Prepare a cadeira, chame a vizinhança e traga a criançada. Neste sábado (18/07) e domingo (19/07), a rua São Lucas da Vila do Boa, em São Sebastião, vai se transformar em um grande palco a céu aberto. Com a proposta de descentralizar o acesso à arte e aos bens culturais no Distrito Federal, a primeira edição de 2026 do projeto Semeando Cultura desembarca na cidade com uma maratona de atividades gratuitas para toda a família. Durante dois dias, o evento vai reunir teatro, mágica, mamulengo, poesia e shows com artistas locais, além de sorteios de brindes. "Nós queremos plantar arte e colher comunidade, fortalecendo a identidade da nossa cidade, fomentando a produção cultural de São Sebastião e transformando a rua também em lugar de afeto e lazer. Neste ano, o projeto assume um formato itinerante: em julho, aterrissamos na Vila do Boa e, em agosto, levaremos a estrutura para o Parque de Exposição", destaca o diretor artístico do projeto, Taire Oliveira. Para garantir que a festa seja inclusiva, democrática e cumpra o direito à cultura assegurado pela Constituição Federal de 1988, as apresentações contarão com intérpretes de LIBRAS e audiodescrição. “Trazer esses recursos de acessibilidade para os eventos é fundamental para cumprirmos o nosso papel social. O Semeando Cultura nasceu para derrubar barreiras, conectando a comunidade à produção artística local, promovendo a verdadeira cidadania através da arte", destaca a coordenadora-geral do projeto, Eliane Alves. ProgramaçãoRealizado pelo Grêmio Recreativo Arraiá Formiga da Roça, em parceria com o Ministério da Cultura e apoio do Instituto Amigos da Vila, o Semeando Cultura tem início no sábado (18) às 15h, com as intervenções do grupo Florescendo Poesia, e se estende até as 20h. No domingo (19), o evento começa cedo, às 9h, e vai até as 13h. Ao longo do fim de semana, a garotada vai se encantar com a tradição do teatro de bonecos do Mamulengo Alegria e com os truques de mágica do Tio André. A Cia Fábula promete cativar o público com a encenação de histórias emocionantes e divertidas, enquanto o grupo Florescendo Poesia abre os dois dias de evento com intervenções literárias. A trilha sonora do Semeando Cultura começa no fim do dia com as batidas do DJ Lucas Durães e termina em clima de festa com o show da cantora Carliane Alves. Quem passar pelo local também poderá conferir uma exposição de artesanato da região e concorrer ao sorteio de brindes. Próxima paradaEm agosto, o projeto segue viagem para movimentar outra região de São Sebastião. Nos dias 15 e 16 de agosto, a segunda edição do evento ocupa o estacionamento do Parque de Exposição, encerrando o circuito de 2026. SERVIÇO:Semeando CulturaQuando: 18 e 19/07. Sábado, das 15h às 20h. Domingo, das 09h às 13h30Onde: Rua São Lucas - Vila do Boa - São Sebastião/DFQuanto: entrada francaClassificação indicativa: livre PROGRAMAÇÃO: SÁBADO (18/07)15:00 - ABERTURA DO EVENTO 15:10 - FLORESCENDO POESIA 15:30 - MAMULENGO ALEGRIA 16:15 - CIA FÁBULA 17:15 - MÁGICO TIO ANDRÉ 18:00 - DJ LUCAS DURÃES 19:00 - CARLIANE ALVES20:00 - ENCERRAMENTO DOMINGO (19/07)09:00 - ABERTURA DO EVENTO 09:05 - FLORESCENDO POESIA 09:30 - MAMULENGO ALEGRIA 10:15 - CIA FÁBULA 11:00 - MAGICO TIO ANDRÉ 11:45 - DJ LUCAS DURÃES 12:30 - CARLIANE ALVES 13:30 - ENCERRAMENTO Realização: Grêmio Recreativo Arraiá Formiga da RoçaApoio: Instituto Amigos da VilaParceria: Ministério da CulturaTermo de Fomento N° 994595/2026

A New Balance 42K Porto Alegre confirmou neste domingo (12) seu crescimento no cenário internacional ao reunir alguns dos principais nomes da maratona mundial em uma edição histórica. Com atletas do Quênia, Etiópia, Marrocos, Chile, Austrália e Brasil, a prova proporcionou disputas de alto nível técnico ao longo dos 42,195 quilômetros pelas principais vias da capital gaúcha. A corrida foi marcada por um ritmo forte desde os primeiros quilômetros, com o grupo de favoritos permanecendo compacto até a definição da liderança na parte final do percurso. Na disputa masculina, o marroquino Zineddine Ouria conquistou o título ao completar a prova em 2h08min52s. Com o resultado, o atleta estabeleceu um novo recorde em maratonas disputadas no Brasil, garantindo também o bônus previsto pela organização. O segundo colocado foi Aziz Ait Ourkia (Marrocos), seguido por Thomas Kibet Maru (Quênia). Entre os brasileiros, o melhor desempenho ficou com Fábio Jesus Correia, estreante na distância, que terminou na sexta colocação e estabeleceu a melhor marca de um brasileiro em maratonas disputadas no país, com o tempo de 2h10min46s. No feminino, Kaoutar Kahhaz (Marrocos) venceu com o tempo de 2h33min01s. O pódio foi completado por Sadiya Awel Shure (Etiópia), em segundo lugar, e Tara Melissa Palm (Austrália), em terceiro, após uma disputa equilibrada do início ao fim. Entre as brasileiras, Marina Richwin foi a atleta mais bem colocada, terminando em quinto lugar, com 2h36min58s. A edição de 2026 ficará marcada também pela participação do maior maratonista de todos os tempos, o queniano Eliud Kipchoge, cuja presença mobilizou corredores e fãs durante toda a semana de programação da New Balance 42K Porto Alegre. Na prova, Kipchoge completou a maratona em 2h18min42s, terminando na 12ª colocação. Além da competição de elite, milhares de corredores participaram das provas de 5 km, 10 km, 21 km e da maratona, transformando Porto Alegre na capital brasileira da corrida de rua durante todo o fim de semana. Ao todo, 21.500 corredores de 15 nacionalidades participaram do evento, sendo 8 mil na maratona e 10 mil na meia maratona. Outro destaque da edição foi o novo percurso da maratona, desenvolvido para proporcionar ainda mais velocidade e fluidez aos atletas. Mantendo a largada no Parque Farroupilha (Redenção) e a chegada no Parque Harmonia, o traçado passou pelos principais cartões-postais da cidade e reforçou a vocação da prova para grandes performances. "Nosso objetivo sempre foi construir uma prova capaz de competir com os grandes eventos internacionais. Reunir atletas de elite de diferentes países, receber pela primeira vez Eliud Kipchoge em uma maratona oficial no Brasil e proporcionar uma experiência de alto nível para milhares de corredores mostra que estamos no caminho certo. Porto Alegre