O MASP – Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand apresenta Histórias da ecologia até 1 de fevereiro de 2026. A coletiva internacional ocupa todos os espaços expositivos do Edifício Pietro Maria Bardi e reúne mais de 200 obras de artistas, ativistas e movimentos sociais de 27 países, como Colômbia, Islândia, Japão, Nova Zelândia, Peru e Turquia. A exposição investiga a ecologia como uma rede de relações entre seres vivos e o mundo que habitam, colocando em diálogo trabalhos de comunidades, territórios e ecossistemas de diferentes locais ou períodos.   A escolha curatorial se afasta da concepção de uma natureza apartada da sociedade ou que compreende o ser humano como hierarquicamente superior. “É comum que meio ambiente e ecologia sejam tratados como sinônimos. No entanto, escolhemos ecologia para abranger um sistema de relações entre humanos e mais que humanos — animais, plantas, rios, florestas, montanhas e fungos. Não conseguimos pensar a natureza separada do humano”, diz André Mesquita, curador, MASP.   A curadoria de André Mesquita e Isabella Rjeille , curadores, MASP, revela perspectivas artísticas em comum a respeito da ecologia ou de enfrentamentos aos efeitos da crise climática global, propondo uma reflexão política sobre o tema ao evidenciar o fator humano e as implicações de marcadores sociais da diferença, como gênero, raça e classe. A exposição é dividida em cinco núcleos temáticos que seguem uma ordem linear: Teia da vida ; Geografias do tempo ; Vir-a-ser ; Territórios, migrações e fronteiras; e Habitar o clima .   Teia da vida aborda diferentes percepções dessa rede de inter-relações — das cosmovisões indígenas às disputas por poder, influência e território. A obra The Political Life of Plants (2021) retrata complexos entrecruzamentos entre as plantas e outros seres. O vídeo acompanha o artista Zheng Bo (China, 1974) em uma caminhada por uma floresta de faias em Bradenburgo, na Alemanha. Durante o percurso, Bo conversa com os cientistas Matthias Rillig, especialista em biodiversidade e ecologia do solo, e Roosa Laitinen, que investiga a plasticidade genética das plantas. Os temas de suas pesquisas se entrelaçam às reflexões do artista e aos sons e imagens da floresta.   Geografias do tempo reúne olhares indígenas, afrodiaspóricos, rurais e urbanos sobre a terra e o cosmos, a vida e a morte, a regeneração e o cuidado. A obra Calendário (2024) , de Aycoobo (Wilson Rodríguez) (La Chorrera, Colômbia, 1967), artista nonuya-muinane, traz uma perspectiva indígena amazônica sobre a temporalidade cíclica da natureza. O desenho revela um sistema de marcação temporal que transcende a lógica linear ocidental, associando a passagem do tempo às transformações vividas pelas árvores, plantas, animais e rios da floresta amazônica. Já Ana Amorim (São Paulo, 1956) tem uma abordagem íntima e processual da temporalidade urbana. Em Passage of Time Study (2018), durante todas as noites, por um período de um mês, a artista brasileira registra o mapa do seu dia e um número localizador. O resultado é um conjunto de 31 desenhos feitos com caneta esferográfica sobre papel.   Vir-a-ser investiga as relações entre seres humanos e mais-que-humanos, além de modos simbólicos, espirituais e materiais que estruturam esses vínculos. A série de desenhos Tentativas de criar asas (década de 2000), de Rosana Paulino (São Paulo, 1967), evoca seres híbridos em constante transformação – trata-se de figuras femininas que tecem teias, rompem casulos ou ganham asas, libertando-se de estruturas que já não lhes servem mais, à semelhança de alguns insetos. A série fotográfica Corpoflor (2016-presente) propõe um hibridismo radical entre o corpo humano e o de outros seres da natureza. Em retratos e autorretratos, Castiel Vitorino Brasileiro (Vitória, ES, 1996) revela corporalidades imprevistas que transcendem as normas de gênero e sexualidade, criando formas de existir que resistem às categorizações binárias impostas pela sociedade.   Territórios, migrações e fronteiras se debruça sobre os deslocamentos forçados, fluxos migratórios e fronteiras físicas e sociais. A escultura Refugee Astronaut XI (2024), de Yinka Shonibare (Londres, 1962), representa migrantes, estrangeiros e refugiados contemporâneos. Desde 2015, o artista produz figuras em tamanho real de astronautas nômades, equipados com capacetes e vestidos com uma roupa espacial cujos tecidos se inspiram nos padrões africanos. Esses personagens parecem vagar sem rumo, à deriva, entre mundos devastados. Os astronautas de Shonibare carregam os traumas da crise climática e dos ecocídios que expulsam milhões de seus territórios de origem.   Habitar o clima sintetiza e, ao mesmo tempo, amplia questões centrais presentes nos demais núcleos de Histórias da ecologia . Nele estão reunidos trabalhos de artistas, coletivos e movimentos que investigam táticas de ocupar, experienciar e imaginar radicalmente a cidade e o campo. A instalação inédita Descida da terra/trabalho das águas (2025), de Cristina T. Ribas (São Borja, RS, 1980), reflete sobre os efeitos das enchentes que devastaram o Rio Grande do Sul em 2023 e 2024. O trabalho comissionado pelo MASP consiste em um tecido translúcido suspenso diagonalmente no espaço expositivo, impresso com imagens que revelam como as águas redesenharam a geografia de rios, lagos e bacias hidrográficas, impactando mais de 650 mil pessoas.   “ Histórias da ecologia transita entre diferentes saberes: o geológico, o biográfico, o ancestral, o espiritual, o comunitário, o local, o planetário. Essas intersecções ampliam a visão sobre o que está em jogo na atual crise climática — não como um evento isolado, mas enraizado em estruturas coloniais e patriarcais que condicionam os modos de habitar o planeta”, afirma Isabella Rjeille.   Histórias da ecologia é o tema do ciclo curatorial de 2025. A programação do ano também inclui as mostras de Claude Monet, Frans Krajcberg, Abel Rodríguez, Clarissa Tossin, Hulda Guzmán, Minerva Cuevas e Mulheres Atingidas por Barragens.   A mostra faz parte de uma série de projetos em torno da noção plural de “Histórias”, palavra que engloba ficção e não ficção, relatos pessoais e políticos, narrativas privadas e públicas, possuindo um caráter especulativo, plural e polifônico. Essas histórias têm uma qualidade processual aberta, em oposição ao caráter mais monolítico e definitivo das narrativas históricas tradicionais. Nesse sentido, entre os programas anuais e as exposições anteriores, o MASP organizou Histórias da Sexualidade (2017), Histórias Afro-Atlânticas (2018), Histórias das Mulheres, Histórias Feministas (2019), Histórias da Dança (2020), Histórias Brasileiras (2021-22), Histórias Indígenas (2023), Histórias LGBTQIA+ (2024) e Histórias latino-americanas (2026).   ACESSIBILIDADE Todas as exposições temporárias do MASP possuem recursos de acessibilidade, com entrada gratuita para pessoas com deficiência e seu acompanhante. São oferecidas visitas em Libras ou descritivas, além de textos e legendas em fonte ampliada e produções audiovisuais em linguagem fácil – com narração, legendagem e interpretação em Libras que descrevem e comentam os espaços e as obras. Os conteúdos, disponíveis no site e no canal do YouTube do museu, podem ser utilizados por pessoas com deficiência, públicos escolares, professores, pessoas não alfabetizadas e interessados em geral.   CATÁLOGO Será publicado um catálogo bilíngue, em inglês e português, reunindo imagens e textos sobre a exposição. O livro tem organização editorial de Adriano Pedrosa, André Mesquita e Isabella Rjeille.   LOJA MASP Em diálogo com a exposição, a Loja MASP apresenta produtos especiais de Histórias da ecologia , que incluem bolsas, postais magnéticos, cartazes, marca-páginas, garrafas, camisetas, cadernetas e blocos de notas.   REALIZAÇÃO Histórias da ecologia é realizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem patrocínio master de Nubank, patrocínio da Vivo e apoio cultural de Icelandic Art Center, OCA - Office for Contemporary Art Norway e Saison France Brésil 2025.   SERVIÇO Histórias da ecologia Curadoria: André Mesquita, curador, MASP, e Isabella Rjeille, curadora, MASP Assistência curatorial: Teo Teotonio, assistente curatorial, MASP   4.9 — 1.2.26 Edifício Pietro Maria Bardi 2º ao 6º andar   MASP — Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand Avenida Paulista, 1578 – Bela Vista, São Paulo, SP 01310-200 Telefone: (11) 3149-5959 Horários: terças grátis, das 10h às 20h (entrada até as 19h); quarta e quinta das 10h às 18h (entrada até as 17h); sexta das 10h às 21h (entrada gratuita das 18h às 20h30); sábado e domingo, das 10h às 18h (entrada até as 17h); fechado às segundas. Agendamento on-line obrigatório pelo link masp.org.br/ingressos   Ingressos: R$ 75 (entrada); R$ 37 (meia-entrada)

O Centro de Integração Empresa-Escola – CIEE, maior ONG de inclusão social e empregabilidade jovem da América Latina, está com 468 vagas de estágio abertas no Distrito Federal, disponíveis em empresas privadas, instituições de ensino e órgãos públicos parceiros. As áreas com maior número de oportunidades são ensino médio (94 vagas), administrativa (112), campo do direito (46), educação (31), informática (27) e marketing (23). Também há vagas em setores como comunicação, construção civil, arquitetura e urbanismo, saúde, design, psicologia, produção mecânica e comércio exterior, ampliando as possibilidades para estudantes que desejam iniciar a trajetória profissional e adquirir experiência prática. Em todo o país, o CIEE reúne mais de 5,8 mil oportunidades de estágio e aprendizagem, com destaque para São Paulo, Distrito Federal e Bahia, que concentram a maior demanda por jovens talentos. As inscrições são gratuitas e devem ser realizadas pelo portal www.ciee.org.br ou presencialmente nas unidades da instituição. CIEE 61 anos: Imparável Desde sua fundação, o Centro de Integração Empresa-Escola – CIEE, maior ONG de inclusão social e trabalho jovem da América Latina, se dedica à capacitação profissional de jovens e adolescentes. A instituição, responsável pela inserção de 7 milhões de brasileiros no mundo do trabalho, mantém uma série de ações socioassistenciais voltadas à promoção do conhecimento e ao fortalecimento de vínculos de populações prioritárias.

