Os ingressos para o show de estreia da EVOM Tour, em São Paulo, estão esgotados. A apresentação acontece no dia 25 de outubro, no Espaço Unimed, em São Paulo, e marca o início da maior turnê da carreira do rapper. A turnê é realizada em parceria com a produtora 30e e passará por capitais como Rio de Janeiro, Porto Alegre, Fortaleza e Brasília, além de uma apresentação internacional em Lisboa, Portugal.   O show esgotado marca uma nova fase importante da carreira de Veigh. A apresentação de estreia acontece em uma das maiores casas de espetáculo do país e reflete a dimensão do projeto. O show conta com um projeto de grande porte, reunindo uma das principais labels de rap da atualidade, a Supernova Ent, e a maior companhia brasileira de entretenimento ao vivo, a 30e.   Com quase duas horas de duração e um repertório que reúne cerca de 30 músicas, o espetáculo apresenta um palco inédito e cenografia exclusiva. A produção envolve mais de 100 profissionais, das equipes da Supernova e da 30e, reforçando a grandiosidade do projeto. A EVOM Tour também contará com a presença dos artistas da Supernova, Ghard, G.A, Niink e Nagalli, que farão os shows de abertura, tornando cada noite uma experiência imersiva que reúne a força da gravadora.   A turnê seguirá com 11 apresentações em capitais como Rio de Janeiro, Recife, Curitiba, Florianópolis, Belo Horizonte, Salvador, Porto Alegre, Fortaleza e Brasília, além de um show especial em Lisboa, Portugal. Ingressos para os outros shows e informações estão disponíveis no site oficial.

O mês de outubro chega com clima de festa no Museu de Arte de Brasília. Em cartaz, a exposição Encantarias convida o público a uma imersão nos folguedos populares brasileiros: um ambiente vivo, de música, poesia e interação, povoado por figurinos, bonecos, máscaras, instrumentos, plantas e sabores típicos. Para acompanhar a mostra  e celebrar o Dia das Crianças, o MAB Educativo preparou uma programação que combina contações de histórias, visitas mediadas e oficinas de prática artística pensadas para diferentes idades.   Nos fins de semana, o museu tem contação de histórias, inclusive em formato acolhedor para bebês, e seguem com visitas mediadas que aproximam o público do acervo e do patrimônio. Em “ Brinquedos de Material Reciclável” , crianças a partir de 8 anos investigam a sustentabilidade na prática, transformando garrafas, tampinhas, rolos de papelão e tecidos em novos parceiros de brincadeira, enquanto experimentam técnicas simples de construção.   Já a “Oficina de Cordel”, recomendada para a partir de 6 anos, mergulha na tradição popular nordestina para que cada participante crie seu próprio folheto ilustrado: rimando memórias, saberes e histórias, palavra e gravura se encontram como gesto de expressão e resistência. As ações acontecem no espaço educativo do museu, sempre com mediação sensível e foco na experiência coletiva. O projeto é viabilizado pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal.   Encontro com professores Nos dias 16 e 30 de outubro, sempre às 19h, o MAB Educativo realiza o Encontro com Professores , no Museu de Arte de Brasília. Voltada aos educadores das redes pública e privada, a atividade convida os professores para um encontro especial voltado à troca, à escuta e à aproximação com o acervo do Museu. A atividade contará com uma mediação exclusiva pelas exposições em cartaz, apresentando perspectivas que ampliam o diálogo entre arte, educação e patrimônio cultural. Também serão compartilhadas sugestões de atividades lúdicas para explorar o tema com as crianças. Os participantes irão concorrer a brindes, sorteados ao final do evento.   Visitas bilíngues Já pensou em visitar o Museu de Arte de Brasília com uma visita mediada bilíngue? O programa MAB Educativo oferece essa experiência toda segunda-feira, sempre às 13h , com sessões em inglês ao acervo do MAB, com duração de 1 hora. É uma excelente oportunidade para treinar outro idioma.   Oficinas para escolas no mês de outubro Durante a semana, educadores podem levar suas turmas para visitas mediadas ao acervo do MAB e às novas exposições. O programa também inclui oficinas de práticas artísticas relacionadas às linguagens das exposições temporárias. Escolas têm acesso ao programa por meio de agendamento online gratuito, na plataforma Conecta  https://conecta.mediato.art.br/ . Vale lembrar que a experiência conta com visitas mediadas com interpretação em libras mediante agendamento e exemplares do material educativo impressos em braile. O local onde acontece o educativo está preparado para receber pessoas com mobilidade reduzida.   