Após os lançamentos da trilha sonora do recente filme “Apenas Meninas” e de seu impactante álbum-solo “Saga” – com participações de Hermeto Pascoal, Raul de Souza, Ithamara Koorax, Anat Cohen, Hubert Laws, Don Sebesky e Mike Mainieri, aclamado pela revista DownBeat e em sites como All About Jazz e All Music Guide – o compositor, guitarrista e ator Rodrigo Lima retoma a produção autoral lançando um novo single, “Espelho Solar”, já disponível nas plataformas digitais. Com produção musical do renomado Arnaldo DeSouteiro para o selo JSR, a nova canção traz a sensualidade vocal de Ithamara Koorax interpretando a criativa letra de João Cavalcanti. A sinergia musical entre Rodrigo e Ithamara – cantora que já soma 25 discos, atuando ao lado de nomes como Antonio Carlos Jobim, Luiz Bonfá, Marcos Valle, Ron Carter, John McLaughlin e o grupo Azymuth – vem sendo aprimorada há mais de dez anos em excursões por todo o país e exterior, incluindo apresentações em importantes festivais de jazz na Europa e na Ásia. Também uniram seus talentos nos premiados álbuns “Arirang” (gravado na Coréia do Sul) e “Opus Clássico”, na trilha sonora de "Apenas Meninas" em 2021 e outros projetos em andamento. Este novo single, “Espelho Solar”, é um samba cheio de sutileza e malemolência, inspirado na Altinha, diversão tão presente nas praias cariocas a ponto de ser declarada patrimônio imaterial da cidade. “É a cara do verão na pandemia”, comenta Rodrigo. “Como bastam duas pessoas jogando, não provoca aglomeração. E a única coisa proibida é tocar na bola com as mãos, o que é ótimo para evitar a contaminação”. “A canção foi uma encomenda da Ithamara”, revela Rodrigo Lima. “Chamei o João Cavalcanti, meu parceiro querido, para embarcar nesse convite e ele fez esta obra-prima poética a partir da altinha, um jogo onde não há perdedor, jogado de frente para o nosso “espelho solar” e que faz os jogadores virarem criança outra vez”, vibra o autor, para quem a nova música se revela como “uma ode à beleza da vida e ao despojamento carioca, um pacote de palavras em forma de presente para quem está pronto e aberto para o belo, para a poesia”, conclui. A levada rítmica da canção se inspira no amor de Antonio Carlos Jobim pelas praias cariocas, especialmente evidente em canções como “Wave”, “Tide”, “Surfboard” e, claro, “Garota de Ipanema”. Com uma carreira multifacetada, Rodrigo Lima trabalha também com a banda “Chicas”, com a qual se apresentou nos projetos “Gonzaguinha 70 anos” (ao lado de nomes como Elza Soares, Ivan Lins, Paulinho da Viola e Zizi Possi), “Em Tempo de Crise Nasceu a Canção” e “Chicas Celebram Jorge Mautner”. Bacharel em violão pela UNI-RIO, o músico tem se destacado na composição de trilhas sonoras para teatro, cinema e TV, e na direção musical de espetáculos cênicos. Como ator, excursionou por todo o Brasil com “Bem Sertanejo”, musical de enorme sucesso estrelado por Michel Teló, fez parte do elenco dos espetáculos “Samba Futebol Clube” e “Gilberto Gil, Aquele Abraço – O Musical”, além de ter integrado o elenco da novela infantil “Gaby Estrella”, indicada ao prêmio Emmy. Para o cinema, produziu e compôs (também com João Cavalcanti) a música tema do filme “Eu Sou Mais Eu”, de Pedro Amorim, e a trilha sonora completa do documentário “Apenas Meninas”, dirigido por Bianca Lenti e atualmente em exibição no canal HBO, com o álbum da trilha recém-lançado em todas as plataformas digitais no final de 2021. Para a TV, compôs trilhas para “Globo Ciência” (Rede Globo), “Detetives da História” (History Channel), “Coleções” (SESC TV), “Homobrasilis” (Canal ARTE 1), “Imortais da Academia”, “Geografia do Movimento” e “No Caminho do Bem” (Canal CURTA!); e, para o canal Futura, “Caminhos da Energia”; “Mulheres de Negócios”; “Cooperar é um bom Negócio” e três temporadas da série “O Bom Jeitinho Brasileiro”. Assinou a direção musical de mais de 40 espetáculos teatrais, com destaque para “Comoção” (indicado ao Prêmio Shell na categoria “Música”, em 2003) e “Maria Borralheira” (indicado ao Prêmio Maria Clara Machado). Ouvir “Espelho Solar” - https://ffm.to/yxqkpae

