Após estrear no último final de semana com sucesso de público e crítica, a performance circense Mão , dirigida pelo artista gaúcho Renato Linhares ( Intrépida Trupe e Foguetes Maravilha ), segue em cartaz em Brasília até 21 de setembro. O espetáculo, que mistura circo e intervenção urbana, retorna neste sábado (06/09) ao CCBB Brasília e no domingo (07/09) ocupa a Praça São Sebastião, em Planaltina, sempre às 16h, com entrada gratuita. Em tempo real, os performers Adelly Costantini, Fernanda Más, Carolina Cony, Daniel Elias, Ernesto Poittevin, Fábio Freitas e Marcelo Callado montam, diante da plateia, peça por peça uma estrutura de ferro e madeira de 8 metros de altura. O processo, marcado por gestos coreografados e acrobacias, propõe uma reflexão sobre a construção coletiva e artesanal do picadeiro — ou, simplesmente, sobre o instante que antecede o salto, o voo e o “frio na barriga”. Nos próximos finais de semana, a temporada segue com apresentações aos sábados no CCBB Brasília e em diferentes espaços do Distrito Federal: no domingo, 7 de setembro, a performance será na Praça São Sebastião, em Planaltina-DF, às 16h. Já nos domingos 14 e 21 de setembro, o espetáculo ocupará o Eixão do Lazer (altura da 110 Sul), às 15h30, ampliando a experiência para diferentes públicos da capital. “Nos perguntamos como criar uma intervenção que pudesse falar da mão de obra da mão circense. Um ato público que nos permitisse ver as formas de expressão que existem no toque, na ação do construtor, do ponto de vista do artista de circo. Mas também um espetáculo que fosse como a mão, um instrumento articulado, extremo, inconsciente”, explica o performer, coreógrafo e encenador Renato Linhares, que assina a direção do trabalho. Linhares acrescenta que o resultado é uma obra que convida à reflexão sobre esse ‘construir’ do circo e suas particularidades. “Uma construção coreográfica ou uma coreografia operária. Um ritual que dá a ver a espessura do ferro que segura a lona, o peso da estaca que a mantém de pé, suas equações estruturais, seus barulhos não musicais, seus encaixes únicos, e aquilo tudo que vem antes do salto, do voo, do frio na barriga”, completa. Cena Em cena, os performers executam movimentos ordinários de uma construção, como aparafusar e encaixar. Durante a edificação, os artistas se equilibram em uma enorme rampa de madeira, com saltos, acrobacias e giros, possibilitando aos passantes uma espécie de viagem no tempo. “Decidimos levantar uma estrutura em cena e fazer do deslocamento de tubos, ferros, porcas e parafusos uma experiência concreta para poder viajar no tempo, pois construir uma estrutura em um espaço de passagem público pertence à cultura arcaica. Por séculos e séculos pequenos e grandes mundos utópicos foram construídos e destruídos a olhos nus. Pontes, torres, pirâmides, casas, cidades inteiras edificadas e demolidas pelo tempo e pelos homens. Entre grandes incêndios e guerras territoriais, por vezes, vislumbramos distraídos a chegada do circo. Entre colonizações e evoluções tecnológicas, sob nossos olhos, e no decorrer do tempo, vimos o circo se montar e partir, deixando um efêmero rastro de truques e milagres”, comenta Renato Linhares. Ao final da performance, a grande estrutura é tombada, invertendo seu ângulo, dando-lhe uma nova forma. Inúmeras reações invadem a plateia, que é surpreendida ao ver o gigante objeto, construído diante de seus olhos, sendo deitado no chão. Uma imensa tela verde é usada para cobrir a estrutura, e o interior da tela é preenchido pela aparição de uma fumaça vermelha, que perpassa por ela atingindo o céu. O espetáculo finaliza. Os artistas partem. Ao som de uma música épica, deixam na praça uma enorme escultura. O circo. Segundo Adelly – idealizadora do projeto, produtora e uma das performers – Mão é uma obra multidisciplinar, feita a muitas mãos, por circenses, bailarinos, músicos e arquitetos. “Em cena, discutimos o ‘trabalho’, a obra edificada fora da galeria, a mão de quem faz a obra, a cidade em obra. É circo em Happening ou uma ode aos trabalhadores”, acrescenta. Desde a estreia em 2016, Mão já circulou por diversos tipos de público em museus, avenidas, escolas, comunidades, centros urbanos, periferias e também em festivais de circo, dança e performance dos estados do Rio de Janeiro e São Paulo e, pela primeira vez, será vista pelos mineiros. “É uma obra democrática. Sua passagem cria a expectativa ao risco, ao acerto, à possível falha humana. Gostamos da galeria enquanto espaço de exposição de uma obra. Mas gostamos de levar a obra também para avenidas ou parques. Diante dos diversos cenários, pequenas adaptações sempre podem ocorrer. Muitas vezes invadimos a praça dentro de um caminhão, outras vezes o caminhão não tem acesso. O único cenário ideal é que haja um solo firme para erguer a obra”, conclui Adelly. Acessibilidade     A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes.       A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso, no site, na bilheteria do CCBB ou, ainda, pelo QR Code na própria van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code, que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.    Horários da van – de quinta a domingo:     Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20h     CCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30    Sobre o CCBB Brasília O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.   Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.   Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas.   Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   Ficha técnica   Com: Adelly Costantini, Fernanda Más, Carolina Cony, Daniel Elias, Ernesto Poittevin, Fábio Freitas e Marcelo Callado. Direção: Renato Linhares. Direção técnica: Daniel Elias. Cenografia/Arquitetura: Estúdio Chão/ Adriano Carneiro de Mendonça e Antonio Pedro Coutinho. Trilha sonora original: Ricardo Dias Gomes. Produção executiva: Jenny Mezencio Coordenação de produção: Adelly Costantini Produção local: Luférris   Agenda das apresentações:     06 de setembro (sábado) – 16h – CCBB Brasília07 de setembro (domingo) – 16h – Praça São Sebastião – Planaltina – DF   13 de setembro (sábado) – 16h – CCBB Brasília 14 de setembro (domingo) – 15h30 - Eixão Sul – altura da 102 Sul   20 de setembro (sábado) – 16h – CCBB Brasília – sessão com acessibilidade de audiodescrição 21 de setembro (domingo) – 15h30 – Eixão Sul – altura da 102 Sul   SERVIÇO   Performance Circense Mão Centro Cultural Banco do Brasil Brasília Local: CCBB Brasília   Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul   Período: de 30 de agosto a 21 de setembro, sempre aos sábados e domingos Ingressos gratuitos, mediante retirada no site www.bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB Brasília. Classificação indicativa: Livre     CCBB Brasília     Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h    E-mail: ccbbdf@bb.com.br      Fone: (61) 3108-7600    E-mail: ccbbdf@bb.com.br     Site/ bb.com.br/cultura     Facebook/ @ccbb.brasilia    Instagram/ @ccbbbrasilia    YouTube/ bancodobrasil    TikTok/@ccbbcultura

Com uma intensa programação dedicada à arte popular brasileira, o Festival Brasileiro de Teatro de Terreiro abre novamente suas enfeitadas cortinas trazendo para o público brasiliense espetáculos, rodas de conversa e vivências com artistas de todo o país, celebrando a força do teatro brasileiro.A quinta edição do festival promove um mergulho nas estruturas dramáticas, nas simbologias e nos saberes do teatro popular. Reunindo mestres, mestras e grupos que transitam entre a tradição e a invenção, a programação coloca em diálogo manifestações tradicionais com experimentações cênicas contemporâneas. A entrada é gratuita, mas é preciso retirar o ingresso que acontecerá sempre ao meio-dia do dia anterior à cada apresentação, pelo  sympla . O espaço tem capacidade máxima para cerca de 150 pessoas, sendo sujeito à lotação. Entre os convidados desta edição estão nomes de destaque da cena cultural brasileira, como o tradicional Reisado de Congo do Cariri de Mestre Zé Nilton (CE), o Grupo Grial de Dança (PE), Ana Cristina Colla do Grupo Lume (SP), o coletivo Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro (DF), Boi de Seu Teodoro (DF), atriz e bonequeira Odília Nunes (PE), o Circo sem Lona (DF), além dos grupos de mamulengo Recanto Cultural de Mestre Manoelzinho Salustiano (PE) e Mamulengo Fuzuê (DF), entre outros artistas, mestres e coletivos vindos de diferentes regiões do país. O espetáculo Reinventando a Tradição, marca presença nesta edição trazendo ao palco a força do reisado de congo. Para o Mestre Zé Nilton, líder do grupo, a participação no festival é  muito importante para a preservação e divulgação do teatro de terreiro.  “Vamos apresentar uma abordagem autêntica e vibrante do reisado de congo, uma tradição ancestral que mistura dança, música e religiosidade. Durante a nossa apresentação, vamos mostrar a brincadeira do reisado de congo, uma manifestação cultural muito rica em simbolismo e história, que envolve coreografias tradicionais e cantorias. Para nós é de extrema importância e estamos muito felizes em poder levar esse espetáculo, buscando preservar e divulgar essa expressão cultural, fortalecendo a identidade das nossas comunidades e celebrando a riqueza das nossas tradições através de uma participação cheia de significado e energia no festival de Seu Estrelo”, celebra. Outro destaque desta edição é o Grupo Grial de Dança, que apresenta o espetáculo “Uma Mulher Vestida de Sol", com direção e coreografia de Maria Paula Costa Rêgo. A montagem mergulha no sertão nordestino como espaço mítico e simbólico, explorando “a força trágica da tradição e da poesia”, a partir do romance homônimo de Ariano Suassuna, que, por sua vez, dialoga com o clássico Romeu e Julieta, de William Shakespeare. Assim como Suassuna, o Grial estrutura seus personagens e movimentos coreográficos nas especificidades culturais do universo popular brasileiro. A diretora explica que a recepção do público candango é o que mais instiga e anima para as apresentações. “Sair do nosso ambiente cotidiano sempre me causa expectativas, porque a presença do público é um retorno real ao trabalho artístico que fazemos, às escolhas por uma linguagem cênica com cerne nas tradições populares. Ainda somos um país com visões e modos de fazer artísticos hegemônicos, e apesar dos avanços (está aí o Festival Brasileiro de Teatro de Terreiro que prova esse avanço!), ainda temos muito o que fazer. Mas acredito que Seu Estrelo é um grupo que tem seu próprio público em Brasília e não se cansa de aumentá-lo. Fico muito feliz de participar dessa construção por um olhar amplo, consciente e generoso sobre as artes brasileiras. Estou (e estamos no Grial) muito feliz por apresentar ‘Uma Mulher Vestida de Sol' em terras brasilienses”, pontuou. Sobre o Festival  Criado em 2011 pelo grupo Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro, o festival realizou três edições até 2013 e após uma pausa, retornou em 2024. Este ano, o projeto segue a todo vapor, renovando a missão de difundir o teatro popular brasileiro em toda a sua potência inventiva e ancestral. De acordo com Tico Magalhães, Mestre do Grupo Seu Estrelo, o Festival Brasileiro de Teatro de Terreiro nasceu para celebrar os teatros dos brasis profundos.  “Um festival voltado aos teatros de roçado, de aldeia, comunitário, de quintal, de palco, de circo, de chão festeiro. Um festival voltado às feituras dramatúrgicas do povo brasileiro”, comenta Mestre Tico.   “Teatros onde o sagrado se fantasia de profano e o profano se mascareia de sagrado, para dar continuidade a essa arte milenar e ancestral”, complementa.O Festival chega à sua 5ª edição reafirmando o compromisso com as feituras dramatúrgicas do povo brasileiro. O evento é também um espaço para celebrar a própria invenção artística do Grupo Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro, anfitrião do festival e um dos maiores expoentes do Teatro de Terreiro contemporâneo.  O Festival de Teatro de Terreiro é uma realização do Centro Tradicional de Invenção Cultural, sede e escola do Fuá de Seu Estrelo e conta com recursos do Fundo de Apoio à Cultura da Secretaria de Cultura Cultural e Economia Criativa do Distrito Federal.   Programação - V Festival Brasileiro de Teatro de Terreiro 07/09 (domingo) 18h - Boi de Seu Teodoro (DF)Um dos mais tradicionais grupos de Bumba Meu Boi do Brasil Central, Patrimônio Imaterial do DF.Classificação: Livre 19h - Reisado de Congo do Cariri de Mestre Zé Nilton (CE)Espetáculo: Reinventando a Tradição Cânticos, entremeios e jogo de espadas numa vibrante celebração do teatro popular nordestino.Classificação: Livre 08/09 (segunda) Roda De Conversa 20h - Maria Paula Costa Rêgo (PE) & Tico Magalhães (DF)Tema: O Armorial e as Invenções da Cultura Popular – Às instigações da Cultura Tradicional para o Movimento Armorial e vice-versa 09/09 (terça) 20h – Grupo Grial (PE)Espetáculo: A Mulher Vestida de Sol Adaptação coreográfica do romance de Ariano Suassuna, inspirada no sertão e nas tragédias amorosas à la Romeu e Julieta.Classificação: Livre 10/09 (quarta) 20h - Ana Cristina Colla (Grupo Lume – SP)Espetáculo: SerEstando Mulheres Solo autobiográfico e poético que percorre o feminino na trajetória da atriz-pesquisadora.Classificação: 12 anos 11/09 (quinta) Roda De Conversa 20h - Eduardo Vaccari (RJ) & Rafa Pops (DF)Tema: A Máscara como Encruzilhada Teatral 12/09 (sexta) 20h – Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro (DF)Espetáculo: O Portão do QualQuerer (6ª Roda) Um mergulho no universo dos sonhos e encantarias conduzido por Luzbelo e as figuras do Cerrado.Classificação: 16 anos 13/09 (sábado) 19h - Odília Nunes (PE)Espetáculo: Cordelina Boneca gigante que fala com o coração e encanta com poesia e música nordestina.Classificação: Livre 20h - Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro (DF)Espetáculo: O Amor é um Rio sem Margem (4ª Roda) Uma história de amor submerso no Mito do Calango Voador, entre peixes encantados e um Circo Solar.Classificação: 16 anos 14/09 (domingo) 16h - Circo sem Lona (DF)Espetáculo: Invasões Bárbaras Palhaçaria crítica e bem-humorada sobre a colonização e o poder.Classificação: Livre 17h - Mamulengo Recanto Cultural de Mestre Manoelzinho Salustiano (PE)Espetáculo: O Coco de Benedito Uma animada festa de bonecos com música, crítica e improviso popular.Classificação: Livre 18h - Mamulengo Fuzuê (DF)Espetáculo: Benedito, Abençoada e Bendizido Mamulengo candango que mistura tradição e improviso com muita alegria e irreverência.Classificação: Livre Serviço Centro Tradicional de Invenção Cultural (813 sul/Brasília) Data: 7 a 14 de setembro  Entrada gratuita: https://bit.ly/5festivalTerreiro Redes: @centrodeinvencao @seuestrelo

O T.T. Burger , hamburgueria 100% brasileira e pioneira no conceito artesanal , realiza mais uma edição do seu evento T.T. Convida  no dia 11 de setembro, a partir das 18h , desta vez na unidade de Brasília. O projeto convida clientes e amantes de hambúrguer a explorarem criações autênticas e sabores desenvolvidos por grandes chefs da gastronomia brasileira.  Nesta edição, o sous chef Rafael Cavalieri apresenta uma receita exclusiva criada especialmente para a ocasião: o “Surf n'T.T.urf Burger” ($54,90) , inspirado no conceito gastronômico Surf and Turf, que combina frutos do mar (surf) e carnes vermelhas (turf). O burger leva pão brioche, blend T.T., queijo Meia Cura, salada de camarão picante, tomate, alface romana e molho T.T . “É um prazer voltar a Brasília, nossa primeira franquia fora do Rio e levar um sanduba tão legal para essa noite. Adoro o conceito de surf and turf e funciona perfeitamente nesse burger. O dulçor do camarão com um molho levemente picante e ácido contrasta de maneira linda com a suculência do nosso blend”, afirma Rafael Cavalieri. O evento promete animar a unidade de Brasília com música, diversão e bebidas geladas, criando o ambiente perfeito para amigos e familiares se reunirem e desfrutarem de um burger inovador, proporcionando uma experiência verdadeiramente memorável. Sobre o T.T. Burger: Com sua primeira loja aberta em 2013, no Arpoador, o T.T. Burger é pioneiro no conceito de hamburgueria 100% brasileira. Com um cardápio totalmente assinado pelo chef Thomas Troisgros, mundialmente renomado, a casa possui atualmente 14 unidades, em cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Vitória, Belo Horizonte, Porto Alegre e Goiânia. Serviço: T.T. Convida| Brasília Endereço: CLS 202 - bloco A - 18 - DF  Data: 11 de setembro Horário : 19h Valor do burger : R$ 54,90 Site  Instagram: @ t.t.burger