demonstrou mais uma vez que tem capacidade para sediar um evento desta dimensão", comenta Claudio Soirefmann, CEO da Run Sports e organizador da corrida. Com mais uma edição de sucesso, a New Balance 42K Porto Alegre reforça seu posicionamento entre as principais maratonas da América Latina, combinando alto nível técnico, uma experiência diferenciada para os corredores e impacto positivo para o turismo, a economia e o esporte na capital gaúcha. "O sucesso da NB 42K Porto Alegre reforça a relevância da prova no calendário internacional de maratonas e evidencia o compromisso da New Balance com o desenvolvimento da cultura da corrida no Brasil. Os recordes conquistados nesta edição mostram que estamos construindo, ao lado da Run Sports, um evento cada vez mais competitivo e conectado às grandes provas do mundo. Mais do que promover uma corrida, queremos fortalecer o relacionamento com uma comunidade de corredores que cresce a cada ano e encontra na maratona um espaço de superação, pertencimento e celebração do esporte. Nosso objetivo é ampliar ainda mais essa conexão por meio de novas experiências e iniciativas, mantendo Porto Alegre como uma referência para o running nacional e internacional", destaca Renato Elias, gerente de marketing da New Balance. Atletas New Balance se destacam na NB42K Porto Alegre Entre os atletas patrocinados pela New Balance, o grande destaque da prova foi Ana Catarina Amâncio de Oliveira, campeã da meia maratona feminina (21 km), ao completar o percurso em 1h16min55s. Na mesma prova, Marilene Ferreira concluiu o percurso em 1h23min20s. Na meia maratona masculina, Walace Evangelista conquistou o 2º lugar, com o tempo de 1h06min19s. Também representaram a New Balance nos 21 km Clayton Elias Gomes, que completou a prova em 1h08min19s, e Jamal Soufane, com 1h10min54s. Nos 5 km, Marco Túlio e Leonardo Fermino também tiveram desempenhos de destaque, terminando na 2ª e 5ª colocações, respectivamente, com os tempos de 15min25s e 15min29s. Já nos 10 km, Livya Kezia garantiu o 3º lugar na categoria feminina, com 38min11s, enquanto Ailton Casimiro conquistou a 4ª colocação na categoria masculina, com o tempo de 32min29s. O atletas Mirela Saturnino e Edson Amaro (02h39min46) representaram a marca na maratona de 42km New Balance 42k Porto Alegre 2026 Top 3 Elite Masculino 1 Zineddine Ouria (Marrocos) - 2h08m52s 2 Aziz Ait Ourkia (Marrocos) - 2h09m08s 3 Thomas Kibet Maru (Quênia) - 2h9m16s Top 3 Elite Feminino 1 Kaoutar Kahhaz (Marrocos) - 2h33m01s 2 Sadiya Awel Shure (Etiópia - 2h34m22s 3 Tara Melissa Palm (Austrália) - 2h34m42s Sobre a New Balance Independentes desde 1906, empoderamos as pessoas por meio do esporte e da busca pela perfeição na produção, para proporcionar mudanças positivas nas comunidades ao redor do planeta. Temos a missão de exercer uma liderança responsável no mundo, com a finalidade de construir uma marca que os atletas tenham orgulho em vestir, colaboradores tenham orgulho em desenvolver, e comunidades tenham orgulho em sediar.

Neste fim de semana, a Fórmula E apresentou o futuro das corridas elétricas aos fãs, com a estreia do revolucionário carro de corrida GEN4 no Reino Unido, no icônico "Festival of Speed de Goodwood, apresentado pela Mastercard". Pilotado pelo britânico Dan Ticktum, da equipe CUPRA Kiro, bem como pelo brasileiro Fernando Fefo Barrichello, da Fórmula 3, o carro de corrida de última geração do Campeonato Mundial ABB FIA de Fórmula E percorreu a icônica colina de Goodwood, com 1,87 km de extensão, diante de um público estimado em 250 mil espectadores ao longo de quatro dias, proporcionando aos fãs a primeira oportunidade de presenciar a velocidade, o som e o desempenho do carro de Fórmula E mais avançado já construído. Após sua apresentação global no Circuito Paul Ricard, em abril, e sua aparição durante o E-Prix de Mônaco de 2026, em maio, Goodwood proporcionou o palco perfeito para a estreia do GEN4 no Reino Unido, apresentando aos fãs britânicos do automobilismo o próximo capítulo da Fórmula E antes de sua estreia competitiva na Temporada 2026/27. Representando o maior avanço tecnológico da história do Campeonato Mundial, o GEN4 é capaz de atingir velocidades superiores a 335 km/h, acelerando de 0 a 100 km/h em aproximadamente 1,8 segundo e de 0 a 200 km/h em apenas 4,4 segundos. Essa performance é maior que a dos carros de Fórmula 1 atual. Produzindo até 600 kW (815 cavalos) de potência no MODO DE ATAQUE, o GEN4 é também o único carro de corrida monoposto com tração integral permanente. O salto é de até 71% em potência para o GEN3 Evo. Paralelamente à estreia do GEN4 no Reino Unido, a Fórmula E também apresentou a evolução completa de seus carros de corrida, com os modelos GEN1, GEN2, GEN3 e GEN4 exibidos juntos pela primeira vez em Goodwood. Entre as equipes e fabricantes participantes estavam a Jaguar TCS Racing, a DS AUTOMOBILES e a Mahindra Racing, celebrando mais de uma década de inovação e progresso no automobilismo elétrico e destacando o ritmo notável do avanço tecnológico em todo o Campeonato. Além de sua velocidade impressionante, o GEN4 reforça o compromisso da Fórmula E com a inovação sustentável. O carro foi projetado para ser o primeiro carro de corrida do mundo 100% reciclável ou reutilizável, incorporando pelo menos 20% de materiais reciclados em componentes-chave e pneus feitos com 65% de materiais renováveis e reciclados. Além disso, o GEN4 de Dan Ticktum testou uma arquitetura híbrida de IA revolucionária construída com o Google Cloud, com o sistema de engenharia de alta velocidade fornecendo instruções instantâneas ao piloto em frações de segundo. Ao processar telemetria, vídeo e áudio totalmente em tempo real, no processador de um Google Pixel 10 Pro, o teste comprova que o hardware de de última geração pode gerenciar com sucesso operações críticas com grande volume de dados sob as condições mais exigentes. Os testes de pré-temporada acontecerão em Madri, em novembro, antes da estreia do carro GEN4 nas pistas, na etapa de abertura do Campeonato Mundial ABB FIA de Fórmula E de 2026/27, em Jeddah, na Arábia Saudita, nos dias 18 e 19 de dezembro. Dan Ticktum, piloto da CUPRA KIRO da Fórmula E, afirmou: "É fantástico trazer o GEN4 para o Festival of Speed de Goodwood