O setor de bares e restaurantes do Distrito Federal segue mostrando resiliência e sinais de recuperação, registrando em agosto o menor índice de empresas operando em prejuízo desde o início da pandemia de Covid-19 no Brasil. É o que revela a Pesquisa Abrasel DF – Setembro/2025, realizada entre os dias 15 e 23 de setembro com empresários da capital. Segundo o levantamento, 47% das empresas operaram com lucro em agosto, enquanto 36% mantiveram estabilidade e apenas 14% registraram prejuízo. Além disso, 48% dos negócios tiveram aumento no faturamento em relação ao mês anterior, confirmando uma tendência positiva no desempenho do setor. Outro dado relevante é a capacidade de adaptação diante do cenário econômico: 56% dos estabelecimentos conseguiram reajustar seus preços dentro ou abaixo da inflação nos últimos 12 meses, equilibrando competitividade e responsabilidade com o consumidor. Apesar dos avanços, os desafios seguem presentes. Quatro em cada dez empresas ainda possuem dívidas em atraso, principalmente relacionadas a impostos federais (66%), estaduais (53%) e serviços públicos como água, luz e gás (40%). Para o presidente da Abrasel no Distrito Federal, Beto Pinheiro, os números mostram que o setor começa a respirar melhor, mas ainda precisa de atenção. “Ver quase metade das empresas operando no azul é um sinal claro de retomada da confiança e da força do empreendedor brasiliense. Mas não podemos ignorar o peso das dívidas e o custo elevado dos serviços. Precisamos de políticas públicas que apoiem esse movimento de recuperação, gerando emprego, renda e qualidade de vida para toda a sociedade”, pondera Com cerca de 40 mil postos de trabalho diretos e indiretos, o setor de alimentação fora do lar é um dos pilares da economia do DF. Os resultados da pesquisa reforçam o papel estratégico da gastronomia e da hospitalidade na geração de oportunidades e no fortalecimento do turismo local.

A CASACOR Brasília 2025 está na reta final e segue aberta até o dia 12 de outubro , mas ainda dá tempo de visitar o ambiente Casa Avva , assinado pela Tramma Arquitetura para a Brasal Incorporações . O projeto reúne um lounge e uma unidade decorada do empreendimento Reserva Orla, traduzindo a proposta de unir arquitetura, design e arte em uma narrativa que valoriza tanto grandes nomes nacionais quanto artistas brasilienses. Mais do que decoração, cada quadro, escultura ou peça de mobiliário foi escolhido para transmitir sensações e criar conexões com o visitante. “Cada peça tem um motivo de estar ali. Misturamos obras modernistas e contemporâneas, todas com linguagem própria, capazes de transmitir autenticidade, identidade e contar uma história que conecta natureza e cidade. Queríamos que o visitante se sentisse acolhido, instigado, e que não tivesse vontade de ir embora”, explica a arquiteta Amanda Saback . Arte como identidade O ambiente é uma homenagem ao Lago Paranoá, um dos grandes símbolos de Brasília, e por isso traz em destaque obras de artistas ligados à cidade, como Toys Daniel , autor de quadros e esculturas que dialogam com a proposta do projeto. “Brasília tem talentos de enorme relevância e fizemos questão de mostrar isso com muito orgulho. São artistas com produções potentes, que elevam o projeto e reforçam nossa identidade dentro da CASACOR”, explica a arquiteta Ana Luiza Veloso . Mestres do design A Casa Aava também reúne peças de ícones como Ricardo Fasanello, Jader Almeida, Arthur Casas, Jorge Zalszupin, Percival Lafer, Sérgio Rodrigues, Fernando Lucchesi e Alfredo Volpi , compondo um mix que valoriza diferentes tempos e estilos. “Uma boa história sempre tem diferentes vozes. Não buscamos peças que combinassem de forma óbvia, mas que conversassem em harmonia. Esse mix é o que dá força e personalidade ao espaço”, destaca Amanda.  Curadoria cuidadosa A seleção foi feita peça a peça, com curadoria de obras de arte feita por Valéria Pena Costa, considerando a força individual das obras e o diálogo entre elas, com materialidade e acabamentos que reforçam uma paleta neutra e confortável. Seis dicas práticas para usar arte em casa As inspirações da Casa Avva rendem aprendizados que podem ser aplicados em qualquer projeto: Escolha pelo coração : a obra precisa tocar você antes de combinar com o ambiente. Dê protagonismo : quadros e esculturas devem ocupar lugares de destaque, como paredes principais ou áreas de maior convivência. Valorize artistas locais : incluir obras da sua cidade dá autenticidade e cria identidade cultural. Misture estilos e épocas : modernistas e contemporâneos podem dialogar em harmonia, enriquecendo o espaço. Use a iluminação a seu favor : luz bem direcionada realça detalhes e amplia o impacto da obra. Evite sobrecarga : eleja peças potentes em locais estratégicos para equilibrar presença e leveza. “A arte não é sobre combinação, é sobre conexão. Quando a pessoa sente que aquela obra a toca, ela passa a ter protagonismo dentro do projeto”, finaliza Ana Luiza Veloso.   Serviço CASACOR Brasília 2025 Casa do Candango – Brasília/DFAté 12 de outubro de 2025 . brasalincorporacoes.com.br

Brasília vive dias de atenção redobrada após a confirmação de casos de intoxicação por metanol no Brasil, incluindo um suspeito no Distrito Federal. O alerta ganhou ainda mais força depois que o cantor e rapper Hungria  foi internado em Brasília com sinais de envenenamento por bebida adulterada. O caso repercutiu nacionalmente e trouxe preocupação extra para consumidores e donos de bares da capital. Diante do cenário, diversos bares e restaurantes do DF passaram a se manifestar em redes sociais para tranquilizar seus clientes, garantindo que suas bebidas são adquiridas exclusivamente de distribuidores oficiais, como Ambev, Heineken, Bacardi e outros homologados. As publicações destacam que todos os produtos chegam lacrados, com nota fiscal, e que os estabelecimentos não compram de revendedores informais. Alguns bares ressaltaram ser “exclusivos da Ambev”, com fornecimento direto da empresa, enquanto outros citaram fornecedores locais devidamente registrados, como Seven, STO e Brasal. Em comum, todos buscam reforçar a transparência e demonstrar comprometimento em oferecer bebidas originais e seguras ao público. O Governo do Distrito Federal também tem intensificado a fiscalização. A Vigilância Sanitária interditou recentemente uma distribuidora de bebidas em situação irregular e realiza inspeções em bares, restaurantes, quiosques e distribuidoras de todas as regiões administrativas. Em operação conjunta com a Polícia Militar e o DF Legal, já foram feitas autuações e apreensões de produtos considerados suspeitos. Segundo o secretário de Saúde do DF, as ações “in loco” são necessárias para verificar a procedência das bebidas vendidas e garantir a segurança da população. O surto nacional de intoxicação por metanol, que já deixou vítimas em diferentes estados, acendeu um alerta inédito no setor de bares e restaurantes. As autoridades de saúde reforçam que os consumidores devem redobrar a atenção: verificar sempre o lacre das garrafas, desconfiar de preços muito abaixo do mercado e dar preferência a estabelecimentos que trabalham com fornecedores reconhecidos. Em Brasília, a mobilização dos bares nas redes sociais é uma tentativa de preservar a confiança dos clientes e afastar qualquer associação com o mercado clandestino. Enquanto isso, a Vigilância Sanitária segue atuando com inspeções e coibindo irregularidades para garantir que casos de contaminação não se repitam na capital.

