Entre os dias 25 de agosto e 10 de setembro, Mercúrio transita por Virgem, signo que rege naturalmente. Na Astrologia, essa é considerada uma das posições mais favoráveis para o planeta ligado à comunicação, raciocínio e os processos mentais. Durante esse período, a tendência é que tudo o que precisa ser compreendido, organizado, corrigido ou aperfeiçoado ganhem relevância. Segundo Emily Rosa, astróloga da Equipe Astrolink, esse trânsito convida a observar a vida com mais critério e consciência. “Mercúrio em Virgem favorece uma análise mais cuidadosa das situações. É um momento em que conseguimos perceber com mais clareza o que funciona, o que precisa de ajustes e quais hábitos estão influenciando nossos resultados no dia a dia”, explica. A energia virginiana está ligada ao discernimento, à capacidade de separar informações, identificar padrões e encontrar soluções práticas para desafios cotidianos. Por isso, o período costuma favorecer atividades que exigem concentração, planejamento, revisão e atenção aos detalhes. Mais organização e menos improviso Na prática, Mercúrio em Virgem pode influenciar um maior desejo de colocar a vida em ordem. Organizar documentos, revisar gastos, criar uma rotina mais eficiente, atualizar pendências ou melhorar processos de trabalho são algumas das manifestações mais comuns desse trânsito. “É uma fase excelente para revisar o que está acumulado e buscar mais funcionalidade na rotina. Pequenas mudanças podem gerar impactos significativos quando são aplicadas de forma consistente”, afirma Emily. A passagem também pode trazer uma percepção mais apurada sobre como utilizamos nosso tempo, energia e atenção. Questões que antes passavam despercebidas tendem a se tornar mais evidentes, abrindo espaço para ajustes importantes. Um período favorável para trabalho e estudos Como Mercúrio governa a aprendizagem e a comunicação, seu trânsito por Virgem costuma beneficiar atividades intelectuais. Estudos, pesquisas, produção de conteúdo, análise de dados, planejamento estratégico e revisão de projetos ganham impulso. No ambiente profissional, também pode surgir uma necessidade maior de otimizar processos e eliminar desperdícios. “Mercúrio em Virgem ajuda a enxergar falhas que estavam escondidas na rotina. É um excelente momento para buscar eficiência, melhorar métodos de trabalho e organizar prioridades”, destaca a astróloga. Atenção ao excesso de crítica Apesar dos benefícios, esse trânsito também tem desafios. A mesma capacidade de identificar erros e inconsistências pode se transformar em perfeccionismo, autocobrança ou excesso de críticas, tanto em relação a si mesmo quanto aos outros. “É importante lembrar que o objetivo desse trânsito não é alcançar a perfeição, mas desenvolver mais consciência sobre os processos. Quando a busca por melhorias se transforma em julgamento constante, a energia de Mercúrio em Virgem perde seu potencial construtivo”, alerta Emily. Além disso, algumas pessoas podem perceber a mente mais acelerada, revisitando conversas, preocupações e possibilidades repetidamente. Estabelecer prioridades e evitar a necessidade de controlar todos os detalhes pode ajudar a equilibrar essa tendência. O que Mercúrio em Virgem pode nos ensinar? Mais do que um período para organizar agendas ou resolver pendências, o trânsito de Mercúrio em Virgem nos convida a observar como nossas escolhas cotidianas constroem a realidade que vivemos. Pequenos hábitos, quando repetidos diariamente, têm o poder de gerar grandes transformações ao longo do tempo. “Esse trânsito nos mostra que a clareza nasce da observação. Quando compreendemos melhor nossos padrões, conseguimos fazer ajustes mais conscientes e construir uma rotina alinhada com aquilo que realmente desejamos”, conclui Emily Rosa. Durante essas semanas, vale refletir: como você está utilizando seu tempo, sua atenção e seus recursos? A resposta pode revelar muito mais do que parece. Sobre o Astrolink O Astrolink é a maior comunidade astrológica do mundo, com mais de 18 milhões de usuários. A plataforma promove autoconhecimento e bem-estar por meio da astrologia, oferecendo ferramentas como mapa astral, sinastria do amor, tarot, previsões personalizadas, ciclos lunares e muito mais. Conhecer a si próprio – e quem você ama – pode transformar suas relações.

Eles dividem o sofá, disputam a atenção dos responsáveis e ocupam um espaço cada vez maior nas famílias brasileiras. A convivência pode ser harmoniosa, mas cães e gatos pertencem a universos biológicos distintos. Da alimentação ao comportamento, da forma de demonstrar afeto à maneira de metabolizar medicamentos, cada espécie reúne características que pedem cuidados específicos. “Cães e gatos possuem necessidades nutricionais, comportamento, metabolismo e, principalmente, respostas aos medicamentos muito particulares. Quanto maior o conhecimento dos responsáveis sobre essas diferenças, melhor a qualidade de vida dos animais e mais seguros e eficazes se tornam os tratamentos”, explica a médica-veterinária e consultora da DrogaVET, Dra. Farah Ramalho. Biologia e comportamento Originados dos ancestrais de lobos, os cães passaram por um longo período de domesticação e desenvolveram intensa capacidade de convivência social e de interpretação de sinais humanos. Os gatos descendem do gato-selvagem-africano (Felis silvestris lybica) e se aproximaram das comunidades humanas atraídos pelos roedores presentes nas áreas agrícolas. Como seguiram uma trajetória diferente, conservaram maior autonomia e forte instinto de caça. Essas diferenças permanecem na rotina. Cães tendem a buscar interação com mais frequência; gatos costumam valorizar previsibilidade, controle do ambiente e locais de refúgio. São tendências, não regras: idade, personalidade, experiências anteriores, saúde e manejo influenciam cada animal. Na alimentação, cães são onívoros com forte adaptação ao consumo de alimentos de origem animal e conseguem utilizar nutrientes de fontes variadas quando recebem uma dieta completa e equilibrada. Gatos são carnívoros estritos e dependem de nutrientes encontrados em tecidos animais, como taurina, arginina, ácido araquidônico, vitamina A pré-formada e niacina. A hidratação também merece atenção: muitos felinos ingerem pouca água espontaneamente e podem produzir urina mais concentrada. Diferentes pontos de água, recipientes limpos e alimentos úmidos, quando indicados pelo médico-veterinário, podem favorecer o consumo hídrico. A comunicação segue códigos próprios. Cães combinam vocalizações, postura, cauda, orelhas e expressões faciais. Gatos emitem sinais mais sutis, como piscadas lentas, mudanças na posição das orelhas e das vibrissas (bigodes), vocalizações específicas e o hábito de esfregar o corpo em objetos e pessoas. Interpretar esses sinais reduz o estresse e fortalece o vínculo com o