O ParkShopping celebra o Mês das Mulheres com uma campanha solidária vinculada à ONG Salve a Si – Maria de Magdala, que acolhe e reabilita mulheres entre 18 e 60 anos que sofrem com a dependência química. Quem quiser e puder colaborar, um ponto de coleta localizado no 1º Piso, próximo ao Madero, receberá roupas e alimentos, até o dia 31 de março, no horário de funcionamento do shopping. “Para muitas mulheres, a jornada é ainda mais desafiadora porque existe uma doença a ser vencida. As dependentes precisam da nossa força e do nosso carinho para se reintegrarem social e profissionalmente. O ParkShopping abre suas portas para ser um ponto de sororidade e empatia”, revela Anna Aimée Codeço, gerente de marketing do ParkShopping. Para conhecer mais sobre a ONG, acesse o perfil @salveasi no Instagram. Juntos, podemos fazer o Mês da Mulher um período mais amoroso e solidário. ParkShopping Inaugurado em 1983, o ParkShopping é referência na capital do País e conta com um mix diverso e qualificado de marcas, ampla oferta de serviços e excelentes opções de lazer e entretenimento para os brasilienses. Os empreendedores do ParkShopping são Multiplan e Previ, com administração da Multiplan. Sobre a Multiplan A Multiplan tem, atualmente, 20 shopping centers em operação e é uma das maiores empresas do setor no Brasil. A companhia também atua estrategicamente no desenvolvimento de imóveis comerciais e residenciais, com projetos multiuso que geram sinergias para as operações de shopping centers, oferecem conveniência e comodidade aos usuários, e geram valor a seus ativos. Fundada em 1974 como empresa full service, é responsável pelo planejamento, desenvolvimento, propriedade e administração de um dos melhores portfólios de empreendimentos do país. Os shopping centers da Multiplan totalizam mais de 6.000 lojas, tráfego anual estimado em 190 milhões de visitas e área bruta locável (ABL) de e 876.046 m². Adicionalmente, a Multiplan detém dois complexos corporativos com ABL de 50.582 m², que somados à área total de shopping centers resultam em ABL de 926.628 m². Mais informações em https://www.multiplan.com.br.

Na medicina antienvelhecimento moderna, os tratamentos não cirúrgicos são uma necessidade absoluta. A busca por resultados imediatos, através de procedimentos pouco invasivos tem crescido cada dia mais. Os esvaziadores de gordura são o procedimento da vez para diminuir, ou até mesmo, como o próprio nome sugere, esvaziar bolsas de gordura localizadas em pontos específicos do rosto e do corpo. O procedimento é realizado em consultório, sem a necessidade de cortes e os resultados são naturais. O método de esvaziamento consiste em aplicar localmente substâncias injetáveis em pontos específicos, que fazem a compactação das células de gordura. De acordo com o dermatologista Erasmo Tokarski o procedimento não precisa de cortes e tem ótimos resultados, sem deixar cicatrizes. “São indicadas de 4 a 6 sessões, com intervalos quinzenais, os resultados começam a ser visíveis cerca de 30 dias após o procedimento e podem durar mais de um ano. Para potencializar ainda mais os efeitos, a dica é combinar com outros tratamentos personalizados”, explica o dermatologista. “Os esvaziadores podem ser usados para pequenas regiões no rosto e corpo. Servem para diminuir a papada, afinar e definir bochechas e a linha da mandíbula, tratar áreas como abdômen, área da gordurinha do sutiã, culote, parte debaixo do bumbum e parte interna das coxas. Locais onde geralmente a gordura é mais persistente e costuma permanecer mesmo com a prática de exercícios físicos e o consumo de uma alimentação saudável”, finaliza Tokarski. As substâncias redutoras têm ação anti-inflamatória e lipolítica, e se dividem em dois tipos: os sintéticos e os botânicos. Os sintéticos são feitos de desoxicolato de sódio - também conhecido como ácido deoxicólico -, uma substância que tem a ação de emulsificar e eliminar a gordura localizada. Já os botânicos são substâncias como carnitina, cafeína, centella asiática, alcachofra, cynara, melilotus, tirosina, lecitina, trouxerutin, dentre outros. Uma vez que a gordura for dissolvida, será eliminada pela urina ou material fecal.

