Ser “muito flexível” parece uma virtude. Quem toca o chão com as mãos ou dobra o corpo com facilidade desperta admiração. Mas, em alguns casos, o corpo que se dobra demais vive uma batalha silenciosa para se manter inteiro. A hipermobilidade articular — essa capacidade de mover as articulações além do limite comum — pode ser tanto uma curiosidade anatômica quanto uma síndrome complexa, que envolve dor, fadiga e instabilidade. O curioso é que, por muito tempo, essas pessoas foram rotuladas com outro nome: fibromialgia. E, de fato, há sobreposição — as duas condições compartilham sintomas como dor difusa, sono leve e fadiga persistente. Mas não são sinônimos, nem excludentes. Muitos pacientes com hipermobilidade também têm fibromialgia, e isso torna o diagnóstico ainda mais desafiador. “Enquanto a fibromialgia representa um distúrbio da percepção da dor, a hipermobilidade é um distúrbio da estrutura que sustenta o corpo”, explica o fisiatra Dr. Gropen. “Uma mexe na forma como o corpo sente; a outra, na forma como o corpo se mantém. Quando as duas se encontram, a dor se multiplica em complexidade.” -Quando o colágeno é elástico demais O tecido conjuntivo — formado principalmente por colágeno — é o que dá firmeza às estruturas corporais. Na síndrome da hipermobilidade e em sua forma mais abrangente, a síndrome de Ehlers-Danlos hipermóvel (SEDh), esse tecido é excessivamente elástico. O corpo se torna maleável, mas instável. O que deveria proteger começa a ceder, e o resultado é uma sequência de pequenas falhas biomecânicas que o sistema nervoso interpreta como dor. “O grande equívoco é achar que ser elástico é o mesmo que ser saudável”, diz Dr. Gropen. “Essas pessoas não são feitas de borracha, mas de colágeno frouxo — e o preço é alto.” - Os sinais invisíveis: quando o corpo fala em códigos Os sintomas vão muito além das articulações. A hipermobilidade é, na verdade, um distúrbio sistêmico, e seu impacto se espalha por todo o organismo. É comum encontrar pacientes com: • Tonturas e desmaios, especialmente ao levantar-se; • Pressão baixa e palpitações; • Fadiga desproporcional, sensação de “pilha descarregada”; • Dores de cabeça e enxaquecas frequentes; • Distúrbios gastrointestinais, como intestino irritável, refluxo e náuseas; • Ansiedade e crises de pânico, frequentemente relacionadas a disfunções do sistema nervoso autônomo; • E, em muitos casos, uma forma de disautonomia conhecida como POTS (síndrome da taquicardia postural ortostática), em que o coração acelera ao se levantar, como se o corpo esquecesse de equilibrar a própria pressão. “O corpo fala em códigos — e o médico precisa aprender a traduzi-los”, diz o especialista. “O que parece ansiedade pode ser falta de pressão; o que parece preguiça pode ser fadiga neuromuscular. É uma orquestra em descompasso.” - Diagnóstico e reabilitação: o corpo como harmonia O diagnóstico é clínico e exige uma escuta cuidadosa. Não há exame único, mas há padrões que se repetem: dor multifocal, instabilidade, fadiga e múltiplos sintomas “sem explicação”. O desafio é costurar essas pistas — e ver o todo. A reabilitação é o eixo central do tratamento. Combinam-se cinesioterapia personalizada, métodos físicos, fortalecimento muscular inteligente, ajuste postural e educação do movimento. O foco não é conter o corpo, e sim devolvê-lo à harmonia. “A arte da reabilitação está em ensinar o corpo a se sustentar com elegância”, resume Dr. Gropen. “É a beleza da força que apoia sem travar — firme o bastante para proteger, suave o bastante para permitir o movimento.” Além da cinesioterapia, o manejo pode incluir melhora do sono, hidratação adequada, ajuste de rotina, apoio psicológico e algumas vezes a utilização de medicações. Quando o paciente entende o próprio corpo, passa a ser o protagonista da sua melhora. - Entre o mito e a dor invisível Entre o mito da superflexibilidade e a realidade da dor crônica, a hipermobilidade segue sendo uma fronteira pouco explorada entre a forma e a função. De fora, tudo parece normal — por dentro, o corpo tenta manter o equilíbrio que o colágeno não oferece. “Esses pacientes não precisam de pena, precisam de estratégia e reconhecimento”, diz Dr. Gropen. “Flexibilidade é virtude — mas só quando vem acompanhada de estabilidade. O corpo humano não foi feito para dobrar infinitamente, e sim para resistir com graça.” E talvez essa seja a verdadeira lição da hipermobilidade: a de que até a leveza precisa de sustentação, e que a beleza do movimento está em saber até onde ir — antes que o corpo peça, com elegância, para parar. Por Dr. Gropen Médico fisiatra e especialista em dor IBDOR - Brasília