Oficinas para Escolas Educação Infantil - Oficina de Colagem na Natureza Ensino Fundamental 1 – Oficina de Bichos Folha Ensino Fundamental 2 – Oficina de Desenhos de Memória Ensino Médio – Oficina de Criação de Obras Táteis   Programação Sábado 10h30 - Contação de Histórias para bebês (de 18 meses a 3 anos) 15h - Visita mediada ao Acervo 16h30 - Oficina de Brinquedos de Material Reciclado (a partir de 8 anos)   Domingo 10h30 - Contação de Histórias com Livro Infantil (a partir de 4 anos) 15h - Visita mediada patrimonial 16h30 - Oficina de Cordel (a partir de 6 anos)   Sobre o MAB  O Museu de Arte de Brasília é um espaço destinado a exposições, atividades culturais e programas educativos, e tem como objetivo promover a valorização e difusão da arte brasileira. O museu conta com um acervo composto por obras de artistas nacionais e internacionais e tem como principal objetivo valorizar e difundir a arte brasileira.    Sobre a Mediato  Mediato é uma empresa comprometida em colaborar com a difusão da produção artística, com a valorização dos bens culturais e a formação de novos públicos para a arte.  Desde 2010 tem desenvolvido programas educativos para Artes Visuais, Artes Cênicas e Educação Patrimonial, alcançando mais de 80 mil estudantes no Distrito Federal. Além do inovador trabalho de mediação desenvolvido para o teatro, a Mediato também contribui com a economia criativa local, por meio do Curso de Mediação Cultural que desde 2019 insere novos mediadores no mercado de trabalho. A Mediato quer cultivar uma comunidade crítica e sensível, com senso de pertencimento, valorização e também apreciação da cultura local.   Programa Educativo do Museu de Arte de Brasília (MAB)  (Setor de Hotéis e Turismo Norte, trecho 1, Projeto Orla)  Agendamento para escolas: https://conecta.mediato.art.br/ Oficinas: não é necessária inscrição Funcionamento: Todos os dias, exceto terça-feira, de 10h às 19h  Informações: @ mediato.art   Acesso: gratuito

Entre os dias 8 e 26 de outubro, amantes da culinária coreana poderão se inscrever no Concurso de Cozinha Coreana 2025: Jang , organizado pelo Centro Cultural Coreano no Brasil (CCCB) em parceria com a Universidade Anhembi Morumbi, a Universidade Presbiteriana Mackenzie e o Centro Universitário Estácio São Paulo. A competição, que visa promover o intercâmbio cultural através da gastronomia e incentivar novos talentos, oferecerá ao vencedor uma viagem à Coreia do Sul, a ser realizada em dezembro deste ano.   Nesta edição, o tema central da competição será o jang (장), termo que na culinária coreana se refere aos molhos e pastas fermentados que constituem a base de quase todos os pratos tradicionais do país. Os jangs carregam séculos de sabedoria alimentar e técnicas de conservação. Os três tipos mais emblemáticos são o ganjang (molho de soja fermentado), o doenjang (pasta de soja fermentada) e o gochujang (pasta de pimenta fermentada). O concurso será dividido em três etapas: na primeira fase, os interessados devem se inscrever de forma online, via formulário indicado no site do próprio CCCB, compartilhando uma receita que faça uso de um jang, fotos do prato e vídeo do preparo. No caso de estudantes de gastronomia vinculados às instituições parceiras, esta etapa será realizada de forma independente, bem como a fase seguinte – os alunos devem buscar os canais de comunicação de sua respectiva universidade.Para a segunda etapa, serão selecionados cinco participantes por instituição. Os semifinalistas do CCCB participarão de uma prova presencial no dia 3 de novembro. Além da receita em si, serão avaliados critérios como sabor, textura, temperatura, apresentação, cumprimento do horário de serviço e capacidade de reprodução pelo público.Cada instituição elegerá dois finalistas que seguem juntos para a última etapa, prevista para ocorrer no dia 17 de novembro. Além de sediar a final, o CCCB estará, na ocasião, com uma exposição sobre o tema em cartaz. Os critérios de avaliação se mantêm os mesmos da segunda etapa.O vencedor será anunciado no dia, durante a realização do evento. O primeiro colocado será contemplado com uma viagem à Coreia do Sul em dezembro de 2025, com passagens, hospedagem, alimentação e traslados incluídos. O segundo e o terceiro lugares serão presenteados com uma cesta de produtos de origem coreana.   Mais informações e detalhes podem ser conferidos no edital, disponível no site do Centro Cultural Coreano no Brasil.   Concurso de Cozinha Coreana 2025: JangInscrições abertas ao público (via CCCB)Período: de 8 a 26 de outubro de 2025, até 23h59 (horário de Brasília) Onde : Exclusivamente online, pelo formulário: Link .   Etapas PresenciaisSemifinal: 3 de novembro de 2025, horário a definir Final: 17 de novembro de 2025, a partir das 13h Local: Centro Cultural Coreano no Brasil Endereço: (Av. Paulista, 460, Bela Vista, São Paulo/SP

