A rotina escolar ganhou uma nova cara com a chegada do Escola + Cultura às escolas públicas do Distrito Federal. Misturando teatro, música, mágica e conversas sobre o futuro, o projeto está rodando o DF com uma proposta simples e poderosa: tornar o ambiente escolar mais inspirador para crianças e adolescentes. Desde maio, a ação já passou por várias regiões e segue agora com agenda cheia entre os dias 5 e 29 de agosto . A cada parada, os alunos vivem uma experiência fora do comum, com direito a mágica, rock'n roll e muita troca de ideias. O que rola nas escolas? Três atrações principais fazem parte da programação:  A palestra com Eclen Souza , que convida os jovens a pensarem sobre carreira, propósito e comportamento de forma leve e direta.O show do Mágico Alexandre Rasa , que encanta a plateia com números surpreendentes e cheios de humor. E o som animado da banda SQQ Rockids , que coloca todo mundo pra cantar e dançar com músicas feitas especialmente para o público jovem. Tudo isso pensado para alunos de até 15 anos, com foco em promover autoestima, criatividade e novas formas de se enxergar dentro da escola. Próximas paradas do Escola + Cultura: 05/08 – CEI 01 da Estrutural 06/08 – Centro de Ensino Especial Profª Stela (Brazlândia) 07/08 – Escola Classe 48 - Ceilândia 08/08 – Escola Classe - 25 Ceilândia 12/08 – Escola Classe 17 - Taguatinga 14/08 – Escola Classe 111 - Samambaia Sul 15/08 – Escola Classe 17 - Ceilândia 16/08 – Escola Classe 43 - Ceilândia 21/08 – Escola Classe 01 - Riacho Fundo II 29/08 – Escola Classe 303 - São Sebastião Muito além da sala de aula O Escola + Cultura quer transformar a relação dos alunos com o espaço onde passam boa parte da vida. Ao trazer arte e diálogo para dentro das escolas, o projeto ajuda estudantes a se expressarem, se conectarem com suas emoções e sonharem mais alto. Realizado pelo Projeto SA – Servir e Amar e com apoio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF, o projeto já impactou centenas de jovens e ainda tem muita estrada pela frente. A cada escola visitada, fica um pouco de brilho nos olhos dos alunos e a certeza de que cultura é parte fundamental da educação. Serviço Projeto: Escola + Cultura Fomento: Secretaria de  Estado de Cultura do Distrito Federal  Realização: Projeto SA - Servir e Amar

Em sua primeira edição, o Festival AnimaMix Caixa Seguridade trará uma grande experiência cultural para Brasília, combinando shows e espetáculos premiados, artistas locais, programação infantil, gastronomia, artesanato, atividades de bem-estar e atrações para toda a família. O evento acontece de 22 a 24 de agosto de 2025, das 12h às 23h, no Eixo Cultural Ibero-Americano (antigo Complexo Funarte). No Palco Celeste, quatro potências da música brasileira farão os shows principais: Marina Sena, fenômeno da nova geração da MPB, que mistura o pop moderno à tradição da música brasileira, além de intensa presença cênica; a sambista Mart’nália, vencedora de dois Grammys Latinos na categoria Melhor Disco de Samba pelos álbuns Mart'nália Canta Vinicius de Moraes (2019) e Misturado (2017); a cantora e compositora Maria Gadú, referência da MPB contemporânea e quatro vezes indicada ao Grammy Latino; e o artista paulistano Jota.Pê, uma das vozes promissoras da nova cena brasileira. Seis bandas e artistas do Distrito Federal e Goiás selecionados por meio de edital também se apresentarão no Palco Celeste, tocando antes das atrações principais do Festival. Os escolhidos são Banda Darshan, Kiko Santana, Orquestra Popular Salve Glória, Carol Nóbrega, Júnior Ferr e Di Stéffano Group. A programação do Palco Aurora traz, pela primeira vez no Brasil, a magia do desenho infantil “Bluey”, com sessões diárias às 14h e 15h, e o espetáculo “Vital - O Musical dos Paralamas”, que homenageia os 40 anos da icônica banda formada por Herbert Viana, Bi Ribeiro e João Barone, que possui forte ligação com Brasília. A cena musical local também estará presente no evento com os shows das bandas Scalene, vencedora do Grammy Latino de Melhor Álbum de Rock em Língua Portuguesa por Éter  (2016) e finalista do Superstar (TV Globo); Clima de Montanha, grupo brasiliense de pagode criado em 2004, conhecido por shows históricos, como a abertura do Brazilian Day em Nova York e vencedor do Prêmio Garagem do Faustão; e Remobília, criada a partir da união de ex-integrantes da banda Móveis Coloniais de Acaju. O Palco Choro complementa a experiência com ambientes dedicados aos clássicos de Cartola, apresentados pelo Clube do Choro em tardes musicais. O público encontrará uma estrutura que valoriza a convivência e o lazer: a Praça de Alimentação contará com 11 restaurantes locais e cinco carrinhos gourmet, com cachorro-quente, churros, pipoca e crepe; os Bares Play Bar e o Espaço de Vinhos atenderão aos paladares mais exigentes; o Espaço Caixa Cultural Gente Arteira promoverá oficinas e contação de histórias para famílias; a Área Kids oferecerá brinquedos sonoros, infláveis e recreação; a Feira de Artesanato reunirá 12 expositores locais. Haverá ainda Espaço Bem-Estar, áreas de piquenique, pontos de hidratação e atendimento para todas as idades. Idealizado por Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias, o Festival AnimaMix Caixa Seguridade é apresentado pelo Ministério da Cultura e Caixa Seguridade, com patrocínio master da Caixa Vida e Previdência, contando também com o patrocínio das demais empresas do grupo: CAIXA Residencial, CAIXA Capitalização, CAIXA Consórcio e CAIXA Assistência.  CAIXA Vida e Previdência A CAIXA Vida e Previdência, empresa que patrocina o Festival AnimaMix, é especializada em produtos de Seguro de Vida, Seguro Dívida Zero e Previdência Privada. É uma das maiores seguradoras do país, com R$150 bilhões em reservas e mais de 8 milhões de clientes que confiam na solidez da marca CAIXA. Nascida em 2021, a empresa é fruto da parceria celebrada pela CAIXA Seguridade com a CNP Assurances, líder do mercado francês de Seguro de Vida. O propósito da CAIXA Vida e Previdência é garantir à família brasileira tranquilidade no presente e segurança no futuro, com produtos que atendem às mais variadas faixas de renda e realidades dos nossos clientes, e que estão disponíveis em canais digitais e físicos, nas mais de 4 mil agências CAIXA e de 22 mil Lotéricas e Correspondentes CAIXA Aqui. Turbilhão de Ideias A Turbilhão de Ideias foi criada por Gustavo Nunes, em 2008, e já produziu grandes fenômenos teatrais, como ‘A história de nós 2’ e ‘Cássia Eller, os musicais “Vital, o musical dos Paralamas”, “Djavan, o musical: vidas para contar” e ‘O Rei do Rock, o musical’; além de produções importantes como ‘Simples assim’ e a mais recente biografia de Maria Bethânia nos cinemas; ‘Maria – ninguém sabe quem sou’; entre outros. Em seus 17 anos de história, já superou a marca de 3 milhões de espectadores, tendo circulado com seus espetáculos por todos os estados do Brasil. Programação diária (confira atualizações de horário e atrações no site do festival) 22 de agosto (sexta-feira) Palco Celeste Banda Darshan Kiko Santana Maria Gadú Jota Pê Palco Aurora Bluey (infantil) Scalene Vital - O Musical dos Paralamas Espaço Caixa Cultural Gente Arteira A partir das 12h – Oficinas estação postais, mockups, chaveiros de aquabeads, e contação de histórias 23 de agosto (sábado) Palco Celeste Orquestra Popular Salve Glória Carol Nóbrega Marina Sena Palco Aurora Bluey Clima de Montanha  Vital - O Musical dos Paralamas Palco Choro Especial Cartola com o Clube do Choro Espaço Caixa Cultural Gente Arteira A partir das 12h – Oficinas e contação de histórias 24 de agosto (domingo) Palco Celeste Júnior Ferr Di Stéffano Group Mart’nália Palco Aurora Pé de Cerrado (infantil) Bluey Remobília Vital - O Musical dos Paralamas Palco Choro Clássicos do choro com o Clube do Choro Espaço Caixa Cultural Gente Arteira Oficinas e contação de histórias Serviço: Evento:  Festival AnimaMix Caixa Seguridade Local:  Eixo Cultural Ibero-Americano (antigo Complexo Cultural Funarte) Endereço:  Setor de Divulgação Cultural, Lote 02, Plano Piloto, Brasília (DF) Datas:  22, 23 e 24 de agosto de 2025 Horários:  sexta-feira, sábado e domingo, das 12h às 23h Ingressos:  R$ 20,00 a R$ 40,00 Canal de venda:  Olha o Ingresso Site:   www.animamixfestival.com.br Acompanhe os bastidores, novidades e conteúdos exclusivos do festival no Instagram da Caixa Seguridade: @caixa.seguridade Seguem os contatos da equipe da Âncora Comunicação. ancora.animamix@gmail.com