Depois de uma temporada encantadora no Parque Ana Lídia, no Plano Piloto, o Parque Diversom segue em nova fase de circulação pelo Distrito Federal. O projeto chega agora à Praça do Cidadão, em Ceilândia, onde permanece de 21 de outubro a 19 de novembro. Com entrada gratuita, o Diversom propõe uma vivência onde som, corpo e imaginação se encontram. Brinquedos interativos convidam crianças, jovens e adultos a transformar o movimento em música e a escuta em brincadeira — um espaço de convivência sensorial pensado para todas as idades e corpos. Entre as novidades desta edição estão os Realejos Diversom — três brinquedos acessíveis que produzem sonoridades distintas quando girados: o Metalossel, com sons contínuos e metálicos; o Xilossel, de timbres amadeirados; e o Rotachu, que espalha uma “chuva musical” amplificada por bacias. O projeto reafirma seu compromisso com a acessibilidade. Os brinquedos foram concebidos para suportar o peso de adultos e permitir o entrosamento familiar, ampliando o público participante. Há também placas em braile e letras ampliadas, QR codes com audiodescrição, abafadores acústicos para pessoas com hipersensibilidade auditiva, e brinquedos que podem ser utilizados por pessoas com implante coclear ou cadeirantes. Segundo Luciano Porto, um dos idealizadores do projeto, o Diversom busca sempre aperfeiçoar a experiência inclusiva. “Nesta edição incluímos alguns brinquedos acessíveis para cadeirantes — os Realejos Diversom, três aparatos com diferentes sonoridades acionados por volantes. Os brinquedos são calculados para suportar o peso de adultos, permitindo o entrosamento familiar e ampliando a abrangência do público”, explica. Luciano destaca ainda a alegria de expandir o projeto para novas regiões administrativas. “Vamos aterrissar em cidades onde o Diversom é inédito. Essa é uma grande oportunidade de levar o projeto a um número ainda maior de pessoas. Para nós, criadores do parque, a maior recompensa é ver o encantamento que nosso invento provoca nas pessoas e como isso afeta positivamente a todos”, comemora Durante a temporada, o Diversom promove ações acessíveis especiais com intérprete de Libras, tour tátil pelos brinquedos e equipe de acolhimento para cadeirantes e pessoas do espectro autista. Em Ceilândia, a programação acessível acontece no domingo, 9 de novembro, a partir das 10h. Além das atividades abertas, estão previstas visitas direcionadas a escolas públicas com alunos PCD nas cidades por onde o projeto passa, ampliando o alcance da proposta educativa e inclusiva. Criado em 2016 pelos artistas Luciano Porto e Márcio Vieira, do Circo Teatro Udigrudi, o Diversom nasceu do desejo de transformar o som em experiência viva. Desde a estreia no CCBB Brasília, o parque tem encantado públicos de todas as idades com sua mistura de arte, música e acessibilidade. A circulação 2025 é realizada com recursos do Fundo de Apoio à Cultura (FAC/DF), da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal. Em seguida, o Diversom segue para o Gama, onde permanece de 24 de novembro a 23 de dezembro, na Praça do Cine Itapoã. Serviço Circulação Parque Diversom 2025Acesso livre | Funcionamento diário, das 8h às 20h Ceilândia – Praça do Cidadão – 21/10 a 19/11Gama – Praça do Cine Itapuã – 24/11 a 23/12 Ações Acessíveis: Ceilândia – 09/11 (domingo), a partir das 10hGama – 07/12 (domingo), a partir das 10h

A AgroPlay Music  acaba de anunciar que a renomada dupla Jads & Jadson, referência do sertanejo raiz, passa a integrar oficialmente o casting do escritório artístico. Com mais de duas décadas de carreira, Jads & Jadson são considerados um dos maiores expoentes do sertanejo raiz. Agora, dentro da AgroPlay,  eles chegam para representar o estilo tradicional, mantendo viva a essência da viola caipira enquanto se conectam com as novas linguagens da música atual. Para celebrar essa nova parceria, os artistas estiveram na sede da AgroPlay, em Londrina (PR) , onde conheceram toda a estrutura, a equipe e os bastidores que movimentam o escritório. A dupla foi recebida pelos sócios-diretores Raphael Soares  e Rodolfo Alessi,  amigos de longa data, uma relação de mais de 15 anos de parceria, histórias e admiração mútua. O encontro foi marcado não apenas por negócios, mas também por reencontros e lembranças. “É um marco pessoal pra gente porque sempre foram uma inspiração nas nossas carreiras. Mas agora podemos dizer que não vamos só nos inspirar, vamos produzir juntos. Sejam bem-vindos” , declarou Soares , que também é cantor da dupla Léo & Raphael. E a parceria já nasce com grandes planos. Recentemente, Jads & Jadson gravaram um  DVD em Goiânia, com participações especiais de Jorge & Mateus, César Menotti & Fabiano e Hugo & Guilherme, projeto que será lançado já pela AgroPlay, marcando o início dessa nova jornada. Fundada em 2021 por Raphael Soares e Rodolfo Alessi, a AgroPlay se consolidou como um dos maiores escritórios artísticos do país, responsável pela gestão de grandes nomes da música brasileira, entre eles Ana Castela , o maior fenômeno musical da atualidade. Com um DNA inovador, a AgroPlay mistura ritmos e estilos, conectando o sertanejo tradicional ao pop latino, sons rurais e batidas urbanas: expressão do estilo conhecido como “Agronejo”. Além do braço musical, o grupo desenvolve projetos em outras frentes, como AgroPlay Verão, AgroPlay Extreme, AgroPlay Sports, AgroPlay Kids e AgroPlay Squad,  iniciativas que fortalecem a marca como um ecossistema de entretenimento, cultura e oportunidades. Com a chegada de Jads & Jadson, a AgroPlay reforça seu compromisso em valorizar as raízes, inovar com propósito e seguir escrevendo novos capítulos na história da música sertaneja no Brasil.