Três anos depois de sua última apresentação em Brasília, Djavan voltará ao palco na capital federal neste mês . O show da turnê Vesúvio será no dia 26 de março, às 22h, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães. O espetáculo estava marcado para 2020, mas a pandemia de Covid-19 atrapalhou os planos do cantor e adiou seu retorno ao Distrito Federal – o público que adquiriu ingresso para a apresentação de dois anos atrás terá acesso ao show deste ano. O espetáculo traz canções do 24º álbum da carreira de Djavan. Além de composições do novo trabalho, como os singles “Solitude”, “Cedo ou Tarde” e “Vesúvio”, o repertório do show inclui sucessos do artista alagoano, como “Se”, “Flor do Medo”, “Eu te devoro” e “Samurai”, entre outras. “Esse é um disco pop com músicas marcadas pelo amor, pela política e pelo poder da natureza. Desejo que minha mensagem musical chegue com mais fluidez a todas as pessoas”, explica Djavan. Na turnê Vesúvio, Djavan apresenta uma nova banda composta por velhos companheiros, como o guitarrista Torcuato Mariano e os pianistas Paulo Calasans e Renato Fonseca, e dois músicos novos, o baixista Arthur de Palla e o baterista Felipe Alves. É o próprio compositor quem assina a direção do espetáculo, que tem cenário de Suzane Queiroz, projeto de luz de Binho Schaefer e figurino de Roberta Stamato. Segundo o artista, trata-se de um disco pop por conta do momento em que estamos vivendo, nebuloso, de tanta incerteza no Brasil e no mundo. “Queria que a minha mensagem musical chegasse com mais facilidade, com mais fluidez, cristalina”, afirmou. “Estou sempre buscando novas motivações e, para mim, pareceu um desafio imenso fazer música pop neste momento, eu que normalmente invisto na diversificação em meus discos”, destaca Djavan. O show da turnê Vesúvio em Brasília seguirá todos os protocolos recomendados pelas autoridades de segurança sanitária no Distrito Federal. Serviço Djavan em Brasília Dia: 26 de março de 2022 (sábado) Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães Abertura dos portões: 20h | Início do show: 22h Ingressos: VIP – R$200 (meia-entrada) Especial – R$160 (meia-entrada) Superior – R$120 (meia-entrada) *Os valores dos ingressos podem sofrer alterações sem aviso prévio. Pontos de Venda: site Eventim e na Central de Ingressos, Brasília Shopping (G2) Classificação indicativa: Não recomendado para menores de 16 anos +Informações: www.facebook.com/VivaMPBBrasilia + Informações sobre Djavan: djavan.com.br facebook.com/djavanoficial instagram.com/djavanoficial twitter.com/djavanoficial

Já consolidada na cena cultural do DF como DJ e produtora musical, a brasiliense Paula Torelly resolveu voar mais alto. Nesta quarta-feira, dia 16 de março, ela faz sua estreia como cantora e compositora e lança seu primeiro trabalho, o single “Na Sua”, nas plataformas de streaming. “Na Sua” é uma música que combina elementos do Pop, Dancehall e R&B, criando uma atmosfera dançante e, ao mesmo tempo, um clima de balada romântica. É a primeira de quatro canções, já prontas, que Paula irá lançar ainda neste primeiro semestre de 2022. A música de estreia de Paula Torelly como cantora e compositora conta com produção musical dela própria e participações do guitarrista Igor Picanço e da saxofonista Pina, reunindo o melhor do eletrônico com a música orgânica. De voz doce, mas ao mesmo tempo forte e vibrante, Paula revela que foi através do processo criativo da produção musical eletrônica que descobriu o dom para a composição. “Comecei a criar beats e a partir desse processo, surgiu o impulso de escrever letras para essas bases instrumentais que eu já havia criado. Com várias letras escritas, decidi que iria cantar também, sempre foi algo que eu amei fazer mas com a correria da vida de DJ, não tinha tempo de investir nisso. A quarentena me proporcionou o tempo para aprimorar esses dons” afirma. Confiante da sua vocação, Paula Torelly já tem marcada as datas de lançamento de outras três músicas de sua autoria. No dia 6 de abril, ela lança o single “A Gente Faz Magia”. Em seguida, dia 21 de abril, é a vez de “QUENTE!” e em 31 de maio, lança “Você é Natureza”. Incluindo a canção“ Na Sua”, são quatro músicas em que Paula expressa sua forte ligação com o empoderamento feminino, meio ambiente e questões sociais. Tudo isso tendo o amor como elemento básico de suas letras. Carreira Paula Torelly começou a discotecar em 2015 e desde então, vem se destacando na cena musical por seu carisma, técnica e feeling da pista. Paula foi residente dos bares Versão Brasileira, Mercadito, Raro Lounge e do projeto itinerante Ocupação Contém, montado na antiga piscina de ondas do Parque da Cidade. Já se apresentou também em eventos expressivos como Universo Paralello (Pratigi/BA), Flow Festival (Salvador/BA), Festa Metadinha (residente), Criolina, Makossa, Drop it Like it’s Hot, Bud Basement, Na Praia, Reveillon AmarBoipeba (Boipeba/BA), Bondinho, Tônica, Fica Comigo e Vogue Fashion Night Out. Junto à rapper Layla Moreno, Paula Torelly também é uma das idealizadoras da festa Killa Beez, projeto que visa exaltar a força da união feminina e das culturas Dancehall e Hip hop. Outro fator marcante em sua trajetória foi a atuação na produção musical do projeto “Seio Sonoro”, espetáculo com direção da dançarina Aline Sugai e da cantora e instrumentista Asú, produzido e estrelado por Ficha técnica “Na Sua”: Composição, Produção musical e Interpretação: Paula Torelly Guitarra: Igor Picanço Saxofone: Isadora Pina Mixagem & Masterização: Pedro Tavares (1234 Recording Studio) Produção executiva: Nathália Brilhante Contato Paula Torelly: (61) 99205-7800 Instagram: @djpaulatorelly E-mail: paulatorelly@gmail.com

