Brasília será palco da primeira edição da EXPOMKT, evento voltado para profissionais de Marketing, Publicidade, Comunicação e áreas afins. A iniciativa acontece no dia 16 de agosto, a partir das 9h, em formato virtual, e reunirá especialistas em varejo nacional, redes sociais profissionais, inteligência artificial aplicada ao Marketing e atualizações do INPI – Registro Nacional de Marcas. O idealizador do projeto, Evandro Alecrim, destaca que “um movimento como esse é necessário para Brasília e para as regiões do entorno. Somos carentes de eventos e capacitação desse mercado. A EXPOMKT vem para quebrar barreiras, sem fronteiras, conectando nossa comunidade e mostrando que existem oportunidades gigantes e inovadoras na área. Chegou a hora de fazermos a diferença e começarmos essa linda história”. Entre os palestrantes confirmados estão Sergio Ribeiro, especialista em registro de marcas e no funcionamento do INPI, que trará uma imersão prática sobre proteção de marcas e propriedade intelectual; Mateus Bassan, profissional com experiência em marketing aliado à inteligência artificial, que vai mostrar como a tecnologia pode potencializar estratégias, melhorar resultados e criar novas oportunidades de negócio; Sophia Spadão, referência no uso do LinkedIn como canal de negócios, que apresentará estratégias para transformar a rede em uma poderosa vitrine profissional; e José Amaral, especialista em trade e ativação de marca, que compartilhará técnicas e cases para aumentar a presença de produtos no ponto de venda e fortalecer o relacionamento com o consumidor. Além das palestras, o evento contará com momentos de Talk Show, nos quais os participantes poderão interagir diretamente com os convidados, esclarecer dúvidas e gerar insights valiosos. Segundo Alecrim, o encontro busca mostrar que é possível ampliar o conhecimento além de um único foco, “estimulando um conhecimento 360º e a conexão com toda a comunidade do setor”. A EXPOMKT Brasília surge como uma oportunidade para reunir a comunidade criativa da capital e regiões do entorno, promovendo aprendizado e integração em um mercado em constante transformação. Serviço - EXPOMKT Brasília – Primeira edição Data: 16 de agosto (sábado) Horário: A partir das 9h Inscrições: Sympla – EXPOMKT Brasília Local: Online

Criatividade, sustentabilidade e muito propósito. Em comemoração ao Dia Internacional da Moda, o JK Shopping recebe, no dia 21 de agosto, um evento especial que une criatividade, sustentabilidade e inovação, revelando novos talentos da moda brasiliense. A partir das 18h, a Praça Central será transformada em uma passarela para o Desfile e Concurso de Moda e Festivais, com trabalhos de estudantes do curso de Design de Moda do Instituto Federal de Brasília – Campus Taguatinga.  Inspirada na relação entre arte, cultura de festivais e sustentabilidade, a disciplina optativa Festivais e Contracultura: Alternativas para a Moda , ministrada pelas professoras Camila Rodrigues da Fonseca, Priscila Bosquê e Suzana Guerra, desafiou os alunos a criarem coleções sustentáveis com tecidos reaproveitados da cenografia do Festival CoMA 2024. Cada grupo desenvolveu dois looks, um conceitual e outro comercial, com pelo menos 80% de materiais reutilizados, explorando referências de seis festivais: Afropunk, Mamba Negra, Pulsar, Glastonbury, Universo Paralelo e Lollapalooza. O resultado é um conjunto de peças únicas que unem moda, arte e consciência ambiental, reafirmando o papel da moda como instrumento de criatividade e inovação. O desfile no JK Shopping também será um concurso com premiação para os grupos que se destacarem em critérios como criatividade, execução técnica, alinhamento ao tema e inovação. A avaliação ficará a cargo de um júri especial formado por Veruska Ribeiro Machado , reitora do IFB; Ludmila Góes , empreendedora e designer de acessórios afro-brasileiros formada em Design de Moda pelo IFB; Verônica Fialho Goulart , mestre em Educação Profissional e Tecnológica, com ampla experiência em projetos culturais e de design, e atuação no Ministério da Ciência, Tecnologia e Inovação; Júlia Theóphilo , designer de moda, formada pelo IFB. Finalista do 3º Desafio Sou de Algodão + Casa de Criadores,  a produtora e diretora de moda; Marina Sakamoto , referência no setor com uma trajetória de 25 anos, fundadora da Scouting, uma das maiores agências de modelos do DF e Romildo Nascimento , estilista com 19 anos de carreira, idealizador do Rap Fashion e que já  participou do Capital Fashion Week, Moda Recife, JK Street Fashion. Serviço: Desfile e Concurso IFB – Em celebração ao Dia Internacional da Moda. Data: 21 de agosto de 2025. Horário: 18h às 22h. Local: Praça Central – JK Shopping. Entrada gratuita.