A Bilheteria Digital (BD), referência nacional em soluções para venda de ingressos, controle e gestão de eventos, promove uma série de atrações que animarão a agenda cultural da capital federal entre outubro e dezembro. A programação é diversa e reúne música, cultura e entretenimento. O público já pode garantir seus ingressos com praticidade e segurança no site oficial da plataforma.   Para encerrar o mês de outubro, no dia 31, o Centro de Convenções Ulysses Guimarães recebe os espetáculos “Travessia – Homenagem a Milton Nascimento”, um tributo emocionante a um dos maiores nomes da música brasileira, e o show “Estilo Brasil – Martinho da Vila”, que celebra a música popular com o ícone do samba e da cultura nacional.   Ainda no dia 31, a capital recebe também o Halloween Town. O evento temático reúne música, performances e ambientação imersiva, Softown Park Sul, às 22h, prometendo uma noite de festa inesquecível para o público de Brasília.   No mês de dezembro, em clima de fim de ano, o clássico ballet O Quebra-Nozes chega a Brasília no dia 6, com apresentação no Espaço Cultural CAESB, em Águas Claras. O espetáculo encanta plateias do mundo todo e emociona o público com a beleza da dança e da trilha sonora de Tchaikovsky, marcando o início da temporada natalina na cidade.   Os ingressos para todos os eventos estão disponíveis no site oficial da ticketeira.   Sobre a Bilheteria Digital     Fundada em 2009, a Bilheteria Digital é uma das principais plataformas de venda de ingressos do país, e oferece soluções completas de acompanhamento de vendas e controle de acesso para produtores de eventos. A empresa já comercializou cerca de 40 milhões de ingressos em todo o Brasil e realiza, anualmente, mais de 7 mil atrações em diferentes segmentos. No portfólio, estão projetos de grande sucesso, como Tardezinha, Festival de Parintins, Olinda Beer e Capital Moto Week, além da expansão contínua no setor esportivo com eventos como os jogos da seleção brasileira. O diferencial da Bilheteria Digital está na combinação entre tecnologia, personalização e eficiência, conectando fãs a experiências marcantes e garantindo aos produtores o suporte necessário para alcançar o sucesso.

“ Djavan - O Musical: Vidas pra contar ”, espetáculo que homenageia a trajetória e a obra do cantor e compositor alagoano, faz curta temporada em Brasília nos dias 31 de outubro, 1 e 2 de novembro, no Teatro Unip, após sucesso de público e de crítica no Rio de Janeiro e São Paulo. Idealizado por Gustavo Nunes , com direção artística de João Fonseca e texto de Patrícia Andrade  e Rodrigo França , o projeto narra a caminhada de um dos artistas mais importantes da música brasileira.  “Djavan - O Musical: Vidas pra contar”  é uma produção da Turbilhão de Ideias e uma realização da Nove Produções, apresentada pelo Ministério da Cultura e pela Caixa Vida e Previdência, com apoio da Caixa Seguridade. Segundo Gustavo Nunes, “a vasta obra de Djavan, um dos maiores gênios da música brasileira de todos os tempos, merece ser contada nos palcos, não só por sua poesia e musicalidade, como também por servir de inspiração como sinônimo de perseverança e determinação. Djavan reúne beleza, poesia e musicalidade em todas suas composições. Nosso musical bebe dessa fonte pra trazer ao público um espetáculo pulsante, cheio de brasilidade e emoção.” Com cerca de duas horas de duração, a montagem percorre a vida de Djavan  desde a infância em Maceió até sua consolidação como compositor, cantor e músico de destaque. A direção musical é assinada por João Viana , filho do homenageado, e Fernando Nunes , músicos com vasta experiência no cenário musical brasileiro. O repertório inclui canções que marcaram a carreira do cantor, além de faixas menos conhecidas que ajudam a compor o retrato de sua obra. Escolhido entre mais de 250 artistas, o ator Raphael Elias , de 30 anos, natural de Divinópolis (MG), foi selecionado para interpretar Djavan em diferentes fases da vida. A escolha de Raphael é carregada de significados: negro, vindo do interior de Minas, o ator trilhou um caminho artístico movido pela paixão e incentivado pela mãe, enfrentando desafios financeiros e estruturais para, enfim, ocupar seu primeiro papel de destaque em uma grande produção nacional.  Ao lado dele, o elenco reúne intérpretes que transitam por diversos personagens ao longo da montagem, representando figuras da vida pessoal do cantor e grandes nomes da música brasileira. Marcela Rodrigues  vive Dona Virgínia , mãe de Djavan; Ester Freitas  interpreta Djanira , sua irmã; e Alexandre Mitre  dá vida a Djacir , seu irmão mais velho . Thaina Gallo  assume o papel de Aparecida , ex-mulher do artista. Aline Deluna  é Maria Bethânia , Erika Affonso  vive Alcione , Gab Lara  interpreta Chico Buarque , Tom Karabachian  dá voz a Caetano Veloso , Walerie Gondim  é Gal Costa e  Rafaela , atual esposa de Djavan ,  e Milton Filho  representa Elegbara , entidade afro-brasileira simbólica na narrativa. Douglas Netto  interpreta João Mello e múltiplos personagens ao longo da trama — assim como todo o elenco, que se desdobra em múltiplos papéis para compor a rede afetiva e artística do homenageado. A montagem combina música, teatro e dança para retratar episódios pessoais e profissionais de Djavan, abordando momentos decisivos e os caminhos trilhados pelo artista ao longo dos anos. Cenografia, figurinos, iluminação e coreografias são concebidos para evocar o universo estético de Djavan, cuja obra transita entre samba, jazz, pop e ritmos afro-brasileiros. Arranjos cuidadosos e uma encenação que valoriza a força de suas composições reafirmam a originalidade e a relevância de um repertório que segue influenciando gerações. “Djavan é Djavan. Ele é de todos, ele é