O restaurante japonês Haná, símbolo de excelência culinária e inovação em Brasília, comemora 24 anos de sucesso e tradição. Para marcar esta ocasião especial, a casa preparou uma experiência gastronômica única, presenteando seus clientes durante todo o mês de setembro. Para celebrar seu aniversário, o Haná convida todos os amantes da culinária japonesa a desfrutarem do Buffet Light (R$99,90) e do Rodízio Premium (R$129,90) , que estarão com valores especiais,  de segunda a quinta-feira, no almoço e no jantar. O Buffet Light oferece mais de 40 peças de sushis, além de 11 pratos quentes e uma seleção de sobremesas, que podem ser servidos no buffet disposto no salão. Já o Rodízio Premium promete uma viagem sensorial completa, englobando todas as opções do buffet e delícias servidas à la carte . Destaque para os "especiaizinhos" , criações exclusivas dos sushimen da casa. A experiência também inclui entradas , sushis , sashimis , carpaccios , tatakis , hots , grelhados , temakis , robatas e sobremesas . Em ambas as modalidades, as peças podem ser servidas à vontade, assegurando uma jornada inesquecível pelos sabores orientais. "Durante esses 24 anos, nosso objetivo sempre foi proporcionar momentos memoráveis aos nossos clientes, unindo tradição e inovação" , explica Leonardo Kammoun, proprietário da casa. "Neste mês, em especial, queremos retribuir a confiança e fidelidade com esta experiência especial e convidar a todos para celebrar conosco" , acrescenta. Um pouco sobre Haná A casa tornou-se uma referência gastronômica na cidade e fez seu nome pela qualidade dos ingredientes que selecionam para seus pratos. Sem contar o bom atendimento, uma parte crucial do seu encanto. A equipe procura sempre criar uma atmosfera convidativa e acolhedora para todos que passam por lá, garantindo que cada visita seja uma experiência agradável. A variedade da comida é outro aspecto que cativa os comensais. O extenso menu oferece uma ampla gama de escolhas, agradando a variados paladares e preferências alimentares. Desde o início, o Haná caracteriza-se pela maneira inovadora de como combina ingredientes inusitados com tradicionais. Este equilíbrio cuidadoso de ousadia e tradição resulta em pratos que são ao mesmo tempo familiares e surpreendentes, levando os comensais em uma aventura gastronômica única. Serviço: Haná Restaurante Japonês Endereço: SCLS 408 Bloco B Loja 35 – Asa Sul Telefone: (61) 3244-9999 Horário de funcionamento: Almoço: Segunda a sexta-feira das 12h às 15h/ Sábados e domingos das 12h às 16h Jantar: Domingo a sexta das 18h30 às 23h e sábado das 18h30 à 0h Instagram: @hanajapones *Os valores podem sofrer alterações, sem aviso prévio

No dia 25 de setembro, o Auditório do Unieuro – Asa Sul será palco do ESG Summit  Brasília 2025, uma iniciativa da Conexão Eventos & Soluções e RLMA Comunica.  A entrada é gratuita, mediante a doação de 1kg de alimento não perecível, que será  destinado ao Instituto Umanizzare, organização que apoia mulheres em situação  de vulnerabilidade social.  O evento será 100% sustentável, com certificação Carbono Zero e Lixo Zero,  promovendo ações como a coleta de resíduos eletrônicos e incentivando práticas  de baixo impacto ambiental em toda a sua operação.  A programação reúne especialistas e iniciativas de destaque no cenário nacional,  abordando temas fundamentais para o futuro dos negócios e da sociedade. Entre  os destaques estão:  • Painel Ambiental: Sustentabilidade e Inovações Verdes  • Painel Social: Impacto e Inclusão  • Painel Futuro: ESG nos Eventos  • Painel Governança: Estratégias de Governança para Sustentabilidade • Painel de Integração ESG: Sustentabilidade como Estratégia de Negócios • Apresentação Cultural: Sustentabilidade e Arte  Além dos painéis, o ESG Summit contará com uma apresentação de cases de  sucesso de projetos e eventos que incorporaram práticas ESG e inovação em sua  execução, como:  Na Praia da R2, Capital Moto Week, Ancar, Fecomércio RJ e Embaixada da Itália,  compartilhando experiências práticas, aprendizados e impactos positivos na  sociedade e no meio ambiente.  O evento também terá uma área de exposição de empreendedores e produtores  locais, que trabalham com sustentabilidade e causas alinhadas à agenda ESG,  fortalecendo a economia local e estimulando o consumo consciente. Programação Completa  9h00 – Credenciamento   9h30 - Abertura Oficial e Boas-vindas  10h – Painel Ambiental: Sustentabilidade e Inovações Verdes  10h40 – Painel Social: Impacto e Inclusão  11h20 – Painel Futuro: ESG nos Eventos  12h30 – Intervalo para Almoço  13h30 - Painel Governança: Estratégias de Governança para Sustentabilidade 14h10 - Painel de Integração ESG: Sustentabilidade como Estratégia de Negócios 15h00 –Apresentação Cultural: Sustentabilidade e Arte  15h30 – Encerramento  Sobre as empresas realizadoras:  Conexão Eventos & Soluções – 15 anos criando experiências corporativas e  científicas com foco em inovação, marca e práticas sustentáveis.  RLMA Comunica – 25 anos de expertise em comunicação estratégica e  sustentabilidade, transformando ideias em marcas fortes e socialmente  responsáveis.  Contato:   Conexão Eventos & Soluções   61 99991-2386  contato@conexaoeventos.net   Link de inscrição: https://www.sympla.com.br/evento/esg-summit-brasIlia 2025/3066631