O 37º Congresso Abrasel foi oficialmente aberto na noite desta terça-feira (12), em cerimônia realizada no Centro de Eventos e Convenções Brasil 21, em Brasília. Promovido pela Associação Brasileira de Bares e Restaurantes (Abrasel), o encontro tem como tema “Conexões Essenciais”, ressaltando a importância de integrar conhecimento, tecnologia e relacionamento para fortalecer um dos setores mais dinâmicos da economia brasileira. A solenidade contou com a presença de lideranças empresariais, parlamentares e autoridades, entre elas o presidente da Frente de Comércio e Serviços do Senado, senador Efraim Filho; o presidente da Frente de Comércio e Serviços da Câmara dos Deputados, deputado Domingos Sávio; o presidente da União Nacional de Entidades do Comércio e Serviços (UNECS), Leonardo Miguel Severini; a vice-governadora do Distrito Federal, Celina Leão, e a senadora Daniella Ribeiro, relatora do Programa Emergencial de Retomada do Setor de Eventos (Perse), além de diversos senadores e deputados federais de todo o país. Também participaram da composição da mesa da cerimônia o presidente-executivo da Abrasel, Paulo Solmucci, a presidente do Conselho de Administração da Abrasel, Rosane Oliveira, e o líder do Conselho Nacional da Abrasel, Thiago Falcão. Importância socioeconômica do setor Em seu pronunciamento, o presidente-executivo da Abrasel, Paulo Solmucci, destacou o impacto econômico e social do setor de alimentação fora do lar: “Somos um setor essencial para a economia brasileira, com dois milhões de empreendedores e mais de cinco milhões de empregos diretos. Somos a principal atividade econômica nas favelas, com 53% da mão de obra formada por mulheres e 38% de empresárias, um índice único no Brasil. É a cara que o Brasil precisa ter: mais unido, mais diverso, e presente em todas as comunidades”, afirmou. Ele também enfatizou que, para cada mil empregos gerados diretamente pelo setor, outros 2.250 são criados na cadeia produtiva, segundo estudo inédito da Fundação Getúlio Vargas.  “Temos um peso econômico imenso, mas ainda carecemos de políticas públicas à altura dessa importância”, completou. Defesa de políticas inclusivas e competitivas O deputado federal Domingos Sávio defendeu a valorização do empreendedorismo no setor e a necessidade de regulamentações tributárias justas. “Quem tem a coragem de montar um bar ou restaurante promove lazer, alimentação e oportunidades de trabalho. Isso precisa ser valorizado. Na hora de defender esse setor, temos que ter a capacidade de nos reunir com o governo, de discutir políticas públicas de ajuda ao setor, e nós fizemos isso”.   O senador Efraim Filho ressaltou o caráter inclusivo e a relevância do setor na geração de empregos. “Se dizem que a economia tem um motor, eu diria que aqui, nos bares e restaurantes, está o coração que pulsa a nossa economia. Democracia é prato na mesa da família, é emprego, é imposto justo e transparente para quem empreende nesse país". A senadora Daniela Ribeiro relembrou ações aplicadas durante a pandemia para socorrer o setor, como a criação do PERSE. “Durante a pandemia, o PERSE foi fundamental para socorrer bares, restaurantes e empreendimentos da área de eventos. Foi política pública que valeu a pena. O setor de alimentação fora do lar foi o primeiro a sofrer e o último a se recuperar. E mesmo assim, resistiu e gerou empregos.” A vice-governadora do Distrito Federal, Celina Leão, enfatizou o impacto do turismo e dos eventos na economia local. “O nosso país precisa prestigiar quem está disposto a trabalhar e incentivar quem produz é a chave da economia. Hoje crescemos mais de 50% no turismo aqui no DF e um exemplo disso, é o fato de não temos mais vagas nos hotéis. Isso é resultado do impulsionamento dos eventos e dos bares e restaurantes abertos”, finalizou. Programação diversificada Nos dias 13 e 14 de agosto, o Congresso Abrasel contará com 20 palestras e painéis sobre temas como inteligência artificial, novo perfil do consumidor, sustentabilidade, boas práticas de gestão e presença digital. Entre os palestrantes confirmados estão Diego Barreto (iFood), Marina Landherr (TikTok Brasil), Mauricio Giamellaro (Grupo Heineken Brasil) e Pierre Berenstein (Bloomin’ Brands Brasil). Além dos debates, o evento oferece experiências gastronômicas, como a feira Origem Brasil, com degustação de vinhos e participação de produtores locais, e o tradicional Mesa ao Vivo — Brasília, com apresentações de renomados chefs. A programação é presencial, com transmissão on-line gratuita.   Serviço: 37º Congresso Nacional Abrasel 13 e 14 de agosto Inscrições: congressoabrasel.com.br Realização: Abrasel e Mundo Mesa   Patrocínio ouro: 99 Food, Alelo, Ambev, BAT, Coca-Cola Brasil, Diageo, Getnet, Heineken, iFood, Philip Morris Brasil, PicPay, Pluxee, Rappi, Sebrae, Stone, Ticket, Caixa Patrocínio bronze: Friboi e Seara Apoio: ABBT, Barilla, Nogueira Brinquedos, Rational, Reutiliza Já, Swith Sales, Totvs, UNECS, Voxline Parceria de mídia: B&R, Correio Braziliense e Prazeres da Mesa