A exposição de obras da grande artista portuguesa Joana Vasconcelos na Embaixada de Portugal está encerrando a temporada no próximo dia 15 de agosto. “ Joana Vasconcelos: Fascinação " apresenta a peça “Pavillon de Vin” , um dos mais célebres trabalhos monumentais da artista, exposta no jardim da Embaixada, e uma coleção de trabalhos reunidos sob o título “ Cadernos da Minha Vida” , com anotações, desenhos, pensamentos, estudos da artista durante um longo período de sua vida. Na próxima quinta-feira, dia 07 de agosto, a partir das 18h, será lançado o catálogo da mostra e haverá uma visita guiada com Lúcia Bertazzo, criadora da editora luso-brasileira Urucum, responsável pela edição primorosa dos Cadernos . Na ocasião, os visitantes serão convidados a um coquetel, receberão gratuitamente exemplares do catálogo e poderão desfrutar de música ambiente. A entrada é franca. Esta será uma oportunidade para o público de Brasília ver de perto todo o talento de Joana Vasconcelos expresso nos “ Cadernos da Minha Vida” e conhecer detalhes da edição, com Lucia Bertazzo. Expostos na galeria da Embaixada, o visitante terá contato com a coleção de 15 livros, que revelam o período de formação de Joana Vasconcelos, através de desenhos, textos e colagens realizados entre 1989 e 1997. Ao longo de toda a sua trajetória, Joana Vasconcelos anotou ideias e estudos com textos, desenhos e colagens em vários cadernos que documentam seu trabalho criativo. Em homenagem aos 50 anos da artista, cada caderno se transformou em um livro de grande formato acompanhado por uma obra original: um painel de azulejo, único em cada exemplar, editados pela Urucum. OFICINA – No sábado dia 2 de agosto, será realizada a última oficina do Programa Educativo, desta vez dedicada a ensinar Técnicas de Pintura em Azulejos. Inspirada na obra de Joana Vasconcelos, a oficina vai explorar elementos como a memória e os símbolos do cotidiano, como motivos para a pintura em cerâmica. A partir de técnicas como o uso de pincéis delicados, colagens e referências ao bordado, os participantes serão convidados a criar composições visuais que conectam arte e identidade, transformando o azulejo em suporte para narrativas pessoais. A oficina acontecerá das 11 às 14h e para participar é preciso fazer inscrição através de um formulário digital. As vagas são limitadas. FACILITADOR - Luan Chagas, 25 anos, é artista visual, artesão e arte-educador. Graduando em Artes Visuais pela Universidade de Brasília (UnB), atua como educador e mediador cultural no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB). Sua produção artística transita entre desenhos, pinturas e esculturas de inspiração naturalista.   JOANA VASCONCELOS Conhecida por suas esculturas monumentais e instalações imersivas, nas quais descontextualiza e subverte objetos do cotidiano, propondo um olhar crítico da sociedade contemporânea com humor e ironia, Joana Vasconcelos é a mais jovem artista e primeira mulher a expor numa individual no Palácio de Versalhes, atraindo 1 milhão e 600 mil visitantes. A mostra foi a mais visitada em 50 anos e é considerada um marco histórico na França. Sua exposição no Museu Guggenheim de Bilbao também foi a terceira mais visitada da história do museu e sedimentou o nome da artista como um talento sólido da arte contemporânea. Ela já participou de mais de 900 exposições – sendo 165 individuais – e autora de 1.759 obras de arte.   FICHA TÉCNICA Coordenação de produção: Virginia Manfrinato Idealização e concepção: Alexandra Pinho Fotografia: Joana França Gestão administrativa: Clarice Magalhães   APOIOS A exposição é uma realização da Embaixada de Portugal no Brasil, através do Instituto Camões, com o patrocínio da EDP, uma das maiores empresas do setor elétrico no mundo, a partir dos incentivos da Lei Rouanet, e copatrocínio da TdP – Turismo de Portugal. Idealização e concepção de Alexandra Pinho, ex-adida cultural da Embaixada de Portugal no Brasil e diretora do Camões Brasil; coordenação do projeto de Virginia Manfrinato.   SERVIÇO Lançamento de catálogo e visita guiada à exposição dos “Cadernos da Minha Vida” Data: 07 de agosto Horário: 18h às 21h Local: Embaixada de Portugal no Brasil (Avenida das Nações, lote 02) Inscrições : https://forms.gle/KdaJx99mGC3Wrewo8   Visitação às obras de “ Joana Vasconcelos: Fascinação " : dias 2, 8, 14 e 15 de agosto, sempre a partir das 11h às 16h ENTRADA FRANCA Informações: E-mail: ccp-brasilia@camoes.mne.pt Instagram: @camoes_brasil

Em celebração ao Dia do Patrimônio Histórico (17 de agosto), o Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) oferece uma programação diversificada, gratuita e voltada a toda a família, em homenagem ao patrimônio material do CCBB e imaterial do Brasil. Com foco na formação cultural e no acesso democrático à arte, o projeto Rolê Cultural – CCBB Educativo realiza ações que contemplam desde bebês até o público adulto, promovendo experiências sensíveis e educativas em meio à arquitetura icônica e aos jardins do Centro Cultural Banco do Brasil Brasília. Entre os destaques da programação de agosto, está a divertida performance da Palhaça Berruga que vai interagir com os visitantes, nos diversos espaços do CCBB. Outra presença encantadora é a da protagonista de Maria das Alembranças , uma brincadeira interativa de contação de histórias e celebração comunitária. Quem dá vida a Maria é a artista Luciana Meireles, que revela uma encantada mensageira das árvores, que abre caminhos entre passado e futuro, com suas tecnologias de afeto. Em roda, com cantigas, danças tradicionais e mitos de origem da vida, ela convida o público a “alembrar” a cultura do cuidar e do bem viver. Outras atrações imperdíveis incluem a Oficina Desenho em Perspectiva – Paisagens Urbanas , que ensina técnicas como ponto de fuga e profundidade, enquanto convida o público a observar e registrar a paisagem do CCBB. Já a Oficina de Escultura propõe a criação de formas tridimensionais inspiradas nas obras de Flávio Cerqueira, que compõem a mostra Um Escultor de Significados , com materiais acessíveis e incentivo à experimentação. A visita mediada Territórios e Afetos propõe um olhar sensível sobre a arte e a arquitetura do CCBB Brasília. Aos sábados e domingos, às 15h, o público é convidado a conhecer obras presentes nos edifícios do centro cultural e refletir sobre o patrimônio arquitetônico e cultural de Brasília e região. A programação contempla ainda visitas mediadas às exposições e ao teatro, com opção de visitas agendadas, para grupos e com interpretação em Libras, contações de histórias (inclusive musicalizadas), espaços lúdicos com jogos e leitura, oficinas artísticas, atividades sensoriais para bebês e estações interativas de criação. Todas as ações são gratuitas e mediadas por uma equipe especializada, garantindo uma experiência acolhedora, criativa e educativa para diferentes faixas etárias e interesses. Os ingressos podem ser retirados pelo site ingressos.ccbb.com.br ou presencialmente, na bilheteria do CCBB.  