samba, ele é forró, ele é Gonzaga, ele é jazz. Falar de um artista nordestino, negro, vivo, é uma responsabilidade enorme, mas também é uma alegria sem tamanho. A gente está construindo essa história com muito respeito, com liberdade cênica, mas também com cuidado para que cada detalhe, cada sotaque, cada música fale a verdade dele.”, diz João Fonseca. Patrocínios e Apoios Patrocínio: Caixa Vida e PrevidênciaApoio cultural: Caixa Seguridade A CAIXA Vida e Previdência, empresa que apresenta e patrocina o espetáculo “Djavan – O Musical: Vidas pra contar” é especializada em produtos de Seguro de Vida, Seguro Dívida Zero e Previdência Privada. É uma das maiores seguradoras do país, com R$ 150 bilhões em reservas e mais de 8 milhões de clientes que confiam na solidez da marca CAIXA. Nascida em 2021, a empresa é fruto da parceria celebrada pela CAIXA Seguridade com a CNP Assurances, líder do mercado francês de Seguro de Vida. O propósito da CAIXA Vida e Previdência é garantir à família brasileira tranquilidade no presente e segurança no futuro, com produtos que atendem às mais variadas faixas de renda e realidades dos nossos clientes, e que estão disponíveis em canais digitais e físicos, nas mais de 4 mil agências CAIXA e de 22 mil Lotéricas e Correspondentes CAIXA Aqui. Sobre TURBILHÃO DE IDEIAS A Turbilhão de Ideias produz projetos de arte, cultura e entretenimento em diversas plataformas, desde 2008. Realiza espetáculos em todos os estados e capitais do Brasil, tendo circulado por mais de 50 cidades. Em nível internacional, realizou Festivais em Londres e Dublin (Nelson Rodrigues Festival) e apresentações de teatro em Portugal. Entre mais de 40 espetáculos realizados, estão: "Cássia Eller, O Musical", um dos maiores sucessos do teatro musical brasileiro; "Meu Quintal é maior do que o Mundo”, com Cássia Kis; "Simples Assim", com Julia Lemmertz; "A História de Nós 2", de Lícia Manzo; "O Menino que vendia palavras", com Du Moscovis; "R&J de Shakespeare - Juventude Interrompida", vencedor do Prêmio APTR (melhor produção); "Rio Mais Brasil, o nosso musical" com direção de Ulysses Cruz; “Isso Que É Amor – O Musical”, inspirado nas canções de Luan Santana, entre muitos outros. No cinema, é recordista de público com “Maria – Ninguém Sabe Quem Sou Eu”, documentário sobre a vida e obra de Maria Bethânia. O segmento que mais tem se destacado nos últimos anos é a produção de musicais no teatro: “Cássia Eller – o musical”, “Rio mais Brasil, o nosso musical”, “Isso que é amor – o musical”, O REI DO ROCK, o musical”, “Céu Estrelado – o musical” aclamado pelo público e pela crítica especializada, sobre o cancioneiro popular brasileiro, o infantil “A Fabulosa Fábrica de Música”, e seu mais recente projeto “Vital – O Musical do Paralamas”. Suas produções já ultrapassam 3 milhões de espectadores em mais de 5 países, tendo sido indicadas a mais de 30 prêmios nacionais e internacionais Serviço – “Djavan – O Musical: Vidas pra contar” Local : Teatro UNIP – SGAS Qd 913 Conjunto B – Asa Sul (Centro Educacional UNIP) Data:  31 de outubro a 2 de novembro Duração:  aproximadamente 2h30 Horários:  sexta (31/10), às 20h, sábado (1/11), 16h e 20h, e domingo (2/11), às 15h e 19h.  Classificação indicativa:  12 anos Ingressos:  Olha o Ingresso  https://olhaoingresso.com.br/djavanbsb.html Valores:  ingressos a partir de R$ 21 (meia-entrada) Capacidade total:  500 lugares Ficha Técnica Idealização: Gustavo Nunes Texto: Patricia Andrade e Rodrigo França Direção Artística: João Fonseca Direção Musical: João Viana e Fernando Nunes Coreografia e Direção de Movimento: Marcia Rubin Iluminação: Daniela Sanchez Cenografia: André Cortez Figurino: Karen Brusttolin Arranjos e Preparação Vocal:  Jules Vandystadt Designer de Som: João Paulo Pereira Visagismo: Sidnei Oliveira Produção de Elenco: Ciça Castello Coordenação de Produção:  Anna Sant´Ana Coordenação de Marketing : Rodrigo Medeiros Produção: Turbilhão de Ideias  Realização: Nove Produções Produção local: Milca Luna /Maré Cheia Assessoria de Imprensa Brasília: Carla Spegiorin/Âncora Comunicação Elenco Aline Deluna  – Maria Bethânia e múltiplos papéis Alexandre Mitre  – Djacir (irmão mais velho de Djavan) e múltiplos papéis Douglas Netto  – João Mello e múltiplos papéis Thaina Gallo  – Aparecida e múltiplos papéis Ester Freitas  – Djanira (mãe de Djavan) e múltiplos papéis Erika Affonso  – Alcione e múltiplos papéis Gab Lara  – Chico Buarque e múltiplos papéis Marcela Rodrigues  – Dona Virgínia e múltiplos papéis Milton Filho  – Elegbara e múltiplos papéis Raphael Elias  – Djavan Tom Karabachian  – Caetano Veloso e múltiplos papéis Walerie Gondim  – Gal Costa, Rafaela e múltiplos papéis Canal oficial Instagram @djavanomusical

O Iguatemi Brasília entra no clima de Halloween com uma programação especial voltada para os pequenos. Neste sábado (25) e domingo (26), a Praça de Alimentação, no 1º Piso do shopping, se transformará em um espaço de pura criatividade e diversão com oficinas temáticas.   A criançada poderá soltar a imaginação e colocar a mão na massa com atividades como Oficinas de Massinha, Máscaras de Halloween e Slime. As oficinas serão realizadas das 14h às 18h, sendo a última turma com início às 17h. A iniciativa busca proporcionar um lazer criativo e temático para toda a família no ambiente seguro e acolhedor do shopping. Com participação gratuita, os ingressos podem ser resgatados pelo aplicativo Iguatemi One .   Para mais informações, acesse o site do Iguatemi Brasília e siga as redes sociais: Instagram ( iguatemi_bsb ) e Facebook ( facebook.com/iguatemibrasilia/ ).   Serviço Oficinas de Halloween no Iguatemi Brasília Datas: 25 e 26 de outubro Horário: 14h às 18h (última turma com início às 17h) Participação gratuita disponível para resgate no app Iguatemi One (vagas limitadas)   Sobre o Iguatemi Brasília O Iguatemi Brasília reúne, em um só local, moda, gastronomia, serviços, passeio, conforto, conveniência e entretenimento. O shopping conta com o know-how da Iguatemi S.A, uma empresa full service (administra, planeja e constrói), classificada como a 36.ª marca mais valiosa do Brasil, a única em seu segmento. São mais de 144 lojas, entre elas 23 marcas inéditas na capital federal. O shopping conta, ainda, com um dos mais modernos projetos de arquitetura e paisagismo. Grandes skylights proporcionam total integração com o exterior e permitem ao público aproximação com a natureza. Além disso, oferece mais de 3 mil vagas de estacionamento, das quais 1,8 mil cobertas.