Entre os dias 25 e 29 de agosto os alunos da rede pública de ensino do Núcleo Bandeirante e região receberão o Projeto “Vivências da Música no Cognitivo" (VMC) , na Escola Parque da Natureza e Esporte da cidade. Cerca de mil e trezentos alunos, de 20 escolas das regiões do Núcleo Bandeirante, Vargem Bonita, Park Way, Riacho Fundo I, Riacho Fundo II, Candangolândia, Recanto da Emas e Estrutural, receberão as oficinas de Vivência da Música no Cognitivo em dois turnos. Pela manhã as atividades terão início às 9h e no período vespertino às 14h. O projeto é impulsionado pela extraordinária história de Ayla Serena, filha do músico Sérgio Fonseca, uma baterista de 25 anos com Síndrome de Down, a alma e a inspiração por trás do VMC, que também conta com a luxuosa  participação da banda Cálida Essência. Segundo Sérgio, criador da iniciativa, o “VMC” emerge como um farol de esperança e inspiração, com oficinas interativas que prometem revolucionar a forma como a música é ensinada e vivenciada”, diz. Oficinas com interdisciplinaridade - O projeto conta com  duas oficinas, cuidadosamente desenhadas para engajar os participantes. A primeira oferece uma experiência prática na confecção de luvas de lateralidade para bateria, um material didático feito com E.V.A. que estimula a coordenação e a criatividade. Já a segunda  inclui dinâmicas musicais interativas que mergulham nos fundamentos da música através de técnicas de canto coral e rudimentos de bateria, proporcionando embasamento rítmico.  Sérgio destaca que as oficinas oferecem momentos lúdicos no qual os alunos testam suas habilidades manuais, construindo seus próprios equipamentos rítmicos, e vivenciam a música em todas as suas facetas: entretenimento, pedagogia, terapia, emoção e espiritualidade.  “Essa experiência é um passo vital para desconstruir pensamentos, palavras e ações capacitistas na sociedade, promovendo a inclusão e cultivando novas gerações mais sensíveis ao respeito pelos Direitos Humanos e pela diversidade da raça humana em todos os seus aspectos”, diz. “Além disso, há uma preocupação com a interdisciplinaridade no projeto, que  integra princípios de português, matemática, fonoaudiologia, yoga, tai-chi e correção postural, tudo para fortalecer a autoestima e o trabalho em equipe dos estudantes”, completa. A intenção é, através da iniciativa,  estimular a independência e as capacidades cognitivas e motoras dos alunos, incluindo as Pessoas com Deficiência (PcD’s); fomentar a inclusão em todos os níveis; contribuir ativamente para a desconstrução de pensamentos, palavras e atitudes capacitistas na sociedade; mudar a maneira como vivemos e percebemos o outro, promovendo a empatia; estimular as capacidades cognitivas dos alunos de forma abrangente; estimular a independência do aluno com deficiência, capacitando-o; estimular a formação de novas gerações de artistas, incluindo PcD’s, para o vibrante segmento do rock e  formar novas gerações de plateia, inclusive para o rock, garantindo um futuro cultural mais diverso. Uma história de superação e inspiração -  Desde seus primeiros acordes, Ayla Serena  esteve imersa no universo da música, uma paixão que herdou de seu pai, Sérgio Fonseca, um músico profissional com mais de quatro décadas de carreira.  Embora tenha explorado diversas formas de expressão artística – da capoeira ao judô, do jiu-jitsu ao circo – foi na batida da bateria que Ayla encontrou sua verdadeira vocação e a mais profunda conexão. Sua jornada é um testemunho vivo do poder da música para transcender limites e abrir caminhos. Movido pela paixão e pelo talento de Ayla, Sérgio Fonseca, juntamente com os músicos de sua banda, Cálida Essência, deu vida ao VMC – O Legado. Este projeto inovador vai além do ensino musical, utilizando atividades extracurriculares que combinam dinâmicas, diversão e educação para transmitir os fundamentos da música de forma completamente independente, refletindo o amor e a dedicação que Ayla compartilha. O Projeto VMC – Segundo os integrantes da Banda Cálida Essência ,  “mais que aulas de música, o Projeto “Vivências da Música no Cognitivo" é uma ferramenta de transformação social”.  “A arte e a cultura, em especial a música, desempenham um papel crucial na sensibilização e no empoderamento de crianças e, de forma ainda mais significativa, de pessoas com deficiência”, dizem os músicos.  “A aceitação de si mesmos e de sua condição é profundamente fortalecida através da arte, inspirando mais indivíduos com deficiência a explorar atividades artísticas, particularmente a música, como uma via terapêutica para aprimorar sua qualidade de vida”, completam. O projeto Vivências da Música no Cognitivo conta com o apoio da deputada Érika Kokay. Saiba mais sobre o projeto - Reviva a emoção da edição VMC 2023 com a participação especial da Banda Baião de Dois da APAE-DF:  * Projeto VMC - Vivências Musicais no Cognitivo e Inclusão: Parte 2 - A Magia Continua! (20 de outubro de 2023) - Com 2.984 visualizações e 172 curtidas, este vídeo de 2 minutos e 6 segundos no canal CÁLIDA ESSÊNCIA capta a essência da continuidade e da alegria do projeto. Link: https://www.youtube.com/watch?v=iGltDnshuSc  * Tocando Vidas: Projeto VMC - Vivências Musicais no Cognitivo e Inclusão (17 de setembro de 2023) - Com 6.212 visualizações e 169 curtidas, este vídeo de 4 minutos e 54 segundos, também do canal CÁLIDA ESSÊNCIA, é um mergulho profundo na missão do projeto de tocar e transformar vidas. Link: https://www.youtube.com/watch?v=FLW-Gw2JVgQ   Serviço: Projeto Vivências da Música no Cognitivo começa dia 25 de agosto na Escola Parque da Natureza e Esporte do Núcleo Bandeirante, com Ayla Serena e Cálida Essência Datas: 25, 26, 27, 28 e 29 de agosto Local: Escola Parque da Natureza e Esporte do Núcleo BAndeirante Horários: Manhã 9h e tarde 14h