Além das atividades para o público, o programa disponibiliza transporte gratuito para escolas públicas que realizarem agendamento de visitas. O projeto é patrocinado pelo Banco do Brasil, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet). Visitas escolares        O educativo oferece visitas mediadas para grupos escolares, universitários e instituições por meio de agendamento, de terça-feira a sexta-feira. Há disponibilidade de transporte gratuito para escolas públicas. Antes das visitas, os professores recebem um material educativo, que deixa a experiência ainda mais completa. Conduzidas por educadores do Rolê Cultural, as visitas promovem o diálogo e a troca de saberes, a partir das características de cada grupo. O agendamento é gratuito e pode ser feito pela plataforma Mediato Conecta: conecta.mediato.art.br . Acessibilidade A ação “Vem pro CCBB” conta com uma van que leva o público, gratuitamente, para o CCBB Brasília, de quinta-feira a domingo. A iniciativa reforça o compromisso com a democratização do acesso e a experiência cultural dos visitantes. A van fica estacionada próxima ao ponto de ônibus da Biblioteca Nacional. O acesso é gratuito, mediante retirada de ingresso no site, na bilheteria do CCBB ou ainda pelo QR Code da van. Lembrando que o ingresso garante o lugar na van, que está sujeita à lotação, mas a ausência de ingresso não impede sua utilização. Uma pesquisa de satisfação do usuário pode ser respondida pelo QR Code que consta do vídeo de divulgação exibido no interior do veículo.        Horários da van: Biblioteca Nacional – CCBB: 13h, 14h, 15h, 16h, 17h, 18h, 19h e 20hCCBB – Biblioteca Nacional: 13h30, 14h30, 15h30, 16h30, 17h30, 18h30, 19h30, 20h30 e 21h30. Programação completa: Agendamento e programação: conecta.mediato.art.br Visita Mediada Agendada – Exposições      Voltada para escolas e grupos, a visita é um convite ao olhar coletivo com escuta, troca e reflexão sobre as obras, os artistas e os conceitos presentes nas exposições. Escolas públicas podem ter transporte gratuito para as visitas.         Data: Terça a sexta-feira: às 9h, 10h, 10h30, 14h, 15h e 19h. Sábados, às 9h. Duração: 1h30           Capacidade: 44 pessoas        Ponto de encontro: Sala do Educativo         Agendamento: conecta.mediato.art.br   Visita Mediada Agendada – Para Teatro e Cinema Escolas e demais instituições podem agendar um passeio cultural ao teatro e ao cinema acompanhadas de mediadores. Duração: 1h    Ponto de encontro: Sala do Educativo         Agendamento e programação: conecta.mediato.art.br   Visita MediadaAberta ao público e sem necessidade de agendamento, essa atividade acontece de hora em hora e propõe mediações interativas adaptadas às diferentes faixas etárias, promovendo diálogos sensíveis com as exposições em cartaz.Data : Terça a domingo, das 10h às 19h (de hora em hora) Duração: 1h    Capacidade: 25 pessoas        Ponto de encontro: Balcão do Educativo   Visita Territórios e Afetos Aberta ao público e sem necessidade de agendamento. Visita com foco em arte e arquitetura. O público é convidado a conhecer obras de arte presentes nos prédios do CCBB e a conversar sobre o patrimônio arquitetônico e cultural de Brasília e seu entorno. Data : Sábados e Domingos às 15h Duração: 1h    Ponto de encontro: Balcão do Educativo   Visita Mediada com Interpretação em LIBRAS       Com a presença de intérprete ouvinte de Libras, essa visita oferece uma experiência acessível e inclusiva, estimulando a troca, a investigação e a reflexão sobre as exposições. Data : Sábado, às 10h Duração: 1h    Capacidade: 20 pessoas        Ponto de encontro: Balcão do Educativo   Espaço de Jogos e Leitura     O público encontra dois espaços dedicados à diversão e ao conhecimento. O Espaço Jogos reúne jogos de mesa vindos de diferentes partes do mundo, com propostas que vão dos tradicionais aos contemporâneos, sempre conectados a linguagens artísticas, promovendo experiências lúdicas e criativas. Já o Espaço Leitura é um ambiente acolhedor, repleto de livros infantis, almofadas e estantes coloridas, que convida as crianças a mergulharem no universo da imaginação e do prazer da leitura. Data : Terça a domingo, das 9h às 21h.         Ponto de encontro: Sala do Educativo   Contação de Histórias para bebês Nesta atividade lúdica voltada para crianças de 0 a 3 anos acompanhadas de seus responsáveis, as histórias ganham vida por meio de peças coloridas, texturizadas e cheias de formas, que despertam a curiosidade e convidam ao toque. As crianças ouvem e interagem com os elementos da narrativa, sentindo com as mãos e descobrindo com os olhos. Ao final da contação, todos participam da criação de uma composição coletiva em um grande painel de tecido. Data : Sábados, domingos e feriados às 10h Duração: 40 min        Capacidade: 10 crianças + acompanhantes Ponto de encontro: Sala do Educativo   Oficina Sensorial para bebês Na oficina sensorial Pegadas do Cerrado , os bebês de 0 a 3 anos exploram sons, formas, cores e texturas em uma trilha divertida. Usando sapatos com carimbos, deixam pegadas coloridas enquanto escutam sons de animais e descobrem, ao final, qual bicho estava escondido. A atividade estimula os sentidos, a criatividade e a coordenação motora dos pequenos. Data : Sábados, domingos e feriados às 10h30         Duração: 30 min        Capacidade: 10 crianças + acompanhantes Ponto de encontro: Sala do Educativo Contação de Histórias Musicalizada Com trilha sonora ao vivo, essa contação de histórias encanta crianças e famílias, estimulando a imaginação e a sensibilidade. Os participantes irão ouvir o som vibrante do pandeiro, as batidas envolventes da percussão, os acordes do violão e uma seleção de canções especiais para explorar de forma divertida o universo artístico e literário. Cada história é uma experiência, onde a música se entrelaça com a narrativa e transforma o momento em um verdadeiro espetáculo de sons, cores e sentimentos. Data : Sábados, domingos e feriados: 11h e 15h       Duração: 1h    Capacidade: 150 pessoas      Ponto de encontro: Área externa, próximo ao Casulo          Oficina de Pinturas Gigantes Para crianças a partir de 4 anos, nessa atividade, todos os participantes se mobilizam para realizar uma pintura coletiva. Em cada etapa da pintura, um tipo de movimento corporal divertido ajuda a colorir o desenho.        