Com muita delicadeza e humor, a premiada diretora e roteirista Lola Doillon  aborda a saúde mental de uma mulher em seu novo filme, a comédia-romântica "Uma Mulher Diferente" ("Différente"), protagonizada por Jehnny Beth  ("Anatomia de uma queda") e Thibaut Evrard  ("A Noite do Dia 12"). O longa chega aos cinemas no dia 16 de outubro, e é distribuído pela Autoral Filmes . O filme passa ainda no Festival do Rio  no sábado, 11 de outubro, às 16h, no Cinesystem Belas Artes 2; e domingo (12), às 18h45min, no Estação NET Gávea 4. Elogiada pela imprensa francesa – o jornal Le Figaro o comparou à franquia britânica "Bridget Jones" –, essa comédia-romântica tem ao centro a personagem Katia Rousseau, uma pesquisadora brilhante cuja vida, especialmente amorosa, é um caos. Mas quando começa a trabalhar numa nova produção, ela passa a descobrir como lidar com seus sentimentos. É só na vida adulta que Katia se descobre autista e o diagnóstico lhe é libertador, pois, finalmente, ela consegue compreender melhor a si mesma e dar forma aos seus sentimentos. De forma delicada e sincera, Doillon, que também assina o roteiro, acompanha a jornada dessa personagem que, agora, tendo a possibilidade de se compreender melhor, talvez esteja mais preparada para o amor. A diretora conta que queria escrever uma história de amor, mas não pensava em abordar o autismo, porém, o tema começava a ser recorrente nos projetos que recebia.  "Rapidamente percebi que não sabia nada sobre o assunto. E quanto mais eu aprendia, mais descobria um mundo desconhecido. Não me sentia legitimada para falar sobre isso, e quando descobri o autismo através de uma perspectiva feminina, isso me tocou. Me senti próxima dessas mulheres e quis falar sobre isso. Então, pareceu importante para mim, de fato, conectar isso a uma mulher que descobre seu autismo tardiamente e integrá-lo a essa história de amor”, conta em entrevista.  Para tratar disso, explica que construiu duas personagens de formas contrastante: Katia e Fred (Thibaut Evrard), para que possam compreender o autismo, e como conviver com ele, cada um à sua maneira, e, para isso, tentou os fazer da forma mais humana possível.  "Quando Katia chega à casa de Fred, feliz, com uma grande ideia em mente, Fred não está necessariamente no mesmo estado de espírito. E vice-versa. São interseções humanas. Eles também têm o direito de falhar, de não serem perfeitos. A falta de conhecimento pode nos levar a coisas tolas. Eu mesma, certamente disse coisas desajeitadas e as pessoas ao meu redor me educaram. No filme, Fred se educa". Desde sua estreia, "Uma Mulher Diferente" , foi muito bem recebido pela imprensa francesa. "Estrelado por uma atriz formidável, Jehnny Beth, o filme assume a forma de uma exposição educativa sobre o autismo", escreve o jornal Libération. "Lola Doillon criou um filme sensível sobre uma jovem que descobre que sofre de um transtorno que enfraquece sua relação com os outros e com o mundo. Um sucesso", comenta Le Echos. Estreia "Uma Mulher Diferente"  ("Différente"), de Lola Doillon Estreia nos cinemas brasileiros dia 16 de outubro de 2025 Praças de exibição: @autoral_filmes Trailer Legendado Sinopse  Katia é uma documentarista brilhante de 35 anos que demonstra uma abordagem única para seus relacionamentos, todos mais ou menos caóticos. Sua participação em um novo documentário finalmente a leva a aceitar suas diferenças. Essa revelação abalará uma vida já complicada. Ficha Técnica Direção e roteiro: Lola Doillon Elenco: Jehnny Beth, Thibaut Evrard, Mireille Perrier, Irina Muluile, Philippe le Gall Produção: Nicolas Blanc, Dominique Guerin Música: Jérémie Arcache, Leonardo Ortega Fotografia: Pierre Milon Montagem: Sahra Mekki País: França Ano: 2025 Duração: 100 minutos  Sobre a Autoral Filmes A Autoral Filmes, fundada no início de 2025, teve sua origem através dos sócios do Paradigma Cine Arte, Felipe Didoné e sua mãe, Marize Didoné, que desde 2010 mantém a sala de cinema que é uma instituição cultural em Florianópolis (SC). A Distribuidora vem do desejo dos sócios de ampliar as atividades no mercado do cinema, replicando na distribuição o mesmo conceito de filmes independentes e de arte que formam seu conceito na exibição. Como seu nome deixa claro, a Autoral Filmes terá seu foco no cinema de autor e em documentários de arte, focando em produções escolhidas a dedo, tanto nacionais como estrangeiras, prezando sempre a alta qualidade dos filmes. Para Felipe Didoné, diretor da distribuidora, "a Autoral Filmes é a realização de um sonho, de expandir os horizontes para além da distribuição, mantendo a curadoria elegante que sempre foi o diferencial do Paradigma Cine Arte".