Outubro chega com cara de festa no Centro Cultural Banco do Brasil Brasília: para celebrar 25 anos de aniversário do CCBB Brasília, tempo de encontros entre arte, cidade e público, o Rolê Cultural – Educativo CCBB promove experiências criativas, da primeira infância aos adultos, com dois grandes encontros nos dias 12 e 25, com o Dia de Rolê . A programação reúne jogos, oficinas mão-na-massa, visitas mediadas, acessibilidade em LIBRAS, leitura e um passeio teatral pela Coleção de Arte do Banco do Brasil, um conjunto de atividades para imaginar junto, partilhar afetos e ocupar jardins, salas e exposições com curiosidade e invenção. A entrada é gratuita e os ingressos podem ser retirados pelo site ingressos.ccbb.com.br ou presencialmente na bilheteria do CCBB.  Entre os destaques da programação, as oficinas ganham protagonismo: na Pintura em Movimento – Stop Motion , participantes criam, em grandes papéis, uma pintura que vira animação quadro a quadro. Em Costurar o Afeto , inspirada na exposição Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará , ervas, tecidos e linhas se transformam em pequenos objetos aromáticos que despertam memórias. As atividades são gratuitas, a duração é de 1 hora, a capacidade é para 20 participantes por sessão, sempre na sala do Educativo. Já a Oficina Sensorial para Bebês propõe uma vivência acolhedora para crianças de 0 a 3 anos com ritmos do Norte. Ao som de ritmos como Carimbó e Marujada em canções de domínio público, bebês e adultos são convidados a explorar objetos táteis e sonoros. A atividade estimula os sentidos, a criatividade e a coordenação motora dos pequenos, com duração de 30 minutos, capacidade de 10 crianças e acompanhantes, na sala do Educativo. Em Rolê Temático - Territórios e Afetos a equipe de mediadores oferece uma visita mediada que propõe um olhar sensível a respeito da arte e da arquitetura do CCBB Brasília. Aos sábados, domingos e feriados, às 15h, o público é convidado a conhecer obras de arte presentes nos prédios do CCBB, para refletir sobre arquitetura, cultura e meio ambiente. A programação contempla ainda visitas mediadas às exposições e ao teatro, com opção de visitas agendadas, para grupos e com interpretação em LIBRAS, contações de histórias (inclusive musicalizadas), espaços lúdicos com jogos e leitura, oficinas artísticas, atividades sensoriais para bebês e estações interativas de criação. Além das atividades para o público, o programa disponibiliza transporte gratuito para escolas públicas que realizarem agendamento de visitas. O projeto é patrocinado pelo Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet). Visitas escolares        O Educativo oferece visitas mediadas para grupos escolares, universitários e instituições por meio de agendamento, de terça-feira a sexta-feira. Há disponibilidade de transporte gratuito para escolas públicas. Antes das visitas, os professores recebem um material educativo, que deixa a experiência ainda mais completa. Conduzidas por educadores do Rolê Cultural, as visitas promovem o diálogo e a troca de saberes, a partir das características de cada grupo. O agendamento é gratuito e pode ser feito pela plataforma Mediato Conecta: conecta.mediato.art.br . Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Horários da van – De quinta a domingo: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30. Programação completa: Rolê na Exposição      Voltada para escolas e grupos, a visita é um convite ao olhar coletivo com escuta, troca e reflexão sobre as obras, os artistas e os conceitos presentes nas exposições. Escolas públicas podem ter transporte gratuito para as visitas.          Data: Terça a sexta-feira: às 9h, 10h, 10h30, 14h, 15h e 19h. Sábados, às 9h. Duração: 1h30           Capacidade: 44 pessoas        Classificação: Livre                 Ponto de encontro: Sala do Educativo         Agendamento: conecta.mediato.art.br Rolê no Teatro e Rolê no Cinema     Escolas e demais instituições podem agendar um passeio cultural ao teatro e ao cinema acompanhadas de mediadores. Data : conforme programação do CCBB. Confira o evento disponível em conecta.mediato.art .br Duração: 1h    Capacidade: conforme espaço e evento em cartaz Classificação: conforme a classificação de cada evento em cartaz Ponto de encontro: Sala do Educativo         Agendamento e programação: conecta.mediato.art.br   Rolê Espontâneo       Aberta ao público e sem necessidade de agendamento, essa atividade acontece de hora em hora e propõe mediações interativas adaptadas às diferentes faixas etárias, promovendo diálogos sensíveis com as exposições em cartaz. Data : Terça a domingo, das 10h às 19h (de hora em hora) Duração: 1h    Capacidade: 30 pessoas        Classificação: Livre                 Ponto de encontro: Balcão do Educativo   Rolê Temático Territórios e Afetos  Aberta ao público e sem necessidade de agendamento. Visita com foco em arte e arquitetura. No mês do aniversário do CCBB, o Rolê Cultural oferece uma visita às obras de arte e aos jardins do CCBB, para refletir sobre arquitetura, cultura e meio ambiente. Após a visita, os participantes são convidados a interagir com um “mapa afetivo e poético” do Plano Piloto e seu entorno.     Data: Sábados, domingos e feriados, às 15h Duração: 1h    Capacidade: 30 pessoas        Classificação: Livre     Ponto de encontro: Balcão do Educativo Rolê com LIBRAS       Com a presença de intérprete ouvinte de LIBRAS, essa visita oferece uma experiência acessível e inclusiva, estimulando a troca, a investigação e a reflexão sobre as exposições. Data : Sábado, às 10h Duração: 1h    Capacidade: 25 pessoas        Classificação: Livre                 Ponto de encontro: Balcão do Educativo   Sala do Rolê Cultural O público encontra dois espaços dedicados à diversão e ao conhecimento.O Espaço Jogos reúne jogos de mesa vindos de diferentes partes do mundo, com propostas que vão dos tradicionais aos contemporâneos, sempre conectados a linguagens artísticas, promovendo experiências lúdicas e criativas.Já o Espaço Leitura é um ambiente acolhedor, repleto de livros infantis, almofadas e estantes coloridas, que convida as crianças a mergulharem no universo da imaginação e do prazer da leitura. Data : Terça a domingo, das 9h às 21h.         