O eclipse lunar parcial acontece na madrugada desta sexta-feira (28) e poderá ser visto no Brasil. O fenômeno deve atingir o ponto máximo por volta de 1h12, no horário de Brasília, segundo cálculos da Nasa. Na astrologia, Giatho Profeta (@giathooficial no Instagram), astrólogo, tarólogo e clarividente, afirma que o eclipse pode trazer questões diferentes para emoções, relações e decisões dos 12 signos. O eclipse lunar ocorre quando a Terra se posiciona entre o Sol e a Lua e projeta sua sombra sobre o satélite. Neste caso, a fase parcial deve durar cerca de 3 horas e 18 minutos. No ponto máximo, quase 93% do diâmetro da Lua estará imerso na umbra, a parte mais escura da sombra terrestre. O evento poderá ser acompanhado nas Américas e em partes da Europa e da África. Na interpretação astrológica do tarólogo, o eclipse ocorre no signo de Peixes e pode ter reflexos também nos dias próximos ao fenômeno. “O eclipse vai afetar cada signo de um jeito”, afirma. Para consultar as previsões, ele recomenda considerar o signo solar, lunar, ascendente e dominante de cada pessoa. Veja a previsão para cada signo Áries. O eclipse pode acentuar pensamentos críticos e insatisfações com a própria trajetória. A leitura aponta transformações ligadas à vida emocional e mental, mas recomenda reduzir as cobranças, buscar mais tranquilidade e reconhecer a própria capacidade de promover mudanças. Touro. Dificuldades de comunicação, demora nas respostas e informações incompletas podem gerar aflição. Antes de tomar uma decisão, o conselho é checar os dados disponíveis, considerar todos os lados e não tratar como definitiva uma resposta que ainda parece confusa. Gêmeos. Pessoas desorganizadas ou com problemas podem procurar ajuda, mas será importante não comprometer a própria estabilidade para resolver a vida dos outros. O alerta vale especialmente para pedidos de dinheiro, favores ou situações capazes de transferir responsabilidades para os geminianos. Câncer. Uma informação desconfortável sobre alguém pode vir à tona, ou uma resposta esperada pode não chegar. Em ambos os casos, a situação tende a causar incômodo. A orientação é manter uma visão mais positiva e tentar extrair o melhor do que for descoberto ou permanecer sem esclarecimento. Leão. O período pede atenção à exposição pessoal. Falar ou agir no calor do momento pode levar os leoninos a revelar mais do que desejavam, por isso será importante avaliar melhor as palavras, a postura e até a imagem transmitida em compromissos importantes. Virgem. Dúvidas ligadas à intuição, à espiritualidade ou à interpretação de sinais podem ganhar força. O conselho é equilibrar sensibilidade e razão, sem transformar imediatamente um sonho ou pressentimento em certeza sobre determinada situação. Libra. Uma situação familiar pendente pode exigir conversa, decisão e mais firmeza. A comunicação com alguém próximo pode ficar difícil, e a leitura indica que alguns assuntos precisam ser reajustados, conversados e definidos. Escorpião. A sensibilidade espiritual pode aumentar, com sonhos, pressentimentos e sensações fora do comum. A orientação é não interpretar esses sinais de forma apressada e esperar que as respostas apareçam com mais naturalidade. Sagitário. Inseguranças sobre inteligência, memória ou capacidade de aprender podem aparecer. O momento pede menos julgamento e mais confiança, sobretudo para quem estuda, presta concurso ou enfrenta uma atividade que exige estudo e aprendizado. Capricórnio. O principal alerta é para o nervosismo diante de atrasos ou situações que não avançam no ritmo esperado. A recomendação é interromper esse padrão de irritação e evitar descontar a impaciência nas pessoas próximas. Aquário. Lembranças do passado e dúvidas sobre propósito, destino e escolhas de vida podem voltar à tona. Em vez de olhar apenas para frustrações, a leitura orienta considerar a trajetória como um todo, incluindo aprendizados e conquistas. Peixes. Como o eclipse ocorre no signo, a vida amorosa ganha destaque na leitura. Piscianos podem questionar o próprio papel em uma relação, rever decisões ou perceber que precisam priorizar mais os próprios desejos, sem concentrar toda a atenção no que o outro pensa ou espera. - Quem é Giatho Profeta? Giatho Profeta é astrólogo, tarólogo e clarividente. Graduado em Filosofia com complementação em Sociologia e com formação em Astrologia, Tarot, Numerologia e Terapia Holística. Atua no universo espiritual com conteúdos sobre previsões, signos, relacionamentos e orientação espiritual. Soma mais de 167 milhões de visualizações no YouTube e de 5 milhões de curtidas no TikTok. Fundou e lidera uma plataforma de atendimentos oraculares desde 2018 (www.giatho.com), em que hoje já são 30 oraculistas (astrólogos, tarólogos, numerólogos, terapeutas holísticos, sensitivos etc.) que se dividem e trabalham 24 horas online, atingindo a marca de mais de 700 mil consultas realizadas.

