. “O Braille, o teatro e a literatura servem como um ensaio para a vida real. Ao despertar a sensibilidade dos estudantes para a realidade do próximo, o projeto exercita ‘um outro olhar’ sobre a leitura e a sociedade, capacitando os jovens a construírem um futuro livre de preconceitos”, declara o idealizador. Inspirado na obra Eles Não Usam Black-tie, de Gianfrancesco Guarnieri, leitura indicada pelo Programa de Avaliação Seriada (PAS) da Universidade de Brasília (UnB), o projeto reúne 60 estudantes do Ensino Fundamental II e do Ensino Médio a conhecerem o livro para além da leitura convencional. Durante três meses, eles participam de oficinas de teatro, musicalidade na cena e introdução ao sistema Braille, culminando em apresentações abertas no Centro Educacional Jardim Mangueiral e Centro de Ensino Fundamental 01 do Jardins Mangueiral. SERVIÇO Um outro olhar para a leitura dramatizada no Jardim Data: Até 11 de novembro Local: Centro Educacional Jardim Mangueiral e Centro de Ensino Fundamental 01 do Jardins Mangueiral FICHA TÉCNICA: Direção: Thiago De Moraes Produção: Marília Abreu, Jamila Brasil Assistente de Produção: Tinaiana Costa Oficina De Teatro: Annaju Carvalho Oficina De Musicalidade: Joan Lucas Santos Oficina De Braille: Gabriela Passos, Fernando Rodrigues Design: Halline Medeiros Fotografia: Sabrina May Assessoria de Imprensa: Suzanny Costa Social Media: Gabriel Barbosa

A história de quatro refugiados congoleses que encontraram na filosofia Ubuntu um caminho para transformar a própria realidade e a de milhares de outras pessoas chega às telas no Festival do Rio 2026. O documentário “Nação Ubuntu – A Voz dos Silenciados”, que retrata uma história que também faz parte da trajetória da Fraternidade Sem Fronteiras (FSF), terá três exibições durante o evento, nos dias 5 e 6 de outubro, no Rio de Janeiro. A estreia nacional está marcada para 12 de novembro. Dirigido por Paulo Henrique Fontenelle, produzido por Iafa Britz, com produção da Migdal Filmes, distribuição da Downtown Filmes e apoio da Fraternidade Sem Fronteiras, o documentário acompanha as trajetórias de Maick Mutej, Prince Kalolo, Felly B. Zihalirwa e Frank Donatien, refugiados da República Democrática do Congo que se tornaram conhecidos como líderes Ubuntu. No Festival do Rio, a primeira exibição será uma première no dia 5 de outubro, às 18h45, no Centro Cultural FGV. No dia seguinte, 6 de outubro, o filme terá duas sessões abertas ao público: às 18h, no CineCarioca José Wilker 1, e às 19h, na Estação Claro Rio 5, esta última seguida de debate. Os ingressos estão disponíveis pela plataforma:Ingresso.com Uma história de protagonismo e transformação O filme tem como cenário o Campo de Refugiados de Dzaleka, no Malawi, no sudeste do continente africano. Criado em 1994 para receber dez mil pessoas, o local reúne atualmente cerca de 58 mil refugiados que deixaram seus países em razão de conflitos políticos, religiosos e étnicos. Foi em Dzaleka que as histórias de Maick, Prince, Felly e Frank se encontraram. Vindos da República Democrática do Congo e marcados pelo deslocamento forçado, eles encontraram na união e na mobilização comunitária uma forma de construir novas perspectivas diante das dificuldades vividas no campo. A partir dos princípios da filosofia Ubuntu, sintetizada pela expressão “eu sou porque nós somos”, os quatro começaram a mobilizar outros refugiados em torno de ações voltadas à própria comunidade. Em 2018, essa caminhada ganhou um novo capítulo com a Fraternidade Sem Fronteiras e o desenvolvimento do projeto Nação Ubuntu. Educação, alimentação, geração de oportunidades e fortalecimento comunitário passaram a fazer parte de uma construção coletiva protagonizada pelos próprios refugiados. O “Nação Ubuntu – A Voz dos Silenciados” coloca no centro da narrativa as pessoas, suas histórias e a capacidade de transformar a realidade a partir da união. Do continente africano para o Festival do Rio A participação no Festival do Rio antecede