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  • Itamae Gurumê: a arte efêmera do sushi elevado à sua expressão mais pura

    No universo do Gurumê , cada prato nasce como uma obra de arte efêmera — criada para ser apreciada com os sentidos, e lembrada pela emoção que desperta. Referência na alta gastronomia japonesa contemporânea, o restaurante traduz a harmonia entre tradição e inovação com elegância, técnica e respeito absoluto ao ingrediente. O Itamae Gurumê surge como a mais refinada expressão dessa filosofia: um prato-manifesto que celebra a maestria do sushi em sua forma mais nobre. Mais que uma refeição, trata-se de uma experiência imersiva, que convida o cliente a saborear a precisão, o silêncio e a beleza do ofício do chef. A criação leva o nome que, no Japão, é reservado aos mestres do sushi — Itamae , o “guardião da faca”, aquele que domina o tempo, o corte e a textura com reverência ritual. Sob a autoria do chef Daiti Iêda , eleito Chef Revelação 2025 pelo Encontro Gastrô , o prato traduz uma trajetória dedicada à busca da perfeição. “Utilizamos sempre nossas melhores proteínas — vieiras, centolha, wagyu, foie gras, bluefin — e o que há de mais especial no restaurante naquele dia”, explica Iêda. “É um prato que muda conforme o instante, respeitando o frescor e o que a natureza nos oferece.” O Itamae Gurumê é composto por cinco sushis autorais , criados à mão diante do cliente. Cada peça representa um encontro entre técnica e intuição — a delicadeza do corte, o brilho do peixe, o equilíbrio entre temperatura e textura. Não há repetição: cada experiência é única, moldada pelo olhar do chef e pelo instante. A impermanência, princípio central da estética japonesa, é elevada à condição de luxo — o luxo de vivenciar algo que existe apenas naquele momento. Degustar o Itamae Gurumê é adentrar uma cerimônia silenciosa, onde o sushi deixa de ser apenas alimento e se transforma em gesto, emoção e arte. O prato é uma ode à precisão japonesa, mas também um convite à entrega — um tributo à simplicidade que se torna sublime nas mãos de quem domina o ofício. Mais do que um prato, o Itamae Gurumê reafirma o compromisso do Gurumê com a excelência e a autenticidade da culinária japonesa, agora reinterpretada sob um olhar autoral e sofisticado. Ideal para confraternizações de fim de ano ou momentos que pedem celebração com significado, o Itamae Gurumê está disponível no Gurumê ParkShopping, em Brasília. Um convite para quem deseja viver a experiência de um verdadeiro ateliê gastronômico. Gurumê – onde a gastronomia japonesa encontra a alma brasileira. O Gurumê é um consagrado restaurante de culinária oriental contemporânea, conhecido por sua qualidade excepcional e ambiente sofisticado. Com uma variedade de pratos deliciosos e uma experiência gastronômica única, o Gurumê conquista o paladar de seus clientes em todo o país. Em um ano de operação, a unidade do ParkShopping serviu mais de 850 mil pratos, gerando 20 empregos diretos e 114 empregos indiretos, atendendo mais de 130 mil pessoas. Canais oficiais: Site: www.gurume.com .br Instagram: @gurume_oficial Aplicativo: Gurumê (App Store e Google Play) Gurumê Brasília Onde: ParkShopping Brasília-Setor de Áreas Isoladas (SAI/SO) Área 6580-Estrada Parque Indústria e Abastecimento (EPIA Sul) Brasília - DF Prato Itamae Gurumê – seleção de 5 sushis autorais | valor sob consulta Horário de funcionamento: De segunda a quinta das 12h às 23h Sexta e sábado, das 12h às 00h Domingo, das 12h às 22h Reservas:   (61) 3550-4055

  • 20 anos de “Can’t Get Over”: KASINO celebra marco de hit histórico com disco de remixes