Data: Sábados, domingos e feriados às 13h e 16h   Duração: 1h    Capacidade: 20 pessoas        Ponto de encontro: Sala do Educativo   Oficina de Escultura Vem mergulhar no universo tridimensional a partir das obras de Flávio Cerqueira. Nesta oficina para crianças a partir de 6 anos, serão usados materiais acessíveis para explorar a linguagem da escultura e experimentos de modelagem. Data : Sábados, domingos e feriados às 14h e 17h   Duração: 1h    Capacidade: 20 pessoas        Ponto de encontro: Sala do Educativo   Oficina Desenho em Perspectiva - Paisagens Urbanas Na oficina de desenho em perspectiva, crianças a partir de 8 anos até adultos podem aprender técnicas como ponto de fuga, linha do horizonte e profundidade, enquanto registram a arquitetura e os jardins do CCBB. A atividade, realizada no Mês do Patrimônio, convida o público a desenvolver suas habilidades artísticas em um cenário inspirador e histórico. Data: Terça à domingo, às 19h          Duração: 1h    Capacidade: 20 pessoas        Ponto de encontro: Sala do Educativo   Espaço Conexão O Espaço Conexão é uma estação interativa pensada para estimular a criatividade, a experimentação e o diálogo com os conteúdos das exposições. Nele, o público é convidado a explorar livremente equipamentos lúdicos, como painéis montáveis, quebra-cabeças, mural para intervenção com desenhos e outros dispositivos interativos. Um local de encontro, invenção e troca, onde aprender é brincar e criar. Data : Terça-feira a domingo, de 9h às 20h30          Ponto de encontro: Vão Central   Performance com Palhaça Berruga A Palhaça Berruga vai interagir com o público nos diversos espaços do CCBB. Com seu humor afiado e seu jeito engraçado e irreverente, que cativa adultos e crianças, ela surge de surpresa nos jardins, nas galerias e nas atividades do Rolê Cultural. Data : Apenas no domingo (10/08), de 15h30 às 18h Ponto de encontro: Área externa   Performance com Maria das Alembranças Em celebração ao Mês do Patrimônio Cultural, os jardins do CCBB recebem uma intervenção encantada e festiva. "Maria das Alembranças" conduz um cortejo poético com música e brincadeiras que evocam tradições, saberes, festas e manifestações da cultura popular, transformando o espaço em um encontro vivo com a nossa memória cultural. Data : Apenas no domingo (31/08), de 16h às 18h Ponto de encontro: Área externa   Sobre o CCBB Brasília O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília) foi inaugurado em 12 de outubro de 2000. Sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis. Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, dispõe de amplos espaços de convivência, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances. Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, projeto contínuo de arte-educação, que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz, acolhendo o público espontâneo e, especialmente, estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, por meio de visitas mediadas agendadas. Em 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, cuja renovação anual ratifica o compromisso da instituição com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   Serviço: Rolê Cultural - Educativo do Centro Cultural Banco do Brasil Centro Cultural Banco do Brasil - Distrito Federal Endereço: SCES Trecho 2 – Brasília/DF  Tel.: 61 3108-7600 Programação completa em ccbb.com.br/brasilia/programacao/ccbb-educativo   Ingressos: ingressos.ccbb.com.br       Agendamento para grupos e escolas: conecta.mediato.art.br Acesso: gratuito Classificação Indicativa: livre

O Festival Itinerante da Juventude Negra já tem datas confirmadas para as oficinas e apresentações culturais que irão circular por quatro regiões administrativas do Distrito Federal em agosto. A iniciativa gratuita oferece formação artística em teatro, dança e circo, além de valorizar expressões culturais da juventude negra do DF por meio de uma seleção pública com premiação. A etapa inicial será em Santa Maria, com oficinas de 5 a 8 de agosto (terça a sexta-feira) e apresentações culturais nos dias 8 e 9 de agosto (sexta e sábado), às 19h30. Em seguida, o festival passa por outras três regiões: Ceilândia – 12 a 15 de agosto Sol Nascente/Pôr do Sol – 19 a 22 de agosto Taguatinga – 26 a 29 de agosto As oficinas seguem a mesma grade horária em todas as localidades: Teatro – das 9h às 11h30 Dança – das 13h30 às 16h Circo – das 16h às 18h30 O projeto também promove uma seleção pública de apresentações culturais, com inscrições abertas até 30 de julho no site oficial. Os grupos inscritos participarão de uma votação popular entre os dias 31 de julho e 2 de agosto, e os mais votados farão parte da programação do festival, com direito a uma premiação de R$ 2 mil. A programação completa, assim como o regulamento e o formulário de inscrição, estão disponíveis no site festivaljuventudenegra.com.br . O Festival Itinerante da Juventude Negra é uma realização do Instituto Bem Viver DF, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura (PNAB-DF), por meio da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal e do Ministério da Cultura. Serviço: Inscrições e programação completa: festivaljuventudenegra.com.br WhatsApp: (61) 99874-5115 Realização: Instituto Bem Viver DF Fomento: PNAB – Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura Parceria: Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF e Ministério da Cultura

O Programa Educativo do Museu de Arte de Brasília (MAB) preparou uma programação especial para celebrar o Mês do Patrimônio Cultural , com atividades que valorizam a memória, a diversidade e o acesso à cultura. A partir do dia 8 de agosto, os fins de semana no museu serão dedicados às experiências educativas e afetivas para públicos de todas as idades, incluindo bebês, crianças, famílias, professores e pessoas com deficiência. Toda a programação é gratuita, com vagas limitadas para cada atividade. As ações acontecem no espaço educativo do museu, sempre com mediação sensível e foco na experiência coletiva. O projeto é viabilizado pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal. Oficinas de cordel e de mapas afetivos convidam o público a refletir sobre o patrimônio por meio de histórias, territórios e experiências pessoais. As visitas mediadas ganham versões bilíngues e acessíveis em Libras, e o teatro de sombras e as contações de histórias enriquecem ainda mais a vivência cultural dos visitantes. Durante a Semana Nacional da Pessoa com Deficiência Intelectual e Múltipla , o museu reforça seu compromisso com a inclusão por meio de atividades adaptadas e acessíveis. Aos sábados e domingos, sempre a partir das 10h30, o MAB oferece atividades como contação de histórias para bebês, oficinas artísticas e visitas temáticas que integram arte, patrimônio e ludicidade. Também estão previstas ações voltadas a escolas, com oficinas criativas adaptadas às diferentes faixas etárias da educação infantil ao ensino médio. Entre os destaques, estão a Oficina de Cordel , que estimula a criação de folhetos ilustrados inspirados na literatura popular nordestina, e a Oficina de Mapas Afetivos , que propõe a construção de mapas baseados em memórias e vivências. Já as crianças da educação infantil podem participar da encantadora oficina Histórias do Cerrado com Bichinhos , enquanto os mais velhos exploram texturas e cores nas oficinas de Desenho em Relevo e Aquarela . Encontro com professores No dia 21 de agosto, às 19h, o MAB Educativo realiza mais uma edição do Encontro com Professores , no Museu de Arte de Brasília. Voltada aos educadores das redes pública e privada, a atividade inclui uma visita mediada à exposição “Terra Fraturada” , da fotógrafa Renate Graf, em cartaz até 15 de setembro. A mostra convida à reflexão sobre as urgentes crises ambientais contemporâneas e será ponto de partida para uma conversa sobre patrimônio, arte e meio ambiente, promovendo conexões entre a prática educativa e os temas abordados no museu. Visitas bilíngues Já pensou em visitar o Museu de Arte de Brasília com uma visita mediada bilíngue? O programa MAB Educativo oferece essa experiência toda segunda-feira, sempre às 13h , com sessões em inglês ao acervo do MAB, com duração de 1 hora. É uma excelente oportunidade para treinar outro idioma. Oficinas para escolas no mês de agosto Durante a semana, educadores podem levar suas turmas para visitas mediadas ao acervo do MAB e às novas exposições. O programa também inclui oficinas de práticas artísticas relacionadas às linguagens das exposições temporárias. Escolas têm acesso ao programa por meio de agendamento online gratuito, na plataforma Conecta  https://conecta.mediato.art.br/ . Vale lembrar que a experiência conta com visitas mediadas com interpretação em libras mediante agendamento e exemplares do material educativo impressos em braile. O local onde acontece o educativo está preparado para receber pessoas com mobilidade reduzida.   