Há lugares que deixam de ser apenas endereços e passam a fazer parte da memória afetiva de uma cidade. Em Brasília, o Rapport Café e Bistrô é um deles. Depois de mais de dez anos de trajetória, a casa enfrentou recentemente um incêndio que interrompeu temporariamente suas atividades. Agora, de portas reabertas, inicia um novo capítulo e retoma gradualmente o movimento. A história do Rapport começou em 2015, na 201 Sul, quando a empresária Fabiana Braga decidiu transformar em negócio a inspiração trazida de viagens pela Europa. A proposta era criar em Brasília um espaço inspirado na atmosfera dos cafés e bistrôs franceses, mas adaptado ao jeito brasiliense de se encontrar e aproveitar a cidade. Desde o início, o Rapport apostou em uma experiência que ia além do café, reunindo no cardápio cafés especiais, almoço, doces, sanduíches, brunch e opções para diferentes momentos do dia. O próprio nome, de origem francesa, remete a relação, empatia, confiança e sintonia — conceitos que acabaram se tornando parte da identidade da casa. Em fevereiro de 2020, o Rapport mudou para a 412 Norte, em busca de um ambiente mais tranquilo e de novas possibilidades para ampliar a experiência dos clientes. O projeto valorizou o verde e a sensação de uma varanda entre amigos. Em 2022, a casa ganhou ainda mais espaço, com a incorporação de um ambiente nos fundos da quadra, acesso ao bar, novos drinks, petiscos e programação de happy hour. Ao longo dos anos, café da manhã, brunch, almoço, café da tarde, drinks e jantar passaram a fazer parte da rotina do endereço. Um recomeço Há algumas semanas, um incêndio atingiu a unidade da 412 Norte. O estabelecimento estava fechado quando o Corpo de Bombeiros chegou. Quatro viaturas foram mobilizadas, houve necessidade de desligamento da energia elétrica do prédio e de evacuação dos apartamentos dos andares superiores. As chamas foram controladas sem vítimas. O incêndio provocou danos em parte da estrutura física do estabelecimento e exigiu uma pausa nas atividades. Após reparos e reorganização da estrutura, o Rapport voltou a receber o público. A retomada acontece de forma gradual, com a casa reconstruindo sua rotina e se preparando para voltar ao ritmo normal. Mais do que reconstruir um espaço, o momento representa a continuidade de uma história feita de mudanças, encontros e reinvenções. Afinal, a essência do Rapport está também nas pessoas que passaram por suas mesas, nos cafés compartilhados e nas histórias construídas ao longo dos anos. Agora, o Rapport reabre as portas para continuar sendo um lugar de encontro, acolhimento e boas pausas no dia a dia de Brasília. Rapport Café e Bistrô CLN 412, Bloco C, Loja 40 — Asa Norte De terça a sábado, das 9h às 22h; domingo, das 9h às 16h WhatsApp: (61) 9117-8409 Instagram: @rapport.bistro.cafe

A Santa Permuta comemora seus três anos de história no dia 31 de agosto, às 19h, na Torre Digital de Brasília, em uma noite especial que reunirá empresários associados, imprensa, autoridades e convidados. Comandada por Orlando Antunes, idealizador e fundador da Santa Permuta, a celebração marca um momento importante na trajetória do ecossistema, que se consolidou em Brasília por transformar relacionamentos empresariais em oportunidades, negócios e crescimento. Mais do que uma comemoração, o evento representa um marco na história da Santa Permuta e celebra tudo o que foi e que será construído ao lado de empresários que acreditam na força das boas conexões. A noite terá dress code passeio completo e será marcada por networking qualificado, confraternização e celebração de um novo capítulo para a Santa Permuta. Serviço Evento: Aniversário da Santa Permuta Data: 31 de agosto Horário: 19h Local: Torre Digital de Brasília Dress code: Passeio completo

O Grupo Advogado 10X, liderado pelo advogado Cristiano Ferreira, inaugurou na última segunda-feira (24/08) sua nova sede na capital federal. O espaço, que abrigará as operações do grupo em Brasília, ocupa as suntuosas instalações da antiga embaixada da Nova Zelândia, no Lago Sul. A cerimônia de inauguração foi prestigiada por nomes de peso do meio jurídico e político brasileiro. Entre os convidados de destaque estava o ex-deputado e empresário Índio da Costa, que aproveitou a ocasião para apresentar ao público o seu novo livro, "SUS - A verdade que ninguém conta". Com um momento dedicado exclusivamente a uma sessão de autógrafos, o autor presenteou cada um dos convidados com um exemplar da obra. O novo endereço em Brasília marca um movimento importante na trajetória do 10X, que consolida 30 anos de atuação no Direito Empresarial. Com forte presença na Avenida Faria Lima, em São Paulo, o escritório agora aposta no posicionamento físico no Distrito Federal para potencializar não apenas sua atuação advocatícia, mas também seus projetos educacionais. A escolha da capital tem um propósito claro: encurtar distâncias e facilitar o trânsito nas mais altas Cortes do país. Cristiano Ferreira, líder do projeto, explica que a movimentação integra os braços jurídico e de ensino do grupo em uma mesma sinergia. "A Faria Lima é, indiscutivelmente, o nosso grande polo de negócios. No entanto, expandir para Brasília foi um passo estratégico fundamental para estarmos junto ao centro do poder nacional e dos tribunais superiores", avalia Ferreira. Para ele, estar em Brasília é um fluxo natural dos caminhos que o grupo percorreu nas últimas décadas. "Com essa nova estrutura, não apenas conseguiremos atender com ainda mais excelência às demandas complexas dos nossos clientes, mas também faremos a ponte ideal para os alunos dos nossos cursos, proporcionando a eles um aprendizado verdadeiramente imersivo e prático nas cortes de última instância do país". A nova sede no Lago Sul foi pensada para refletir a solidez de quase três décadas de mercado do grupo, oferecendo uma infraestrutura robusta. O espaço funcionará como um ponto de apoio estratégico para o atendimento corporativo de alto nível e como um centro de fomento ao conhecimento jurídico, conectando a teoria à prática forense da capital federal.