    Enquanto roda o país com a emocionante “Vai Kasinão - Ultimate Tour”, sua turnê final que se estende até dezembro de 2026, o KASINO segue entregando aos fãs novos motivos para celebrar. Em meio a uma fase de grande reconhecimento e nostalgia, a dupla lançou nesta sexta-feira, 14, pela Massiva Music/ONErpm , o EP “Can’t Get Over: 20 Anos” – um projeto que revisita, com olhar contemporâneo, um dos maiores hits da história da música eletrônica brasileira. Ouça aqui ! Player Spotify Para celebrar duas décadas dessa história, o duo convidou alguns dos nomes mais respeitados e versáteis da atualidade para reinterpretar a canção em diferentes estilos e atmosferas. O resultado são sete faixas (seis remixes inéditos mais a original) que dialogam com o passado e o presente. As seis releituras de “Can’t Get Over” vêm assinadas por oito expoentes da cena eletrônica brasileira: FatSync & Bruna Strait, Meriva & Mehen, Mojjo, Ariel B, Santti e JAMM’ (que forma o KASINO ao lado de Ian Duarte ). O projeto nasceu de forma espontânea durante um “DJ Meeting” promovido em São Paulo, quando o cluster eletrônico da ONErpm teve a ideia de reunir remixers que admiram o legado do KASINO. Em poucas horas, os artistas já estavam com os stems da faixa em mãos, prontos para reimaginar o clássico. Os remixes de “Can’t Get Over” - FatSync & Bruna Strait Remix – Um poderoso tech house com groove e energia de pista, testado com sucesso no Tomorrowland Brasil . - Meriva & Mehen Remix – Uma imersão no techno melódico, profunda e envolvente, levando o hit para novos horizontes underground. - Mojjo Remix – Uma versão moderna e elegante, valorizando os vocais originais e o espírito houseiro que consagrou o KASINO. - Ariel B Remix – Um tributo brasileiro que mistura funk, phonk e synths dançantes, criando uma releitura vibrante e cheia de identidade. - Santti Remix – Uma leitura emocional e intensa, conectando o passado icônico à sonoridade contemporânea das pistas. - JAMM’ Remix – Um mergulho atmosférico em house melódico, revelando o lado B do próprio integrante do KASINO. O hit que virou cultura pop Lançada originalmente em 2005, “Can’t Get Over” se tornou um verdadeiro fenômeno cultura brasileiro. A faixa dominou rádios, festas e novelas, integrando a trilha sonora de “América” ( TV Globo ) e tornando-se uma das músicas mais tocadas no país segundo o ECAD .  Em 2006, o hit era apresentado ao vivo na TV para, em alguns anos, se tornar um dos memes mais icônicos da internet brasileira: o lendário momento “Vai, Kasinão!”, eternizado pelo apresentador Gilberto Barros no programa “Sabadaço”, da Rede Bandeirantes . Desde então, o grito – como outros proferidos na ocasião, como “Vai, DJ!” e “o som da noite!” – virou sinônimo de alegria, nostalgia e um símbolo da cultura pop nacional. Listening Party em São Paulo Para celebrar o lançamento, o KASINO promoveu uma listening party especial na última terça-feira (11), na DJ Ban , em São Paulo, em parceria com a ONErpm . O evento reuniu convidados, os artistas que assinam as releituras de “Can’t Get Over” e cinco fãs sorteados para vivenciar o momento ao lado do duo. Durante a audição, que contou com bate-papo, interações e um open setup, JAMM’ e Ian apresentaram o disco de remixes em primeira mão, relembrando histórias e curiosidades dos 20 anos do hit. O encontro marcou o início oficial das comemorações de duas décadas de “Can’t Get Over”, reforçando o elo entre o passado e o presente da trajetória do KASINO. Um legado que atravessa gerações Com “Can’t Get Over: 20 Anos”, o KASINO reafirma sua posição como um dos pilares da música eletrônica nacional – um projeto que marcou época e inspirou produtores, DJs e fãs de diferentes gerações.  “Celebrar os 20 anos de ‘Can’t Get Over’ é reviver uma fase mágica da nossa trajetória e da música eletrônica no Brasil. Essa canção marcou e inspirou toda uma geração, abriu portas e mostrou que o som do KASINO podia conectar pessoas nas pistas e além delas. Ver que, duas décadas depois, ela ainda emociona e faz parte da vida de tanta gente, é um privilégio enorme – é a prova de que a música realmente não tem tempo”, afirmam JAMM’ e Ian. Com novos lançamentos a caminho e um futuro acústico inédito à vista (incluindo um DVD e outros EPs especiais), a dupla entrega aqui a consagração definitiva de um hino que atravessou o tempo e segue ecoando nas pistas, nas redes e na memória afetiva de quem viveu – e ainda vive – a era do “Vai, Kasinão!”. Sobre o KASINO Fundado em 2003 por JAMM' (Fabio Almeida, que na época assinava como Fabianno) e Ian Duarte, o KASINO explodiu em 2005, quando recebeu uma encomenda da Rede Globo para fazer uma música dançante para a personagem Sol (Deborah Secco), na novela "América". "Can't Get Over" foi sucesso instantâneo, desencadeando shows, novos singles ("Shake It" foi trilha para outra novela na emissora, "Páginas da Vida"), um álbum, um DVD ao vivo, duas tours oficiais e inúmeras participações em programas de auditório (incluindo a antológica apresentação no "Sabadaço", que virou meme). Mas para além do meme, das novelas e de lançamentos na famosa coletânea "Summer Eletrohits", o projeto inspirou a geração que viria a brilhar com o boom da música eletrônica no Brasil. Vintage Culture, Dubdogz, Flakkë e Lazy Bear são alguns dos grandes DJs nacionais que já admitiram a sua influência. Entre 2005 e 2007, o KASINO rodou o Brasil de norte a sul com a turnê "Light of Love", encerrando suas atividades em 2009. Agora, retorna com músicas novas e um espetáculo que mescla DJ set, live synths, vocais e projeções de imagem. Gilberto Barros nunca errou: é o som das baladas! Vai, KASINÃO! => Ouça “Can’t Get Over: 20 Anos” aqui . => Mais fotos aqui . => Instagram @kasinooficial .