Em 15 de março é celebrado o Dia Mundial do Consumidor. A data foi criada inicialmente nos Estados Unidos, ganhando relevância em outros países do mundo, como o Brasil. Mas para presentear aqueles que são muito importantes para o comércio, restaurantes da cidade prepararam ofertas especiais para o dia. O Bla’s Cozinha Criativa, na 406 Norte, oferece um menu, em três etapas, ideal para quem for comemorar a data. Por apenas R$ 89, o comensal poderá provar uma entrada, um prato principal e uma sobremesa do diversificado cardápio da casa. Entre as sugestões, Porquinho na brasa: lombo suíno duroc grelhado guarnecido de purê defumado de abóbora, picles de cebola, panc's e azeite de manjericão; e Polvo do Blas finalizado na brasa, acompanhado de arroz piagui, coalhada, tomatinho na brasa, terra do cerrado e chips. Na churrascaria Buffalo Bio, os visitantes poderão aproveitar, na segunda (14) e na terça (15), no jantar, o tradicional rodízio da casa pelo preço promocional de R$ 69,90. A opção dá direito a uma variedade de cortes especiais de carne bovina, como ancho, cupim defumado, shoulder steak, picanha e costela, mas também frango e linguiças. O público ainda pode saborear os diversos acompanhamentos preparados pela casa, que incluem saladas, queijos, arroz, frios, sashimi e sushis, entre outros. O Geléia Burger também vai celebrar o Dia do Consumidor, nesta terça (15). A hamburgueria oferece, por R$ 0,99, de 15h às 16h59, a famosa Batata rústica da marca. Custando R$ 4,99 cada, o comensal pode aproveitar ainda, das 21h às 23h30, para saborear a deliciosa Batata rústica em tamanho grande, ou os sanduíches: Americano pão brioche artesanal, blend fraldinha e costela – 100g/smash, queijo cheddar, bacon crispy e maionese caseira) ou o Clássico (Pão australiano, blend de fraldinha e costela – 100g, queijo cheddar, cebola caramelizada e maionese caseira). As ofertas são válidas exclusivamente para os pedidos no iFood nas unidades do Sudoeste, Asa Norte, Setor Comercial Sul, Pontão, Águas Claras e Taguatinga. Também com promoção exclusiva para o iFood na terça (15), o Dog do Geléia, no Gama, oferece Filipenses por R$ 0,99: pão, salsicha, molho de tomate, queijo muçarela, milho e batata palha (das 15h às 16h59); e Especial Dog do Geléia por R$ 4,99: pão, salsicha, molho de tomate, maionese caseira, queijo muçarela, milho e batata palha (das 21h às 23h30). Bla´s Endereço: CLN 406 Bloco D Loja 38 Telefone: (61) 3879-3430 Horário de funcionamento: Terça a sábado das 12h às 16h; Quarta a sábado das 19h às 21h; e Domingo das 12h às 16h Siga: facebook.com/blas406 e instagram.com/blas406 Buffalo Bio Endereço: Colônia Agrícola Samambaia Chácara 35 – Marginal da EPTG sentido Taguatinga (Frente à residência oficial do Governador) Horário de funcionamento: Segunda a sexta-feira, almoço das 11h30 às 15h30; Jantar das 18h30 às 23h; Sábado e domingos, almoço das 11h30 às 16h; e Jantar das 18h30 às 23h Telefone: 3397-2443 / 3397-2446 Siga no Instagram: @buffalo_bio Geléia Burger Horários e endereços disponíveis nas redes sociais Instagram - @geleiahamburgueria Facebook - Geléia Hamburgueria

Buscando celebrar o Dia Mundial do Consumidor (15), o Atacadão Dia a Dia promoverá um dia de ofertas especiais para os seus clientes. Para prestigiar a data, a empresa venderá todos os produtos das suas lojas com preço de atacado já na primeira unidade. "Sabemos que o país está passando por momentos delicados com a economia. Por isso, essa ação é muito especial para nós. Essa iniciativa ajudará o bolso do brasileiro e, por isso, ela é importante. Estamos animados! Nunca, na história de um atacarejo, houve uma campanha como esta. É algo inédito", indica Saulo Pereira, diretor comercial do Dia a Dia. O profissional também pontua a importância dos atacarejos para a sociedade. De acordo com Saulo, o modelo de negócio é fundamental, pois há o trabalho direto com alimentos e produtos essenciais. Atualmente, a empresa possui 21 lojas em funcionamento no Distrito Federal, Goiás, Bahia e Tocantins. Data comemorativa Há seis décadas, foi realizado o primeiro discurso voltado aos direitos dos consumidores, nos Estados Unidos. Com o posicionamento norte-americano, foi criado o Dia Mundial do Consumidor. A data reforça a necessidade de segurança, informação e espaço para o cliente ser ouvido. No Brasil, trinta anos depois, o marco inicial para esses pilares foi implementado com o Código de Defesa do Consumidor, que entrou em vigor em 1991, na mesma semana da celebração internacional. SERVIÇO O que: Produtos com preço de atacado Quando: Apenas no 15 de março de 2022 Onde: Em todas as 21 lojas do Atacadão Dia a Dia SOBRE O ATACADÃO DIA A DIA - O começo da história do Atacadão Dia a Dia foi escrito no Goiás, em Padre Bernardo, ainda na década de 60. Os irmãos Jaci e Zico Oliveira fundaram o pequeno mercado intitulado Casa Oliveira. Depois, abriram a Casa Silva, também no município goiano. Já na década de 70, foi a vez do Supermercado Pirinópolis, na cidade de Brazlândia, em Brasília. No ano de 1983, já com três lojas funcionando, um dos filhos de Jaci, Edis Oliveira Silva, assumiu os estabelecimentos da região. Em 1996, os filhos de Edis e netos de Jaci, Branco e Marlon Amaral, adquiriram a operação da companhia e passaram a ser os únicos sócios. No ano 2000, a rede passou a se chamar Pra Você Supermercados. Em 2013, os irmãos inauguraram o Atacadão Dia a Dia, com gestão centralizada, foco na satisfação e experiência do cliente.