O que começou há cerca de 15 anos, na cena musical e através do samba, ganha agora um novo capítulo: o lançamento de “Maré Alta”, primeiro álbum construído em parceria pelas cantoras Ane Êoketu (sergipana), de São Sebastião e Fernanda Jacob (brasiliense), de Sobradinho. O trabalho chega a todas as plataformas digitais no dia 28 de agosto, reunindo cinco faixas inéditas e uma história de amizade que ultrapassou os palcos e se transformou em criação artística. Produzido ao longo de dois anos, o álbum nasce do encontro entre duas trajetórias diferentes, mas conectadas pela música. De um lado, a identidade artística de Ane Êoketu; de outro, a experiência da atriz e cantora, Fernanda Jacob. Juntas, elas constroem um trabalho que percorre ritmos urbanos, sonoridades latino-americanas e referências africanas, criando uma sonoridade contemporânea sem abrir mão das raízes brasileiras. Foi o universo do samba que aproximou as artistas e deu início a uma relação que, com o passar do tempo, ultrapassou os palcos. Uma amizade que virou música A história de Ane e Jacob começou aproximadamente 15 anos atrás, quando as duas se conheceram na cena musical. A aproximação pelo samba deu origem a uma amizade que foi se fortalecendo com o passar do tempo e que hoje ultrapassa a relação profissional. Essa intimidade também está presente no processo criativo de “Maré Alta”. A confiança construída entre as duas permitiu que o álbum fosse desenvolvido a partir de uma troca artística profunda, em que referências, experiências e diferentes maneiras de enxergar a música se encontram. Para Jacob, a admiração por Ane está diretamente relacionada à confiança, à dedicação e ao amor que a artista demonstra pelo que faz. Ela também destaca a visão de Ane sobre a música e sua forma de construir o próprio caminho artístico. A relação também acontece no sentido inverso. Ane Êoketu reconhece em Jacob uma referência e alguém com quem aprendeu muito sobre arte. Foi, inclusive, Ane quem fez o convite para que as duas construíssem inicialmente um EP, ideia que acabou crescendo e dando origem ao álbum. O processo foi desafiador, mas também marcado pela leveza da relação entre as duas amigas. A experiência de criar juntas permitiu que a parceria profissional se misturasse à amizade construída ao longo dos anos. Cinco faixas, diferentes territórios sonoros “Maré Alta” reúne as músicas “Cumbia Negra”, “O Barbante”, “Eu Amo Você”, “Maré Alta” e “Voltar pra Lar”. As faixas transitam por diferentes referências e mostram a disposição das artistas para experimentar sonoridades e aproximar universos musicais distintos. A música “O Barbante” tem composição de Thiago de Lima. Mais do que reunir gêneros diferentes, o álbum traduz experiências e vivências acumuladas pelas duas cantoras ao longo de suas trajetórias. O resultado é um trabalho que aproxima tradição e contemporaneidade, mantendo a personalidade de Ane e Fernanda enquanto explora novas possibilidades de criação. O próprio título do álbum remete à ideia de movimento. Assim como a maré, o projeto se desloca entre diferentes influências, territórios e sentimentos, levando para a música parte da história construída pelas duas artistas. O lançamento foi pensado com muito carinho em cada detalhe, inclusive na escolha da data, que coincide com a energia da Lua Cheia, símbolo de potência, plenitude e renovação — elementos que também atravessam a essência desse EP. Mulheres à frente das etapas Além da parceria entre as intérpretes, “Maré Alta” também chama atenção pela presença de mulheres em diferentes funções da produção artística e audiovisual do projeto. E conta com a participação especial da artista trans Ava Sher, que empresta sua voz a um poema presente no álbum. Sua recitação amplia a dimensão poética do trabalho e estabelece um diálogo entre música, palavra e identidade, trazendo para o projeto uma presença marcada pela sensibilidade e pela força de sua expressão artística. O álbum é realizado com recursos da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB) e contam com Acessibilidade através da Audiodescrição e da Libras. A ficha técnica é formada por Larissa Umaytá e JP Mansur na produção musical; Larissa Umaytá e Felipe Fiuza na percussão; JP Mansur nas harmonias; e Daniel Rodrigues no trombone, trompete e piano. Ane Êoketu e Fernanda Jacob são as intérpretes, e Ricardo Ponte é responsável pela mixagem e masterização. Os clipes do projeto também reúnem uma equipe formada por profissionais de diferentes áreas: Jordana Mascarenhas e Fernanda Jacob assinam roteiro e direção; Mona Fiuza, direção de produção; Cláudia Costa, produção executiva; Lorena Rodrigues, assistência de produção; Fernanda Furtado, direção de fotografia; Luiz Felipe Lira, edição e montagem; e Ane Êoketu, direção geral. E para fechar a equipe, Elen Carol da Silva, assessora de Imprensa e Lúcia de Lima, como social media e Fábio Setti, fotografia e Keka Balduino, designer. "Maré Alta" chega à todas as plataformas digitais como um convite para navegar por sonoridades que unem tradição e contemporaneidade, celebrando a força da parceria feminina, da amizade e da música como espaço de encontro. Serviço: O quê: Maré Alta – EP audiovisual Quando: 28/08 (sexta-feira) Onde: plataformas digitais Classificação: livre Foto: Fábio Setti Informações: @fejacob e @ane.eoketu

O SESI Lab e o Instituto Moreira Salles (IMS), com apoio do Instituto Euvaldo Lodi (IEL) e do Ministério da Cultura, apresentam a exposição Flieg. Tudo que é sólido, dedicada à obra de Hans Gunter Flieg (1923-2024), um dos principais nomes da fotografia do país. O artista dedicou a carreira ao registro da industrialização do Brasil, especialmente de São Paulo, a partir dos anos 1940, destacando-se também na publicidade e na arquitetura. A mostra, em cartaz a partir de 2 de setembro, inaugura a nova galeria de exposições temporárias do SESI Lab e fica em cartaz até 28 de fevereiro de 2027, reunindo cerca de 180 imagens. “O trabalho de Flieg foi profundamente influenciado pela modernidade europeia, aliando o domínio na elaboração formal da imagem fotográfica ao absoluto controle da iluminação, da exposição e do processamento da película”, diz Sergio Burgi, coordenador de fotografia do IMS. “Com alto rigor formal, sua fotografia de indústria permite igualmente que estruturas, equipamentos e objetos industriais registrados de maneira objetiva e direta conduzam, em muitos casos, a imagens de forte viés abstrato, ampliando e atualizando a relevância da produção do fotógrafo no âmbito da fotografia moderna e contemporânea no Brasil”. A curadoria de Flieg. Tudo que é sólido é de Sergio Burgi, com assistência de Mariana Newlands. O acervo de Flieg está sob a guarda do IMS desde 2006. Esta é a primeira vez que a exposição viaja para outra cidade e marca o início da parceria entre SESI Lab e IMS. “O trabalho de Hans Gunter Flieg é um importante registro das transformações da indústria brasileira e de seu impacto na sociedade. Para o SESI Lab, receber esta exposição significa conectar arte, memória e indústria, valorizando esse patrimônio e, ao mesmo tempo, provocando novos olhares sobre o futuro. A parceria com o Instituto Moreira Salles torna esse encontro ainda mais potente”, afirma Claudia Ramalho, superintendente de Cultura do Serviço Social da Indústria (SESI). “A exposição traduz, por meio do olhar de Flieg, um capítulo importante da transformação da indústria brasileira. Para o IEL, apoiar essa iniciativa é também valorizar a memória, a criatividade e o conhecimento que impulsionam a inovação e ajudam a formar os profissionais que constroem o futuro da indústria”, completa Sarah Saldanha, superintendente nacional do IEL. A exposição do SESI Lab apresenta um aparato inédito: o público poderá entrar em uma câmera escura e entender como é feita a captação de imagens pela fotografia. Trata-se de um dispositivo vedado à luz externa, no qual a luz penetra de forma controlada através de uma pequena abertura, projetando uma imagem luminosa e invertida do mundo exterior na superfície interna da câmera. Se dissolve no ar... A obra e a vida de Flieg se misturam