Antes de iniciar a carreira profissional, Yan era apenas um fã com uma câmera, um sonho e muitas músicas de Dilsinho na ponta da língua. Nos vídeos de covers que publicava no YouTube, interpretava canções do artista que admirava, sem imaginar que, alguns anos depois, estaria ao seu lado, dividindo a mesma música. Essa história ganha um novo capítulo no dia 27 de agosto, ás 21h, com o lançamento de “A Gente Separou”, primeira faixa do audiovisual “Chegou Nosso Momento”. O clipe inédito será divulgado no Youtube no dia seguinte, sexta (28), às 12h. “Estou muito feliz! Chegou Nosso Momento de viver mais uma etapa da minha carreira juntos, né? Compartilhar com todos os meus fãs essa conquista especial, de ter um audiovisual com canções inéditas e parceiros incríveis comigo, tem sido maravilhoso. Para começar, não tinha como ser diferente, Dilsinho é uma grande inspiração pra mim. Tá lindo! Espero que todo mundo curta com a gente”, celebra Yan. Em “A Gente Separou”, Yan e Dilsinho dão voz a uma história de amor que terminou, mas se recusou a ir embora por completo. A canção fala sobre seguir caminhos diferentes e, ainda assim, continuar encontrando alguém nas lembranças, nos detalhes e na saudade. É sobre aqueles términos que acontecem na vida, mas demoram muito mais para acontecer dentro da gente. A parceria abre os lançamentos de “Chegou Nosso Momento”, primeiro audiovisual de Yan com canções inéditas, e torna o início dessa nova fase ainda mais simbólico. O projeto representa o caminho percorrido pelo cantor desde os primeiros vídeos publicados na internet até a conquista de um espaço de destaque no pagode brasileiro. Ao lado de Dilsinho, Yan une duas pontas dessa trajetória, celebrando as referências que ajudaram a alimentar seu sonho e o artista que ele se tornou ao longo do caminho. "Fiquei muito contente com o convite do Yan. É um privilégio prestigiar esses novos artistas que, com garra e talento, tem conquistado seu espaço na música. 'A Gente Separou' é aquele pagode romântico do jeito que eu gosto, então foi uma honra colaborar com o Yan. Desejo muito sucesso pra você, irmão!", comenta Dilsinho. Nos próximos meses, “Chegou Nosso Momento” revelará outras faixas inéditas e encontros com Léo Santana, MC Livinho, Clayton & Romário, Tiee e Lukas Agustinho, evidenciando a versatilidade de Yan e a dimensão da nova fase vivida pelo artista. O audiovisual também celebra tudo o que foi construído até aqui, revisitando sucessos como “Textão” e registrando um momento especial da gravação, quando Yan recebeu da Warner Music as certificações de ouro pelo álbum “PagodYANdo Nas Alturas” e de platina pelo single “Textão”.

George Henrique & Rodrigo estão prontos para dar o primeiro passo de uma fase especial e marcante em mais de uma década de carreira. No dia 28 de agosto, à 0h, a dupla lança, em todas as plataformas de áudio, o primeiro EP do DVD “Uma Nova História”, projeto que simboliza um novo momento na trajetória dos irmãos e celebra tudo o que eles construíram até aqui. A primeira parte do projeto reúne seis faixas e chega acompanhada de um dos grandes destaques do audiovisual, a canção “Laia”, parceria inédita com Matheus & Kauan, que também ganha clipe no YouTube no mesmo dia do lançamento. O repertório ainda conta com as inéditas “Arranhado Novo”, “Deus no Comando” e “Não Sufoque o Solteiro”, além das regravações de “Bagunça Minha Vida” e “Receita de Amar”, sucessos que fazem parte da história da dupla. Os demais clipes do DVD serão disponibilizados semanalmente no YouTube, dando continuidade à narrativa de “Uma Nova História” e mantendo o público conectado a cada capítulo do projeto. Mais do que um novo lançamento, o EP representa o início de uma nova história na carreira de George Henrique & Rodrigo. Depois de mais de uma década de estrada, os irmãos se consolidaram como referências do sertanejo, construindo uma trajetória marcada por grandes sucessos, conexão com o público e músicas que atravessam gerações. Gravado no Estádio Bezerrão, em Brasília, no dia 12 de agosto de 2025, o audiovisual reuniu uma superprodução e participações de grandes nomes do sertanejo. O projeto contou com Murilo Huff, Hugo & Guilherme e Matheus & Kauan, além da participação surpresa de Zé Neto & Cristiano, que fizeram uma aparição especial durante a gravação. A primeira música do DVD, “50% Minha”, parceria com Murilo Huff, já mostrou a força do projeto. Lançada logo após a gravação do audiovisual, a faixa atualmente acumula mais de 18 milhões de plays nas plataformas de streaming e no YouTube, antecipando a expectativa para os próximos lançamentos. Com mais de 1,2 bilhão de visualizações no YouTube e mais de 1 bilhão de streaming no Spotify, George Henrique & Rodrigo chegam a essa nova fase celebrando uma trajetória sólida e, ao mesmo tempo, olhando para o futuro. “Uma Nova História” nasce justamente desse encontro entre passado e futuro: revisita sucessos que ajudaram a construir a identidade da dupla, apresenta novas canções e reforça a maturidade artística de dois nomes que seguem escrevendo sua trajetória no sertanejo.