responsável. Na farmacologia, espécie não é detalhe A forma como cada organismo absorve, distribui, metaboliza e elimina um medicamento varia entre as espécies. Medicamentos seguros para cães podem representar riscos graves para gatos, e o contrário também é verdadeiro. Mesmo quando apresentam doenças semelhantes, cães e gatos podem necessitar de princípios ativos, doses, intervalos e formas farmacêuticas diferentes. Peso é apenas um dos fatores: idade, condição clínica e outros medicamentos em uso também interferem na segurança do tratamento. A ivermectina, por exemplo, é contraindicada para algumas raças caninas e seus cruzamentos, filhotes com menos de seis meses, fêmeas gestantes ou lactantes, cães com determinadas doenças hepáticas e neurológicas e animais com variantes no gene MDR1/ABCB1, pois apresentam maior risco de neurotoxicidade com determinadas doses de algumas lactonas macrocíclicas. Para os felinos, há usos específicos, mas a margem de segurança depende muito da dose e da indicação. Formulações muito concentradas ou doses inadequadas podem causar intoxicação neurológica, com sinais como desorientação, falta de coordenação, tremores, alterações visuais, convulsões e redução do nível de consciência. A apresentação e a dose prescritas para outro animal nunca devem ser reaproveitadas. O diclofenaco, anti-inflamatório comum na medicina humana, pode provocar lesões gastrointestinais e renais graves em cães e gatos. Não deve ser administrado sem prescrição veterinária. Já o carprofeno é empregado principalmente em cães. Seu uso em felinos é mais limitado e exige dose e intervalo específicos, pois dose, repetição e condição renal, hepática ou gastrointestinal podem aumentar o risco de reações adversas. A permetrina, presente em alguns antiparasitários exclusivos para cães, é outro alerta. Em gatos, a exposição pode desencadear tremores, convulsões e alterações neurológicas potencialmente fatais. O risco inclui a aplicação indevida no felino e, conforme o produto, o contato próximo com um cão recém-tratado antes da secagem da área de aplicação. “Esses exemplos mostram por que nunca se deve compartilhar medicamentos entre espécies. Mesmo quando os sinais clínicos parecem semelhantes, o que é seguro para um cão pode representar um risco importante para um gato”, alerta Farah. Tratamento sob medida Com o aumento da expectativa de vida dos animais de companhia e da convivência cada vez mais próxima com as famílias, cresce também a necessidade de tratamentos veterinários personalizados e seguros. Quando há prescrição e viabilidade farmacotécnica, a manipulação permite ajustar concentração, apresentação e sabor para facilitar a rotina. Biscoitos medicamentosos, molhos flavorizados, pastas orais, cápsulas, suspensões, sachês, géis transdérmicos e soluções dermatológicas, otológicas e oftálmicas estão entre as possibilidades. Nem toda via é adequada para qualquer princípio ativo; a decisão cabe ao prescritor, com avaliação técnica da farmácia. Em situações selecionadas, diferentes princípios ativos podem ser reunidos em uma formulação, desde que exista compatibilidade e indicação clínica. A estratégia pode reduzir o número de administrações e favorecer a adesão, especialmente entre pacientes idosos ou com doenças crônicas. “A adesão começa muito antes do efeito do medicamento. Ela começa no momento em que o animal aceita receber aquela medicação sem transformar cada dose em um momento de estresse para toda a família”, destaca a veterinária. Na medicina veterinária moderna, a individualização do tratamento considera não apenas a espécie, mas também idade, peso, condição clínica, doenças associadas e resposta individual de cada paciente. Para os responsáveis, a orientação é simples: não compartilhar medicamentos, não adaptar doses por conta própria e procurar atendimento diante de sinais clínicos, suspeita de intoxicação ou dificuldade para administrar o tratamento. Embora cães e gatos compartilhem o ambiente doméstico, eles apresentam diferenças biológicas profundas que exigem abordagens específicas na prevenção, no diagnóstico e no tratamento. Reconhecer essas particularidades é um dos pilares da medicina veterinária segura. BOX Cães Gatos Metabolizam diversos medicamentos com maior rapidez A deficiência natural de enzimas hepáticas altera o metabolismo de vários fármacos Fármacos mais perigosos: ibuprofeno, paracetamol, diclofenaco, ácido acetilsalicílico e orfenadrina/cafeína Fármacos mais perigosos: ibuprofeno, paracetamol, diclofenaco e permetrina Geralmente aceitam melhor medicamentos por via oral Costumam apresentar maior resistência à administração oral Biscoitos, molhos e outras apresentações mastigáveis costumam ter alta aceitação Géis transdérmicos, pastas orais e formulações altamente palatáveis podem facilitar a adesão Preferência por sabores de carne, bacon, churrasco, fígado e frango Melhor aceitação de sabores como atum, sardinha, salmão e frango BOX NUNCA FAÇA ISSO Erros que ainda acontecem com frequência nos lares brasileiros: Compartilhar medicamentos entre cães e gatos. Utilizar medicamentos humanos sem orientação veterinária. Dividir comprimidos "no olho" para ajustar doses. Interromper tratamentos assim que os sinais clínicos desaparecem, não conforme a prescrição. Aplicar antiparasitários destinados a cães em gatos. Alterar doses ou horários por conta própria. Na medicina veterinária, o medicamento certo depende da espécie, do paciente e do diagnóstico. PERGUNTAS FREQUENTES Cães e gatos podem tomar os mesmos medicamentos? Não. Mesmo quando apresentam doenças semelhantes, diferenças metabólicas podem tornar um medicamento seguro para uma espécie e perigoso para outra. Por que gatos são mais sensíveis a alguns medicamentos? Porque apresentam particularidades na biotransformação e na eliminação de diversos medicamentos, incluindo menor capacidade para algumas reações de conjugação hepática, que influenciam a forma como determinados princípios ativos são processados. Medicamentos manipulados podem facilitar o tratamento? Sim, quando prescritos pelo médico-veterinário e manipulados com formas farmacêuticas e sabores atrativos podem facilitar a administração e melhorar a adesão. Além de serem manipulados exatamente para o peso do animal, o que oferece ainda maior segurança. Sobre a DrogaVET A DrogaVET está sempre em busca de soluções no segmento de manipulação veterinária, respeitando integralmente todos os princípios éticos que regem a produção de medicamentos e sua aplicabilidade em animais. Pioneira no segmento de farmácias de manipulação, a rede, que surgiu em 2004, já conta com mais de 100 unidades no Brasil e uma no Paraguai, unindo tecnologia, inovação e o conhecimento de uma equipe altamente especializada de farmacêuticos e veterinários. Mais informações no site www.drogavet.com.br.

