A semana do Complexo Cultural do Choro promete experiências únicas para todos os públicos, unindo tradição, formação e arte em diversos formatos. A programação reúne grandes nomes da música, espetáculo infantil inédito e atividades ao ar livre, fortalecendo a conexão entre o público e o patrimônio cultural brasileiro.   A abertura da programação acontece na quarta-feira, dia 13, com mais uma edição do Choro Livre Convida, projeto que promove encontros musicais entre diferentes gerações de artistas. Nesta semana, sobem ao palco o multi-instrumentista e professor de cavaco William Ribeiro, a cantora carioca radicada em Brasília Carol Nogueira e o clarinetista e arranjador Ricardo Dourado.   Nos dias 15 e 16 de agosto, sexta e sábado, o palco do Clube do Choro recebe o aclamado cantor, compositor e poeta mineiro Paulinho Pedra Azul, como parte do projeto Tributo ao Mestre. Com mais de 20 discos lançados e uma carreira consolidada ao longo de quatro décadas, Paulinho traz sua voz suave e suas composições poéticas para celebrar os grandes nomes da música brasileira, em shows que prometem emoção, lirismo e brasilidade.   Também no dia 16, sábado, a programação contempla o público infantil com o Piquenique Chorão, que apresenta a estreia do espetáculo “Pomba Júlia e Os Segredos da Praça”, às 11h, no Clube do Choro, com entrada gratuita. A montagem faz parte do projeto Reconhecer Brasília, e convida o público a ver a capital federal pelos olhos da curiosa pomba Júlia, moradora do Pombal da Praça dos Três Poderes.   Misturando teatro, música e interação, a peça revela histórias secretas da cidade e busca despertar nas crianças e famílias o interesse pela educação patrimonial. Ainda no mesmo dia, no Parque da Cidade, professores e alunos da Escola Brasileira de Choro realizam um ensaio aberto, em um encontro coletivo que celebra a formação e a vivência musical ao ar livre.   Patrocinado pela Shell, por meio da Lei de Incentivo à Cultura, o Complexo Cultural do Choro reafirma seu papel como um espaço pulsante de celebração da música, da educação e da memória brasileira.  “ Acreditamos que a cultura é uma poderosa ferramenta para o desenvolvimento de um país. Nossa agenda de patrocínios culturais reitera o compromisso da Shell com a sociedade brasileira ao apoiar iniciativas que promovam o desenvolvimento humano, a educação, a inovação, a diversidade, a equidade e a inclusão. O Complexo Cultural do Choro já se tornou um acontecimento tradicional na cidade de Brasília, e temos orgulho em continuar mais um ano desta parceria, contribuindo para a manutenção e conservação da música popular brasileira ”, afirma Alexandra Siqueira, gerente de Comunicação de Marca da Shell Brasil.   Acompanhe a programação completa e as atualizações nas redes sociais: @complexodochoro   SOBRE O PROJETO O projeto, de acordo com o plano bianual do Complexo Cultural do Choro de Brasília, prevê ações integradas da Escola Brasileira de Choro e do Clube do Choro de Brasília visando a difusão e renovação da música instrumental brasileira. As atividades incluem ensaios abertos, bolsas de ensino musical, rodas de choro e samba, atividades infantis e shows, sempre com o propósito de resguardar, transmitir conhecimento e fomentar o Choro, gênero seminal da MPB. O objetivo maior é dar continuidade ao trabalho iniciado em 2023, ampliando e consolidando o espaço como centro cultural e educacional de referência. O projeto busca também formar público — da infância à terceira idade —, promover o intercâmbio entre artistas e fortalecer a vocação natural de Brasília como capital da música instrumental, revelando novos talentos em nível nacional e internacional.   SOBRE A SHELL Há 112 anos no país, a Shell é uma companhia de energia integrada com participação em Upstream, Gás Natural, Trading, Pesquisa & Desenvolvimento e no Desenvolvimento de Energias Renováveis, com um negócio de comercialização no mercado livre e produtos ambientais, a Shell Energy Brasil. Aqui, a distribuição de combustíveis é gerenciada pela joint-venture Raízen. A companhia trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.   CONFIRA A PROGRAMAÇÃO Dia 13/08 19:30 - Choro Livre convida com Carol Nogueira, William Ribeiro e Ricardo Dourado Dia 15/08 20:30 – Tributo ao Mestre com Paulinho Pedra Azul Dia 16/08 11:00 – Piquenique Chorão com Pomba Júlia: Os Segredos da Praça 11:00 - Ensaio Aberto Alunos e Professores da Escola Brasileira de Choro no Parque da Cidade (Choro no Parque) 12:00 – Feijoada com samba 20:30 – Tributo ao Mestre com Paulinho Pedra Azul     SERVIÇO Complexo Cultural do Choro de Brasília Dias: 13, 15 e 16 de agosto (quarta-feira, sexta-feira e sábado) Endereço: Espaço Cultural do Choro - Setor de Divulgação Cultural – Eixo Monumental e Parque da Cidade Telefone: (61) 3226-3969 Acesso gratuito para Choro Livre convida, Piquenique Chorão e Ensaio Aberto Show Paulinho Pedra Azul – R$ 50 (meia) R$ 100 (inteira). Ingressos à venda na bilheteria Digital. ( www.bilheteriadigital.com ) Feijoada com Samba: Reservas em 61 99527-4664 Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos Rede Social: @complexodochoro