Múltiplas narrativas visuais dialogam com o tempo, o território e a memória. A mostra “Desdobramentos” reúne o trabalho dos alunos e artistas Adriana Kukla(PR), Ana Paula de C. Salles(SP), Cláudia Fernandes Moraes(RJ), Kedson Kede(RJ), Lincoln Watanabe(SP), Míriam Rezende(MG) e  Teruo (SP). A exposição que contou com mentoria fotográfica realizada entre 2024 e 2025 pelo Instituto Foto em Curso (Brasília-DF), sob curadoria de Kat Chiluta, entra em cartaz a partir do dia 17 de agosto no Museu Correios (Setor Comercial Sul).  Visitação de 17 de agosto a 30 de setembro de 2025, sempre de terça a sexta-feira, das 10h às 18h; sábados, domingos e feriados, das 13h às 17h. Abertura: 17 de agosto (sábado), das 14h às 16h. Gratuito. Livre para todos os públicos. A exposição “Desdobramentos” que reúne artistas dos quatro cantos do Brasil provoca o público a observar o mundo a partir de múltiplas  perspectivas e formas de sentir, por meio de imagens que não oferecem respostas  imediatas, mas abrem espaço para a contemplação e a reflexão. Instituto Foto em Curso - Fundado em 2016 por Katarzyna Chiluta, fotógrafa de origem polonesa radicada no Brasil, o Instituto Foto em Curso é uma renomada instituição de ensino fotográfico  sediada em Brasília (DF). Desde sua criação, destaca-se por promover a formação técnica e artística de fotógrafos comprometidos com a construção de uma linguagem visual singular.  A partir de encontros quinzenais, os artistas desenvolveram projetos autorais que exploram temáticas diversas como etarismo, migração japonesa, abstração, natureza e memória. A mostra é resultado de um processo coletivo de criação, escuta e experimentação visual, com imagens que revelam olhares singulares e poéticos sobre o cotidiano. Serviço: Exposição "Desdobramentos" Museu Correios – Terceiro Andar Setor Comercial Sul Q. 4, Edifício Apollo SCS – Asa Sul, Brasília-DF Visitação: de 17 de agosto a 30 de setembro de 2025 Terça a sexta, das 10h às 18h; sábados, domingos e feriados, das 13h às 17h Abertura: 17 de agosto (sábado), das 14h às 16h Entrada gratuita Classificação Indicativa: Livre

O projeto Arca Cultural tem como foco promover o acesso à arte e à cultura para crianças e adolescentes em situação de acolhimento institucional. Por meio da implementação de ambientes culturais nos abrigos, realização de oficinas artísticas, palestras e treinamentos, busca-se estimular a criatividade, autoestima e desenvolvimento social, cognitivo e emocional dos participantes. As ações terão início em agosto e seguirão por oito meses com gestão da Associação Cultural Beneficente Beit Chabad de Brasília   A Associação foi criada para integrar a capital federal a uma rede mundial de centros culturais e comunitários Chabad. Desde sua fundação, atua como referência no fortalecimento dos laços culturais, educacionais e sociais, especialmente com a comunidade judaica e o público em geral. Entre suas iniciativas, destacam-se projetos voltados à educação, cultura e assistência social, como a implantação de bibliotecas e a promoção de eventos e atividades abertas à comunidade. Sua filosofia se baseia no incentivo à cultura e ao aprendizado como ferramentas de transformação social, sempre pautada nos valores de respeito, inclusão e continuidade das tradições culturais.   Com diversas atividades artísticas e culturais, o projeto visa sensibilizar o público atendido por meio da ludicidade, jogos criativos e manifestações populares com um time responsável de professores e gestores. Tudo de graça para as instituições contempladas. Dentre os temas ofertados, estão: *Musicalização; *Corpo e Movimento; Contação de Histórias; Palestras; *Treinamento para Equipes das Instituições atendidas; *Implementação de Equipamentos Culturais para realização de atividades.   A garantia do acesso à arte e à cultura faz com que crianças e jovens desenvolvam diferentes perspectivas sobre o mundo que os rodeia, percebendo-se como sujeitos de sua própria história. No que tange à cidadania cultural, essa garantia se estende à necessidade de existência de espaços que possibilitem sua manifestação nas diversas expressões artísticas. O projeto visa atuação não apenas no presente, mas também deixa um legado, permitindo que as instituições participantes deem continuidade ao processo cultural de forma autônoma e sustentável. Nos meses de agosto e setembro, as cidades de Ceilândia, Samambaia e Park Way/ Núcleo Bandeirante receberão ações do projeto Arca Cultural. As atividades serão realizadas nas instituições Lar São José, Larzinho Chico Xavier e Instituto Social de Samambaia, contemplando crianças e adolescentes em situação de acolhimento institucional e participantes dos Serviços de Convivência e Fortalecimento de Vínculos.   