Classificação: Livre                  Ponto de encontro: Sala do Educativo   História Contada para Bebês Nesta atividade lúdica voltada para crianças de 0 a 3 anos acompanhadas de seus responsáveis, as histórias ganham vida por meio de peças coloridas, texturizadas e cheias de formas, que despertam a curiosidade e convidam ao toque. As crianças ouvem e interagem com os elementos das narrativas, sentindo com as mãos e descobrindo com os olhos. Ao final da contação, todos participam da criação de uma composição coletiva em um grande painel de tecido. Data : Sábados, domingos e feriados, às 10h            Duração: 30 min        Capacidade: 10 crianças + acompanhantes Classificação: De 0 a 3 anos   Ponto de encontro: Sala do Educativo História Contada       Com trilha sonora ao vivo, essa contação de histórias encanta crianças e famílias, estimulando a imaginação e a sensibilidade. Os participantes irão ouvir o som vibrante do pandeiro, as batidas envolventes da percussão, os acordes do violão e uma seleção de canções especiais para explorar de forma divertida o universo artístico e literário. Cada história é uma experiência, onde a música se entrelaça com a narrativa e transforma o momento em um verdadeiro espetáculo de sons, cores e sentimentos. Data : Sábados, domingos e feriados, às 15h Duração: 1h    Capacidade: 150 pessoas      Classificação: Livre                              Ponto de encontro: Área externa, próximo ao Casulo          Visita-espetáculo Uma Coleção de Arte Brasileira Apresentação teatral em formato de passeio pela Coleção de Arte Banco do Brasil, com cenas e músicas que dialogam com obras de Di Cavalcanti, Djanira, Rubem Valentim, Athos Bulcão e Tomie Ohtake. O público é convidado a observar, interpretar e refletir sobre a presença e significado da arte no cotidiano.      Data: Sábados, domingos e feriados, às 11h (com retirada de ingressos). Sextas-feiras, 11h, exclusivo para grupos agendados pela plataforma Conecta.         Duração: 1h    Capacidade: 30 pessoas        Classificação: Livre                 Ponto de encontro: Balcão do Educativo     Agendamento: conecta.mediato.art.br   Oficina Sensorial para Bebês Na oficina sensorial Ritmos do Norte , os bebês de 0 a 3 anos e suas famílias exploram objetos sonoros ao som de ritmos musicais do Norte, em músicas de domínio público.  Uma vivência sensorial e acolhedora, cheia de interação, descoberta e diversão.  A atividade estimula os sentidos, a criatividade e a coordenação motora dos pequenos. Data : Sábados, domingos e feriados às 10h30         Duração: 30 min        Capacidade: 10 crianças + acompanhantes Classificação: De 0 a 3 anos   Ponto de encontro: Sala do Educativo   Oficina de Desenho – Perspectiva Oficina prática para criar paisagens imaginárias. Com desenho, texturas e noções de perspectiva, os participantes fazem exercícios guiados que estimulam a observação, a invenção e a expressão visual. Uma atividade que une técnica e imaginação para revelar novos mundos. Data : Terça a domingo, às 19h          Duração: 1h    Capacidade: 20 pessoas        Classificação: A partir de 8 anos       Ponto de encontro: Sala do Educativo   Oficina Pintura em Movimento – Stop Motion Atividade especial do Mês das Crianças: Os participantes são convidados a criar pinturas com grafismos e texturas. Cada etapa da criação é fotografada para depois se transformar num pequeno vídeo em stop motion , uma animação que mostra o desenho ganhando movimento. Data : Sábados, domingos e feriados às 14h e 17h   Duração: 1h    Capacidade: 20 pessoas        Classificação: A partir de 6 anos       Ponto de encontro: Sala do Educativo   Oficina Costurar o Afeto Vivência sensorial inspirada na exposição Vetores-Vertentes: Fotógrafas do Pará . Com ervas, tecidos e linhas, os participantes costuram à mão pequenos objetos aromáticos, que despertam memórias e aproximam arte e natureza. Data : Sábados, domingos e feriados, às 13h e 16h  Duração: 1h    Capacidade: 20 pessoas        Classificação: A partir de 10 anos     Ponto de encontro: Sala do Educativo   Espaço Conexão O Espaço Conexão é uma estação interativa pensada para estimular a criatividade, a experimentação e o diálogo com os conteúdos das exposições. Nele, o público é convidado a explorar livremente equipamentos lúdicos, como painéis montáveis, quebra-cabeças, imagens táteis e mural para intervenção com trançados à mão em talagarça. Um local de encontro, invenção e troca, onde aprender é brincar e criar. Data: Terça-feira a domingo, de 9h às 20h30          Classificação: livre                 Ponto de encontro: Vão Central   Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação – Liga Lúdica - Jogos do Mundo Especial do Mês das Crianças e aniversário do CCBB Brasília: um dia para toda a família com muita criatividade, brincadeira e consciência. Liga Lúdica – Jogos do Mundo: atividade para todas as idades com réplicas de jogos antigos feitos à mão, em madeira reciclada. Jogos africanos, ameríndios e medievais, considerados patrimônio cultural, resgatam histórias de culturas ancestrais. Vivência coletiva ao ar livre.   