e dar à torcida britânica a primeira oportunidade de vê-lo em ação num evento tão icônico do automobilismo, mostrando o quão impressionante o carro é. A potência, a aderência da tração integral e a aceleração estão em outro nível. Sem dúvida, este é um grande passo para a Fórmula E. Todos tiveram um vislumbre emocionante do que está por vir quando a categoria começar a competir, ainda este ano, na Temporada 2026/27". Jeff Dodds, CEO da Fórmula E, afirmou: "O Festival of Speed de Goodwood é uma das maiores celebrações do automobilismo mundial, tornando-se o local ideal para a estreia no Reino Unido do nosso carro de corrida GEN4. Isso representa o maior salto de desempenho na história da Fórmula E e estamos incrivelmente orgulhosos de termos podido apresentá-lo a milhares de fãs no Reino Unido pela primeira vez neste evento icônico. O GEN4 demonstra não apenas o futuro do desempenho elétrico nas corridas, mas também o nosso compromisso contínuo em ultrapassar os limites da inovação e da sustentabilidade no automobilismo". Pablo Martino, chefe da Fórmula E da FIA, afirmou: "O Festival of Speed de Goodwood oferece o palco perfeito para demonstrar o quanto a tecnologia por trás do Campeonato Mundial ABB FIA de Fórmula E evoluiu nos últimos 12 anos. Desde o pioneirismo nas corridas elétricas em sua concepção até a introdução da novíssima era GEN4, a Fórmula E continua a ultrapassar os limites de desempenho, eficiência e inovação. Agora, estamos ansiosos para ver o carro GEN4 continuar seu programa de desenvolvimento com nossos fabricantes registrados antes de sua estreia competitiva, onde todo o seu potencial será demonstrado na pista". Próximo E-Prix da Temporada 2025/26 A Fórmula E retorna para as Etapas 14 e 15 com o E-Prix TDK de Tóquio, rodada dupla noturna nos dias 25 e 26 de julho. Conecte-se e acompanhe o Campeonato Mundial ABB FIA de Fórmula E no Facebook, Instagram, Twitter, TikTok e YouTube: @FIAFormulaE #ABBFormulaE FIM DO COMUNICADO Sobre a Fórmula E O Campeonato Mundial ABB FIA de Fórmula E é conhecido como a próxima evolução do automobilismo. Como a primeira competição totalmente elétrica do mundo, o Campeonato Mundial ABB FIA de Fórmula E funciona como um "laboratório vivo de alta velocidade, onde inovação e adrenalina se encontram. O campeonato atingiu a marca de 150 corridas e serve como um importante campo de testes para os principais fabricantes automotivos do mundo — incluindo Porsche, Jaguar, Nissan, Stellantis, Mahindra e Lola Cars — para inovar e refinar as tecnologias de veículos elétricos (EV) que definirão a mobilidade urbana do futuro. Por trás desse desempenho está um profundo compromisso com o impacto. A Fórmula E é uma empresa certificada pela B Corp — o primeiro e único esporte do mundo a obter essa certificação —, refletindo sua dedicação a altos padrões de transparência social e ambiental. É também o único esporte do mundo a ser Net Zero Carbon desde sua criação, se tornando recentemente o primeiro a obter a certificação BSI Net Zero Pathway, estabelecendo uma nova referência global para ações climáticas baseadas em ciência. Como um desafiante progressista no cenário esportivo, o Campeonato Mundial ABB FIA de Fórmula E é definido por sua competição imprevisível, disputada roda a roda. Em 11 temporadas, o campeonato coroou 10 campeões diferentes, provando ter um dos títulos mais competitivos e abertos do esporte de nível mundial. Tendo compromisso com a acessibilidade e um grid de pilotos e fabricantes de primeiro nível, o campeonato continua a reescrever as regras do esporte de elite, envolvendo uma nova geração que valoriza a ambição proposital e a ação destemida. www.FIAFormulaE.com Para questões de mídia da Fórmula E, entre em contato com: media@fiaformulae.com Sobre a ABB: A ABB é líder global em tecnologia de eletrificação e automação, possibilitando um futuro mais sustentável e eficiente em termos de recursos. Ao conectar seu conhecimento em engenharia e digitalização, a ABB ajuda as indústrias a operarem com alto desempenho, tornando-se mais eficientes, produtivas e sustentáveis para terem um desempenho superior. Na ABB, chamamos isso de “Engineered to Outrun” (Projetado Para Superar). A empresa tem mais de 140 anos de história e cerca de 110.000 funcionários em todo o mundo. As ações da ABB são listadas na SIX Swiss Exchange (ABBN) e na Nasdaq Stockholm (ABB). www.abb.com

O Cine Crochê, projeto mensal da Cinesystem, chegou à sua sexta edição! Para marcar a data, a ação exibe o live action de Moana, animação da Disney que arrecadou mais de 1 bilhão de dólares ao redor do mundo e conquistou gerações com a história da jovem navegadora polinésia Moana e do semideus Maui. A exibição acontece no dia 15, a partir das 19h, em 12 unidades da rede. Como nas sessões anteriores, a sala terá iluminação adaptada para que os cinéfilos possam acompanhar o filme enquanto produzem seus trabalhos manuais sem abrir mão do conforto. O projeto nasceu no início do ano, com cinco unidades participantes, e cresceu ao longo desse tempo, prova de que a proposta encontrou um público fiel que vai ao cinema não apenas para assistir, mas para se encontrar, criar e desacelerar. "Em um momento em que todo mundo parece estar sempre correndo atrás de produtividade, o Cine Crochê lembra que cultivar um hobby é tão importante quanto qualquer outra coisa. E fazer isso dentro de uma das nossas salas é ainda melhor porque você está criando algo enquanto vive uma experiência coletiva. Em seis meses, vimos isso acontecer de verdade: pessoas que foram sozinhas e saíram com novas amizades, grupos que voltam sempre. É exatamente o que queríamos quando criamos o projeto", comenta Samara Vilvert, gerente de Marketing da exibidora. A sessão de julho acontece nas unidades: Américas Shopping (RJ), Shopping Metrópole Ananindeua (PA), Cinesystem Belas Artes Botafogo (RJ), Cinesystem Caixa CasaPark (DF), Ventura Shopping (PR), Villa Romana Shopping (SC), Londrina Norte Shopping (PR), Parque Shopping Maceió (AL), Morumbi Town Shopping (SP), Paulista North Way (PE), Bourbon São Paulo (SP) e Boulevard Shopping Vila Velha (ES). Os ingressos estão disponíveis pelo site da Cinesystem (www.cinesystem.com.br) ou nas bilheterias e ATMs presenciais dos multiplex.