à própria história do século 20. Nascido em uma família judia de classe média, na Alemanha, estudou fotografia em 1939, aos 16 anos, antes de migrar juntamente com a família para o Brasil, fugindo da perseguição do regime nazista. A partir de 1945, estabelece-se como fotógrafo em São Paulo, trabalhando para empresas como Willys-Overland e Mercedes-Benz, pioneiras da indústria automobilística no Brasil, além de registrar momentos marcantes do período, como a 1ª Bienal Internacional de Arte de São Paulo, em 1951, e a construção da sede do Masp, na década de 1960. A exposição Flieg. Tudo que é sólido é dividida em três núcleos. O primeiro traz imagens de arquitetura industrial, como a construção do Ginásio do Ibirapuera (1955) e das hidrelétricas de Ilha Solteira e Jupiá, no Rio Paraná, e a Fábrica Duchen, em Guarulhos (SP), projeto de Oscar Niemeyer. No segundo núcleo, o olhar de Flieg se volta para o interior das fábricas, com foco nos maquinários. As fotografias tinham fim comercial, mas captam os detalhes escultóricos destes equipamentos. Por fim, no terceiro núcleo, o visitante poderá apreciar o trabalho realizado pelo fotógrafo para o mercado publicitário, com imagens marcantes de objetos cotidianos, como pneus, máquina de escrever, ferramentas, calculadora e mobiliário. São imagens feitas de forma meticulosa, com contrastes de luz e sombra, com o objetivo de evidenciar as qualidades de cada objeto. Em entrevista concedida em 2014 ao IMS, o fotógrafo enfatiza: “A importância é mostrar o produto da melhor forma possível. O que você tem que fazer tem que ser bem-feito.” “O olhar que nos oferece Flieg sobre uma sociedade industrial que se quis e se fez moderna na São Paulo do pós-guerra, sem romper, entretanto, com os mecanismos de reificação, alienação e poder de seu tempo, nos leva a refletir agora, décadas depois, sobre uma sociedade pós-industrial igualmente imersa em profundas e radicais transformações e contradições, onde mais uma vez tudo que é sólido desmancha no ar”, afirma Burgi, curador da mostra. Sobre o IMS - O Instituto Moreira Salles (IMS) é uma instituição cultural, fundada em 1987, dedicada à preservação, pesquisa e difusão do patrimônio cultural brasileiro. Ao longo de sua atuação, constituiu um amplo acervo, distribuído nas áreas de fotografia, literatura, iconografia, música e arte contemporânea. O IMS mantém centros culturais nas cidades de São Paulo, Poços de Caldas e Rio de Janeiro. Além disso, conta com site institucional, que reúne diversos materiais de acervo, informações sobre programação e outros conteúdos. Também realiza extensa programação cultural, que inclui exposições, sessões de cinema, shows, debates e atividades educativas, e lança publicações, entre revistas e livros. Flieg. Tudo que é sólido SESI Lab – ao lado da Rodoviária do Plano Piloto 2 de setembro de 2026 a 28 de fevereiro de 2027 De terça a sexta, das 9h às 18h; sábado, domingo e feriados, das 10h às 19h Classificação: livre Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia)

A 34ª Brasília Restaurant Week está na reta final e entra nos últimos dias como uma oportunidade para quem ainda não aproveitou a programação. Até 30 de agosto, mais de 150 restaurantes da capital participam do festival, que reúne menus exclusivos em três etapas (entrada, prato principal e sobremesa) com preços entre R$ 59,90 e R$ 149. Consolidado como um dos principais festivais gastronômicos da América Latina, o evento já levou aproximadamente 200 mil pessoas aos restaurantes participantes ao longo desta edição. Agora, o público tem uma última oportunidade para conhecer diferentes cozinhas, experimentar criações especiais e descobrir novos endereços gastronômicos em Brasília. Com o tema “Brasil de Norte a Sul: Uma viagem gastronômica pelas cinco regiões do país”, a edição deste ano convida chefs a explorar a diversidade da culinária brasileira a partir de ingredientes, receitas e referências culturais presentes nas cinco regiões do país. A proposta estimula releituras criativas e aproxima o público da riqueza e da variedade da gastronomia nacional. Para quem ainda está decidindo onde comer, reunimos 15 casas para aproveitar os últimos dias da Brasília Restaurant Week: Doc Cucina, Solo Ristorante, Kay Pacha, Benita, BSB Grill, Dudu Bar, Fred, Superquadra Asa Norte, Dom Tango, Sagres, Casa Brisa, Canton, Ocean, Quitinete e Gordeixos. Saiba os menus no site oficial da Restaurant Week: https://restaurantweek.com.br/. Confira alguns dos destaques entre os restaurantes participantes: No BSB Grill - Norte, na 304 Norte, o público encontra o Menu Premium, com opções de almoço por R$ 95 e jantar por R$ 115. No almoço, o menu começa com a Salada Fernanda, preparada com alface, tomate, cenoura, palmito, queijo e batata palha, ou a Salada Tropical, com alface, tomate, pepino, azeite e fruta da estação. A experiência inclui ainda uma Corona Cero. Entre os pratos principais, as opções são Assado de Tira (250 g), servido com arroz carreteiro, farofa de ovos e batata frita; Chorizo (200 g), também acompanhado de arroz carreteiro, farofa de ovos e batata frita; ou Salmão (200 g), com purê de mandioca e brócolis grelhado. Para a sobremesa, o cliente pode escolher entre Banoffee e sorvete de creme. No jantar, as entradas são novamente a Salada Fernanda ou a Salada Tropical, acompanhadas de uma opção com Stella. Nos principais, aparecem o Filé au Poivre (200 g), servido com arroz à piemontese; o Filé ao Molho Pesto (200 g), acompanhado de risoto de limão-siciliano; e o Filé à Parmegiana, servido com arroz branco e batata frita. As sobremesas ficam por conta de mousse ou pudim. Na 213 Sul, a Casa Brisa participa com Menu Premium de R$ 95 no almoço e R$ 115 no jantar. A casa também oferece Menu Kids por R$ 39,90. No almoço, o percurso começa com a Saladinha da Casa, que reúne folhas frescas, tomate-cereja confitado, cenoura, cebola roxa e mix de sementes, finalizados com molho de mostarda caramelizada. Outra possibilidade é o Homus Dourado, preparado com grão-de-bico e cúrcuma, acompanhado de tomatinhos confitados, croutons de grão-de-bico e crostini de tapioca com sementes. Entre os principais, o destaque é o Baião Cremoso, feito com arroz cateto integral e feijão-fradinho, pimenta biquinho, carne de sol desfiada e queijo coalho dourado, acompanhado de chips de batata e banana-da-terra grelhada. Também estão no menu o Frango Rústico, a Tilápia da Casa e o Risoto ao Limone, preparado com arroz cateto integral, velouté de castanhas, alho-poró e limão-siciliano, acompanhado de cogumelos assados e tomatinhos. Para fechar, há Brigadeiro de Colher, com farofinha artesanal de paçoca e morango fresco, ou Saladinha de Frutas com granola doce artesanal. No jantar, a entrada pode ser a Mini Brisa Amalfitana, com folhas verdes, mussarela de búfala, tomatinhos confitados, palmito pupunha, croutons e granola salgada, ou o Mini Brie com Tomatinhos, com queijo brie assado, tomatinhos confitados, alho assado, nozes, pistaches, manjericão e mel. Entre os principais, estão o Salmão ao Limone, a Carne na Parrilla, a Moqueca da Terra, feita com