A Quarta-Feira de Cinzas marcou o fim do Carnaval e também significou o início da Quaresma para os católicos. A tradição religiosa costuma durar 40 dias e se estende até a Páscoa, que neste ano compreende o período entre 2 de março e 14 de abril. Religiosos costumam fazer promessas e se abster de prazeres carnais, além de pagar penitências, intensificar as orações e optar pelo jejum de alguns alimentos, como a carne vermelha, por exemplo. O período é, portanto, um dos mais importantes no ano para o comércio atacadista de pescados, que perde apenas para a Semana Santa, o Natal e o Ano Novo. A expectativa do Sindicato do Comércio Atacadista do DF (Sindiatacadista/DF) é de que as vendas deste tipo de produto este ano cresçam em torno de 10%, em relação ao mesmo período do ano passado. “Recebemos os pedidos do varejo no mês passado, que apontam esta tendência de aumento de consumo. Além disso, o peixe tem representado uma opção mais econômica em relação à carne, que sofreu aumentos consideráveis nos últimos anos”, afirma Lysipo Gomide, presidente do sindicato. Para o empresário Adolfo Plá Pujades, da Santa Lúcia Pescados, atacadista com mais de 30 anos de mercado, este ano deve, de fato, ser um pouco melhor do que em 2021. “Temos observado já um aumento na demanda, mas o pico acontece mesmo na Semana Santa”, aponta. “Além disso, o preço médio também está mais salgado, sofrendo um reajuste na casa dos 10%, em relação a 2021”, complementa. Segundo ele, entre as opções mais procuradas estão: Tambaqui, Tilápia, Sardinha e Pintado. “A maior parte vem dos estados de Mato Grosso e Goiás”, revela o empresário, lembrando que o consumo de bacalhau – que é um produto importado - tradicionalmente é o líder de vendas nesta época do ano. Atenção na hora de escolher o pescado O pescado é um tipo de carne muito recomendado por nutricionistas para a dieta do dia a dia. De acordo com a Organização Mundial da Saúde, o consumo de peixe deve ser feito, pelo menos, duas vezes na semana para auxiliar na manutenção da qualidade de vida e na prevenção de doenças cardiovasculares. Mas você sabe escolher o peixe para levar para casa? Elencamos algumas dicas para lhe ajudar nesta tarefa, garantindo mais sabor e saúde na sua mesa. Confira: Preste atenção nas características do peixe que leva para casa Na hora de comprar o seu peixe, preste atenção em algumas características que podem sinalizar a qualidade e o bom estado de conservação do produto. São elas: A pele deve estar brilhante e seu muco – se houver – deve ser translúcido; A carne do peixe (caso opte por comprar filets) deve estar bem firme e elástica; Peixes inteiros devem ter olhos salientes e bem brilhantes; As escamas do peixe devem sempre estar bem aderidas à pele; As brânquias são sempre avermelhadas, com tons de rosa ou vinho escuro; O odor do peixe deve ser característico, porém suave, sem ser desagradável. Produtos mais procurados na Quaresma: 1) Bacalhau 2) Tambaqui 3) Tilápia 4) Sardinha 5) Pintado Sobre o Sindiatacadista/DF - O Sindicato do Comércio Atacadista do Distrito Federal (Sindiatacadista/DF) representa todo o comércio atacadista de Brasília, entre os quais estão: gêneros alimentícios, autosserviço, autopeças, material de construção, drogas e medicamentos. Ao todo, são, aproximadamente, 400 empresas representadas pela entidade sindical sem fins lucrativos. E, atualmente, sua base é composta de 187 empresas associadas. Além de coordenar, proteger, apoiar, integrar e representar legalmente o segmento de atacado e distribuição em todo o Distrito Federal exerce um papel relevante no crescimento da representatividade de seus associados e parceiros. É filiado à Associação Brasileira de Atacadistas e Distribuidores de Produtos Industrializados (ABAD) e à Federação do Comércio de Bens, Serviços e Turismo do Distrito Federal. A entidade é o elo entre o setor atacadista, governo, varejistas e a sociedade em geral, além de defender os interesses e anseios de seus associados, agregar forças na criação de melhorias e promover a integração da classe atacadista.