  • Sarau Literário gratuito celebra a produção de livro autoral infantil no 36º Festival Artístico-Cultural da Ludocriarte

    A Associação Ludocriarte realiza no dia 6 de dezembro, às 18h, o Sarau Literário, dentro da programação do 36º Festival Artístico-Cultural da Ludocriarte 2025. O evento marca o encerramento do projeto “Era uma Vez em São Sebastião: A Cultura Literária Viva”, uma iniciativa que vem transformando a relação das crianças com a literatura na região.   Durante o sarau, o público poderá prestigiar o lançamento do livro autoral produzido pelas crianças participantes da oficina Cultura Literária Viva, além de uma sessão de autógrafos e recitais de poemas criados pelos pequenos autores. O evento será realizado na Associação Ludocriarte, em São Sebastião, e contará com intérprete de Libras, garantindo acessibilidade e inclusão. O projeto “Era uma Vez em São Sebastião: A Cultura Literária Viva” promoveu, ao longo do ano, uma imersão criativa no universo da leitura e da escrita, com o objetivo de fomentar a literatura infantil e formar novos públicos de forma lúdica e descentralizada. As atividades foram divididas em seis frentes: Leitura e Escrita; Ilustração e História em Quadrinhos; Teatro e Contação de Histórias; Novos Formatos Literários; Música e Literatura; e Produção Literária. Além das oficinas, o projeto levou às escolas públicas a Biblioteca Itinerante, uma ação que circulou por quatro unidades públicas de ensino de São Sebastião, oferecendo um acervo de livros selecionados pela própria associação. Com apoio do (FAC) Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, através da Secretaria de Cultura e Economia Criativa (Secec), a iniciativa reafirma o compromisso da Ludocriarte com a democratização do acesso à arte e à literatura, valorizando a voz e a criatividade das crianças da comunidade.   Serviço: Evento: Sarau Literário gratuito – 36º Festival Artístico-Cultural da Ludocriarte 2025 Projeto: “Era uma Vez em São Sebastião: A Cultura Literária Viva” Local: Associação Ludocriarte – São Sebastião, na Brinquedoteca Comunitária Ludocriarte Quadra 103 Casa 01 – Setor  Residencial Oeste Acessibilidade: Intérprete de Libras Entrada gratuita e classificação indicativa livre Outras informações no Instagram: @ludocriarte Informações para a imprensa: Vanessa Castro (61) 98619-1821

  • Brasília Motor Fest reúne carros clássicos e esportivos, experiências imersivas e atrações para toda a família neste sábado (15)

    Brasília se prepara para acelerar o coração dos apaixonados por velocidade com a chegada do Brasília Motor Fest, que acontece neste sábado, 15 de novembro, no Kartódromo do Guará, das 17h30 às 22h. O evento gratuito e aberto ao público faz parte da programação do Acelera Brasília e promete ser uma verdadeira celebração da cultura automotiva, reunindo máquinas potentes, música, gastronomia e diversão para todas as idades.   Com mais de 100 carros confirmados, o público poderá conferir de perto uma exposição de carros de competição, incluindo modelos de drift, arrancada e track day, além de clássicos e esportivos que marcaram gerações. Para quem quiser sentir a adrenalina na pele, haverá simuladores de corrida, proporcionando uma experiência imersiva no universo das pistas.   A programação também conta com DJs ao vivo, food trucks com o melhor da gastronomia de rua e sorteios de brindes ao longo da noite.   Idealizado por @nd.bsb e @kazumi, com apoio do Acelera Brasília, e para ser o ponto de encontro entre gerações de apaixonados por motores, velocidade e estilo, o Brasília Motor Fest combina o melhor do automobilismo com um clima de emoção, adrenalina e entretenimento para toda a família.   “Queremos que o público sinta o que é viver o automobilismo de perto, com segurança, cultura e diversão”, conclui Washington Júnior, um dos organizadores do evento.   Serviço Brasília Motor Fest Local: Kartódromo Ayrton Senna – Guará, DF Data: Sábado, 15 de novembro de 2025 Horário: 17h30 às 22h Entrada: Gratuita Mais informações: (61) 98350-8554 e @nd.bsb