Com uma curadoria que preza pela diversidade musical, ao reunir nomes consagrados em conjunto com novos talentos, o Festival CoMA – Consciência, Música e Arte está marcado para os dias 16 a 24 de agosto, no Centro Cultural Banco do Brasil Brasília (CCBB Brasília), e já está com ingressos disponíveis. A classificação etária varia de acordo com a programação, que está disponível – assim como os links para os ingressos – nos sites festivalcoma.com.br/ingressos e bb.com.br/cultura , mídias sociais @ccbbbrasilia e @festivalcoma e, também, na bilheteria do CCBB Brasília.   Os ingressos para o primeiro final de semana, 16 e 17 de agosto, das 10h às 18h, com entrada gratuita, podem ser retirados no site e na bilheteria no dia anterior a cada data. Os ingressos para o segundo final de semana, 23 e 24 de agosto, a partir das 16h, com entrada a R$ 15 (meia) e R$ 30, já estão disponíveis, também no site e na bilheteria. Entre os dias 20 e 22 de agosto haverá uma vasta programação de shows e debates, conforme programação abaixo.   A edição deste ano convida o público a sentir a diversidade de gênero e ritmos musicais. No line-up , artistas que vão do soul e funk de Sandra Sá, uma das vozes mais poderosas do Brasil, até o boombap de Yago Oproprio, um dos principais nomes do hip hop atual – isso, sem deixar de lado o instrumental do Metá Metá, o samba de Paulinho da Viola e a brasilidade tanto da banda pernambucana Nação Zumbi, quanto de Paulinho Moska .   Além da programação musical, o evento promove o CoMA em Família, com entrada gratuita e shows e atividades para o público infantil, nos dias 16 e 17 de agosto, sábado e domingo, no CCBB Brasília. Outra atividade muito aguardada é a Conferência CoMA, entre os dias 20 e 22 de agosto, de quarta a sexta, com talks que debaterão o futuro dos eventos de entretenimento e artísticos no país.   CONFIRA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA: 16 de agosto (sábado) – CoMA em Família Centro Cultural Banco do Brasil A partir das 10h: Motim – Feira Colaborativa de Arte Impressa, Ao Desapego – Moda, Arte e Design Sustentável, Panela Candanga – Feira Gastronômica, Pratique Movimento, DJ Pequi + DJ Negritah, Circo Mania – Oficinas de circo com Delírio Circense, Mágicas com Tio André, Splash – Bolhas de Sabão Gigantes com Delírio Circense, A Fabulosa História da Onça Alembrada com Casa Moringa.   17 de agosto (domingo) – CoMA em Família Centro Cultural Banco do Brasil A partir das 10h - Motim – Feira Colaborativa de Arte Impressa, Ao Desapego – Moda, Arte e Design Sustentável, Panela Candanga – Feira Gastronômica, Pratique Movimento, DJ Pequi + Léo Cabral, Circo Mania – Oficinas de circo com Delírio Circense, Palhágico Chou Chou, Splash – Bolhas de Sabão Gigantes com Delírio Circense, O Circo dos Irmãos Saúde.   20 de agosto – quarta-feira - Conferência CoMA Espaço Cultural Renato Russo Coexistência ou colapso? Pactos para um futuro sustentável e coletivo da música ao vivo com Carol de Amar (Festival Sarará), Michelle Cano (Festival CoMA), Clarice Philigret (C6 Fest) – Mediação: Gui Thiesen (Curador artístico) Não é só um show, é Estratégia – O papel das estruturas na exportação da música com Maria Marighella - Presidenta da Funarte, Elvire Delagrange (Festival Rio Loco – França), Auriene Vigourous (Metronum – França) e Felipe Grajales (Colômbia) – Mediação: Flávio de Abreu (BM&A) Tudo que Carrego, Eu Canto – a música como herança, coragem e transformação com Angelique Kidjo, Ellen Oléria, Bia Ferreira Show com Bia Ferreira 21 de agosto – quinta-feira - Conferência CoMA Espaço Cultural Renato Russo Masterclass : Como colocar seu show na estrada com Fabi Lian (produtora artística e diretora da On Stage Exp) ONErpm Apresenta: Como Rentabilizar Sua Música no Mercado Digital com Jussara Raiza (A&R da ONErpm), Marinus de Vries ONErpm Apresenta: O Fonograma de Volta ao Topo do Mercado – O Momento Atual da Música Gravada com Arthur Fitzgibbon (diretor da ONErpm no Brasil) Empreender na música: o que move quem faz acontecer? com Talita Morais e Mila Ventura Festival Sapatão Shows com Ànna Moura, Ane Êoketu, Beatriz Águida, Fernanda Jacob, Haynna, Júlia Nara, Nayrim e Sam Defor part. Ellen Oléria e Josyara   21 de agosto - quinta-feira - Festival CoMA + Festival Convergências Área externa do Museu Nacional Performance de funambulismo entre o Museu Nacional e a Biblioteca Nacional com o grupo francês Les Filles Du Renard Pâle Apresentação do Boi do Seu Teodoro Sistema Criolina Show especial com Angélique Kidjo e convidadas 22 de agosto – sexta-feira - Conferência CoMA Espaço Cultural Renato Russo Masterclass: Produção Executiva em Eventos com Elsa Costa (sócia-diretora do IATEC e da ECCO Produções) A cena da música eletrônica no mundo com Songe (França), Camila Jun, Eric Terena, Caio T. – Mediação: Rafael Ops O Poder do Sync: O Valor da Música em Uma Produção Audiovisual com Helo Aidar (Boa Música), Karen Coutinho (Universal Music Publishing), Flávia Cesar (Warner Chappell Brasil) – Mediação: José Guida (GMS) UBC Apresenta: Ainda Estou Aqui – o processo criativo da trilha sonora com Affonso Gonçalves (Editor do filme) e Leo Esteves – Mediação: Flávia César (Warner Chappell) 22/08 (sexta-feira) - Festival CoMA Festa de Abertura do CoMA - Birosca do Conic Barata, Linda Green, Caio T (Gop Tun), Elvira Cachorra, Úrsula Zion, Fibo.   23/8 (Sábado) - Festival CoMA Centro Cultural Banco do Brasil Yago Oproprio, Don L, Aluminé e Kirá, Songe, Caio T (Gop Tun), Ronisia, Eric Terena, Escola de Mistérios com Quimera e Miguel Arcanjo, 5uinto com Claradontcare e Ff1, Budah, Vhoor part FBC, Dj J4k3, N.I.N.A, Queonda convida Juyè, Teto Preto, Young Clubber, Beatmilla, Beco Elétrico com Leriss e Giograng, Renegado.   24/8 (Domingo) - Festival CoMA Centro Cultural Banco do Brasil Paulinho da Viola, Metá Metá, Nação Zumbi “Da Lama ao Caos", Paulinho Moska, Sarau Secreto part. Laady B, Marvyn, Bell Lins, Israel Paixão e Sandra Sá, Technobrass, Odara, Clara e Flaira, Jadsa part Pratanes, Catto, Vapø_r com Thayto e Tonny Rocks, Ccxju, Meduna com Ramiro Galas, Valentina Luz, Mathosa com Omoloko e Kabulom, Idlibra.   Manifesto CoMa 2025 – O CORAÇÃO COMO CENTRO   O que nos move? O que nos faz escolher um caminho e não o outro? O que nos leva a atravessar a fronteira do medo e dar o próximo passo?   Somos um emaranhado de vontades, instintos e memórias. Nosso corpo armazena tudo o que já vivemos e nos sussurra sinais, nossa mente cria caminhos e simula futuros. Mas, no fim, o que realmente decide é o coração. Ele é a força sutil que transforma desejo em ação, pensamento em realidade, sonho em movimento.   