O grande diferencial da proposta é a intervenção realizada nos espaços e instituições que receberão o projeto. Será desenvolvida a criação de um ambiente acolhedor em cada instituição para que, nele, as atividades possam ser desenvolvidas com excelência técnica, operacional e pedagógica. As instituições serão instruídas quanto a participação em editais, sustentabilidade de ações culturais e mobilização comunitária. O objetivo, claro, é promover experiências transformadoras, fortalecendo vínculos e potencializando talentos e sonhos e seguir o projeto para outros rumos e em diversos formatos. FICHA TÉCNICA Sara Beila Rojtenberg - Coordenadora Geral Leonardo Rojtenberg (Rabino Leib) - Coordenador de produção Jeferson Rocha- Coordenação Pedagógica e Arte educador Wesley Messias - Coordenação de Oficinas e Palestrante Stefanie Chopard - Produtora Executiva e Arte educadora   PROGRAMAÇÃO Agosto e setembro Lar São José, Larzinho Chico Xavier e Instituto Social de Samambaia   A comunidade também pode indicar instituições para que sejam contempladas com o projeto Arca Cultural por meio dos seguintes canais de comunicação:   WhatsApp: 61 98532-9535 e-mail: projetoarcacultural@gmail.com Site: http://arcacultural.com.br/

Em agosto e setembro de 2025, a segunda edição do Festival Hip Hop Aprendizado para a Vida vai percorrer escolas públicas do Distrito Federal, com foco em regiões periféricas como Itapoã, Paranoá e São Sebastião. A proposta é clara: levar arte, escuta e pertencimento para dentro das salas de aula por meio dos quatro elementos do hip hop — breaking, DJ, graffiti e MC. Mais do que um festival cultural, o projeto é um instrumento de transformação social. Por meio de oficinas, rodas de conversa e apresentações artísticas, o Hip Hop Aprendizado para a Vida atua diretamente na promoção da cidadania, no combate ao bullying, à evasão escolar e à violência, incentivando o respeito mútuo, a autoestima e o diálogo entre estudantes, educadores e comunidade. Em cada escola parceira, a programação inclui apresentações de dança (breaking), graffiti ao vivo, discotecagem com DJs e rimas com MCs, rodas de conversa com artistas convidados e educadores, painéis temáticos sobre bullying e o papel da arte como agente de transformação, além de shows e intervenções culturais com nomes como Wild Unlimited Crew, DJ Sapo, Karen Borbo, MC Zapatta, BGirl Nay, entre outros convidados especiais. “Quando comecei no hip hop, nunca imaginei que a dança seria mais que passos e ela transformou minha vida e a de muitos jovens. O Hip Hop Aprendizado para a Vida nasceu para levar às escolas o que aprendi: respeito, disciplina, união e superação. Na primeira edição, vi talentos florescerem e jovens acreditarem nos próprios sonhos. Agora, na segunda, seguimos mais fortes. Cada ação é uma semente e o hip hop permanece e, no tempo certo, transforma.Sou grato a todos que acreditam e a cada jovem que me mostra que o hip hop é, de fato, aprendizado para a vida”, afirma Nieliton Nunes, Bboy E1, à frente do projeto. O Hip Hop Aprendizado para a Vida é levado às escolas pela Grupo Wild Unlimited Crew, formado por uma equipe apaixonada por hip hop e comprometida em promover a cultura urbana nas comunidades. O grupo já participou de eventos nacionais como o “Quando as Ruas Chamam”, em Brasília, e internacionais, como o Outbreak Europe, na Eslováquia, e o Battle of the Year Brasil, em São Paulo. Além disso, a Wild Unlimited Crew atua como um espaço de formação e está empenhada em proporcionar oportunidades de aprendizado e crescimento para os jovens através de workshops de break, grafite, rap e DJ. O projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).     Acompanhe: Instagram: @wildunlimitedcrew Instagram do projeto: @hiphopaprendizadopravida E-mail: hiphopaprendizado@gmail.com Site: www.hiphopaprendizadopravida

A Feira Panela Candanga (@feira.panelacandanga) transforma o gramado do CCBB Brasília em um ponto de encontro para amantes da boa comida neste sábado (16) e domingo (17), a partir das 10h. Com foco na gastronomia artesanal e autoral, o evento - que faz parte da programação do CoMA em Família, do Festival CoMA - valoriza pequenos empreendedores e negócios familiares, oferecendo ao público opções que vão desde comidas de rua a confeitaria fina, massas e cervejas artesanais. Localizado próximo ao Casulo interativo do CCBB, o espaço conta com a participação de marcas como Chimichurri Costumes Argentinas, The Koffie Waffles, El Doguito, Jolly Sweeties, Fine’ N Rolls, Casa do Cuki, Sarah’s Bakery, Cruls Cervejaria, Recheiô, Amor Pipoca e Le Churrê. O cardápio inclui pães de queijo recheados, empanadas argentinas, choripáns ao molho, waffles e bagels, cachorro-quente, cookies, brownies, chocolates artesanais, pastéis diversos, arroz carreteiro, além de cervejas e chopes artesanais. Os preços variam entre R$ 15 e R$ 45, mantendo a proposta de acessibilidade para todos os públicos. Festival CoMA  Entre os dias 16 e 24 de agosto, Brasília recebe a 8ª edição do Festival CoMA – Consciência, Música e Arte no Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília). Assim como em 2024, a programação se estende por dois finais de semana, incluindo o já tradicional CoMA em Família, realizado nos dias 16 e 17 de agosto, a partir das 10h, com entrada gratuita — os ingressos devem ser retirados no site festivalcoma.com.br/ingressos e estarão disponíveis um dia antes de cada data. Mais informações