Data: Apenas no domingo (12/10), de 11h às 17h   Classificação: Livre      Ponto de encontro: Área externa   Dia de Rolê: Jogo, Arte e Imaginação Especial do Mês das Crianças e aniversário do CCBB Brasília: um dia para toda a família com muita criatividade, brincadeira e consciência. Jogos de Mesa: inspirados na arte, com mediação de educadores. Cada partida é uma nova descoberta. Jogo das Heroínas: Diversão com aprendizado a partir das trajetórias de Maria Felipa, Tereza de Benguela e Luiza Mahin. Jogos Populares: Brincadeiras que atravessam gerações, como pula-corda, peão e ioiô. Data: Apenas no sábado (25/10), de 13h às 17h      Classificação: Livre      Ponto de encontro: Área externa     Sobre o CCBB Brasília O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances. Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas. Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   Serviço: Rolê Cultural - Educativo do Centro Cultural Banco do Brasil Centro Cultural Banco do Brasil - Distrito Federal Endereço: SCES Trecho 2 – Brasília/DF  Tel.: 61 3108-7600 Programação completa em ccbb.com.br/brasilia/programacao/ccbb-educativo   Ingressos: ingressos.ccbb.com.br       Agendamento para grupos e escolas: conecta.mediato.art.br Acesso: gratuito Classificação Indicativa: livre

Projeto cultural inédito, viabilizado pela Lei Paulo Gustavo do Estado de São Paulo, o AtadoCast estreia sua primeira temporada nesta segunda, 6 de outubro de 2025, às 20h, nas principais plataformas de streaming. Com 10 episódios de aproximadamente uma hora, a atração dedicada a nomes de destaque do cinema e audiovisual produzido na Baixada Santista e a preservação de sua memória. Em seu programa de abertura, a atração entrevista o dramaturgo e artista plástico Gilson de Melo Barros , diretor do Teatro Experimental de Pesquisas (TEP). O AtadoCast estará disponível no YouTube (canal Atado no Ato), Spotify e SoundCloud. Informações podem ser encontradas no Instagram oficial @atadocast e @atadonoato . Apresentado por Tales Ordakji e Cibele Gonçalves , idealizadores do projeto, o AtadoCast terá sua série inicial publicada nas segundas e quintas-feiras, sempre às 20h, até 6 de novembro. Realizado pela produtora Atado no Ato, o programa também inaugura o Estúdio 160, da Casa UmMeiaZero, espaço profissional dedicado à produção de podcast, localizado em Santos (SP). Em resumo, a missão do AtadoCast é registrar, valorizar e difundir as trajetórias dos profissionais que constroem a cena audiovisual da Baixada Santista. Nas próximas cinco semanas, o podcast vai trazer diretores, roteiristas, técnicos, curadores e produtores que frequentemente ficam nos bastidores das histórias que chegam ao público. Polo da produção cinematográfica nacional, Santos recebeu o título de Cidade Criativa de Cinema pela UNESCO em 2015, reflexo da rica tradição audiovisual que produziu profissionais e obras de grande repercussão. Os próximos entrevistados do AtadoCast de outubro serão Ricardo Kimus (9), Raquel Pellegrini (13), Fabrício de Lima (16), Iasmin Alvarez (20), Jefferson Paulino (23), Daniela Yoshikawa (27), Dino Menezes (30). Em novembro será a vez de Eduardo Ferreira (3) e Francisco de Paula (6). O AtadoCast nasce da necessidade de registrar a história dos profissionais locais: transformar memória oral e técnica em arquivo público, pedagógico e preservável. "Muitos desses talentos já se foram, e há muitos de idade avançada que são detentores de saberes únicos sobre a construção do nosso audiovisual", observa Tales Ordakji. "Não podemos perder essas histórias que contribuíram para formar a sociedade criativa que temos hoje", conclui. "Este é um grande momento para o audiovisual da Baixada Santista", destaca Cibele Gonçalves. "Teremos um espaço dedicado a contar as histórias de quem constrói o cinema na nossa região e que por muitas vezes não chegam ao conhecimento do grande público " , complementa. Serviço AtadoCastData: dia 6 de outubro de 2025, segunda-feira Horário: 20h (episódios toda segunda e quinta, 20h) Onde assistir: YouTube (canal Atado no Ato), Spotify e SoundCloud Quanto: Gratuito Acessibilidade: Legendas e intérprete de libras em todos os episódios Instagram: @atadocast e @atadonoato Cronograma de estreias com personalidades fundamentais do audiovisual regional Ep. 01 — Gilson de Melo Barros — Segunda, 06/10/2025, 20h Dramaturgo, artista multimídia e diretor do Teatro Experimental de Pesquisas (TEP) há mais de 35 anos. Professor universitário e organizador do livro "Bastidores", que documenta os 50 anos do grupo teatral mais antigo da região. Ep. 02 — Ricardo Kimus — Quinta, 09/10/2025, 20h Ricardo Kimus é um dos nomes mais respeitados da direção de fotografia no Brasil, com uma carreira sólida de mais de 50 anos no audiovisual, marcada por passagens em grandes emissoras como Rede Globo e Rede Bandeirantes, além de diversas produtoras nacionais. Iniciou sua trajetória ainda adolescente na cinegrafia da Globo, onde rapidamente se destacou como cinegrafista e repórter cinematográfico, migrando posteriormente para a publicidade e assumindo a direção de fotografia de filmes, vídeos, comerciais e documentários, incluindo trabalhos para o Globo Repórter e Fantástico. Ep. 03 — Raquel Pellegrini — Segunda, 13/10/2025, 20h Jornalista e cineasta, mestre em Cinema e Linguagem Audiovisual com 34 anos de experiência. Primeira repórter da história da TV regional da Baixada Santista, diretora técnica do Curta Santos - Festival de Cinema de Santos desde 2003, professora universitária e atual Assessora Técnica para os assuntos ligados ao Cinema e ao Audiovisual da Secretaria de Cultura de Santos. Ep. 04 — Fabrício de Lima — Quinta, 16/10/2025, 20h Produtor, roteirista e diretor, com reconhecimento nacional e internacional. Diretor de "Parabéns, Aline" e "Onde as Flores Crescem", produções premiadas como Melhor Filme, Melhor Roteiro e Melhor Direção. Atualmente está produzindo dois documentários e