a estreia nacional de “Nação Ubuntu – A Voz dos Silenciados”, marcada para 12 de novembro. Criado em 1999, o Festival do Rio é o maior festival de cinema da América Latina e uma das principais vitrines do cinema brasileiro. Ao longo de sua história, já exibiu mais de sete mil longas-metragens nacionais e internacionais, incluindo obras premiadas nos principais festivais do mundo, como Cannes, Berlim, Veneza e Toronto. Com uma programação que reúne mostras competitivas, seleções temáticas, sessões especiais e atividades formativas, o evento contribui para a formação de público e para a qualificação de profissionais do setor. A presença de “Nação Ubuntu – A Voz dos Silenciados” no festival leva ao público brasileiro uma história que começou dentro de um campo de refugiados no Malawi e que agora ganha as telas do cinema. SERVIÇO: “Nação Ubuntu” no Festival do Rio 2026 Exibição: 5 de outubro, às 18h45Centro Cultural FGV – Première Exibição: 6 de outubro, às 18hCineCarioca José Wilker 1Sessão aberta ao público Exibição: 6 de outubro, às 19hEstação Claro Rio 5Sessão aberta ao público seguida de debate Ingressos: pela plataforma Ingresso.comEstreia nacional: 12 de novembro de 2026. Sobre a Fraternidade Sem Fronteiras – A FSF é uma Organização humanitária e Não-Governamental, com sede em Campo Grande (MS) e atuação brasileira e internacional em nove países, em alguns dos lugares mais pobres do planeta, com esperança e profundo desejo de ajudar, acabar com a fome e construir um mundo de paz. A instituição possui 77 polos de trabalho, mantém centros de acolhimento, oferece alimentação, saúde, formação profissionalizante, educação, cultivo sustentável, construção de casas e ainda, abraça projetos de crianças com divergências neurais e doenças raras. Todos os trabalhos são mantidos por meio de doações e principalmente pelo apadrinhamento com valor a partir de R$35. Mais informações podem ser obtidas pelo site http://www.fraternidadesemfronteiras.org.br.

Música, circo, literatura, contação de histórias e brincadeiras ocupam o Clube do Choro de Brasília nos dias 11 e 12 de outubro com a primeira edição brasiliense do Querido Festival. Criado para proporcionar experiências compartilhadas entre crianças e adultos, o evento chega ao fim de semana do Dia das Crianças com dois dias de atividades distribuídas entre manhã e tarde. Os ingressos estão disponíveis pelo site Queridofestival.com.br, com 10% de desconto para clientes dos Cartões CAIXA Elo. Do rock ao forró, da palhaçaria à contação de histórias, a programação reúne atrações que transitam por diversas linguagens e convidam o público infantil a participar das experiências. Além das apresentações artísticas, o festival terá ações recreativas em área externa arborizada, salas e estúdios, ampliando as possibilidades de convivência ao longo do dia. Para Mariana Braga, uma das organizadoras do Querido Festival, criar oportunidades para esse encontro ganha ainda mais importância em um cotidiano cada vez mais atravessado pelas telas. “Em um mundo cada vez mais digital, precisamos estimular as experiências reais, táteis e humanas que marcam positivamente a memória afetiva das crianças e fortalecem os laços familiares”, afirma. Música, histórias e brincadeiras No domingo (11), Chou Chou, Grupo Matrakaberta, Irmãos Saúde e Meriele e Sua Gente integram a programação, com o Palhaço Pepino como mestre de cerimônias. As atividades acontecem em dois turnos, pela manhã e à tarde, com apresentações que passam pela música, literatura, contação de histórias e ritmos brasileiros. O Grupo Matrakaberta leva ao festival uma experiência em que histórias e música ao vivo se entrelaçam. Com humor e interação, as crianças são convidadas a cantar, bater palmas e participar das narrativas, aproximando literatura, imaginação e brincadeira. Meriele e Sua Gente apresenta Forrozeirinhos, show interativo e dançante que leva xotes, baiões, forrós e arrasta-pés ao universo infantil. Com sanfona, zabumba, triângulo