no site bb.com.br/cultura e na bilheteria do CCBB. A classificação é livre para todos os públicos. O CoMA em Família é pensado para todas as idades, com atividades culturais, oficinas, espetáculos e três feiras temáticas que reforçam valores como diversidade, sustentabilidade e economia criativa: Panela Candanga, Ao Desapego e Motim. Para Michelle Cano, CEO do Festival CoMA, a ideia é reforçar o compromisso com a democratização do acesso à cultura, oferecendo atividades gratuitas que dialogam com diferentes públicos. “A arte é para todos! E o CoMA traz em seu DNA a experimentação, a convivência e a celebração da criatividade. Além de ser um projeto que reforça os laços familiares, é também palco para valorização da cultura e da produção regional, fomentando artistas e empreendedores da capital federal”, explica. Programação do CoMA em Família Sábado – 16 de agosto 10h às 18h – Motim (Galeria 1) | Ao Desapego (Jardim) | Panela Candanga (Marquise) 10h às 11h – Pratique Movimento (Gramado) 10h às 16h – DJ Pequi + DJ Negritah (Jardim) 10h às 12h – Circo Mania – Oficinas de circo com Delírio Circense (Gramado) 12h às 13h – Mágicas com Tio André (Gramado) 15h às 16h – Splash – Bolhas de sabão gigantes com Delírio Circense (Gramado) 16h às 17h – A Fabulosa História da Onça Alembrada – Casa Moringa (Gramado) Domingo – 17 de agosto 10h às 18h – Motim (Galeria 1) | Ao Desapego (Jardim) | Panela Candanga (Marquise) 10h às 11h – Pratique Movimento (Gramado) 10h às 16h – DJ Pequi + Léo Cabral (Jardim) 10h às 12h – Circo Mania – Oficinas de circo com Delírio Circense (Gramado) 12h às 13h – Palhágico Chou Chou (Gramado) 15h às 16h – Splash – Bolhas de sabão gigantes com Delírio Circense (Gramado) 16h às 17h – O Circo dos Irmãos Saúde (Gramado) SERVIÇO Festival CoMA 16/08 a 24/08 Local: CCBB Brasília Endereço: Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) | SCES Trecho 02 Lote 22 Ed. Tancredo Neves. Setor De Clubes Sul. Brasília – DF  Classificação indicativa: A classificação é livre nos dias 16 e 17 de agosto; e a partir de 16 anos nos dias 23 e 24 de agosto Vendas de ingressos: Entrada gratuita nos dias 16 e 17 de agosto com retirada um dia antes da data. Para os dias 23 e 24 de agosto, ingressos custam R$ 15 (meia) e R$ 30 (inteira) e já estão à venda no site festivalcoma.com.br/ingressos e na bilheteria do CCBB Brasília. Mais informações no site bb.com.br/cultura .     Sobre o Festival CoMA O Festival CoMA é uma celebração da música, cultura e criatividade que une pessoas, culturas e ideias em uma comunhão inspiradora. Nascido em Brasília em 2017, vem sendo realizado anualmente. Já passaram pelos palcos do CoMA nomes como Elza Soares, Maria Gadu, Ney Matogrosso, Gaby Amarantos, Gal Costa, entre outros expoentes da música. A 8ª edição, neste ano de 2025, se destaca pela diversidade musical e pela proposta de provocar reflexões sobre a relação entre a cultura e o mercado do entretenimento. Além dos shows, que atraem grandes públicos, a Conferência CoMA promove um grande intercâmbio de conhecimento entre artistas e bandas em projeção, bem como profissionais já experientes do mercado musical.  Em 2023, o Festival CoMA ingressou no movimento “Brasília é de Festivais”, endossando seu potencial turístico e de fomento da economia local. Sobre o CCBB Brasília   O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.   Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.   Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.   Desde o final de 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.   Serviço | CCBB Brasília Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília - DF E-mail: ccbbdf@bb.com.br Informações Fone: (61) 3108-7600 E-mail: ccbbdf@bb.com.br   Site: bb.com.br/cultura   Facebook: @ccbb.brasilia  Instagram: @ccbbbrasilia TikTok: @ccbbcultura   YouTube: /bancodobrasil  Acompanhe o festival CoMA pelas redes sociais:   Instagram: @festivalcoma  TikTok: @festivalcoma  Twitter: @festival_coma  Youtube: https://www.youtube.com/@FestivalCoMA

Entre os dias 15 e 17 de agosto, o Parque Estações, no Parque da Cidade Sarah Kubitschek, recebe a edição mais consciente e transformadora do já tradicional Coffee Brasília. Com entrada gratuita, o Coffee Brasília Wellness une cafés especiais, práticas integrativas, experiências sensoriais e programação cultural, convidando o público a viver momentos de conexão, presença e autocuidado.  Entre os destaques da programação do evento está a palestra da especialista em saúde, postura e movimento, Paty Farago, que, neste domingo (17), às 12h, apresenta o tema “Coffee Wellness: o elo entre postura, respiração e a vida sem dores”. Reconhecida por integrar conhecimento técnico e práticas acessíveis, Paty vai mostrar como pequenos ajustes no corpo e na respiração podem aumentar a disposição, prevenir dores e transformar a rotina. O evento, realizado em parceria com o Festival Florescer – Inovação para o Bem-Estar, reúne mais de 30 marcas e expositores, entre cafeterias, produtores locais e especialistas em estética natural, gastronomia funcional e práticas de saúde integrativa. Entre esses especialistas está Paty Farago, referência em reabilitação postural, que leva ao público sua visão sobre como alinhar corpo e mente para mais qualidade de vida. Além das atrações culturais e vivências artísticas, a programação conta com painéis sobre sustentabilidade, oficinas e experiências voltadas à regeneração ambiental e ao uso inteligente dos espaços públicos.  