O Festival CoMA 2025 celebra essa pulsação essencial. É um convite para sentir – para viver a arte, a música e a coletividade de forma intensa e verdadeira. Não há transformação sem emoção, não há futuro sem um presente que nos toque profundamente.   Aqui, cada som, cada encon tro, cada experiência são batidas de uma transformação ritmada. Um compasso coletivo que une arte, artistas, público e ideias em um fluxo vivo e vibrante. Sonhamos um festival que não apenas fale ao intelecto, mas que reverbere no peito, que emocione, que faça com que cada pessoa enxergue um mundo diferente do que via quando chegou.   Se a mente projeta e o corpo carrega, é o coração que decide. Que o CoMA 2025 seja esse espaço de escolha e entrega. Onde a arte nos conecta ao que há de mais verdadeiro: aquilo que sentimos.   Venha pulsar com a gente.   SERVIÇO Festival CoMA - Consciência, Música e Arte 16 a 24 de agosto CCBB Brasília, Espaço Cultural Renato Russo e Complexo Cultural da República Informações: bb.com.br/cultura e festivalcoma.com.br/ingressos     Sobre o Festival CoMA O Festival CoMA é uma celebração da música, cultura e criatividade que une pessoas, culturas e ideias em uma comunhão inspiradora. Nascido em Brasília em 2017, vem sendo realizado anualmente. Já passaram pelos palcos do CoMA nomes como Elza Soares, Maria Gadu, Ney Matogrosso, Gaby Amarantos, Gal Costa, entre outros expoentes da música. A 8ª edição, neste ano, se destaca pela diversidade musical e por provocar reflexões sobre a relação entre cultura e o mercado do entretenimento. Além dos shows, que atraem grandes públicos, a Conferência CoMA promove um grande intercâmbio de conhecimento entre artistas e bandas em projeção, bem como profissionais já experientes do mercado musical. Em 2023, o Festival CoMA ingressou no movimento “Brasília é de Festivais”, endossando seu potencial turístico e de fomento da economia local.   O CoMA 2025 é apresentado pelo Ministério da Cultura e BB Seguros, realizado pela Mawê e CCBB, com patrocínio de Claro, Toyota e ABDI.   Sobre o CCBB Brasília     O Centro Cultural Banco do Brasil Brasília foi inaugurado em 12 de outubro de 2000, e está sediado no Edifício Tancredo Neves, uma obra arquitetônica de Oscar Niemeyer, e tem o objetivo de reunir, em um só lugar, todas as formas de arte e criatividade possíveis.     Com projeto paisagístico assinado por Alda Rabello Cunha, o CCBB Brasília dispõe de amplos espaços de convivência, bistrô, galerias de artes, sala de cinema, teatro, praça central e jardins, onde são realizados exposições, shows musicais, espetáculos, exibições de filmes e performances.    Além disso, oferece o Programa Educativo CCBB Brasília, programa contínuo de arte-educação patrocinado pelo Banco do Brasil que desenvolve ações educativas e culturais para aproximar o visitante da programação em cartaz no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB), acolhendo o público espontâneo e, especialmente, milhares de estudantes de escolas públicas e particulares, universitários e instituições, ao longo do ano, por meio de visitas mediadas agendadas, além de oferecer atividades de arte e educação aos fins de semana.     Desde o final de 2022, o CCBB Brasília se tornou o terceiro prédio do Banco do Brasil a receber a certificação ISO 14001, sendo que no ano de 2023, obtivemos a renovação anual da certificação, como reconhecimento do compromisso com a gestão ambiental e a sustentabilidade.     CCBB Brasília   Aberto de terça a domingo, das 9h às 21h Endereço: SCES Trecho 02 Lote 22 – Edif. Presidente Tancredo Neves – Setor de Clubes Especial Sul – Brasília - DF E-mail: ccbbdf@bb.com.br Informações Fone: (61) 3108-7600 E-mail: ccbbdf@bb.com.br   Site: bb.com.br/cultura Facebook: @ccbb.brasilia Instagram: @ccbbbrasilia TikTok: @ccbbcultura YouTube: /bancodobrasil   Acompanhe o festival CoMA pelas redes sociais:   Instagram: festivalcoma   TikTok: festivalcoma   Twitter: festival_coma   Youtube: Link

A cantora Maria Gadú chega a Brasília com seu espetáculo intitulado "MARIA GADÚ" , para uma apresentação única no Festival AnimaMix , no dia 22 de agosto . No show, a artista revisita os momentos mais marcantes de sua trajetória musical, trazendo ao palco os maiores sucessos da carreira, como “ Dona Cila ”, “ Shimbalaiê ” e “ Bela Flor ”. Após o sucesso com a turnê “Quem sabe isso quer dizer amor”, Gadú retorna aos palcos com uma apresentação que reafirma sua conexão com a música e com o público. O show "MARIA GADÚ" propõe um mergulho afetivo em sua discografia, com interpretações emocionantes e arranjos renovados. No repertório, além dos clássicos que marcaram sua carreira, Gadú também apresenta regravações de grandes nomes da MPB, como “Lanterna dos Afogados”, e faixas de álbuns anteriores que há tempos não apareciam em suas apresentações ao vivo. “Esse show é uma viagem pela minha história. São músicas que fizeram parte de momentos importantes da minha vida e da vida de quem me acompanha. É sobre reencontro, memória e emoção”, afirma a cantora. Serviço Local: AnimaMix | Eixo Cultural Ibero-Americano Data: Dia 22 de agosto | sexta-feira Horário: 21h Preços: De R$20 a R$40 – Sujeita à capacidade do espaço Vendas | https://olhaoingresso.com.br/FestivalAnimaMixCaixaSeguridade.html