Chega mais, leitores! Jogadores com um console Nintendo Switch 2 agora podem descascar a mais nova aventura de Yoshi! Na versão demo do jogo Yoshi and the Mysterious Book, você poderá explorar o primeiro capítulo, descobrindo criaturas e experimentando para aprender tudo sobre elas! E se você decidir comprar o jogo após completar a versão demo, seus dados salvos serão transferidos para a versão completa do jogo. Isso significa que você pode continuar exatamente de onde parou! Sobre o Yoshi and the Mysterious BookEra um dia tranquilo como qualquer outro... até que, do nada, um livro falante chamado Professor N. Igma caiu do céu! Infelizmente a pancada que o Professor N. Igma levou ao cair o fez esquecer as informações sobre as criaturas misteriosas contidas em suas páginas. Yoshi terá que mergulhar nas páginas do Professor N. Igma para ajudá-lo a refrescar a memória e recuperar seu conhecimento perdido! Descubra habitats diferentes, aprenda sobre espécies curiosas e nomeie cada uma delas à medida que você vai explorando as páginas do Professor N. Igma. Talvez até o Bowser Jr. apareça durante sua jornada! O que será que ele está aprontando...? Para saber mais sobre Yoshi and the Mysterious Book ou experimentar a versão demo gratuita, acesse este link.

Com uma trajetória de mais de 50 anos conquistando gerações de brasileiros, a Turma da Mônica acaba de ganhar sua primeira versão em amigurumi. A novidade, que transforma a Turminha em bonecos de crochê tridimensionais, é um lançamento da Círculo, marca referência no mercado de artesanato, em parceria com a MSP. A coleção completa traz Mônica, Magali, Milena, Cebolinha e Cascão, e foi apresentada oficialmente ao público durante a Mega Artesanal, em São Paulo. Desenvolvidos para oferecer uma experiência completa, os kits vêm com todos os materiais necessários para a confecção de cada personagem, incluindo os novelos de fio com as cores exatas, agulha e os acessórios de acabamento. Para complementar a coleção temática, a Círculo também lança agulhas de crochê com cabo emborrachado ergonômico, disponíveis em três tamanhos com estampas exclusivas, além de uma linha especial de tecidos 100% algodão voltados para o patchwork. Para a MSP, a parceria representa uma oportunidade única de conectar os personagens ao universo do "Faça Você Mesmo", proporcionando uma nova forma de interação com os fãs. “Levar a Turma da Mônica para o segmento do artesanato, especialmente por meio do amigurumi, é uma maneira de eternizar nossos personagens também em formato de arte manual”, destaca Cristina Lema, diretora de licenciamento da MSP. Além do forte apelo afetivo, os valores transmitidos pelos personagens, como amizade, criatividade, união e diversão, estão perfeitamente alinhados aos princípios da Círculo, que enxerga o artesanato como uma ferramenta para conectar pessoas e compartilhar histórias. “A Círculo busca constantemente parcerias com marcas que despertem conexão emocional, unindo memórias afetivas ao universo do artesanato. A escolha da MSP Estúdios para parceria reflete exatamente esse propósito, sendo uma das marcas mais tradicionais e queridas do Brasil, criando uma identificação imediata com o público”, afirma o CEO da Círculo, Osni de Oliveira Júnior. O lançamento pode ser encontrado nas lojas expositoras da Mega artesanal e em armarinhos e lojas virtuais por todo o Brasil. Sobre a Círculo A empresa é a maior fabricante de fios para trabalhos manuais da América Latina e desenvolve produtos e acessórios para artesanato. Há 88 anos no mercado, tem cerca de 1,5 mil colaboradores ativos na empresa, exporta para mais de 60 países e é a marca com maior atuação do segmento no país. Conta com milhares de produtos em seu mix e, através do Time de Artesãos, oferece suporte na educação e profissionalização do artesanato, com workshops em todo o Brasil e em Portugal. Ela também incentiva quem pratica o trabalho manual como hobby, oferecendo e-books gratuitos, aplicativo próprio e publicações especializadas em tricô, crochê, amigurumi e bordado. Sobre a MSP Estúdios A MSP Estúdios é uma das maiores e mais inovadoras empresas do setor de entretenimento, dona das principais propriedades intelectuais brasileiras, como Turma da Mônica e Chico Bento. Pioneira no ramo de licenciamento de personagens no Brasil, destaca-se em três segmentos de negócios principais: audiovisual, experiências e entretenimento, sendo responsável pela produção de histórias em quadrinhos, livros, animações, games, entre outros conteúdos que aliam criatividade e inovação a narrativas originais. Sua missão é divertir, inspirar e fomentar a cultura por meio de histórias que abordam temas universais, como a valorização da amizade, sempre mantendo seu compromisso com o estímulo à diversidade e à inclusão. Com um portfólio crescente de produções de sucesso em diversos meios e plataformas digitais, a MSP explora novas fronteiras do entretenimento, não apenas na adaptação de seus personagens a formatos inovadores, mas, também, na criação de projetos que dialogam de maneira única com o público contemporâneo de todas as idades. Empresa signatária dos WEPS (Princípios de Empoderamento da Mulher), plataforma da ONU Mulheres e do Pacto Global, é parceira do UNICEF e do WWF-Brasil, entre outras entidades reconhecidas internacionalmente.