A entrada é gratuita, mediante retirada de ingressos . Sobre o Instituto Paty Farago - Fundado e conduzido pela renomada especialista Patrícia Farago, o Instituto Paty Farago, localizado em Brasília, é referência na promoção da transformação corporal, reabilitação abdominal, correção postural e restauração da funcionalidade física. Com sólida formação em Educação Física (0780-G/DF) e certificações internacionais como a Técnica Tupler (NYC), Gestação e Pós Parto, Albert Einstein, Women Athletic, Antonie Low (NYC) para o Tratamento da Diástase Abdominal. Paty Farago desenvolveu uma metodologia exclusiva que já beneficiou mais de sete mil mulheres por todo o Brasil.   O instituto se destaca por aliar ciência, experiência e acolhimento em um programa inovador de cuidados personalizados voltados à saúde e ao bem-estar feminino.   SERVIÇO: Instituto Paty Farago @patyfarago Contato: (61- 99604-9552) Site: www.patyfarago.com.br

A partir de setembro, o Banco Central vai liberar oficialmente o Pix parcelado para todo o país, trazendo uma nova modalidade de pagamento que une agilidade e possibilidade de parcelamento. Na prática, o consumidor poderá dividir compras via Pix, enquanto o vendedor recebe o valor total de forma imediata. A operação funciona de forma semelhante ao cartão de crédito, mas sem depender do limite pré-aprovado, já que o parcelamento é oferecido diretamente por bancos ou fintechs. Para Raimundo Nonato, presidente da Associação Brasileira de Defesa dos Clientes e Consumidores de Operações Financeiras e Bancárias (ABRADEB), a novidade pode ser útil, mas exige atenção. “O Pix parcelado é, na essência, uma operação de crédito. Isso significa que podem existir juros, cobrança de IOF e, em caso de atraso, taxas ainda mais altas. Por isso, o consumidor precisa avaliar se realmente precisa parcelar antes de optar por essa modalidade”, orienta. A principal vantagem para o lojista é a segurança no recebimento. Assim que a compra é realizada, o valor é creditado integralmente via Pix, sem risco de inadimplência, já que a cobrança fica a cargo da instituição financeira.  Para o consumidor, o atrativo é a flexibilidade, com a possibilidade de escolher datas de pagamento e não depender do limite do cartão. No entanto, como reforça Nonato, “essa flexibilidade pode se transformar em um problema se não houver planejamento, pois o atraso gera encargos e pode levar à negativação do nome e redução do score de crédito”. Outro ponto importante é que cada parcela do Pix parcelado será debitada de forma individual, e não em uma fatura única, como acontece no cartão. Caso o consumidor não tenha saldo na conta na data da cobrança, o banco poderá utilizar o limite de crédito para cobrir o valor, o que caracteriza a operação como um empréstimo. “É fundamental que as instituições sejam claras na comunicação das taxas e prazos, garantindo transparência e evitando cobranças abusivas”, defende o presidente da ABRADEB. Embora a ferramenta traga inovação e conveniência, especialistas alertam que o Pix parcelado pode ampliar o risco de endividamento no país se não for acompanhado de educação financeira e regulamentação rigorosa.  Nonato reforça: “O crédito, quando bem utilizado, pode ajudar. Mas quando usado sem critério, pode se tornar uma armadilha difícil de sair”. A recomendação é simples: compare condições, leia atentamente os termos e, acima de tudo, planeje antes de contratar.

Brasília vai sediar a 1ª Conferência Brasileira de Montadores e Riggers de Circo , que será realizada nos dias 26, 27 e 28 de agosto. Durante três dias de imersão, artistas, pesquisadores, técnicos e especialistas de diversas regiões do país se reunirão para discutir a segurança nas práticas circenses e as condições de trabalho dos profissionais que fazem o espetáculo acontecer por trás dos holofotes. O encontro acontecerá no campus Darcy Ribeiro da Universidade de Brasília (UnB), com sede na Faculdade de Educação Física. As inscrições vão até o dia 25 de agosto e podem ser feitas através do link: https://bit.ly/ConferênciadeMontadores . A Conferência é uma atividade de extensão da Faculdade de Educação Física da Universidade de Brasília. A realização é do projeto Entre Nós, voltado à cultura de segurança no circo no Distrito Federal, e da empresa Aerius Soluções em Altura - Empresa especializada em Segurança no Circo, Rigging, Acesso e Resgate, de Campinas (SP), e conta com o apoio do Avante, Grupo de Pesquisa e Formação Sociocrítica em Educação Física, Esporte e Lazer da UnB.Segundo Ludmila, a conferência busca mais do que apenas promover debates técnicos. “Buscamos mais do que apenas promover debates técnicos, mas difundir a cultura de segurança do circo para todo seu universo. Queremos levar o circo para novos espaços, e ocupar uma universidade pública é um marco para a difusão desses conhecimentos. Brasília é um local estratégico para unir pessoas de diferentes lugares e ideal para a realização da primeira edição da conferência.”, explica a produtora. Com uma programação