palmito pupunha e legumes no leite de coco e azeite de dendê, e o Estrogonofe ao Negro, acompanhado de arroz negro e chips de batata. As sobremesas são Cocada de Forno ou Sorvete de Baunilha Zero Lactose. Para as crianças, a casa oferece Estrogonofe de Frango Kids, com filé de frango ao creme de castanhas, arroz cateto integral e vegetais frescos. No Canton, no Venâncio Shopping, o Menu Plus é servido no jantar por R$ 94,90. Para começar, o restaurante oferece Ceviche de Salmón Cajuzinho, com salmão temperado com leite de tigre de caju e crocante de batata-doce, ou Rolinho de Porco e Catupiry, preparado com massa harumaki recheada de porco assado e queijo catupiry. Entre os principais, aparecem o Porco Agridoce com Massa Wantan, com lombo assado e molho agridoce de tamarindo, acompanhado de arroz no wok com vegetais e massa wonton; o Taypá Crocante, que combina filé-mignon, coxa de frango, pato assado, cogumelos e vegetais sobre macarrão crocante; e o Frango Cantón e Batata, com coxa de frango, couve crocante e molho de cogumelos, acompanhado de batatas rústicas com emulsão de gengibre. Na sobremesa, a escolha fica entre Cremoso de Cupuaçu e Chocolate, com biscoito crocante e castanha, ou Pionono, servido com creme de cupuaçu, molho de açaí e frutos vermelhos. Na 406 Sul, o Doc Cucina participa com Menu Premium no almoço, por R$ 95. As entradas incluem Brandade de Bacalhau, com creme de bacalhau sobre sourdough e salada; Gnocchi Romano, de semolina gratinada com funghi e fonduta de parmesão; e Tagliata di Manzo, preparada com rosbife de lagarto angus, aioli de zafferano, maionese de tartufo, rúcula e lascas de parmesão. Nos pratos principais, as opções são Gnocchi de Abóbora, com pomodoro, carne seca, abóbora em cubos e cebola roxa crocante; Kedgeree, um risoto ao curry com especiarias, pirarucu defumado, ovo de codorna e salmão defumado; Giambonetto, com sobrecoxa de frango recheada com funghi e espinafre, molho de mostarda Dijon e fettuccine na manteiga e sálvia; ou Polpetone, de mignon recheado com mussarela, à parmegiana e acompanhado de fettuccine na fonduta de parmesão. Para a sobremesa, entram Torta Mousse de Chocolate, com creme inglês de baunilha; Pudim de Café, com caramelo e creme inglês de café; e Mousse de Cupuaçu, com tapioca hidratada no leite de coco, ganache de chocolate e crocante de castanha-do-Pará. Na 309 Norte, o Kay Pacha aposta em uma combinação de referências peruanas e ingredientes brasileiros. O restaurante oferece Menu +Plus por R$ 73,90 no almoço e R$ 94,90 no jantar, além de Menu Kids por R$ 39,90. No almoço, entre as entradas estão o Espetinho Anticuchero de Porco, com lombo suíno marinado, molho barbecue de rapadura e purê de mandioca, e a Causa Acevichada, preparada com batata, ají amarelo peruano, limão, abacate, manjubinhas crocantes, tomate, ovo cozido e molho acevichado. Nos principais, a casa oferece Chaufinha, com arroz salteado no wok, carne de sol crocante, banana-da-terra frita, ovo, gengibre e cebolinha; Nhoque de Mandioca Frito com Molho Huancaína e Lomo Saltado; e Sudado de Pirarucu e Coco, com peixe cozido em caldo aromático de fumet, vinho branco, tomate, pimenta amarela, coentro, cebolinha e leite de coco, acompanhado de arroz branco. Para a sobremesa, as escolhas são Suspiro Limeño de Cupuaçu, que combina creme de leite evaporado e cupuaçu com merengue italiano, ou Mousse de Chocolate com Maracujá, em duas camadas, finalizada com coulis de maracujá. No jantar, além do Espetinho Anticuchero de Porco, a entrada pode ser o Tiradito de Maracujá, com lâminas de pirarucu fresco e leite de tigre de maracujá, acompanhadas de canchita, chips de batata-doce e salada de chalaquita. Entre os principais, aparecem novamente a Chaufinha, além do Pirarucu em Crosta de Caju, servido com purê de mandioca, aspargos, tomates-cereja e brócolis, e a Lasanha de Ají de Gallina, com molho bechamel, ají de gallina e queijos gratinados. As sobremesas são novamente o Suspiro Limeño de Cupuaçu e a Mousse de Chocolate com Maracujá. Para os pequenos, o Menu Kids traz Iscas de Frango Crocante, acompanhadas de batata frita e arroz. No Solo Ristorante, na 403 Sul, o Menu Premium custa R$ 95 no almoço e R$ 115 no jantar. Para começar, há Insalata di Pera e Gorgonzola, com folhas verdes, pera, gorgonzola e amêndoas laminadas; Arancini con Maionese al Peperoncino, bolinho crocante de arroz arbóreo recheado com cogumelos e servido com maionese de pimenta; ou Duo Bruschetta al Pomodoro, com pão assado e tomates italianos condimentados. No almoço, entre os principais estão o Filetto al Aglio con Fettuccine, com escalope de filé-mignon ao molho de parmesão, alho e vinho branco, servido com fettuccine na manteiga e sálvia; Ravioli di Salmone alla Vodka, recheado com salmão e finalizado com molho rosé à vodka; e Gnocchi al Pesto e Stracciatella, opção vegetariana acompanhada de abobrinhas grelhadas. Na sobremesa, o cliente pode escolher entre Mini Merengata, com sorvete de iogurte, frutas vermelhas e suspiros, ou Cannoli Siciliano, recheado com creme de ricota, laranja-bahia, baunilha e gotas de chocolate. No jantar, as entradas permanecem as mesmas. Entre os principais, o Filetto al Aglio il Risotto di Formaggio traz escalope de filé-mignon ao molho de parmesão, alho e vinho branco, acompanhado de risoto de queijo. Também estão no menu o Salmone con Maionese Affumicata, servido com fettuccine cítrico, e o Gnocchi al Pesto e Stracciatella. As sobremesas seguem com Mini Merengata e Cannoli Siciliano. O festival segue até 30 de agosto. Para quem ainda não escolheu onde ir, os últimos dias são a chance de aproveitar os menus especiais antes do encerramento desta edição. Confira a relação completa dos restaurantes participantes e seus respectivos menus no site oficial da Restaurant Week: https://restaurantweek.com.br/. Acompanhe também em @restaurantweekbrasil Festival solidário Além de incentivar a gastronomia, a Restaurant Week segue promovendo impacto social. Durante todo o festival, os clientes poderão contribuir com uma doação voluntária de R$ 2 por menu consumido. O valor arrecadado será destinado à ONG Amigos da Vida, instituição que desenvolve ações sociais e projetos voltados ao atendimento de crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade no Distrito Federal. Conheça mais o trabalho da ONG no site https://www.instagram.com/ongamigosdavida/ ou acompanhe pelo Instagram: @ongamigosdavida. SERVIÇO 34ª Brasília Restaurant Week Data: 30 de julho a 30 de agosto de 2026 Valores: Tradicional: R$ 59,90 (almoço) e R$ 74,90 (jantar) Plus: R$ 73,90 (almoço) e R$ 94,90 (jantar) Premium: R$ 95 (almoço) e R$ 115 (jantar) Diamond: R$ 109 (almoço) e R$ 149 (jantar) Menu Kids Week: R$39,90 Mais informações: @restaurantweekbrasil ou pelo site https://restaurantweek.com.br/