e voz, a apresentação incorpora ainda percussão corporal, movimento e elementos lúdicos para aproximar as crianças do cancioneiro e da cultura nordestina. No dia 12 de outubro, Dia das Crianças, a programação continua com Chou Chou e Farofa, Will e Alessandra, As Pareias e SQQ Rockids, além do Palhaço Pepino. O segundo dia amplia a mistura de linguagens do festival, com cantigas de roda, circo, cultura popular e rock infantil. Formada por Érica Rodrigues e Paloma Menino, a companhia As Pareias leva à programação palhaçaria, acrobacias, malabares e referências à cultura popular brasileira. Em Pareias Paridas do Paranoá, a dupla celebra a amizade e a força da parceria feminina em um espetáculo de circo-teatro marcado pelo humor e pela participação do público. Já a brasiliense SQQ Rockids aposta no rock infantil autoral para aproximar música, diversão e educação. Criada em Brasília, a banda desenvolve um repertório próprio que aborda temas como amizade, respeito, cidadania, sustentabilidade e convivência, em apresentações interativas voltadas às crianças e às famílias. Pensado também para acolher as famílias durante a permanência no festival, o evento terá fraldário, área dedicada à primeira infância e bicicletário, além de ser pet friendly. O Querido Festival chega pela primeira vez a Brasília depois de uma edição realizada em Salvador, em 2025. Na capital baiana, ocupou os jardins do Museu Carlos e Margarida Costa Pinto com música, teatro, contação de histórias, oficinas e outras experiências voltadas ao público infantil. O projeto é realizado pela TOOL Criativa, produtora brasiliense responsável também pelo Festival Família Brasília, e nesta edição conta com a parceria da Capital do Rock. SERVIÇO Querido Festival – primeira edição em Brasília Datas: 11 e 12 de outubro de 2026 Horário: das 9h às 12h e das 14h às 17h Local: Clube do Choro de Brasília Programação: manhã e tarde Ingressos: Queridofestival.com.br Benefício: 10% de desconto para clientes dos Cartões CAIXA Elo Classificação: Livre

Anat Cohen e Marcello Gonçalves se encontram no palco do Clube do Choro de Brasília nos dias 9 e 10 de outubro para homenagear Moacir Santos no ano de seu centenário. A clarinetista israelense e o violonista brasileiro de sete cordas apresentam o Tributo aos Mestres dentro da programação do Complexo Cultural do Choro, com patrocínio master da Shell. A semana terá ainda Pablo Fagundes, Serginho Moraes e Victor Angeleas no Choro Livre Convida, na quarta-feira (7), além de Choro no Parque e Feijoada com Samba, no sábado (10). Indicados ao Grammy pelo álbum Outra Coisa: The Music of Moacir Santos, Anat Cohen e Marcello Gonçalves construíram uma parceria baseada no encontro entre o clarinete e o violão de sete cordas. No Tributo aos Mestres, o duo revisita a obra de Moacir Santos e apresenta também músicas de Reconvexo, segundo álbum da dupla, dedicado à riqueza da música popular brasileira. Lançado cinco anos depois de Outra Coisa, Reconvexo reúne nove canções de compositores como Caetano Veloso, Milton Nascimento, Gilberto Gil, Dorival Caymmi, Antonio Carlos Jobim e Luiz Bonfá, além de Stevie Wonder. Entre as faixas estão “Reconvexo”, “Ânima”, “O que é que a baiana tem?”, “Andar com Fé”, “Maria Maria”, “Correnteza” e “Paula e Bebeto”. A homenagem a Moacir Santos ganha um significado especial neste ano. Além de celebrar o centenário do compositor, Anat e Marcello comemoram dez anos do lançamento do álbum dedicado à sua obra e preparam um songbook com os arranjos para clarinete e violão de sete cordas. A programação da semana começa na quarta-feira (7), com mais uma edição do Choro Livre Convida. Ao lado do Regional Choro Livre, estarão três instrumentistas ligados à cena musical de Brasília: Pablo Fagundes, Serginho Moraes e Victor Angeleas. Com mais de duas décadas de carreira, o gaitista Pablo Fagundes acumula dez discos entre trabalhos solo e parcerias e apresentações no Brasil e em diversos países. Sua trajetória também