“A Intimidade é uma M*rda”, o mais novo espetáculo da Cia de Comédia G7, chega em sua última semana em cartaz no Teatro La Salle - 906 Sul, neste sábado e domingo, às 19 horas. A peça é formada por esquetes de humor que representam as diferentes fases da intimidade dos casais, seja no primeiro encontro, na rotina de dividir uma kit, no seminário de coach para melhorar a relação ou até em um pedido de casamento inusitado em Nova York. Com muito bom humor, situações criativas e engraçadas, músicas autorais ao vivo, participação da plateia com prêmios, improvisos e esquetes emocionantes, o último espetáculo criado pelo G7 busca divertir e também passar adiante a mensagem de que a intimidade pode ser uma m*rda, mas sem ela também não dá pra ser completamente feliz. Sobre a peça: Quem não sabe o que é ser íntimo de alguém pode dizer que passou por esta vida e não viveu. Ou melhor, não sobreviveu. A convivência íntima é o que nos fez chegar até aqui enquanto espécie itinerante que somos. E além de ser útil, a intimidade pode ser muito engraçada. Durante a pandemia mundial, em que muitas pessoas foram obrigadas a trabalhar em casa, e portanto, passar muito mais tempo juntas, aumentaram os casos de que a intimidade pode, realmente, ser uma m*rda. Quem nunca dividiu um banheiro nunca saberá a aventura e a emoção de compartilhar manias, cheiros e pêlos em locais inimagináveis. Ser íntimo é ter coragem de se deixar ler como um livro aberto, com todos os erros ortográficos e de concordância "possível". Afinal, quem tem medo de intimidade não pode viver um grande amor. O espetáculo segue esta toada abordando diversas situações do cotidiano pelas quais passam diferentes casais, em esquetes cômicas interativas mas que também buscam promover uma leve reflexão sobre o que é esta tal intimidade e se ela realmente é uma m*rda ou uma maravilha. SERVIÇO: G7 apresenta seu mais novo sucesso “A Intimidade é uma M*rda” - Última seman Local: Teatro La Salle – 906 Sul 19/03 – Sábado – 19h 20/03 – Domingo – 19h Ingressos a partir de R$ 40,00 (meia-entrada). Meia-entrada: Todos os casos previstos em lei. Ingresso Social: para doadores de 1kg de alimento ou 1 livro. Informações: (61) 99351-1369 (com Whatsapp). Não é permitida a entrada de crianças menores de 6 anos, mesmo acompanhadas dos pais. Classificação indicativa: 14 anos Duração: 80 minutos Ingressos à venda: Site: g7comedia.com Bilheteria do Teatro - nos dias de espetáculo a partir das 17h. Sagrado Açaí - 203 Sul (sem taxas). FICHA TÉCNICA: Concepção, Texto, Direção e realização: G7 Produções Artísticas Ltda. Elenco: Rodolfo Cordón Felipe Gracindo Félix Saab Produção: Marco Wanderlei

Sucesso de público, o espetáculo Mãe Fora da Caixa lotava o Teatro das Artes, em São Paulo, quando teve sua temporada interrompida em março de 2020 pela pandemia do novo Coronavírus. Após 2 anos, Miá Mello volta aos palcos para falar sobre os diversos dilemas que envolvem a maternidade. O espetáculo reestreia em março com apenas 2 sessões na cidade de Brasília respeitando todos os protocolos de segurança e saúde ainda vigentes. A peça, inspirada no best-seller homônimo de Thaís Vilarinho, tem direção de Joana Lebreiro e texto de Cláudia Gomes (roteirista da Rede Globo e criadora do blog Humor de Mãe) e trata com muito humor sobre os dilemas que envolvem a maternidade real. Miá Mello ressalta a expectativa da volta depois de tanto tempo sem poder atuar. “Estou muito feliz em voltar, durante esses meses tudo foi muito intenso, revi muitos conceitos como mãe e mulher, por isso estar de novo em cena falando um texto que sempre foi muito potente pra mim é ainda mais relevante.” O espetáculo estreou em São Paulo em janeiro, depois uma temporada carioca bem-sucedida, que começou com oito semanas e se transformou em cinco meses em cartaz. Com sessões lotadas e prestes a repetir o feito no Rio, a temporada foi interrompida repentinamente deixando cenário e luz montados na expectativa de uma volta que acabou demorando mais que o esperado. “Quantas mães ‘nasceram’ e quantas se descobriram grávidas na pandemia”, pergunta o produtor Carlos Grun. Uns dos trunfos da peça é a capacidade de identificação com o público. Miá estabelece um tom confessional de quem parece contar histórias pessoais envolvendo a plateia em risos e lágrimas, com momentos de cumplicidade e interação. “Vai ser um novo desafio fazer a peça sem poder tocar nas pessoas, mas acho que o mais importante é o contato visual, acredito que o olhar vai ser muito valioso nesse momento em que não será possível tocar as pessoas”, diz Miá. Além do espetáculo, Miá estreia a nova temporada do Posso Explicar, no canal Nat Geo, um talk show de entrevistas com viés em ciência e tecnologia. Com 16 episódios, cada programa traz um tema específico do universo da ciência e um convidado que tenha alguma (ou muita) experiência a contribuir para o papo. Entre os convidados da nova temporada estão Mônica Martelli, Maria Boop, Fábio Porchat, Rita Von Hunty, Sabrina Sato, entre outros. Sobre a montagem Na trama, uma mulher que já tem uma filha com sete anos aguarda ansiosa em seu banheiro pelo