Depois de anos longe dos lançamentos autorais, a banda brasiliense O Bando abre um novo capítulo de sua trajetória. No dia 4 de setembro, o grupo lança nas plataformas digitais o EP “Eu, Você e Mais Nada”, trabalho com seis faixas inéditas que marca uma volta às origens, com influências do reggae e da música regional brasileira. O projeto tem produção do brasiliense Todd Henrique. Com 15 anos de estrada, O Bando retoma a produção autoral apostando em uma sonoridade que aproxima diferentes momentos de sua história. O novo trabalho também reúne convidados, como Marceleza, vocalista do Maskavo, na música “Lágrimas de Solidão”; Larissa Umaytá, nas percussões; e Taliz, que participa dos vocais de “Por Que Não Eu?”. “A expectativa está a mil. Foram anos sem lançar um trabalho autoral e voltar justamente com um projeto que conversa tanto com as nossas origens deixa tudo ainda mais especial. É um disco que tem muito do que somos e também do que nos tornamos ao longo desses 15 anos de estrada”, destaca Diogo Villar, vocalista e compositor do O Bando. A celebração do novo momento também vai chegar aos palcos. No domingo, 13 de setembro, a banda apresenta um show 100% autoral no Santé Lago Rooftop, em Brasília. Para Villar, lançar o projeto na capital tem ainda um significado especial. “Brasília é a capital nacional da música na nossa visão. É uma cidade que sempre produziu artistas e movimentos importantes e continua sendo um lugar onde muita gente busca inspiração. Queremos levar para esse show toda a energia e a qualidade do som do Cerrado, que sempre foi muito bem representado pelas bandas daqui”, afirma. Depois de Brasília, O Bando desembarca em Recife nos dias 1º e 2 de outubro, em parceria com a label brasiliense Hidden, levando o novo trabalho para uma das principais capitais culturais do país. As apresentações terão ainda uma participação nacional, que será anunciada posteriormente. Mais informações sobre o lançamento e a agenda de shows estão disponíveis no Instagram @oficialobando. Sobre O Bando Sobre O Bando Com 15 anos de trajetória, a banda brasiliense O Bando construiu sua identidade misturando reggae e elementos da música brasileira. Ao longo da carreira, o grupo lançou trabalhos autorais e levou seu som a diferentes palcos, festivais e rádios pelo país. Entre as músicas que ganharam destaque estão “Saltinho” e “A Gente Se Gosta”.. Atualmente, a banda é formada por Diogo Villar (voz e composição), Daniel Rocha (guitarras), Victor Tadeu (baixo), Jotta Magalhães (bateria) e Jorge Passos (piano), O Bando conta ainda com Todd Henrique nos violões e na produção geral do novo projeto. Eu Você e Mais Nada Lançamento: 4 de setembro Instagram: @oficialobando Spotify: https://open.spotify.com/artist/6LpldsBzwaQDfi8eTg5JRK?si=pyV0tWZnSpCQc__3oAjcpQ&utm_source=copy-link Youtube: https://youtube.com/@oficialobando?si=gnHH1CzCRT6We3eN

Amantes de arte e fotografia têm programação garantida para o fim de semana. O TGS vai receber a Feira Lampejo de fotografia autoral, nos dias 29 e 30 de agosto, evento gratuito que reúne fotógrafas e fotógrafos independentes para comercialização de seus trabalhos. A programação acontece durante o horário de funcionamento do shopping, na Praça Central, e convida o público do Distrito Federal a conhecer diferentes olhares, técnicas, formatos e temas de fotografia. A proposta é aproximar a arte do cotidiano e criar um espaço de encontro entre quem produz e quem aprecia fotografia. A Feira busca ainda contribuir para a democratização da arte e para a formação de redes entre artistas, ao mesmo tempo em que apresenta a fotografia autoral a novos públicos. Para Mayce Tranquillini, gerente de Marketing do TGS, receber a Lampejo também é uma oportunidade de ampliar o acesso à produção cultural da cidade. “Queremos que o shopping seja também um espaço de encontro com a arte e com diferentes expressões da nossa cidade. Receber a Lampejo é também uma forma de dar visibilidade a artistas independentes e permitir que pessoas que talvez não frequentem os circuitos tradicionais de arte tenham esse contato de maneira espontânea e acessível”, afirma. Criada em Brasília pelos fotógrafos Juliana Caribé e Marcus Amorim, a Lampejo nasceu com os propósitos de levar a fotografia para além das galerias tradicionais e de alcançar novos públicos. Desde 2023, já foram sete edições, em locais como Infinu e Espaço Cultural Renato Russo. Mais do que um ambiente para exposição e venda, a iniciativa entende a aquisição de uma fotografia também como forma de reconhecimento e valorização do trabalho autoral. Serviço: Feira Lampejo de fotografia autoral Data: 29 e 30 de agosto Horário: sábado - 