  • Abrasel-DF inicia novo ciclo com posse da diretoria para o triênio 2025–2028

    A Abrasel-DF abriu um novo capítulo de sua história. Na última quarta-feira (12/11), a entidade empossou sua nova diretoria para o triênio novembro de 2025 a novembro de 2028, em uma solenidade marcada por emoção, reconhecimento e forte participação de empresários, associados e autoridades do Distrito Federal. O evento ocorreu no Coco Bambu do Lago Sul reunindo a cadeia produtiva da gastronomia brasiliense em uma noite que celebrou conquistas, união e a força do setor. Quem assume agora a liderança da Abrasel-DF é Thales Furtado, do Restaurante Gordeixos, que chega ao cargo com energia renovada. Entre os objetivos estabelecidos para o primeiro ano de gestão está atingir 100 novos associados até o fim de dezembro, reforçando a representatividade e ampliando o alcance da entidade. A cerimônia simbolizou a união de lideranças com a continuidade de um trabalho que, há anos, tem ampliado o alcance, a relevância e a representatividade da Abrasel-DF. A solenidade validou a entidade como ponte essencial entre empreendedores, sociedade e governo, abrindo um novo ciclo baseado em propósito, experiência e visão estratégica para o futuro. Com a nova diretoria, a Abrasel-DF projeta um ciclo voltado ao fortalecimento do ambiente de negócios, à aproximação com o poder público, ao estímulo à inovação, ao desenvolvimento de pessoas e à criação de condições mais favoráveis para bares, restaurantes e empreendimentos de alimentação fora do lar. A meta é  fazer do DF um território cada vez mais acolhedor para quem empreende, trabalha e vive da gastronomia, ampliando oportunidades e movimentando a economia local. Uma homenagem marcada por gratidão: o legado de Beto Pinheiro Depois de dois mandatos à frente da Abrasel-DF, o empresário Beto Pinheiro encerra sua gestão deixando um legado reconhecido e celebrado por todos. Em seu discurso, emocionado, agradeceu aos associados, parceiros e à diretoria que o acompanhou ao longo dos anos. Lembrou que assumiu a entidade há seis anos com 199 associados e encerra sua trajetória com 905 associados — um crescimento histórico que reforça sua capacidade de articulação, diálogo e mobilização. Durante a posse, Beto foi calorosamente homenageado com discursos que destacaram seu papel decisivo no fortalecimento institucional e empresarial do setor gastronômico do DF. Embora deixe a presidência, Beto permanece ativo na diretoria da entidade e ressaltou que continuará trabalhando para ampliar o relacionamento com o governo e defender as pautas essenciais do setor. Um conselho plural, que reflete a força do DF À frente desse novo ciclo está o Conselho de Administração, composto por lideranças que representam a diversidade gastronômica do Distrito Federal e assumem o papel de construir pontes entre o setor produtivo e as políticas públicas. Integram o colegiado: - Presidente Abrasel-DF: Thales Furtado – Restaurante Gordeixos - Beto Pinheiro – Restaurante Coco Bambu - Hélio Meiners – Mania de Churrasco e Koni - Wesley Moreira – Don Romano Cantina e Pizzaria - Diego Monteiro – Villa Carioca Bar - Vinicius Vasconcelos – Caminito Parrilha - Caio Lovato – Grupo Abençoado - Andrei Prates – Cantucci Osteria - Alexandre “Geléia” Santos – Geléia Burguer - Felipe Vieira – Noru Sushi Conselho Fiscal reforça governança e transparência Com igual relevância, toma posse também o Conselho Fiscal para o mesmo período, formado por: - Francisco Emílio – Bar Beirute - Aylton Tristão – Bar Godofredo - Cristiane Lima – Restaurante Sabor Brasileiro - Jales Marinho – Sushiloko - Luiz Jabour – Grupo Almeria - Ticiana Werner – Ticiana Werner Restaurante e Wine Bar O grupo assume com o compromisso de fortalecer a governança e assegurar que as ações da entidade sigam alinhadas às boas práticas de transparência, eficiência e responsabilidade institucional — valores essenciais para um setor que cresce, se transforma e exige uma representação cada vez mais qualificada. Serviço @abrasel_df https://df.abrasel.com.br/