uma animação, sendo todas as obras contempladas por leis de incentivo. Ep. 05 — Iasmin Alvarez — Segunda, 20/10/2025, 20h Criadora e diretora geral da Mostra das Minas, primeiro festival de cinema 100% feminino da região. Atua como desenhista e finalizadora de som, editora, legendista e DJ. Ep. 06 — Jefferson Paulino — Quinta, 23/10/2025, 20h Diretor, roteirista e produtor com mais de 15 anos no audiovisual. Trabalhou onze anos na Querô Filmes como Diretor e Editor, co-produziu "Sócrates" (2018), filme que ganhou mais de 15 prêmios. Atualmente é sócio fundador da produtora Viraliza Filmes, que dentre seus projetos incluem o longa-metragem O Louco dos Mendigos, que está em fase de lançamento no Brasil. Ep. 07 — Daniela Yoshikawa — Segunda, 27/10/2025, 20h Sócia-proprietária na Dobra Filmes há quase 15 anos. Diretora de fotografia e fotógrafa, apaixonada por contar histórias através da imagem. Bacharel em Cinema e Audiovisual (Universidade São Judas Tadeu) e Direção de fotografia (AIC - Academia Internacional de Cinema), possui uma filmografia com mais de 10 curtas-metragens.  Ep. 08 — Dino Menezes — Quinta, 30/10/2025, 20h Cineasta, ator, produtor cultural e fundador do MABS – Movimento Audiovisual da Baixada Santista. Diretor de mais de 30 filmes. Idealizador do Passeio Assombrado de Santos. Ep. 09 — Eduardo Ferreira — Segunda, 03/11/2025, 20h Na TV foi diretor do programa "Pé na Cozinha", diretor de imagem dos programas "Acontece" (TV Max), "Programa Danny Souza" (TV Max) e "Momento D" (VTV/SBT); e diretor de edição do programa "Quatro Estações" (VTV/SBT); além de campanhas para Mega Imagem, Atri Fiat, Proplastik, Cine Roxy, dentre outras. Ep. 10 — Francisco de Paula — Quinta, 06/11/2025, 20h Produtor e cineasta de filmes independentes, aprendeu cinema na França no início da década de 1980 e logo após, foi assistente de direção do filme "Quilombo", de Cacá Diegues. Em 1985, estreou como produtor, roteirista e diretor, no filme "Areias Escaldantes". Também é o diretor dos filmes "Oceano Atlantis” (1993), "Helena Meirelles A Dama da Viola" (2004), que receberam prêmios em Festivais, no Brasil e exterior. Atualmente, finaliza o curta-metragem "Uruçu", sobre a abelha Uruçu Amarela do Cerrado. Créditos Produção executiva: Tales Ordakji Apresentação: Tales Ordakji e Cibele Gonçalves Social media: Walkiria Ordakji, Ivan de Stefano e Bruno Santana Assessoria de imprensa: Patrícia Rabello e Isidoro B. Guggiana Consultor técnico: Ricardo Kimus Operador técnico: Artur Felix Diretora de produção: Cibele Gonçalves Produtora de casting: Nicole Vasconcelos Produtora alimentícia: Ana Claudia Siqueira Intérpretes de libras: Karina Ribeiro e Elvio Ribeiro Produção Atado no Ato Realização Ministério da Cultura Lei Paulo Gustavo Governo do Estado de São Paulo Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo

No próximo sábado, 04 de outubro, às 19h, Centro Cultural Banco do Brasil Brasília recebe uma programação especial da exposição Finca-Pé: Estórias da terra , de Antonio Obá. O público poderá assistir ao filme-performance Encantado  (2025), seguido de uma conversa com o artista e a diretora Bruna Carolli , sob mediação de Florence Dravet , professora da Universidade Católica de Brasília e doutora em Ciências da Linguagem pela Sorbonne Nouvelle. Os ingressos poderão ser retirados gratuitamente a partir de 03 de outubro (sexta-feira), às 12h, na bilheteria física ou no site: www.bb.com.br/cultura   Em Encantado , Antonio Obá retorna ao formato da performance fílmica para explorar um território onde memória, espiritualidade e corpo se encontram. A obra foi concebida a partir da figura do peregrino — aquele que caminha para cumprir uma promessa —, personagem que simboliza tanto resistência quanto entrega. No filme, gestos rituais e imagens poéticas constroem uma narrativa sensorial que convoca elementos da religiosidade popular brasileira, práticas espirituais e memórias ancestrais ligadas à terra. A trilha, os silêncios e os movimentos de câmera intensificam a experiência e fazem da obra uma espécie de rito coletivo que atravessa o espectador. A conversa após a exibição compartilhará com o público o processo criativo, revelará como escolhas poéticas, imagens e gestos se entrelaçaram em Encantado . Para Obá, o trabalho marca um reencontro com a linguagem audiovisual e a performance, o que amplia novos aspectos de sua pesquisa artística. CONVIDADOS O encontro contará com a presença do artista Antonio Obá , cuja trajetória investiga as relações de influência e contradições na construção cultural do Brasil ao tensionar símbolos religiosos, políticos e identitários em obras que transitam entre escultura, pintura, instalação e performance. Também participa a diretora Bruna Carolli , que constrói uma linguagem poética ao transitar entre cinema, fotografia e literatura. Mestre em Comunicação, Carolli pesquisa a Comunicação do Sensível e conecta o imaginário às experiências cotidianas em sua produção. A mediação será conduzida por Florence Dravet , professora da Universidade Católica de Brasília, doutora em Ciências da Linguagem pela Sorbonne Nouvelle e autora de livros sobre mito, poesia e comunicação. EXPOSIÇÃO Em cartaz até 23 de novembro de 2025, a exposição Finca-Pé: Estórias da terra  reúne mais de cinquenta obras de Antonio Obá no CCBB Brasília, cidade natal do artista. A mostra, que já passou pelo Rio de Janeiro e por Belo Horizonte, aproxima-se dos 100 mil visitantes em sua itinerância. O projeto reafirma os vínculos entre arte, território e memória, em diálogo com o Cerrado e as vivências que atravessam a obra de Obá. Sobre o CCBB Brasília  O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances. Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas. Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade. Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta- feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo. Horários da van – De quinta a domingo:  Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h | CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30. SERVIÇO Centro Cultural Banco do Brasil Brasília Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília – DF Encantado - conversa com artista, diretora e mediação de Florence Dravet  Exibição: Encantado, 2025 (17’2’’) Data e horário: 04 de outubro de 2025 (sábado), às 19h Local: Cinema CCBB DF Ingressos: Disponíveis partir de 03 de outubro (sexta-feira), às 12h, na bilheteria física ou no site: www.bb.com.br/cultura Capacidade: 70 pessoas Classificação etária: Livre Exposição: Finca-Pé: Estórias da terra Período: de 23 de setembro a 23 de novembro de 2025, das 09h às 21h (entrada nas galerias 1 e 2 até 20h40) Classificação indicativa: Livre Ingressos em   www.bb.com.br/cultura  e na bilheteria do CCBB Brasília Entrada gratuita Informações:  Telefone: (61) 3108-7600 E-mail: ccbbdf@bb.com.br Site: bb.com.br/cultura Instagram: @ccbbbrasilia Youtube: Bancodobrasil

A espera acabou! Após o sucesso de “À Moda Antiga”, Breno Ferreira lança nesta quinta-feira (2), às 21h, todas as faixas do seu segundo DVD ao vivo, “Deu Onda”. Com um repertório vibrante, o projeto chega às plataformas digitais completo, enquanto os clipes serão lançados semanalmente, toda sexta-feira, no canal oficial do artista no YouTube. Com 15 faixas e as participações especiais de Marrone, Léo Foguete, Alexandre Pires, Tierry e Michele Andrade, o destaque do projeto vai para “Vestidinho”, música em parceria com a dupla Guilherme e Benuto. Com uma energia jovem e um refrão chiclete, a faixa retrata, de forma sensual, a admiração de um homem pela beleza e sensualidade de uma mulher que desfila com um vestido justo. “'Vestidinho' tem uma vibe leve, divertida e ao mesmo tempo muito marcante. A gente quis trazer essa energia jovem, que fala sobre aquele momento em que alguém chama sua atenção de um jeito impossível de ignorar. Foi incrível dividir essa faixa com Guilherme e Benuto, tenho certeza de que a galera vai cantar junto desde a primeira ouvida”, destaca o artista. “'Vestidinho' tem uma vibe leve, divertida e ao mesmo tempo muito marcante. A gente quis trazer essa energia jovem, que fala sobre aquele momento em que alguém chama sua atenção de um jeito impossível de ignorar. Foi incrível dividir essa faixa com Guilherme e Benuto, tenho certeza de que a galera vai cantar junto desde a primeira ouvida”, destaca o artista. Com um repertório cuidadosamente pensado para destacar sua versatilidade e identidade musical, “Deu Onda” consolida Breno Ferreira como um dos nomes promissores da nova geração do sertanejo. Unindo a tradição do gênero com uma linguagem atual e envolvente, o projeto traduz,, a essência do artista e sua capacidade de dialogar com diferentes públicos sem perder suas raízes. “Deu Onda” - Breno Ferreira Lançamento: 2 de outubro de 2025 Faixas: 1) Vestidinho feat. Guilherme e Benuto 2) Voltou Com o Ex 3) Gelo na Balada/ Não Vou Mais Atrás De Você/ Meu Coração Deu PT 4) De Safadin Pra Xonadin 5) Vem Me Amar/ Coração/ Pega Fogo Cabaré (feat. Marrone) 6) Sou Eu/ Talismã/ Pense Em Mim (feat. Marrone) 7) Cabelo Cor De Ouro/ Amo Noite e Dia/ Seu Astral 8) Essa boca aí/ Se Namorar Fosse Bom/ Aquele 1% 9) Um Anjo Do Céu/ Vamos Fugir 10) À Moda Antiga (feat. Alexandre Pires e Léo Foguete) 11) Baby (feat. Michele Andrade) 12) Pé Na Areia/ Tô Te Filmando/ Deixa Acontecer 13) O Tirim/ Samara/ Risca Faca (feat. Tierry) 14) Amuleto 15) Conto Ou Não Faixa foco: “Vestidinho” feat. Guilherme e Benuto Letra: De longe você só vê o balanço do cabelão comprido De frente, de costa, ela é gostosa Não sei se é melhor ela vindo, ou indo Esse trenzão chega atropelando o coração desse malandro Vontade de ser essa taça de gin de morango Vestidinho marcando tudo Desfilando na minha frente Marca a bunda, marca a cintura Marca tudo na minha mente Tomara que caia na minha lábia A moça do vestido colado Tomara que esse tomara-que-caia no chão do meu quarto Vestidinho marcando tudo Desfilando na minha frente Marca a bunda, marca a cintura Marca tudo na minha mente

O rapper Hungria, de 34 anos, está internado em Brasília após ingerir uma bebida alcoólica supostamente adulterada. Segundo informações divulgadas pelo Hospital DF Star, o artista deu entrada na unidade com sintomas de intoxicação por metanol, como fortes dores de cabeça, náuseas, vômitos e turvação visual. A equipe médica iniciou imediatamente o tratamento especializado, e apesar da gravidade do quadro, a assessoria de imprensa informou que ele não corre risco iminente de morte. A agenda de shows do fim de semana foi cancelada ou adiada por precaução. De acordo com familiares, a bebida teria sido uma vodka comprada em uma distribuidora de Vicente Pires, no Distrito Federal, consumida durante a madrugada. O irmão do cantor adiantou que um boletim de ocorrência será registrado e que provas já estão sendo reunidas para investigação. O caso também acendeu o alerta das autoridades de saúde, já que intoxicações por metanol vêm sendo registradas em diferentes regiões do país, colocando em evidência uma possível rede de comercialização de bebidas adulteradas. Em São Paulo, a Vigilância Sanitária interditou cautelarmente uma casa de shows em São Bernardo do Campo, onde Hungria se apresentou recentemente, como medida preventiva diante da suspeita de contaminação em bebidas vendidas em eventos. Enquanto a polícia investiga a origem do produto, familiares e equipe médica reforçam a gravidade da situação e alertam para os riscos da ingestão de bebidas de procedência duvidosa.