Entre os dias 15 e 17 de agosto, o já tradicional Coffee Brasília ganha uma nova versão e convida o público a viver uma experiência transformadora no Parque Estações, localizado no Estacionamento 11 do Parque da Cidade Sarah Kubitschek. Com entrada gratuita, a edição Coffee Brasília Wellness 2025 propõe um novo olhar sobre o café, não apenas como bebida, mas como símbolo de conexão, presença e autocuidado. Com mais de 98 mil visitantes em suas edições anteriores, o evento agora se une ao Festival Florescer – Inovação para o Bem-Estar, e expande sua proposta para incluir práticas de saúde integrativa, sustentabilidade, estética natural e inovação, em um ambiente que celebra o estilo de vida saudável e a convivência com a natureza. Neste ano, o Coffee Brasília vive sua edição mais consciente, sendo um espaço de bem-estar, sustentabilidade e conexão com o agora. “O Coffee Brasília Wellness nasce com esse propósito: mostrar que o café vai além da xícara. Ele pode ser um momento de cuidado, pausa e presença. É também uma forma de honrar a terra que nos dá esse grão tão especial”, destaca Ana Cristina Alvarenga, organizadora e sócia do evento. Inspirado nas tendências das gerações Z e millennial, o evento oferece uma programação plural com aulas de yoga, oficinas de drinks funcionais, painéis sobre turismo de experiência, vivências artísticas com café, talks sobre saúde e estética, além de atrações culturais, que também participam com atividades e estandes voltados à regeneração global e justiça climática. O Coffee Brasília Wellness chega com um novo momento: mais sensível, mais conectado com o bem-estar e com o que realmente importa. “Levamos o café para além da bebida, como um símbolo de pausa, presença e autocuidado. Também reafirmamos nosso compromisso com a sustentabilidade e com o futuro do planeta. Essa edição nasce como um florescer, um convite para que cada pessoa se conecte consigo mesma, com a natureza e com os pequenos rituais que curam”, afirma Nahyara Alves Vieira, sócia do Coffee Brasília e uma das organizadoras do evento. Entre os destaques da programação, estão atividades como Café com Treino, vivência em aquarela com café, talks sobre estética natural e saúde, e o painel de encerramento sobre os impactos sustentáveis ocorridos na última edição do evento, que recebeu da Compensei o selo de Evento Carbono Neutro, confirmando a compensação de 100% das emissões de carbono geradas. Ao todo, mais de 30 marcas e expositores participam da edição, entre cafeterias, produtores locais, empreendedores criativos e especialistas em gastronomia funcional e bem-estar. A proposta é clara: criar um espaço de convivência que una o prazer de um bom café a experiências que despertam corpo, mente e alma. A escolha do Parque da Cidade, maior parque urbano da América Latina, reforça o compromisso do evento com o uso inteligente dos espaços públicos e a democratização do acesso ao bem-estar. “Enquanto a sustentabilidade busca reduzir danos, a regeneração atua para restaurar ecossistemas, promover justiça social e criar ciclos positivos de impacto. O Brasil e a América Latina enfrentam crises climáticas, sociais e produtivas, mas também possuem as chaves para superá-las”, afirma Paloma Senna, do Movement Regenera, um dos parceiros do evento. SERVIÇO Coffee Brasília Wellness 2025 Data: 15 a 17 de agosto de 2025 - Horário do evento:  • Sexta-feira (15/08): das 16h às 20h;  • Sábado (16/08): das 9h às 19h;  • Domingo (17/08): das 9h às 19h. Local: Parque Estações – Estacionamento 11 do Parque da Cidade Sarah Kubitschek, Brasília – DF (ponto de referência Kart Carrera). Entrada livre e gratuita mediante a retirada de ingresso:  https://appapi.botfy.app.br/parque-estacoes Mais informações:   @coffeebrasilia_ | @parqueestacoes

Reconhecido como um dos maiores encontros de Breaking do Brasil, o Festival Nacional de Breaking “Quando as Ruas Chamam” chega à sua 9ª edição em 2025 com uma programação, inclusiva, plural e repleta de atitude. Apresentado pelo Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF), com apoio do SESC-DF por meio do programa Sesc + Cultura 2025, o evento será realizado nos dias 26, 27 e 28 de setembro, com entrada gratuita, no SESC Ceilândia. A edição deste ano reafirma o compromisso do festival com o acesso a diversidade e a representatividade dentro da cultura hip hop. As finais nacionais reúnem B-boys e B-girls de todas as regiões do país, após seletivas realizadas em Bento Gonçalves (RS), Rio de Janeiro (RJ), Belém (PA), Primavera do Leste (MT) e Distrito Federal. Com o objetivo de democratizar ainda mais a participação, o festival promoveu um processo de seleção por vídeos, garantindo oportunidade a dançarinos(as) que não conseguiriam participar das seletivas presenciais. A iniciativa amplia o alcance do evento e reforça seu compromisso com a inclusão e descentralização da cultura. Outra novidade desta edição foi o Concurso Virtual de Graffiti, que definiu a identidade visual do projeto em 2025. Artistas de várias partes do país enviaram suas criações, e as três finalistas foram submetidas à votação popular. O vencedor foi o grafiteiro Dan , de São Paulo, cuja arte estampa todo o material gráfico e de mídia do festival. A competição contará com cinco modalidades: Crew Battle (grupos), 1x1 Battle, B-Girl Battle (feminino), Especial Battle (PcD) e a consagrada Cypher Kings/Queens , que dá voz e pista para todos os presentes no evento — mesmo que não sejam competidores profissionais.  “É o hip hop na sua essência: acessível, vibrante, feito com paixão. O Breaking mudou a minha vida e a de muita gente. Poder realizar essa nona edição na Ceilândia, onde tudo começou pra mim, é um ato de resistência e celebração”, afirma Alan Jhone , o B-boy Papel , idealizador e diretor do projeto. Sobre B-boy Papel Nascido na Ceilândia, B-boy Papel exalta o lugar como caldeirão da cultura Hip Hop no Distrito Federal: “ Aprendi tudo o que sei do Breaking na minha cidade, então nada melhor do que poder retribuir isso incentivando o turismo e mostrando para todo mundo como somos fortes não só na dança, mas nas artes de modo geral ”. O agitador cultural também fala que seu maior desejo é quebrar os paradigmas existentes relacionados às pessoas que vivem naquela R.A. “ Esse evento é a verdadeira celebração do Breaking nacional e a Ceilândia merece ser o palco dessa festa. Nada mais justo ”, conclui.   