Oficinas para Escolas Educação Infantil - Oficina Histórias do Cerrado com Bichinhos Ensino Fundamental 1 – Oficina de Desenho em Relevo Ensino Fundamental 2 e Ensino Médio – Oficina de Aquarela   Programação de agosto (a partir do dia 8/8) Sábado 10h30 - Contação de Histórias para bebês (18 meses a 3 anos) - 10 vagas 15h - Visita Mediada ao Acervo 16h30 - Oficina de Cordel (a partir de 4 anos) - 15 vagas   Domingo 10h30 - Teatro de Sombras (a partir de 4 anos) - 10 vagas 15h - Visita Patrimonial com Jogos 16h30 - Oficina de Mapas Afetivos (a partir de 6 anos) - 15 vagas   Fim de semana especial em celebração à Semana Nacional da Pessoa com Deficiência Intelectual e Múltipla (23 e 24 /08)  Sábado (23/08) 10h30 - Contação de Histórias para bebês (18 meses a 3 anos) - 10 vagas 15h - Visita Mediada ao Acervo em LIBRAS (23/8) 16h30 - Oficina de Cordel (a partir de 4 anos) - 15 vagas   Domingo (24/08) 10h30 - Teatro de Sombras (a partir de 4 anos) - 10 vagas 15h - Visita Patrimonial com Jogos 16h30 - Oficina de Mapas Afetivos Táteis (a partir de 6 anos) - 15 vagas   Sobre o MAB  O Museu de Arte de Brasília é um espaço destinado a exposições, atividades culturais e programas educativos, e tem como objetivo promover a valorização e difusão da arte brasileira. O museu conta com um acervo composto por obras de artistas nacionais e internacionais e tem como principal objetivo valorizar e difundir a arte brasileira.    Sobre a Mediato  Mediato é uma empresa comprometida em colaborar com a difusão da produção artística, com a valorização dos bens culturais e a formação de novos públicos para a arte.  Desde 2010 tem desenvolvido programas educativos para Artes Visuais, Artes Cênicas e Educação Patrimonial, alcançando mais de 80 mil estudantes no Distrito Federal. Além do inovador trabalho de mediação desenvolvido para o teatro, a Mediato também contribui com a economia criativa local, por meio do Curso de Mediação Cultural que desde 2019 insere novos mediadores no mercado de trabalho. A Mediato quer cultivar uma comunidade crítica e sensível, com senso de pertencimento, valorização e também apreciação da cultura local.   Programa Educativo do Museu de Arte de Brasília (MAB)  (Setor de Hotéis e Turismo Norte, trecho 1, Projeto Orla)  Agendamento para escolas: https://conecta.mediato.art.br/ Oficinas: não é necessária inscrição Funcionamento: Todos os dias, exceto terça-feira, de 10h às 19h  Informações: @ mediato.art   Acesso: gratuito

O Instituto Consulpam, responsável pela organização do concurso público da Companhia Nacional de Abastecimento (CONAB), divulgou nesta terça-feira (30/07) o resultado preliminar da prova objetiva. Os candidatos podem acessar seu desempenho individual e o espelho do cartão-resposta diretamente na área do candidato, mediante login e senha. O certame atraiu milhares de inscritos em todo o país e oferece vagas para cargos de nível médio e superior. As provas para nível médio (Assistentes) foram compostas por 100 questões objetivas, enquanto os candidatos aos cargos de nível superior (Analistas) realizaram 80 questões objetivas e uma prova discursiva. De acordo com o edital, apenas os candidatos mais bem classificados nas provas objetivas terão a prova discursiva corrigida. Conforme o subitem 11.2, serão corrigidas as provas dos candidatos classificados até 10 vezes o número de vagas imediatas de cada cargo, ou no mínimo 20 candidatos – prevalecendo o que for maior. O subitem 11.3 ainda assegura que os candidatos empatados na última posição desse limite também terão suas provas discursivas corrigidas. Candidatos que desejarem contestar o resultado preliminar (das provas objetivas) podem interpor recurso administrativo entre 00h00min do dia 30/07 até às 23h59min do dia 31/07, diretamente pelo site oficial do Instituto Consulpam. É fundamental que o candidato se atente ao prazo, pois recursos fora do período estabelecido não serão aceitos. O concurso da CONAB é uma das principais oportunidades para quem deseja ingressar na carreira pública federal e atuar em áreas estratégicas como abastecimento, logística, tecnologia da informação e gestão pública. Fundado há mais de 15 anos, o Instituto Consulpam – Consultoria Público-Privada é especializado na realização de concursos públicos, processos seletivos, avaliações educacionais e treinamentos em todo o território nacional. Com sede em Fortaleza (CE), a banca tem ganhado destaque por organizar certames em diversas esferas da administração pública, prezando pela transparência, segurança e modernização dos processos seletivos.

O Brasil representa 25% do mercado de luxo na América Latina e a expectativa é de um crescimento de 7% em 2025, com uma alta acumulada de 22% nos próximos cinco anos, de acordo com o Mercado&Consumo. Com essa crescente, a ABAV Expo 2025 lança um programa de turismo de luxo, o ABAV Exclusive , desenvolvido para destacar experiências exclusivas e serviços e produtos personalizados com foco na hospitalidade de excelência. “Esse cenário torna o mercado de turismo de luxo cada vez mais atrativo, impulsionando a abertura de novos hotéis e o lançamento constante de novas rotas. Com isso, cresce também o interesse dos viajantes de alta renda por experiências exclusivas”, afirmou a presidente da Associação Brasileira de Agências de Viagens – ABAV Nacional -, Ana Carolina Medeiros.   O ABAV Exclusive atenderá às mais altas exigências do público nacional e internacional em um espaço exclusivo com pontos de atendimento de fornecedores e recebendo os 20 compradores convidados do segmento. Os visitantes do evento terão acesso ao espaço no último dia do evento com inscrição prévia.   “Tudo no ABAV Exclusive terá elevado padrão para atender a um nicho cada vez mais seletivo. O mercado de luxo se aprimora dia a dia e nós estamos antenados às mais recentes tendências para atender a esse público da melhor forma possível. São demandas e produtos específicos de alto valor agregado, que reúnem experiências do mais alto nível para viajantes exigentes,”, completou Ana Carolina.   A edição de 2025 da ABAV Expo será realizada entre os dias 8 e 10 de outubro, no Riocentro, no Rio de Janeiro. Consolidado como o maior evento de turismo do Brasil e um dos mais relevantes da América Latina, o encontro deve atrair mais de 40 mil participantes e reunir cerca de 2 mil marcas expositoras de diversos segmentos da cadeia turística.   