O Espaço Cultural Mapati, referência na produção teatral e circense do Distrito Federal, está com inscrições abertas para o projeto Contraturno Artístico Mapati 2026. A iniciativa, realizada com o apoio do Ministério da Cultura - MinC, disponibiliza vagas gratuitas destinadas a crianças na faixa etária de 9 a 12 anos. As inscrições podem ser realizadas até o dia 1º de fevereiro por meio de formulário eletrônico. O projeto visa ocupar o tempo livre dos estudantes com atividades formativas que estimulam a criatividade, o corpo e a convivência. As aulas ocorrerão entre os meses de março e junho, na sede do Mapati, localizada na Asa Norte. Estrutura e Processo de Seleção O projeto está estruturado para atender dois turnos distintos, com a oferta de 15 vagas para cada modalidade de oficina disponível. As atividades serão ministradas sempre às segundas e quartas-feiras, articuladas em três eixos pedagógicos principais: a prática de interpretação e expressão corporal no teatro, o desenvolvimento de exercícios lúdicos com técnicas circenses e o estímulo às habilidades manuais e percepção sonora por meio de oficinas de manualidades e musicalização. O cronograma das aulas terá início no dia 2 de março, estendendo-se até o encerramento em 29 de junho. Cabe destacar que, embora o projeto ofereça a formação técnica e artística de forma gratuita, a alimentação dos alunos fica sob responsabilidade exclusiva dos pais ou responsáveis, uma vez que a instituição não disponibiliza lanche nas dependências. A concessão dessas bolsas de estudo integra um esforço contínuo de democratização do acesso à cultura no Distrito Federal, viabilizado com o apoio do Ministério da Cultura. Por se tratar de uma etapa de pré-inscrição, o preenchimento do formulário não assegura a vaga imediata; todos os candidatos inscritos passarão por um processo de seleção para o preenchimento definitivo das 60 oportunidades disponíveis para o ciclo de 2026. Serviço: Contraturno Artístico Mapati 2026 Inscrições: até 1º de fevereiro de 2026 Link para inscrição: clique aqui para preencher o formulário Público-alvo: crianças de 9 a 12 anos Período das atividades: 02 de março a 29 de junho de 2026 (segundas e quartas-feiras) Local: Espaço Cultural Mapati (SHCGN 707 Norte, Bloco K, número 05 – Asa Norte, Brasília) Valor: gratuito Crédito da imagem: Espaço Cultural Mapati

A busca por conveniência, variedade e rapidez tem impulsionado a expansão de redes de alimentação em locais alternativos e o Divino Fogão, uma das marcas mais tradicionais do segmento de comida caseira inspirada na fazenda, tem aproveitado esse movimento para acelerar a estratégia de crescimento. Com 246 pontos de venda em território nacional e presença consolidada nas praças de alimentação de shopping centers, a rede ampliou a atuação para megalojas, aeroportos, outlets e rodovias, reforçando a missão de levar o conceito sirva-se uma vez sem pesar a públicos cada vez mais diversificados. A meta é chegar em 2027 com 320 operações em funcionamento.   Nos últimos anos, o Divino Fogão percebeu que consumidores de diferentes regiões e faixas etárias buscam refeições completas, fartas e de preparo caseiro, mesmo em ambientes voltados ao alto fluxo. O formato de bufê por quilo ou preço fixo segue como um diferencial da marca, oferecendo autonomia e economia ao cliente na hora de montar o prato e trazendo agilidade, fator decisivo em locais de passagem, como aeroportos e rodovias.   Shoppings continuam como força principal da rede   As praças de alimentação seguem como o território mais consolidado do Divino Fogão. A presença em shopping centers garante alto fluxo, facilidade de acesso e previsibilidade de consumo, especialmente em datas comemorativas e períodos de férias. Nesses ambientes, o modelo de sirva-se uma vez sem pesar, incorporado na rede em 2022, atende tanto famílias quanto trabalhadores que buscam refeições rápidas e acessíveis. Esse conceito vem se tornando um diferencial no segmento de alimentação, já que o cliente pode escolher a quantidade e o tipo de variedade que quer colocar no prato durante a alimentação. Expansão em megalojas reforça capilaridade   Neste ano, a marca também passou a operar com o modelo de megaloja, com a primeira unidade implantada no Grand Plaza Shopping, em Santo André, no ABC Paulista. Com espaço amplo de salão para refeições dentro do restaurante, este novo formato oferece um espaço para as crianças brincarem e uma experiência de se servir diferenciada, trazendo praticidade, aconchego e maior variação de pratos: tudo em um só lugar. Este novo passo do Divino Fogão dentro de Food Service é uma das apostas para os próximos anos. No fim do ano passado, em dezembro, franquia efetuou a implantação da segunda loja neste formato no shopping Trimais Places, na zona norte de São Paulo e outra que segue o mesmo conceito está prevista para inaugurar no primeiro trimestre em Brasília (DF). Para os próximos cinco anos, a expectativa é que estejam em operação, ao menos, 40 unidades neste modelo de negócio.   Aeroportos impulsionam visibilidade e público em trânsito   A entrada em aeroportos consolidou o Divino Fogão como uma rede apta a operar em ambientes de alta rotatividade e exigência operacional. Passageiros em trânsito buscam rapidez, variedade e refeições substanciais antes de viagens longas, e o conceito de sirva-se uma vez sem pesar tem se mostrado eficiente para atender essa demanda, tendo o preço como um diferencial competitivo. Além disso, a presença em aeroportos reforça o posicionamento nacional da marca e expande a visibilidade para consumidores de vários estados e países, que podem buscar a franquia ao visitar diferentes regiões brasileiras.   