É inquestionável o quanto o Breaking se tornou importante desde o seu surgimento no mundo todo. “ Hoje, não somos só uma dança do Hip Hop, nós participamos do evento esportivo mais importante, que são as Olimpíadas. Isso mostra a nossa força, uma dança que surgiu nos guetos dos Estados Unidos e que hoje está nos maiores palcos do planeta. O Breaking é transformador e é fácil ver quantas pessoas tiveram suas vidas mudadas por ele ”, destaca Jhone. ELIMINATÓRIA DISTRITO FEDERAL Sexta-feira, 13 de setembroSESC Ceilândia – QNN 27, Área Especial, Lote B – Ceilândia Norte A partir das 14h Entrada gratuita FINAIS NACIONAIS – 26 a 28 de setembro SESC Ceilândia – QNN 27, Área Especial, Lote B – Ceilândia NorteEntrada gratuita | Classificação Livre 26/09 (sexta) 14h30 – Abertura oficial do festival Exibição do documentário "Hip Hop na Maturidade" Palestra e debate com Pedrinho Festa (RS) , criador do projeto Maturidade Urbana , sobre envelhecimento ativo e protagonismo do idoso no hip hop Acessibilidade garantida: tradução em Libras 27 e 28/09 (sábado e domingo) A partir das 14h – Disputas em todas as categorias Apresentações da Banda Groove Attak (DF) Performances livres nas Cyphers Participação especial dos jurados: Porteño (Argentina) Fanny (GO) Pedrinho (RS) Discotecagem com os DJs: Batata Killa (SP) Sapo (DF) No comando do microfone: MC Uiu (SP) Serviço : Festival Nacional de Breaking “Quando as Ruas Chamam” 9ª edição Sesc Ceilândia - QNN 27 Área Especial Lote B – Ceilândia Norte De 26 a 28 de setembro de 2025 Entrada Gratuita / Classificação Livre Mais informações: 61 9114 7094 Acesse o Site e siga nas Redes Socias: @quandoasruaschamam https://www.instagram.com/quandoasruaschamam/ www.quandoasruaschamam.com.br

Achou que a maratona dos Ensaios da Anitta tinha acabado? Pois já prepara o look e a coreô, porque o esquenta oficial de 2026 está chegando! Neste sábado, 16 de agosto, Brasília vai pegar fogo com o carnaval fora de época da Festa Reputation e do Baile do Fervo, que vão dominar o Birosca do Conic com palco 360°, passarela, figurinos inspirados nos Ensaios da Anitta deste ano, muito funk pra geral suar o glitter até o último refrão e, claro, muita interação, que é a marca registrada dos Ensaios. Inspirada no conceito da Maratona da Jogação, tema dos Ensaios da Anitta em 2025, a edição aposta em um formato inédito que une dois eventos em uma mesma noite, garantindo a energia do começo ao fim. O primeiro momento será da Reputation, dedicado à era carnavalesca dos Ensaios da Anitta, com um ambiente iluminado e cheio de vibração, típico do carnaval. Após a apresentação do grupo Have Dreams, a atmosfera carnavalesca dará lugar à era funk da poderosa, com muito funk e jogação, numa parceria inusitada dos Irmãos Sampaio com o convidado especial, DJ Vinny, uma verdadeira maratona. Festa Reputation e Red Bull:: Drinks exclusivos e lançamento de novos sabores E para dar o combustível necessário para que o público viva tudo isso intensamente, a Reputation se uniu à Red Bull para criar uma série de ativações e experiências únicas. Juntas, as marcas prometem elevar a vibe dos Ensaios da Anitta a outro nível, entregando sabores exclusivos e momentos inesquecíveis. A parceria traz o lançamento do Red Bull Pomelo, que destaca o sabor e a acidez característica da fruta, originária do sudeste da Ásia, mas também cultivada no Brasil, Argentina e Uruguai, e do Red Bull Maracujá & Melão, com perfil tropical e refrescante, combinando o sabor do maracujá com notas de melão. Além das edições em lata, o evento contará com drinks exclusivos, incluindo uma versão sem álcool. A produção adiantou que essas criações estarão disponíveis apenas nesta edição. Assinados por Thais Haynes (@thaishaynes), responsável por elaborar toda a carta de drinks do Birosca, o evento apresentará três novos drinks: Larissinha : um drink mais docinho, preparado com Red Bull Pomelo, gin, xarope de frutas vermelhas, limão, manjericão e laranja. Anitta : um sabor diferentão e aventureiro, assim como a própria Anitta. Feito com Red Bull tradicional, vodka, limão, xarope de graviola, hortelã e laranja. Envolver : um drink refrescante, que envolve o paladar em sabores delicados, preparado com Red Bull Maracujá & Melão, xarope de coco, limão e hortelã. Ativações únicas e imersivas Para tornar a experiência ainda mais completa, o evento contará com ativações exclusivas que vão além da música. Com ações interativas no palco, distribuição de Red Bull e surpresas preparadas especialmente para os fãs, a festa promete uma verdadeira imersão no universo dos Ensaios da Anitta. A proposta é que o público viva momentos inesquecíveis e tenha a chance de se conectar ainda mais com a energia da festa. Entre as ativações, estará o Seu Momento Anitta, onde alguns convidados serão selecionados para subir ao palco e, assim como a cantora, desfilar pela passarela de 6 metros, dar a volta no palco 360°, dançar uma música e ainda ganhar um Red Bull, tudo para se sentirem, por uma noite, a própria Anitta. Além disso, a companhia Cia Have Dreams fará uma performance com músicas dos Ensaios, seguida por um show eletrizante dos Irmãos Sampaio e do DJ Vinny. No Baile do Fervo, serão distribuídos balões contendo vales para drinks ao público, garantindo ainda mais diversão. Essa não é a primeira vez que o selo realiza uma edição inspirada na poderosa. Em setembro de 2024, a label fez uma edição especial Ensaios da Anitta e Baile Funk Experiências que, além de contar com diversas surpresas, transmitiu ao vivo a performance da cantora no intervalo do jogo da NFL em São Paulo. E para fazer o show acontecer, foi montado um line up de peso, composto por DJs conhecidos da cena noturna de Brasília, como: Mini Mari, Allan César, Junior K e DJ Vinny.  Serviço: Festa Reputation - Edição Ensaios da Anitta + Baile do Fervo Dia :16/08, a partir das 22h, no Birosca do Conic . Ingressos : de R$20 (antecipado pelo Shotgun ) e de R$35 a R$55 (na hora). Cortesia para os 300 primeiros. Informações: https://www.instagram.com/festareputation/