Para impulsionar os resultados em negócios, networking e capacitação, a programação inclui ações estratégicas como o Buyers Club, que promove a conexão direta entre expositores e compradores qualificados do Brasil e do exterior. Além disso, o evento contará com rodadas de negócios segmentadas, experiências imersivas nos espaços, trilhas de conhecimento com palestras e oficinas práticas para agentes de viagens e uma área voltada à inovação, com startups e soluções tecnológicas para o setor.   As inscrições para a ABAV Expo já podem ser feitas para todas as categorias: agente de viagens, agente de viagens associado, guia de turismo, empresas do trade, imprensa, assessor de imprensa dos expositores e criadores de conteúdo pelo Link . Para jornalistas, influenciadores e assessores de imprensa, o credenciamento não é automático e passa previamente por uma análise interna.   Outros espaços Um dos destaques da programação será o ABAV Talks, que é a área de capacitação do evento. Ele contará com cinco arenas temáticas e mais de 60 sessões de conteúdo, abordando os principais temas do setor turístico, promovendo debates e troca de conhecimento para canais de venda e distribuição.   A feira também conta com o ABAV Buyers Club, que é o Programa de Compradores Convidados da ABAV. Ele tem como objetivo gerar uma aproximação entre o mercado brasileiro e os principais players internacionais, promovendo produtos e serviços nacionais, possibilitando o intercâmbio de negócios com mercados emissores nas Américas, Caribe e Europa.   Neste ano, a ABAV Expo retorna ao Rio de Janeiro após o sucesso da edição de 2023, que teve forte impacto na economia local. Na ocasião, 74% dos visitantes de fora da cidade afirmaram que o evento foi decisivo para a escolha do destino. A movimentação econômica no Estado somou R$ 54 milhões em 2023.   Sobre a ABAV Nacional A ABAV Nacional - Associação Brasileira de Agências de Viagens - é a entidade brasileira de maior representatividade do agenciamento no turismo nacional. Presente nos 26 estados brasileiros e no Distrito Federal, foi fundada em 1953 e hoje conta com mais de 2 mil empresas associadas, entre agências de viagens, operadoras e consolidadoras, que, juntas, respondem por cerca de 80% de toda a movimentação de vendas e distribuição de produtos e serviços turísticos no País.   A ABAV é membro afiliado da ONU Turismo desde 2024, membro do Conselho Nacional do Turismo desde a sua fundação, além de integrar o WTAAA - World Travel Agencies Association Alliance e o Folatur - Fórum Latino-Americano de Turismo, atuando em prol do agenciamento em nível global e fortalecendo seu papel como referência no turismo internacional.   Sobre a ABAV Expo A ABAV Nacional organiza a ABAV Expo, que é a maior feira de turismo da América Latina. O evento reúne profissionais do Turismo do mundo todo e é a grande vitrine para o lançamento de novidades e tendências, promovendo um ambiente de negócios, relacionamentos e capacitações. Considerado como o único evento itinerante no país, promove destinos, equipamentos e fornecedores. Sua última edição aconteceu no CICB, Brasília, em setembro de 2024, com público de mais de 23 mil pessoas ao longo dos três dias de evento. Para saber mais sobre a ABAV Expo, acesse: www.abavexpo.com.br

De Urussanga, pequena cidade catarinense onde cresceu entre paisagens rurais e uma vida simples, até os palcos mais cobiçados da Europa, a trajetória do tenor Aldo Baldin é um capítulo brilhante – e pouco conhecido – da música de concerto brasileira. No dia 31 de julho, essa história ganha as telas do cinema nacional com o documentário "Aldo Baldin, uma vida pela música", dirigido por Yves Goulart e distribuído pela Bretz Filmes.   Premiado em mais de 20 festivais pelo Brasil e no exterior, o filme desvenda a ascensão de um artista que, com sua voz límpida e técnica impecável, gravou mais de cem discos e se tornou uma figura reverenciada no meio musical internacional – especialmente na Alemanha, onde fixou residência e construiu parte significativa de sua carreira. A narrativa acompanha desde os primeiros anos de Baldin, mergulha em suas raízes familiares e na paixão precoce pelo canto, até o reconhecimento global, quando passa a dividir o palco com lendas como o maestro alemão Helmuth Rilling, seu parceiro em 45 gravações, e o britânico Sir Neville Marriner, com quem conquista o Grammy em 1981 pela interpretação de "A Criação", de Haydn.   O longa conta com depoimentos emocionados de quem conviveu com o tenor: o maestro Isaac Karabtchevsky, a pianista Lilian Barretto, o compositor Edino Krieger e os cantores Maria Lucia Godoy e Fernando Portari compartilham memórias que revelam não apenas o músico excepcional, mas o homem por trás da arte – dedicado, amigo, generoso e profundamente ligado às suas origens.   Mais do que um tributo, o documentário é um reencontro com um legado artístico que merece ser redescoberto. Para os amantes da música de concerto, é uma chance única de entender a dimensão de um brasileiro que elevou o nome do país no cenário erudito internacional. Para o público geral, uma oportunidade de se encantar com a história de um menino do interior que, com talento e persistência, tornou-se artisticamente imortal.   O filme, que já percorreu o mundo com pré-estreias em Nova York, na Alemanha e em capitais brasileiras como Rio de Janeiro, São Paulo e Florianópolis, acumula impressionantes 24 prêmios em festivais nacionais e internacionais. Destaques recentes incluem a dupla conquista no prestigiado Festival Internacional Movie Awards de Roma - "Melhor Documentário" e "Melhor Diretor" - e o prêmio de "Melhor Documentário" no renomado Berlin Motion Picture Awards, consolidando a obra como um marco do gênero documental no cenário cinematográfico atual. “Chegou a hora de compartilhar com o público brasileiro a biografia do tenor Aldo Baldin. Desejo que o documentário encante não apenas os amantes da música, mas também aqueles que vão descobrir os encantos desse talento nato e inesquecível. Baldin representa o lado bom e criativo da alma brasileira! Eu acredito que o público vai celebrar esse trabalho com respeito e admiração que esse grande artista merece” – afirma o premiado diretor do filme Yves Goulart. Para Irene Flesch Baldin, viúva de Baldin, o filme diz muito sobre a história de vida do artista. “Se me perguntarem por que fazer um documentário sobre Aldo Baldin, eu responderia: ‘Porque ele foi, em alguns pontos, um cantor diferente e especial, principalmente por ter nascido em um lugar bastante simples, um lugar que a gente nunca imaginaria que de lá sairia um tenor lírico que cantasse Mozart, Bach, Rossini e Beethoven, com todos os estilos que exigem esses compositores.  Para mim, como violinista, é surpreendente como ele tinha tamanha inteligência musical que, com certeza, era um dom divino”. E completa: “Sua curta vida foi muita intensa como cantor e professor catedrático.  Neste ano de 2025, em que Aldo completaria 80 anos, o lançamento do documentário é uma oportunidade ímpar para reconhecermos esse tenor brasileiro.  O seu desejo de fazer um livro acabou se tornando um filme, onde podemos ouvi-lo, vê-lo e senti-lo através de sua voz.  Ele, com certeza, estaria muito feliz com esse filme! Aldo sempre me dizia que ‘só faz carreira quem tem uma chama muito grande e quem ama extremamente aquilo que faz’.  E ele realmente amava o canto. O público brasileiro merece conhecer a história de resiliência de Aldo Baldin, que construiu uma linda carreira.  Ele também é parte do Brasil.  