Há 40 anos no mercado Food Service, o objetivo da empresa é levar a experiência de shopping center para dentro dos aeroportos do Brasil. A rede conta com operações localizadas no Aeroporto de Guarulhos, na região metropolitana de São Paulo, Santos Dummont, no Rio de Janeiro, e em março de 2025, ingressou no Aeroporto Viracopos, em Campinas, no interior paulista, aumentando a diversidade de culinárias nas áreas de alimentação destes locais. Graças ao potencial deste tipo de local, a projeção é a abertura de, ao menos, mais duas operações em 2026, sendo uma delas no Aeroporto Internacional de Brasília - Presidente Juscelino Kubitschek, no Distrito Federal.   Outlets ampliam a experiência de lazer   Nos cinco outlets em que opera atualmente, a marca acompanha o fluxo de visitantes que passam longos períodos em compras, o que favorece operações que ofereçam comida fresquinha e conforto. O bufê torna-se uma alternativa atrativa diante de outras opções mais rápidas, permitindo que famílias façam uma pausa completa durante o passeio.   Rodovias conectam a marca ao público em deslocamento   A atuação em rodovias representa um dos movimentos mais estratégicos dos últimos anos. Pontos de parada com serviços completos se fortaleceram como hubs de conveniência, e a marca aproveita essa tendência para atender motoristas, viajantes e famílias em deslocamento. A comida caseira, associada à autonomia do atendimento, agrega valor a quem busca refeições de qualidade em meio a viagens, proporcionando um melhor custo-benefício aos consumidores. A abertura do restaurante em rodovia integra o planejamento da franquia de estar onde o cliente está e precisa, em diferentes períodos do dia. Dessa forma, são planejadas 50 lojas nestes locais para os próximos cinco anos. Neste início de ano, a segunda operação desta modalidade será implantada na mesma localização da primeira, na Rodovia dos Bandeirantes, a principal porta que liga a capital de São Paulo ao interior do Estado, no centro de conveniência Lagoa Azul, mas no sentido contrário.   “A expansão do Divino Fogão para diferentes pontos comerciais demonstra maturidade operacional e capacidade de adaptação. A marca conseguiu manter seu DNA de comida caseira e atendimento simples, ao mesmo tempo em que opera em locais com dinâmicas distintas de público e horários. Essa flexibilidade tem sido fundamental para ampliar a visibilidade nacional e reduzir a dependência de um único tipo de fluxo consumidor, consolidando o Divino Fogão como uma rede preparada para crescer de forma contínua no ecossistema de franquias de alimentação”, finaliza o fundador e presidente, Reinaldo Varela.   Sobre o Divino Fogão:     Desde 1984, o Divino Fogão lançou-se no mercado com uma estratégia inovadora, servindo o que há de mais saboroso e variado da comida típica da fazenda. Hoje, o Divino Fogão é nacionalmente reconhecido por seus produtos de excelente qualidade e com sabor genuinamente brasileiro. Receitas próprias e exclusivas foram desenvolvidas ao longo dos anos, procurando atender o gosto e o paladar brasileiro. A rede conta hoje com 246 pontos de vendas.

A Melitta®, referência em qualidade e tradição no universo do café, comunica o lançamento do novo café gourmet Melitta® Torra da Rainha, uma edição limitada criada em colaboração com a série Bridgerton , da Shondaland e Netflix. A collab une dois mundos que compartilham rituais, histórias e momentos especiais, transformando o simples ato de preparar uma xícara em um momento inspirado pelo universo Bridgerton .  Em sintonia com o clima romântico da produção, a Melitta® apresenta o Café Gourmet Torras da Rainha, em embalagens coloridas e colecionáveis. Com notas de caramelo e nozes com uma acidez delicadamente cítrica, o café oferece uma experiência sensorial memorável. Cada detalhe, do sabor ao design das embalagens, transforma o momento do café em um ritual digno da realeza, elegante, prazeroso e cheio de significado. “ Bridgerton é uma série que celebra conexões, emoções e o poder das histórias, o mesmo território em que Melitta se conecta com as pessoas. Essa parceria une dois universos que compartilham a paixão por experiências marcantes e pela beleza dos rituais cotidianos”, destaca Denise Ritur, Gerente de Grupo Cafés da Melitta.  A edição limitada conta com três variações visuais de embalagem, inspiradas nos símbolos da série, convidando os fãs a colecionarem e celebrarem o encantamento de cada detalhe. O design traz elementos da era regencial reinterpretados com um toque contemporâneo, em tons que evocam romance, elegância e sofisticação – marca registrada do universo Bridgerton .  A parceria reforça o movimento de se conectar a diferentes expressões de entretenimento e cultura, aproximando o café de momentos que inspiram prazer, conversa e conexão. O lançamento amplia a presença da linha de cafés gourmet da marca e fortalece o vínculo com seu público, mostrando que o café também pode ser parte das histórias que nos encantam no dia a dia.  Como parte da estratégia de engajamento, a Melitta® também incluiu cartas colecionáveis dentro das embalagens, com mensagens e curiosidades que aproximam os fãs da série e reforçam a conexão entre o universo Bridgerton com o café fresquinho Melitta. A iniciativa promete gerar conversas e despertar o desejo de colecionar todas as versões. Disponível por tempo limitado, a edição especial poderá ser encontrada em breve nos principais pontos de venda do país e no e-commerce da marca.   Sobre a empresa Melitta® Multinacional alemã presente em mais de 100 países, a Melitta® é uma companhia que oferece aos consumidores produtos de qualidade para o preparo e o consumo de café. No Brasil, a marca Melitta® tem um portfólio completo para quem aprecia o melhor café fresquinho: cafés torrados e moídos, café em grãos, filtros de papel, acessórios para preparo de café, expresso em cápsulas, café solúvel e bebidas instantâneas. Além disso, detém as marcas Café Bom Jesus, Café Barão, Brigitta e Corsini. Fundada em 1908, em Dresden, por Melitta Bentz, criadora do primeiro filtro de papel para coar café, hoje a Melitta® tem no Brasil seu maior mercado. Melitta®, café fresquinho para sentir mais a vida. Para mais informações, visite www.melitta.com.br . Siga-nos no Instagram melittabrasil e curta a fan page www.facebook.com/MelittaBrasil .