Entre a ancestralidade do riso e a reinvenção dos corpos, nasce o Maximus – Festival de Circo do Futuro, que será realizado de 9 a 12 de outubro no Sesc Ceilândia, com entrada gratuita. O evento propõe um mergulho no universo circense, celebrando sua história milenar e projetando caminhos possíveis para o futuro da arte que desafia a gravidade e transforma territórios. Com o tema “Circo do Futuro”, o festival valoriza a diversidade de linguagens, reunindo desde o circo tradicional até criações contemporâneas. A programação apresenta artistas do Distrito Federal, de outros estados brasileiros e convidados internacionais do Chile e do México, consolidando o intercâmbio artístico e formativo. O público terá acesso a espetáculos adultos e infantis, cabarés, cine-circo, performances e workshops. As apresentações dialogam com diferentes espaços, ocupando tanto o Sesc Ceilândia quanto áreas públicas da cidade. “O Maximus – Festival de Circo do Futuro nasce como um espaço de celebração e de provocação. Queremos honrar a tradição do circo e, ao mesmo tempo, apontar para o futuro, explorando novas linguagens, ocupando as ruas e o teatro, e mostrando que o circo segue vivo, múltiplo e transformador. É um encontro de corpos, de sonhos e de resistências”, afirma Letruta, diretor geral do projeto. Além das apresentações, o eixo formativo ganha destaque com cinco workshops ministrados por artistas nacionais e estrangeiros. Entre os destaques internacionais estão o chileno Fernando González, com o workshop Flow & Hoop, e a mexicana Karen Bernal Méndez, com o laboratório Caligrafia do Movimento. Essas atividades reforçam a dimensão multicultural do festival, promovendo a troca de experiências e metodologias entre diferentes países. As inscrições já estão abertas pelo Instagram @maximus.festival. A programação de acessibilidade poderá variar entre as atividades. Para detalhes completos sobre recursos como Libras e audiodescrição, consulte a programação no Instagram @maximus.festival. Este projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, com a realização da Saturno Cultural e apoio do SESC/DF.   Programação Geral Quinta-feira, 9/10 15h30 – Espetáculo “Entre Trópicos” – Cia Miragem (DF) – Livre 18h – Coquetel de Abertura com DJ 19h – Performance Circense 19h30 – Espetáculo “Entre Trópicos” – Cia Miragem (DF) – Livre 21h – Encerramento do dia Sexta-feira, 10/10 19h – Performance Circense 19h30 – Espetáculo “Os Sonhos de Gaubi Beijodo: A dor e a delícia de ser quem é” – BRs.a. (DF) – 16 anos 21h – Encerramento do dia Sábado, 11/10 10h – Exposição “Pula Vai” (Gu da Cei) – Livre 12h – Espetáculo “Berruga em: A Patinha Feia” – Sem Cerimônias (DF) – Infantil 16h – Cine Circo: Narrativas Audiovisuais de Artes Circenses – Livre 18h – Cabaré das Kengas – Livre 19h30 – Espetáculo “Praticantes do Amor Cujo Nome Não Se Ousava Dizer” – Cia Circo no Ato (RJ) – 14 anos 21h – Encerramento do dia Domingo, 12/10 9h – Exposição “Pula Vai” (Gu da Cei) – Livre 11h – Espetáculo “Cabarezinho – Os Irmãos Sukulonsky” – CIRCOMVIDA (DF) – Infantil 16h – Cine Circo: Narrativas Audiovisuais de Artes Circenses – Livre 18h – Cabaré Ridiculus – Livre 19h30 – Espetáculo “O Vazio É Cheio de Coisa” – Cia Nós No Bambu (DF) – 14 anos 21h – Encerramento do Festival   Programação dos Workshops Criação com Acrobacia Coletiva – Companhia Circo no Ato – RJ Data: 10/10 – 16h | Público: todas as idades Corpo em Voo – Pedro Souza – GO Data: 11/10 – 10h | Público: níveis intermediário e avançado Flow & Hoop – Fernando González – Chile Data: 11/10 – 14h | Público: níveis intermediário e avançado Criação e Manipulação de Malabares – Dhádiivá Iris – DF Data: 12/10 – 9h | Público: infantil/Livre Caligrafia do Movimento – Karen Bernal Méndez – México Data: 12/10 – 14h | Público: níveis intermediário e avançado   Sobre os Espetáculos Entre Trópicos – Cia Miragem (DF)Circo, dança e teatro se entrelaçam em um espetáculo poético que traz cinco mulheres em cena para falar de maternidade, abandono, liberdade, loucura e desejo. Um convite a olhar o mundo sob a perspectiva do feminino, com acrobacias aéreas e dança em atmosfera onírica. Os Sonhos de Gaubi Beijodo – BRs.a. (DF)Solo tragicômico do palhaço Hugo Leonardo, que revisita fracassos e sonhos através de personagens cômicos e dramáticos, como a Criança Viada e a Drag Queen Madame Esfíncter. Uma obra que mistura humor e emoção em uma reflexão sobre identidade e resiliência. Berruga em: A Patinha Feia – Sem Cerimônias (DF)A palhaça Berruga conduz o público em uma releitura divertida do clássico “Patinho Feio”. Entre malabares, pratos giratórios e muita imaginação, o espetáculo infantil fala com humor e delicadeza sobre aceitação e identidade. Praticantes do Amor Cujo Nome Não Se Ousava Dizer – Circo no Ato (RJ)Espetáculo circense adulto que reflete sobre as existências marginalizadas. Três corpos desviantes performam dores e desejos, transformando fragilidades em potência com trapézio, contorção e dança acrobática. Inspirado em histórias reais da comunidade LGBTI+ no Brasil. Cabarezinho – Os Irmãos Sukulonsky – CIRCOMVIDA (DF)Duas gerações do circo se encontram em um espetáculo interativo, que mistura comicidade e malabarismo. Dois irmãos da quarta geração circense transitam entre a tradição da lona e a criação contemporânea, convidando o público a participar. O Vazio É Cheio de Coisa – Cia Nós No Bambu (DF)Primeiro solo da artista Poema Mühlenberg, que sintetiza 15 anos de pesquisa em dança acrobática com bambu. A obra cria uma narrativa sensorial em que corpo e bambu se tornam protagonistas de uma experiência poética e visceral.    Serviço Maximus Festival de Circo do FuturoLocal: Sesc CeilândiaData: 9 a 12 de outubro de 2025Entrada gratuitaProgramação completa, inscrições para workshops e informações de acessibilidade: @maximus.festival