Gravado em Brasília diante de mais de 25 mil pessoas, o projeto já nasce como um marco na trajetória de George Henrique & Rodrigo. E para dar o pontapé inicial nesta nova fase, a dupla escolheu uma faixa à altura: “50% Minha”, uma parceria poderosa com Murilo Huff, que traduz perfeitamente o espírito e a emoção desse novo momento. A faixa marca o início dos lançamentos do audiovisual “Uma Nova História” e chega em todas as plataformas digitais nesta sexta-feira, dia 10 de outubro, acompanhada de um clipe inédito no Youtube.   A música retrata a história de uma pessoa que não quer ter uma relação escondida e nem quer dividir a pessoa amada com mais ninguém. Com uma dose de sofrência que o público sertanejo adora, “50% Minha” é uma das grandes apostas do projeto. O refrão traduz o ponto alto da canção, com versos que prometem grudar na cabeça do público: “Você tem tudo que eu queria, mas é só 50% minha”.   O feat inédito com Murilo Huff reforça uma amizade verdadeira e uma sintonia que transborda no palco. “Os meninos são meus amigos de longa data. Temos uma amizade bacana, gostos parecidos e dividimos alguns hobbies, além de tomar muita cachaça juntos! A nossa relação vai além do profissional. Quando o George me convidou para o DVD, aceitei na hora. Fazer parte dessa nova fase é uma honra e um prazer”, celebra Murilo Huff.   Com uma performance intensa e cheia de química, George Henrique & Rodrigo e Murilo Huff entregam uma canção que une emoção, humor e identidade sertaneja. “O Murilo é um grande amigo nosso, um cara de um coração gigante, além de um artista talentoso. Ele chegou para somar e trouxe uma energia incrível para esse trabalho”, afirma George Henrique.   “Essa música é pra ouvir alto, cantar junto e se divertir. A gente quer que o público sinta a mesma energia que vivemos no palco, porque ‘50% Minha’ tem tudo pra ser 100% sucesso”, completa Rodrigo. O capítulo que começou a ser escrito no Brasília é apenas o início de um novo tempo para George Henrique & Rodrigo, mais maduro, mais ousado e ainda mais conectado com seu público. Nos próximos meses “Uma nova história” segue com mais lançamentos. Além de Murilo Huff, o projeto também trará as participações especiais de Zé Neto e Cristiano, Hugo e Guilherme e Matheus e Kauan.

Yan lança um single especial dentro do projeto "PagodYANdo nas Alturas – Vol. 2", em homenagem ao Dia das Crianças. Intitulada “Pingo de Gente”, a canção tem uma carga emocional intensa e mostra o lado mais sensível do artista, o de pai apaixonado e transformado pela chegada do filho. Quando Deus envia um menino, oferecendo ao pai a oportunidade de viver no “mundo azul” e, ao mesmo tempo, se reconhecer nele. Agora é ele quem educa e transforma aquele garotinho em um grande homem.   O clipe, gravado ao vivo no Morro da Urca, no Rio de Janeiro, contou com a presença do pequeno Nicolas, que subiu ao palco com Yan, tornando o momento ainda mais emocionante. A faixa e o clipe estarão disponíveis em todas as plataformas de áudio e no YouTube a partir do dia 9, quinta-feira, às 21h.   Com letra tocante e refrão marcante, “Pingo de Gente” tem tudo para se tornar a trilha sonora de homenagens entre pais e filhos. “A primeira vez que eu escutei o seu coração / Como segurar a emoção? / Eu chorei! É inexplicável esse sentimento, dá vontade de parar o tempo...” E completa no refrão: “Olha como eu tô um babão, um chorão que também foi promovido a ser herói de alguém / Me mostrou um amor diferente esse pingo de gente.”   Emocionado, Yan conta que a música se tornou um marco na relação com o filho: “Foi uma das gravações mais lindas que já vivi. Ter o Nicolas ali comigo, naquele palco, foi indescritível. Viver no mundo azul é o sonho de muitos meninos, e hoje me ver naquele garotinho, que é meu filho e que eu tenho a missão de educar e transformar em um grande homem, é algo que não tem preço. É o tipo de amor que muda tudo, inclusive a forma de cantar e de ver a vida.”   Gravado com ingressos esgotados, o projeto "PagodYANdo nas Alturas – Vol. 2" carrega a energia de uma grande resenha entre amigos, com participações especiais e a vista deslumbrante do Morro da Urca como cenário. Em “Pingo de Gente”, Yan mostra não só sua versatilidade artística, mas também sua maturidade emocional, celebrando o amor, a família e o poder transformador da paternidade.   Com apenas alguns anos de carreira, Yan já se destaca como um dos nomes mais promissores do pagode atual, figurando entre os 200 artistas mais ouvidos do Brasil no Spotify e conquistando as rádios com sucessos como “Fica com Deus”, parceria com o Sorriso Maroto, que chegou ao 1º lugar nas rádios brasileiras.