tem forte ligação com a formação musical: em 2006, criou o primeiro curso de Harmônica no Choro do país, na Escola Raphael Rabello, onde atuou como professor por 16 anos. Serginho Moraes é flautista formado pela Escola de Música de Brasília e foi professor da Escola Brasileira de Choro Raphael Rabello entre 2002 e 2022. Participou do último show de Altamiro Carrilho, em 2012, e atualmente toca em uma flauta de 1950 que pertenceu ao músico. Desde 2023, preside a Associação Brasileira de Flautistas (ABRAF). Bandolinista de dez cordas, multi-instrumentista, compositor, arranjador e diretor musical, Victor Angeleas nasceu em Brasília e tem graduação e mestrado em performance em música pela Universidade de Brasília. Ao longo da carreira, recebeu premiações nacionais e internacionais, apresentou-se no Brasil e no exterior e construiu uma discografia de oito álbuns lançados. No sábado (10), a programação começa com o Choro no Parque, no estacionamento 10 do Parque da Cidade, e continua no Clube do Choro com a tradicional Feijoada com Samba, reunindo música e gastronomia. Com patrocínio master da Shell, o Complexo Cultural do Choro promove uma programação permanente de shows, rodas de choro e samba, atividades formativas e encontros musicais voltados à preservação, renovação e difusão da música brasileira. Em sua quarta edição, o projeto reafirma o compromisso de fortalecer a circulação do choro e de outros gêneros da música instrumental, aproximando artistas consagrados, novos talentos e o público. “Na Shell, temos orgulho de construir parcerias que ajudam a manter viva a cultura brasileira e ampliam seu alcance para diferentes públicos e gerações. Ao lado do Complexo Cultural do Choro, contribuímos para preservar e fortalecer um dos gêneros mais importantes da nossa música, por meio de uma programação que conecta tradição, contemporaneidade e diversidade cultural”, comenta Monique Gonçalves, gerente executiva de Relações Governamentais e Assuntos Regulatórios da Shell Brasil. Sobre o Projeto Em sua quarta edição, o Complexo Cultural do Choro reúne shows, rodas de choro e samba, ensaios abertos e atividades formativas voltadas à preservação e à renovação da música instrumental brasileira. Desenvolvido pela Escola Brasileira de Choro e pelo Clube do Choro de Brasília, o projeto também investe em ações de acessibilidade, com recursos de audiodescrição e interpretação em Libras mediante solicitação (sob demanda no 61 99868-2012). Sobre o Regional Choro Livre Criado a partir da trajetória de Reco do Bandolim, um dos fundadores do Clube do Choro de Brasília, o Choro Livre é um dos grupos mais tradicionais em atividade na capital. Com mais de quatro décadas de história, o regional construiu uma identidade própria ao equilibrar fidelidade à tradição com uma abordagem aberta e contemporânea do gênero. Ao longo de sua trajetória, o grupo dividiu o palco com grandes nomes da música brasileira, como Moraes Moreira, Clementina de Jesus, Paulinho da Viola, Hermeto Paschoal e Sivuca, além de participar de turnês e festivais internacionais. Hoje, o Choro Livre é a base dos projetos musicais do Clube do Choro de Brasília e segue como um dos principais difusores do gênero, conectando diferentes gerações em torno do choro. Sobre a Shell Desde 1913 no país, a Shell Brasil é uma companhia de energia integrada, com participação nos setores de Petróleo e Gás, Soluções Baseadas na Natureza, Pesquisa & Desenvolvimento e Trading, por meio da comercializadora Shell Energy Brasil. A companhia está presente ainda no segmento de Biocombustíveis por meio da joint-venture Raízen, que no Brasil também gerencia a distribuição de combustíveis da marca Shell. A Shell Brasil trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia. Fique por dentro das notícias da Shell Brasil: inscreva-se no Shell Brasil News Alert (https://www.shell.com.br/imprensa/noticias-por-email.html ) CONFIRA A PROGRAMAÇÃO Quarta-feira (07/10)19h30 - Choro Livre Convida com