As Damas do Forró & Trio convidam para uma noite dançante, com repertório de xote, forró, xaxado e baião.  Será uma noite "foguete" de muito arrasta-pé pelo projeto Márcia Tauil Convida. No comando das vozes, as DAMas cantoras: Débora Cristina (D), Andrea Aiko (A) e Márcia Alves (M). No trio que faz o som pulsar: Cecê  do acordeon GiggioMania  na Zabumba  Beto Filho  na percussão  Teremos dançarinos de fichas do “Estúdio de Dança Ricardo Lira” para acompanhar as damas. Bora forrozear com a gente!  Serviço:  Show Damas do Forró e Trio Data: 12/09/25 sexta-feira - das 20h à 00h00 Local: Galeteria Beira Lago  Endereço: SCES Trecho 2 (ao lado do Pier 21 e Clube ASES) Ingressos antecipados:  1º lote R$ 45,00 até 05/09 – 2º lote R$ 52,00 a partir de 06/09 - ( Lets.Events )  Informações: (61) 98148-2990  Produção: Marizan Fontinele e Márcia Tauil Classificação: 14 anos Apoio de mídia:  @CB.DOOH @guiamusicaldebrasilia Site: Do Próprio Bolso  @mariopazcheco Link dos ingressos: https://lets.events/e/damas-do-forro-e-trio-noite-dancante/ Sigam nossas redes sociais e fiquem ligados nos detalhes. @deboracristinacantora @andreaaiko @marciaalvescantora @marizanfontinele  @marciatauil @galeteriabeiralago @ricardoliradance @cecedoacordeon @giovanigiggio Sobre as DAMas cantoras:  Débora Cristina , natural de Teresina (PI) e radicada em Brasília desde 1991, traz na voz inconfundível sua maior paixão: a música. Iniciou a carreira em 1993 como vocalista da Banda Skalla/DF e, ao longo de mais de 20 anos, marcou presença em palcos como Teatro Sesc, Clube da Bossa Nova, Espaço Cultural Renato Russo, Terraço Shopping  e Estádio Bezerrão . Versátil, transita pela MPB, jazz, repertório internacional e música nordestina , tendo como referências Elis Regina, Gal Costa e Rita Lee. Atualmente, se destaca com o projeto Travessia – Homenagem a Elis Regina , que tem emocionado o público.  Em 2025 , foi reconhecida pelo Governo do Estado do Piauí  como uma das vozes de maior relevância cultural do Estado. Andréa Aiko é cantora e compositora independente, com paixão pela música desde a infância. Desde 2006, compõe e já criou em parceria com nomes como Zeca Bahia, Vanessa Pinheiro, Tunico da Vila e Dadá Nunes , misturando ritmos brasileiros em sua obra. Entre seus trabalhos, destacam-se o EP com a canção “ Quero de novo ”  (2021), o show solidário Mulher, Amor, Força Solidária , o álbum “Sou Toda Eu”  (2023) e os recentes EPs “Fogueira Queimando”  e “ Planos num papel de pão ” (2024). Em 2025 , Andréa foi finalista do 8º Prêmio Profissionais da Música , conquistando o título de Campeã na categoria Produtora de Álbum Digital – Centro-Oeste , e recebeu ainda uma indicação ao Latin Grammy , consolidando sua força no cenário musical brasileiro. Márcia Alves , intérprete pernambucana do Recife, cresceu entre rodas de chorinho, serestas e sambas nos varandões da família, herdando o timbre da mãe e a ousadia do pai, também músico.  Nos anos 80 e 90, participou de festivais da canção em cidades como Cuiabá, Rio de Janeiro, Manaus e Belém, conquistando prêmios de melhor intérprete. Atuou como backing vocal e em bandas locais até retomar os palcos em 2017, quando passou a integrar projetos musicais no DF e a se apresentar em casas como Feitiço Mineiro, Clube da Bossa Nova, Clube do Choro, A Casa do Cantador e Teatro  Sesc Silvio Barbato . Cantora de Música Boa Brasileira (MBB) , Márcia oferece um repertório marcado pelo amor, pela alegria de viver e pela força das raízes nordestinas, traduzida em seu lema: “Meu coração não bate, ele zabumba!”

O Superquadra Bar , na 404 Norte, será o anfitrião da 3ª Feira de Cutelaria , que acontece nos dias 13 e 14 de setembro com entrada gratuita. A iniciativa é do próprio bar e tem como propósito valorizar os cuteleiros da cidade e suas obras, reunindo em um só espaço tradição, gastronomia e música. O evento contará com mais de 20 expositores de facas, canivetes, pedras de afiação e utensílios, além de oferecer serviço de afiação a preços promocionais. Para tornar a experiência ainda mais completa, o público poderá aproveitar o tradicional costelão fogo de chão, cervejas artesanais e a trilha sonora de um DJ ao vivo durante o fim de semana. Entre os destaques da programação está a presença do brasiliense Cléber Melo , cuteleiro que deixou a carreira em tecnologia para se dedicar integralmente ao ofício e hoje é reconhecido como um dos grandes nomes da cutelaria nacional. Com prêmios conquistados em salões especializados e participação no reality “Desafio Sob Fogo – América Latina” , transmitido pelo History Channel, Cléber é referência pela sua técnica refinada e pela paixão em transformar o aço em arte. A feira acontece no sábado (13), das 11h às 20h, e no domingo (14), das 11h às 18h, no Superquadra Bar – 404 Norte, Bloco B .  Mais informações no Instagram @superquadrabar .