Brasília ganhou, na noite desta terça-feira (18), um novo convite para olhar para dentro. O artista Daniel Toys inaugurou a exposição inédita “O Que Nos Habita – Uma Cartografia Afetiva”, na Galeria Rubem Valentim, no Espaço Cultural Renato Russo, na 508 Sul. Com entrada gratuita e em cartaz até 27 de setembro, a mostra apresenta ao público uma nova fase da trajetória do artista, mais intimista e atravessada por reflexões sobre memória, pertencimento e deslocamento. Conhecido por uma linguagem visual vibrante e facilmente reconhecível, Toys apresenta na mostra uma série de obras inéditas que ressignificam elementos já presentes em seu universo criativo. Casas, trens e corações deixam de ocupar apenas o campo das formas e passam a funcionar como metáforas para lugares, afetos, partidas, chegadas e experiências que ajudam a construir quem somos. “Foi uma noite incrível, cercado de amigos, pessoas que acompanham o meu trabalho e também de muita gente que veio conhecer essa nova fase. Ver o público diante das obras, criando suas próprias interpretações e se conectando com aquilo que eu quis transmitir foi muito especial. Essa exposição fala justamente sobre memória, afeto e pertencimento, então poder dividir esse momento com tantas pessoas tornou a abertura ainda mais significativa”, celebra Daniel Toys. Um olhar para o que carregamos Em “O Que Nos Habita”, o artista propõe uma espécie de cartografia construída não por ruas ou fronteiras, mas por lembranças e relações afetivas. Em meio ao ritmo acelerado e ao excesso de estímulos da vida contemporânea, a exposição convida o visitante a desacelerar e reconhecer os lugares, pessoas e experiências que permanecem conosco mesmo depois das mudanças e dos deslocamentos. A abertura também apresentou uma coleção exclusiva de itens autorais desenvolvidos especialmente por Daniel Toys. Produzidas em edições limitadas, as peças ampliam o universo da exposição e aproximam o público e colecionadores da nova fase criativa do artista. Para quem não conseguiu acompanhar a inauguração, a mostra segue aberta ao público até 27 de setembro de 2026, com entrada gratuita. A visitação acontece de terça a domingo, das 10h às 20h, no Espaço Cultural Renato Russo. SERVIÇO O Que Nos Habita – Uma Cartografia Afetiva de Daniel Toys Artista: Daniel Toys Concepção, Art Advisory e Curadoria: Monica Tachotte – Tachotte&Co Local: Galeria Rubem Valentim – Espaço Cultural Renato Russo (ECRR) 508 Sul – Brasília/DF Abertura: 18 de agosto de 2026 (quinta-feira), às 19h Visitação: 18 de agosto a 27 de setembro de 2026 Terça a domingo, das 10h às 20h, conforme o funcionamento do ECRR Entrada gratuita

A contagem regressiva começou. Falta menos um mês para os primeiros acordes anunciarem a chegada do AC/DC UK ao Brasil. A partir de setembro, a banda inglesa desembarca no país para uma das maiores turnês de sua trajetória por aqui, com 12 apresentações que prometem transformar teatros e casas de shows em grandes celebrações ao rock. E basta imaginar os primeiros segundos para entender a expectativa. As luzes se apagam. A guitarra começa. O riff é reconhecido quase instantaneamente. E antes mesmo de “Thunderstruck” chegar ao primeiro refrão, uma plateia inteira já sabe exatamente o que vem pela frente. No repertório, uma sequência de músicas que dispensa apresentações: “Back In Black”, “Highway to Hell”, “Hells Bells”, “You Shook Me All Night Long”, “T.N.T.”, “Shoot to Thrill”, “Whole Lotta Rosie”, “Dirty Deeds Done Dirt Cheap” e “For Those About To Rock (We Salute You)”, entre outros clássicos que ajudaram a escrever alguns dos capítulos mais importantes da história do rock. São canções que atravessaram décadas e se transformaram em memória afetiva. Para alguns, remetem ao primeiro disco comprado, às viagens com amigos, às festas ou à juventude. Para outros, chegaram muito depois, pelas plataformas digitais, filmes, séries e grandes eventos esportivos. No Brasil, diferentes gerações terão agora a oportunidade de cantá-las juntas. Diretamente da Inglaterra e depois de conquistar plateias europeias, o AC/DC UK é reconhecido internacionalmente como um dos principais tributos ao AC/DC, com uma produção construída para reproduzir não apenas a sonoridade, mas também a atmosfera, a presença de palco e a intensidade que transformaram esses clássicos em verdadeiros hinos. Durante quase duas horas, guitarras, figurinos icônicos, iluminação, efeitos e uma performance de alta energia conduzem o público por diferentes momentos da trajetória musical do AC/DC. À medida que setembro se aproxima, a expectativa aumenta. A Brazil Tour 2026 começa em 17 de setembro, em Blumenau (SC), e segue por Joinville, Rio do Sul, Criciúma, Porto Alegre, Florianópolis, Curitiba, Belo Horizonte, Campinas, São Paulo, Rio de Janeiro e Santo André. Para quem cresceu ao som dessas músicas, é a oportunidade de reencontrar lembranças. Para quem as descobriu depois, a chance de experimentar ao vivo a potência de um repertório que atravessa gerações. Falta um mês. E a contagem regressiva para ouvir esses riffs novamente nos palcos brasileiros já começou. Brazil Tour 2026 – AC/DC UK 17/09 — Blumenau (SC) — Teatro