  • Casinha do Papai Noel abre em 19 de novembro

    Na próxima quarta-feira, 19 de novembro, o Bom Velhinho desembarca na Sede da POUPEX, no Setor Militar Urbano, em Brasília (DF), para inaugurar a tradicional Casa do Papai Noel.  O evento será gratuito e aberto ao público em geral, com programação na área externa: cantata natalina, queima de fogos de artifício e praça de food trucks .  Coral inclusivo  A noite começará com a apresentação de um coral infantojuvenil, incluindo crianças com deficiência e do transtorno de espectro autista (TEA). Eles serão regidos pela maestrina Rejane Pacheco e acompanhados por mais sete músicos do Instituto Reciclando Sons (IRS) .  Com atuação na Cidade Estrutural, região administrativa do DF, o Instituto Reciclando Sons é uma organização socioassistencial que usa a educação – especialmente a musical – como instrumento de inclusão social e produtiva.   A entidade oferece proteção social básica para crianças, adolescentes e mulheres em situação de risco e vulnerabilidade social.   Chegada do Papai Noel  Depois da cantata de Natal, o Papai Noel chegará em uma charrete iluminada e comandará o acendimento das luzes natalinas da praça e do edifício-sede.  Na sequência, haverá fogos de artifício, e o Bom Velhinho receberá o público para fotografia na Casinha do Papai Noel, até as 22h.  Decoração natalina da Sede da POUPEX   Além da Casinha do Papai Noel da POUPEX, a decoração inclui presépio em tamanho real, árvore natalina de 10 metros de altura e ornamentação da fachada com mais de 70 mil lâmpadas de LED.  Na última edição, em 2024, mais de 15 mil pessoas passaram pela POUPEX durante os 45 dias de visitação.    Inauguração da Casinha do Papai Noel  19 de novembro (quarta-feira)  18h30  Jardim externo da Sede da POUPEX   ( estacionamento gratuito no local )  Visitação gratuita  Até 4 de janeiro de 2026  Das 8h às 22h   Presença do Papai Noel: fins de semana até 21/12, das 16h às 20h Crédito das imagens :  Instituto Reciclando Sons (Divulgação) Casinha do Papai Noel e iluminação (Julio Magalhães/POUPEX)

  • José Maciel inaugura exposição “RAÍZES — Heranças Visuais” no Panteão da Pátria e da Liberdade Tancredo Neves, a partir de 28 de novembro

