FALA MEU NOME ! Matheus Fernandes segue colhendo os frutos do seu novo projeto audiovisual e se prepara para mais um lançamento. Nesta sexta-feira (27), ao meio-dia, o artista apresenta ao público o videoclipe de “ Gaveta ”, faixa em parceria com Kevin O Chris e DJ Matheus Alves . Com uma sonoridade envolvente que mistura forró, piseiro e elementos do funk, a música aposta em uma letra marcante e de forte apelo popular, explorando sensualidade e irreverência — características que têm se destacado entre os sucessos do artista. O single faz parte do projeto “ Fala Meu Nome ”, gravado em novembro de 2025, no Mira Beach Club, localizado na Lagoa do Cauípe, na Praia de Cumbuco (CE). O projeto reuniu convidados, amigos e familiares em um cenário paradisíaco, traduzindo a energia e a identidade musical de Matheus Fernandes. Reforçando sua versatilidade e identidade artística, todas as faixas do DVD são autorais, evidenciando o talento do cantor também como compositor. Além disso, o trabalho conta com colaborações estratégicas que ampliam o alcance do projeto e conectam diferentes públicos. O videoclipe de “ Gaveta ” chega para potencializar a faixa, trazendo uma narrativa visual alinhada ao clima descontraído e envolvente da música, com estética vibrante e atmosfera praiana.

Celebrado em 27 de março, o Dia do Circo inspira o lançamento da 9ª edição do Festival Mestres e Mestras de Circo , a ser realizado no final de maio em Brasília, reunindo artistas brasileiros e estrangeiros e prestando homenagens a dois veteranos da palhaçaria: Mestre Mandioca Frita e Xamego. Para dar a partida, o evento abre inscrições para artistas interessados em integrar dois cabarés circenses de variedades — espaços que sintetizam a diversidade, a potência criativa e a permanência histórica dessa linguagem artística. O chamamento público acontece de 5 a 12 de abril e vai selecionar quatro números cênicos para compor a programação, com duas vagas destinadas a artistas com deficiência. A proposta é reunir performances de diferentes estilos e trajetórias, ampliando o acesso e fortalecendo o intercâmbio entre artistas. Mais do que uma seleção, a convocatória se conecta diretamente ao momento vivido pelo circo no país. “A grande característica do circo hoje é dar oportunidade para os artistas continuarem trabalhando, pois envelhecer no circo é um grande desafio”, afirma o produtor do festival, Xabrau. “O evento traz artistas novos e da velha guarda do Brasil e da América Latina para mostrar a resistência e a resiliência do circo. A ideia dessa convocatória é abrir oportunidade para outros artistas se juntarem a esta grande trupe que estará reunida em Brasília”, garante. Os cabarés são um dos pontos altos do festival, reunindo números curtos em uma mesma noite e propondo ao público uma experiência dinâmica, marcada pelo encontro entre diferentes linguagens, gerações e formas de expressão. Tradicionalmente, esses espaços funcionam como vitrine e laboratório, acolhendo tanto artistas em início de carreira quanto nomes já consolidados. Realizado no Distrito Federal, o Festival Mestres e Mestras de Circo chega à sua 9ª edição reafirmando seu papel como uma das principais iniciativas dedicadas à linguagem circense na região. Criado a partir da Mostra Mestre Zezito de Circo, o evento se consolidou como espaço de formação, difusão e valorização de saberes populares, além de fomentar redes de colaboração entre artistas, técnicos e produtores. Nesta edição, o festival presta homenagem ao Mestre Mandioca Frita, reconhecido como o palhaço de rua mais antigo em atividade no DF, e ao palhaço Xamego, personagem da artista Maria Eliza Alves dos Reis, considerada a primeira palhaça negra do Brasil. A escolha reforça o compromisso do evento com a preservação da memória e o reconhecimento de trajetórias fundamentais para a cultura circense. O 9º Festival Mestres e Mestras de Circo será realizado de 29 a 31 de maio, com atividades gratuitas em diferentes regiões do Distrito Federal, reunindo artistas do Brasil e da América Latina.  O projeto é produzido com recursos do Fundo de Apoio à Cultura da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal. Dia do Circo - Criado em homenagem ao palhaço brasileiro Piolin, um dos mais importantes nomes da história do circo no país, o Dia do Circo é celebrado em 27 de março, data de seu nascimento. Mais do que uma efeméride, a data se tornou símbolo da força e da continuidade dessa arte, marcada pela itinerância, pela reinvenção e pela transmissão de saberes entre gerações. Em um contexto de constantes desafios, celebrar o circo é também reconhecer sua capacidade de resistir, se adaptar e seguir encantando públicos, mantendo viva uma tradição que atravessa o tempo sem perder sua potência. SERVIÇO: Chamamento público – 9º Festival Mestres e Mestras de Circo (Cabarés circenses) Inscrições: de 5 a 12 de abril de 2026 pelo Instagram @circoartetude Seleção: 4 números cênicos (2 vagas destinadas a artistas com deficiência) Quem pode participar: artistas e grupos circenses