Michelangelo 18/09 — Joinville (SC) — Teatro da Liga 19/09 — Rio do Sul (SC) — Hermann Purnhagen 24/09 — Criciúma (SC) — Teatro Elias Angeloni 25/09 — Porto Alegre (RS) — Opinião 26/09 — Florianópolis (SC) — Teatro CIC 01/10 — Curitiba (PR) — Clay Highway Bar 02/10 — Belo Horizonte (MG) — BeFly Minascentro 03/10 — Campinas (SP) — Santo Rock Bar 04/10 — São Paulo (SP) — Tokio Marine Hall 09/10 — Rio de Janeiro (RJ) — Qualistage 10/10 — Santo André (SP) — Santo Rock Bar SOBRE A BANDA AC/DC UK Formado por músicos britânicos com sólida trajetória nos palcos europeus, o AC/DC UK consolidou-se como uma das principais referências internacionais dedicadas ao repertório do AC/DC. Com performances marcadas pela excelência musical, autenticidade e respeito à essência da banda australiana, o grupo é formado por Gav Bolt (vocais), Graham Harker (guitarra solo), Devon Tristan Gaskell (guitarra), Danny Curran (baixo) e Darren Ward (bateria). BRAZIL TOUR 2026 - AC/DC UK 17/09 — Blumenau (SC) — Teatro Michelangelo - https://www.blueticket.com.br/evento/40915/ac-dc-uk-o-maior-tributo-do-mundo-ao-ac-dc-blumenau-sc 18/09 — Joinville (SC) — Teatro da Liga - https://www.eticketcenter.com.br/eventos/show/acdc-uk-joinville/18-09/21-00/ 19/09 — Rio do Sul (SC) — Hermann Purnhagen - https://www.blueticket.com.br/evento/41218 24/09 — Criciúma (SC) — Teatro Elias Angeloni - https://minhaentrada.com.br/evento/acdc-no-teatro-elias-angeloni-29089 25/09 — Porto Alegre (RS) — Opinião - https://bileto.sympla.com.br/event/120041 26/09 — Florianópolis (SC) — Teatro CIC - https://www.blueticket.com.br/evento/40914/ac-dc-uk-o-maior-tributo-do-mundo-ao-ac-dc-florianopolis-sc 01/10 — Curitiba (PR) — Clay Highway Bar - https://www.blueticket.com.br/evento/41152 02/10 — Belo Horizonte (MG) — Arena Hall Minascentro - https://bileto.sympla.com.br/event/119557 03/10 — Campinas (SP) — Santo Rock Bar - https://ingressomaster.com/evento/163/ac-dc-uk-campinas 04/10 — São Paulo (SP) — Tokio Marine Hall - https://www.ticketmaster.com.br/event/acdc-tributo-tokio-marine-hall?utm_source=Site_TMH&utm_medium=Site&utm_campaign=ACDCUK 09/10 — Rio de Janeiro (RJ) — Qualistage - https://www.ticketmaster.com.br/event/acdc-uk-no-qualistage-rj?_gl=1*1mgiu3g*_gcl_au*MTg3NTM2MTk1MS4xNzc2NjQ1NDM5*_ga*NDA1ODYyMzE0LjE3NzY2NDU0Mzk.*_ga_H9WD4MVNF7*czE3ODI4MjQwNTkkbzckZzEkdDE3ODI4MjQwNzAkajQ5JGwwJGgxNjQxMjIyMDYw 10/10 — Santo André (SP) — Santo Rock Bar - https://ingressomaster.com/evento/162/ac-dc-uk-santo-andre

A MUBI, distribuidora global, serviço de streaming e produtora, apresenta imagens inéditas de Coward, longa-metragem mais recente de Lukas Dhont (do indicado ao Oscar® Close). Estrelado pelos atores revelação Emmanuel Macchia e Valentin Campagne, o filme teve sua estreia mundial na competição oficial do Festival de Cinema de Cannes de 2026, em que Campagne e Macchia dividiram o prêmio de Melhor Ator. O filme chega à América do Norte no Festival Internacional de Cinema de Toronto em setembro, com estreia nos cinemas norte-americanos a partir de 25 de dezembro. Em breve, a MUBI anunciará outras datas de lançamento internacional. Ambientado no auge da Primeira Guerra Mundial, sob a sombra das trincheiras belgas, Coward se desenrola como uma jornada épica e íntima de autodescoberta por meio do amor, da arte e da sobrevivência.Pierre chega à linha de frente como um jovem soldado ansioso para encontrar seu lugar em um mundo consumido pela violência. Tudo muda quando ele conhece Francis, uma alma gêmea cuja ideia de encenar um espetáculo teatral no front abre as portas para um universo que Pierre jamais soube que existia. O que começa como uma fuga passageira da dura realidade das trincheiras logo se transforma em uma terna e emocionante história de amor, impulsionada pela química inegável dos atores Emmanuel Macchia e Valentin Campagne. Enquanto o mundo arde ao seu redor, o palco se torna um santuário de inocência e devoção. Um retrato impactante sobre os profundos efeitos da guerra naqueles obrigados a lutar, o filme de Lukas Dhont mergulha o público na experiência dos jovens recrutas, explorando tanto sua vulnerabilidade, quanto sua resiliência diante da violência. A obra encontra esperança nos laços forjados entre seus personagens, e celebra a criatividade, a camaradagem e a duradoura capacidade humana de construir espaços de liberdade, conexão e autoexpressão, além das exigências do combate. Coward marca a reunião do diretor Lukas Dhont com o corroteirista Angelo Tijssens e o produtor Michiel Dhont, em continuidade a uma parceria criativa que definiu seus trabalhos anteriores (Close, Girl). Este filme consolida ainda mais a reputação de Dhont como uma das vozes mais marcantes do cinema europeu contemporâneo. COWARDEm breveUm lançamento MUBImubi.com