Nesta quarta-feira (8) é celebrado o Dia do Nordestino, uma data que homenageia a diversidade, o talento e a energia de uma das regiões mais ricas culturalmente do Brasil. Na música, o Nordeste é fonte inesgotável de inspiração, e artistas como Simone Mendes, Luiz Caldas, Priscila Senna, Luan Estilizado, Raí Saia Rodada e Zezo seguem representando o povo nordestino com orgulho, autenticidade e sucesso de norte a sul do país.   Confira um pouco sobre alguns dos nomes que mantêm viva a essência nordestina através da arte:   Simone Mendes – A sertaneja mais ouvida do Brasil   Natural de Uibaí (BA), Simone Mendes vive um dos maiores momentos de sua carreira. A cantora acumula 16 milhões de ouvintes mensais e é a sertaneja mais ouvida do país atualmente, tendo alcançado recentemente cinco músicas no Top 200 do Spotify e dois álbuns entre os mais tocados do Brasil. Seu projeto mais recente, “Cantando Sua História 2 – Vol. 1”, traz sucessos como “Saudade Proibida” e “Me Ama ou Me Larga”. Carismática, conectada com o público e sempre lançando novos hits, Simone reafirma seu lugar como uma das vozes mais queridas e poderosas da música nacional.   Luiz Caldas – O Pai do Axé celebra 40 anos de carreira   Nascido em Feira de Santana (BA), Luiz Caldas é reconhecido como o Pai do Axé. Com mais de quatro décadas de carreira, ele celebra esse marco com a turnê “Voz e Violão”, que passa por Santos e São Paulo neste mês. No formato intimista, o cantor revisita sucessos que marcaram gerações, mostrando a essência de sua arte e sua contribuição para a história da música brasileira. Em 2025, Luiz também comemora os 40 anos do álbum “Magia” (1985), marco que transformou o axé em um dos gêneros mais amados e influentes do país.   Priscila Senna – A Musa do Brega que encantou o Marco Zero   Natural de Olinda (PE), Priscila Senna é uma das maiores vozes do brega nacional e símbolo da força feminina na música. Em 2025, ela celebrou seus 15 anos de carreira com um show histórico no Marco Zero do Recife, reunindo mais de 30 mil pessoas e participações especiais de Simone Mendes, Liniker, Maiara & Maraisa, Pablo e outros artistas. Entre seus sucessos mais recentes estão “Campeão dos Piores” (feat com Simone Mendes), que já ultrapassou 1 milhão de visualizações, e “Pote de Ouro”, parceria com Liniker que rendeu indicação ao Grammy Latino 2025. Priscila segue conquistando o Brasil com sua autenticidade, emoção e o orgulho de representar o Nordeste em cada verso.   Luan Estilizado – Forró com modernidade e milhões de fãs   Diretamente de Brejo da Madre de Deus (PE), Luan Estilizado é um dos principais representantes do forró atual. Filho do cantor e sanfoneiro Amazan, outra grande referência do forró nordestino, Luan carrega a tradição musical em suas raízes e imprime seu toque moderno ao gênero. Com mais de 2 milhões de seguidores nas redes sociais e 1,4 milhão de ouvintes mensais no Spotify, o artista mistura o forró tradicional com referências contemporâneas, conquistando o público com seu carisma e musicalidade.   Além da carreira solo, Luan também integra a label “À Vontade”, ao lado de Raí Saia Rodada e Zezo, que vem conquistando o Brasil com versões forrozeiras de grandes sucessos de diferentes estilos musicais e recentemente lançou o EP 2 do seu segundo DVD, gravado em um megashow no Classic Hall.   Zezo – O fenômeno da seresta em nova fase com “Sem Fronteiras”   Natural de São Gonçalo do Amarante (RN), Zezo é dono de uma das vozes mais marcantes e emocionantes da música romântica. Em comemoração aos seus 34 anos de carreira, o cantor lotou, em setembro, o Terra SP, durante a gravação do seu mais novo DVD, o “Sem Fronteiras”, que celebrou sua trajetória em grande estilo, com um repertório de 25 músicas e participações especiais de Simone Mendes, Nattan, Pablo, Tarcísio do Acordeon e Fátima Leão. A nova produção trouxe versões em seresta de hits de diversos gêneros musicais, músicas que marcaram época na voz de Zezo como a icônica “Decida” e novas faixas como “Tipo Nós” e “Sentimento de Posse”, mostrando como a obra do cantor continua atual e emocionante, unindo passado, presente e futuro da música popular brasileira.   Raí Saia Rodada – O forrozeiro que coleciona hits   De Umarizal (RN) para o mundo, Raí Saia Rodada é um dos grandes nomes do forró contemporâneo e um verdadeiro colecionador de hits. Com mais de 3 milhões de ouvintes mensais no Spotify e 6,8 milhões de seguidores nas redes sociais, o artista soma sucessos como “Tapão na Raba”, “Filho do Mato”, “Cachaceira” e “5 da Manhã”, que dominaram as playlists e embalam festas em todo o país. Recentemente, ele também foi um dos destaques do novo DVD de Wesley Safadão, “TBT WS 3 (Ao Vivo)”, gravado na ExpoCrato (CE), onde divide os vocais com Safadão e Xand Avião em medleys cheios de energia e emoção. Além disso, segue brilhando no projeto “À Vontade”, em parceria com Luan Estilizado e Zezo, levando o forró nordestino a todo o Brasil.   Neste Dia do Nordestino, esses artistas celebram suas raízes e mostram, com muita música, que o Nordeste é plural, criativo e essencial para a identidade cultural do país.