Como capturar o aroma exato de uma flor viva? Essa é a pergunta que guiou anos de estudos nos centros de pesquisas do Boticário, resultando na introdução da Green In® , técnica proprietária e registrada pela marca, que promete redefinir o modo como fragrâncias são concebidas. A inovação combina análise molecular e sustentabilidade para traduzir o aroma natural de flores vivas em composições olfativas mais puras e fiéis à natureza. A técnica, baseada no método Headspace (microextração em fase sólida), captura moléculas diretamente das flores sem danificá-las, e as analisa por meio de cromatografia gasosa — um processo que permite identificar o “DNA” olfativo de cada espécie. “Com a Green In®, o Boticário reafirma seu compromisso com a inovação sustentável e reforça sua posição como protagonista no avanço tecnológico da perfumaria mundial. A técnica reflete nosso olhar para o futuro, em que ciência e natureza coexistem para criar experiências únicas e responsáveis”, afirma Gustavo Dieamant, Diretor de Pesquisa & Desenvolvimento do Grupo Boticário . A partir desse mapeamento, o perfumista da marca, Cesar Veiga, recria acordes com o auxílio do chamado nariz digital, ferramenta capaz de analisar e reproduzir moléculas aromáticas com extrema precisão. O dispositivo já auxiliou o Boticário na formulação de mais de 100 fragrâncias desde 2019. O nascimento de uma nova fragrância A estreia da Green In® acontece na concepção do novo acorde-assinatura de Floratta, que traduz o encontro da delicadeza da rosa com a potência da gardênia em combinação floral moderna e elegante. Localizado dentro do Quintana, o espaço dedicado à pesquisa e inovação, na fábrica do Grupo Boticário, em São José dos Pinhais/PR, contou com ilustres presença de Miguel Krigsner, fundador do Boticário, e Artur Grynbaum, VP do conselho da marca, representando que o movimento é mais do que um laboratório, é algo que caracteriza o cuidado com cada detalhe que imprime a expertise e compõe as fragrâncias do Boticário — do cultivo ao frasco.  O processo de criação do acorde nasceu em 2022, a partir do Projeto Pequeno Príncipe de Pesquisa Estratégica de Produto, iniciativa dedicada a estudar o potencial olfativo das rosas cultivadas no Brasil. Pesquisadores do Boticário avaliaram espécies em regiões como Curitiba, Holambra e Porto Alegre, analisando fatores como solo, irrigação e luminosidade para entender como cada variável influencia a intensidade e a pureza do aroma. Após visitas e análises em campo, as rosas na cidade  de Holambra se destacaram pelo poder olfativo e se tornaram a base do estudo. A pesquisa evoluiu para uma colaboração entre o núcleo de inteligência olfativa da marca e o perfumista César Veiga para criar um acorde e celebrar os 30 anos da linha Floratta. Para complementar a rosa e equilibrar o buquê, o grupo selecionou a gardênia, escolhida após testes olfativos com outras espécies cultivadas no espaço Quintana Herbal – centro de pesquisa próprio dedicado à criação de ingredientes exclusivos. As duas flores foram então analisadas por meio da técnica Green In®, que captura o aroma diretamente das flores vivas sem danificá-las. Com base nas moléculas coletadas, os perfumistas César Veiga e Natasha Côté (IFF) desenvolveram um acorde exclusivo, que se tornou a nova assinatura olfativa de Floratta. O resultado é uma percepção ampliada de naturalidade e frescor — sensações que costumam se perder nos métodos tradicionais de extração. “Acreditamos que a natureza fala e que a ciência é o que nos permite escutá-la. E por isso, o nosso desafio foi traduzir o perfume da rosa viva — não apenas o seu cheiro, mas o instante em que ela respira. A técnica Green In® nos permitiu captar esse momento e transformá-lo em um acorde que carrega o frescor e a emoção do natural”, destaca Cesar Veiga, perfumista do Boticário. Inovação e sustentabilidade fundamentam a perfumaria do boticário A sustentabilidade é um dos compromissos centrais do Boticário — inclusive na perfumaria. A marca utiliza eco-álcool, uma matéria-prima renovável, em 100% de suas fragrâncias, reforçando sua responsabilidade ambiental em toda a cadeia de produção. Além disso, a marca foi pioneira ao investir em neurociência aplicada à beleza com a criação do Neurolab, seu próprio laboratório dedicado a estudar as respostas emocionais provocadas por suas criações olfativas. O Neurolab já atua há anos, mensurando emoções antes mesmo de o mercado começar a falar sobre o tema, em parceria com especialistas globais em embalagens, formulação e perfumaria — colocando a ciência no centro da experiência sensorial. O Boticário é também a única empresa de cosméticos brasileira a contar com um Centro de Pesquisa sobre o Olfato (CPO). Desde os anos 1990, a companhia aplica técnicas inovadoras como o headspace — que captura o cheiro de ambientes ou objetos — e desenvolve estudos sobre os efeitos emocionais das fragrâncias, antecipando tendências que só se consolidariam globalmente durante a pandemia.