A pré-venda de ingressos para Disney Celebra: Um Natal Inesquecível 2026 começa em 21 de agosto, às 10h, exclusivamente para assinantes Disney+, e segue até 23 de agosto, às 23h59, somente online. Durante o período e enquanto houver disponibilidade, assinantes terão 20% de desconto sobre o valor dos ingressos inteiros. A venda geral para o público começa em 24 de agosto, às 10h. As entradas estarão disponíveis no site da Ticketmaster e nas bilheterias oficiais, com preços entre R$ 25, valor da meia-entrada do ingresso popular, e R$ 459, valor da entrada inteira para a arquibancada VIP. Após integrar o calendário oficial do Natal de Curitiba pela primeira vez em 2025, Disney Celebra: Um Natal Inesquecível retorna à cidade em 2026, ampliando a conexão entre entretenimento, experiências presenciais e a programação natalina da capital paranaense. O projeto é apresentado pelo Ministério da Cultura, por meio da Lei Rouanet. A atração, licenciada pela AirPromo, faz parte da programação do Natal de Curitiba e reforça a posição da cidade do Sul do país como capital das celebrações de final de ano. O espetáculo será apresentado a partir de 8 de dezembro, no Centro de Eventos Positivo, no Parque Barigui, com sessões às 9h30, 15h30 e 19h30. Ao todo, estão previstas 29 apresentações, sendo 25 sessões abertas ao público e quatro sessões sociais. A expectativa é receber aproximadamente 95 mil espectadores ao longo da temporada. As sessões sociais serão destinadas a projetos sociais e educativos, por meio de iniciativas realizadas em parceria com a Prefeitura de Curitiba. O espetáculo Na história de Disney Celebra: Um Natal Inesquecível, Laura Castro e Saulo Vasconcelos retornam como anfitriões de uma jornada em que sonhos e desejos chegam a um centro de distribuição e, com a ajuda de personagens icônicos da Disney, ganham vida em uma grande celebração para o público. O espetáculo reúne música, dança e diferentes elementos de produção para criar uma experiência de Natal para toda a família. “É um prazer estar de volta a Curitiba para o Disney Celebra: Um Natal Inesquecível. Estou contando os dias para me emocionar com quem viverá essa experiência pela primeira vez e também com todos que voltarão para compartilhar novamente esse momento com a gente”, destaca o ator Saulo Vasconcelos Em cena mais de 50 artistas, entre cantores, bailarinos e músicos, em uma produção com cenários de grande escala, figurinos especiais, trilha sonora original e novos momentos musicais preparados especialmente para a edição de 2026, incluindo uma sequência inspirada em Zootopia. Experiências no Parque Barigui A programação de Disney Celebra vai além do espetáculo. Quem visitar o Parque Barigui também poderá aproveitar experiências gratuitas ao longo da temporada. Entre elas está o Disney+ Open Air, com uma programação de filmes que reúne lançamentos recentes e clássicos organizados por temas e estúdios. Durante a semana, nos períodos da manhã e da tarde, também estão previstas sessões especiais para estudantes da rede municipal de ensino. O espaço contará ainda com ambientações natalinas, áreas para fotos, ativações temáticas e outras experiências inspiradas no universo Disney. A programação está sendo planejada com recursos de acessibilidade e inclusão, buscando proporcionar uma experiência acolhedora e acessível para públicos de diferentes idades e necessidades. Serviço:Venda de ingressos para espetáculo “Disney Celebra Um Natal Inesquecível”Pré-venda Disney+: 21 a 23 de agosto (somente online)Venda geral: a partir de 24 de agosto, às 10h Onde comprar: www.ticketmaster.com.br 24 e 25/08/2026, das 10h às 22h Piso L3 do ParkShoppingBarigüi – R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 – Mossunguê, Curitiba – PR, 81200-100. Atendimento enquanto houver disponibilidade de ingressos. A partir de 26/08/2026, das 10h às 17h Bilheteria oficial da Ticketmaster Brasil no Estádio Major Antônio Couto Pereira – Rua Amâncio Moro, s/n – Alto da Glória, Curitiba – PR. Funcionamento de terça a sábado, das 10h às 17h, exceto em dias de jogos ou eventos. Atendimento enquanto houver disponibilidade de ingressos. BILHETERIA ONLINE - COM TAXA DE CONVENIÊNCIA Ingressos podem ser adquiridos pelo site da Ticketmaster Brasil, enquanto houver disponibilidade. Valores:Ingressos populares: de R$ 25 (meia) a R$ 50 (inteira).Demais setores: de R$ 180 (meia) a R$ 459 (inteira). Classificação indicativa Livre para todos os públicos. Menores de 12 anos devem estar acompanhados pelos pais ou responsáveis legais. Crianças de até 24 meses têm entrada gratuita, desde que não ocupem assento. Crianças de 2 a 12 anos têm direito à meia-entrada mediante apresentação de documento oficial com foto. Meia-entradaConforme a legislação vigente, 40% dos assentos de todas as categorias são destinados ao benefício. Têm direito à meia-entrada: Estudantes; Idosos; Pessoas com TEA; Professores e profissionais da educação; Doadores de sangue; Jovens de baixa renda portadores da ID Jovem; Pessoas com deficiência (PCD); Pessoas com câncer; Profissionais da saúde; A comprovação do benefício será exigida no acesso ao evento. Temporada: 8 a 21 de dezembro de 2026Local: Centro de Eventos Positivo – Parque Barigui, Curitiba Acessibilidade Todas as sessões contarão com interpretação em Libras e audiodescrição. A interpretação em Libras será disponibilizada por meio das telas laterais do palco, conforme a configuração técnica da sessão. A audiodescrição será disponibilizada por meio de equipamento individual, conforme orientações fornecidas no local.