Estão abertas as inscrições para o3º Concurso de Fotos e Vídeos da Agência Nacional de Telecomunicações, que vai oferecer ao todo mais de R$ 18 mil em premiações para os primeiros colocados.  A principal novidade deste ano é a criação uma nova categoria, voltada apenas para pessoas idosas. Além da Categoria Fotos e da Categoria Vídeos, o concurso traz a Categoria Foto feita por pessoa com 60 anos ou mais, que tem como objetivo incentivar a participação de idosos no ambiente digital.  As informações sobre como participar e o formulário de inscrição estão disponíveis no site da Anatel, em Link . Os interessados devem seguir o tema do concurso, que é “Mundo Digital: o futuro é de todos”. O objetivo é estimular o olhar sobre as telecomunicações — celular, internet e TV por assinatura — como ferramentas de inclusão digital e cidadania, mostrando como a tecnologia aproxima pessoas de diferentes gerações, reduz distâncias, fortalece comunidades e promove novas formas de aprender e participar da vida em sociedade. A falta de relação com o tema desclassifica a foto ou vídeo.  Para fotos, o arquivo deve ter no máximo 1 GB; para vídeos, o interessado deve informar o link do vídeo, de no máximo 1 minuto e meio de duração, que deverá estar publicado no Youtube como “não listado” (modalidade em que o vídeo não aparece nas buscas e só é acessado pelo link que o autor envia para alguém). As inscrições vão até 30 de janeiro.  Caso a foto ou o vídeo mostre alguém que possa ser identificado, o candidato deve ter a autorização dessa pessoa por meio de um Termo de Uso de Imagem (veja modelo ao final). A ausência desse Termo também desclassifica o candidato.  Após o recebimento de todas as obras, as fotos e vídeos serão analisados por uma comissão julgadora. Os finalistas vão a votação popular pelo site da Anatel dos dias 23 de fevereiro a 6 de março. Os vencedores receberão o prêmio no dia 24 de março, em Brasília (DF), durante as comemorações do Mês dos Consumidores, com passagens e diárias pagas pela Anatel.  Os prêmios em dinheiro têm como patrocinadores a Associação Brasileira das Prestadoras de Serviços de Telecomunicações Competitivas (Telcomp), Associação Brasileira de Provedores de Internet e Telecomunicações (Abrint), Associação Neo, Sindicato Nacional das Empresas de Telefonia e de Serviço Móvel Celular e Pessoal (Conexis), e serão de: Categoria Fotos (geral): R$ 4.500,00 para o 1º colocado, R$ 2.500,00 para o 2º colocado e R$ 1.500,00 para o 3º colocado; Categoria Vídeos: R$ 5.500,00 para o 1º colocado; Categoria Foto feita por Pessoa com 60 anos ou mais: R$ 4.500,00 para o1º colocado. Confira mais informações no edital e no site da Anatel. Será possível tirar dúvidas pelo e-mail fotosevideos@anatel.gov.br ou pela central telefônica 1331, que funciona das 8h às 20h nos dias úteis.

No Dia do Cabeleireiro, Wella Professionals apresenta ao mercado a pesquisa “Dia do Cabeleireiro: O futuro da profissão” e amplia sua atuação institucional com uma ação de OOH que transforma as ruas de São Paulo em uma galeria urbana dedicada aos profissionais da beleza. A iniciativa reflete o propósito da marca de compreender, com profundidade, o ecossistema dos cabeleireiros e reconhecer o papel central desses profissionais na evolução do setor.   Mais do que um levantamento pontual, a pesquisa nasceu da escuta ativa. Conduzido em parceria com a NielsenIQ , o estudo foi realizado no eixo Rio–São Paulo, região que concentra uma parcela significativa da atividade profissional da beleza no Brasil, segundo dados da ABIHPEC – cerca de 2 mil empresas. O estudo de Wella Professionals buscou se aprofundar no universo dos cabeleireiros para compreender melhor quais são os desafios, as ambições e as oportunidades de um dos seus principais públicos. A intenção foi ir além da percepção do dia a dia e construir uma leitura estruturada da atividade, e ainda de se aproximar ainda mais dessa comunidade e homenagear os profissionais no Dia do Cabeleireiro.   Os dados revelam que a educação contínua passou a ocupar o centro da carreira: 77% dos profissionais já investiram em cursos técnicos ou específicos, enquanto 84% consideram a especialização extremamente importante para o desenvolvimento profissional. Ao mesmo tempo, o estudo aponta desafios estruturais, especialmente entre pequenos e médios empreendedores, como pressão econômica, limitações de escala e dificuldades para investir em capacitação contínua — fatores que impactam diretamente a sustentabilidade dos negócios.   Ao compartilhar esses insights, a Wella Professionals convida o mercado a refletir sobre o futuro da profissão e a importância de continuar acelerando o negócio, baseado em conhecimento, profissionalização e visão de longo prazo. Para a companhia, dar continuidade no estudo da realidade dos cabeleireiros é essencial não apenas para orientar inovação e desenvolvimento de produtos, mas também para fortalecer relações e apoiar o crescimento sustentável do setor de beleza no Brasil.   Esse posicionamento também ganha expressão fora do ambiente da pesquisa. Como parte do manifesto lançado na data, Wella Professionals leva para as ruas de São Paulo uma campanha de OOH que transforma a cidade em uma galeria a céu aberto dedicada aos cabeleireiros. Idealizada pela W3Haus , a ação ocupa pontos estratégicos da capital com imagens e mensagens que reconhecem esses profissionais como verdadeiros artistas — responsáveis por transformar técnica, criatividade e escuta em experiências que impactam diretamente a vida e a autoestima das pessoas. “Esse movimento nasce do nosso propósito como companhia. A pesquisa é um exercício de escuta profunda, que nos ajuda a entender a realidade dos profissionais, e a campanha é a materialização do nosso reconhecimento. Queremos que os cabeleireiros se vejam representados, valorizados e reconhecidos como protagonistas do setor que ajudam a construir todos os dias”, afirma Nathalie Honda, CMO da Wella Company no Brasil.   “Partimos do insight cultural de que cabeleireiros são artistas que transformam o cotidiano das pessoas. A partir disso, a W3haus transformou o circuito de OOH da marca em uma galeria viva que celebra os cabelereiros parceiros de Wella Professionals como verdadeiros criadores que movimentam a cultura estética do país. Cada peça veiculada revela um artista e sua obra, evidenciando como técnica, criatividade e escuta impactam a vida e a autoestima das pessoas. Nas redes, amplificamos a homenagem ao compartilhar o react de cada profissional ao se deparar com o seu trabalho nas ruas”, comenta Thais Jacoponi, Diretora Executiva de Criação e Conteúdo. O compromisso da Wella Professionals com o desenvolvimento do setor se reflete também em sua atuação contínua em educação profissional. Por meio da plataforma WellaEdu, a companhia reúne mais de 100 cursos técnicos e trilhas de aprendizado voltadas à técnica, gestão de carreira, negócios e mídias sociais. Em 2024, a plataforma registrou mais de 100 mil participações em treinamentos presenciais e online, em um mercado que reúne cerca de 1,3 milhão de cabeleireiros no país.   *A pesquisa, realizada pela NielsenIQ, ouviu 200 cabeleireiros profissionais de São Paulo e do Rio de Janeiro entre novembro e dezembro de 2025.

Alguns cheiros ficam. Eles atravessam o tempo, acompanham histórias e despertam emoções antes mesmo de serem reconhecidos racionalmente. Do ponto de vista da neurociência, o olfato tem um caminho único no cérebro, com acesso direto às áreas ligadas à emoção e à memória. É a partir desse entendimento, científico e emocional, que a Natura, líder absoluta em perfumaria no Brasil¹, anuncia o retorno de fragrâncias marcantes da sua perfumaria, em um movimento que valoriza o cheiro como parte essencial da construção de vínculos, identidade e bem-estar. Ao entrar em contato com uma fragrância marcante do passado, o corpo tende a reagir de forma quase imediata. “É comum que a respiração se torne mais lenta, a frequência cardíaca diminua e surja uma sensação afetiva de conforto”, explica Artur Placeres Neto, Ph.D., Gerente Científico Sênior de Ciência de Fragrâncias da Natura. Esse entendimento se conecta a um movimento comercial criado a partir de um desejo claro dos consumidores: o de reencontrar fragrâncias que marcaram diferentes momentos de suas vidas. Atenta a essa demanda, a Natura anuncia o retorno de fragrâncias icônicas de sua perfumaria, reforçando o papel do cheiro como parte essencial da construção de vínculos, identidade e bem-estar Segundo Artur, isso acontece porque o cérebro armazena o cheiro junto com a emoção vivida naquele momento. “Quando o cheiro reaparece, a memória volta inteira, não só a lembrança, mas o sentimento associado a ela”, explica. Entre as fragrâncias mais lembradas nesse movimento 'cheiro de saudade' estão Natura Shiraz, um amadeirado especiado com jasmim e rosas; Natura Revelar, clássico da perfumaria da marca; Natura Hoje Masculino e Hoje Feminino, deo colônias ideais para o dia a dia; e Urbano, fragrância que intensifica personalidades fortes e traduz o homem contemporâneo. Antigos sucessos e recorrente solicitados pelos consumidores, essas fragrâncias tão pedidas retornam ao portfólio da Natura, atendendo ao desejo do público e trazendo de volta o que foi sucesso! “Ao trazer esses clássicos de volta, a Natura reforça seu compromisso com uma perfumaria que valoriza histórias, conexões e emoções, respeitando seu legado e dialogando com o presente. Porque alguns cheiros não desaparecem; são atemporais ", afirma Verônica Kato, perfumista da Natura. Os produtos podem ser encontrados com as Consultoras de Beleza, nas lojas físicas da Natura ou no e-commerce ( www.natura.com.br ​ ). Confira os perfumes que retornam por período limitado: Revelar – R$ 199,00 Fragrância envolvente, intensa e sofisticada, onde à doçura licorosa da baunilha e do cumaru se entrelaçam ao bouquet floral e ao toque aveludado das madeiras. Shiraz - R$168,90 Amadeirado especiado. Jasmin e rosa se unem à sensualidade da canela e do cardamomo, envoltos pelas madeiras nobres de sândalo e cedro, com o toque sedutor do âmbar que revela sua sofisticação Hoje Masculino - R$168,90 Amadeirado aromático. Combinação elegante das madeira de cedro e sândalo com o toque único de cardamomo com o frescor de limão e menta. Hoje Feminino - R$168,90 Floral cítrico. Uma harmonia elegante de notas de rosa e violeta, revelada pelo frescor luminoso do toque cítrico da bergamota. Urbano - R$168,90 Aromático Aquoso. Frescor inesperado de nuances borbulhantes de cítricos e especiarias se unem ao exclusivo akigalawood, madeira inédita na perfumaria mundial, trazendo uma assinatura única e surpreendente.   ¹Fonte: Kantar, Divisão Worldpanel | Painel de Consumidores l Participação do Mercado em Valor, Volume e Penetração | Total Canal | Período: FY2024 | Total Brasil l Categoria: Perfumaria. Validade: 17/03/2026 Sobre a Natura Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. Por 11 anos consecutivos é a companhia de melhor reputação do Brasil e mais responsável em ESG pelo ranking Merco. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura foi pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber, em 2014, a certificação de Empresa B pelo B Lab, organização que reconhece globalmente negócios que combinam a geração de lucro ao impacto socioambiental positivo. Com operações em 14 países na América Latina, os produtos da marca podem ser adquiridos através das mais de 3 milhões de consultoras na região, via e-commerce, aplicativo Natura, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br   ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn , Facebook  e Instagram .