Foram anunciados na quarta (17), os filmes concorrentes ao 17º Festival Internacional de Cinema da Fronteira – Prêmio São Sebastião/Assembleia Legislativa. A cerimônia aconteceu em Porto Alegre, no Salão Júlio de Castilhos, no Palácio Farroupilha, com a presença de autoridades, imprensa e realizadores. O festival será realizado em Bagé e Sant’Ana do Livramento de 28 de abril e 2 de maio de 2026, junto com o laboratório de projetos Sur Frontera WIP LAB. Todas as atrações são gratuitas. Pela primeira vez, o Festival da Fronteira contará com a parceria da Assembleia Legislativa na premiação das produções audiovisuais. Serão concedidos aos realizadores um total de R$ 15 mil, sendo R$ 10 mil ao melhor longa-metragem e R$ 2,5 mil ao melhor curta-metragem e ao melhor curta de animação. A seleção reúne 30 títulos de 18 países, divididos por igual em longas-metragens, curtas e curtas de animação. Dos longas, oito deles são dirigidos por realizadoras ibero-americanas. "Em 2026 o Festival da Fronteira atinge sua maturidade estética, consolidando-se como porta de entrada no Brasil do cinema de qualidade realizado no Mercosul”, acredita Zeca Brito, secretário municipal de Cultura de Bagé. "É um espaço de intercâmbio cultural e diálogo, entregando aquilo que se espera de um festival internacional de excelência", complementa. Este ano, o evento recebeu mais de 3,2 mil inscrições de 120 países, sendo mais de 470 longas-metragens. "Para nós da Assembleia é uma alegria imensa poder fazer parte do Festival da Fronteira e poder trabalhar a municipalidade, descentralizando eventos culturais para o interior do estado", aponta Sergio Peres, presidente da Assembleia Legislativa gaúcha. "É de grande importância desenvolver a cultura, novos talentos e promover a economia também na região", conclui. Ele lembrou que morou em Bagé por quatro anos e classificou a Campanha Gaúcha como muito acolhedora. A curadoria de longas é assinada por Fatimarlei Lunardelli, Jonas Chadarevian e Roger Lerina, enquanto a de curtas é de José Eduardo Camargo, Marizele Garcia, Frederico Ruas e João Werlang. Em paralelo ao Festival da Fronteira acontece também o V Sur Frontera WIP LAB. Voltado para profissionais do audiovisual, a atração inclui laboratório de filmes em fase de projeto e work in progress com tutorias e atividades de capacitação. O XVII Festival Internacional de Cinema da Fronteira é uma realização da Associação Pró Santa Thereza, Prefeitura Municipal de Bagé, através da Secretaria Municipal de Cultura, e Assembleia Legislativa do Estado do Rio Grande do Sul. A produção é da Maristela Ribeiro Produções. O evento tem apoio da ACCIRS – Associação de Críticos de Cinema do Rio Grande do Sul, Centro Universitário da Região da Campanha (Urcamp), institucional do Instituto Estadual de Cinema (Iecine-RS); Instituto Federal Sul Rio-grandense (IFSul) e Universidade Federal do Pampa (Unipampa). XVII Festival Internacional de Cinema da Fronteira De 29 de abril e 2 de maio de 2026 Site: festivaldafronteira.com.br   Instagram: @festivaldafronteira Filmes selecionados Competitiva Internacional de Longas-Metragens "Aqui Não Entra Luz", de Karol Maia (Documentário, Brasil)   "Ángeles", de Paula Markovitch (Ficção, México/Argentina)  "Cartas Para...", de Vânia Lima (Documentário, Brasil)  "Cielo" de Alberto Sciamma (Ficção, Bolívia) "Duas Vezes João Liberada", de Paula Tomás Marques (Ficção, Portugal) "Futuro Futuro", de Davi Pretto (Ficção, Brasil)  "Nada a Fazer", de Leandra Leal (Documentário, Brasil)  "Nuestra Tierra", de Lucrecia Martel (Documentário, Argentina)  "Un Futuro Brillante", de Lucía Garibaldi (Ficção, Uruguai) "Quemadura China", de Verónica Perrotta (Ficção, Uruguai) Competitiva Internacional de Curtas-Metragens "A Biblioteca de Jorge Furtado", de Glênio Póvoas e Luiz Alberto Cassol (Brasil)  "Cabeça, Ombro, Joelho e Pé", de Van Van (Brasil)  "Coisas que Meu Pai me Deu", de David Selva, Victor Oliver e Yifan Wen (Brasil/Costa Rica/Portugal) "Do Caldeirão da Santa Cruz do Deserto", de Weyna Macedo, Lucas Parente, Adeciany Castro e Mariana Smith (Brasil) "Entrevista com Fantasmas", de Lincoln Péricles (Brasil) "Filme Pin", de María Rojas Arias e Andrés Jurado (Colômbia/Portugal)  "Nuestra Sombra", de Agustina Sánchez Gavier (Argentina)  "Pasta Negra", de Jorge Thielen Armand (Canadá/Colômbia/Itália/Venezuela) "Pedra-mar", de Janaína Lacerda (Brasil)  "Te Extraño Perdularia", de Manu Zilveti (Cuba) Competitiva Internacional de Curtas de Animação "After Me, The Flood", de Max Shoham (Canadá)   "A Menina e o Pote", de Valentina Homem e Tati Bond (Brasil) "Apocalypsis", de Nicolás Sanabria, Emmanuel Alcalá e Andrés Llanezas (Argentina) "Duwid Tuminikiz - Makunaima é Duwid?", de Gustavo Caboco Wapixana, Brasil) "Marimbã está Acontecendo", de Maryn Marynho (Brasil) "Sheep—Wolf", de Polina Safina (Rússia) "Shelter", de Chiara Vincenti Zakhia (Itália/Líbano)  "Socially approved positions of bodies in space", de Lera Oleynikova (Rússia) "The entrance lies there", de Haoyu Chen (China)  "Um corpo sem cavalo?", de Lara Fuke (Bélgica/Brasil/Finlândia/Portugal)

Chega do especialista inabalável que fala apenas em jargões indecifráveis. No livro O que se passa na cabeça de um médico? , o radiologista Rodrigo Silva Müller traz um antídoto para décadas de representações irreais da profissão na televisão. O autor troca o pedestal por uma conversa bem-humorada sobre o que significa ser um trabalhador da saúde em um mundo onde o "Tio do Zap" e o "Doutor Google" tentam ter mais voz do que a ciência. São crônicas divertidas que reforçam: a medicina é um exercício constante de humanizar escolhas. Não uma matemática fria de garantias absolutas. Müller utiliza sua visão panorâmica da radiologia para analisar a "fauna" hospitalar com a precisão de quem vê por dentro. A obra é um tour envolvente pelos cenários reais do cotidiano clínico, com seus dramas pessoais e contradições. Por exemplo: a "República Federativa do Bloco Cirúrgico", um ambiente estéril onde egos e vaidades às vezes colidem com protocolos de segurança; e a "Sala de Exames", quando acontece o espetáculo tragicômico de realizar um ultrassom cercado por familiares inquisidores que usam o ChatGPT como diagnóstico.Tem também o "inimigo número dois": a burocracia dos prontuários eletrônicos, que às vezes consomem mais tempo do que a própria consulta. Nesse sentido, Müller aborda o famoso "Doutor Algoritmo": a inteligência artificial que acerta o laudo com precisão, mas que jamais saberá traduzir o contexto ou confortar o paciente. Já no churrasco de domingo, o autor enfrenta o "Tio do Zap", cujas fake news têm a velocidade de um vírus, desafiando anos de estudo com links que prometem curas milagrosas — segundo o radiologista, a medicina representa 10% da saúde; o restante ainda depende de hábitos que nenhuma cápsula cara (e não comprovada) substitui. O que se passa na CABEÇA de um médico? — Um raio-x bem-humorado e humano da medicina levanta outras pautas urgentes, como a mercantilização do cuidado, a saúde mental dos profissionais formados sob uma "pedagogia da exaustão" e o desafio de manter a humanidade em tempos de IA. Rodrigo Silva Müller questiona tudo isso ao defender que, por trás do jaleco, também existe alguém passível de falhas. Para o escritor, a verdadeira sabedoria não mora nas respostas imediatas das estatísticas ou algoritmos, mas principalmente na coragem de dizer "não sei" e investigar a dor junto ao paciente. Ficha técnicaTítulo: O que se passa na cabeça de um médico? Subtítulo: Um raio-x bem-humorado e humano da medicina Autor: Rodrigo Silva Müller ISBN: 978-65-84159-05-1 Edição: 1ª/2025 Editora: Casa do Escritor Páginas: 178 Onde encontrar: Amazon e principais livrarias Sobre o autor: Rodrigo da Silva Müller é médico radiologista, professor e autor. Formou-se em Medicina pela Universidade Federal de Ciências da Saúde de Porto Alegre (UFCSPA) em 1998, concluiu a residência médica em Radiologia e Diagnóstico por Imagem no Hospital Mãe de Deus (2000–2013) e fez pós-graduação em Gestão em Saúde pelo Hospital Israelita Albert Einstein. Já foi diretor técnico de hospital e, hoje, atua como médico-radiologista. É autor do livro O que se passa na cabeça de um médico? (2025). Site: rodrigosilvamuller.com.br

O que separa uma grande ideia cultural de sua realização não é a falta de criatividade, mas o domínio da técnica. Com o objetivo de democratizar o acesso a recursos culturais e fortalecer a economia criativa no Distrito Federal, o Ponto de Cultura Waldir Azevedo realiza, neste sábado (28/03), o curso gratuito de Elaboração de Projetos e Gestão Cultural. Ministrada pelos especialistas Marcelo Fonteles e Dudu Oliveira, a oficina tem como foco a prática da gestão cultural e ocorre das 14h às 18h. A proposta é capacitar agentes culturais para que dominem as ferramentas de escrita, entendam a lógica de editais como o FAC (Fundo de Apoio à Cultura) e conquistem autonomia na captação de recursos para seus projetos. "Queremos transformar o 'sonho no papel' em nota de empenho e execução real. O curso é um passo para que o artista da comunidade não dependa apenas de sorte, mas de estratégia", afirma a Dudu Oliveira.  As inscrições são gratuitas e podem ser realizadas por meio do formulário disponível nas redes sociais do Ponto de Cultura ( @projetowaldirazevedo ). As aulas ocorrem na sede da Vila Cultural, na 813 Sul. O evento é uma realização da OMNI, por meio da Política Nacional Aldir Blanc, reforçando o compromisso com a descentralização da cultura no DF. A iniciativa conta com apoio da Âmbar Soluções Criativas e da Agenda Cultural Brasília. Sobre os professores Marcelo Fonteles: Diretor da Agenda Cultural Brasília e especialista em Gestão Cultural, Fonteles acumula vasta experiência técnica no setor público como ex-gerente de prestação de contas do FAC/DF e parecerista de projetos culturais. Dudu Oliveira é maestro da Orquestra de Cavaquinhos de Brasília e fundador do Projeto Waldir Azevedo. Consultor cultural com quase duas décadas de expertise à frente da gestão do Ponto de Cultura Waldir Azevedo, ele é uma referência na preservação e fomento do choro no DF. Oficinas culturais gratuitas Além do curso de gestão, a sede da Vila Cultural do Ponto de Cultura Waldir Azevedo mantém uma programação regular de oficinas gratuitas. Viabilizadas pelo projeto de Manutenção do Espaço via Política Nacional Aldir Blanc, as atividades incluem cursos de Cultura Popular e Manifestações Tradicionais (quintas-feiras, às 19h30) e Dança (terças-feiras, às 19h30). A iniciativa estende-se também ao Centro de Ensino Especial de Deficientes Visuais (CEEDV), onde são oferecidas aulas de Canto Coral exclusivas para pessoas cegas ou com baixa visão. As inscrições podem ser feitas presencialmente ou pelo WhatsApp (61 9 9969-9877). SERVIÇO: Curso de Elaboração de Projetos e Gestão Cultural Quando: 28/03. Sábado, das 14h às 18h Onde: Ponto de Cultura Waldir Azevedo - SES 813, lote 54, casa 12 - Asa Sul Quanto: totalmente gratuito Inscrições: acesse o formulário | Oficinas: WhatsApp (61 9 9969-9877) Mais informações: @projetowaldirazevedo

A presença de resíduos de agrotóxicos nos alimentos continua sendo uma das principais preocupações relacionadas à segurança alimentar no Brasil. Dados da Agência Nacional de Vigilância Sanitária (Anvisa) mostram que cerca de 25% dos alimentos vegetais analisados apresentam irregularidades, seja por níveis acima do permitido ou uso de substâncias não autorizadas. Na prática, isso significa que métodos tradicionais de higienização, como lavar os alimentos em água corrente ou utilizar soluções comuns, nem sempre são suficientes para remover completamente os contaminantes — especialmente quando os pesticidas estão aderidos à superfície ou já penetraram parcialmente nos alimentos. Diante desse cenário, tecnologias baseadas em ozônio e plasma frio começam a ganhar espaço como alternativa mais eficiente. Em testes, essas soluções conseguiram reduzir em até 90% os resíduos de pesticidas, além de atuar na eliminação de microrganismos. O princípio é químico: o ozônio possui alto poder de oxidação e reage com diferentes compostos presentes nos pesticidas, promovendo sua degradação. Após o processo, o gás se transforma novamente em oxigênio, sem deixar resíduos. “O ozônio consegue degradar moléculas de pesticidas de forma eficiente e segura. Ao mesmo tempo, ele se decompõe rapidamente, o que evita a geração de novos resíduos químicos”, explica Bruno Mena, PhD em química e CEO da Wier. A tecnologia já vem sendo aplicada em diferentes etapas da cadeia alimentar, especialmente no pós-colheita e no processamento de alimentos. Em alguns casos, também pode ser utilizada em processos de higienização antes do consumo. Além da redução de resíduos químicos, o método também atua no controle microbiológico, contribuindo para a eliminação de agentes que podem comprometer a qualidade dos alimentos. O avanço desse tipo de solução acompanha uma mudança no comportamento do consumidor, cada vez mais atento à origem dos alimentos e aos riscos associados à presença de contaminantes. Com maior pressão por práticas mais seguras e sustentáveis, tecnologias que reduzem o uso de químicos e aumentam a eficiência dos processos de higienização tendem a ganhar espaço na cadeia alimentar — do campo ao consumidor final.

A Cafellow, primeira marca brasileira de cafés em sachê, apresenta ao mercado a Fellow Nostálgica, um lançamento que une sabor, memória afetiva e experiência. Criado para despertar sensações e reconectar o consumidor com momentos marcantes da infância, o novo café chega com aroma de cookie e a proposta de transformar a pausa do dia em um verdadeiro ritual de deleite. Mais do que uma bebida, a Fellow Nostálgica nasce como uma experiência completa. Inspirado nas lembranças da Páscoa, especialmente na expectativa de abrir um ovo e descobrir uma surpresa, o produto traz um elemento lúdico, cada caixinha acompanha um brinde surpresa exclusivo, com 19 modelos. A proposta é simples e poderosa, transformar o café em um momento de descoberta, afeto e conexão emocional. O lançamento também reforça um dos pilares mais inovadores da Cafellow, a cocriação com sua comunidade. A Fellow Nostálgica é resultado da segunda edição da Mesa Cafellow, dinâmica em que consumidores participam ativamente do desenvolvimento dos produtos. Da escolha do sabor à construção da identidade, passando pelo nome e até o conceito de divulgação, tudo é pensado de forma colaborativa, aproximando marca e público de maneira genuína e contemporânea. Com café 100% arábica, padrão de exportação, e torra média, característica de todos os produtos da marca, a Fellow Nostálgica mantém o compromisso da Cafellow com qualidade e origem. Os grãos vêm da tradição da família de Paula Veloso, terceira geração de cafeicultores de Carmo do Paranaíba, em Minas Gerais, região reconhecida pela excelência na produção cafeeira.A Cafellow vem se consolidando como uma marca disruptiva no setor ao apostar em um formato ainda inédito no país, o café em sachê, feito com fibra de milho compostável. Prático, sustentável e alinhado aos novos hábitos de consumo, o modelo conversa diretamente com uma geração que valoriza tanto a qualidade quanto a experiência e o propósito por trás dos produtos.  A marca detém uma proposta de cafés super “clean label”, com apenas dois ingredientes a cada sabor: café e aroma. Zero calorias, zero açúcar, onde os aramos assumem o papel de adocicar naturalmente e trazer a sensação de deleite, ideal para todas as rotinas. A Fellow Nostálgica chega para ampliar o portfólio da marca, que já conta com outros perfis marcantes, como o Fellow Determinado, 100% arábica, o Fellow Criativo, com notas de baunilha e caramelo, o Fellow Sensual, com aroma de frutas vermelhas e cereja, e o sazonal Fellow Encantado, inspirado no sabor gingerbread, com notas de especiarias. Com o novo lançamento, a Cafellow reforça seu posicionamento como uma marca que vai além do café. Ao unir tradição, inovação e emoção, transforma cada xícara em uma experiência, agora com um toque extra de surpresa e um gostinho inconfundível de infância. Site Cafellow Instagram @cafellow

Inspirada na fragrância floral, ícone clássico da perfumaria, e na sensorialidade desenvolvida por meio da neurociência, o Boticário amplia o portfólio da sua maior marca de cuidados com o lançamento de Nativa SPA Rosas Secretas . Primeiro lançamento da marca com fragrância inspirada no olfativo da alta perfumaria árabe, traz a rosa turca como símbolo de intensidade, magnetismo e poder feminino decodificado numa linha completa de cuidados corporais que projeta alta perfumação. Com o acorde Desejo à Flor da Pele , tecnologia exclusiva que ativa todos os sentidos, Nativa SPA Rosas Secretas foi desenvolvida especialmente para evidenciar a reação aos estímulos do maior órgão do corpo humano: a pele - por meio dela descobrimos o toque, o cheiro e as diferentes temperaturas; e a partir dela despertamos para os desejos mais secretos. Assim como o desabrochar da rosa turca, por intermédio da pele, o corpo se descobre e se revela. A linha nasce a partir de uma jornada que une alta perfumaria e neurociência inédita na América Latina, para transformar o momento de autocuidado num ritual íntimo e sensorial com uma fragrância disruptiva que estimula a conexão emocional. “As fragrâncias sempre tiveram um forte apelo emocional, basta pensarmos no poder da memória afetiva”, avalia Bruna Nunes, Diretora de Marketing de Corpo e Banho do Grupo  Boticário , “No entanto, com um consumidor cada vez mais consciente e intencional nas suas escolhas, essa ligação torna-se ainda mais profunda, pois a decisão de compra passa a ser guiada pela forma como o produto o faz sentir”. Ainda com base nas tendências de experiência olfativa, para explorar esta conexão emocional, e ampliar o território sensorial e olfativo, o Boticário contou com o apoio da casa de fragrância Symrise, e tornou-se pioneira na América Latina ao aplicar, pela primeira vez na categoria de corpo, um teste multisensorial inovador. O teste é um feito inédito para o mercado ao apresentar uma nova metodologia de pesquisa para desenvolver a principal proposta da linha. “Não queríamos apenas medir reações; queríamos entender a alma de quem sente. Unimos a neurociência a uma experiência sensorial completa — visão, tato e olfato —  para revelar o ingrediente exato que desperta as emoções mais profundas”, explica Bruna. Para proporcionar uma experiência sensorial marcante com a combinação de fragrâncias inesquecíveis, a novidade apresenta a rosa turca em uma construção intensa e envolvente. A abertura vibrante de bergamota, lichia e pera encontra um coração floral quente com jasmim, incenso e vetiver, evoluindo para um fundo cremoso e marcante de musk, baunilha, ambroxan e cashmeran. É uma composição profunda e sofisticada, que se acomoda à flor da pele e deixa um rastro memorável. O ritual se completa com texturas que convidam ao toque e uma perfumação marcante: o sabonete líquido cria espuma cremosa e perfumada; o óleo em creme se transforma ao deslizar, proporcionando massagem sensorial e hidratação prolongada; e o óleo glorioso multifuncional envolve corpo e cabelos em brilho, maciez e nutrição. A fórmula traz ainda o exclusivo bioéster de quinoa, que estimula a produção de colágeno em até 77%*, reforçando a potência de cuidado que é a marca registrada de Nativa SPA. A linha completa está disponível em todas as lojas físicas do país, no e-commerce da marca, além do app do Boticário, para as versões Android e iOS e via revendedores pelo Encontre Boticário. Também é possível fazer pedidos pelo WhatsApp por meio do número 0800 744 0010 – contato oficial e seguro – diretamente na plataforma do dispositivo. Basta o cliente contatar a marca por esse número para verificar a disponibilidade na região dele. Há ainda a opção de contatar um revendedor da marca pelo link. *Estudo in vitro em pele 3D do ingrediente bioéster de quinoa. Serviço: Creme Desodorante Perfumado Nativa SPA Rosas Secretas - 400ml R$86,90 e 180ml R$ 59,90 Sinta toda a intensidade da rosa turca com o Creme Desodorante Perfumado Rosas Secretas. A novidadehidrata e perfuma profundamente a pele deixando-arevigorada e sedosa ao toque. A sua formulação écomposta pelo poderoso óleo de quinoa, ingredienteque estimula em até 77% a produção natural docolágeno, auxiliando na firmeza da pele; e apresenta a exuberância da rosa negra e a baunilha que, juntas, promovem uma fragrância misteriosa e envolvente. Óleo Multifuncional Glorioso Nativa SPA Rosas Secretas 85ml - R$142,90 O Óleo Glorioso Nativa SPA Rosas Secretas combina perfumação marcante e envolvente a uma fórmula multifuncional que amplia o ritual de cuidado. Enriquecido com óleo de quinoa e uma fragrância intensa e sofisticada, o produto pode ser utilizado no corpo e nos cabelos, entregando benefícios comprovados. Na pele, promove maior firmeza e hidratação, melhora e suaviza a textura, promove nutrição com toque seco e deixa um acabamento iluminado. Nos fios, aumenta o brilho em 131%, proporciona 51% mais maciez e reduz em até quatro vezes a quebra, reforçando a performance de cuidado da fórmula. Sabonete Líquido Perfumado Nativa SPA Rosas Secretas 250ml - R$ 58,90 O sabonete líquido perfumado transforma o banho em um ritual sensorial de cuidado e bem-estar. Sua fórmula promove uma limpeza eficaz e delicada, preservando a hidratação natural da pele e evitando o ressecamento. Em contato com a água, forma uma espuma cremosa e envolvente que proporciona conforto imediato, deixando a pele macia, perfumada e com sensação prolongada de frescor e revitalização. Óleo em Creme Corporal Nativa SPA Rosas Secretas 175g - R$88,90 Desperte os sentidos do seu corpo com a textura inovadora do óleo em creme corporal. Em contato com a pele, o produto se transforma de creme a óleo promovendo uma sensação de massagem envolvente. Sua fragrância estimula os sentidos enquanto perfuma delicadamente, potencializando o momento de autocuidado. A fórmula, enriquecida com óleo de quinoa, estimula em até 77% a produção natural de colágeno da pele, contribuindo para a nutrição, elasticidade e fortalecimento da barreira cutânea. O óleo em creme corporal cria ainda um filme hidratante que preserva a umidade, suaviza a textura da pele e ajuda a protegê-la contra o ressecamento. Splash Desodorante Colônia Nativa SPA Rosas Secretas 200ml - R$ 99,90 A fragrância revela a rosa em uma faceta exuberante e  envolvente, combinada ao calor marcante e sofisticado da baunilha. Intensa e sensorial, o splash desodorante colônia é uma composição que vai além do uso: ela se funde à pele, revelando nuances ao longo do tempo. Profunda e provocante, deixa um rastro elegante e memorável. Sobre O Boticário O Boticário é uma empresa brasileira de cosméticos e marca primogênita do Grupo Boticário. A marca de beleza mais amada e preferida dos brasileiros* foi inaugurada em 1977, em Curitiba (Paraná), e tem a maior rede franqueada** de Beleza e Bem-estar do Brasil com pontos de venda em 1.650 cidades brasileiras e presença em 15 países . O Boticário conta com um amplo portfólio composto por itens de perfumaria, maquiagem e cuidados pessoais e está presente nos canais de loja, venda direta e e-commerce. Comprometida com as pessoas e o planeta, a marca possui o maior programa de logística reversa em pontos de coleta do Brasil, o Boti Recicla, além de fazer parte do movimento Diversa Beleza – um compromisso com a beleza livre de estereótipos – e não realizar testes em animais.    *Kantar, Worldpanel Division, LinkQ On-line, campo realizado durante o mês de dezembro de 2023. Total no Brasil: 9.079 lares. Marcas de Beleza são produtos, como perfumaria, cuidados com a pele e maquiagem; ** Associação Brasileira de Franchising (ABF). Ranking das 50 maiores redes de franquias do Brasil por número de unidades de 2022.

A capital federal recebe, nos dias 28 e 29 de março, mais uma edição do Printer Chef 2026, competição que une gastronomia, criatividade e tecnologia, dentro da programação do Geek Prime, no espaço Jardim Urbano, do Shopping Conjunto Nacional. O evento promete reunir chefs, entusiastas da culinária e apaixonados por inovação em uma experiência que mistura arte, cultura e novas formas de criação. Realizado pelo Instituto Inovatec, em apoio institucional com a Fundação de Apoio à Pesquisa do Distrito Federal (FAP-DF) e apoio tecnológico da 3DBS, empresa líder em bioimpressão, o Printer Chef 2026 se consolida como um dos pontos altos do Geek Prime. A proposta central é explorar como a ciência e a tecnologia, especialmente a impressão 3D de alimentos, podem revolucionar a culinária, promovendo a sustentabilidade e a nutrição. Esta edição mergulha profundamente no tema da gastronomia do futuro, destacando a pesquisa científica, a experimentação e o desenvolvimento de novas soluções com PANCs (Plantas Alimentícias Não Convencionais) como base culinária obrigatória, como pilares para formas autênticas de criação e consumo alimentar. Durante os dois dias de evento, os participantes do Printer Chef terão a oportunidade de vivenciar workshops e palestras, além de desafios que estimulam a inovação, o pensamento criativo e a experimentação, aproximando diferentes áreas como design, gastronomia e cultura maker. A competição, que ocorre ao vivo, valoriza não apenas o sabor e a apresentação dos pratos, mas também o conceito científico e a história por trás de cada criação, muitas delas utilizando Plantas Alimentícias Não Convencionais (PANCs) do Cerrado e técnicas de bioimpressão. Para Angela Oliveira, uma das idealizadoras da iniciativa, o Printer Chef representa a convergência entre diferentes formas de expressão criativa. “O Printer Chef nasceu com a ideia de mostrar que criatividade não tem limite e que quando juntamos gastronomia, design e tecnologia, surgem experiências surpreendentes e inspiradoras”, destaca. O CEO do evento, Tonico Novaes, reforça que o encontro também tem o objetivo de estimular o ecossistema criativo do Distrito Federal. “Brasília tem um enorme potencial criativo e trazer o Printer Chef para dentro do Geek Prime é uma forma de conectar talentos, incentivar a inovação e mostrar que a criatividade pode estar em todos os lugares, inclusive na cozinha”, afirma. Além da competição, o público que visitar o Geek Prime poderá acompanhar de perto as apresentações do Printer Chef, interagir com os participantes e conhecer tendências que unem arte, tecnologia, criatividade e gastronomia. O Geek Prime é um evento focado na cultura pop, geek e nerd, que reúne atrações como atores, dubladores, ilustradores, influenciadores, bandas, e-sports, cosplay, ambientes temáticos, stands interativos, vila dos artistas e gastronomia temática. E  com o Printer Chef 2026, a expectativa é transformar o Jardim Urbano do Conjunto Nacional em um grande laboratório de ideias, onde criatividade e experimentação serão os principais ingredientes. Serviço Printer Chef 2026 – Geek Prime Data: 28 e 29 de março Local: Jardim Urbano do Shopping Conjunto Nacional Mais informações: printerchef.com.br/bsb26 Sobre o Printer Chef O Printer Chef é o primeiro evento do mundo dedicado à gastronomia impressa em 3D e à valorização de ingredientes nativos, especialmente os do cerrado.

Foi com muita perspicácia que algumas mentes brilhantes deram voz à bandeiras de liberdade, defendendo direitos humanos através das artes durante a ditadura. Compositores usavam metáforas, ambiguidades e muita poesia para transmitir - na costura de acordes - palavras de resistência na tentativa de chamar a atenção do mundo para a gravidade do que estava acontecendo no Brasil.  Para homenagear aqueles que fizeram da música seu instrumento de luta durante o período militar, o Clube do Choro abre suas portas na sexta-feira, dia 27/3, para o espetáculo musical “ É PRECISO ESTAR ATENTO E FORTE: Canções Filhas da Resistência” , que acontece a partir das 20h30. E o ano eleitoral de 2026 projeta outra magnitude ao tema do evento. O show possui direção musical do guitarrista Marcus Moraes e traz a banda Passo Largo para o palco imputando um ritmo forte e marcante às canções que foram censuradas pela ditadura durante mais de vinte anos. São músicas bem conhecidas pela maioria dos brasileiros , entoadas por multidões  que gritavam por liberdade antes da redemocratização do país. Entre elas estão verdadeiros ícones compostos por Chico Buarque, Gonzaguinha, Gil, Caetano, Vandré e outros e outros símbolos de coragem da época.  Para além da alta qualidade musical que permeia todo o espetáculo através das vozes de grandes cantores da cidade, a ideia é entoar, juntamente com o público, um canto uníssono pró-democracia. Os intérpretes George Lacerda, Myriam Muniz e Rayara Correa garantem a condução vocal de maneira brilhante. Todos os integrantes interpretam, de maneira visceral, as canções que são conhecidas  pela maioria do público. A formação do show é algo inédito, pois une o Passo Largo - banda instrumental da mais alta prateleira e tradicional da cena do rock - à cantores potentes e identificados com as letras das canções. Myrlla Muniz diz que “ Ser uma das vozes que canta pela democracia tem sido minha bandeira. E cantar música brasileira num país que já passou por tantos desenganos, tem esse gosto de festa. E não podemos esquecer desse gosto de liberdade pra que nunca mais o gosto amargo da opressão nos cale. Que a lembrança do passado seja nossa força diante do inimigo astuto que quer nos silenciar. Temos a melhor música do mundo, somos reconhecidos por isso e se ainda temos alguma dúvida do nosso poder, do poder da arte e da música, lembremos de como ela foi importante para atravessar os tempos escuros também da COVID, que matou mais de 400 mil e que, como na ditadura,  nos paralisou. Para impedir que o mal volte, precisamos estar atentos e fortes.” Afirma Myrlla. Idealizadora do projeto, a jornalista Tita Lyra também reforça com veemência: “ Considerando que mesmo após mais de 60 anos do golpe o Brasil vive uma grande ascensão daqueles pensamentos autoritários já ultrapassados, nossa vontade é fortalecer vozes pró-democracia através da cultura, que sempre foi um grande catalisador social. Ainda que em escala reduzida, promover um evento para marcar esta data não deixa de ser um chamado para reflexão. Estamos aguardando o público para cantar conosco canções icônicas de protesto, avessas à repressão e à censura", diz  Tita Lyra.  SERVIÇO: Show  “É PRECISO ESTAR ATENTO E FORTE” – Canções da Resistência Clube do Choro 27/3 20h30 Guitarra e direção musical: Marcus Moraes Baixo Elétrico: Vavá Afiouni Bateria: Thiago Cunha Voz: Myrlla Muniz         George Lacerda         Rayara Correa

O Complexo Fora do Eixo, no SAAN, prepara um fim de semana com programação distribuída entre sexta (27) e domingo (29), reunindo artistas da cena local em três dias de apresentações que vão do funk, música urbana ao pagode. Entre os destaques, estão Lukinhas e Adriano Ribeiro.  Na sexta-feira (27), sobem ao palco Barjud, Caio Hot, Pepê, Samon Pessoa, Arthur Campos, Kaio Vinnicius, K2, Kennedy Sales e Kacá, com repertório voltado à música urbana. No sábado (28), a programação segue com Lukinhas e Adriano Ribeiro, além dos grupos Lado a Lado e Sidharta, com participações de Luk e Thailo DJ.  Cantores nacionais do pagode, Lukinhas e Adriano Ribeiro integram a programação de sábado. Lukinhas ganhou projeção ao participar do Poesia Acústica #17 e do feat “Pipa Voada”, ao lado de Emicida e Rashid. Já Adriano Ribeiro acumula apresentações ao lado de nomes como Mumuzinho, Delacruz, Xande de Pilares, Jorge Aragão e Marquinhos Sensação. Já no domingo (29), o encerramento fica por conta de Tonzão, Kacá e Gustavo Machado. “O Fora do Eixo tem trabalhado para manter uma programação diversa, valorizando artistas da cena e criando experiências que dialogam com o público ao longo de toda a semana”, afirma Henrique Japa, sócio da casa. O espaço também segue em clima de comemoração de aniversário, com ações especiais ao longo da programação. Para mais informações, acesse o Instagram da casa: @complexoforadoeixo. SERVIÇO Complexo Fora do Eixo Endereço: SAAN, Quadra 1, Brasília – DF Horários de funcionamento: Shows: quinta e sexta, a partir das 20h; sábado, a partir das 15h; domingo, a partir das 17h Ingressos antecipados: https://www.sympla.com.br/produtor/complexoforadoeixo

A Semana Santa é um dos períodos mais simbólicos do calendário cristão, marcada por tradições que atravessam gerações. Entre elas, está o costume de não consumir carne vermelha, especialmente na Sexta-feira Santa, como forma de reflexão, respeito e espiritualidade. Durante esses dias, peixes, frutos do mar e preparações mais leves ganham protagonismo à mesa. Já no domingo de Páscoa, a tradição dá lugar à celebração. É quando ocorre a quebra do jejum para aqueles que seguem o costume à risca, permitindo novamente o consumo de carnes, além do clássico momento de confraternização em família — que, claro, inclui as tradicionais delícias de chocolate. Em Brasília, quem mantém essa tradição encontra nos restaurantes da cidade uma variedade de opções que atendem tanto aos dias de abstinência quanto ao almoço especial de Páscoa. Eles prepararam sugestões que combinam sabor, técnica e respeito ao período. Restaurante Japonês Haná Uma ótima opção para quem deseja manter a tradição da Semana Santa,  especialmente com pratos à base de peixes e frutos do mar,  e também celebrar o almoço de domingo de Páscoa com uma experiência diferenciada é o restaurante japonês Haná, localizado na 408 Sul, que recentemente reabriu suas portas totalmente repaginado. A dica fica por conta do Rodízio Clássico Haná que reúne mais de 80 opções, entre entradas frias e quentes, fritos e empanados, pratos quentes, sushis tradicionais, niguiris, uramakis, prensadinhos, joys, sashimis, grelhados, sugestões do chef , temakis e sobremesas. Todas as iguarias podem ser pedidas à vontade diretamente ao garçom, de forma prática e confortável. Entre os destaques do Rodízio estão o Nishimê (combinação de camarões, lula, kani, shimeji, queijo e abacaxi salteados na manteiga e shoyu , a Trouxinha de Camarão (frita, feita na massa harumaki, recheada com camarão e cream cheese - acompanha geleia de tamarindo), as Robatas (berinjela, brócolis, queijo, camarão e salmão) e o Mini Yakisoba de Legumes (macarrão japonês com legumes). Outras opções que enriquecem a experiência são o Niguiri Trufado , o Joy de Anchova Defumada (sushi enrolado com anchova negra defumada e topping de cream cheese e ovas de massagô), o Joy Medalhão (sushi envolto no salmão maçaricado, recheado com camarão empanado na farinha panko, coberto com cebolinha e molho teriyaki), o Carpaccio Black Salmon (salmão defumado na casa, temperado com molho especial e topping de ovas de massagô e flor de sal), o T ataki Kimuchi (salmão picado na ponta da faca, temperado com molho kimuchi e coberto com furikake, cebolinha e flor de sal), além de outras delícias. Para finalizar, as sobremesas completam a experiência, para quem quer se esbaldar com chocolate,  destaque para o Tempurá de Sorvete (sorvete de creme frito na massa de tempura e empanado com farinha panko, acompanha calda de chocolate) e a Torta Mousse de Chocolate. O Rodízio é servido no almoço de segunda a quinta por R$139,90, de sexta a domingo por R$149,90, e no jantar todos os dias por R$149,90. Há ainda a opção de rodízio kids , para crianças de 5 a 10 anos, por R$75. O menu à la carte segue disponível, com pratos quentes, yakissobas, risotos e combinados. Com uma proposta que valoriza ingredientes frescos, variedade e experiência, o Haná é uma  alternativa ideal tanto para quem deseja respeitar os costumes da Semana Santa quanto para quem quer celebrar a Páscoa com sofisticação e sabor. ServiçoHaná Restaurante Japonês Endereço: SCLS 408 Bloco B Loja 35 – Asa Sul Telefone: (61) 3244-9999 Horário de funcionamento: Almoço: Segunda a sexta-feira das 12h às 15h/ Sábados e domingos das 12h às 16h Jantar: De domingo a quinta-feira das 18h30 às 23h Instagram: @hanajapones *Os valores podem sofrer alterações, sem aviso prévio Santé 13 e Santé Lago Nos restaurantes Santé 13, na 413 Norte, e Santé Lago, na Orla da Ponte JK, o chef Dimas de Jesus apresenta um menu que contempla tanto os dias em que não se consome carne quanto o momento de celebração no domingo. Para quem segue a tradição durante a Semana Santa, as sugestões valorizam ingredientes leves e preparos sofisticados. Entre os destaques estão o Bacalhau à Lagareiro , servido de forma descontraída com batata ao murro, brócolis, alho, azeitonas e tomate sweet grape ao perfume de sálvia e pimenta rosa (R$152); o Polvo à Provençal , grelhado na manteiga de ervas e acompanhado de batatas bolinhas na páprica picante, alho confitado, cebola roxa, limão Siciliano, pimentões coloridos e tomate (R$196); e o Risoto ao Pesto com Camarões , com camarões flambados em redução de cassis e cebola caramelizada (R$131). Já para a quebra do jejum no domingo de Páscoa, o cardápio traz opções mais robustas e ideais para a celebração em família. Entre elas, o Stinco de Cordeiro , marinado por 12 horas e assado lentamente, servido com purê de mandioca especial do chef e farofinha crocante com alho assado, damasco e hortelã ao perfume de salsa (R$149); e o clássico Poivre , filé temperado com pimenta verde, acompanhado de purê de batata rústica e crocante de queijo coalho (R$116). Para encerrar a experiência, a sobremesa reforça o clima da Páscoa: o Bolo Quente de Chocolate , servido com calda de brigadeiro, chantilly salpicado com castanha de caju e duas bolas de sorvete de creme (R$49), é a pedida perfeita para adoçar a celebração. Santé 13 CLN 413 Bloco A Loja 40 Reservas: (61) 3037-2132 Segunda: 12h às 17h Terça e quarta-feira: das 12h às 23h Quinta-feira: das 12h à 0h Sexta-feira e sábado: das 12h à 1h Domingo: das 12h às 17h Happy Hour: terça a sábado, das 16h às 20h No Instagram: @sante13 Santé Lago Setor de clubes Esportivos Sul, Trecho 2 – Orla da Ponte JK Reservas: ( 61) 2099-2460 Segunda: 12h às 23h Terça, quarta e domingo: das 12h às 23h Quinta: 12h à 0h Sexta e sábado: R$12h à 1h Happy Hour: terça a quinta, das 16h às 21h, e de sexta a domingo, das 16h às 20h No Instagram: @santelago