    O artista visual e advogado José Maciel apresenta sua nova exposição “RAÍZES — Heranças Visuais”, que será inaugurada no dia 28 de novembro no Panteão da Pátria e da Liberdade Tancredo Neves, localizado na Praça dos Três Poderes. Esta mostra, com curadoria de Danielle Athayde e Cláudio Pereira e coordenação geral do Instituto Artetude Cultural, reúne cerca de cinquenta obras recentes, incluindo desenhos, pinturas, esculturas em ferro vazado e objetos cenográficos, como totens e seixos rolados pintados. A exposição propõe uma reflexão simbólica e poética sobre as múltiplas origens que nos formam como indivíduos e como nação. O conceito de “raízes” vai além do biológico ou territorial, convidando o público a uma imersão nas camadas de memória e identidade que nos constituem. Maciel revisita o passado histórico e pessoal por meio de sua arte, trazendo à tona afetos, lembranças e símbolos que se reconfiguram no presente, em um jogo dinâmico de tempos e sentidos. O Panteão da Pátria e da Liberdade, projetado por Oscar Niemeyer, oferece o cenário perfeito para esse encontro entre memória e identidade. O monumento, concebido como um local de celebração da história e do imaginário nacional amplia a potência simbólica das obras de Maciel propondo um diálogo profundo com os heróis da história brasileira, figuras mitificadas e ícones culturais que dialogam com a multiplicidade e a contradição da identidade nacional. A partir de uma reflexão sobre o Brasil contemporâneo e suas raízes culturais, a obra de Maciel evoca a tensão entre o Brasil mítico e o Brasil atual, entre o projeto moderno de nação e as contradições de sua formação histórica. Esse confronto ressurge de maneira semelhante ao Brasil antropofágico retratado por Macunaíma, personagem icônico de Mário de Andrade. Na abertura da exposição, será lançado um catálogo de capa dura, com 120 páginas, que reúne as últimas pinturas de Maciel, além de suas esculturas e trabalhos em pedras. O livro, elaborado por Adriana Maciel e publicado pela editora Numa, terá uma tiragem limitada de 700 exemplares, que estarão disponíveis para venda em livrarias de Brasília. Um Diálogo entre Passado e Presente : A mostra “Raízes — Heranças Visuais” também enfatiza a conexão entre a arte de Maciel e as obras de grandes nomes da arquitetura e das artes visuais, como Oscar Niemeyer, João Câmara Filho, Athos Bulcão, Marianne Peretti e Bruno Giorgi, cujas obras fazem parte do próprio Panteão. Essa convivência de diferentes linguagens artísticas estabelece um campo de tensão poética entre o monumental e o sensível, entre o heroico e o cotidiano, ampliando o diálogo entre as gerações e os tempos. “O Panteão é um monumento aos heróis da Pátria e é um espaço pouco visitado internamente. Achei que seria um lugar especial para a exposição, porque sinto necessário ter coragem para que meu trabalho na pintura seja lembrado na história” , afirma Maciel. “Como advogado, acho que sou o único a ter uma árvore com meu nome plantada no Bosque dos Ministros do Supremo, localizado ao lado do Panteão. Como pintor, acho que meus quadros expostos neste monumento completam minha história, que se integra na arte e no direito”, complementa. José Maciel : O artista é conhecido por sua obra multifacetada, que transita entre a figuração e o expressionismo, com uma profunda influência de Iberê Camargo. Sua prática artística, profundamente ligada às memórias afetivas e ao subconsciente coletivo, explora formas e figuras que ganham autonomia, sendo um convite à reflexão sobre a relação entre o indivíduo e o coletivo. Maciel é um artista de processo criativo dinâmico, onde vida e obra se fundem, criando um universo pulsante e sensível, habitado por formas que dialogam com a realidade de maneira única. Sobre o Panteão da Pátria e da Liberdade Tancredo Neves : Projetado por Oscar Niemeyer e inaugurado em 1986, o Panteão é um dos marcos arquitetônicos de Brasília. Destacam-se em sua construção obras de artistas como João Câmara Filho (Painel da Inconfidência), Athos Bulcão (Mural da Liberdade), Marianne Peretti (Vitral e Pomba) e Bruno Giorgi (Tiradentes), além do Livro de Aço, que homenageia figuras históricas como Tiradentes, Zumbi dos Palmares e Juscelino Kubitschek. Serviço : Exposição : RAÍZES — Heranças Visuais Artista : José Maciel Curadoria : Danielle Athayde e Claudio Pereira Período : 28 de novembro de 2025 a 1 de fevereiro Horário:  Terça a sexta das 9h às 18h. Sábado, domingo e feriado das 9h às 17h Local : Panteão da Pátria e da Liberdade Tancredo Neves, Praça dos Três Poderes, Brasília.

  • Cida Bento é homenageada com a Comenda da Ordem Nacional do Mérito Educativo

    Nesta sexta-feira, 14 de novembro, o Ministério da Educação realiza, em Brasília, a cerimônia de entrega da Comenda da Ordem Nacional do Mérito Educativo, uma das mais importantes honrarias concedidas pelo Governo Federal. O reconhecimento é destinado a personalidades e instituições que se destacam por contribuições relevantes à educação, à ciência, à cultura e à formação cidadã no país. Entre os homenageados deste ano está Cida Bento, fundadora e conselheira do CEERT, referência nacional e internacional na luta pela diversidade, equidade racial e inclusão social. “É uma honra ser agraciada com o Mérito Educativo, pela importância da educação em minha trajetória pessoal e profissional, onde, por meio do CEERT, pude identificar e valorizar boas práticas educacionais de equidade racial e de gênero, além de formar gestores e professores sobre o tema. A educação para a equidade é um pilar fundamental da democracia”, comemora Cida Bento. Escritora do livro “O Pacto da Branquitude” (Editora Companhia das Letras), Cida Bento é uma das principais vozes na defesa de uma educação antirracista e inclusiva, pautada na valorização das diferenças e na promoção de políticas públicas voltadas à equidade. À frente do conselho do CEERT, ela tem contribuído com projetos que impactam escolas, universidades e organizações em todo o país, promovendo formação, pesquisa e diálogo sobre diversidade e combate à discriminação. “A Comenda não reconhece apenas uma trajetória individual, mas o esforço coletivo de todos que acreditam que a educação deve ser um instrumento de transformação e de reparação histórica. É um símbolo de esperança e compromisso com o futuro”, destaca a homenageada. A Comenda da Ordem Nacional do Mérito Educativo, criada em 1955, é entregue a profissionais, instituições e educadores que contribuem significativamente para o fortalecimento da educação no Brasil. A cerimônia reunirá autoridades do governo federal, educadores, pesquisadores e representantes da sociedade civil, em uma celebração ao papel da educação na construção de um país mais justo, diverso e democrático.