O verão pede cuidados especiais, brilho renovado e cabelos saudáveis. Pensando nisso, o Oliver Beauty Center promove a Semana da Beleza, de 19 a 24 de janeiro, com uma curadoria de tratamentos capilares completos, ideais para quem deseja recuperar, proteger e valorizar os fios durante a estação mais quente do ano. Com foco em hidratação profunda, reconstrução, nutrição e manutenção da cor, a ação traz condições especiais e protocolos consagrados, unindo tecnologia, expertise profissional e resultados visíveis desde a primeira aplicação. Confira os destaques da Semana da Beleza: 1. Viva a Beleza Tratamento de Hidratação, Reconstrução e Nutrição Ideal para devolver maciez, força e vitalidade aos fios ressecados pelo sol, mar e piscina. Valor especial: R$ 220,00 2. Brilho de Verão Gloss do Cabelo – Shine (renovação da cor) Realça o tom, devolve luminosidade e promove um acabamento sofisticado e saudável. Valor especial: R$ 259,90 3. Detox Fresh Metal Detox – desintoxicação e manutenção da cor Remove resíduos metálicos, prolonga a cor e melhora a performance de outros tratamentos. Valor especial: R$ 299,90 4. Mechas Brasileiras Com Plex de proteção, tonalização, esfumado de raiz, modelagem e 70g de produto Um visual iluminado, moderno e com máxima proteção dos fios. Valor especial: R$ 399,00 A ação reforça o posicionamento do Oliver Beauty Center como referência em tratamentos capilares de alto padrão, ao unir produtos de qualidade comprovada, protocolos atualizados e a atuação de profissionais experientes e reconhecidos no mercado. O resultado são serviços que respeitam a saúde dos fios, valorizam a beleza natural e entregam desempenho técnico alinhado às exigências de um público cada vez mais criterioso. Essa é a oportunidade perfeita para quem busca renovar o visual com segurança, qualidade e atendimento especializado. Serviço:  Período: 19 a 24 de janeiro Local: Oliver Beauty Center Horário: 09 até 20h - De segunda a sábado.  Clsw 300b bloco 04 loja 01/Sudoeste / 61) 3541-4704

O Dia do Queijo, celebrado internacionalmente em 20 de janeiro, ganha destaque no cenário gastronômico brasiliense com iniciativas que exaltam um dos ingredientes mais versáteis e amados da culinária mundial. Em sintonia com a tradição de grandes mesas, a cozinha italiana, celeiro de receitas cremosas e saborosas, também se rende às qualidades do queijo. É o caso do Don Romano Cantina e Pizzaria, com unidades na Asa norte, Lago Sul e Águas Claras, que traz ao público uma seleção especial de sabores em que o queijo é protagonista absoluto no menu à la carte e nas sugestões do chef. Para a restauratrice Mariana Miranda, o queijo é um ícone que traduz afeto e tradição nas receitas italianas, e que merece ser celebrado: “No Dia do Queijo lembramos que esse ingrediente vai muito além do sabor, ele é memória, é acolhimento à mesa, e na nossa cozinha ele aparece com protagonismo em clássicos e criações contemporâneas”, afirma. No cardápio da casa, os apaixonados pela iguaria encontram opções que exploram texturas e aromas em diferentes preparos. Entre as entradas, vale destacar burrata (R$79): muçarela de búfala cremosa, tomatinhos confitados e pesto da casa, servida com cesta de pão, e bruschetta tradicional (R$43): fatias de pão italiano tostadas com pasta de alho, tomate, cebola e manjericão, cobertas com presunto cru, onde o queijo aparece em perfeita companhia. Ainda no clima da celebração, há focaccias como parmesão (R$41) e gorgonzola e alho (R$45), seguidas por saladas caprese speciale (R$83): tomates em fatias, burrata e manjericão com pesto da casa, e a salada Delizia (R$61): mix de folhas com queijo cottage e tomatinhos servidos em cesta de parmesão. Nas massas e pratos principais, o queijo continua em destaque: ravioli (R$75) recheado com patê de tomate seco e muçarela de búfala gratinado, gnocchi (R$75) servido com molho à escolha, lasanha da casa (R$75) com camadas de mozzarella e parmesão, e risotos como o trifolati (R$77) com parmesão e manteiga. E, para quem prefere pizzas, o Dia do Queijo é perfeito para provar a clássica quatro queijos (R$97 – média), com mozzarella, provolone, gorgonzola e requeijão, além de outras especiais que combinam queijo com ingredientes selecionados, como Tonno Speciale (R$97 – média) e Parmalitana (R$97 – média). “Com receitas que valorizam a versatilidade do queijo em todas as suas facetas, o Don Romano convida brasilienses e visitantes a transformar o Dia do Queijo em uma experiência gastronômica completa, reunindo tradição e criatividade à mesa”, destaca Mariana.  SERVIÇO Don Romano Endereços: QI 11 do Lago Sul; CLN 209 Bloco D Loja 59 – Asa Norte; e Águas Claras (apenas delivery) Horário de funcionamento: De segunda a domingo, das 11h30 às 23h Telefones: (61) 3248-0078 (Lago Sul); 3546-1871 (Asa Norte); e 3435-4030 (Águas Claras) Instagram: @donromanopizzaria