Quem ainda não visitou a exposição “Uma Aventura Imunológica – Nosso Corpo, Nosso Mundo” tem neste fim de semana uma das últimas oportunidades para embarcar em uma jornada pelo interior do corpo humano. A mostra fica em cartaz no espaço expositivo do Shopping Conjunto Nacional, em Brasília, com entrada gratuita. Em uma experiência imersiva, interativa e educativa, crianças, jovens e adultos são convidados a conhecer, em escala microscópica, como funciona o sistema imunológico e como o organismo se defende de vírus, bactérias e outros agentes invasores. A exposição utiliza jogos, personagens lúdicos, objetos gigantes e instalações sensoriais para transformar conceitos científicos em uma experiência acessível para toda a família. Um dos espaços que mais chamam a atenção do público é o quarto de uma criança, onde personagens apresentam histórias relacionadas a condições ligadas ao desequilíbrio do sistema imunológico. Entre as instalações estão um urso de dois metros de altura, que permite visualizar uma simulação da presença de ácaros em seu interior, e uma bombinha de asma de 1,5 metro, que pode ser manuseada pelos visitantes. A vacinação também ganha destaque na mostra. Em um quiz interativo, o público testa seus conhecimentos e recebe imediatamente a resposta correta. A exposição apresenta informações sobre o desenvolvimento e o impacto das vacinas e reforça sua importância para a proteção individual e coletiva. Outro destaque é o Quintal da Carlota, espaço em que uma árvore conduz os visitantes por uma narrativa sobre a inflamação e sua relação com condições como asma e dermatite atópica. De maneira lúdica, a instalação mostra como o equilíbrio do sistema imunológico está relacionado à saúde, à qualidade de vida e ao bem-estar. A exposição é uma iniciativa cultural produzida pela Colmeia Social, coproduzida pela Aflora Cultural e viabilizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Sanofi. A mostra passou pelo Museu Catavento, em São Paulo, em 2025, e posteriormente seguirá para Belo Horizonte. Últimos dias em Brasília A mostra permanece em cartaz até 30 de agosto, mas este é o último fim de semana para quem quer aproveitar a programação com mais tranquilidade e fazer uma visita em família. Serviço: Uma Aventura Imunológica – Nosso Corpo, Nosso Mundo Último fim de semana em Brasília: 29 e 30 de agosto Período da exposição: até 31 de agosto Horário: todos os dias, das 11h às 19h Local: Shopping Conjunto Nacional – espaço expositivo Endereço: SDN CNB, Conjunto A, Asa Norte – Brasília/DF Ingressos: entrada gratuita

Na véspera do Dia Nacional do Voluntariado, o Centro de Valorização da Vida (CVV) oferece o novo curso gratuito de capacitação de voluntários em Brasília. A atividade terá início no dia 3 de setembro e será realizada de forma on-line, com encontros semanais às quintas-feiras, das 19h30 às 22h30. O curso é destinado a pessoas interessadas em se tornar voluntárias do CVV e contribuir com o trabalho de apoio emocional desenvolvido pela instituição. Durante os encontros, os participantes conhecem os princípios e a proposta de atuação do CVV e são preparados para realizar os atendimentos oferecidos pela entidade. O CVV realiza um trabalho de apoio emocional gratuito, oferecendo um espaço de escuta baseado no respeito, no acolhimento e no sigilo. Os atendimentos são realizados por voluntários preparados para conversar com todas as pessoas que desejam e precisam falar, sem julgamentos ou críticas. A atuação voluntária é fundamental para que o CVV possa manter seus canais de atendimento disponíveis à população. Por isso, a instituição realiza periodicamente cursos para preparar novas pessoas interessadas em dedicar parte de seu tempo à escuta e ao apoio emocional. Quem deseja participar do curso e se tornar voluntário do CVV em Brasília pode obter mais informações e realizar a inscrição pelo endereço cvv.org.br/voluntarios/brasilia/. Sobre o CVV O CVV oferece o serviço voluntário de escuta de forma anônima, gratuita e com empatia. Disponível 24 horas de por dia, 7 dias por semana, pode ser acessado pelo telefone 188, pelo site www.cvv.org.br , via chat e ainda pelo e-mail apoioemocional@cvv.org.br . Em 2025, foram oferecidos 2 milhões de apoios. A instituição conta com cerca de 3.200 voluntários e, permanentemente, as inscrições estão abertas para quem se interessar por fazer parte desta rede. Os treinamentos são gratuitos e podem ser feitos pelo site, em www.cvv.org.br/seja-voluntario . O CVV é uma entidade independente financeira e administrativamente, mantendo-se por meio de doações de pessoas físicas e jurídicas. Para colaborar, acesse https://cvv.org.br/doacoes-e-parcerias/. Sobre o suicídio O suicídio é um problema de saúde pública e pode ser prevenido. Em 2021, segundo o Ministério da Saude, foram 15.507 mortes. 42 vítimas por dia, a maioria delas do sexo masculino. O movimento Setembro Amarelo, iniciativa brasileira para ampliar o impacto do dia 10 de setembro, Dia Mundial de Prevenção do Suicídio, foi iniciado em 2015 para sensibilizar e conscientizar a população sobre a questão. Para saber mais, acesse www.setembroamarelo.org.br

De uma árvore mágica, em um mundo que flerta vertiginosamente com o próprio fim, brota a esperança. É para resgatar a capacidade humana de sonhar diante do colapso climático que o Coletivo Truvação estreia a obra Quando os Umbigos Brilham, em Sobradinho no dia 3 de setembro (quinta), na Pracinha da Quadra 3, Sobradinho I, às 20h. A peça seguirá nos dias 4 (às 20h), e 5 e 6 de setembro (às 19h), e contará com audiodescrição, Libras e infraestrutura para pessoas com mobilidade reduzida. A classificação indicativa é livre. Guiados por um misterioso brilho que lhes pulsa no ventre, três seres improváveis, uma humana, uma menina-máquina e um cachorro-cogumelo, despertam sem memórias, mas com a missão de impedir que o universo seja engolido pela terrível "Grande Fenda". Para isso, a trupe lúdica precisa garimpar e registrar o que ainda resta de mais especial na humanidade. O percurso, contudo, entra em curto-circuito com os interesses da poderosa FIM Tech, uma corporação tecnológica disposta a apagar qualquer centelha de vida autêntica que ameace seu domínio. A narrativa tece uma crítica afiada, porém banhada em esperança, sobre a crise hídrica, o consumo desenfreado e o adoecimento das relações entre a humanidade e a Terra. Misturando fantasia, música ao vivo, comicidade popular, poesia e participação do público, o espetáculo convida crianças, jovens e adultos a embarcarem em uma jornada que faz o público refletir sobre uma das perguntas mais urgentes do nosso tempo: como seguir produzindo vida em um mundo atravessado por guerras, crises ambientais e pelo desencanto? A linguagem do teatro de rua potencializa essa experiência ao transformar a praça pública em um lugar de convivência, imaginação e celebração. Ana Matuza, que dirige e encena a peça, reflete que “a rua deixa de ser apenas cenário para tornar-se protagonista de uma criação que rompe fronteiras entre artistas e espectadores, convidando o público a ocupar coletivamente o espaço urbano como território de encontro e transformação”. Para garantir que o encantamento não encontre barreiras, Quando os Umbigos Brilham integra recursos de acessibilidade à sua encenação. As apresentações contam com intérpretes de Língua Brasileira de Sinais (Libras) e serviço de audiodescrição em todas