resultado de um novo teste de gravidez. “A grande sacada da peça para mim se passa nesses 5 minutos em que a protagonista está no banheiro. São instantes em que cabe uma vida inteira, o mundo de pensamentos, as lembranças, os pensamentos contraditórios. É isso que acontece na cabeça e no coração de uma mãe e que tentamos trazer para a encenação”, revela a diretora Joana Lebreiro. Uma das maiores dificuldades da mãe contemporânea é o acúmulo de tarefas, conta a atriz Miá Mello. “Temos essa sobrecarga mental provocada pela cobrança de ter que fazer um monte de coisas: ser boa mãe, ser boa profissional, ver as amigas, estar com o marido, ir ao mercado etc. Tem aquele bom e velho ditado que diz que para criar uma criança é preciso uma aldeia. E cada vez estamos mais isolados em uma ilha de nossas famílias modernas individuais. A peça tem essa força de mostrar que não estamos sozinhas de verdade. Eu começo dizendo que não é a minha história, mas que, sem dúvida, poderia ser. E pode ser a história de muita gente, existe um grande poder de identificação”. O espetáculo surgiu quando o ator e produtor Pablo Sanábio (que atua na série Sob Pressão, na TV Globo) se deparou com uma série de questionamentos sobre paternidade e acabou encontrando o livro Mãe Fora da Caixa, de Thaís Vilarinho. A autora é conhecida nas redes sociais por mostrar o lado real da maternidade e oferecer um ombro amigo para os pais e mães que se sentem pressionados com tantos desafios. O desejo de Vilarinho de escrever sobre maternidade aflorou com o nascimento de seu primeiro filho. “Lembro-me do sentimento de indignação quando percebi que não se falava sobre as dores e as dificuldades. Doze anos atrás não se falava sobre baby blues, sobre puerpério e nem sobre a mudança radical que acontece na vida da mulher que se torna mãe. Então, escrever foi necessário, terapêutico. Um processo de cura mesmo. Fico muito feliz que esteja, de certa forma, ‘curando’ outras mães. A peça ultrapassa o livro, expande as ideias em uma outra forma de comunicação. Sou muito grata por isso, pois, assim, o conceito chega em cada vez mais mães. O que eu mais gosto na peça é a entrega da Miá. A vontade que ela tem de gritar sobre o assunto. É a entrega dela que faz a peça ter esse potencial gigante”, revela Thaís Vilarinho. A encenação foi criada a partir de um diálogo entre o livro e o perfil no Instagram de Thaís Vilarinho com as experiências pessoais de Miá, Joana e Cláudia. “Queríamos um espetáculo que juntasse esse papo reto e real sobre maternidade com a sensação de acolhimento às mães, sem deixar de lado esse humor ‘pé na porta’ que é a marca da Cláudia. Uma coisa que conversamos desde o início e que permeou a escrita dela é ter um espetáculo que fosse bem aberto, bem direto para o público. E que não ficasse fechado na história, no sentido de ter uma personagem falando sozinha. Ela está conversando com aquelas pessoas que estão ali assistindo. Eu gosto muito das peças que deixam a plateia como parte atuante do jogo cênico”, esclarece Joana Lebreiro. Ficha técnica: Texto: Cláudia Gomes. Elenco: Miá Mello. Idealização: Pablo Sanábio. Direção: Joana Lebreiro. Direção de Produção: Carlos Grun e Thábata Tubino. Iluminação: Paulo César Medeiros. Cenário: Mina Quental. Direção de Movimento: Andrea Jabor. Projeções: Vilaroucas Produções. Figurino: Bruno Perlatto e Mariana Safadi.. Produção: Bem Legal Produções Produção local: Deca Produções. O espetáculo tem realização do Ministério do turismo e Secretaria especial de cultura e patrocínio da Unilever SERVIÇO: TEATRO ROYAL TULIP – Hotel Royal Tulip (SHTN Trecho 1 - Brasília, DF, 70297-400) Dias 26 e 27 de março – Sábado e Domingo às 20h Ingressos à venda na Belini 113 sul (sem taxas) e na Bilheteria Digital. Informações: 35229521 // 999838928 Ingressos: R$ 120,00 inteira R$ 60,00 meia - Estudantes, professores e idosos R$ 70,00 ingresso - solidário com 01 kg de alimento R$ 50,00 ingresso - Promocionais limitados DESCONTOS: 50% de desconto destinados a: Meia-Entrada: Estudantes, Menores de 21 anos, Idosos com 60 anos ou mais, Professores e Profissionais da Rede Pública de Ensino LEI DE MEIA ENTRADA *O benefício prevê a reserva para idosos, estudantes e pessoas com deficiência de pelo menos 40% dos ingressos de meia-entrada por espetáculo. PARA INGRESSOS MEIA ENTRADA É NECESSÁRIO APRESENTAR DOCUMENTO QUE COMPROVE O DIREITO AO DESCONTO NA ENTRADA DO ESPETÁCULO. *NÃO É PERMITIDA A ENTRADA NO TEATRO APÓS O INICIO DO ESPETÁCULO. EM CASO DE ATRASO, NÃO HAVERÁ DEVOLUÇÃO DO VALOR DOS INGRESSOS, NEM A TROCA PARA OUTRO DIA OU SESSÃO. *CADEIRAS EXTRAS: INFORMAMOS QUE AS CADEIRAS EXTRAS NÃO POSSUEM APOIO DE BRAÇO. Classificação: 12 anos Duração: Aproximadamente 80 minutos Capacidade do teatro: 420 lugares Acessibilidade: Estacionamento pago no Hotel Royal Tulip, espaço para cadeirantes e rampas e elevadores de acesso. Formas de Pagamentos aceitas na bilheteria: Aceitamos todos os cartões de crédito, débito, dinheiro. Não aceitamos cheques. Estamos tomando todas as medidas necessárias para sua segurança! - Uso obrigatório de máscara; - A- Preferência pela compra on-line.