10h às 22h; domingo - 12h às 20h. Local: Praça Central – TGS Entrada: gratuita Sobre Taguatinga Shopping: Inaugurado em novembro de 2000, o Taguatinga Shopping é um empreendimento das Organizações PaulOOctavio e da JC Gontijo Engenharia. É um dos maiores centros de compras do Distrito Federal, tendo como principal reflexo a geração de 2,5 mil empregos diretos. A área total construída do empreendimento – que engloba shopping center, duas torres com 330 salas comerciais e seis pisos de estacionamentos com 2,5 mil vagas cobertas – totaliza a marca de 160 mil m² de área construída, que abrigam 250 operações comerciais, com qualificado mix de produtos, serviços e entretenimento, distribuídas em quatro pisos. O empreendimento é importante referência de consumo para toda a família, e recebe público de 1 milhão de pessoas por mês, em média. É o shopping center mais lembrado pela população do DF, segundo pesquisas realizadas pelo prêmio Top of Mind, no qual foi agraciado em 16 edições. Atualmente, desenvolve o projeto TGS Solidário, com diversas ações que promovem a cultura de voluntariado, consciência de cidadania e mobilizam pessoas e recursos para o bem coletivo. Site: www.taguatingashopping.com.br Redes Sociais: Instagram – Facebook – Youtube Informações: (61) 3451-6000

O Rock in Rio será palco de um dos principais lançamentos da Natura em 2026. A marca #1 de beleza e cuidados pessoais na América Latina¹, apresenta Natura Ekos Baunilha Amazônica, nova linha de cuidados corporais que chega ao festival acompanhando um dos movimentos que vêm ganhando força na beleza e na perfumaria: a valorização da baunilha em novas formas de perfumação, expressão e experiências sensoriais. Atenta às tendências que movimentam o mercado e aos novos desejos dos consumidores, a Natura traz uma leitura própria para esse movimento ao revelar a Baunilha Amazônica, bioativo da floresta que combina uma perfumação quente, doce e envolvente a fórmulas de cuidado para a pele. Assim, Natura Ekos transforma um ingrediente que está em alta globalmente em uma experiência genuinamente brasileira, conectando a tendência à assinatura da marca de valorizar a biodiversidade por meio de ativos da floresta. Inspirada na perfumação naturalmente exalada pelas sementes maduras da Baunilha Amazônica na floresta, a linha traduz uma experiência completa, com produtos que acompanham novos rituais de beleza e bem-estar. “A beleza está em constante transformação, e acompanhar esses movimentos é também entender os novos desejos e formas de se relacionar com o autocuidado. A baunilha é um exemplo de tendência que ganhou força e despertou diferentes possibilidades de experimentação. Na Natura, olhamos para esse movimento a partir da nossa própria identidade: encontramos na Baunilha Amazônica um bioativo que nos permite trazer uma nova interpretação para esse ingrediente, conectando a potência da nossa biodiversidade a uma experiência contemporânea, sensorial e desejável”, afirma Liliane Franco, Diretora Global de Cuidados Pessoais e Beleza da Natura. A novidade chega em um momento em que a hidratação perfumada e os body splashes conquistam cada vez mais espaço nas rotinas de beleza, impulsionando novos rituais de autocuidado e camadas de perfumação. Composta por creme hidratante corporal, creme para as mãos, óleo corporal, sabonete em barra e Frescor, a linha convida o consumidor a construir um ritual completo, combinando os produtos em diferentes ocasiões com texturas para prolongar a fixação enquanto fortalece 3X mais a barreira cutânea para proteção da pele. Entre os destaques da coleção, o hidratante corporal oferece ação imediata contra o ressecamento e 2x mais hidratação profunda, que duram até 72 horas. O creme para as mãos promove 48 horas de hidratação, fortalece as unhas e possui textura cremosa de rápida absorção. Já o óleo corporal proporciona pele intensamente hidratada e iluminada, enquanto o Frescor entrega 14 horas de duração, revelando uma fragrância intensa e sofisticada, marcada pelas notas doces e amendoadas da Baunilha Amazônica. Ao unir um ingrediente que está em evidência na beleza mundial – comprovado pelo faturamento global de U$ 2,5 a U$ 3,5 bilhões gerado em 2024 no universo da beleza, segundo dados da consultoria Deep Market Insights² – a um bioativo único da floresta brasileira, Natura Ekos Baunilha Amazônica mostra como tendências globais podem ganhar novas expressões quando encontram a biodiversidade amazônica. É nesse encontro entre tendência, beleza e bem-estar que Natura leva Ekos Baunilha Amazônica ao Rock in Rio. No festival, a linha será um dos destaques da experiência da marca, com um espaço de experimentação