Brasília se prepara para uma noite inesquecível neste dia 2 de novembro, quando a lendária banda Guns N’ Roses, reconhecida como uma das maiores forças do rock mundial, traz à Arena BRB o show de encerramento de sua turnê pelo Brasil, intitulada "Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things" . Liderada por Axl Rose (vocais, piano), com os icônicos Slash (guitarra solo) e Duff McKagan (baixo), acompanhados agora por Isaac Carpenter na bateria, a banda promete uma performance impactante com seus maiores sucessos e toda a energia que marcou sua carreira.  Com uma vasta legião de fãs, que gera uma média de 24 milhões de ouvintes mensais no Spotify, Guns N’ Roses reafirma sua posição de destaque no cenário musical mundial. O grupo, que carrega uma marca de peso na história do rock com álbuns como "Appetite for Destruction" – o álbum de estreia mais vendido da história dos EUA e o 11º mais vendido de todos os tempos – e os inovadores "Use Your Illusion I" e "Use Your Illusion II" , chega com um repertório repleto de clássicos que marcaram gerações. A turnê conta com  produção da Mercury Concerts, realização da MJ Entretenimento e LR Promoções e Eventos,  com apoio local, na capital federal,  da Joyn Entretenimento. Guns N' Roses é uma lenda em plena atividade. É a banda americana mais dinâmica, impactante e definitiva da história do rock. Enraizada na cultura do rock,  "Appetite for Destruction" (1987) é uma obra-prima, certificada com disco de diamante, e entrou para a história como "o álbum de estreia mais vendido da história dos EUA" e o “11° álbum mais vendido de todos os tempos nos Estados Unidos". Já a turnê “Not In This Lifetime…” (2016-2019) ficou classificada como a “4ª turnê mais lucrativa de todos os tempos".   Em 1991, o Guns N' Roses sacudiu o mundo com o potente combo dos álbuns “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II” (7x platina), que conquistaram imediatamente os dois primeiros lugares da Billboard 200. Com vendas totais de 100 milhões de cópias até hoje, seu catálogo ainda inclui: “G N' R Lies” (5x platina), “The Spaghetti Incident?” (platina), “Greatest Hits” (5x platina) e “Chinese Democracy” (platina). A noite ficará ainda mais especial com a abertura a cargo dos Raimundos, banda de Brasília que ganhou fama ao misturar hardcore com a sonoridade nordestina e letras marcantes. O público poderá curtir hits como “Puteiro em João Pessoa”, “Eu Quero Ver o Oco” e “Mulher de Fases”, além do novo single, “Maria Bonita”. Serviço: "Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things" Cidade: Brasília Data: 2 de novembro Local: Arena BRB Mané Garrincha - SRPN - Asa Norte, Brasília - DF Portas: 16h Guns N’Roses: 20h Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial. Venda online: www.eventim.com.br/gunsnroses Bilheteria Oficial - Sem Cobrança de Taxa de Serviço Loja Eventim Brasília Shopping SCN Qd 5 Bloco A Subsolo 2 - Loja Q 054 Segunda-feira a sábado das 10h às 22h Domingos e feriados das 13h às 19h Ingressos em até 4x sem juros MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito aos benefícios e os documentos comprobatórios. Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte: *  Sujeito a cobrança de taxa de serviço https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015   ATENÇÃO Os ingressos de estudantes estão limitados a dois ingressos por CPF Os ingressos de idosos estão limitados a um ingresso por CPF   NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM.   PARA CONSULTAR OS ENDEREÇOS OFICIAIS VISITE:  * Sujeito a cobrança de taxa de serviço https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015

Com a valorização do dólar e de outras moedas estrangeiras, trabalhar para empresas internacionais tem se tornado uma opção cada vez mais atrativa para os brasileiros. De acordo com o relatório State of Global Hiring, da Deel, o Brasil ocupa o quinto lugar no ranking mundial de aceleração de contratações remotas por empresas de países como Alemanha e Chile. Em 2023, o país registrou um crescimento superior até mesmo ao da Índia. O mesmo estudo aponta ainda que o Brasil é o sexto maior fornecedor de mão de obra para os Estados Unidos. Para discutir o tema e apresentar oportunidades de carreira no exterior, a Hayek Global College, faculdade internacional com sede em Brasília, promove a Internship Fair 2025. O