O Teatro Brasília Shopping recebe o espetáculo "Alexandria Conta e Cria – Mulheres do Brasil", apresentado pela atriz Juliana Zancanaro. A contação lúdica resgata trajetórias de mulheres pioneiras em diferentes áreas da história nacional e será realizada nos sábados 06, 13 e 20 de setembro, às 11h. A entrada é gratuita, com retirada de ingressos antecipados pelo Sympla .  Inspirada em seu projeto Alexandria Conta e Cria, a atriz transforma em narrativa as vidas de personalidades como Maria Quitéria, Anita Garibaldi, Ana Neri, Nísia Floresta e Chiquinha Gonzaga, além de figuras menos conhecidas, como Dandara e Maria Firmina dos Reis. A proposta é revelar aspectos pouco lembrados dessas personagens, tornando a história mais inclusiva e inspiradora. “Ao encontrar tantas mulheres esquecidas ou pouco conhecidas, entendi como missão trazer suas vidas e obras para jovens e adultos”, afirma Juliana Zancanaro. A contação ao vivo combina texto fixo e variações que dialogam com a plateia, tornando cada apresentação única. O projeto nasceu durante a pandemia, com a série on-line Quarentena de Histórias, que retratava mulheres brasileiras e latino-americanas. A iniciativa abriu portas para festivais internacionais, como o XXX Festival Mujeres en Escena por la Paz, na Colômbia, e o Festival Tiempo de Mujer, no Equador. Sobre a artista Juliana Zancanaro atua desde 2002, com experiência em teatro, cinema, locução e literatura infantil. Entre seus trabalhos estão os espetáculos Elizabeth Tudo Pode e Diatribe de Amor, além da produção de livros bilíngues e participações em festivais internacionais. Serviço - Alexandria Conta e Cria – Mulheres do Brasil Datas:  06, 13 e 20 de setembro (sábados). Horário: às 11h. Entrada gratuita – ingressos pelo Sympla:  https://www.sympla.com.br/evento/alexandria-conta-e-cria-no-teatro-brasilia-shopping/3101405?referrer=www.google.com&referrer=linktr.ee Local : Teatro Brasília Shopping. Classificação indicativa: Livre.

A  Benita Paninoteca , localizada no bloco B da 402 Sul, prorroga a sua participação até domingo (14/09) na 32ª Brasília Restaurant Week. O tema é “Uma homenagem à Região Norte do Brasil: Riqueza e Diversidade” e a casa criou pratos para arrancar suspiros.   O estabelecimento que ganhou fama por sua cozinha feita de forma artesanal e sabores caseiros, está com o Menu Plus R$ 73,90 (almoço) e R$ 94,90 (jantar); com direito a entrada, prato principal e sobremesa. Confira as opções:     Menu almoço São duas sugestões de entradas: Salada do Norte, mix de folhas, salada de feijão com manga, pepino, cebola roxa, coentro e molho agridoce de açaí ou Dadinhos de tapioca com geleia de pimenta, crocantes por fora e macios por dentro, preparados com tapioca e queijo coalho, servidos com geleia artesanal de pimenta levemente picante.   Entre os pratos principais estão o   Talharim artesanal com frutos do mar, camarões e pesto amazônico, massa fresca feita na casa, servida com mariscos e camarões salteados, finalizado com um pesto aromático de coentro, manjericão e castanha do Brasil (quem gosta ou quer uma nova experiência pode solicitar o acréscimo de pesto de jambu); ou o Pirarucu com purê de banana da terra e cuscuz marroquino (lombo de pirarucu grelhado com purê de banana da terra e cuscuz marroquino feito com farinha d’água com legumes coloridos, tomate cereja, coentro e mix de sementes e castanhas); ou o Arroz caldoso de chambaril, cozido no caldo encorpado do chambaril (ossobuco bovino) com pedaços da carne; ou o Arroz caldoso de cogumelos, cremoso e aromático, preparado com fundo de legumes e ervas frescas, finalizado com uma seleção de cogumelos salteados no azeite.    Para finalizar, duas opções de sobremesas: Bolo gelado com creme de cupuaçu, sabor marcante e levemente ácido, finalizado com um cremoso de castanha do Brasil. Servido gelado, combinação perfeita entre frescor, doçura e brasilidade; ou a Panna cotta de cumaru, a “baunilha amazônica”, servida com calda toffee feita de rapadura e finalizada com tapioca crocante caramelizada.   Menu Jantar Já para quem prefere o jantar, o  menu traz como entradas a Salada com legumes defumados, uma combinação fresca de folhas selecionadas com palmito pupunha, abobrinha e tomates defumados artesanalmente na casa; ou o Dadinho de tapioca, crocantes por fora e macios por dentro, preparados com tapioca e queijo coalho, acompanhados de camarões grelhados e maionese de coentro.    Para os pratos principais, a  Benita  oferece 4 opções: Talharim com molho cremoso de gema e queijo curado, tomates cereja, coentro, redução de tucupi e camarões salteados com pó de jambu; ou o Nhoque de banana-da-terra acompanhado de um aveludado molho de queijo e lombo de Pirarucu cozido lentamente no papelote; a Fraldinha ao molho  bordelaise  com toque de açaí, acompanhada de um cremoso purê de mandioca e farofa de banana; ou a opção vegetariana de Talharim com molho cremoso de gema e queijo curado, tomates cereja, coentro, redução de tucupi e cogumelos salteados com pó de jambu.   