  • Formação Trainer 360 chega a Brasília com foco em comunicação de alto impacto

    Brasília recebe, de 8 e 16 de novembro, a Formação Internacional Trainer 360, programa presencial do INNER 360 voltado a quem ensina ou quer ensinar com estratégia - de gestores, líderes, a palestrantes, passando por profissionais que conduzem equipes multidisciplinares. A proposta é unir didática estruturada, storytelling e técnicas avançadas de PNL para transformar conteúdos em experiências de aprendizagem memoráveis, aplicáveis no trabalho e na vida real.   O treinamento será conduzido pelo master trainer Eduardo Rocha, fundador do INNER 360, com atuação reconhecida em formações e palestras por todo o país. Com metodologia própria, o instituto trabalha estratégias de persuasão e influência, planejamento de treinamentos, demonstrações práticas de alto impacto e aprendizagem colaborativa, com oficinas e dinâmicas que aceleram a transferência de conhecimento.   Ao longo da formação, os participantes são orientados a ler o perfil da turma e ajustar linguagem e condução em tempo real; estruturar conteúdos em sequências pedagógicas claras, com aberturas e fechamentos que favorecem a fixação; empregar storytelling e recursos sensoriais - como som, ocupação do espaço e ritmo - para sustentar a atenção e o engajamento; planejar cursos e palestras de ponta a ponta, com dinâmicas individuais e coletivas; e aprimorar postura de palco, improviso e o encadeamento de estados emocionais da audiência. Um palco prático para futuros oradores e palestrantes de pequenos ou grandes grupos. Tudo isso com auxílio de uma infraestrutura de Inteligência Artificial própria e personalizada para os participantes, desenvolvida pelo INNER - a grande novidade nesta formação do Trainer.   Metodologia e público A abordagem pedagógica combina experimentação, debates, apresentações e oficinas específicas, com práticas demonstrativas individuais e em grupo, valendo-se de jogos didáticos e aprendizagem colaborativa. O objetivo declarado é que cada aluno desenvolva identidade própria como palestrante/treinador e saia com um plano aplicável no dia seguinte.   O curso é indicado para educadores e instrutores, palestrantes e trainers independentes, líderes e gestores que atuam com equipes multidisciplinares, além de coaches, psicólogos e terapeutas interessados em atuar com treinamentos.   Sobre o INNER 360 O INNER 360 surgiu em 2014 e consolidou um portfólio de formações presenciais e conteúdos em PNL, hipnose e comunicação aplicada, tendo como presidente e fundador o Master Trainer Eduardo Rocha. Mais informações e inscrições em www.inner360.com.br .   Serviço: Formação Trainer 360 (Brasília) Data: de 8 a 16 de novembro de 2025 (sábados e domingos, das 10h às 20h; e segunda a sexta, 19h às 22h) Local: Auditório 360 – INNER 360, Shopping Pátio Brasil, 5º andar. Inscrições e informações: www.inner360.com.br

  • Estrutura internacional marca a Maratona Monumental 2025, que abre lote extra de inscrições

    A Maratona Monumental de Brasília 2025 chega à sua 6ª edição com uma estrutura pensada para garantir máxima segurança, conforto e performance aos atletas. Reconhecida como uma das maiores corridas de rua da América do Sul, a prova será realizada nos dias 22 e 23 de novembro, na Esplanada dos Ministérios, reunindo corredores do Brasil e do exterior em percursos de 5 km, 10 km, 21 km e 42 km, além da tradicional Monumental Kids. Com permit da Confederação Brasileira de Atletismo (CBAt) e chancela da World Athletics, a organização da prova segue padrões internacionais de qualidade e precisão técnica. Em 2024, o evento reuniu mais de 12 mil atletas de 585 cidades e 40 países, e em 2025 espera superar esse número. Entre os diferenciais estruturais da Maratona estão os 16 pontos de hidratação distribuídos estrategicamente ao longo do percurso, postos de apoio médico com equipes de emergência, ambulâncias e sinalização de alta visibilidade para orientar os participantes durante toda a prova. A largada e chegada serão realizadas na Esplanada dos Ministérios, garantindo amplitude, segurança e conforto para atletas e espectadores. Os kits oficiais da corrida incluem camiseta 100% poliamida, número de peito com chip de cronometragem, bolsa, medalha de participação e kit lanche pós-prova. Para os atletas que completarem as distâncias de 21 km e 42 km, as medalhas Top 21K e Top 42K terão design exclusivo e acabamento premium, marcando o desafio e a conquista de cada corredor. A Maratona Monumental também anuncia a abertura de um lote extra de inscrições para as provas de 5 km, 10 km, 21 km e 42 km. Neste novo lote, o atleta recebe o número de peito com chip de cronometragem e tem acesso completo à estrutura da prova, mantendo a precisão de tempo e todos os serviços de apoio durante o percurso. A programação do evento começa com a Expo Monumental, entre 20 e 22 de novembro, no Pátio Brasil Shopping, onde ocorre a retirada dos kits e o encontro entre atletas, patrocinadores e marcas esportivas. As inscrições estão abertas em www.maratonamonumentalbsb.com.br/inscreva-se , com 50% de desconto para pessoas com deficiência e atletas acima de 60 anos.   Serviço – Maratona Monumental de Brasília 2025 Datas: 22 e 23 de novembro de 2025 (sábado e domingo)Local: Esplanada dos Ministérios – Brasília/DF Distâncias: 42 km, 21 km, 10 km, 5 km e Monumental Kids Expo Monumental e retirada de kits: 20 a 22 de novembro, no Pátio Brasil Shopping (Varandão) – SCS Q.7 Bloco A Inscrições: www.maratonamonumentalbsb.com.br/inscreva-se Descontos : 50% para atletas acima de 60 anos e pessoas com deficiência Kit do atleta: camiseta oficial (100% poliamida), número de peito com chip, bolsa, medalha e kit lanche pós-prova Lote extra: número de peito com chip de cronometragem