Aos apaixonados por pizza, atenção! Neste mês de março, tem novidades no cardápio da Grano & Oliva Pizzeria, localizada na 403 norte. Criada pelo Chef do restaurante, Rodrigo Melo, a pizza do mês, intitulada Carturani (I-R$ 40 / M-R$ 63), é feita com uma massa especial, que passa pelo processo de 48h de fermentação. Além disso, a redonda traz molho pomodoro, mussarela, shimeji, alho poró e stracciatella. "Nós usamos como inspiração para criar o novo sabor, a história do pai de uma de nossas funcionárias. A família, que tem raízes italianas fortes, conseguiu passar para nossa equipe o jeito artesanal de produzir essa pizza, que é feita aos domingos, na casa da família Carturani. Então, para esse mês, resolvemos enaltecer essa receita tradicional envolvida de memória afetiva", conta Rodrigo. Para harmonizar com a nova pizza, a casa dispõe de uma carta de vinhos com rótulos variados (consultar cardápio). A novidade fica disponível até 31/03, e pode ser saboreada tanto no restaurante, como via delivery e/ou take out. Serviço Grano & Oliva Pizzeria Endereço: CLN 403, Bloco E Loja 59 - Asa Norte Telefone / Pedidos: (61) 3037-2147 Horário de Funcionamento: todos os dias, das 18h às 23h Horário de Funcionamento delivery: todos os dias, das 18h às 23h Instagram: @granoeolivapizzeria

Se você ainda não conhece a nova técnica de fazer unhas que tem ganhado muitas fãs por onde passa agora é a sua grande chance de conhecer o verdadeiro método russo 100% original. Acaba de inaugurar em Brasília a primeira unidade da Bela Russa Nails Studio, o único estúdio de manicure filiado à escola de manicure russa do Brasil . Quem nunca foi fazer as unhas e teve um pequeno corte? Além de doloroso, esse tipo de acidente pode prejudicar o visual das unhas e facilitar o contágio de doenças e infecções. É por isso que a manicure russa tem chamado atenção, pois seus diferenciais são : não usar alicate nem nenhum instrumento de corte , como tesoura e todo o procedimento ser feito à seco, evitando assim a proliferação de fungos e bactérias por não termos um ambiente úmido . O aparelho, portanto remove as cutículas apenas fazendo uma esfoliação e retirando as células mortas . Assim, o organismo não se sente agredido e começa a reduzir a produção de cutículas e as indesejáveis peles ressecadas . Para as sócias, Anne Carolinne Vaz e Eveline Parente a ideia de trazer a novidade para o mercado de Brasília se deu pela própria vivência de uma das sócias, Eveline: “Era bem difícil ter uma experiência positiva com manicures, sempre com machucados provocados pela retirada de cutícula com alicate e dor. Então, fui atrás porque também percebi que essa é uma experiência de muitas mulheres e assim a Bela Russa chegou na capital federal”, finalizou. Vale ressaltar, que apesar de não utilizar o alicate, o acabamento é perfeito e garante visual impecável para as unhas. O alicate de unha é uma ferramenta extremamente cortante, o que favorece o crescimento contínuo da pele, além de provocar acidentes. Afinal, difícil encontrar alguém que nunca removeu acidentalmente um bife com ele. A proposta do método russo é ser menos invasiva, mas ainda sim proporciona um acabamento impecável. A sua durabilidade também é o grande diferencial da técnica, cerca de um mês, unhas impecáveis, sem perda do brilho e descascamento do esmalte. O objetivo da técnica é proporcionar o crescimento de unhas naturais saudáveis e sem o uso de nenhum produto que possa prejudicá-las. Entenda o que é a técnica e saiba como fazer. O que é o método russo original ? Faz -se a manicure com aparelho , que é a utilização das fresas para remoção da cutícula , retirando as células mortas e peles ressecadas . Não utilizamos nenhum instrumento de corte , nem tesoura , nem alicate e com isso a mágica da redução de produção de cutículas pelo organismo acontece . Além disso , o método é 100% indolor .Fazemos também uma harmonização através do tamanho de cada unha e lixamento de acordo com o eixo dos dedos , dando um aspecto de leveza e feminilidade às mãos . Por fim fazemos a esmaltação em gel , que não pode ser confundido com banho de gel ou unha de gel. A esmaltação em gel tem 3 fases : 1ª fase : Base : é ela que vai dar resistência para evitar possíveis quebras da unha natural e permite o crescimento sem a necessidade de nenhum alongamento artificial . A base também nivela as unhas que por ventura tiverem alguns defeitos , como ondulações e afundamentos . A 2ª fase é a cor . A 3ª fase é o top COAT , que irá proteger o esmalte , mantendo o brilho e evitando que ele descasque por até 4 semanas . Venha você também conhecer essa novidade, a Bela Russa fica no Sudoeste. Marque seu horário e tenha a unha dos seus sonhos. Serviço: Clsw 105 bloco b sala 138 - Platinum Mall - Sudoeste Fone: 61- 99824- 1087 Instagram: https://instagram.com/belarussanails?utm_medium=copy_link