O artista plástico brasiliense Felipe Costa terá uma agenda internacional intensa em outubro e novembro. A turnê inclui exposições em quatro cidades europeias: em Barcelona, de 3 a 5 de outubro; em Paris, de 17 a 19 de outubro, no Carrousel du Louvre; em Hilversum, na Holanda, de 23 a 26 de outubro; e em Lausanne, na Suíça, de 30 de outubro a 2 de novembro. Morando em Barcelona, Felipe construiu uma identidade artística inspirada pela força do oceano e da natureza. Sua produção em tinta a óleo é marcada por cores vibrantes, pinceladas expressivas e camadas densas, que criam texturas em movimento. “Minhas pinturas não são apenas paisagens, são uma experiência meditativa. Cada tela é um exercício para liberar o controle, aquietar a mente e transcender o ego”, afirma. Com a carreira internacional, o artista destaca que Brasília, com a natureza singular e a energia da Chapada dos Veadeiros, foi determinante na formação do olhar criativo. “A natureza de Brasília é muito inspiradora, as paisagens da Chapada dos Veadeiros, as trilhas, as árvores, as cachoeiras. Esse processo de conectar com a natureza se reflete na minha arte. Mas é curioso, porque minhas obras atuais são mais relacionadas ao mar, por viver perto da praia no momento.” Além da arte, o brasiliense também alia a produção em causas sociais e ambientais. Parte da renda obtida com a venda das obras é destinada à União das Mães Especiais (UME), projeto do Distrito Federal que apoia mães de filhos com deficiência. Felipe também mantém parceria com a Blue Wave Alliance, organização dedicada à preservação dos oceanos. A nova fase promete ser a mais intensa da trajetória do artista, com cinco exposições quase simultâneas em diferentes países. “É um sonho realizado, e nunca imaginei que estaria expondo em tantos lugares. É um momento de muita realização, resultado de bastante trabalho. A ideia é seguir crescendo, inspirar mais pessoas e criar conexões com propósito, conclui Felipe.  Confira as datas da turnê do artista:  Barcelona (Espanha)  -  3 a 5 de outubro Paris (França)  - 17 a 19 de outubro, Carrousel du Louvre Hilversum (Holanda)  - 23 a 26 de outubro Lausanne (Suíça)  - 30 de outubro a 2 de novembro Outra novidade do artista é que ele vai inaugurar uma galeria no Lago Sul, em Brasília. O espaço está em fase de preparação e a data de abertura será divulgada em breve.

Com a missão de fomentar o desenvolvimento e estimular o empreendedorismo tecnológico na região, a Secretaria de Agricultura e Abastecimento de São Paulo (SAA) participou nesta quinta-feira (02), da cerimônia de inauguração do Centro de Inovação Tecnológica da Alta Paulista (CITAP), da Fundação Shunji Nishimura de Tecnologia (FSNT), no município de Pompeia, interior paulista.   O CITAP promoverá a conexão entre pesquisa, empresas e poder público, criando condições para transferência de tecnologia, novos negócios e qualificação de talentos.   O evento contou com a presença do secretário executivo da SAA, Alberto Amorim, que reforçou a importância do trabalho cooperativo, principalmente as parcerias envolvendo todos os órgãos responsáveis pela inovação tecnológica das cadeias produtivas do estado.   "Nós estamos vendo um trabalho fantástico, inédito no País, é um exemplo de agricultura tropical e subtropical. As parcerias seladas aqui serão importantíssimas. Através de todos os nossos Institutos da Apta, juntos de maneira transversal, podemos criar inovações e gestão de mudança".   A unidade atuará como articulador do ecossistema local, reforçando a vocação de Pompeia como polo de inovação e indústria de base tecnológica. O Centro conta com o apoio da Finep/Ministério da Ciência, Tecnologia e Inovação, da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Estado de São Paulo, do Senai-SP, do Grupo Jacto e do Município de Pompeia.   “O Citap é um marco para a Alta Paulista. Ele consolida um ambiente qualificado para transformar conhecimento em soluções e desenvolvimento regional, aproximando estudantes, pesquisadores e empresas”, afirmou o prof. dr. Elvis Fusco, superintendente executivo da Fundação Shunji Nishimura de Tecnologia.

Depois do grande sucesso do show da banda DUODERIZ na edição de setembro, a unidade Fogo de Chão Brasília se prepara mais um Happy Hour especial. No dia 30 de outubro, entre 17h e 20h, o deck do recém reformado, com vista privilegiada para o Lago Paranoá, será palco de uma apresentação envolvente do grupo. Reconhecida pelo estilo folk, a banda DUODERIZ apresenta um repertório que transita por diferentes vertentes do rock, com influências marcantes do R&B e do country. A proposta é criar um show intimista, no qual o público se conecta diretamente com os músicos, tornando a experiência única. Durante a apresentação, os clientes poderão escolher entre o rodízio completo, o menu Dry Aged ou as opções de petiscos do Bar Fogo, destaque do Happy Hour. O cardápio inclui drinks autorais, vinhos e cachaças premiadas, além de porções para compartilhar como Mix de Pastéis, Espetinho de Alcatra, Queijo Coalho com mel, Tábua de Picanha Fatiada, Coquetel de Camarão, Crostini de Espinafre com Palmito, Coxas de Frango ao Barbecue, Abacaxi Grelhado, entre outros. De acordo com João Galoppi, Head Marketing do Fogo de Chão,, a iniciativa reforça o compromisso da marca em criar experiências memoráveis. “Buscamos sempre elevar a conexão com o público, promovendo um espaço de convívio ainda mais agradável, claro acompanhado de muito sabor”, afirma. Mais informações e reservas:: brasilia@fogodechao.com.br ou (61) 3322 4666 Sobre o Fogo de Chão O Fogo de Chão é um restaurante de renome internacional que permite que seus clientes descubram uma novidade a cada instante. Fundada no sul do Brasil , transformou a tradicional arte secular de preparo do churrasco em um descobrimento de experiência gastronômica cultural. As unidades oferecem cardápios diferenciados para todas as horas do dia, incluindo almoço, jantar e eventos para grupos sociais ou corporativos, além do serviço completo de catering e opções para levar e entregar. Atualmente a rede de restaurantes possui mais de 100 lojas em todo o mundo, incluindo países como o Brasil, Estados Unidos, México e Oriente Médio.