A quarta edição da Mad Jam vai apoiar criadores de games no desenvolvimento dos seus próprios jogos digitais, durante maratona que se inicia às 17h30 desta sexta-feira (15), seguindo até as 16h de domingo (17). Os participantes vão contar com a mentoria de especialistas no mercado de jogos e poderão acompanhar diversas palestras durante o evento, realizado no Centro de Apoio ao Desenvolvimento Tecnológico (CDT) da Universidade de Brasília (UnB).  A oficina é voltada a estudantes e aspirantes do mercado de games, que encontram na Mad Jam a oportunidade de aprimorar seus conhecimentos técnicos sobre game design, programação, animação e sonoplastia. A iniciativa tem como principal objetivo fomentar o mercado tecnológico e possibilitar a revelação de novos talentos na capital federal.  A proposta da Mad Jam é que os participantes formem grupos de até cinco membros e criem seus jogos a partir do tema central escolhido. “É uma maneira de integrá-los e estimular a criatividade em um ambiente colaborativo. Queremos valorizar o enorme potencial dos talentos locais, mostrando que aqui existe espaço para desenvolver produtos competitivos e inovadores”, destaca Gabriel Andrade, Lead Game Designer da Mad Pixel Studios, empresa idealizadora do evento. A Mad Jam, que totalizará 48 de horas de muita partilha de conhecimento e criação, terá transmissão ao vivo através das redes sociais, afim de atender aos que não puderem participar presencialmente. O evento da Mad Pixel Studios é realizado através do Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF). O quê : Maratona de desenvolvimento de games Mad Jam Quando : 15, 16 e 17 de agosto Onde : Centro de Apoio ao Desenvolvimento Tecnológico (CDT) da Universidade de Brasília (UnB)

Há marcas que entregam produtos. E há marcas que entregam propósito. A Carapreta, referência brasileira em proteínas nobres, constrói sua história sobre esse segundo caminho — unindo tradição de campo, rigor técnico e compromisso com a origem. Em 2024, esse compromisso ganhou uma nova dimensão: a abertura do seu boitel a parceiros selecionados, consolidando um modelo de terminação de gado que não é apenas eficiente, mas um verdadeiro exercício de curadoria pecuária. Mais do que um sistema de confinamento, o boitel da Carapreta representa um espaço onde o tempo é engenheirado com inteligência, onde o animal é acompanhado com respeito absoluto e onde cada etapa é documentada, medida e refinada. Uma experiência que traduz o luxo não como excesso, mas como controle, previsibilidade e autenticidade. A inspiração por trás dessa abertura está nas transformações do agro brasileiro: um campo mais tecnológico, mais conectado, mais sensível ao que o mercado — e o consumidor premium — exige. O boitel da Carapreta surge como resposta a esse novo tempo. “O boitel permite que o produtor tenha previsibilidade de custos, ganho de escala e acesso facilitado ao mercado, mesmo sem estrutura própria para confinamento”, afirma Gilmar Pereira , supervisor de rastreabilidade da Carapreta. Criadores com áreas limitadas, investidores em busca de performance zootécnica, novos produtores guiados por sustentabilidade: todos encontram no boitel não apenas um serviço, mas uma plataforma de diferenciação. A mesma excelência que a Carapreta aplica à sua carne, agora compartilhada em um sistema de integração que respeita a individualidade de cada animal e a singularidade de cada origem. Inteligência aplicada: onde a técnica encontra a sensibilidade A filosofia do boitel da Carapreta está ancorada em três pilares: gestão técnica especializada, rastreabilidade total e bem-estar animal inegociável. Na prática, isso significa automação no preparo e distribuição da ração, protocolos sanitários rigorosos, certificação SISBOV e o uso de sistemas de Business Intelligence que acompanham cada lote em tempo real. Cada dado se transforma em insight; cada variação, em decisão. “A gestão técnica é um dos nossos diferenciais. Aplicamos tecnologia e sensibilidade para garantir desempenho e respeito ao animal. O resultado é uma carne que carrega consigo não apenas qualidade, mas uma história transparente de origem” , reforça Gilmar. Mais do que uma prestação de serviço, a Carapreta oferece uma experiência de parceria: cada pecuarista é acolhido por uma equipe técnica que compreende os desafios individuais de sua produção e integra seu gado a um sistema de alto padrão, com rastreabilidade individual e entrega final compatível com mercados premium. O boitel, nesse contexto, se transforma em uma espécie de “atelier de terminação” — onde cada animal é finalizado com precisão, onde a terra é usada com inteligência e onde a carne resultante é sinônimo de confiança. Ao abrir seu boitel a parceiros, a Carapreta reafirma seu protagonismo em uma pecuária de excelência, que honra o passado e projeta o futuro com sofisticação. Um futuro onde o produtor tem controle; onde o consumidor conhece a origem; e onde o mercado reconhece o valor da rastreabilidade como ativo de luxo. “A rastreabilidade é, hoje, um valor imaterial que agrega prestígio e confiança à carne brasileira. Nosso papel é assegurar que essa origem seja preservada, contada e celebrada” , conclui Gilmar. Mais informações sobre parcerias técnicas e critérios de integração ao boitel podem ser solicitadas diretamente à equipe Carapreta. Site: www.carapreta.com.br Instagram: @carapretaoficial Sobre a Carapreta Com atendimento em 23 estados do Brasil e lojas próprias em Belo Horizonte, São Paulo e Brasília, a Carapreta é uma marca brasileira especializada em carnes premium. Reconhecida por sua atuação sustentável, foco em bem-estar animal e padrão superior de qualidade, a empresa alia tecnologia, genética de ponta e manejo responsável para entregar cortes excepcionais, com elevado nível de marmoreio. Serviço: Loja Carapreta Raja Endereço: Av. Raja Gabaglia, 1255- Luxemburgo, Belo Horizonte- MG Contato: (31) 99617-6529 Loja Carapreta Belvedere Endereço: Av. Paulo Camilo Pena, 347, LJ 02- Belvedere, Belo Horizonte- MG Contato: (31) 97180-9671 Loja Carapreta Venda Nova Endereço: R. Padre Pedro Pinto 6400 - Venda Nova - MG Contato: (31) 97112-5201 Loja Carapreta Floresta Endereço: Av. Silviano Brandão, 796, FLoresta, BH- MG Contato: (31) 99296-5294 Loja Carapreta São Paulo Endereço: R. Coronel Joaquim Ferreira Lobo, 182 - Vila Nova Conceição – SP Contato: (11) 95081-1843 Loja Carapreta Brasília Endereço: Q CLS 106, Bloco D. Loja 1C. Brasília -DF Contato:(61) 98192-0075   Site: www.carapreta.com .br Instagram: @carapretaoficial