em que o público poderá conhecer a novidade e vivenciar diferentes formas de cuidado, perfumação e sensorialidade. Ao levar Ekos Baunilha Amazônica para um dos maiores festivais de música do mundo, a Natura amplia a conversa sobre bem-estar para além dos tradicionais momentos de autocuidado e aproxima a biodiversidade amazônica de experiências contemporâneas de beleza. A presença da linha no evento também traduz a capacidade de Natura Ekos de acompanhar as transformações do mercado sem abrir mão de sua essência: transformar a potência dos ingredientes da biodiversidade brasileira em produtos desejados e relevantes para diferentes momentos e públicos. ¹Euromonitor, Beleza e Cuidado Pessoal, marca guarda-chuva de Natura, edição Beleza e Cuidado Pessoal 2026 , vendas ao varejo em valor (RSP), dados de 2025 ²Deep Market Insights, Perfumaria e Cuidados Corporais, mercado global de fragrâncias de baunilha, edição Projeto Caupé 2026, faturamento global em valor, dados de 2024 Sobre a Natura Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Devido ao sucesso de público, o CCBB Brasília vai realizar mais cinco sessões do espetáculo "Amor em Rosa". A montagem vai migrar da Galeria 4 para o Teatro 1, aumentando a capacidade de espectadores. "Amor em Rosa", direção de Sérgio Maggio, propõe uma imersão no universo criativo de Noel Rosa por meio de uma encenação inspirada na estética vibrante do teatro de revista dos anos 1930. Em cena, 21 canções do compositor ganham nova dimensão em uma narrativa marcada pela irreverência, pela crítica social e pelo espírito popular que consagraram sua obra. As sessões acontecem de 28 a 30 de agosto, na sexta, às 20h; sábado, às 19h e às 21h; e domingo, às 19h e às 21h. Ingressos à venda a partir de quinta (27/8) ao meio-dia no site e na bilheteria física do CCBB. Poucos artistas traduziram tão bem o espírito do Brasil urbano quanto Noel Rosa (1910–1937). Conhecido por clássicos como Último Desejo e Feitio de Oração, o compositor também manteve uma relação profunda com o teatro de revista e com o universo radiofônico, duas linguagens fundamentais para a construção da cultura popular brasileira no século XX. “Este é um projeto acalentado há 20 anos, que se beneficiou da pesquisa que o coletivo Criaturas Alaranjadas desenvolve sobre o Teatro Musical Popular Brasileiro (TMPB). É uma narrativa que se apropria da estética das revistas dos anos 1930 e da consolidação do rádio como meio de comunicação de massa que integra o Brasil”, aponta Jones Schneider, idealizador do projeto, que tem patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura (FAC) e apoio do Banco do Brasil. A dramaturgia parte de um recorte de canções de Noel Rosa e organiza esse material em um libreto que não segue a chave biográfica. Em cena, as músicas são articuladas a uma narrativa picaresca, atravessada por sátira social típica das revistas e por uma radionovela sobre a relação entre Noel Rosa e Ceci, sua musa. O repertório inclui ainda Tico-tico no fubá, de Zequinha de Abreu, transformado na paródia Melô dos penduricalhos. Amor em Rosa mobiliza processos artísticos ligados ao teatro de revista brasileiro e a radionovela, duas linguagens populares de forte memória afetiva, histórica e cultural das pessoas e dos grupos sociais de uma época de abruptas mudanças técnicas que alteraram as formas de circulação, escuta e performance da canção. “Noel Rosa estava nesse lugar entre a magia da tradição do samba de mesa e o assombro das novas tecnologias nos estúdios de rádio. Não hesitou em partir para os registros elétricos dos fonogramas, com microfones e amplificadores. A década de 1930, auge de sua produção, marca essa massificação dos bens culturais”, destaca o dramaturgo Sérgio Maggio, que divide a direção com Jones Schneider. "O trio de atores está afiado em cena. Jones Schneider conduz o jogo com ginga de malandro e ótimo tempo de comédia; e, além de nos presentear com sua surpreendente voz, assume a responsabilidade de encarnar o próprio Noel Rosa. Ao seu lado, Wol Nunnes brilha intensamente como Marly Temporal e também vive as principais mulheres que orbitaram a vida do compositor. Jeff Moreira, encarnando com puro glamour e deboche a fabulosa Condessa Genoveva, fã inveterada de Noel, envolta em plumas e paetês, sambando na cara da sociedade e brindando o público com a celebração da vida e obra de Noel e expondo os babados da rídicula “alta sociedade” deBrasília; concatenada com as críticas e denúncias em grande parte autobiográficas das músicas do Poeta da Vila, sua língua de cobra chicoteia sem pudores a hipocrisia dessa gente que só cai pra cima", revela Rodrigo Ferret, crítico de