evento será realizado presencialmente no dia 24 de outubro, das 14h às 18h, na sede da instituição (Condomínio Íon, 601 Norte). As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo link: https://www.sympla.com.br/evento/internship-fair/3174890 “O evento é uma experiência acadêmica que aproxima o estudante do mercado global, com workshops exclusivos, especialistas internacionais e muito networking”, destaca Hannah Hämer, diretora acadêmica da Hayek Global College. Durante o evento, os participantes poderão assistir a palestras on-line com profissionais de diferentes países, que irão compartilhar suas trajetórias e experiências no mercado internacional. Entre os convidados estão Eduardo Chapola, tech recruiter na X-Team, empresa referência em tecnologia da informação e cloud computing; Humberto Ribeiro, da Epicentro Cybersecurity; Pedro Mutzig, egresso da Hayek Global College e diretor financeiro da BET365; Peter Wicklund, da Freestone Capital; Mario Woortmann, vice-presidente da ABRH; Ioana-Rebeca Glitia, cofundadora da FINNX; e Carlos Mussi, ex-diretor da CEPAL/ONU. Eles vão abordar temas como tendências globais de contratação, perfis mais procurados por empresas internacionais e competências valorizadas em um ambiente multicultural. A programação inclui ainda três workshops internacionais voltados para o desenvolvimento de habilidades profissionais. No workshop Curriculum Writing, Martha Acosta-Pieters, diretora de marketing internacional do Edmonds College (EUA), ensinará como construir um currículo internacional competitivo, destacando habilidades, experiências e atividades extracurriculares relevantes. Já em Interview Skills, conduzido por Hannah Hämer, os participantes aprenderão técnicas de comunicação autêntica, estratégias para lidar com perguntas desafiadoras e como demonstrar confiança em entrevistas com recrutadores estrangeiros. Por fim, o Future Me Lab, ministrado por Márjory Ariadne, supervisora de marketing da Hayek Global College, convida os estudantes a refletirem sobre propósito e metas profissionais, traçando uma visão clara de futuro e transformando seus sonhos em direção à carreira. Ao final do evento, todos os participantes receberão certificado de conclusão e terão a oportunidade de ampliar sua rede de contatos com profissionais de diferentes países. Mais informações: https://www.hayekcollege.com/

A abertura da semana ocorre nesta quinta-feira (23), com a Feira de Troca de Livros , que convida os alunos a trazerem obras do próprio acervo para trocar por novos títulos. A iniciativa promove a circulação de livros e estimula o hábito da leitura de forma sustentável e colaborativo. A programação segue com Rodas de Conversa sobre temas atuais e o papel transformador da literatura (24), Correio Literário entre estudantes, com trocas de cartas e recomendações de livros (27), e uma Oficina de Marcadores Personalizados (28). O encerramento, no dia 29, retoma a feira de troca de livros e contará com atrações musicais. Leitura como prática permanente Mais do que uma data comemorativa, a Semana Nacional do Livro e da Biblioteca reforça o compromisso do Colégio Católica Brasília em incentivar a leitura como prática cotidiana e prazerosa. Ao longo do ano, a escola desenvolve diferentes projetos que despertam o interesse literário dos estudantes desde os primeiros anos escolares até o Ensino Médio. Entre eles está o Passaporte Literário , iniciativa voltada aos Anos Iniciais, em que cada aluno recebe um passaporte para registrar as visitas à biblioteca e os empréstimos realizados. Ao final do semestre, os leitores mais assíduos são reconhecidos com prêmios simbólicos e certificados de “Leitor do Ano”, incentivando o hábito da leitura diária. Nos Anos Finais e Ensino Médio, o projeto Escreve Aí! conta com oficinas de escrita criativa, abordando desde desbloqueio criativo até a construção de personagens e enredos. A proposta incentiva a produção de histórias autorais e o compartilhamento de textos entre os colegas, fortalecendo a autonomia e o protagonismo literário dos estudantes. Já o Clube do Livro da Biblioteca Cora Coralina , ofertado como disciplina eletiva para o Ensino Médio, reúne quinzenalmente alunos das 3ª séries para discutir obras, trocar impressões e construir um diário coletivo com os registros das temáticas debatidas em grupo. Crédito da foto: Danilo Oliveira.