  • Corona celebra centenário com 100 eventos em diversas regiões do país

    O ano do centenário da cerveja Corona foi intenso e, mesmo na reta final, as comemorações não deram o menor sinal de perder o fôlego. Neste fim de semana, a marca dá o pontapé ao projeto 100 Sunsets, um convite à pausa e ao brinde ao pôr do sol em diversas regiões do Brasil. Será nada menos do que uma série de  100 Corona Sunsets , os já conhecidos encontros da marca — com música, boas vibrações e cenários inspiradores —, que vão ocupar bares e quiosques de várias cidades até o fim do ano.   Os eventos serão abertos ao público, com programação musical e ações especiais da marca e, no Centro-Oeste, passarão por mais de 20 espaços até dezembro . Confira mais detalhes, a cada semana, em @coronabrasil.   Veja a programação do primeiro fim de semana:   08/11 (sábado) Espaço Maya Av. Ary Valadão Filho - Centro, Alto Paraíso de Goiás - GO   Na Mata Espaço Rio da Lua Próximo ao Raizama, Chapada dos Veadeiros, Alto Paraíso de Goiás - GO   Fique ligado, que os Sunsets ainda passarão em mais espaços:   Brasília - DF Izzi Wine Garden Lake Deck Mangut Oscarito P10 Gastrobar Alto Paraíso de Goiás - GO Bar do Mirante Bistrô Vinil Coffee Shop São Bento Fazenda Buriti Jardim Encantado da Drica Moringa Reserva Andorinhas Ruana Café e Lounge Saccaria Verano Bar Sky Gurume Tucan Esportes Bonito - MS La Bonita bar Balneario Praia Da figueira Vila Rebua

  • Embaixada de Portugal apresenta o show gratuito "Fala Materna", na sextam dia 14/11

    A Embaixada de Portugal irá sediar o lançamento de uma coletânea de músicas autorais do sexteto Fala Materna. O show vai acontecer na próxima sexta-feira, dia 14 de novembro, às 20h, no auditório do Instituto Camões, na sede da Embaixada de Portugal em Brasília. A entrada é gratuita. O repertório será interpretado pelos músicos Wallace Oliveira, Lucas Trigueiro, Francisco Bandarra, Leander Motta, Rodrigo Salgado e João Lucas. O nome do projeto é  “Venha Mais Uma”. Faz referência à genealogia linguística partilhada pelas canções populares de Portugal e do Brasil.   “Trata-se de um projeto que ambiciona uma identidade expressiva, em que se implicam as singularidades musicais e os universos poéticos de duas tradições culturais distintas, indissociavelmente ligadas, todavia, pela deriva histórica da palavra na diáspora da lusofonia”, diz Francisco Bandarra, vocalista do grupo. O grupo musical tem dez anos e tem se apresentado nas ocasiões culturais protagonizadas pela Embaixada de Portugal e pelo Instituto Camões. Em 2023, fez o show de encerramento da cerimônia de entrega do Prêmio Engenho de Comunicação – O Dia em que o Jornalista Vira Notícia. SHOW FALA MATERNA, NA EMBAIXADA DE PORTUGAL Auditório do Instituto Camões SES - Av. das Nações, Quadra 801, Lote 02, CEP 70402-900 Dia 14 de novembro, sexta-feira, às 20h Entrada gratuita • Não é necessário a retirada prévia de ingressos

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