Pablo Fagundes, Serginho Moraes e Victor Angeleas. Sexta-feira (09/10)20h30 - Tributo aos Mestres com Anat Cohen e Marcello Gonçalves Sábado (10/10)11h00 – Choro no Parque com os alunos da Escola Brasileira de Choro12h00 – Feijoada com Samba20h30 - Tributo aos Mestres com Anat Cohen e Marcello Gonçalves SERVIÇOComplexo Cultural do Choro de BrasíliaDias: 7, 9 e 10 de outubro (quarta-feira, sexta-feira e sábado)Endereço: Espaço Cultural do Choro – Setor de Divulgação Cultural – Eixo Monumental e Parque da Cidade, estacionamento 10Telefone: (61) 3226-3969 e (61) 99868-2012Acesso gratuito para Choro Livre Convida e Choro no ParqueShow Anat Cohen e Marcello Gonçalves ingressos à venda em:Dia 09: https://www.bilheteriadigital.com/anat-cohen-e-marcello-goncalves-09-de-outubroDia 10: https://www.bilheteriadigital.com/anat-cohen-e-marcello-goncalves-10-de-outubroClassificação Indicativa: Livre para todos os públicos

Vídeos que fazem sucesso na internet ganham uma nova experiência no palco em “Show do React”, com o humorista Murilo Moraes, no Teatro Brasília Shopping. A apresentação acontece no dia 10 de outubro, às 20h30, e transforma o formato que conquistou espaço nas redes sociais em um espetáculo para assistir, comentar e, principalmente, rir junto. Conhecido pelo conteúdo de reacts, Murilo leva para o palco uma seleção de vídeos que, segundo o humorista, são bons demais para serem vistos apenas pela internet. A proposta é reunir a plateia diante de situações inusitadas, cenas curiosas e o chamado “puro suco de Brasil”, criando uma experiência coletiva em que as reações do público também fazem parte da diversão. A ideia de levar os reacts para o palco surgiu do próprio trabalho desenvolvido por Murilo na internet. O formato ganhou espaço e, agora, chega ao teatro com uma dinâmica diferente da experiência individual de assistir a vídeos pelo celular ou computador. Em vez de acompanhar os vídeos sozinho, o público é convidado a assistir junto com outras pessoas e compartilhar as risadas diante de situações que parecem ainda mais engraçadas quando vivenciadas em grupo. Com classificação indicativa de 18 anos, o espetáculo aposta em vídeos, comentários e muita interação para criar uma noite de humor e identificação com situações que fazem parte do cotidiano e da cultura brasileira. Serviço Show do React – Murilo Moraes Data: 10 de outubro de 2026 Horário: 20h30 Local: Teatro Brasília Shopping – 1º piso do Brasília Shopping Classificação indicativa: 18 anos Ingressos: R$ 80 (inteira) | R$ 40 (meia) | R$ 60 (antecipado) Vendas: Comédia Ingressos – Show do React

Luan Santana desembarca em Brasília no dia 10 de outubro para uma noite que promete ficar na memória dos fãs. Na Arena Mané Garrincha, o cantor apresenta a grandiosa turnê “Registro Histórico”, levando ao público um espetáculo que revisita diferentes fases de sua trajetória e reúne música, tecnologia, emoção e grandes sucessos. Conhecido por transformar cada apresentação em uma experiência única, Luan conduz o público por uma verdadeira viagem musical, conectando passado, presente e futuro em um show imersivo e de grandes proporções. O projeto celebra seus 19 anos de carreira e traduz, no palco, uma trajetória marcada por canções que atravessaram gerações. “Com Registro Histórico, fico lembrando de todas as viagens e turnês que fizemos. Digo fizemos porque é um trabalho de equipe, com o reconhecimento dos fãs. São 19 anos de estrada, nos quais viajamos o país e o mundo com a música, com sonhos e com o propósito de levar o melhor para o público. Este projeto simboliza a minha arte em audiovisual, em mais de 40 músicas, e ainda tem muito mais por vir. Agora, vamos levar essa história, de forma plena, para o palco, em uma turnê de grandes proporções”, afirma o cantor. Em Brasília, a grandiosidade do espetáculo ganha o cenário da Arena Mané Garrincha, com uma estrutura que combina cenografia tecnológica, painéis de LED e elementos visuais que acompanham a narrativa