A Heavenly International School (H•I•S) realiza, entre outubro e dezembro, a última edição do Drama Club, projeto de teatro protagonizado pelos próprios alunos da escola. As apresentações, abertas ao público, marcam o encerramento das atividades anuais e revelam o talento e a criatividade dos estudantes em montagens que unem arte, imaginação e aprendizado. Os ingressos estão disponíveis pelo Sympla e custam R$40 inteira e R$20 meia-social + 1kg de alimento não-perecível.   Ao todo, serão sete espetáculos, entre os dias 28 de outubro e 02 de dezembro, sempre às 19h30. As encenações acontecem nas unidades High Lago Sul e Asa Norte da escola.   As produções deste ano trazem títulos conhecidos do público, com turmas do Ensino Fundamental e Médio interpretando histórias cheias de humor, emoção e fantasia. Entre elas, estão Procurando Nemo, Divertida Mente, A Família Addams, A Princesa e o Sapo, Alice no País das Maravilhas, O Mágico de Oz e High School Musical.   O programa é resultado de uma disciplina eletiva que introduz os alunos ao universo do teatro, estimulando habilidades como comunicação, empatia, trabalho em grupo e expressão emocional. Durante o ano, os estudantes participam de todas as etapas da criação cênica, que vai desde a construção de personagens à estreia no palco.   “Talvez muitos desses alunos não sigam carreira como atores ou atrizes, e está tudo bem. O mais importante é que saiam dessa experiência como seres humanos melhores”, explica o professor Galileu Fontes, responsável pelo Drama Club.   Programação e ingressos:   Unidade Heavenly Asa Norte (L2 Norte) Procurando Nemo – 7º e 8º anos Quando: 28 de outubro, às 19h30 Onde comprar: Link Valor: Inteira R$40 e Meia-Social + 1kg de alimento não-perecível R$20 Divertida Mente – 6º ano Quando: 04 de novembro, às 19h30 Onde comprar: Link Valor: Inteira R$40 e Meia-Social + 1kg de alimento não-perecível R$20 Unidade Heavenly High Lago Sul A Família Addams – 6º ano   Quando: 10 de novembro, às 19h30 Onde comprar: Link Valor: Inteira R$40 e Meia-Social + 1kg de alimento não-perecível R$20 A Princesa e o Sapo – 7º ano Quando: 12 de novembro, às 19h30 Onde comprar: Link Valor: Inteira R$40 e Meia-Social + 1kg de alimento não-perecível R$20 Alice no País das Maravilhas – 8º ano Quando: 14 de novembro, às 19h30 Onde comprar: Link Valor: Inteira R$40 e Meia-Social + 1kg de alimento não-perecível R$20 O Mágico de Oz - 9º ano Quando: 17 de novembro, às 19h30 Onde comprar: Link Valor: Inteira R$40 e Meia-Social + 1kg de alimento não-perecível R$20 High School Musical – Ensino Médio Quando: 02 de dezembro, às 19h30 Onde comprar: Link Valor: Inteira R$40 e Meia-Social + 1kg de alimento não-perecível R$20 Serviço: Unidade High Lago Sul SHIS QI 17/19 S/N – Lote Seminário, Brasília – DF – 71.645-600 Unidade Asa Norte  SGAN 606 módulo A – Asa Norte, Brasília – DF, 70.830-251 Contato: Telefone: (61) 3366-2820

O som da sanfona, do triângulo e da zabumba segue ecoando pelo Distrito Federal com a nova etapa do Cultura Itinerante – 2ª Edição 2025, realizado pela Associação dos Forrozeiros do Distrito Federal (Asforró-DF). Depois do sucesso das primeiras apresentações do Forrozada nas Feiras, o projeto chega à Casa do Cantador, em Ceilândia, com o tradicional Sabadão do Forró, reunindo gerações de artistas que mantêm viva a cultura nordestina no coração do Cerrado. O evento acontece neste sábado, 25 de outubro, a partir das 20h. Com apresentações de grandes nomes do forró pé de serra: Agábio do Acordeon & Trio Fortaleza, Trio Balanço da Rede & CC do Acordeon, Anastácio de Oliveira & Trio Forró Pra Nóis e Luizão do Forró, a programação gratuita promete uma noite de muita dança, poesia e celebração popular, transformando a Casa do Cantador, símbolo da cultura nordestina no DF. Cultura popular em movimento Idealizado pela Asforró-DF, fundada em 2004 e composta por mais de 50 trios filiados, o Cultura Itinerante integra uma das mais amplas ações de circulação cultural do Distrito Federal. O projeto reúne 180 apresentações artísticas, entre trios de forró, duplas de repentistas e grupos de emboladores de coco, em uma celebração que reafirma o legado nordestino nas feiras, escolas e espaços públicos do DF. Com apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF e da Administração Regional de Ceilândia, a iniciativa tem o propósito de descentralizar o acesso à arte, fortalecer o forró tradicional e valorizar os artistas que mantêm viva a herança de Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro e Marinês. O forró como identidade e resistência Segundo Marques Célio de Almeida, presidente da Asforró-DF e coordenador geral do projeto, o Cultura Itinerante tem papel essencial na preservação da cultura popular e na criação de espaços de convivência que aproximam gerações: “Nosso objetivo é manter o forró vivo e acessível, levando a alegria, o ritmo e a poesia nordestina para os espaços do cotidiano popular. As feiras e a Casa do Cantador sempre foram palcos da cultura de resistência, e é lá que o forró se reencontra com o seu povo.” A segunda edição do Cultura Itinerante aprofunda esse compromisso ao propor uma experiência afetiva e sensorial que atravessa o tempo e reafirma o valor da cultura popular como instrumento de memória, pertencimento e identidade. “O forró traduz o que somos: é dança, é resistência, é o sorriso do povo nordestino no coração de Brasília”, reforça Marques Célio. Serviço: Cultura Itinerante 2025 – Sabadão do Forró na Casa do Cantador 25 de outubro de 2025 (sábado)  20h às 23h  Casa do Cantador – Ceilândia Programação: 20h – Agábio do Acordeon & Trio Fortaleza 21h – Trio Balanço da Rede & CC do Acordeon 22h – Anastácio de Oliveira & Trio Forró Pra Nóis 23h – Luizão do Forró  Entrada gratuita Realização: Associação dos Forrozeiros do Distrito Federal (Asforró-DF) Apoio: Administração Regional de Ceilândia Equipamento: Casa do Cantador Fomento: Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF