A 2ª edição da Feira da Uva e do Vinho chega à sua reta final neste final de semana, dias 5, 6 e 7 de agosto. O evento será encerrado com shows de Cleiton & Camargo (sexta), Elba Ramalho (sábado) e Naiara Azevedo (domingo). A festa mescla gastronomia, artesanato e floricultura no Parque de Exposição de Planaltina (DF). Visitações às 17h (sexta) e às 9h (sábado e domingo), com apresentações musicais às 22h. A entrada é gratuita. Frutas, sucos, vinhos, geleias, queijos e frios estão entre os principais produtos comercializados no evento, com espaços dedicados à criançada, como fazendinha e brinquedoteca. Desde o dia 29 de julho, a feira reuniu mais de 100 mil visitantes. O objetivo é promover o enoturismo em âmbito nacional, integrando apreciadores da bebida, empreendedores e produtores locais. A 2ª da Feira da Uva e do Vinho é uma iniciativa da Associação Cresce DF e conta com o apoio da Secretaria de Turismo; Secretaria de Agricultura, Abastecimento e Desenvolvimento Rural; Administração Regional de Planaltina, Ministério da Agricultura, Pecuária e Abastecimento; Emater, Sicoob Credi Brasilia, La Priori Água Mineral Natural, União Home Center, i 10 Telecom e Associação Brasileira de Sommeliers do DF (ABS-DF). Serviço: 2ª Feira da Uva e do Vinho Data: 5, 6 e 7 de agosto de 2022 Hora: Sexta, às 17h; sábado e domingo, às 9h Local: Empório Casa da Uva – Planaltina (DF) Realização: Associação Cresce-DF Entrada: Gratuita Classificação: Livre Informações: (61) 98424-8537 Instagram: @feiradauvadebsb

A Juntos Somos Mais, criadora de soluções para o varejo e profissionais da construção civil, joint venture da Votorantim Cimentos, Gerdau e Tigre, anuncia Juliana Carsoni como nova CEO a partir de 01 de setembro de 2022. Juliana chega para reforçar a estratégia de ecossistema da companhia e continuar a resolver dores da indústria, varejo, profissionais e consumidores finais através da tecnologia . “Estou muito feliz e orgulhosa em fazer parte dessa startup de tecnologia tão focada em mudar a vida de quem constrói sonhos. Chego com expectativas muito positivas para liderar essa empresa que está transformando a indústria da construção civil,”, afirma a executiva. Formada em Administração pela Fundação Getúlio Vargas (FGV) e com especialização em Estratégia para Negócios em Plataforma pelo MIT, Juliana tem vasta experiência em canais digitais e plataformas de e-commerce. Na Unilever, onde esteve entre 2004 e 2021, a executiva liderou equipes de Vendas, Marketing e Trade Marketing atuando, principalmente, no desenvolvimento de novos canais e na modernização das práticas comerciais. Desde junho de 2021, Juliana esteve à frente da operação do Compra Agora Brasil, marketplace B2B do Grupo Unilever. Com a chegada de Juliana, Eros Canedo, que assumiu interinamente as responsabilidades de Diretor Executivo no período de contratação da executiva, retorna para a sua posição de Diretor Financeiro (CFO), estando à frente dos times de Finanças, People, Legal e Customer Success. António Serrano, que deixou a companhia em abril de 2022, se mantém como consultor independente do Conselho de Administração. Saiba mais | Juntos Somos Mais O programa Juntos Somos + foi criado em 2014 pela Votorantim Cimentos como um programa de relacionamento. Desde o início, a proposta era desenvolver varejistas e profissionais, contribuindo, assim, para a sustentabilidade da cadeia por meio da geração de novos negócios. Contando com as sócias Gerdau e Tigre, o programa Juntos Somos + se transformou em uma empresa independente, denominada Juntos Somos Mais, um ecossistema que tem como propósito fortalecer o varejo da construção civil, desenvolvendo e qualificando varejistas e os profissionais de obra. Atualmente, há mais de 40 empresas líderes em seus segmentos participantes, juntamente com mais de 95 mil lojas e mais de 1,2 milhões de membros entre lojistas, vendedores e profissionais de obra. Em 2020, a empresa anunciou a aquisição da startup gaúcha Triider, marketplace de serviços gerais, e em 2021 investiu na Conecta Reforma, que conecta clientes com prestadores de serviço para execução de grandes reformas. Recentemente adquiriu a operação do habitissimo, plataforma de serviços gerais, tornando-se a maior plataforma da área de construção, reformas e pequenas manutenções do país. Saiba mais por meio do site oficial.

No dia 9 de agosto, das 18h às 22h, a Galeria Casa realiza a mostra coletiva “Entre o tempo e o espaço”, com obras de 11 artistas de diversas gerações que trabalham com figuração e abstração. A exposição dá sequência à pesquisa curatorial de Carlos Silva em acervos de galerias de Brasília e coloca lado a lado obras de artistas consagrados e de seus pares em início de carreira. A visitação acontece até o dia 28 de agosto, de terça a sábado, das 14h às 22h, e domingo, das 12h às 20h. A entrada é gratuita e livre para todos os públicos. A Galeria Casa fica no Casapark, Piso Superior, dentro da Livraria da Travessa. Ampliar a visibilidade da produção local e reverberar o trabalho das galerias e escritórios de arte de Brasília é uma das missões da Galeria Casa. Em sua oitava mostra desde que passou a ocupar o mezanino da Livraria da Travessa, a galeria apresenta a coletiva “Entre o tempo e o espaço”. Para a mostra, Carlos Silva contou com a parceria com duas jovens galerias de Brasília para apresentar um recorte que incidiu sobre a arte brasileira moderna e contemporânea, nacional e local. Com perfis distintos, as galerias estabeleceram seus acervos com o objetivo de oferecer aos colecionadores obras importantes produzidas a partir da segunda metade do século XX. A Tachotte&Co é um projeto de Monica Tachotte que combina trabalhos dos mercados primário e secundário das artes no Brasil. Para a mostra na Galeria Casa, apresenta as produções dos artistas jovens contemporâneos Capra Maia, Lina Cruvinel, Ludmila Alves, Marcelo Camara e Samantha Canovas, além de obras de Anna Maria Maiolino, que faz parte do acervo da galeria. Fundada por Gabriel Fonseca no ano de 2017, a Galeria Fáver é uma galeria de arte que opera exclusivamente no mercado secundário, com uma variedade de obras de artistas modernistas e contemporâneos. De seu acervo foram selecionadas obras de Amilcar de Castro, Antonio Dias, Artur Lescher, Franz Weissmann e Rubem Valentim. “A produção atual e local é apresentada em paralelo a obras de artistas representantes e consagrados pela história da arte brasileira. Trata-se de uma produção artística ampla, complexa e diversificada, em que os movimentos se sucederam velozmente”, diz o curador Carlos Silva, que em seu acesso aos acervos das galerias privilegiou a perspectiva modernista e a pós-modernista, em um conjunto de obras que ampliam o estatuto do objeto de arte. O curador ressalta a presença de algumas linhas de força como a figuração moderna e a geometria abstrata em paralelo ao objeto artístico e à instalação. Conheça os artistas Anna Maria Maiolino (Scalea, 20 de maio de 1942) é uma artista plástica ítalo-brasileira, que vive e trabalha em São Paulo. Filha de pai italiano e mãe equatoriana, ela é a última criança de dez filhos. Gravadora, pintora, escultora, artista multimídia e desenhista. Por meio de uma obra com viés político e provocador, a artista investiga diferentes materiais e explora diversos meios de expressão, como a xilogravura, a fotografia, o filme, a instalação e a performance. Amilcar de Castro (Paraisópolis (MG), 1920, Belo Horizonte (MG), 2002) em Paraisópolis, MG foi um dos fundadores do movimento Neoconcreto no país e peça chave da escultura brasileira. Em 1941, ingressou na faculdade de direito da Universidade Federal de Minas Gerais, tornando-se bacharel em 1945. Em 1944, inscreve-se na Escola de Arquitetura e Belas Artes, frequentando o curso de desenho e pintura dado por Guignard. Em 1947, recebeu a medalha de bronze no V Salão de Arte Moderna do MEC, no Rio de Janeiro, sendo esse o primeiro reconhecimento oficial da sua carreira artística. Assina o Manifesto Neoconcreto em 1959 ao lado de Ferreira Gullar, Lygia Clark, Lygia Pape e Franz Weissmann. Em 1965 ganha o prêmio da Fundação Guggenheim, se tornando o primeiro artista brasileiro a receber bolsa da prestigiada instituição. Traz em sua obra influência do Concretismo, tornando-se um ponto de transição de um movimento para o outro. Retorce a rigidez concreta e a transforma literalmente, tendo a transposição do desenho para o tridimensional da escultura como uma de suas questões mais trabalhadas. Entre suas exposições recentes destacam-se individuais O Jardim De Amílcar de Castro: Neoconcreto Sob O Céu De Brasília CCBB, Brasília em 2022. Antonio Dias (Campina Grande (PB), 1944, Rio de Janeiro (RJ), 2018) iniciou sua carreira na década de 1960, produzindo obras marcadas pelo conteúdo de crítica política na forma de pinturas, desenhos e assemblages típicas do Neofigurativismo. A partir de 1966, se auto-exila em Paris, após críticas sutis à ditadura militar. Nesse contexto europeu, voltou-se cada vez mais para a abstração, transformando seu estilo. Em seguida, parte para a Itália e adota uma abordagem conceitual, criando pinturas, vídeos e filmes, utilizando cada uma dessas mídias para questionar o sentido da arte. Ao abordar o erotismo, o sexo e a opressão política de forma subversiva, construiu uma obra ímpar e conceitual, dotada de sofisticação formal e permeada por críticas contundentes ao sistema da arte. Na década de 1980, voltou novamente sua atenção à pintura, realizando experimentos com pigmentos metálicos e minerais. A maioria de suas obras desse período contém grande variedade de símbolos – ossos, cruzes, retângulos, falos –, que remetem às suas primeiras produções. Suas obras foram apresentadas em mais de uma centena de exposições individuais e coletivas nas mais importantes instituições do mundo. Nascido em São Paulo, em 1962 Artur Lescher obteve reconhecimento no âmbito nacional a partir de sua participação na 19ª Bienal de São Paulo, em 1987, onde apresentou Aerólitos, obra que consiste no diálogo estabelecido entre dois balões de ar quente, cada um com onze metros de comprimento. Ao justapor sólidas estruturas geométricas e materiais resistentes como metal, pedra, madeira, latão e cobre a outros que guardam características de impermanência ou inconstância, como água, azeite e sal, Lescher enfatiza a imponderabilidade, ou “a inquietude”, como observou o crítico e curador Agnaldo Farias. Há mais de trinta anos, ele apresenta um sólido trabalho, resultado de uma pesquisa em torno da articulação entre matéria, forma e pensamento. São trabalhos que excedem o caráter de escultura e cruzam as linguagens da instalação e do objeto, a fim de modificar a compreensão destas e do espaço em que se inserem. Ao mesmo tempo que sua prática está atrelada a processos industriais, sua produção não tem por único fim a forma. Ao escolher nomear obras como Rio Máquina, Metamérico ou Inabsência, Lescher sugere narrativas, por vezes contraditórias ou provocativas, que abrem espaço para o mito e a imaginação. Capra Maia (Brasília, 1985) Vive e trabalha em Brasília. Em sua produção transita entre linguagens diversas, investigando os vestígios que a passagem do tempo imprime na matéria, num constante diálogo entre orgânico e inorgânico, sendo a materialidade central no desenvolvimento de sua poética. Possui mestrado em Artes pela Universidade de Brasília/UnB e graduação pela mesma instituição. Realizou a exposição individual Pele pedra pó com curadoria de Marco Antonio Vieira em Brasília (2019) e participou do IIº Prêmio Vera Brant. Espaço Cultural Renato Russo (2019); 1º Salão de Arte em Pequenos Formatos do MABRI – Museu de Arte de Britânia (2019). Membro do Grupo Frente e um dos fundadores do Movimento Neoconcreto, sendo signatário do manifesto do mesmo ao lado de artistas como Amilcar de Castro, Lygia Pape e Lygia Clark. Franz Weissmann chega da Áustria ao Brasil com a família em 1921 e se estabelece no interior de São Paulo. Em 1931, decide ingressar na Escola Nacional de Belas Artes (Enba), no Rio de Janeiro. Em 1945, morando em Belo Horizonte e influenciado pelos trabalhos escultóricos de Rodin, Brancusi e Henry Moore, Weissmann explora a composição de figuras maciças, passando a recriá-las em linguagem abstrata. A potência de tais incursões no volume e na forma essenciais atualizam-se na obra "Cubo Vazado" (1951), que Weissmann submete à seleção da 1ª Bienal de São Paulo. Já circunscrita no Concretismo, o rigor estrutural e as sugestões volumétricas sutis, mas bem definidas de "Cubo Vazado" desvelam o que Franz Weissmann chama de “vazio ativo”, que pode ser compreendido como presentificação do espaço pela vibração entre matéria e vazio que, numa relação dialética, afirmam-se mutuamente na oposição harmoniosa. Ao longo do tempo, Franz Weissmann mantém-se fiel ao seu processo de criação: nunca desenha a peça a ser construída, prefere trabalhar diretamente no material, cortando e dobrando com as mãos seus pequenos modelos, posteriormente ampliados numa metalúrgica. Lina Cruvinel (Goiânia 1996), vive e trabalha em São Paulo. Em sua produção, Lina Cruvinel se dedica a investigar espaços domésticos, como uma voyeuse, curiosa em observar a arquitetura íntima construída por quem a habita. Com intenção de capturar a atmosfera dessas moradas, detém-se pictoricamente na relação entre as cores e as formas, buscando provocar sensações em si e no espectador. A pintora vive e trabalha em São Paulo, é Bacharel em Artes Visuais pela Universidade Federal do Goiás-UFG. Participou da residência artística no Berlin Art Institute (2016); 23º Concurso Sesi Arte Criatividade, Vila Cultural Cora Coralina (2017); Programa Trampolim – mergulho para jovens artistas, que resultou na exposição “Um corpo no ar pronto pra fazer barulho”, MAC/GO (2018); 44º SARP - Salão de Arte de Ribeirão Preto Nacional Contemporâneo, Museu de Arte de Ribeirão Preto - MARP (2019). Ludmilla Alves (Brasília, 1987) é artista do Distrito Federal. Escreve, pesquisa e desenvolve trabalhos de artes visuais, tais como instalações, colagens, fotografias, pinturas, intervenções e proposições com interesse em noções expandidas de pintura, poema/literatura e site específico. Atualmente se dedica à pesquisa de doutorado Versões Selvagens, na linha Deslocamentos e Espacialidades (PPGAV-UnB). Daí partem investigações de práticas artísticas, transformações da matéria e do espaço, colonialismos, ficções e experiências com o tempo. Utiliza a palavra como ferramenta e matéria. Bacharel em Comunicação Social (FAC/UnB). Mestre em Arte, na linha de Poéticas Contemporâneas (PPGAV-UnB), com a dissertação Noite Oblíqua (2016). Integra os grupos Espaços da Escrita e Vaga-mundo: poéticas nômades. Marcelo Camara (Brasília, 1989) vive e trabalha em Brasília. Em sua produção explora a fronteira entre a representação e abstração; forma e gesto; linha e mancha. Investigando a construção pictórica através da imagem, que tem como objetivo desacelerar o olhar no frenético tempo atual. Exercitando a ressignificação e reflexão acerca da própria linguagem da pintura. Trabalha e produz em Brasília, é graduado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de Brasília/UnB (2015), participou de programa de intercâmbio na École Nationale Supérieure d’Architecture de Strasbourg, França (2013-2014). Atualmente cursa bacharel em Artes Visuais na Universidade de Brasília/UnB. Foi selecionado para exposição Do corpo objeto ao animal político, Arte Londrina 8, da Universidade Estadual de Londrina UEL/PR, com curadoria de Danillo Villa e Michelle Sommer (2020). Rubem Valentim (Salvador - BA, 1922 - São Paulo -SP, 1991) explora o universo religioso afro-brasileiro, com seus signos e emblemas originalmente geométricos. Esse universo é reorganizado por uma geometria ainda mais rigorosa, composta por linhas horizontais e verticais, triângulos, círculos e cubos. Nesse sentido, o artista desenvolve um repertório pessoal que, com sua noção de espaço pictórico e estudo cromático, abre várias possibilidades. Seu estudo cromático gera uma nova linguagem para os elementos apresentados, um novo alfabeto, permitindo a revelação iconográfica de sua obra para aqueles que conhecem ou não as referências das religiões afro-brasileiras. A semiologia presente em sua obra propõe a união do sagrado e do cartesiano, invocando questões espirituais quase que matematicamente. O trabalho de Valentim torna tangíveis os fatores sócio-políticos e históricos que formam a atual compreensão popular do Brasil. Samantha Canovas (Brasília, 1990) vive e trabalha em Brasília. É artista plástica, têxtil, escritora, bordadeira e arte-educadora. Iniciou sua trajetória artística pesquisando os limites da materialidade da pintura, buscando adensar sua prática por meio de questões norteadoras, como método, deriva, obsessão e ócio na arte contemporânea. A artista investiga o têxtil enquanto campo escultórico, bem como sua relação com o vestuário, buscando ainda diluir a fronteira entre a arte e o artesanato e pensar a relação entre o doméstico e o feminino. Serviço: Entre o tempo e o espaço Mostra coletiva | Esculturas, fotografias, gravuras e pinturas Curadoria | Carlos Silva Obras de | Anna Maria Maiolino, Amilcar de Castro, Antonio Dias, Artur Lescher, Capra Maia, Franz Weissmann, Lina Cruvinel, Ludmila Alves, Marcelo Camara, Rubem Valentim e Samantha Canovas Abertura | 9 de agosto de 2022 A partir das 18h Onde | Galeria Casa Casapark, Piso Superior, dentro da Livraria da Travessa Visitação | até 28 de agosto De terça a sábado, das 14h às 22h Domingo, das 12h às 20h Entrada | Gratuita Classificação Indicativa | Livre para todos os públicos Instagram | @galeria_casa Endereço | SGCV Lote 22, Brasília – DF Contatos | +55 (61) 3403-5300 @casapark

No imaginário de boa parte das pessoas o inverno é a estação da preguiça, do cobertor e do chocolate quente. Mas também é o período do ano em que a frequência nas academias sobe. Um levantamento feito em todas as unidades da Smart Fit no Brasil mostra um crescimento médio de 15% na frequência de julho na comparação com janeiro nos últimos 5 anos. O pico foi em justamente em 2022, quando o aumento foi de 33%. Um dos motivos para a frequência maior é o ambiente climatizado das academias. Com temperatura controlada, sempre em torno de 23°C, o conforto é maior. “O controle da temperatura ajuda muito na qualidade e rendimento do exercício. Também previne lesões musculares”, afirma o fisiologista Diego Leite de Barros. No inverno, a concorrência com os treinos ao ar livre também é menor. Se os dias ensolarados de verão atraem as pessoas para parques e praias, no frio do inverno esses ambientes são menos convidativos. “No inverno também há um desgaste físico menor e é quando muita gente começa o treino para chegar bem no verão”, afirma Guilherme Micheski, gerente técnico da Smart Fit. O abuso de comidas calóricas também explica em parte o aumento no fluxo de alunos nas unidades da Smart Fit. “Nas baixas temperaturas fica mais difícil resistir às guloseimas. A academia me ajuda a controlar o peso”, diz Rafaela Camila, aluna da Smart Fit. As baixas temperaturas, no entanto, exigem cuidados redobrados. “Fazer atividade física no inverno traz muitos benefícios, mas é preciso aquecer e alongar mais para evitar lesões”, diz Micheski. Sobre a Smart Fit Democratizar o acesso à atividade física de alto padrão sempre foi o propósito da Smart Fit desde a abertura de sua primeira unidade, em 2009. A rede é líder do mercado de academias na América Latina e a quarta maior do mundo em número de clientes. Em maio de 2022, o número de clientes ativos chegou a 3,3 milhões em 1090 unidades da rede. No Brasil, a Smart Fit está presente em mais de 160 cidades, em todos os 26 estados e Distrito Federal. Fora do Brasil, atua em aproximadamente 140 cidades e 13 países. Conheça mais sobre a Smart Fit em: www.smartfit.com

A 2ª Vara Federal de Porto Alegre liberou as operações da Buser em viagens interestaduais no Rio Grande do Sul. A sentença da juíza Daniela Tocchetto Cavalheiro julgou o mérito, e encerrou o processo movido pela Federação das Empresas de Transportes Rodoviários do Estado do RS (Fetergs) contra a startup, que promove a intermediação de viagens de ônibus por meio de uma plataforma na internet. Na decisão, a magistrada ressaltou que a Buser é uma empresa de tecnologia. Portanto, não sendo uma empresa de transporte, não precisa de autorização ou concessão do Poder Público para operar. “Não se trata de transporte irregular sob o manto da livre iniciativa, se trata de um modelo novo de negócio, anterior ao momento do transporte, capaz de conectar e agrupar pessoas às prestadoras de fretamento, estas sim sujeitas às normas atinentes ao negócio de transportes e fiscalização da ANTT (Agência Nacional de Transportes Terrestres)”, afirmou. “Neste ponto destaco que quando do cadastramento dos prestadores fretadores, exige-se a apresentação de documentos relativos à autorização administrativa, o que atesta a legalidade da atividade”, complementou. A juíza também reconheceu a legalidade da Buser, e ressaltou a importância do modelo de negócio da startup do ponto de vista do consumidor. “O modelo empodera o consumidor final, já que este, em última análise, é quem ganha com a possibilidade de utilizar de um fretamento coletivo para viajar a um mesmo destino com outros consumidores, que podem usar então de um modelo privado de transporte, caso entendam melhor e mais barato.” Para a magistrada, o modelo de negócio da Buser não envolve serviço público. Segundo Daniela, isso não afasta a possibilidade de empresas de transporte que operam linhas regulares, concedidas pelo Poder Público, de se juntarem à plataforma da startup. “O novo formato inclusive pode resultar que as empresas representadas pela parte autora (Fetergs) venham a utilizar o mesmo modelo, que não se confunde com o serviço público por elas prestado.” A sentença também confirmou que não existe norma que proíba o modelo de negócio da Buser. “A inexistência de proibição dessa natureza implica, por decorrência lógica, a sua permissão”, salientou. “A proibição indistinta de tal modalidade de prestação de serviço acabaria por contrariar a livre iniciativa e a livre concorrência, ensejando crescimento desproporcional de reservas de mercado em favor daqueles atores econômicos que já se encontram estabelecidos, o que, aliás, prejudica o próprio consumidor final, que não pode desempenhar sua liberdade de escolha.” A magistrada afastou, ainda, a alegação de concorrência desleal. “Os dados juntados não permitem qualquer conclusão quanto aos motivos que provocaram tal diminuição da procura pelo transporte coletivo. Não há qualquer demonstração de relação de causa e efeito, no que diz respeito ao momento subsequente à existência de sistemas de aplicativos (...), de modo que qualquer relação aventada fundamenta-se em suposições.” Na visão da magistrada, é plenamente possível que o transporte fretado e o regular ocorram de modo concomitante. “A existência de uma modalidade de transporte diversa, como a discutida neste processo, não implica, necessariamente, a cessação da forma jurídica das concessões das linhas regulares.” Por fim, a juíza também descartou que existam elementos concretos que indiquem riscos à segurança dos passageiros nas viagens por fretamento. E frisou que as operações das empresas fretadoras intermediadas pela plataforma Buser são fiscalizadas pela ANTT. Jurisprudência favorável ao modelo da Buser Plataforma de intermediação de viagens rodoviárias que já conta com 8 milhões de clientes em todo o Brasil, a Buser vem conquistando importantes vitórias nas disputas judiciais que discutem questões regulatórias. Assim como aconteceu com os aplicativos de transporte individual em todo o País, o caminho também tem sido esse no transporte rodoviário de passageiros. A Buser vem obtendo importantes vitórias nas mais altas instâncias do Poder Judiciário nessa disputa regulatória. O primeiro embate superado pela startup frente às empresas tradicionais foi junto ao Supremo Tribunal Federal (STF), após a Associação Brasileira das Empresas de Transporte Terrestre de Passageiros (Abrati) ajuizar ação (ADPF 574) pedindo que o STF declarasse inconstitucionais todas as decisões judiciais que autorizavam o funcionamento do “fretamento colaborativo” de ônibus por meio de aplicativos. Na ocasião, o ministro Edson Fachin (STF) negou o pedido de suspensão do aplicativo da Buser. Mais tarde, a Advocacia-Geral da União (AGU) e a Procuradoria-Geral da República (PGR) também consideraram que não havia irregularidades na atividade da Buser. Tais posicionamentos motivaram que a Abrati finalmente desistisse do pleito em abril de 2021. Em dezembro de 2020, foi a vez do Tribunal de Justiça de São Paulo (TJ-SP) julgar improcedente um recurso do Sindicato das Empresas de Transportes de Passageiros do Estado de São Paulo (Setpesp), que acusava a Buser de transporte ilegal de passageiros. Já em novembro de 2021, o Tribunal de Justiça do Rio de Janeiro (TJ-RJ) havia derrubado outra tentativa de restringir o direito de escolha dos viajantes de ônibus. Por unanimidade (3 votos a 0), a 12ª Câmara Cível da Corte negou o provimento de recurso do Sindicato das Empresas de Transportes Rodoviários Intermunicipais (Sinterj), que queria suspender as atividades da Buser no Estado. Na prática, o TJ-RJ liberou as operações das empresas de fretamento em viagens intermunicipais, e derrubou a argumentação dos grandes empresários de ônibus de que a Buser opera de forma irregular. A tentativa de impedir a liberdade de escolha dos viajantes para manter o oligopólio, que comanda o setor de transporte rodoviário há décadas, já havia sido derrotada também no Tribunal Regional Federal da 2ª Região (TRF-2), que decidiu no mesmo sentido, liberando as operações de fretamento colaborativo em viagens interestaduais partindo do Rio de Janeiro. A Justiça da Bahia também suspendeu uma sentença que proibia a operação da startup no Estado. Em junho, o Judiciário de Santa Catarina também liberou as viagens intermunicipais pela Buser em todo o território catarinense ao revogar uma liminar concedida antes da promulgação de um Decreto que reformulou a legislação estadual sobre o transporte fretado de passageiros. No fim de maio, uma decisão da 3ª Vara Federal Cível da Seção Judiciária de Minas Gerais determinou que a norma do “circuito fechado” não vale para o fretamento colaborativo. Na sentença, o juiz Ricardo Machado Rabelo ressaltou que a regra que impõe às empresas fretadoras que façam viagens sempre com o mesmo grupo de passageiros, nos trajetos de ida e volta, “trata-se de medida restritiva destituída de amparo legal”. Mais recentemente, uma decisão da Justiça do Espírito Santo deu ganho de causa à Buser e às duas empresas de fretamento parceiras em ação movida pela Viação Águia Branca, uma das maiores empresas de ônibus do País. O magistrado também defendeu o circuito aberto e destacou, ainda, que a imposição da regra do circuito fechado ao transporte por fretamento fere autonomia e liberdade de locomoção dos consumidores. Circuito fechado é anticoncorrencial O principal entrave regulatório para o negócio da Buser hoje, e que muita vezes acaba sendo alvo de disputas judiciais entre as plataformas e as velhas empresas, é o Circuito Fechado no fretamento, norma estabelecida por um decreto presidencial de 1998, que determina que o mesmo grupo de passageiros faça obrigatoriamente as viagens de ida e volta, no mesmo ônibus, na mesma rota. Diversos estudos e pareceres de especialistas mostram que essa regra, além de anticoncorrencial, é um entrave ao crescimento econômico do país. Três ministérios do atual governo já se manifestaram favoráveis ao fim do circuito fechado, incluindo o MInfra. Em janeiro deste ano, o Ministério da Economia, por meio da Frente Intensiva de Avaliação Regulatória e Concorrencial (FIARC), declarou que o “circuito fechado” é anticoncorrencial, que viola as regras da OCDE (Organização para a Cooperação e Desenvolvimento Econômico) e que traz prejuízo estimado em R$1 bilhão ao ano para o país, além de propor alteração da regulação para prever a categoria de fretamento colaborativo, ofertado via aplicativos, por gerar benefício à população e nova demanda para o setor. O Ministério do Turismo também já emitiu parecer contrário a essa norma. Um estudo feito pela LCA Consultoria mostrou que a mudança da regra do circuito fechado geraria uma expansão na ordem de R$ 2,7 bilhões no PIB, com um aumento de R$ 462,8 milhões na arrecadação tributária federal com as atividades turísticas e a criação de 63,5 mil novos empregos diretos e indiretos. A Buser tem acompanhado com atenção o trabalho da Câmara dos Deputados, por meio da Comissão de Viação e Transportes. Há diversos projetos positivos em tramitação que buscam solucionar a situação enfrentada pelo setor de transporte de passageiros por fretamento.

Arquétipo é um conceito da psicologia utilizado para representar padrões de comportamento associados a um personagem ou papel social. Contudo, a loja de roupas femininas Clássico Closet resolveu ir além dos 12 arquétipos conhecidos de Jung para homenagear a diversidade feminina da atualidade. O resultado pode ser conferido na exposição “Seu jeito clássico de ser”, de 9 de agosto a 9 de setembro, no Liberty Mall. O evento marca a comemoração do primeiro aniversário da marca no shopping e o lançamento da coleção “Icônica”, da grife paulista Linda de Morrer. “Seu jeito clássico de ser” é um convite à reflexão e à identificação das mulheres brasilienses com os diferentes perfis da mulher moderna e atual, representados por nove manequins totalmente caracterizados. Cosmopolita, icônica, colorida, efusiva, reflexiva, resoluta, capitã, lírica e subversiva. Esses são os “arquétipos” criados de forma livre pela Clássico Closet para a exposição, que mistura arte e moda - o evento apresenta cenografia temática, com projeto da designer de interiores Claudia Maia e ambientação da empresa de decorações Santana Arte e Festa. “Encontrei na exposição uma forma leve e criativa de comemorar o aniversário da nossa loja e, ao mesmo tempo, enaltecer a mulher do nosso tempo e seus diferentes estilos de vida. Tudo de forma alinhada com o nosso propósito”, conta Suely Martins, economista e proprietária da loja. Quem passar pela exposição “Seu jeito clássico de ser”, entre 9 de agosto e 9 de setembro, poderá participar, ainda, de um sorteio de um look completo da loja, da coleção “Icônica”, que acaba de ser lançada pela marca paulista Linda de Morrer. Serviço: Clássico Closet Local: Liberty Mall, loja T 213 Funcionamento: de segunda a sábado (das 9 às 21h) e domingos, 12 e 19 de dezembro (das 14 às 20h). Mais informações: (61) 98138-6416 Site: www.classicocloset.com.br

Em comemoração ao Dia dos Pais, a Aurora Fine Brands - importadora de alimentos e bebidas premium - sugere os chocolates Baci, que em português significa “Beijos” e são trazidos pela divisão Confectionery diretamente da Itália. Em 2022, a marca completa 100 anos de história e carrega, em seus pilares, o tradicionalismo de manter a mesma receita: uma avelã inteira sobre recheio de gianduia cobertos por uma camada de chocolate amargo. Ideal para a celebração com pais, Baci ainda revela em cada bombom uma mensagem chamada de ‘nota de amor’, que surgiu já nos primeiros chocolates Baci Perugina. Hoje, além do original, que segue à risca a receita de 1922, os bombons ganham cobertura de chocolate ao leite ou branco. Na versão de chocolate amargo 70%, o recheio leva pedacinhos de chocolate caramelizado no interior. Todos estão disponíveis no Brasil em caixas de 175g, 150g e 125g e podem ser encontrados nos principais empórios e supermercados de todo o Brasil, como Casa Santa Luzia, St Marché, Zona Sul, Festval e Super Adega. BACI Na Perugia, capital da região da Umbria, na Itália, fica a empresa responsável pela produção de Baci, a Perugina®, fundada em 1907, por Luisa Spagnoli e Giovanni Buitoni. Com o início da primeira guerra mundial, Luisa ficou à frente do negócio e, durante seu comando, a fábrica passou dos 15 funcionários com quem iniciou para 100. Luisa também é responsável pela criação de Baci, com a mesma receita que mantém até hoje. Mais informações em https://www.baciperugina.com/br/. SOBRE AURORA FINE BRANDS Com 75 anos de experiência, a Aurora Fine Brands acredita que sabores únicos criam momentos especiais. A empresa foi fundada em 1921 em Hamburgo, na Alemanha, e hoje é uma das mais consolidadas na importação e distribuição exclusiva de bebidas e alimentos finos no Brasil, para onde a companhia migrou em 1946. Sempre conectada à novas tendências, a Aurora Fine Brands descobre e seleciona o que há de melhor na indústria de bebidas e alimentos sofisticados surpreendendo e ampliando o repertório de escolha dos clientes mais exigentes. Com excelência nos detalhes, se preocupa com cada etapa do processo, para que tudo chegue impecável da origem ao consumidor final. Estruturada em 4 divisões: Alimentos, Confectionery, Destilados & Licores, e Vinhos (divisão também conhecida como Inovini), representa e desenvolve mais de 60 marcas internacionais em seu portfólio, entre elas o snack de arroz Kalassi, conservas Bonduelle, mostardas Maille, geleias St Dalfour, chocolates Baci Perugina, tequila Jose Cuervo, Licor 43 e, na Inovini, os vinhos Gonzalez Byass, Louis Latour, Penfolds entre outras. Reconhecida nacional e internacionalmente, a Aurora Fine Brands é a única empresa da América Latina membro da CEISA (Circle of Specialty Food Importers), e está sob o comando de sua terceira geração, tendo como valores fundamentais o compromisso com a qualidade de atendimento ao cliente, excelência na escolha de produtos, valores éticos, responsabilidade social e consistência ao longo dos anos. Para saber mais acesse – www.aurora.com.br

O AFROPUNK Bahia é o local onde a cultura negra se amplifica. Sem dúvida, um dos responsáveis pela potência desse aquilombamento é a forma como a força individual de cada um presente no evento se soma a do próximo, fazendo dessa matemática algo coletivo e grandioso. O AFROPUNK Bahia quis espelhar a importância da união entre as pessoas em sua programação e, por isso, selecionou encontros entre artistas para o line-up. Após anunciar o feat entre A Dama com MC Carol e ÀTTØØXXÁ e Karol Conká, agora é a vez de revelar que Mart’nália e Larissa Luz subirão ao palco juntas e convidam um dos sambistas mais importantes da Bahia, o cantor e compositor Nelson Rufino – em comemoração aos seus 80 anos. Marcado para os dias 26 e 27 de novembro, no Parque de Exposições, em Salvador, o festival tem também as seguintes apresentações confirmadas: Emicida, Baco Exu do Blues, Liniker, Black Pantera e Psirico. Os ingressos estão disponíveis na plataforma Sympla (compre aqui). Mart’nália e Larissa Luz não se conhecem de hoje. Este encontro se deu pelo elo ancestral de ambas com Elza Soares. Em janeiro de 2020, Mart’nália prestigiou o premiado “Elza – O musical", no qual Larissa assumia o papel de Elza Soares. “Fiquei encantada com a força e a voz dela no palco, foi por meio da Elza que eu a conheci”, conta Mart’nália. Larissa Luz, por sua vez, antes mesmo dessa ocasião, já nutria a vontade de trabalhar ao lado da sambista. “Tô agradecida demais por dividir esse espaço, música e ideias com ela. É importante voltar às origens e reverenciar as histórias que nos conectam com nosso eu e com nossos ancestrais”, pontua. As artistas planejam uma performance pautada em força e ancestralidade, somada ao fator significativo de homenagear os 80 anos do cantor e compositor baiano Nelson Rufino. “Como canto na música ‘Origem da Felicidade’, do cantor Celso Fonseca, ‘alegria é o alimento da alma, alegria nossa grande inspiração, alegria recompensa os sacrifícios, alegria soberana decisão”, pontua Mart’nália, que, após retornar de sua turnê em Portugal, levará para os palcos do festival alegria e gingado. Larissa Luz esteve presente na edição de estreia do AFROPUNK Bahia, em 2021, como apresentadora. Desta vez, em maiores proporções, a artista retorna para performar e expandir sua obra. “A minha história com o AFROPUNK Bahia é uma construção, sou feliz e grata por ter sempre escuta, acolhimento e liberdade para propor tudo, independente de qualquer coisa”, finaliza. Em breve, novas atrações e novidades serão reveladas. Serviço: AFROPUNK Bahia 2022 Data: 26 e 27 de novembro de 2022 (sábado e domingo) Abertura dos portões: 16 horas Início dos shows: 17h30 Encerramento: 05h00 Local: Parque de Exposições Endereço: Av. Luís Viana Filho, 1590 - Itapuã, Salvador - BA Venda: https://bileto.sympla.com.br/event/74028/d/142848 Ingressos: Arena Inteira | R$ 170,00 + taxa Arena Meia Entrada* | R$ 85,00 + taxa Arena Meia Social** | R$ 95,00 + taxa Lounge Inteira | R$ 380,00 + taxa Lounge Meia Entrada* | R$ 190,00 + taxa Lounge Meia Social** | R$ 200,00 + taxa Passaporte Arena Inteira | R$ 272,00 + taxa Passaporte Arena Meia Entrada* | R$ 136,00 + taxa Passaporte Arena Meia Social** | R$ 156,00 + taxa Passaporte Lounge Inteira | R$ 608,00 + taxa Passaporte Lounge Meia Entrada* | R$ 304,00 + taxa Passaporte Lounge Meia Social** | R$ 324,00 + taxa *estudante, idosos, trans, professores e PCDs. 50% de desconto no valor do ingresso mediante a apresentação de comprovação (exigida apenas para estudantes, idosos e professores). Têm direito à meia-entrada estudantes de ensino público e particular; pessoas com idade igual ou superior a 60 anos; professores da rede de ensino público; pessoas com deficiência; e pessoas trans. **ingressos com valor de meia entrada incluindo R$ 10,00 que serão doados para instituições e projetos que impulsionam a construção de novas possibilidades para o povo negro.

O trio de rap 3030, formado por Rod, LK e Bruno Chelles, um dos maiores nomes do gênero no país, lança nesta sexta-feira (05) às 00h, a música “Te Decifrar” em parceria com o cantor Vitão. A nova faixa chega acompanhada de um clipe disponível no canal do YouTube do 3030 a partir de 12h do mesmo dia. “Essa parceria tem o melhor do 3030 com o melhor do Vitão, uma música bem pra cima com uma vibe bem maneira, que a gente espera que todo mundo goste bastante”, conta Rod. Confira: https://www.youtube.com/watch?v=FWYSFQHGv9U A música foi composta pelos artistas em 2019, antes da pandemia e ficou guardada desde então. Recentemente, os cantores ajustaram alguns detalhes da produção e sentiram que era o momento de lançar. “Agora surgiu a oportunidade de lançar essa música. O LK deu uma mexida na produção e eu mudei alguns pedaços da minha letra, regravei a voz e finalizamos. Está sendo maravilhoso, porque essa música é muito foda, é uma honra gigante fazer esse som com o 3030, eles são referência para mim desde pequeno, sempre falo isso”, revela Vitão. Donos de grandes sucessos, o 3030 comemorou recentemente 10 anos desde a estreia do primeiro álbum, “Quinta Dimensão”, e agora se prepara para o lançamento do sexto disco, que está em processo de produção e em breve estará disponível para o público. “Nossa expectativa está alta, porque essa é uma música que a gente queria muito lançar já faz um tempo e estamos muito felizes que agora vai sair. Tenho certeza de que a galera vai curtir!”, completa LK.

Em seu momento menos complexo, mais alegre e descontraído, a cantora e compositora paranaense REAH decide iniciar a apresentação de seu próximo trabalho fazendo uma homenagem ao samba. “Bendito Samba” possui a base original do gênero, com o adicional de aspectos rítmicos baianos (como samba de roda e samba reggae). É com essa canção que a artista abre uma sequência de singles compostos e entoados pela mesma. Assinada por RDD, produtor e também integrante da banda ÀTTØØXXÁ, a faixa chegou às plataformas de streaming de áudio no dia 4 de agosto (ouça aqui), e acompanha um videoclipe em que Reah retrata a retomada e potência dos encontros (assista aqui). “‘Bendito Samba’ tem uma pegada muito alegre e festiva. Saindo do isolamento social, eu quis fazer uma música que remetesse a união, festa e reencontro. Tanto na roupagem quanto na letra, essa canção representa a salvação que a música proporciona em momentos difíceis”, conta a artista. REAH foi à Bahia para gravar a canção e concretizar a parceria com RDD. “A ideia original tinha apenas uma base simples, mas cheia de direções para explorar. Visitar a Bahia foi primordial para que tudo tomasse forma”, ela completa. A cada álbum colocado no mundo, REAH se reinventa como artista. Entre os Estados Unidos, Japão e o Brasil, a artista possui metade dos seus lançamentos em português e a outra metade em inglês. Este novo momento da cantora vem com a mistura de gêneros brasileiros e suas variações. “Quis fugir do óbvio, mesmo o samba sendo um ritmo muito explorado. Voltar às raízes sempre permite um leque criativo infinito a qualquer artista, e a alegria de ‘Bendito Samba’ é a marca registrada dessa canção”, finaliza REAH. Ouça “Bendito Samba” em todas as plataformas de streaming aqui Assista ao videoclipe de “Bendito Samba” aqui Ficha Técnica: Produção musical - RDD Direção executiva - Premier King Stylist - Suyane Ynaya Produção geral - Yumi Tomie Making off / fotos - Ju Colinas Beauty - Renata Brazil

O sistema de bateria de ultra-alta energia AKASOL da BorgWarner foi selecionado por um fabricante europeu para alimentar sua primeira linha de caminhões elétricos pesados. A produção em série do eixo rígido 4x2, caminhão de 18 toneladas e caminhão rígido 6x2 de 26 toneladas está programada para começar no primeiro trimestre de 2024. “Já trabalhamos anteriormente com este fabricante em protótipos de veículos de alta tensão usando uma versão anterior do nosso sistema de bateria e estamos orgulhosos de continuar nossa parceria juntos”, disse Henk Vanthournout, Vice-Presidente Global de Battery and Charging Systems da BorgWarner. “Para este novo projeto empolgante, o cliente se beneficia da última geração do nosso sistema de bateria de ultra-alta energia, que fornece um aumento de 50% na densidade de energia em relação ao seu antecessor. Esta atualização aumenta significativamente o alcance do veículo, tornando-o a solução ideal para o transporte comercial eletrificado de longa distância.” Desenvolvido para aplicações de transmissão elétrica de uso intensivo de energia operando em até 747 volts, cada bateria de 9 AKM armazena 98 kWh de energia e vem pronta para instalação com todos os conectores. Três pacotes serão usados para fornecer 294 kWh para alimentar o caminhão 6x2 e quatro pacotes para fornecer 392 kWh para o caminhão 6x4. A bateria é compacta e leve para maximizar a carga útil do veículo e tem uma expectativa de vida estimada de até 4.000 ciclos para manter o custo total de propriedade do veículo comercial eletrificado (eCV) o mais baixo possível. Além disso, sistemas de refrigeração líquida e proteção multinível garantem uma operação segura. O Multi String Manager (MSM+) da BorgWarner é fornecido com as baterias de ultra-alta energia, servindo como uma única interface de comunicação para a unidade de controle do veículo e reduzindo a necessidade de desenvolvimento de software pelo cliente. A solução da BorgWarner para transporte de longa distância é mecanicamente robusta, intrinsecamente segura, facilmente escalável e oferece custos de aquisição por kWh relativamente baixos, estabelecendo novos padrões de densidade de energia para aplicações de ônibus e caminhões e posicionando firmemente a BorgWarner como um impulsionador de inovação no campo de baterias de alta energia. Sobre a BorgWarner Por mais de 130 anos, a BorgWarner tem sido líder global de produtos transformadores, trazendo inovação de mobilidade bem-sucedida para o mercado. Hoje, estamos acelerando a transição do mundo para a eMobility – para ajudar a construir um futuro mais limpo, saudável e seguro para todos.

Oliver Beaty Center agora com nova unidade no Lago Sul irá participar no próximo sábado (06/08), de um aulão em parceria com as unidades de academias SlimFit Brasil no complexo esportivo Na Praia. Será uma verdadeira experiência de saúde e bem-estar aliando força, funcional e cárdio em uma manhã de muitas surpresas para as participantes. E o Oliver Beauty Center vai levar sua experiência de cuidado e carinho para as participantes. E para quem participar, mediante inscrição, irá ganhar um kit de cuidados Oliver. O kit irá surpreender e as ganhadoras irão poder sentir o carinho e amor que o Oliver preparou para que possam viver uma experiência de inovação e tecnologia para os seus cabelos em suas casas. E para comemorar a nova unidade do Oliver Lago Sul, será feito sorteio de vauchers de desconto para que possam viver uma experiência completa de autocuidado em nossa unidade e assim trazer à tona sua melhor versão. Inscrições: https://r2.com.vc/produto/sabado-esportivo-o2-06-08 Horário : a partir das 8h