Oficialmente celebrado em 26 de janeiro, o Dia da Gula é aquele convite irresistível para sair da rotina e o Restaurante Universal decidiu ir além da data no calendário. Afinal, a gula aparece bem mais vezes ao longo do ano. Para marcar a ocasião em grande estilo, a casa promove uma ação especial entre os dias 19 de janeiro e 05 de fevereiro, unindo pratos clássicos e sobremesas que são verdadeiros ícones do menu. Durante o período da campanha, na compra de um prato da categoria “Clássicos Desde Sempre”, o cliente ganha uma sobremesa individual, podendo escolher entre duas das mais pedidas da casa: o tradicional Cheesecake NY ou o irresistível Brownie Sundae. A proposta é transformar o Dia da Gula em uma experiência prolongada, celebrando sem culpa e com muito sabor. “Pode colocar na conta do ano inteiro, pois tem até um dia liberado pela nutri”, brinca a comunicação do restaurante, reforçando o espírito descontraído da ação.

Sucesso absoluto desde 2000, o musical "Raul Fora da Lei – A história de Raul Seixas" segue em cartaz com energia contagiante. Após uma temporada de grande êxito em setembro de 2025, com sessões lotadas e crítica entusiástica, o espetáculo agora faz curta temporada no Teatro Paulo Gracindo (Sesc Gama), dias 24 e 25 de janeiro.    A montagem, que surgiu como monólogo (Roberto Bomtempo/José Joffily, 1999) e explodiu em turnê nacional após sua transformação pela Oficina dos Menestréis (direção de Deto Montenegro), já emocionou mais de 300 mil espectadores com os hinos atemporais de Raul Seixas como "Metamorfose Ambulante", "Ouro de Tolo" e "Sociedade Alternativa".    Nesta vibrante e autêntica celebração da vida e obra do eterno Maluco Beleza , o público assiste a um espetáculo emblemático que captura a essência revolucionária, o rock, a rebeldia e a cultura brasileira, embebido da crítica social e misticismo que marcaram gerações.    "Eu e Deto Montenegro temos uma sólida amizade de mais de 30 anos. A ideia foi criar um espetáculo estilo  Hair , uma grande festa, uma grande celebração da vida e da música brasileira", relembra Roberto Bomtempo, idealizador e protagonista.     "Transformar 'Raul Fora da Lei' de um solo para um musical foi puro prazer. E contamos ainda com a parceria de Candé Brandão e Evelyn Klein, que elucidaram nossas ideias", complementa o diretor Deto Montenegro.    A montagem conta, de maneira despojada, a história de Raul Seixas, com bases em escritos do próprio Raulzito, abordando sua relação com o sucesso, suas mulheres, sua espiritualidade e seus sonhos. No palco, Raulzito afirma-se, contradiz-se e rompe regras, em cenas realçadas pela versatilidade de um elenco de atores-cantores da Oficina dos Menestréis, acompanhados pela banda brasiliense SOS Toca Raul.    "Fazer Raul Seixas, muito mais do que interpretar, é levar o pensamento dele adiante", destaca Bomtempo sobre sua abordagem, que prioriza as ideias em detrimento da imitação física. Tanto ele quanto Deto Montenegro enfatizam a energia positiva do espetáculo: "É uma grande festa, uma coisa linda. O público pode esperar uma celebração da vida, de belos valores como amor, amizade, ética e arte pura", finaliza Bomtempo.      INGRESSOS GRATUITOS   A retirada dos ingressos será feita no site  www.sescdf.com.br/eventos  a partir de segunda-feira, dia 19 de janeiro. É preciso estar logado no site para fazer a retirada.      No dia do espetáculo, é necessário entregar um 1 KG DE ALIMENTO NÃO PERECÍVEL no teatro.   ​     Serviço – Temporada no Sesc Gama  Espetáculo: "Raul Fora da Lei – A história de Raul Seixas"  Local: Teatro Paulo Gracindo – Sesc Gama  Endereço: SIND QI 1 – Gama – DF  Datas: 24 e 25 de janeiro de 2026 (sábado e domingo)  Horário: 19h  Ingressos: Gratuitos