teatro. - SERVIÇO: [Teatro] Amor em Rosa Local: TEATRO 1 do Centro Cultural Banco do BrasilBrasília Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul –Brasília– DF Temporada: prorrogada: de 28 a 30 de agosto de 2026 Dias e horários: na sexta, às 20h; sábado, às 19h e às 21h; e domingo, às 19h e às 21h. Ingresso: R$ 30 (inteira), e R$ 15 (meia para estudantes, professores, profissionais da saúde, pessoa com deficiência e acompanhante, quando indispensável para locomoção, adultos maiores de 60 anos e clientes Ourocard), à venda a partir de quinta (27/8) ao meio-dia no site e na bilheteria física do CCBB. Sitewww.bb.com.br/cultura. Duração: 80 minutos Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

Preparando mais uma edição para ficar marcada na história, a REPU apresenta em Brasília, a Cosmos, festa totalmente inspirada na atmosfera dos famosos Ensaios da Anitta. No dia 6 de setembro, véspera de feriado, na Arena Conic, o selo promete transformar o espaço em uma experiência imersiva que vai muito além da pista de dança. Entre as principais novidades está o espaço que dá nome a festa, criado especialmente para a edição. A área vai reunir ativações que exploram o universo místico, com mapa astral e leitura de tarot, permitindo que o público tenha uma experiência personalizada durante a festa. A estrutura também contará com passarela, palco 360º, momentos de pirotecnia e outras ativações especiais, além de uma performance de dança criada pela Cia Have Dreams, que vai revisitar diferentes momentos da trajetória de Anitta e seus principais sucessos. A escolha da artista como inspiração para a Cosmos acompanha a proposta da REPU de transformar a música pop em experiências completas de entretenimento. A festa também marca um novo momento do selo, que vem ampliando sua atuação no mercado artístico, preparando uma edição em Goiânia em outubro. Serviço: EDIÇÃO BRASÍLIA Data: 6 de setembro, das 16h à 0h Local: Arena Conic Cortesia liberada para os 350 primeiros (Shotgun) EDIÇÃO GOIÂNIA Data: 9 de outubro, das 22h às 6h Local: Roxy Ingressos a partir de R$35,00 (Shotgun)

Moradores de Ceilândia e Santa Maria têm acesso a uma programação gratuita de cursos voltados ao uso de ferramentas digitais e à qualificação profissional. O projeto Digital City, realizado pelo Instituto Restaurando Vidas (IRV) com fomento da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal (SECTI-DF), terá turmas entre agosto e novembro. A programação foi organizada em dois polos e alterna os cursos entre as regiões administrativas. A primeira etapa começou em 24 de agosto e segue até 4 de setembro. Em seguida, novas turmas serão abertas em setembro, outubro e novembro. Cronograma A programação que se estende pelo segundo semestre prevê quatro cursos em cada polo. Em Santa Maria, a sequência inclui Tecnologia no Celular, Rotinas Administrativas, Gestão e Marketing e Inteligência Artificial. Em Ceilândia, a ordem é Gestão e Marketing, Inteligência Artificial, Rotinas Administrativas e Tecnologia no Celular. Santa Maria Tecnologia no Celular: 24 de agosto a 4 de setembro Rotinas Administrativas: 14 a 25 de setembro Gestão e Marketing: 12 a 23 de outubro Inteligência Artificial: 9 a 20 de novembro Ceilândia Gestão e Marketing: 24 de agosto a 4 de setembro Inteligência Artificial: 14 a 25 de setembro Rotinas Administrativas: 12 a 23 de outubro Tecnologia no Celular: 9 a 20 de novembro Cada curso tem carga horária de 24 horas, de acordo com o cronograma oficial do projeto. A proposta contempla conhecimentos aplicáveis a diferentes situações profissionais. Entre os conteúdos estão ferramentas de inteligência artificial, estratégias de gestão e marketing, procedimentos administrativos e recursos disponíveis em dispositivos móveis. Além das habilidades técnicas, a formação pode ser aproveitada por quem busca atualizar o currículo, melhorar o desempenho no trabalho ou desenvolver atividades próprias com o apoio de ferramentas digitais. Onde serão realizadas as aulas Em Santa Maria, as atividades ocorrem no Centro Empresarial, localizado na CL 116, Lote K, sala 110. Em Ceilândia, o polo fica na ADE Quadra 1, Conjunto A, Lote 44, no Pró-DF Sul. Serviço Projeto: Digital City Realização: Instituto Restaurando Vidas (IRV) Fomento: Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do Distrito Federal (SECTI-DF) Santa Maria: CL 116, Lote K, sala 110, Centro Empresarial de Santa Maria Ceilândia: ADE Quadra 1, Conjunto A, Lote 44, Pró-DF Sul Cursos: Tecnologia no Celular, Rotinas Administrativas, Gestão e Marketing e Inteligência Artificial Período: agosto a novembro de 2026 Observação: o cronograma está sujeito a alterações.