as apresentações, além de acolhimento preparado para acomodar pessoas com deficiência física e neurodivergentes. Trilogia do Infinito Quando os Umbigos Brilham faz parte de uma sequência iniciada em 2022 chamada Trilogia do Infinito, dedicada à construção de uma dramaturgia original para o teatro de rua brasileiro. Fazem parte da obra, os espetáculos Umbigo do Infinito e A Batalha do Portal. Ao longo da trilogia, o Coletivo Truvação constrói uma narrativa em que o corpo humano, a terra e a memória compartilham um mesmo destino. A devastação ambiental, a violência, a lógica da exploração e o rompimento das relações entre humanidade e natureza atravessam a obra como sintomas de uma mesma ruptura. Em contraponto, Quando os Umbigos Brilham aponta para a possibilidade da reparação: restaurar vínculos, reconstruir comunidades e reconhecer que o cuidado com a vida depende da responsabilidade coletiva diante do mundo que habitamos. Coletivo Truvação Nascido da urgência de investigar o teatro popular contemporâneo, o Coletivo Truvação consolida, com esta estreia, um projeto dramatúrgico ambicioso, iniciado em 2022 com a Trilogia do Infinito. O grupo, que tem a fantasia como arma crítica e a cultura popular como invenção, reafirma a crença de que reparar o planeta exige a reparação dos nossos afetos. Onde houver amizade, coragem e um umbigo a brilhar, a vida continuará pulsando. Ficha técnica Direção e Encenação: Ana Matuza Texto: Ana Matuza, Isabella Barros, João Ricken e Lu Matias Elenco: Alê Arautas, Daniel Landim, Isabella Barros, João Ricken, Luana Lebazi, Lu Matias, Tauã Franco, Thays Oak, Similião. Elenco Coro: Ana Afonso, Sandro Araújo, Talita Rangel, Cadu Marques, Sophia Tibiriçá, Magma Serejo, Ana Kaíta, Vinicius Rollo, Dante. Musicistas: Gabriel Feitosa, Mar Nóbrega e Vitória Bartholo Figurinos: Beatriz Villar e Marley Oliveira Cenografia: Ana Matuza e João Quinto Criações de video: Jesso Alves Técnico de som e luz: Alessandro Moska Produção e Coordenação Geral: Ana Matuza, Marina Olivier e Mila Ellen Assistente de Produção: Dandara Alves Assessoria de Imprensa: ECD Comunicação Arte Gráfica: Jesso Alves Realização: Circuito Cultural e Coletivo Truvação Serviço: Quando os Umbigos Brilham Dias: 3 e 4 de setembro (20h) // 5 e 6 de setembro (19h) Local: Pracinha da Quadra 3, Sobradinho I (próximo à Escola Classe 15 de Sobradinho e à UBS 2 de Sobradinho) Classificação indicativa: livre Entrada gratuita Audiodescrição, Libras e infraestrutura para pessoas com mobilidade reduzida.

A busca por clareamentos dentais, tem levado muitas pessoas a testarem receitas caseiras e produtos encontrados na internet que prometem resultados imediatos. Bicarbonato de sódio, carvão ativado e até limão estão entre as alternativas de receitas caseiras mais comuns nas redes sociais. Além disso, fitas e géis clareadores são facilmente encontrados em plataformas de vendas online. Apesar da promessa de grande praticidade, o uso sem orientação profissional pode causar danos à estrutura dos dentes e gengiva. O alerta dado pela Agência Nacional de Vigilância Sanitária (Anvisa) em julho de 2026, determinou o recolhimento de marcas de fitas clareadoras dentais, chamando atenção para a importância da verificação da procedência e a segurança desses produtos antes do uso. As fitas clareadoras e outros produtos semelhantes, contém peróxido de hidrogênio, agente químico responsável pela ação clareadora que quando utilizado de maneira incorreta ou sem orientação, pode provocar sensibilidade intensa, irritação, queimaduras, lesões nos tecidos bucais e agravamento de problemas já existentes. De acordo com a especialista em ortodontia, Dra. Luísa Casado, o clareamento não deve ser encarado como um procedimento estético simples que pode ser realizado de maneira indiscriminada. “Antes de se submeter a qualquer tratamento de clareamento dental, é fundamental que o paciente procure um cirurgião-dentista para avaliação. É necessário analisar as condições da saúde bucal e identificar possíveis fatores que possam interferir no procedimento ou exigir cuidados específicos. A partir dessa avaliação, o profissional poderá indicar a técnica mais adequada e segura para cada caso.”, explica Dra. Luísa Casado. O bicarbonato de sódio, por exemplo, possui ação agressiva e pode contribuir para a remoção de manchas superficiais, mas não promove um clareamento saudável e adequado para a estrutura dos dentes. Quando feito em grande frequência ou de maneira inadequada, pode aumentar o desgaste do esmalte do dente. O carvão ativado, também ganhou espaço nas redes sociais como suposto agente clareador, embora a capacidade de promover um clareamento efetivo, também seja limitada, de efeito cinderela. “O bicarbonato e o carvão ativado podem dar uma impressão superficial de dentes mais limpos e claros porque removem algumas manchas externas, mas isso não significa que estejam de fato clareando a estrutura dental”, alerta Dra. Luísa Casado. Outro método abrasivo é o uso do limão, sozinho ou combinado com bicarbonato. Por ser uma fruta ácida, o contato frequentemente com os dentes podem favorecer a erosão do esmalte. Quando associado a uma substância abrasiva, o risco pode ser ainda maior. Assim como as receitas caseiras, a concentração de ativos, a procedência, a indicação e a forma de aplicação são tópicos que precisam ser considerados antes de qualquer tratamento. “Quando a pessoa utiliza uma substância ácida e depois associa a um produto abrasivo, pode criar uma combinação que agride o esmalte dos dentes. Da mesma forma, o fato de um produto estar disponível na internet não significa que ele seja adequado para todos os pacientes. Para realizar um clareamento, é necessário avaliar a condição dos dentes, a saúde da gengiva e o histórico de cada pessoa. A alternativa mais segura é realizar o procedimento com avaliação e acompanhamento de um cirurgião-dentista.”, ressalta. O Conselho Federal de Odontologia (CFO) reforça que o clareamento deve ser realizado com acompanhamento do cirurgião-dentista, garantindo segurança, eficácia e preservação da saúde bucal durante o tratamento. A recomendação é que o paciente procure avaliação profissional antes de iniciar qualquer método, inclusive os que são vendidos como alternativas rápidas e de uso diário. O clareamento dental pode ser realizado com diferentes técnicas, como o clareamento de consultório, feito com aplicação de um agente clareador com concentração adequada e sob supervisão e manuseio do dentista, e o clareamento caseiro supervisionado, em que o paciente utiliza uma moldeira personalizado de acordo com a própria arcada. Dependendo do caso, as técnicas podem ser associadas, de acordo com o objetivo e condições de cada paciente. “Existem formas de realizar o clareamento dental, mas não existe uma técnica única que seja ideal para todo mundo. O procedimento em consultório e o caseiro supervisionado são opções seguras se forem indicadas e acompanhadas pelo profissional. A escolha depende da avaliação e das expectativas que precisam ser alinhadas entre dentista e paciente”, explica Dra. Luísa Casado.