Baldin é inspiração para jovens que querem seguir não só a sua profissão, mas qualquer outra carreira artística” -  destaca Irene Flesch Baldin. Aldo Baldin - O Gênio Esquecido da Música Erudita Brasileira Todo cineasta sonha em desvendar histórias únicas - aquelas que transcendem o entretenimento e convidam o público a uma verdadeira imersão cultural. Foi essa busca que levou Yves Goulart a descobrir e imortalizar na tela a trajetória extraordinária de Aldo Baldin (1945-1994), um dos maiores tenores brasileiros, cuja obra permanecia inexplicavelmente ausente do cinema.   O encontro do diretor com esse legado musical aconteceu por acaso em 2009, em Nova York, quando uma amiga lhe mostrou o LP 'Serenatas, Bachianas & Canções' de Villa-Lobos. A capa do álbum trazia uma imagem que fez Goulart estremecer: a igreja matriz de Urussanga, sua cidade natal. "Como a igreja da minha infância foi parar num disco de música erudita? Quem é esse Aldo Baldin?", questionou, iniciando assim uma pesquisa meticulosa que duraria 14 anos.   A investigação revelou um paradoxo artístico: enquanto no Brasil Baldin era um ilustre desconhecido, no exterior ele era reverenciado como um dos grandes intérpretes líricos do século XX. Goulart localizou Irene Flesch Baldin, viúva do tenor na Alemanha, e descobriu um fato impressionante: mais de 100 discos gravados, duas indicações ao Grammy - com a conquista da estatueta em 1981 pela interpretação de "A Criação" de Haydn, ao lado de lendas como a soprano Edith Mathis, o barítono Dietrich Fischer-Dieskau e sob a batuta do renomado Sir Neville Marriner.   O documentário resultante desta jornada é mais que um filme - é uma redescoberta cultural. Das raízes humildes em Santa Catarina aos palcos mais prestigiados da Europa, a obra revela como um menino do interior brasileiro conquistou o mundo da música erudita, tornando-se um caso raro de excelência artística que o Brasil precisa conhecer. A Goulart Filmes foi criada em 2003 por  Yves Goulart  e atua nas linhas de documentário e ficção, com foco na utilização de um estilo poético. Surgiu justamente no momento do advento do vídeo digital, que abriu as portas da linguagem cinematográfica, democratizando assim o fazer cinema. Os filmes de Goulart ultrapassam os filmes independentes, pois são artesanais no sentido mais amplo da palavra e vão ao encontro do movimento dos cineastas da geração digital. Com a necessidade de se expressar através do cinema, o Movimento Cine Artesanal, além de utilizar todas as linguagens cinematográficas, se distingue pelo fato de grande parte da criação ser realizada pelo próprio idealizador e diretor, ou seja, o roteiro, a produção, a fotografia, a filmagem, a edição e a divulgação. A experiência do cineasta Goulart como ator no teatro, na televisão e no cinema traz um olhar atento e crítico ao mundo e é o grande diferencial da Goulart Filmes. Um olhar que vai das profundezas das minas ( Ouro Negro ), passando pela dança ( Iluminuras ) e seguindo por estradas afora ( Na Rota do Comboio Cultural ). “O mais interessante é que a sua fonte de inspiração são coisas com as quais conviveu, revelando, assim, que a verdade de seu mundo artístico (interna) reside na verdade de seu mundo real (externa). O que os olhos normais ignoram, os olhos de artista transformam em arte.” (Micki Mihich, Jornalista) A Goulart Filmes tem uma identidade brasileira e utiliza-se da diversidade cultural do país para se apresentar e se integrar ao mundo, através de filmes ímpares com conteúdo relevante, fazendo do cinema um veículo capaz de ultrapassar fronteiras para compartilhar cultura e educação. Os valores universais de ética, honestidade, verdade e justiça são os pilares fundamentais para a convivência humana. A Goulart Filmes, através de suas obras, respeita sempre esses valores, documentando e registrando o movimento, o som, a luz e a escuridão, eternizando assim a passagem do homem por aqui. Aldo Baldin – Uma vida pela Música é o terceiro longa-metragem lançado pela produtora, depois dos também premiados ‘Além da Luz (2010) e Francisco de Assis – uma lição de vida (2014), ambos com temática sobre a deficiência visual. “Aldo Baldin foi a mais bela voz de tenor do mundo.  Era uma voz de mel.  Escorria naturalmente, assim como a água da fonte. (...) Não havia nenhum esforço. A beleza da voz do Aldo comovia a todos. Eu ficava de boca aberta vendo Aldo Baldin cantar." (Maria Lúcia Godoy). Sobre a Bretz Filmes Há mais de 30 anos no mercado cinematográfico brasileiro, a Bretz Filmes é uma das principais distribuidoras de documentários e filmes de ficção autorais no país. Já distribuiu obras de alguns dos mais renomados diretores brasileiros, como Nelson Pereira dos Santos, Walter Salles, Eduardo Coutinho, Helena Solberg, Sandra Kogut, Karim Aïnouz, Sérgio Machado, Flávia Castro, Izabel Jaguaribe, Marina Person, Ricardo Calil, Renato Terra, Heitor Dhalia e Marcelo Gomes. Seus filmes participaram ou foram premiados nos principais festivais internacionais e brasileiros, como os de Cannes, Berlim, Veneza, IDFA, HotDocs, Gramado, Rio de Janeiro e São Paulo. Seu diretor, Luiz Bretz, também dirigiu por 10 anos a área de distribuição da VideoFilmes. Recentemente, a distribuidora foi responsável por lançar no Brasil os indicados ao Oscar "Honeyland" e "For Sama". Também distribuiu os belos documentários nacionais “Sinfonia de um Homem Comum", "Nelson Pereira dos Santos - Vida de Cinema", “Antonio Candido, Anotações Finais”, “Criaturas da Mente” e “A Procura de Martina”, além das ficções “A Festa de Léo” e “Pasárgada”. Seguem os prêmios do Documentário: Melhor Documentário – Festival Internacional de Cinema Madri 2025 ( Madri, junho de 2025); Melhor Documentário / Melhor Diretor – The Great Britain Silver Screen Awards (Reino Unido, junho de 2025); Melhor Documentário / Melhor Diretor / Melhor Produtor / Melhor Edição – 2º Festival Internacional de Cineastas de Toronto (Toronto, junho de 2025); Melhor Documentário – 6º Luis Bunuel Memorial Awards (Índia, junho de 2025); Melhor Documentário – 2º Paris Cine Fiesta (Paris, maio de 2025); Melhor Documentário – 7º Festival Internacional de Cinema Druk (Butão, maio de 2025); Melhor Documentário – 7º Festival Internacional de Cinema Brandenburg (Berlim, maio de 2025); Prêmio de Realização Excepcional – 2º Premiação da Academia Sueca de Cinema (Estocolmo, maio de 2025); Melhor Documentário – 3º Berlin Motion Picture Awards (Berlim, maio de 2025); Melhor Documentário Longa / Melhor Diretor – 6º Rome International Movie Awards (Roma, abril de 2025); Melhor Filme / Prêmio de Prata para Diretor – 6º Hollywood Gold Awards (Los Angeles, abril de 2025); Prêmio de Prata para Documentário Longa – 7º Florence Film Awards (Florença, abril de 2025); Prêmio de Ouro para Documentário Longa – 5º Milan Gold Awards (Milão, março de 2025); Melhor Edição para Documentário Longa – 5º Tietê International Film Awards – T.I.F.A. (São Paulo, março de 2025); Melhor Documentário Longa – New York Movie Awards 2025 (EUA, fevereiro de 2025); Troféu Pataxó – Reconhecimento ao Diretor – 7º Festival de Cinema de Trancoso (Porto Seguro, dezembro de 2024); Melhor Longa pelo Júri Oficial – 5º GO FILM Goiânia Film Festival (Goiânia, novembro de 2024); Melhor Longa pelo Júri Popular – 28º Florianópolis Audiovisual Mercosul – FAM (Florianópolis, setembro de 2024); Edital Prêmio Cinemateca Catarinense/FCC na categoria ‘Pesquisa e Desenvolvimento de Projeto Cinematográfico de Longa-Metragem’ (Santa Catarina, Edição 2011).