Márcio Coimbra* O ápice dramático da Copa do Mundo de 2026 não se limitou ao talento nos gramados, manifestou-se na precisão invisível dos elétrons. No confronto que eliminou a Croácia diante de Portugal, a história do torneio foi selada por milímetros. Um gol croata decisivo acabou anulado após o sistema de impedimento semiautomático detectar uma posição irregular imperceptível ao olho humano. O veredito nasceu dos dados transmitidos a 500Hz pelo coração tecnológico da bola Trionda. E embora o rastreamento leve a assinatura da alemã Kinexon com a Adidas, a certidão de nascimento daquela jogada aponta para o Parque Científico de Hsinchu, em Taiwan, berço da tecnologia de semicondutores. Esse episódio ilustra uma realidade incontornável: os chips são o novo petróleo da economia global. Da gestão do tráfego aos sistemas de defesa, passando por smartphones, finanças e, agora, o esporte, nenhuma engrenagem gira sem circuitos integrados. Hoje, a cadeia de microchips é o vetor de maior vulnerabilidade e, simultaneamente, de maior poder geopolítico do planeta. Países sem acesso garantido a essa produção enfrentam riscos de apagões industriais e submissão estratégica. A corrida tecnológica atual vai além da eficiência de mercado, é uma disputa feroz por soberania. Diante disso, nações em desenvolvimento não podem mais figurar como meras consumidoras passivas de tecnologia estrangeira. Sob essa dependência, o Brasil precisa debater urgentemente sua soberania digital. Autonomia tecnológica e processamento local de dados não são pautas puramente econômicas, mas pré-condições para a segurança nacional e a preservação das liberdades civis. Em um ecossistema hiperconectado, delegar a custódia de nossas informações e riquezas a servidores controlados por potências externas significa fragilizar nossa integridade democrática. Sem infraestrutura nacional e governança forte, dados ficam vulneráveis a vazamentos e espionagem industrial. Apenas o domínio de tecnologias críticas assegura proteção contra monitoramentos invisíveis. Para além do hardware, essa soberania consolida-se na Inteligência Artificial (IA). O desenvolvimento de um Grande Modelo de Linguagem (LLM) focado na língua portuguesa é um passo estratégico para reduzir a dependência de algoritmos cujos vieses refletem realidades externas. Além de mitigar o risco de bloqueios unilaterais em serviços públicos essenciais, um modelo nativo garante o alinhamento com o nosso contexto institucional. Essa busca não pressupõe isolacionismo, a infraestrutura e a formação de capital humano podem ser aceleradas por parcerias estratégicas, cooperando com polos globais e democráticos, a exemplo do modelo de Taiwan com o Paraguai, ou estreitando laços com o Japão. Assim como os semicondutores na bola Trionda garantiram precisão em decisões nesta Copa, o futuro do Brasil depende de escolhas igualmente cirúrgicas. A dolorosa desclassificação diante da Noruega deixou claro que o futebol precisa se reconstruir, mas este processo reflete a urgência de uma modernização nacional muito mais ampla. A busca por soberania digital, IA própria e alianças com polos democráticos deve funcionar como o motor de uma economia forte. Afinal, tanto nos gramados quanto na geopolítica do silício, o protagonismo global não se sustenta com a nostalgia do passado, mas com a capacidade de dominar a tecnologia que dita as regras do jogo do futuro.

Jaquelline está de visual novo e completamente ruiva. A influenciadora decidiu marcar uma nova fase da vida e da carreira com uma transformação radical nos cabelos, em um procedimento que durou quase 20 horas no salão e custou cerca de R$ 15 mil. Além da mudança de cor, ela também renovou o mega hair, apostando em fios mais curtos e um estilo mais moderno e leve. "Foi necessário ir dois dias no salão, uma verdadeira maratona, mas ele ficou como queria e super saudável. Eu amo mudar o visual e fazia tempo que estava com vontade de apostar no ruivo. Além da cor, fiz a manutenção do mega, porque queria um visual mais moderno, leve e diferente de tudo que já usei nos últimos anos. Estou apaixonada pelo resultado", comemora Jaquelline. Para Jaque, a transformação vai muito além da estética. Segundo ela, as mudanças no visual acompanham os ciclos da vida e representam um momento de renovação pessoal e profissional. "Acho que mudar o cabelo também acompanha as fases da nossa vida, por isso eu adoro viver essas transformações", completa. O resultado já chama atenção pela intensidade do tom ruivo e pelo acabamento natural dos fios. A nova versão de Jaquelline promete movimentar as redes sociais e inspirar quem também pensa em renovar o visual nessa estação.

Após o sucesso da apresentação no Dia dos Namorados, e atendendo ao pedido do público, Nuit D’amour II, retorna com novas atrações e uma celebração renovada da força transformadora do amor. Idealizado e dirigido pela pianista Steinway brasileira-americana Virginia Hogan, o concerto convida o público a uma experiência sensorial em que música, dança, canto e teatro se unem para revelar as múltiplas faces desse sentimento universal. Em uma narrativa delicada e envolvente, o espetáculo percorre caminhos de paixão, saudade, esperança, reencontros e reconciliações. O concerto apresenta um repertório que transita entre o romantismo e a contemporaneidade, reunindo obras de compositores como Chopin, Debussy, Manuel de Falla, Saint-Saëns e Piazzolla. Ao piano e ao quarteto de cordas unem-se o canto lírico, o Ballet com o Grupo Bailarinos de Brasília e intervenções cênicas inspiradas em cartas de amor e textos da literatura universal, incluindo fragmentos de William Shakespeare. Cada obra integra uma narrativa poética na qual som, movimento e palavra dialogam para revelar diferentes perspectivas do amor. Clássicos como Fantaisie-Impromptu, de Chopin, Clair de Lune de Debussy, Le Cygne, de Saint-Saëns, Habanera, da ópera Carmen, de Bizet, e Libertango, de Astor Piazzolla, conduzem o público por uma jornada de emoções que atravessa gerações e permanece viva no imaginário coletivo. Com cenografia e iluminação em tons de vermelho, o palco transforma-se em um ambiente de intensa beleza e intensidade, ampliando a expressividade dos artistas e a emoção de cada interpretação. O espetáculo será na Casa Thomas Jefferson e reunirá músicos, bailarinos, cantores e atores da cena cultural local, nacional e internacional, com participações especiais dos músicos Ayrton Pisco (EUA), Mozaliel Sant’Ana (EUA) e Rafael Frotgar (Alemanha), além das artistas Káthia Pinheiro e Lucia Valeska Hadelick, referências da cena musical de Brasília. Nuit D’amour integra os Concertos Nuit com excelência artística e diálogo