O que acontece antes de uma ideia se transformar em projeto? É a partir dessa pergunta que a arquiteta e diretora criativa Juliana Medeiros conduz o talk “É preciso sentir – Uma poética do viver”, no dia 1º de setembro, às 19h, no Espaço Casa, do Casapark. O encontro, mediado pelo arquiteto Daniel Mangabeira, integra a programação realizada em parceria com a exposição “Poéticas Paranaenses – Mulheres no Acervo do MAC-PR”, em cartaz no Museu de Arte de Brasília (MAB).Com 16 anos de atuação no universo do morar, Juliana propõe uma conversa sobre sensibilidade, percepção e criação, a partir de sua experiência no desenvolvimento de conceitos, espaços e experiências para marcas e produtos. Para ela, o processo criativo começa antes da forma: nasce da observação, da escuta e da capacidade de perceber pessoas, lugares, matérias, memórias e atmosferas. “Talvez estejamos vivendo um tempo em que precisamos reaprender a sentir. Antes da resposta, existe a percepção; antes da forma, existe a experiência. É esse espaço poético entre sentir e criar que me interessa habitar”, afirma.A conversa estabelece uma relação direta com “Poéticas Paranaenses”, exposição com curadoria de Monica Spezia Justen que reúne, no MAB, um recorte inédito de obras produzidas por mulheres integrantes do acervo do Museu de Arte Contemporânea do Paraná (MAC-PR). Ao aproximar arte, arquitetura e design, o encontro propõe ampliar a reflexão sobre como o repertório sensível pode influenciar aquilo que criamos e também a maneira como habitamos e percebemos o mundo. “É preciso sentir para fazer sentir”, resume Juliana.A parceria entre o Casapark e a exposição surgiu a partir de uma proposta de Monica Spezia Justen e Daniel Mangabeira e reforça a vocação do Espaço Casa como lugar de encontro entre diferentes campos da criação. A programação começa com uma apresentação da curadora, seguida da mediação de Daniel e da conversa com Juliana. O encontro faz parte do Casapark Prime Talks, uma série de palestras e debates do programa de relacionamento Casapark Prime, voltado para arquitetos, designers de interiores e o público. Os encontros trazem nomes de destaque nacional para discutir tendências, sustentabilidade, processos criativos e inovação no morar. Sobre os convidados Juliana Medeiros é arquiteta e diretora criativa, com atuação dedicada ao universo do morar. Com formação em arquitetura e extensão acadêmica na Itália, desenvolve projetos de direção criativa, espaços comerciais e exposições para marcas nacionais e internacionais. Seu trabalho reúne arquitetura, branding, pesquisa e criação de experiências. Foi três vezes reconhecida pelo iF Design Award, uma das principais premiações internacionais de design. Daniel Mangabeira é arquiteto pela UnB e sócio-fundador do BLOCO Arquitetos. É curador da Bienal Iberoamericana em Brasília e integra o grupo responsável pela curadoria do Pavilhão do Brasil na Bienal de Arquitetura de Veneza. Foi presidente do CAU/DF, conselheiro da Fundação Athos Bulcão e diretor cultural do Instituto de Arquitetos do Brasil – Seção DF. É mestre em Art in Architecture pela Westminster University, em Londres, e recebeu, com o BLOCO Arquitetos, diversos prêmios nacionais e internacionais. Monica Spezia Justen é advogada e mestre em Direito Público pela UFPR. Atua na intersecção entre o direito e o setor criativo como Diretora da Projus Cultural e membro da Comissão Especial de Cultura e Arte do Conselho Federal da OAB. Pesquisadora em História da Arte e Curadoria, assina a curadoria de mostras de destaque, como a exposição Poéticas Paranaenses: Mulheres do MAC no MAB, realizada em Brasília. Serviço Casapark Prime Talk “É preciso sentir – Uma poética do viver” Com Juliana Medeiros Mediação: Daniel Mangabeira Data: 1º de setembro (terça-feira) Horário: 19h Local: Espaço Casa – Casapark Participação gratuita Inscrições: Entrada gratuita: https://www.sympla.com.br/evento/e-preciso-sentir-uma-poetica-do-viver-juliana-medeiros-e-daniel-mangabeira-casapark-prime-talks/3551606

Mais espaço para a convivência, ambientes integrados e uma área externa que amplia as possibilidades de uso de onde morar. É com essa proposta que a Brasal Incorporações apresenta, no dia 29 de agosto, o novo decorado da unidade Garden do Auster Brasal, empreendimento de alto padrão localizado no Guará II. O evento será realizado a partir das 10h, com um brunch composto por finger foods assinados pelo Thai Buffet. Pronto para morar, o Auster Brasal reúne apartamentos de 3 e 4 quartos, com metragens de 97m² a 349m². São três torres, além de mais de 5 mil m² de áreas destinadas ao lazer e à convivência ao ar livre. A localização facilita o acesso ao Plano Piloto e coloca o residencial próximo ao metrô, à Feira do Guará e à rede de comércio e serviços da região. Para a apresentação do dia 29, a unidade Garden ganhou uma nova ambientação, pensada para mostrar como os espaços podem ser aproveitados no cotidiano. O decorado conta com mobiliário e projeto de paisagismo, explorando principalmente a integração entre as áreas