A agenda cultural do Sesc-DF chega recheada de atrações. Tem indicado ao Grammy Latino, musical da obra de Machado de Assis, Festival de Cinema e Circo, além, claro, de muitos espetáculos dedicados às crianças.   Confira!      TEATRO SESC ARY BARROSO – 504 Sul   Minas Songs - Di Steffano    Baterista, produtor musical, compositor e com mais de 35 anos de carreira, Di Stéffano transita pela música ao lado de reconhecidos nomes da cena nacional e internacional.    Di Stéffano realizou trabalhos com grandes nomes da música brasileira e internacional, dentre eles João Donato, Dominguinhos, Carlos Malta, Boca Livre, Geraldo Azevedo, Arthur Maia, Ricardo Silveira e Leny Andrade.   Grammy Latino     Em 2010, ele recebeu indicação de melhor álbum instrumental com o Cd “O tempo e a música” Arthur Maia lançado no Brasil pela Biscoito Fino.    Data: 10/10  Horário: 20h       Local: Teatro Ary Barroso - Sesc 504 Sul    Classificação Indicativa: livre    Ingressos via Sympla e bilheteria no local do evento: R$ 60,00 e R$ 30,00  Memórias Póstumas de Brás Cubas    A história de Brás Cubas é contada com humor e crítica social, em uma montagem que integra teatro, música, dança e literatura.   Data: 11 e 12/10  Horário: 17h       Local: Teatro Ary Barroso - Sesc 504 Sul    Classificação Indicativa: 14 anos     Entrada gratuita mediante a doação de 1 kg de alimento       TEATRO SESC SILVIO BARBATO – Setor Comercial Sul     Chapeuzinho Esfarrapado    Inspirado no conto do folclore escandinavo, o espetáculo apresenta uma narrativa em formato de jogo dos sete erros. A personagem revive a mesma cena 5 vezes, revelando seu processo de amadurecimento.     Data: 12/10  Horário: 17h       Local: Teatro Silvio Barbato – Sesc Álvaro José da Silveira (SCS)  Classificação indicativa Livre  Entrada: R$ 40 (inteira) / R$ 20 (meia)    TEATRO SESC PAULO AUTRAN – Taguatinga Norte   Cine e Transcendência    Ao longo de 10 anos, o Festival — idealizado por André Luiz Oliveira e Carina Bini — destaca o cinema como ferramenta de autoconhecimento e transformação social. Com a presença de cineastas renomados, o tema deste ano será “ Saúde Mental e Transcendência” . Em tempos de intolerância, o Festival reafirma seu compromisso com a arte, a espiritualidade e o respeito humano.    Data: 16/10  Horário: 20h   Local: Teatro Paulo Autran  Classificação indicativa: Livre  Entrada: Gratuita, mediante 1 kg de alimento não perecível.    TEATRO SESC NEWTON ROSSI - Ceilândia   Espetáculo: MAXIMUS - Festival de Circo do Futuro   Programação diversificada e inclusiva, o festival traz espetáculos emocionantes, performances urbanas vibrantes e visitas guiadas a circos de lona, oferecendo experiências únicas para públicos de todas as idades.    Datas: 7 a 12/10  Local: Teatro Newton Rossi   Horário: 9h às 21h  Classificação Indicativa: livre  Entrada: Gratuita    Desabafo do Bicho    Novo espetáculo do Núcleo Experimental em Movimento (NEM), com direção de Giselle Rodrigues, se constrói como um território de instintos e afetos, onde o que ainda resta do humano busca caminho naquilo que desconhece.     Datas: 14 a 16/10  Local: Teatro Newton Rossi   Horário: 20h   Classificação Indicativa: livre   Entrada: Gratuita  TEATRO SESC PAULO GRACINDO - Gama     Festa dos Bichos, com Mundo Bita   Mundo Bita lança o show “Festa dos Bichos”, com 20 músicas focadas em animais, como a onça, a girafa, o dinossauro Argo e a capivara Chuchu.     Data 12/10  Horário: 10h e 16h  Local: Teatro Paulo Gracindo  Classificação indicativa: livre  Entrada: gratuita  Festival Internacional Cinema e Transcendência - Décima Edição   A programação da décima edição do Festival Internacional Cinema e Transcendência chega com a exibição de filme e debate sobre cinema e saúde mental, voltado para jovens e professores de escola pública do DF.    Data: 14/10  Local: Teatro Paulo Gracindo  Horário: 9h às 18h  Classificação indicativa: livre  Entrada: Gratuita

Para os pais que estão planejando um Dia das Crianças especial sem sair da cidade, o Santé Lago, localizado na charmosa Orla da Ponte JK, surge como uma excelente opção. Unindo boa gastronomia, ambiente acolhedor e uma programação pensada para os pequenos, o restaurante oferece uma experiência completa para celebrar a data em família. Conhecido por sua cozinha contemporânea que agrada a todas as idades, o Santé Lago também pensa nos mini gourmets . Para eles, dois pratos especialmente preparados entram em cena: o Petit Picadinho , que pode ser de filé mignon ou frango, acompanha arroz e batatinhas. Para quem preferir um toque a mais de sabor, o molho madeira é servido à parte, mediante solicitação ao garçom (R$52 - individual). Mas o Dia das Crianças no Santé Lago vai além da boa mesa. O restaurante oferece uma brinquedoteca , com monitora especializada,  ideal para crianças de 3 a 12 anos, que funciona das 12h às 17h . Ideal, também,  para os adultos aproveitarem a vista e a refeição com tranquilidade. A entrada custa R$15 por criança , com capacidade para até 10 crianças por vez , por isso, é importante chegar cedo ou reservar. Com um cenário deslumbrante, pratos saborosos e diversão garantida para os pequenos, o Santé Lago é  local perfeito para quem deseja celebrar o Dia das Crianças com leveza, sabor e muitos sorrisos. Santé Lago Setor de clubes Esportivos Sul, Trecho 2 – Orla da Ponte JK Reservas: ( 61) 2099-2460 Terça, quarta e domingo: das 12h às 23h Quinta: 12h à 0h Sexta e sábado: R$12h à 1h Happy Hour: terça a quinta, das 16h às 21h, e de sexta a domingo, das 16h às 20h No Instagram: @santelago