De sobremesa, duas opções que mesclam muito bem ingredientes típicos do Pará com dois clássicos da confeitaria mundial. Pastel de nata perfumado com cumaru, sorvete artesanal de tapioca e um praliné de castanha do Brasil; ou Tiramissu de cupuaçu, camadas bolo de chocolate embebido em café e licor, intercalado com creme de cupuaçu.   Não perca a última oportunidade de experimentar essas delícias! Para acompanhar a casa no Instagram, siga  https://www.instagram.com/benitapaninoteca Serviço:  Benita Paninoteca no RW Menu Plus R$ 73,90 (almoço) e R$ 94,90 (jantar) Dias e horários do menu week: De terça a sexta, almoço, das 12h às 15h. Jantar, das 19h às 21h30. Sábado, almoço, das 11h às 16h. Jantar, das 19h às 21h30. Domingo, almoço, das 11h às 16h Endereço: CLS 402 Bloco B, loja 19 - Asa Sul  Horário de funcionamento da casa: De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingo, das 9h às 16h Instagram:  https://www.instagram.com/benitapaninoteca Fotos: Marcus Oliveira

O Movimento Internacional de Dança (MID) anuncia as inscrições para a Batalha All Style, que ocorrerá nos dias 11 e 12 de outubro. A ação integra o maior festival de dança do Centro-Oeste e é uma arena de diferentes linguagens urbanas. O MID ocorre entre 2 e 19 de outubro com espetáculos internacionais, nacionais e do Distrito Federal, além de ações educativas e rodadas de negócios. Fotos de divulgação “É um palco de oportunidades, onde nomes estabelecidos convivem com novos talentos, impulsionados pela busca constante de inovação e qualidade técnica”, observa o coordenador e produtor Alan Jhone, o B-boy Papel, criador do festival nacional de breaking Quando as Ruas Chamam.  As inscrições estarão abertas de 5 a 25 de setembro, por meio de formulário eletrônico , com premiações para os três primeiros colocados: R$ 3.000,00 para o 1º lugar, R$ 2.000,00 para o 2º lugar e R$ 1.500,00 para o 3º lugar.  A Batalha All Style – Movimento Internacional de Dança (MID)  reúne uma variedade de estilos em um mesmo cenário, sendo um ponto de encontro de técnicas que se unem pela música, pelo ritmo e pela celebração da liberdade de expressão do corpo. O público testemunhará uma corrente de dançarinos reunidos, desafiando-se em duelos que fortalecem o ecossistema das batalhas de dança. O MID já realizou cinco edições da Batalha, reunindo 200 dançarinos em locais como a Rodoviária do Plano Piloto, JK Shopping, Espaço Cultural Renato Russo e o CCBB. Ao todo, foram distribuídos em premiações mais de R$ 20.000,00.  “As três primeiras edições foram voltadas para o breaking no formato trios. As batalhas All Style no formato individual aconteceram em 2021 e 2023”, afirma Sérgio Bacelar, diretor-geral do MID. Ele destaca que “entre os pilares do projeto está a democratização da competição, promovendo chances descentralizadas para a revelação de artistas e suas trajetórias. Ao abrir espaço para talentos de diferentes regiões, a Batalha All Style do MID fortalece a técnica, a identidade e o impacto cultural dessa modalidade tão vibrante”. Como participar: Batalha All Style – Movimento Internacional de Dança (MID) Inscrições e regulamentos:  de 05 a 25.09 em formulário eletrônico ( clique aqui ) ou acesse na bio do @movimentoid. Contato da coordenação da batalha: 61 99114 7094; Siga as novidades nas redes sociais oficiais do MID: @movimentoid. Venha dançar com a gente!

Brasília será palco de um dos maiores eventos do basquete mundial: FIBA 3x3 Challenger. Nos dias 13 e 14 de setembro, a capital federal vai respirar basquete 3x3, no Pátio Brasil Shopping.  Depois de mais de uma década, o Brasil volta a sediar uma etapa oficial do circuito profissional da FIBA 3x3 e não será qualquer torneio: o Challenger Brasília 2025, competição classificatória para o FIBA 3x3 World Tour Shenzhen, na China.  O evento reunirá algumas das principais equipes do planeta, incluindo campeões mundiais e olímpicos, além dos melhores times do Brasil, que garantiram vaga através do inédito circuito Road to Challenger Brasília, realizado em quatro etapas pelo país.  “O retorno de um Challenger ao solo brasileiro, depois de mais de 10 anos, representa um marco para a modalidade no país. É a consolidação de um trabalho estruturado de desenvolvimento do 3x3 e reafirma o Brasil como protagonista no cenário internacional”, destaca Maurício Santos, CEO da MCS.  Mais do que uma competição, o Challenger promete transformar Brasília no grande centro do esporte urbano nas Américas, com uma programação que inclui clínicas, ativações culturais e festivais esportivos abertos ao público, unindo esporte, entretenimento e cultura urbana.  “Esse torneio soma pontos importantes para o ranking de federações da FIBA, impactando diretamente os objetivos do Brasil no ciclo olímpico e na consolidação do 3x3 como potência esportiva das Américas”, afirma Marcelo Sousa, presidente da CBB.  Além da visibilidade esportiva, o evento deve movimentar turismo, economia criativa e projetar Brasília internacionalmente como referência em grandes competições.  “A cidade se prepara para oferecer uma estrutura de padrão internacional, com toda a atmosfera que o 3x3 exige: esporte, cultura urbana, entretenimento e alto rendimento”, completa Renato Junqueira, Secretário de Esporte e Lazer do GDF. “Receber o Challenger Brasília 2025 é motivo de muito orgulho para o Pátio Brasil. A escolha do nosso shopping para sediar uma competição oficial da Federação Internacional de Basquete 3x3, com a presença dos maiores nomes da modalidade, é mais um grande reconhecimento da nossa relevância como espaço de experiências e reafirma nossa atuação como incentivadores do esporte no Distrito Federal, através do Pátio Sports.” Augusto Brandão, Superintendente Pátio Brasil Shopping “O Basquete 3x3 vem ganhando cada vez mais adeptos e nós, como uma empresa que fomenta o esporte nacional, ficamos muito felizes por marcar presença neste grande evento. Nossa marca tem atuado como apoiadora da modalidade há um bom tempo e, de forma especial, nos dias 13 e 14 de setembro, realizaremos diversas ativações para o público“, acrescenta Diego Buriti, Diretor de Marketing da Reals, patrocinadora máster do Challenger Internacional Brasília 2025. Linha do Tempo 01/SET – Implantação do Comitê Organizador Local 09/SET – Coquetel de abertura do lounge do Challenger 09/SET – Coletiva de imprensa e evento (11 horas da manhã, horário de Brasília) 10/SET – Abertura da arena e torneio escolar 11/SET – Torneio Universitário 12/SET – Super Four (evento teste) 13/SET – Challenger Main Draw e fase qualificatória 14/SET – Challenger Finais Equipes Confirmadas (Holanda) Amsterdam - atual campeã olímpica  (Espanha) Barcelona - atual campeã do mundo (Brasil) Bahia  (Lituânia) Raudondvaris (Brasil) Santos (Sérvia) Partizan (Suiça) Lausanne (Chile) Puente Alto (Brasil)Praia Clube (Reino do Bahrein) Riffa (Espanha) Marbella (Brasil) Paulistano (Londres) London (Brasil) Diadema (Bélgica) Waterloo (EUA) Brooklyn Local: Pátio Brasil Shopping - Brasília Data: 13 e 14 de setembro de 2025 Mais informações: @mcs.mktsports | @basquetebrasil

O Iguatemi Brasília prepara uma nova edição do CineMaterna, iniciativa que promove sessões de cinema e momentos de interação para famílias com bebês de até 18 meses. A exibição especial está programada para terça, dia 9, às 15h30, e o filme escolhido é o lançamento Os Roses: Até que a Morte os Separe .   Para a sessão do CineMaterna, a sala ganha iluminação e som adequados para os bebês e conta com trocadores para comodidade das famílias. A acolhida é realizada por profissionais que tornam a experiência ainda mais especial.   Em Os Roses: Até Que a Morte Os Separe , na vida perfeita do casal Ivy (Olivia Colman) e Theo (Benedict Cumberbatch), tudo parece extraordinário: Ivy é uma bem-sucedida chef de cozinha com seu próprio restaurante, Theo é um arquiteto renomado; o casamento dos dois é repleto de amor e carinho e seus dois filhos são maravilhosos. Porém, enquanto a carreira de Ivy decola, a de Theo despenca quando ele perde o emprego. É assim que a tempestade perfeita se forma e uma bomba cheia de mágoas escondidas, implicâncias em público e disputas ferozes se prepara para explodir.   A sessão acontece no Cinemark do Iguatemi Brasília e, meia hora antes do início da exibição, são distribuídas 10 cortesias para as primeiras mães com bebês de até 18 meses. As promotoras do CineMaterna, identificadas com a camiseta rosa do projeto, entregam os ingressos por ordem de chegada. As cortesias são pessoais e intransferíveis, não sendo permitido retirar ingressos para terceiros. Os ingressos tradicionais podem ser adquiridos na bilheteria do cinema.   Mensalmente, o shopping recebe sessões do CineMaterna, reforçando o empreendimento como ponto de encontro das famílias e sua referência em promover experiências incríveis para os clientes. Para mais informações, acesse o site do Iguatemi Brasília e siga as redes sociais: Instagram ( iguatemi_bsb ) e Facebook ( facebook.com/iguatemibrasilia/ ).   Serviço: CineMaterna no Iguatemi Brasília Data: terça, 9 de setembro de 2025 Horário: 15h30 Filme: Os Roses: Até que a Morte os Separe Local: Cinemark Shopping Iguatemi Brasília   Sobre CineMaterna A Associação CineMaterna, fundada em São Paulo em 2008, é uma organização sem fins lucrativos pioneira em sessões de cinema adaptadas para famílias com bebês de até 18 meses. Em mais de uma década de atuação, a CineMaterna já realizou quase 10 mil sessões, impactando mais de 229 mil famílias em 51 cidades de 17 estados brasileiros. As sessões incluem um bate-papo após o filme, oferecendo aos pais um espaço para relaxar e interagir com outros adultos em situações semelhantes.   Sobre o Iguatemi Brasília O Iguatemi Brasília reúne, em um só local, moda, gastronomia, serviços, passeio, conforto, conveniência e entretenimento. O shopping conta com o know-how da Iguatemi S.A, uma empresa full service (administra, planeja e constrói), classificada como a 36.ª marca mais valiosa do Brasil, a única em seu segmento. São mais de 144 lojas, entre elas 23 marcas inéditas na capital federal. O shopping conta, ainda, com um dos mais modernos projetos de arquitetura e paisagismo. Grandes skylights proporcionam total integração com o exterior e permitem ao público aproximação com a natureza. Além disso, oferece mais de 3 mil vagas de estacionamento, das quais 1,8 mil cobertas.