Uma pesquisa no ChatGPT, uma mensagem pelo Instagram e apenas uma semana para preparar tudo. Foi assim que começou a participação da Banda Menegato no casamento de Viih Tube e Eliezer, uma das celebrações que mais repercutiram nas redes sociais. O detalhe curioso sobre a contratação foi revelado pelo próprio Eliezer posteriormente nas redes sociais: em busca de bandas recomendadas em São Paulo, o casal utilizou o ChatGPT durante a pesquisa e chegou ao nome da Menegato. Depois de conhecer o trabalho do grupo, foi a própria Viih Tube quem entrou em contato diretamente com a banda pelo Instagram. E tudo aconteceu rapidamente: faltava cerca de uma semana para o casamento. “Foi tudo muito rápido. Tivemos poucos dias para todo o alinhamento e preparação, mas mobilizamos nossa equipe para entregar o evento com o mesmo cuidado e qualidade que buscamos em todos os nossos trabalhos”, conta Fábio Menegato, fundador da Banda Menegato. Um pedido especial dos noivos Depois do primeiro contato, a banda enviou seu repertório para a aprovação do casal. Viih e Eliezer gostaram da seleção, mas fizeram questão de acrescentar algumas músicas que tinham importância especial para eles. Entre os pedidos estava “Equalize”, sucesso de Pitty. Com poucos dias até o casamento, a equipe da Menegato preparou a canção especialmente para a apresentação, preservando sua essência e incorporando a identidade musical da banda. O que ninguém poderia prever era que a música acabaria protagonizando um dos momentos mais emocionantes da festa. Durante o show, Eliezer pegou o microfone e cantou “Equalize” para Viih Tube diante dos convidados. “Por alguns instantes, deixou de ser simplesmente uma apresentação musical. Era um momento dos dois acontecendo diante de todos nós. Lembro de pensar que é exatamente por isso que fazemos música. Nosso trabalho não é apenas executar um repertório, é ajudar a criar memórias que aquelas pessoas vão levar para a vida.”, conta Fábio. Viih e Eliezer transformaram o palco em parte da festa A participação do casal, aliás, não ficou restrita a esse momento. Durante aproximadamente duas horas de apresentação, Viih e Eliezer subiram ao palco diversas vezes, dançaram junto aos músicos, pegaram o microfone e cantaram com a banda. A Menegato levou uma formação de 12 integrantes ao palco, com um repertório eclético pensado para conversar com diferentes gerações e manter a pista em movimento. A espontaneidade dos noivos acabou ajudando a determinar a dinâmica da apresentação. “Não existia uma barreira entre palco e pista. Eles estavam realmente vivendo a festa, e essa energia acabou envolvendo todos os convidados.” Em diferentes momentos, os dois voltavam ao palco espontaneamente, dançavam e pediam o microfone para cantar. Para a Menegato, foram justamente essas situações não roteirizadas que ajudaram a tornar a apresentação única. De uma busca online para um casamento de repercussão nacional A forma como Viih Tube e Eliezer chegaram à Menegato também chamou a atenção da empresa. Com mais de 25 anos de história, a Menegato viu sua atuação se transformar especialmente a partir de 2020, quando a Banda Menegato, no formato atual, nasceu durante a pandemia. Desde então, a empresa vem investindo em uma proposta que combina música ao vivo, entretenimento e interação com os convidados. Ser encontrada pelo casal a partir de uma pesquisa no ChatGPT trouxe uma nova perspectiva sobre como essa reputação passou a circular também no ambiente digital. “Foi algo muito interessante para nós, porque mostra como a reputação que uma empresa constrói ao longo do tempo hoje ultrapassa as formas tradicionais de indicação.” Depois do casamento, o efeito também chegou às redes sociais da Menegato. A banda registrou uma grande movimentação em seus canais, com novas pessoas conhecendo seu trabalho, aumento das interações e diversas mensagens sobre a apresentação. A repercussão nacional do casamento colocou a marca diante de um público que até então não necessariamente conhecia a banda. “Uma celebração com alma” Apesar da exposição proporcionada pelo casamento, a Menegato afirma que a experiência também reforçou um princípio que acompanha a empresa desde o início: cada celebração precisa ser tratada como única. “Podemos estar diante de uma grande produção, com milhares de pessoas acompanhando posteriormente pelas redes sociais, mas nosso compromisso continua sendo cuidar de cada evento como único, com carinho, respeito, zelo e entrega.” Para a banda, mais do que a dimensão da festa ou sua repercussão nas redes, são momentos como Eliezer cantando para Viih que traduzem o trabalho que desejam desenvolver. “Mais do que tocar bem, queremos ser lembrados como uma banda que entende a importância daquele momento e consegue transformar histórias em música. Foi uma grande celebração, mas, acima de tudo, uma celebração com alma.”, completa Fábio. Sobre a Banda Menegato Com uma história iniciada há mais de 25 anos, a Menegato atua no mercado de casamentos, eventos sociais e corporativos. A Banda Menegato, em seu formato atual, surgiu em 2020 e desenvolveu uma proposta baseada na união entre qualidade musical, entretenimento, interação e participação dos convidados. A marca trabalha com diferentes formações e repertórios para criar experiências musicais personalizadas, buscando fazer da música não apenas parte da programação, mas um dos elementos responsáveis por construir a memória de cada celebração. SERVIÇO Site: https://www.bandamenegato.com.br Instagram: @bandamenegato Contato: 11 99296-1982