Em sintonia com o mês em que o Centro Cultural Banco do Brasil Brasília completa 25 anos, o Rolê Cultural – Educativo CCBB realiza, nos dias 12 e 25 de outubro, dois circuitos brincantes ao ar livre. As atividades celebram o aniversário do CCBB Brasília e o Dia das Crianças e aproximam as famílias de jogos tradicionais, mesas inspiradas na arte e brincadeiras que atravessam gerações. Para participar, basta chegar e aguardar a sua vez de brincar.   Liga Lúdica – Jogos do Mundo No dia 12 (domingo), de 11h às 17h, réplicas de jogos africanos, ameríndios e medievais feitos à mão ganham vida em uma vivência coletiva que atravessa gerações. Com a  Liga Lúdica – Jogos do Mundo , as brincadeiras apresentam ao público jogos populares em diversas culturas antigas e estimulam, de forma prática e divertida, habilidades cognitivas, estratégicas e sociais.   Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação E para quem é fã de jogos de mesa, no dia 25, de 13h às 17h, é a vez do  Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação .  Inspirados nas artes visuais, os jogos de mesa convidam a ler imagens, decifrar símbolos e criar caminhos. Os participantes terão a oportunidade de brincar com o  Jogo das Heroínas , que homenageia Maria Felipa, Tereza de Benguela e Luiza Mahin, e propõe a criação coletiva de narrativas a partir de cartas conectadas visualmente, com personagens, objetos e símbolos que evocam a ancestralidade africana na formação do Brasil. A programação inclui ainda jogos populares, como pula-corda, peão e ioiô para transformar a área externa do CCBB em um grande quintal compartilhado, onde correr, rir, inventar estratégias e imaginar novos futuros caminham juntos.   O Rolê Cultural – CCBB Educativo é patrocinado pelo Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet).   Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo .  A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Horários da van – De quinta a domingo:  Biblioteca Naci onal – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30. Programação: Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação –  Liga Lúdica - Jogos do Mundo Especial do Mês das Crianças e aniversário do CCBB Brasília: um dia para toda a família com muita criatividade, brincadeira e consciência. Liga Lúdica – Jogos do Mundo:  atividade para todas as idades com réplicas de jogos antigos feitos à mão, em madeira reciclada. Jogos africanos, ameríndios e medievais, considerados patrimônio cultural, resgatam histórias de culturas ancestrais. Vivência coletiva ao ar livre.   Data:  Apenas no domingo (12/10), de 11h às 17h   Classificação:  Livre      Ponto de encontro:  Área externa   Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação Especial do Mês das Crianças e aniversário do CCBB Brasília: um dia para toda a família com muita criatividade, brincadeira e consciência. Jogos de Mesa:  inspirados na arte, com mediação de educadores. Cada partida é uma nova descoberta. Jogo das Heroínas:  Diversão com aprendizado a partir das trajetórias de Maria Felipa, Tereza de Benguela e Luiza Mahin. Jogos Populares:  Brincadeiras que atravessam gerações, como pula-corda, peão e ioiô. Data:  Apenas no sábado (25/10), de 13h às 17h      Classificação:  Livre      Ponto de encontro:  Área externa   Sobre o CCBB Brasília   O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.   Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizadas exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.   Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.   Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   Serviço: Rolê Cultural -  Educativo do Centro Cultural Banco do Brasil Centro Cultural Banco do Brasil - Distrito Federal Endereço: SCES Trecho 2 – Brasília/DF  Tel.: 61 3108-7600 Programação completa em  ccbb.com.br/brasilia/programacao/ccbb-educativo   Ingressos:  ingressos.ccbb.com.br       Agendamento para grupos e escolas:  conecta.mediato.art.br Acesso: gratuito Classificação Indicativa:  livre

Em sintonia com o mês em que o Centro Cultural Banco do Brasil Brasília completa 25 anos, o Rolê Cultural – Educativo CCBB realiza, nos dias 12 e 25 de outubro, dois circuitos brincantes ao ar livre. As atividades celebram o aniversário do CCBB Brasília e o Dia das Crianças e aproximam as famílias de jogos tradicionais, mesas inspiradas na arte e brincadeiras que atravessam gerações. Para participar, basta chegar e aguardar a sua vez de brincar. Liga Lúdica – Jogos do Mundo No dia 12 (domingo), de 11h às 17h, réplicas de jogos africanos, ameríndios e medievais feitos à mão ganham vida em uma vivência coletiva que atravessa gerações. Com a Liga Lúdica – Jogos do Mundo , as brincadeiras apresentam ao público jogos populares em diversas culturas antigas e estimulam, de forma prática e divertida, habilidades cognitivas, estratégicas e sociais. Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação E para quem é fã de jogos de mesa, no dia 25, de 13h às 17h, é a vez do Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação . Inspirados nas artes visuais, os jogos de mesa convidam a ler imagens, decifrar símbolos e criar caminhos. Os participantes terão a oportunidade de brincar com o Jogo das Heroínas , que homenageia Maria Felipa, Tereza de Benguela e Luiza Mahin, e propõe a criação coletiva de narrativas a partir de cartas conectadas visualmente, com personagens, objetos e símbolos que evocam a ancestralidade africana na formação do Brasil. A programação inclui ainda jogos populares, como pula-corda, peão e ioiô para transformar a área externa do CCBB em um grande quintal compartilhado, onde correr, rir, inventar estratégias e imaginar novos futuros caminham juntos. O Rolê Cultural – CCBB Educativo é patrocinado pelo Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet). Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo . A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Horários da van – De quinta a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30. Programação: Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação – Liga Lúdica - Jogos do Mundo Especial do Mês das Crianças e aniversário do CCBB Brasília: um dia para toda a família com muita criatividade, brincadeira e consciência. Liga Lúdica – Jogos do Mundo: atividade para todas as idades com réplicas de jogos antigos feitos à mão, em madeira reciclada. Jogos africanos, ameríndios e medievais, considerados patrimônio cultural, resgatam histórias de culturas ancestrais. Vivência coletiva ao ar livre.   Data: Apenas no domingo (12/10), de 11h às 17h   Classificação: Livre      Ponto de encontro: Área externa   Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação Especial do Mês das Crianças e aniversário do CCBB Brasília: um dia para toda a família com muita criatividade, brincadeira e consciência. Jogos de Mesa: inspirados na arte, com mediação de educadores. Cada partida é uma nova descoberta. Jogo das Heroínas: Diversão com aprendizado a partir das trajetórias de Maria Felipa, Tereza de Benguela e Luiza Mahin. Jogos Populares: Brincadeiras que atravessam gerações, como pula-corda, peão e ioiô. Data: Apenas no sábado (25/10), de 13h às 17h      Classificação: Livre      Ponto de encontro: Área externa   Sobre o CCBB Brasília O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizadas exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances. Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas. Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   Serviço: Rolê Cultural - Educativo do Centro Cultural Banco do Brasil Centro Cultural Banco do Brasil - Distrito Federal Endereço: SCES Trecho 2 – Brasília/DF  Tel.: 61 3108-7600 Programação completa em ccbb.com.br/brasilia/programacao/ccbb-educativo   Ingressos: ingressos.ccbb.com.br       Agendamento para grupos e escolas: conecta.mediato.art.br Acesso: gratuito Classificação Indicativa: livre

No universo do design autoral e da alta arquitetura, algumas criações transcendem a estética e tocam o simbólico — são experiências de vida, traduzidas em espaço, textura e silêncio. Foi o que aconteceu com a Casa AAVA – Brasal , projeto da Traama Arquitetura , vencedora da categoria “Sonho de Quarto” no Concurso do Correio Braziliense em parceria com a CASACOR Brasília 2025 . O ambiente, que utiliza um colchão Simmons , consagra a união entre arte e conforto, forma e emoção. Inspirado pelas margens do Lago Paranoá, o projeto traduz a serenidade da água em linhas orgânicas, tons neutros e luz natural. É um convite à pausa e à contemplação — um refúgio moderno onde o tempo desacelera. No coração do quarto, repousa o colchão Simmons Hospitality , da linha exclusiva de hotelaria, um ícone de conforto e engenharia que combina molas ensacadas individuais, espumas de alta performance e tecidos com tratamento Fire Retardant , em malha cinza mescla de toque suave. Seu design traduz o luxo silencioso que acompanha as grandes histórias: discreto, preciso e inesquecível. O reconhecimento do público reforça o propósito que une a Simmons e a Traama Arquitetura — o de semear sonhos através do design e do bem-estar . “Antes de qualquer prêmio, vieram as ideias, os esboços, as conversas e as escolhas. Esse reconhecimento é bonito, mas o que mais emociona é ver o quanto crescemos ao lado de pessoas incríveis que acreditaram tanto quanto nós”, destacou o estúdio em suas redes sociais, celebrando a conquista com a elegância de quem entende que o verdadeiro luxo está no processo. A categoria “Sonho de Quarto” é uma das modalidades de voto popular promovidas pelo Correio Braziliense em parceria com a CASACOR, premiando o ambiente que melhor representa o quarto ideal segundo o olhar do público. Mais do que uma competição, a premiação se torna um retrato do desejo coletivo — o de habitar espaços que acolhem, inspiram e contam histórias. Com esse prêmio, a Simmons reafirma sua presença no cenário do design brasileiro, reforçando seu papel como marca que transforma o descanso em arte e o sono em experiência sensorial . Sobre a Simmons Park Sul: Fundada nos EUA em 1870, a Simmons é referência global em colchões premium e pioneira nas molas ensacadas individuais. Presente em mais de 100 países, alia tradição e inovação para proporcionar conforto e bem-estar. Em 2025, inaugurou  sua primeira loja conceito no Brasil, no Park Sul, Brasília, em parceria com Antônio Júnior, especialista do setor. O espaço oferece  atendimento personalizado e produtos de alto padrão. Site: https://simmonsbrasilia.com.br/simmons-colchoes-park-sul/   Instagram: @simmonsparksul