Especialistas do IgesDF alertam que, mesmo no frio e sem sede, manter a hidratação é essencial para o bom funcionamento do corpo Por Adriana Nasser e Luciane Paz Neste período de temperaturas baixas e seca, muita gente acaba esquecendo de beber água. Mas a hidratação no inverno é tão importante quanto em outras estações, mesmo que a sensação de sede diminua. Isso acontece porque o corpo humano continua perdendo líquidos constantemente, mesmo nos dias frios, por meio da respiração, da transpiração e da urina. Segundo a nutricionista do Instituto de Gestão Estratégica de Saúde do DF (IgesDF), Raquel Vasconcelos, a ingestão regular de água é um cuidado básico que evita uma série de problemas. Mesmo que a pessoa não sinta sede, é fundamental manter-se hidratada. “O volume de água que deve ser consumido diariamente varia de indivíduo para indivíduo, levando-se em consideração, suas necessidades, condições médicas, intensidade de atividade física e condições ambientais. Em média, um adulto saudável deve consumir de 2 a 2,5 litros de água conforme recomendação da Organização Mundial de Saúde (OMS)”, afirma a nutricionista. Por que é tão importante beber água em dias frios? A água tem papel fundamental no bom funcionamento do organismo: regula a temperatura corporal, transporta nutrientes, auxilia na digestão e elimina toxinas. Quando o corpo está desidratado, os primeiros sintomas costumam ser leves, mas podem evoluir: ·         Fadiga ·         Dor de cabeça ·         Prisão de ventre ·         Irritabilidade ·         Pele seca e descamada “O corpo é composto por aproximadamente 70% de água e ela está envolvida em todas as funções desempenhadas no organismo, desta forma a desidratação causa o desequilíbrio hídrico comprometendo o bom funcionamento do organismo e contribuindo para o surgimento de doenças”, alerta Raquel. Atenção às bebidas quentes Em dias com a temperatura mais baixa, o consumo de chás, cafés e chocolate quente aumentam. Como se trata de bebidas que podem ter um efeito diurético, essa perda de líquido precisa ser compensada com o consumo de água. Segundo a nutricionista, esses tipos de bebidas devem ser consumidos com moderação. Além da água, o consumo de sopas, caldos, frutas e sucos naturais ajudam a manter o organismo hidratado. Cuidados com a pele também exigem hidratação O inverno também pode castigar a pele, deixando-a mais ressecada, sensível e propensa a rachaduras. Segundo a dermatologista Danielle Costa Aquino, isso acontece porque o frio e a baixa umidade do ar comprometem a barreira natural da pele, responsável por reter a umidade e proteger contra agressões externas. “Muita gente toma banhos quentes e demorados no frio, o que agrava o ressecamento. A água muito quente remove os óleos naturais da pele e favorece irritações. Por isso, o ideal é optar por banhos mornos e rápidos, com sabonetes hidratantes”, orienta a dermatologista. Outra recomendação importante é reforçar o uso de cremes hidratantes logo após o banho. Em áreas mais ressecadas, como joelhos, cotovelos e calcanhares, o uso pode ser mais frequente ao longo do dia. A médica também faz um alerta importante, muitas vezes negligenciado no inverno. “Não podemos esquecer de manter o uso do protetor solar. Muita gente acha que só precisa usá-lo no verão, mas os danos solares também acontecem nos dias frios”. Dicas práticas para se manter hidratado no inverno Tenha uma garrafinha sempre por perto e crie o hábito de beber aos poucos, ao longo do dia. ·         Invista em alimentos ricos em água, como frutas (melancia, laranja, morango) e hortaliças. ·         Aposte em sopas, caldos e sucos naturais como forma de variar a ingestão de líquidos. ·         Coloque lembretes no celular, caso tenha dificuldade em lembrar de beber água. ·         Hidrate a pele com cremes próprios para o frio e reaplique conforme a necessidade. ·         Use protetor solar diariamente, inclusive em ambientes fechados com luz artificial.

Rendimento: 35 unidades Tempo de preparo: 60 minutos Nível de dificuldade: (X) Fácil ( ) Médio ( ) Difícil Tipo de receita: (x) Doce ( ) Salgada   Ingredientes - ½ xícara (chá) de leite (120ml) - 2/3 xícara (chá) de Claybom Sabor Manteiga (105g) - 2 colheres (chá) de sal (10g) - 450g de polvilho azedo - 250g de queijo meia-cura ralado - 3 ovos (150g) - Doce de leite cremoso para rechear Modo de Preparo Em uma panela, aqueça o leite, a Claybom Sabor Manteiga e o sal até ferver. Coloque o polvilho em uma tigela e despeje sobre ele a mistura de leite, mexendo com uma colher de pau até obter uma massa uniforme. Deixe amornar. Acrescente o queijo ralado à massa ainda morna e junte os ovos, um a um, amassando com as mãos. Amasse até obter uma massa homogênea com consistência de enrolar. Modele as bolinhas de pão de queijo e coloque em uma assadeira untada, deixando 2 cm de espaço entre elas. Leve ao forno pré-aquecido em temperatura média e asse por cerca de 20 minutos ou até que os pãezinhos comecem a dourar. Retire do forno e sirva ainda quente com o doce de leite cremoso.