internas e externas. A configuração busca aproximar o visitante da experiência de morar em uma unidade com dimensões amplas, privacidade e espaços que podem assumir diferentes funções ao longo do dia, do descanso aos encontros com amigos e familiares. A proposta também evidencia uma característica das unidades Garden: reunir atributos associados a uma casa, como uma área externa privativa, com as facilidades e a estrutura de um condomínio. A arquitetura contemporânea e as plantas generosas integram o conceito do Auster Brasal, concebido para atender famílias que procuram mais espaço e conforto sem abrir mão da vida urbana. O empreendimento está inserido em uma região consolidada do Guará, com acesso facilitado a diferentes pontos de Brasília. Durante o brunch, o público poderá visitar o novo decorado e conhecer mais detalhes do empreendimento. No dia do evento, a Brasal Incorporações também oferecerá condições especiais para aquisição de unidades. Serviço Apresentação do novo decorado Garden do Auster BrasalData: 29 de agosto de 2026Horário: a partir das 10hLocal: Auster Brasal – AE 4, Lotes C e D, Guará II – Brasília/DF

Entrar em uma grande escultura – em formato de coração humano – e ouvir batimentos cardíacos. Essa é a experiência proposta pela artista visual Eny Junia na instalação Coração, obra inédita que será apresentada ao público em uma exposição cuja abertura reunirá performances musicais, intervenções artísticas e participação ativa dos visitantes. Com uma altura de 2,2 metros, a escultura foi concebida para acolher uma pessoa em seu interior, rompendo a distância tradicional entre obra e espectador. Mais do que observar, o visitante passa a integrar a instalação, tornando-se parte da experiência artística. A obra combina escultura, tecnologia e interatividade para provocar uma reflexão sobre a vida, o cuidado consigo mesmo e a importância das relações humanas em um tempo marcado pela velocidade, pela superficialidade e pelo excesso de estímulos. Construída em estrutura metálica e revestida com papel machê produzido a partir de cerca de 380 quilos de jornais reciclados, Coração nasceu de uma experiência pessoal vivida por Eny Junia. Após enfrentar um período de intenso estresse, a artista recebeu de seu médico uma pergunta que permaneceu ecoando durante anos: "Você não tem dó do seu coração?" seguida da prescrição: “Você precisa aprender a cuidar dele”. A partir dessa inquietação, iniciou um processo criativo que acabou se tornando também um percurso de transformação interior. Durante toda a execução da obra, Eny contou com a orientação do artista Lourenço de Bem, responsável por acompanhar tecnicamente o projeto e por compartilhar os conhecimentos necessários para a construção da escultura em grande escala. "A obra foi crescendo ao mesmo tempo em que eu compreendia melhor o significado de cuidar da vida e das relações humanas", resume a artista, que foi premiada com o 1° lugar no 45° Salão de Artes Riachuelo 2025, Marinha do Brasil, com a obra "Força interior". Arte, tecnologia e participação Além da dimensão da escultura, a instalação incorpora recursos tecnológicos desenvolvidos pelo artista multimídia Alexandre Rangel. Pulsações cardíacas, projeções luminosas que percorrem artérias e veias e uma ambientação sonora interativa transformam a estrutura em um organismo vivo, ampliando a imersão do público. Dois momentos marcantes da experiência acontecem quando o visitante está dentro do Coração e quando pode escutar batimentos cardíacos como se estivesse no interior de um corpo vivo. As crianças também terão participação especial. A instalação apresenta elementos lúdicos que simulam o percurso do sangue pelas artérias por meio de bolinhas coloridas, além de oficinas de papel machê e atividades de mediação durante a exposição. Abertura reúne música, inclusão e celebração coletiva A inauguração da exposição foi concebida como uma grande experiência participativa, reunindo diferentes linguagens artísticas em torno do tema central da obra. Entre os destaques está a apresentação dos Batucadeiros, grupo formado por crianças que interpretará a composição inédita O Som do Coração em interação com o público. A programação contará ainda com apresentação do Coral do Senado, leitura de uma crônica sobre Brasília por uma filha de pioneira da capital e uma interpretação coletiva da canção Carinhoso, de Pixinguinha e Braguinha, sob regência do maestro Eldom Soares. Ao longo da temporada, a exposição também oferecerá oficinas de papel machê, contação de histórias para crianças e palestra com cardiologista voltada ao público acima de 60 anos. Ao reunir escultura, tecnologia, música, educação e participação, Coração propõe uma experiência sensível que ultrapassa os limites da contemplação artística. A instalação transforma o visitante em protagonista de uma reflexão sobre aquilo que pulsa dentro de cada pessoa e sobre a responsabilidade coletiva de preservar o que nos torna essencialmente humanos. SERVIÇO Exposição: Coração – Eny Junia Abertura: 3 de setembro de 2026 Local: Anexo do Museu da República Visitação: de 3/9/26 a 1/11/26, de terça a domingo, das 9h às 18h30 Entrada: franca Informações: @exposicaocoracao