entre a música de concerto e outras linguagens. Venha Participar dessa noite de emoção, arte e encantamento! Ficha Técnica Pianista: Virginia Hogan Quinteto de câmara: Violinos: Ayrton Pisco e Káthia Pinheiro Viola – Mozaliel Sant’Ana Violoncelos - Rafael Frotgar e Lucia Valeska Hadelich de Ferreira Bailarinos: Grupo Bailarinos de Brasília Bailarinos solistas: Paula Nóbrega e Márcio Júnior Soprano: Ariadna Moreira Ator: Luca Lima Narradora: Marizan Fontinele Serviço: Concerto Nuit D'amour II Data: 17 de julho de 2026 (sexta-feira) Horário: 19h Local: Casa Thomas Jefferson Endereço: SEPS 706/906 – Via W5 Sul – Asa Sul – Brasília/DF Ingressos à venda na: Lets Events Link: https://lets.events/e/nuit-d-amour-ii/ 1º lote: R$ 75,00 (meia entrada) - até 14/07 2º lote: a partir de 15/07 Classificação indicativa: Livre Realização: Virginia Hogan | Concertos Nuit Produção executiva: Marizan Fontinele Apoio: Casa Thomas Jefferson, Lopalco Produções Artísticas e Eventos e Castália. Os artistas: Virginia Hogan Virginia Hogan, pianista, nascida no Rio de Janeiro e naturalizada americana, é artista Steinway e referência internacional. Formada pelo Conservatório Brasileiro de Música, estudou na Alemanha, Áustria e Estados Unidos com mestres como Bruno Seidlhoffer e Vladimir Feltzman. Atuou em cinco continentes desde 1967 e criou um programa para alunos com baixa visão na Universidade Johns Hopkins. Eleita “Mulher do Ano” em 1993 pela imprensa americana, foi diretora artística do Nathan Wilson Performing Arts Center e apresentadora da Public Broadcasting nos EUA. Atualmente divide seu tempo entre Washington e Brasília, onde dirige a série de Concertos Nuit. Artista inovadora e comprometida, Virginia Hogan une excelência musical e sensibilidade social em sua trajetória. Ayrton Pisco Ayrton Pisco, violinista brasiliense, foi admitido na Kansas City Symphony, uma das principais orquestras dos Estados Unidos. Sua formação acadêmica e artística inclui diplomas pelas universidades de Yale, Southern California e San Diego State University. Ayrton iniciou os estudos musicais aos três anos de idade. Foi bolsista de renomadas orquestras e festivais, como Los Angeles Philarmonic, Tanglewood Music Center e Aspen Music Festival. Premiado em diversos concursos nacionais e internacionais, Pisco já se apresentou em prestigiadas salas de concerto, como a Carnegie Hall e a Walt Disney Concert Hall, nos EUA, na Europa e na Ásia sob a regência de maestros de prestígio mundial. Káthia Pinheiro violinista, spalla, professora, diretora artística e produtora cultural. Foi spalla da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro por mais de duas décadas e é fundadora da Toccata Produções Artísticas, empresa com cerca de 25 anos de atuação no mercado musical e cultural. Idealizou a OBACH – Orquestra Brasileira de Arte, Cultura e História, dedicada à música barroca e de concerto. Ao longo da carreira, atuou em concertos, óperas, espetáculos e eventos oficiais, tendo dividido palco com grandes nomes da música brasileira e internacional. Lucia Valeska Hadelich de Ferreira Lucia Valeska Hadelich de Ferreira iniciou seus estudos de teoria musical e violoncelo aos 8 anos, sob a orientação de seus pais, os professores e músicos pioneiros do Departamento de Música da Universidade de Brasília, Paulo Affonso de Moura Ferreira e Valeska Hadelich. Premiada aos 12 anos no Concurso Internacional de Música de Piracicaba (SP), aperfeiçoou-se em festivais e masterclasses com renomados violoncelistas, como Antonio Menezes e Rudolf Gleissner. Ao longo de sua trajetória, integrou importantes orquestras brasileiras, entre elas a Orquestra Sinfônica do Teatro Castro Alves, a Orquestra Filarmônica de Goiânia, a Orquestra Sinfônica do Recife e a Orquestra Sinfônica do Teatro Guaíra. Também desenvolveu intensa atuação na música de câmara, música contemporânea, gravações e produções teatrais. Atualmente, é violoncelista da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro (OSTNCS). Mozaliel Natural de Brasília, é mestre em viola pela University of Louisville (EUA) em Pedagogia de Cordas com ênfase viola, sob orientação do professor Kevin Nordstrom. Hoje é aluno do programa de mestrado em performance na Southern Illinois University Carbondale (EUA), com o professor Michael Barta. Pela Universidade de Brasília se tornou bacharel em música com habilitação em viola, com os professores Glêsse Collet e João Machado. Após o período da graduação, fez parte da classe de viola do professor Alexandre Razera. Além de ter tido aula com esses professores, fez também aulas com o Jairo Diniz (OSTNCS) e com Fábio Saggin (UFSM). Participou como aluno dos Festivais Internacionais de Campos do Jordão, Gramado in Concert, Sesc de Música (Pelotas), CIVEBRA, Varna Internacional Music Academy (EUA) e também de masterclasses com os violistas Nikita Gersukov (Quarteto Auner) e Kate Hamilton (University of Nevada). É certificado pela Suzuki Association of the Americas (SAA) nos cursos de capacitação para professores. Anteriormente atuou como violista na Orquestra Filarmônica de Brasília e participou como convidado em outras orquestras, como a Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro e Orquestra Filarmônica de Marília. Se dedica tanto na área de performance musical em concertos com grandes e pequenos grupos quanto na área de educação musical atuando em projetos sociais, escolas de música e com seus alunos particulares. Rafael Frotgar Nascido em 1996 na capital federal, Rafael Frotgar ganhou palcos mundo afora como violoncelista, contrabaixista e regente. Residente na Alemanha desde 2020, Rafael graduou-se mestre em Música e Criatividade pela Musikhochschule Münster, na classe do professor Matias de Oliveira Pinto, e atualmente atua na docência como diretor do departamento de cordas da Escola de Música de Haßloch. Rafael já se apresentou em celebrados palcos na Europa, Ásia e Américas, e conta com premiações em seu currículo. Na busca pelo autêntico som, Rafael encanta plateias com sua interpretação de renomadas peças e composições autorais. Ariadna Moreira Ariadna estudou canto lírico na Escola de Música de Brasília e na Universidade de Brasília. Foi contemplada com bolsas de estudos do New England Conservatory, em Boston (EUA), onde cursou o Mestrado em Canto, e da University of Texas, em Austin (EUA), onde obteve o Mestrado em Música, com especialização em Direção de Ópera. Concluiu o Doutorado em Canto Lírico com uma fellowship da University of Miami (EUA). Premiada em concursos internacionais de prestígio, como o Leopoldskron Vocal Competition (Salzburgo), o Jessy Walters Vocal Competition e o Concurso Internacional de Canto