construída por Luan. A passarela em formato de “S” amplia a interação com o público e transforma o palco em parte essencial da experiência. No repertório, não faltam sucessos que se tornaram marcas da carreira do artista, como “Meteoro da Paixão”, “Você Não Sabe o Que É Amor”, “Te Vivo”, “Escreve Aí”, “Garotas Não Merecem Chorar” e “Dia, Lugar e Hora”, em uma sequência que percorre diferentes momentos de sua história na música. A passagem de “Registro Histórico” por Brasília será marcada por uma noite dedicada à música, à memória e à conexão construída ao longo de quase duas décadas entre Luan Santana e seu público. Serviço: LUAN REGISTRO HISTÓRICO EM BRASÍLIA Data: Sábado, 10 de Outubro Abertura dos portões: 17h Ingressos e vendas: www.q2ingressos.com.br

Outubro é marcado pelas ações de valorização e atenção à população idosa, e Brasília terá uma programação especial voltada à saúde, ao bem-estar e à qualidade de vida de quem tem 60 anos ou mais. A Corrida do Idoso 2026 será realizada pela primeira vez no país e terá três etapas no Distrito Federal, entre outubro e novembro. As inscrições já estão abertas. As provas serão realizadas no Plano Piloto, em Taguatinga e em Ceilândia, sempre com largada às 7h. Mais do que uma competição esportiva, a iniciativa pretende estimular a prática regular de atividade física e reforçar a importância de um envelhecimento com autonomia, disposição e participação social. A primeira etapa será realizada em 11 de outubro, na Esplanada dos Ministérios. No dia 18, o Taguaparque recebe a segunda corrida. A terceira e última etapa está marcada para 1º de novembro, na Praça do Cidadão, em Ceilândia. A programação ocorre após o Dia do Idoso, celebrado em 1º de outubro, e coloca em evidência temas que fazem parte da rotina de uma população que está vivendo mais e que também busca envelhecer com saúde. A prática de atividades físicas está relacionada à manutenção da mobilidade, da autonomia e da capacidade funcional, além de favorecer o convívio social e uma rotina mais ativa. A proposta da Corrida do Idoso também abre espaço para discutir o envelhecimento ativo e a importância de criar oportunidades para que a população com 60 anos ou mais permaneça integrada à comunidade. Realizada pelo Instituto Brasília World, em parceria com o Ministério do Esporte, a programação terá provas nas três regiões do Distrito Federal. Os participantes poderão retirar os kits nos dois dias que antecedem cada etapa, nos próprios locais das corridas. Serviço Corrida do Idoso 2026 Plano Piloto Data: 11 de outubroHorário: 7h Local: Esplanada dos Ministérios Retirada dos kits: 9 e 10 de outubro Taguatinga Data: 18 de outubroHorário: 7h Local: Taguaparque Retirada dos kits: 16 e 17 de outubro Ceilândia Data: 1º de novembro Horário: 7h Local: Praça do Cidadão Retirada dos kits: 30 e 31 de outubro Público: pessoas com 60 anos ou mais Inscrições: corridadoidoso.com.br Realização: Instituto Brasília World Fomento: Ministério do Esporte

Um dos cânceres mais comuns em países tropicais como o Brasil, os tumores de pele geralmente têm baixa letalidade, mas precisam ser detectados precocemente para aumentar as chances de cura. As pintas na pele podem ser um fator de risco, mas muitas vezes as pessoas não procuram um médico logo que elas surgem. Pensando nisso, o cofundador e CEO da AI Pathology, Willian Boelcke, decidiu criar uma ferramenta para facilitar a detecção precoce após perder o pai para o câncer de pele, transformando a dor em um propósito para democratizar o acesso à saúde. O resultado foi o Nevo, tecnologia desenvolvida pela AI Pathology que utiliza inteligência artificial para analisar imagens de pintas e manchas na pele e identificar possíveis sinais de alerta. Depois de um teste com trabalhadores rurais no interior de Goiás e com algumas grandes empresas que ofereceram a solução para seus próprios colaboradores, o Nevo ganha agora escala para ampliar o acesso ao exame em parceria com o Sabin Diagnóstico e Saúde, principal marca do ecossistema do Grupo Sabin. A healthtech de Boelcke e a empresa de Brasília, que foi fundada 42 anos atrás, desenvolveram uma jornada mais integrada para o Nevo, um teste de triagem que avalia as imagens das pintas na pele por meio da inteligência artificial proprietária. O produto levou a AI Pathology a receber, em 2024, o Social Impact Fellowship Fund (SIFF), do Harvard Innovation Labs, e o reconhecimento no Health Systems Innovation Hackathon, do Harvard Health Systems Innovation Lab, além de integrar um programa de incubação no InovaHC, da Faculdade de Medicina da Universidade de São Paulo. “Para nós, aqui no Sabin, inovação nasce quando se buscam soluções para problemas reais na saúde. Foi essa visão que nos aproximou do AI Pathology quando conhecemos o Nevo, que facilita muito a jornada de quem tem lesões que podem levar a um câncer de pele”, afirma o diretor-técnico do Grupo Sabin, Rafael Jácomo. Para a AI Pathology, a parceria com o Sabin representa um passo avançado para a ampliação do acesso à saúde. "A experiência junto ao Sabin representa para a AI Pathology a porta de entrada no varejo diagnóstico de alto volume, permitindo validar a fluidez operacional em larga escala e avaliar a adesão dos pacientes à linha de cuidado", destaca Willian Boelcke, CEO da empresa. Inicialmente disponível para os clientes do Sabin em Brasília pelo e-commerce da empresa, o modelo permite a avaliação de até cinco lesões, limite estabelecido para assegurar agilidade no atendimento e foco rigoroso nas pintas ou manchas de maior relevância diagnóstica. Após a aquisição do serviço, uma equipe especialmente treinada vai ao endereço fornecido pelo cliente com o equipamento para a coleta das imagens. Por meio de um smartphone e uma lente de magnificação e iluminação por luz polarizada, o coletor captura estruturas que podem não ser visíveis a olho nu, permitindo uma análise mais detalhada das lesões. As imagens são então avaliadas pela inteligência artificial do Nevo. Sempre que a tecnologia identifica um achado suspeito, a jornada ativa automaticamente um gatilho para uma teleconsulta com um dermatologista, que orientará o paciente sobre os próximos passos, como a procura por um especialista e os cuidados com a lesão. Grupo Sabin | Com 42 anos de atuação, o Grupo Sabin é referência em saúde, destaque na gestão de pessoas e liderança feminina, dedicado às melhores práticas sustentáveis e atuante nas comunidades, o Grupo Sabin nasceu em Brasília (DF), fruto da coragem e determinação de duas empreendedoras, Janete Vaz e Sandra Soares Costa, em 1984. Hoje conta com 7.500 colaboradores unidos pelo propósito de inspirar pessoas a cuidar de pessoas. O grupo também está presente em 14 estados e no Distrito Federal oferecendo serviços de saúde com excelência, inovação e responsabilidade socioambiental às 78 cidades em que está presente com 366 unidades distribuídas de norte a sul do país. O ecossistema de saúde do Grupo Sabin integra portfólio de negócios que contempla análises clínicas, diagnósticos por imagem, anatomia patológica, genômica, imunização e check-up executivo. Além disso, contempla também serviços de atenção primária contribuindo para a gestão de saúde de grupos populacionais por meio de programas e linhas de cuidados coordenados, pela Amparo Saúde e plataforma integradora de serviços de saúde - Rita Saúde - solução digital que conta com diversos parceiros como farmácias, médicos e outros profissionais, promovendo acesso à saúde com qualidade e eficiência. Sobre a AI Pathology A AI Pathology é uma startup brasileira que une Inteligência Artificial (IA) e medicina para o rastreamento precoce de doenças dermatológicas e democratização do acesso ao diagnóstico via triagem de lesões cutâneas, com até 95% de assertividade. A empresa é reconhecida pela seleção para a incubação na Escola de Saúde Pública de Harvard, pela Harvard innovation lab e pelo apoio de centros como Inova HC e In.mack entre outros.

Empreender hoje também significa estar exposto. Além de oferecer um bom produto ou serviço, é importante comunicar diferenciais, demonstrar autoridade, construir reputação e fazer o mercado compreender por que seu negócio merece atenção. Mas, em meio à corrida por visibilidade, especialmente nas redes sociais, uma pergunta costuma ficar de lado: “antes de mostrar ao mundo quem eu sou, eu sei pelo que desejo ser reconhecido?”. Essa reflexão ganha ainda mais espaço neste início de outubro, marcado por ações voltadas ao empreendedorismo, devido ao Dia Nacional do Empreendedor e da Micro e Pequena Empresa, celebrado em 5 de outubro. Em um cenário no qual empreendedores também precisam construir sua presença e reputação, identidade e posicionamento deixam de ser apenas questões de comunicação e passam a funcionar como ativos do próprio negócio. Para Vivi Manzur, especialista em marca pessoal e idealizadora do AVELE – Imersão em Marca Pessoal, o problema começa quando o empreendedor tenta construir sua comunicação de fora para dentro. “Hoje, existe uma pressão para aparecer, produzir conteúdo e construir uma marca pessoal forte. Mas essa marca não começa no Instagram e sim na identidade. Quando você decide primeiro o que quer mostrar e só depois olha para quem é, corre o risco de construir um personagem que não consegue sustentar”, afirma. Segundo ela, essa questão atinge empresários, profissionais liberais e especialistas que acumulam conhecimento e experiência, mas têm dificuldade para transformar essa trajetória em mensagem clara e reconhecível pelo mercado. E, é justamente nesse espaço entre identidade, competência e percepção que o posicionamento pode se transformar em um ativo profissional. “Às vezes, a pessoa acredita que tem um problema de comunicação, quando o que falta é clareza. Se eu não reconheço meus valores, diferenciais, minha história e o lugar que desejo ocupar, qualquer estratégia corre o risco de se perder. Posicionamento não é inventar uma versão mais interessante de si, mas conseguir comunicar aquilo que já existe”, explica Vivi. Identidade, posicionamento e estratégia na prática Essa discussão está no centro da segunda edição da Imersão AVELE, que será realizada em Brasília, de 6 a 8 de novembro, conduzida por Vivi Manzur e Bia Renovato, empresária e estrategista de negócios. Nesta edição, o evento conta ainda com a parceria da Jornada Mulher Empreende, iniciativa liderada pela empresária Adriana Moya e voltada ao fortalecimento de mulheres à frente de seus negócios. Voltada a empresários, profissionais liberais, executivos, líderes e pessoas em processo de crescimento ou reposicionamento no mercado, a ação propõe um percurso que começa antes da comunicação. “A metodologia trabalha identidade, história, valores, repertório, competências e diferenciais para avançar em posicionamento, comunicação e estratégia. A proposta é sintetizada em três movimentos: revelar, comunicar e construir”, explica Bia, que acumula mais de 20 anos de experiência em gestão e desenvolvimento de negócios. Segundo ela, a quantidade de exposição não determina a força de uma marca. “Você pode aparecer todos os dias e ainda assim não deixar uma percepção clara sobre quem é e sobre o valor que entrega. Posicionamento exige escolhas: compreender o que faz sentido comunicar, para quem e a partir de qual identidade”, afirma. Em um ambiente no qual profissionais e marcas disputam atenção diariamente, a provocação do AVELE inverte uma pergunta recorrente. Antes de pensar “como posso aparecer mais?”, talvez seja necessário responder “Pelo que eu quero ser lembrado?”. Empresários interessados em participar podem acessar mais informações no site https://avele.vivimanzur.com.br. Serviço: AVELE – Imersão em Marca Pessoal Data: 6, 7 e 8 de novembro de 2026 Horário: 9h às 18h, nos três dias Local: Brasília (DF) Condução: Vivi Manzur e Bia Renovato Parceria: Jornada Mulher Empreende Mais informações e inscrições: https://avele.vivimanzur.com.br *Crédito das fotos: Luiz Finotti