O eclipse lunar parcial acontece na madrugada desta sexta-feira (28) e poderá ser visto no Brasil. O fenômeno deve atingir o ponto máximo por volta de 1h12, no horário de Brasília, segundo cálculos da Nasa. Na astrologia, Giatho Profeta (@giathooficial no Instagram), astrólogo, tarólogo e clarividente, afirma que o eclipse pode trazer questões diferentes para emoções, relações e decisões dos 12 signos. O eclipse lunar ocorre quando a Terra se posiciona entre o Sol e a Lua e projeta sua sombra sobre o satélite. Neste caso, a fase parcial deve durar cerca de 3 horas e 18 minutos. No ponto máximo, quase 93% do diâmetro da Lua estará imerso na umbra, a parte mais escura da sombra terrestre. O evento poderá ser acompanhado nas Américas e em partes da Europa e da África. Na interpretação astrológica do tarólogo, o eclipse ocorre no signo de Peixes e pode ter reflexos também nos dias próximos ao fenômeno. “O eclipse vai afetar cada signo de um jeito”, afirma. Para consultar as previsões, ele recomenda considerar o signo solar, lunar, ascendente e dominante de cada pessoa. Veja a previsão para cada signo Áries. O eclipse pode acentuar pensamentos críticos e insatisfações com a própria trajetória. A leitura aponta transformações ligadas à vida emocional e mental, mas recomenda reduzir as cobranças, buscar mais tranquilidade e reconhecer a própria capacidade de promover mudanças. Touro. Dificuldades de comunicação, demora nas respostas e informações incompletas podem gerar aflição. Antes de tomar uma decisão, o conselho é checar os dados disponíveis, considerar todos os lados e não tratar como definitiva uma resposta que ainda parece confusa. Gêmeos. Pessoas desorganizadas ou com problemas podem procurar ajuda, mas será importante não comprometer a própria estabilidade para resolver a vida dos outros. O alerta vale especialmente para pedidos de dinheiro, favores ou situações capazes de transferir responsabilidades para os geminianos. Câncer. Uma informação desconfortável sobre alguém pode vir à tona, ou uma resposta esperada pode não chegar. Em ambos os casos, a situação tende a causar incômodo. A orientação é manter uma visão mais positiva e tentar extrair o melhor do que for descoberto ou permanecer sem esclarecimento. Leão. O período pede atenção à exposição pessoal. Falar ou agir no calor do momento pode levar os leoninos a revelar mais do que desejavam, por isso será importante avaliar melhor as palavras, a postura e até a imagem transmitida em compromissos importantes. Virgem. Dúvidas ligadas à intuição, à espiritualidade ou à interpretação de sinais podem ganhar força. O conselho é equilibrar sensibilidade e razão, sem transformar imediatamente um sonho ou pressentimento em certeza sobre determinada situação. Libra. Uma situação familiar pendente pode exigir conversa, decisão e mais firmeza. A comunicação com alguém próximo pode ficar difícil, e a leitura indica que alguns assuntos precisam ser reajustados, conversados e definidos. Escorpião. A sensibilidade espiritual pode aumentar, com sonhos, pressentimentos e sensações fora do comum. A orientação é não interpretar esses sinais de forma apressada e esperar que as respostas apareçam com mais naturalidade. Sagitário. Inseguranças sobre inteligência, memória ou capacidade de aprender podem aparecer. O momento pede menos julgamento e mais confiança, sobretudo para quem estuda, presta concurso ou enfrenta uma atividade que exige estudo e aprendizado. Capricórnio. O principal alerta é para o nervosismo diante de atrasos ou situações que não avançam no ritmo esperado. A recomendação é interromper esse padrão de irritação e evitar descontar a impaciência nas pessoas próximas. Aquário. Lembranças do passado e dúvidas sobre propósito, destino e escolhas de vida podem voltar à tona. Em vez de olhar apenas para frustrações, a leitura orienta considerar a trajetória como um todo, incluindo aprendizados e conquistas. Peixes. Como o eclipse ocorre no signo, a vida amorosa ganha destaque na leitura. Piscianos podem questionar o próprio papel em uma relação, rever decisões ou perceber que precisam priorizar mais os próprios desejos, sem concentrar toda a atenção no que o outro pensa ou espera. - Quem é Giatho Profeta? Giatho Profeta é astrólogo, tarólogo e clarividente. Graduado em Filosofia com complementação em Sociologia e com formação em Astrologia, Tarot, Numerologia e Terapia Holística. Atua no universo espiritual com conteúdos sobre previsões, signos, relacionamentos e orientação espiritual. Soma mais de 167 milhões de visualizações no YouTube e de 5 milhões de curtidas no TikTok. Fundou e lidera uma plataforma de atendimentos oraculares desde 2018 (www.giatho.com), em que hoje já são 30 oraculistas (astrólogos, tarólogos, numerólogos, terapeutas holísticos, sensitivos etc.) que se dividem e trabalham 24 horas online, atingindo a marca de mais de 700 mil consultas realizadas.