intensa de palestras, oficinas, mesas-redondas e vivências práticas, a conferência abordará temas como: normativas e certificações, a cultura de segurança como parte do processo criativo, o ensino do risco no circo, segurança em circos itinerantes, mulheres e equidade no mercado técnico; e aulas inclusivas para pessoas com deficiência. Nomes como Marco A. Bortoleto, um dos principais pesquisadores/acadêmicos sobre circo no Brasil, Fábio Marcelo, autor de livros sobre segurança em altura, e Diego Ferreira autor do livro: “Segurança no Circo: questão de prioridade”, liderarão as atividades formativas da conferência. As oficinas incluirão temas como sistemas de vantagem mecânica, inspeção e manutenção de equipamentos de segurança (EPIs), ancoragens seguras, estruturas suspensas e vivências práticas de acesso por corda. Durante a abertura, a conferência também lançará o primeiro mapeamento nacional de montadores e riggers de circo. “A pesquisa tem como objetivo traçar um retrato da categoria, incluindo diversidade de gênero, raça e deficiência, e servir de base para novos projetos de fomento e reconhecimento da profissão. Também será lançado um canal para registro de acidentes no âmbito circense”, explicou Diego. A pluralidade da cena técnica circense estará representada por oradores como Tum Aguiar, fly-in rigger do Cirque du Soleil, e Mateus Bonassa, artista e rigger com experiência em produções como O Teatro Mágico e Circo Vox . Além deles, técnicos e artistas de outras regiões do Brasil compartilharão experiências que entrelaçam segurança, estética e ética no fazer circense. Serviço 1ª Conferência Brasileira de Montadores e Riggers de Circo Local : Universidade de Brasília (UnB) – Faculdade de Educação Física Data : 26, 27 e 28 de agosto Atividades : Oficinas, mesas-redondas, vivências, palestras, lançamento de pesquisa Inscrições: https://bit.ly/ConferênciadeMontadores

O período de seca no Distrito Federal, que geralmente se estende de maio a setembro, é marcado pela baixa umidade relativa do ar e pelas temperaturas elevadas. Nessas condições, manter o corpo hidratado e bem nutrido é essencial, e a alimentação assume um papel estratégico. Pratos leves, ricos em vegetais, frutas e proteínas de qualidade não apenas contribuem para a reposição de líquidos, como também fornecem vitaminas e minerais importantes para fortalecer a imunidade e manter a disposição. Pensando nisso, os restaurantes Aloha Ni Hao e Cumbuco Saladeria desenvolveram menus que se tornam verdadeiros aliados contra os efeitos da seca, com receitas que unem frescor, sabor e alto valor nutritivo, perfeitas para quem deseja se cuidar sem abrir mão do prazer de comer bem. No Aloha Ni Hao, a culinária havaiana ganha um toque autoral, com combinações equilibradas, coloridas e repletas de ingredientes funcionais. Entre os destaques, o Poke Honolulu (a partir de R$ 42) combina arroz integral, salmão cru, molho citrus, nori, castanha de caju, chips de coco, tomate cereja, cream cheese e manga — uma mistura que oferece hidratação natural, antioxidantes e gorduras boas, como o ômega-3.  Para quem busca variedade, o Aloha Ni Hao também oferece a possibilidade de montar o próprio poke (R$ 49,90), escolhendo ingredientes favoritos e criando combinações personalizadas que atendem a diferentes paladares e necessidades. O Cumbuco Saladeria, por sua vez, é especialista em saladas que surpreendem pela sofisticação e pela harmonia de texturas e sabores. A Salada Paraíso (R$ 65) combina alface americana, rúcula, filé mignon em cubinhos, parmesão, pepino, morango, croutons e molho de mostarda e mel — uma explosão de frescor, proteína magra e antioxidantes.  Além das opções fixas, o Cumbuco oferece o “Monte sua salada” (a partir de R$ 36,90), permitindo ao cliente escolher bases, complementos, proteínas e molhos para criar uma refeição totalmente personalizada. Segundo Mariana Miranda, restauratrice à frente das duas casas, a proposta é oferecer mais do que uma refeição, é proporcionar uma experiência gastronômica que auxilie na manutenção da saúde mesmo nos dias mais áridos. “Durante a seca, nosso corpo perde líquidos com mais facilidade. Por isso, optamos por pratos que, além de saborosos, ajudam na reposição de água e nutrientes, contribuindo para o bem-estar dos nossos clientes”, afirma. Com opções que vão do frescor das frutas tropicais à leveza das folhas e ao sabor marcante das proteínas grelhadas, Aloha Ni Hao e Cumbuco Saladeria provam que é possível driblar os efeitos do clima seco com muito sabor, saúde e praticidade, seja no salão ou no conforto de casa, por meio do delivery. SERVIÇO Aloha Ni Hao Endereço: Rua das Carnaúbas, Quadra 301, Lote 4, Loja 14 - Plaza Mall e Office, Águas Claras  Horário de funcionamento: todos os dias, de 10h às 22h  Telefone/delivery: (61) 99971-2306 (WhatsApp) Região de atendimento do delivery: Águas Claras, Arniqueiras, Vicente Pires, Taguatinga e Guará  Instagram: @aloha_ni_hao Cumbuco Saladeria  Horário de funcionamento: todos os dias, de 10h às 22h Região de atendimento do delivery: Águas Claras, Arniqueiras, Vicente Pires, Taguatinga e Guará Pedidos pelo iFood:  https://www.ifood.com.br/delivery/brasilia-df/cumbuco-saladeria-norte-aguas-claras/ Instagram: @cumbuco_saladeria