A partir de 1º de agosto, chega em Brasília a segunda edição do Mocktail Movement – Idealizada pela marca francesa Monin , referência global em soluções para mixologia e xaropes para bebidas, a iniciativa convida alguns dos principais bares do Brasil a desenvolverem drinks sem álcool e explorarem as infinitas possibilidades da coquetelaria em linha com os novos hábitos do consumidor.  Nesta edição, um restaurante de Brasília participa da ação com uma receita exclusiva e autorai de mocktai , o drink produzido sem adição de bebidas alcoólicas, estará disponível no cardápio do estabelecimento durante todo o mês.  “Os consumidores já não enxergam as bebidas alcoólicas como a única opção para os momentos de socialização, mas para isso desejam uma experiência sensorial atrativa e diferenciada. Nesse contexto, o Mocktail Movement nasceu para incentivar uma nova forma de brindar, mais conectada aos hábitos contemporâneos de consumo, incentivando a criatividade e a combinação de sabores com produtos de alta qualidade”, afirma Alexandre Boyer, diretor-geral da Monin Brasil .  A ação busca acompanhar uma mudança já consolidada nos grandes centros urbanos: a crescente busca por bem-estar, moderação e experiências mais conscientes. Segundo relatório da IWSR (International Wines and Spirits Record) , divulgado em 2025, os consumidores que bebem com menor frequência já são maioria em 15 dos principais mercados do mundo, incluindo o Brasil. Além disso, o segmento de bebidas sem álcool deve crescer entre 4% e 7% ao ano até 2028 , com um acréscimo de US$ 4 bilhões no valor de mercado global.  Em Brasília essa mudança de comportamento já é visível nas cartas de bares e restaurantes, que vêm incorporando drinks autorais sem álcool como parte fixa da experiência, sem abrir mão da complexidade de sabores dos drinks tradicionais com álcool. Com o Mocktail Movement, a Monin – que existe há mais de 100 anos e está presente em mais de 150 países – reforça sua atuação como parceira de bares, restaurantes e cafeterias ao oferecer ingredientes de alta qualidade e compartilhar conhecimento e suporte técnico, impulsionar o protagonismo da coquetelaria sem álcool e a jornada criativa de profissionais como mixologistas, baristas e chefs de cozinha.  Além de Brasília participam do Mocktail Movement bares de São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Curitiba, Santa Catarina, Porto Alegre, Ceará, Pernambuco, Bahia, Goiás. Para saber mais sobre o Mocktail Movement, basta acessar o site e as redes sociais de Monin .  Sobre a MONIN   Fundada em 1912 na França por Georges Monin, a história de MONIN começou em uma pequena cidade na França. Hoje, a marca de xaropes para a produção de bebidas é referência global em soluções aromáticas para o preparo de drinks alcoólicos e não alcoólicos e, três gerações depois, está presente em mais de 155 países, com seis unidades de produção espalhadas pelo globo e uma vasta coleção dos melhores sabores do mundo. No Brasil, a MONIN atua desde 2015 como parceira dos principais profissionais e estabelecimentos especializados em drinks artesanais e construiu sua própria unidade fabril, que será inaugurada em 2025.

O Coletivo Truvação apresenta, nos dias 2 e 3 de agosto, às 19h, na Praça da Administração de São Sebastião, o espetáculo de rua “A Batalha do Portal”. A montagem, que integra o volume 2 da trilogia autoral Trilogia do Infinito , tem entrada gratuita e classificação indicativa de 10 anos. Ambientada na cidade fictícia de Ondeolândia, a história acompanha três famílias: Tancredo, Kobtscheck e Terrozo. Os clãs disputam o controle de um portal mágico capaz de conduzir à prosperidade. Enquanto dois deles travam uma batalha por riqueza e poder, o terceiro luta para preservar a memória ancestral do território, proteger as florestas e cuidar das águas. No centro do enredo está a jornada do Pássaro Salã e do bebê “infinitinho”, que nos encontros com as famílias, entendem que precisam chegar até o portal para encaminhar o rumo daquela cidade. Com direção e texto de Ana Matuza, a peça foi concebida para espaços públicos e encanta pela proximidade com a plateia. As apresentações contam com trilha sonora ao vivo, intérprete de Libras e audiodescrição, o que amplia o acesso à experiência teatral. Em sua mais recente circulação pelo Distrito Federal, a peça emocionou e divertiu o público em diversas Regiões Administrativas durante o Circuito Rua Viva, conquistando pessoas de diversas idades com uma narrativa que mistura fantasia, humor e crítica social. O projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC). Ficha técnica Idealização, texto e direção:  Ana Matuza Artistas criadores:  Daniel Landim, Isabella Baroz, Julia Tempesta, Lu Matias, Similião Aurélio, Tauã Franco e Thays Oak Trilha sonora ao vivo:  André de Souza, Gabriel Feitosa, Mar Nóbrega, Vitória Bartholo e Ana Matuza Dramaturgia:  Coletivo Truvação Consultoria de dramaturgia:  Yuri Fidelis Colaborações textuais:  Julia Tempesta e Lu Matias Assistência de direção e coordenação geral:  Mila Ellen Assistente de produção:  Dandara Alves Cenografia:  Ana Matuza Marcenaria:  Marcos Vinícius Dias Stylist:  Amarrada no Pecado - Beatriz Villar Produção executiva:  Julia Tempesta Produção de logística:  Isabella Baroz Direção de produção:  Ana Matuza Técnico de som:  Alessandro Moska Assessoria de acessibilidade:  Ana Julia Gomes Intérprete em Libras:  Geovana Meireles Audiodescrição:  Jane Menezes Ilustração e design:  Adriane Kariú Realização:  Circuito Cultural e Coletivo Truvação Serviço Espetáculo:  “A Batalha do Portal” Coletivo Truvação Datas:  2 e 3 de agosto (sábado e domingo) Horário:  19h Local:  Praça da Administração de São Sebastião – DF Entrada:  gratuita Classificação indicativa:  10 anos

A Embaixada do Reino Unido, junto às organizações Oceana e Instituto Mar Urbano (IMU), realiza nos dias 7 e 8 de agosto o festival de cinema Tela Verde: Mostra Britânica de Proteção da Natureza , no Cine Brasília.  A abertura oficial será realizada no dia 7 de agosto (quinta-feira), às 18h30, e contará com a presença da Embaixadora do Reino Unido, Stephanie Al-Qaq e com a exibição da série documental Guardians , produzida pela United for Wildlife e narrada pelo Príncipe William.     No dia 8 de agosto , às 19h, a programação será conduzida pela Oceana e pelo IMU e contará com as exibições de outros dois documentários que abordam iniciativas de conservação da natureza e defesa do meio ambiente: Oceans , do naturalista britânico David Attenborough; e Quanto Vale o Azul? , do diretor Ricardo Gomes. Na ocasião, os filmes serão apresentados pelos diretores das duas organizações: Ademilson Zamboni, da Oceana, e Ricardo Gomes, do IMU.  Em um ano decisivo para a agenda climática global, a mostra Tela Verde é uma celebração do compromisso conjunto entre britânicos e brasileiros na proteção da natureza e na promoção de valores como sustentabilidade, diversidade e justiça climática.  Programação da cerimônia de abertura – 7 de agosto 18h30: Recepção dos convidados 19:05: Discurso da Embaixadora Stephanie Al-Qaq 19h10: Exibição de um curta em celebração dos 200 anos de relações diplomáticas entre Brasil e Reino Unido 19:30: Exibição do episódio do Brasil da série Guardians   19:45: Coquetel 21h00: Exibição do restante da série Guardians   21h50: Encerramento   Programação Mostra Tela Verde – 8 de agosto 19h: Apresentação dos filmes com presença do diretor do IMU, Ricardo Gomes, e do diretor geral da Oceana, Ademilson Zamboni 19h30: Exibição do filme Quanto Vale o Azul? 20h00: Exibição   do filme Ocean with David Attenborough     SERVIÇO Tela Verde: Mostra Britânica de Proteção da Natureza Datas: 7 e 8 de agosto de 2025 Local: Cine Brasília (EQS 106/107, Asa Sul) Horário: 18h30, no dia 7; e 19h, no dia 8 Entrada gratuita   Realização:   Embaixada do Reino Unido Apoio:   Secretaria de Cultura e Economia Criativa | Cine Brasília | BOX Cultural | Instituto Mar Urbano | Oceana | Gráfica Movimento | United for Wildlife