Carlos Gomes, recebeu a bolsa Virtuose (MEC) para especialização em canto barroco em Florença (Itália). Desde 2024, vem se apresentando ao lado do tenor Thiago Arancam em diversos projetos que unem música lírica e popular em palcos de todo o Brasil. Paula Nóbrega Paula Nóbrega é bailarina, coreógrafa e professora com formação internacional e ampla experiência no Brasil e no exterior. Atuou em importantes obras do balé clássico, dirigiu o projeto Dança Sobre Rodas e participou de festivais e eventos internacionais. É diretora do Studio de Dança Paula Nóbrega e do Grupo Bailarinos de Brasília, sendo referência na dança clássica na capital, além de integrar desde 2024 o espetáculo “Nuit de Noel”. Márcio Júnior Márcio Júnior construiu sua trajetória na dança com dedicação, disciplina e constante aprimoramento artístico. Iniciou seus estudos de balé em 2012 e, desde então, integrou importantes companhias de dança de Brasília, entre elas Atmo Cia de Dança, Azzo Dança, Foco Cia de Dança, Scala Cia de Dança, Cia Lá na Dança e o Ballet da Cidade de Brasília. Em sua trajetória artística, participou de cursos e festivais de destaque no cenário nacional, como o Eliane Fetzer de Verão (Curitiba), Ballet Stagium (São Paulo), Joinville Dance Camp, Grupo Corpo Intensivo de Dança, Curso de Inverno da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil, Festival Internacional de Dança de Brasília, Festival Internacional de Dança de Goiás e Passo de Arte Minas, entre outros. Sua atuação é marcada pela busca constante da excelência técnica e artística, desenvolvendo uma linguagem versátil tanto como bailarino quanto como professor. Atualmente, integra o Grupo Bailarinos de Brasília, onde segue contribuindo para a valorização e difusão da dança com talento, sensibilidade e paixão pela arte. Luca Lima Luca Lima é pai, ator, diretor e produtor de suas próprias criações. Como artista solo, ele investiga de que forma as múltiplas linguagens artísticas — dança, teatro e poesia — se encontram em cena. Reconhecido por nomes como o cineasta Vladimir Carvalho e a diretora e atriz Denise Stoklos, Luca também atuou em dois longas-metragens com estreia nacional prevista para 2026.

A busca por sistemas hortícolas mais resilientes, eficientes e sustentáveis esteve no centro das demonstrações realizadas a campo durante a 3ª edição da Hortinov, experiência promovida pela SAKATA e pela BIOTROP. O evento foi realizado entre os dias 17 e 19 de junho de 2026, no Centro de Difusão de Tecnologias Biológicas da BIOTROP, em Santo Antônio de Posse (SP). A edição de 2026 contou com a presença de produtores, técnicos, distribuidores e profissionais da cadeia hortícola, público especializado e interessado em conhecer soluções capazes de aumentar a produtividade de forma sustentável. Foram mais de 1.300 visitantes durante os três dias de evento. Mais do que apresentar novidades, a Hortinov 2026 evidenciou uma tendência cada vez mais forte no agronegócio, que é a integração entre genética avançada e tecnologias biológicas para a construção de sistemas produtivos mais equilibrados, rentáveis e preparados para enfrentar desafios como mudanças climáticas, pressão de pragas e doenças, escassez de recursos naturais e exigências crescentes dos mercados consumidores. De acordo com o Gerente de Marketing da SAKATA, Heriton Felisbino, o futuro da horticultura passa pela integração de tecnologias que sejam capazes de ajudar o produtor a produzir mais, com maior eficiência e também menor impacto ambiental. “A sustentabilidade, hoje, é um requisito para a competitividade no setor e um fator essencial para impulsionar os negócios no campo a longo prazo. A Hortinov trouxe exatamente essas inovações aos participantes”. Para Renato Costa, Gerente Regional de Marketing da BIOTROP, o conceito da Hortinov sempre foi inovação. Esta edição evidenciou como as tecnologias biológicas se tornaram indispensáveis para que o produtor conduza seu negócio de forma sustentável e tenha ganhos de produtividade. “Nosso foco é apresentar soluções que gerem rentabilidade para o produtor, promovam segurança alimentar e contribuam para uma agricultura mais sustentável. Trazemos tecnologias que integram o manejo agrícola, com destaque para o controle de nematoides, além de soluções voltadas à potencialização fisiológica das culturas, visando maximizar seu desempenho e produtividade”. NOVIDADES SUSTENTÁVEIS PARA OS HORTICULTORES No campo, os visitantes conferiram as cultivares desenvolvidas pela SAKATA sob o manejo com soluções biológicas da BIOTROP, evidenciando como a combinação dessas tecnologias contribui para maior vigor das plantas, melhor aproveitamento de nutrientes, sanidade das lavouras e estabilidade produtiva. Nesta edição, a SAKATA apresentou 45 cultivares a campo. Entre os destaques: Bella Folha se destacou como a primeira alface crespa verde da SAKATA voltada ao mercado de folhas processadas, com foco em uniformidade, aproveitamento e qualidade pós-colheita; Para o cultivo de tomate, a empresa apresentou o lançamento Mandalah (saladete indeterminado), voltado à rusticidade e qualidade de frutos; e o porta-enxerto Poweroot, que contribui para mais vigor e desempenho das plantas; Em pimentão, foi apresentado o porta-enxerto Silver, indicado para campo aberto e tem foco em vigor, resistência e estabilidade produtiva; além do Monalisa (retangular verde), que possui plantas rústicas, entrega alta produtividade e excelente qualidade de frutos. Já a BIOTROP, líder em soluções biológicas, destacou na Hortinov seu portfólio de biofertilizantes, bioestimulantes e produtos para o biocontrole de pragas e doenças em hortaliças. Alguns destaques: Biomagno:bionematicida e biofungicida com múltiplos modos de ação e amplo espectro de controle, podendo ser usado para vários cultivos. Bioasis Power: Composto por um mix de bactérias resistentes à seca, auxilia as plantas a manterem a vitalidade e turgor em situações de estresse térmico e hídrico, desempenhando papel fundamental no estabelecimento do potencial produtivo das culturas em condições de clima adversos. Biobrev Full: inseticida microbiológico com tecnologia inovadora, eficiente no controle das principais espécies de lagartas. Combate também traça-do-tomateiro (Tuta absoluta). Bombardeiro: biofungicida multissítio de amplo espectro, indicado para o controle das principais doenças foliares de final de ciclo. Ao reunir conhecimento técnico, inovação aplicada e demonstrações práticas, a 3ª edição da Hortinov permitiu que os participantes vivenciassem, na prática, como as inovações apresentadas viabilizam uma horticultura mais produtiva, regenerativa e preparada para os desafios das próximas décadas.