O Ordinário Bar preparou uma programação imperdível e recheada de ritmos brasileiros para embalar o público de segunda a domingo. Combinando o melhor do samba de raiz, pagode e festas temáticas com uma gastronomia de ponta, a casa promete movimentar a semana com promoções exclusivas, como entrada gratuita em horários selecionados e happy hour estendido. Na sexta-feira (21/08), é dia de botecar com o "pagode vira-lata" do grupo Benzadeus. O sábado (22/08) entrega uma verdadeira maratona que começa às 12h com feijoada tradicional e segue às 16h com o Pagode do Dududu, o Samba da Tia Zélia e a festa Reconvexa - Edição Axé Music. Encerrando a programação, o domingo (23/08) reúne mesa cheia e boa resenha ao som do grupo Doze Por Oito. “Com uma agenda tão plural, queremos que as pessoas reúnam os amigos e venham viver o Ordinário de perto. Seja para um happy hour depois do trabalho, para saborear uma boa feijoada ou para dançar até mais tarde, a ideia é que cada dia por aqui seja uma experiência diferente e, acima de tudo, uma celebração”, destaca Gabriel Corbal. A entrada custa a partir de R$25, valor único válido durante toda a programação do dia. O acesso é feito exclusivamente na porta, sem venda antecipada de ingressos, e está sujeito à lotação do espaço. A casa recomenda chegar cedo, especialmente aos sábados, que concentram as atrações convidadas. SERVIÇO Endereço: SBS Q. 2 BL Q Lojas 5/6 - Asa Sul, Brasília - DF, 70070-120 Horários: segunda e terça, das 17h às 00h; quarta e quinta, das 17h às 02h; sexta, das 16h às 02h; sábado, das 12h às 02h; e domingo, das 16h às 01h Entrada: segunda a quinta, grátis até 19h, depois a partir de R$25; sexta a domingo, grátis até 18h, depois a partir R$25 Instagram: @ordinariobar Telefone: (61) 99184-4421

O crescimento do uso das redes sociais por crianças e adolescentes também trouxe novos desafios para as famílias. Casos de cyberbullying, perseguição virtual, difamação, criação de perfis falsos, divulgação não autorizada de imagens e outros tipos de violência digital podem gerar consequências jurídicas e levantar uma dúvida: até que ponto os pais podem ser responsabilizados pelos atos praticados pelos filhos na internet? Para o advogado especialista em Direito Digital, Max Kolbe, é necessário diferenciar a responsabilização penal do menor da responsabilidade civil dos pais. Pela legislação brasileira, menores de 18 anos são penalmente inimputáveis, mas podem responder por atos infracionais, conforme as regras previstas no Estatuto da Criança e do Adolescente (ECA). “Ser menor de 18 anos não significa que não exista responsabilização jurídica. Na esfera penal, o adolescente responde por ato infracional e está sujeito às medidas socioeducativas previstas no ECA. Já na esfera civil, existe uma análise diferente, especialmente quando falamos dos danos causados a terceiros”, explica Max. De acordo com o especialista, o Código Civil estabelece que os pais podem responder pela reparação dos danos causados pelos filhos menores que estejam sob sua autoridade e em sua companhia. No ambiente digital, essa responsabilidade pode aparecer em situações que envolvam ofensas, violação da imagem, exposição indevida, compartilhamento de conteúdo íntimo e outras condutas que atinjam direitos como honra, privacidade e dignidade. “A internet aumenta a dimensão do dano porque uma informação pode ser compartilhada e replicada rapidamente. Uma ofensa ou uma exposição indevida que começa em um perfil pode alcançar centenas ou milhares de pessoas em pouco tempo, tornando as consequências muito mais amplas para a vítima”, afirma. O advogado ressalta, porém, que a responsabilização dos pais não deve ser entendida como automática ou ilimitada. Cada situação precisa ser analisada individualmente, considerando as circunstâncias do caso e o dever de cuidado exercido pelos responsáveis. “Não existe uma obrigação de controle absoluto sobre tudo o que uma criança ou adolescente faz na internet. O que existe é um dever de cuidado, orientação e educação. É preciso avaliar, em cada caso, se os responsáveis adotavam medidas compatíveis com esse dever e quais foram as circunstâncias em que o dano aconteceu”, explica Max Kolbe. Outro fator que amplia os riscos é o avanço da inteligência artificial. Ferramentas capazes de produzir imagens, vídeos e áudios falsificados estão cada vez mais acessíveis e podem ser utilizadas para práticas como difamação, fraude, extorsão ou divulgação de conteúdo íntimo sem consentimento. “A inteligência artificial trouxe ferramentas que podem potencializar condutas que já existiam no ambiente digital. A criação de uma imagem falsa ou a manipulação de um vídeo, por exemplo, pode causar danos à honra e à imagem de uma pessoa. Quando essas ferramentas são utilizadas por adolescentes para praticar ilícitos, é necessário analisar tanto o ato praticado quanto as responsabilidades decorrentes dele”, destaca. Para o especialista, a educação digital precisa fazer parte da rotina familiar. Orientações sobre privacidade, segurança, respeito à imagem de terceiros e limites da liberdade de expressão podem contribuir para evitar conflitos e reduzir a exposição de crianças e adolescentes a situações de risco. “A educação digital também é uma forma de prevenção jurídica. Os pais precisam conversar com os filhos sobre aquilo que pode ou não ser feito na internet e explicar que as ações praticadas nas redes sociais podem produzir consequências reais. Não basta entregar um celular; é necessário orientar sobre o uso responsável da tecnologia”, afirma. Max Kolbe destaca ainda que escolas e plataformas digitais também possuem papel importante na prevenção de conflitos envolvendo menores. A criação de programas de cidadania digital, canais eficientes de denúncia e mecanismos de moderação pode contribuir para tornar o ambiente virtual mais seguro. “O Direito Digital não trata apenas de tecnologia. Ele trata das relações humanas que acontecem por meio dela. Quando uma criança ou adolescente pratica uma conduta ilícita na internet, as consequências podem ultrapassar o ambiente virtual e atingir diretamente a vida de outra pessoa. Por isso, prevenção, orientação e responsabilidade precisam caminhar juntas”, conclui Max Kolbe.