Após a ótima repercussão da primeira temporada, o espetáculo “Arbóreas” retorna aos palcos de Brasília em sua segunda temporada, com apresentações nos dias 15 de agosto às 20h, , 16 e 17 de agosto às 19h, no Teatro Paulo Gracindo – SESC Gama. Com elenco formado por Bruna Gosta, Clara Costa e Márcia Gomes, o espetáculo de dança-teatro exalta, com lirismo e força, a resiliência e a ancestralidade feminina. Os ingressos custam R$20,00 (inteira) e R$10,00 (meia-entrada) e devem ser adquiridos pelo Sympla https://x.gd/5eiOT . Este projeto é realizado com o patrocínio do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF).   Em “Arbóreas”, três mulheres da mesma família, movidas pelo amor à arte e pelo vínculo afetivo, dividem o palco em uma experiência cênica potente e transformadora. Juntas, elaboram um enredo que costura vivências pessoais e coletivas, escavando memórias e dores, ressignificando histórias, curando feridas. Bruxas, magas, feiticeiras de si mesmas, elas dançam seus rituais e compartilham seus caminhos, como define o diretor Édi Oliveira.   “”Arbóreas” é um gesto que rompe silêncios. Fala de mim e das minhas filhas, mas também retrata a trajetória de muitas mulheres. É uma dança que assombra, revela e cura”, afirma Márcia Gomes, idealizadora e intérprete do projeto.   Num ambiente que transita entre o ritualístico e o sensível, o espetáculo propõe uma reflexão sobre maternidade, legado, relações entre mulheres e a força contida nas memórias. É uma celebração da vida, das ancestralidades e da potência do feminino.   Com direção de Édi Oliveira e assistência de direção de Lívia Bennet, dois notórios artistas das artes cênicas do Distrito Federal, iluminação de Ana Quintas, cenário e figurino de Rustang Carrilho, Arbóreas traz coreografias assinadas por Bruna Gosta, Clara Costa Édi Oliveira e Márcia Gomes. As intérpretes em cena são Bruna Gosta, Clara Costa e Márcia Gomes. Ao final de cada sessão, haverá bate-papo com o público, promovendo uma troca sobre o processo criativo e os temas abordados.   Acessibilidade A sessão de 17 de agosto contará com tradução em Libras e audiodescrição, com entrada gratuita para pessoas com deficiência (PCDs).   Sinopse Arbóreas é no plural. 3 mulheres da mesma família e apaixonadas pelo movimento vivendo, juntas, a experiência desafiadora de estar em cena. Um terreno novo onde, com coragem e entrega, elaboram um enredo a partir de questões pessoais, mas também pertencentes à própria saga familiar, enredando corpos, memórias, percepções e escavando feridas, dores individuais e coletivas. Bruxas, magas, feiticeiras das próprias histórias e caminhos, alquimizando suas vivências e curas por meio dos rituais de suas danças e do afeto sedimentado pelos laços inquebrantáveis que atam suas existências femininas.   Arbóreas é no plural porque dilata as narrativas pertencentes a um seio familiar para um imaginário que inclui outras, já que as vivências das 3 são impregnadas de mulheridade. O Dilatar do jardim para a floresta, para a grande mata úmida, frondosa, com sibipirunas, sequoias, oliveiras, araucárias, mangueiras, aroeiras cuidando-se em um concílio secreto de suas raízes. Dançar em cumplicidade com as outras existências do bioma MULHER. A experiência do “falar de si” para “falar das outras”: maternidade, ancestralidade, resistência, sororidade, medos, silenciamento, força, redes de apoio. Ninguém solta a raiz de ninguém.   Esse espetáculo de dança teatro aduba-se de lembranças e relatos que se imiscuem e se enredam na intimidade de vidas paralelas e simultâneas, na organicidade das semelhanças inegáveis, na frondosidade dos cabelos. Bruna é Márcia, que é Clara, que é Bruna, que é Clara, que é Márcia, que é Bruna. Os cabelos denunciam. Os rostos da Clara e da Bruna, que serão o da Márcia, denunciam. As rugas e os cabelos brancos da Márcia dizem às duas “vem por aqui”, insinuando um ponto de chegada, um rosto de chegada, um corpo de chegada, uma força de chegada, repetições, padrões de chegada. Arbóreas se enreda em um enredo de misturar, emaranhar, confundir, embaralhar relatos em cena, gerar apropriações de histórias, empréstimos de fatos, de dores, de prazeres, por meio de um jogo lúdico de vozes, falas, frases condutoras desse jogo de espelhos.   Em um ambiente contemplativo e ritualístico, A rbóreas convida, por meio de cenas que vão da sutileza e ternura à erupção das sensações e ao drama da perda, a uma reflexão sobre legado e apoio feminino, relações interfamiliares e ressignificação de vivências dolorosas, numa celebração da vida, das memórias e da tenacidade da força das mulheres.   SERVIÇO: Arbóreas | Espetáculo de Dança/Teatro (2ª temporada) Local: Teatro Paulo Gracindo – SESC Gama, DF Ingressos:   Sympla   https://x.gd/5eiOT Classificação indicativa: 16 anos Sessões: 15 de agosto de 2025, às 20h – R$ 20 (inteira) | R$ 10 (meia)                 16 de agosto de 2025, às 19h – R$ 20 (inteira) | R$ 10 (meia)                 17 de agosto de 2025, às 19h – Sessão acessível e gratuita para o público PCD Instagram: @ arboreas.arte Este projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal – FAC/DF

A Assespro-DF (Associação das Empresas Brasileiras de Tecnologia da Informação – Distrito Federal) realizará no próximo dia 14 de agosto , às 18h30 , no Senac Miguel Setembrino (Setor Comercial Sul, Brasília-DF), uma palestra gratuita com João Paulo Cabral , assessor técnico da Sudeco , sobre “Como acessar as linhas de financiamento do FCO” . O encontro vai apresentar, de forma prática e objetiva, como empreendedores e empresas podem acessar os recursos do Fundo Constitucional de Financiamento do Centro-Oeste (FCO) , voltados ao desenvolvimento econômico da região. Segue a matéria completa em anexo para possível publicação. Serviço: Palestra: Como acessar as linhas de financiamento do FCO Palestrante: João Paulo Cabral – Assessor Técnico da Sudeco Data: 14 de agosto de 2025 (quinta-feira) Horário: 18h30 Local: Senac Miguel Setembrino – Setor Comercial Sul, Quadra 4, Ed. Centro Oeste, Brasília-DF Realização: Assespro-DF