O Sesc 24 de Maio recebe Thiago Jun, fundador da Ooey Cookie, para o bate-papo A história por trás do biscoito. No dia 16 de julho, às 18h30, ele participa de um encontro na Comedoria da unidade (2º andar), dentro da programação do projeto Sabores no Centro, que se propõe a investigar e valorizar a cultura culinária e os hábitos alimentares presentes no centro expandido da cidade de São Paulo. Inaugurada em 2022, no bairro da Santa Cecília, zona central da capital, a loja Ooey Cookie é especializada em cookies, doce típico norte-americano. O biscoito doce e em formato arredondado é feito a partir de massa amanteigada, crocante por fora e macia por dentro. Durante o encontro, Thiago Jun, também conhecido como Vecks, compartilha a história da criação da marca e os caminhos que levaram a Ooey Cookie a se consolidar na cena gastronômica paulistana. O empreendedor também aborda os processos de desenvolvimento dos sabores que deram identidade à empresa, dos clássicos, como o cookie de gotas de chocolate, a combinações menos convencionais, como goiabada e matcha. Acesse: Instagram Serviço A história por trás do biscoito – Ooey Cookie Datas: 16/7, quinta, às 18h30Local: Sesc 24 de Maio, Rua 24 de Maio, 109, São Paulo – 350 metros da estação República do metrôClassificação: 14 anosIngressos: Gratuito. Entrega de senhas no local com 30 min de antecedência.Duração: 90 minutos Mais informações: sescssp.org.br/24demaio Serviço de Van: Transporte gratuito até as estações de metrô República e Anhangabaú. Saídas da portaria a cada 30 minutos, de terça a sábado, das 20h às 23h, e aos domingos e feriados, das 18h às 21h. Acompanhe nossas redes: facebook.com/sesc24demaio instagram.com/sesc24demaio sescsp.org.br/24demaio Sesc 24 de Maio Rua 24 de Maio, 109, Centro, São Paulo 350 metros do metrô República Fone: (11) 3350-6300

O Dia da Pizza movimenta pizzarias, restaurantes e encontros em casa em todo o país. Em um mercado que produz cerca de 3,8 milhões de pizzas por dia, segundo dados da Associação de Pizzarias Unidas do Brasil (Apubra), a data também abre espaço para uma escolha cada vez mais presente à mesa: a harmonização com vinhos. Nesse cenário, a plataforma Tchin Tchin reúne recomendações para ajudar consumidores a combinar diferentes estilos de vinho com sabores clássicos de pizza. A proposta é simplificar a escolha do rótulo, aproximando o universo do vinho de ocasiões casuais e de momentos de convivência, como jantares entre amigos, confrarias e eventos gastronômicos. Para pizzas como Margherita e Muçarela, a recomendação é apostar em tintos leves e com boa acidez, como Sangiovese ou Pinot Noir, que ajudam a equilibrar o queijo e o molho de tomate. Já a Calabresa combina melhor com vinhos de maior estrutura, como Syrah e Cabernet Sauvignon. Para a Quatro Queijos, a indicação são brancos encorpados com passagem por barrica, como Chardonnay, capazes de acompanhar a cremosidade da receita. “A pizza é uma das portas de entrada mais democráticas para aproximar as pessoas do vinho. Quando a escolha parte de um sabor que o consumidor já conhece, como Muçarela, Calabresa ou Quatro Queijos, a harmonização deixa de parecer técnica e passa a fazer parte da ocasião”, afirma Paulo Vasconcellos, diretor de Tecnologia da Mira Artis, empresa desenvolvedora do ecossistema Tchin Tchin. Além do consumo em restaurantes e pizzarias, a data reforça o papel de plataformas digitais na descoberta de vinhos e na organização de experiências gastronômicas em grupo. Por meio do site Treine seu Paladar, do ecossistema Tchin Tchin, o usuário pode identificar, em dois minutos, perfis de vinho mais alinhados ao seu gosto pessoal e à ocasião de consumo. Segundo Vasconcellos, a tecnologia contribui para tornar o universo do vinho mais acessível ao traduzir critérios como acidez, corpo e intensidade em recomendações simples. “A ideia é permitir que quem está começando, escolha com mais segurança e que grupos de amigos transformem o vinho em parte natural do encontro. Trazer esse conhecimento para o dia a dia ajuda a tornar a experiência à mesa mais prazerosa e menos distante”, diz. A consolidação de soluções digitais especializadas acompanha um comportamento cada vez mais presente entre consumidores que buscam praticidade sem abrir mão de aprendizado sobre uvas, estilos e harmonizações. No Dia da Pizza, essa combinação entre conveniência e conhecimento transforma uma das refeições mais populares do país em oportunidade para experimentar novos rótulos e ampliar a relação com o vinho. Curiosidades sobre a pizza O Brasil é um dos maiores consumidores de pizza do mundo. São produzidas cerca de 3,8 milhões de pizzas por dia no país. São Paulo é conhecida no Brasil como a capital nacional da pizza. Na capital paulista, a produção diária pode chegar a 314 mil unidades. Mais de 30% das pizzarias do país ficam no Estado de São Paulo. A calabresa lidera o ranking de sabores mais pedidos no Brasil, seguida de muçarela, portuguesa e marguerita. A Margherita, criada em Nápoles (Itália), é considerada uma das pizzas mais tradicionais do mundo. Suas cores (vermelho, branco e verde) fazem referência à bandeira italiana. A pizza chegou ao Brasil no fim do século XIX com os imigrantes italianos e se popularizou principalmente em São Paulo. Sobre o Tchin Tchin O Tchin Tchin é um ecossistema digital brasileiro de vinhos voltado à organização de degustações, confrarias e experiências de consumo de vinho em grupo. A plataforma reúne ferramentas de comunicação, gestão financeira e apoio logístico para tornar esses encontros mais simples, estruturados e acessíveis. O aplicativo está disponível gratuitamente na App Store e no Google Play.