O Complexo do Alemão parou para receber Natanzinho Lima. Em uma tarde marcada por música, emoção e muita simbologia, o cantor sergipano reuniu milhares de pessoas no Campo do Sargento para a gravação de “Favela Ao Vivo”, novo projeto audiovisual que nasceu com a proposta de aproximar ainda mais o artista do público e transformar um encontro musical em uma experiência para a população. Com entrada 100% gratuita, o evento levou Natanzinho para um cenário simples, sem grandes estruturas ou superproduções, colocando a música e a conexão com o público no centro de tudo. Gravada durante o entardecer, a apresentação ganhou ainda mais força tendo o Complexo do Alemão e a cidade do Rio de Janeiro como parte do cenário. No repertório, o cantor apresentou regravações que conversam diretamente com a identidade musical do Rio de Janeiro, criando uma atmosfera especial entre artista, cidade e público. A escolha do local e do formato reforçou a essência do projeto: estar perto das pessoas e levar música para espaços onde o encontro acontece de maneira verdadeira e espontânea. Mas a gravação do audiovisual foi apenas o começo. Depois de registrar o “Favela Ao Vivo”, Natanzinho permaneceu no palco e realizou um show completo de mais de quatro horas para toda a população presente. Durante a apresentação, seus grandes sucessos foram cantados em coro por milhares de fãs, que acompanharam o cantor do início ao fim. A energia do público tomou conta do Campo do Sargento e fez com que o artista deixasse o local aclamado, depois de uma noite que se transformou em um dos momentos mais marcantes de sua trajetória. “Eu sempre sonhei em viver um momento assim. Estar no meio de tanta gente, cantar olhando para as pessoas, sentir todo mundo junto comigo é uma coisa que não dá para explicar. E o mais bonito foi poder fazer isso para o povo, em um lugar tão especial. O Rio sempre me acolheu de um jeito muito especial, então viver isso aqui tem um significado enorme para mim. É um sonho realizado. Eu quero levar essa experiência para outros lugares também. Não precisa de um palco gigante, de uma superprodução. Às vezes, o que a gente precisa é só de música, de gente e de vontade de estar perto”, afirma Natanzinho Lima. A experiência vivida no Complexo do Alemão também reforçou um desejo do cantor para os próximos passos de sua trajetória: estar cada vez mais próximo do público e levar sua música para diferentes lugares do Brasil de uma maneira mais simples, democrática e acessível. A ideia é promover apresentações em diferentes regiões, ocupando espaços e criando encontros reais com as pessoas, sem depender de grandes estruturas ou superproduções. O “Favela Ao Vivo”, portanto, registra uma experiência que vai além de uma gravação. No Complexo do Alemão, Natanzinho encontrou uma forma de fazer aquilo que mais gosta: cantar perto das pessoas, em um cenário real, tendo a música como principal protagonista. E o Rio de Janeiro, cidade que sempre recebeu o artista com carinho, foi o lugar escolhido para transformar esse desejo em realidade.

Às vésperas do lançamento de São Francisco, São João, previsto para 25 de setembro, Wado apresenta mais duas canções inéditas. “Forró do Faraó” e “Tudo Que Se Tem” chegam às plataformas de streaming em formato de single duplo, com capa assinada por Ulisses Lociks. Composta por Wado e Vitor Peixoto, “Forró do Faraó” reúne Roberto Barreto (BaianaSystem), Os Fugitivos, Ítallo França e Dinho Zampier. Já “Tudo Que Se Tem”, parceria entre Wado e Marcelo Frota, conta com a participação da cantora Bárbara Castelões. Ouça “Forró do Faraó” e faça pré-save do álbum São Francisco, São João: https://open.spotify.com/album/69fhVO0SHLcwYJE1HuABHy “‘Forró do Faraó’ parte de um lugar um pouco diferente. É um xaxado que nasceu de uma harmonia do Vitor Peixoto, meu parceiro na composição, que naquele momento estava estudando os xaxados do Gilberto Gil. Essa referência acabou nos levando ao Beto Barreto, do BaianaSystem, pela relação dele com a música de Gil e também por uma memória minha. Conheci o Beto tocando com o Juninho em um largo do Pelourinho, muitos anos atrás”, conta Wado. Ele complementa: “A letra olha para o nordeste da África e para certas conexões que a Bahia estabeleceu com o Egito em seu imaginário musical, especialmente naquela axé music mais psicodélica dos anos 1980. A partir daí, a canção toca também numa questão de apagamento. Existe toda uma discussão em torno da representação da negritude egípcia e das estátuas que tiveram seus narizes quebrados ao longo da história. Essa imagem entrou na música como símbolo das tentativas de apagar identidades, histórias e origens”. Lado a lado, “Forró do Faraó” e “Tudo Que Se Tem” mostram dois caminhos bastante distintos dentro de São Francisco, São João e ajudam a revelar a amplitude de um disco em que Wado se cerca de parceiros e convidados sem perder a canção como eixo central. Wado é um premiado músico catarinense radicado em Alagoas, jornalista, artista visual e fundador do grupo Fino Coletivo. Ao longo de 12 álbuns, desenvolveu uma obra que combina canção pop, experimentação e referências da música nordestina, consolidando-se como uma das vozes mais originais da cena independente brasileira. Em sua trajetória, colaborou com artistas como Chico César, Marcelo Camelo, Otto, Mallu Magalhães, Zeca Baleiro e Patricia Marx, além de ter recebido o prêmio de Melhor Música no VMB da MTV Brasil. Ao longo de mais de duas décadas de carreira, Wado construiu uma discografia marcada pela liberdade estética e pelo diálogo com diferentes vertentes da música brasileira. Em São Francisco, São João, essas referências aparecem de maneira especialmente pessoal. Lembranças de infância, festas populares e paisagens do Nordeste atravessam as canções de um disco que olha para a formação musical e afetiva do compositor a partir do presente. O primeiro single do álbum, “Esse Trem”, foi lançado em 22 de junho e conta com a participação do músico, ator e humorista Ed Gama. Composta por Wado em parceria com Thiago Silva, cavaquinista do Sorriso Maroto, a faixa abriu a sequência de lançamentos que antecede a chegada do álbum. Ouça “Esse Trem”: https://lab344.lnk.to/EsseTrem O single duplo e o álbum são lançamentos da LAB 344. Siga Wado: https://www.instagram.com/wadomusica/ https://www.youtube.com/@wadooficial https://open.spotify.com/intl-pt/artist/3rnWuDRQyfIuj7CdrCWLMo Siga Lab 344: https://www.lab344.com.br/ https://www.instagram.com/lab344brasil/

Pedro Mariano é o convidado do novo episódio do Imprevista, podcast da TMC (Transamerica Media Company), apresentado por Joana Treptow, âncora do TMC 360. Filho da cantora Elis Regina e do pianista César Camargo Mariano, o cantor, compositor e instrumentista fala sobre a construção de sua trajetória artística diante do peso de carregar dois nomes importantes da música brasileira, além de abordar paternidade, autocrítica e a busca por aperfeiçoamento como cantor. Ao relembrar o início da carreira, Mariano conta que precisou lidar com a sensação de que suas conquistas eram sempre atribuídas à família. “Eu nunca tive mérito pelo meu talento. Eu nunca tive mérito pelo meu dom. Eu nunca tive mérito pelas minhas coisas que eu fui atrás, que eu descobri. Eu sempre tive tudo porque eu sou filho do meu pai e da minha mãe”, afirma. Segundo ele, esse sentimento contribuiu para que, inicialmente, buscasse se afastar artisticamente da proximidade com o pai. Com o passar dos anos, porém, a relação profissional entre os dois se fortaleceu, inclusive com a participação de César Camargo Mariano em seu segundo disco. A conversa também aborda a relação de Pedro com a filha, Rafaela, e as transformações provocadas pela paternidade. Ao ser questionado sobre o principal aprendizado que teve com ela, o cantor resume: “Que eu não sou a coisa mais importante do mundo”. Para ele, a chegada da filha mudou a perspectiva sobre prioridades e sobre o próprio lugar na vida. A relação é tão marcante que Pedro carrega no braço a partitura de uma música gravada para Rafaela, com o trecho: “Meu tempo é ela”. Imprevista é um podcast de conversas que se propõe a acessar as camadas reais de cada convidado, criando um espaço em que as respostas surpreendem até quem as dá. Apresentado por Joana Treptow, que também comanda o TMC 360, o programa recebe personalidades da política, da cultura e da sociedade. A entrevista com Pedro Mariano vai ao ar nesta quinta-feira, 20 de agosto, no canal da TMC no YouTube: Link, e no dial, no sábado, às 13h e às 22h, e domingo às 14h.

O que aparece nas telas também pode definir a próxima viagem. Em 2026, o cinema ganhou ainda mais influência nas escolhas dos viajantes, impulsionando o chamado “set-jetting”, tendência que leva turistas a conhecer lugares que serviram de set para produções audiovisuais. No Brasil, o movimento ganhou força com a crescente projeção do país em produções e premiações internacionais, como o Oscar e o Globo de Ouro. Segundo a 7ª edição da Revista Tendências do Turismo, desenvolvida pela Embratur e pelo Ministério do Turismo, a busca por destinos retratados em filmes e séries está entre as tendências de viagem para este ano. Mais do que assistir às histórias, os viajantes querem vivenciá-las de perto, explorando as paisagens, a cultura e os pontos turísticos que conquistaram espaço nas tramas. Um exemplo desse movimento no Brasil é Recife, no Pernambuco, que ganhou projeção internacional nas cenas de “O Agente Secreto”, longa-metragem dirigido por Kleber Mendonça Filho e protagonizado por Wagner Moura. Com a repercussão da produção, os locais retratados, como o Cinema São Luiz e o Parque 13 de Maio, passaram a despertar o interesse de visitantes em conhecer de perto os espaços que compõem a narrativa. Os turistas podem percorrer diferentes cenários da produção e conhecer a cidade a partir das paisagens e histórias apresentadas. “Quando uma localidade ganha vida em uma grande produção audiovisual, ela deixa de ser apenas um lugar no mapa ou na tela, e passa a fazer parte do imaginário coletivo”, explica Ana de Mattos Brito, Head da Zarpo, agência de viagens online premium do Grupo Bancorbrás. “O viajante não quer apenas assistir, ele quer fazer parte daquela história e, muitas vezes, transforma essa conexão em desejo de conhecer o local pessoalmente, sentir a atmosfera e vivenciar aquela estética de perto. Para o turismo, isso representa uma oportunidade fascinante de reenquadrar destinos por meio de novas perspectivas e convidar as pessoas a viver experiências reais nos cenários que as emocionaram”, afirma. Outra cidade brasileira que ganhou destaque no imaginário dos fãs do cinema internacional é Foz do Iguaçu, no Paraná (PR). As Cataratas do Iguaçu aparecem em “Pantera Negra”, da Marvel, em uma cena que ajudou a apresentar ao público mundial uma das paisagens naturais mais emblemáticas e famosas do país. Para os fãs do universo Marvel, conhecer o local também pode significar um mergulho na atmosfera do filme, lançado em 2018. São Paulo também faz parte dessa relação entre cinema e turismo. A capital paulista foi uma das locações de “Ensaio sobre a Cegueira”, adaptação de 2008 do romance de José Saramago e dirigida por Fernando Meirelles. Embora a trama se desenvolva em uma cidade fictícia, diferentes lugares como a Avenida Paulista e o Viaduto do Chá foram incorporados à narrativa e ajudaram a construir a atmosfera urbana da obra. "O cinema tem esse poder de despertar a curiosidade e trazer camadas de significado para ruas, edifícios e paisagens que, até então, talvez estivessem invisíveis. O turismo impulsionado pela arte nos tira do automático e incita a explorar o mundo sob outros ângulos, transformando uma simples viagem em uma verdadeira imersão cultural", destaca Ana. A Zarpo realiza curadoria de hotéis e resorts e reúne, em seu site, opções em destinos que já serviram de cenários para produções de diferentes gêneros e nacionalidades. Para quem deseja transformar a inspiração da sétima arte em experiência da vida real, a plataforma oferece a oportunidade de explorar de perto lugares que ganharam histórias no cinema e na televisão, descobrindo a beleza e a diversidade de cada região sob uma lente singular.