Mulheres de Taguatinga têm uma nova oportunidade de investir no próprio desenvolvimento por meio do Projeto Mulher Digital. A iniciativa está com mais de 100 vagas gratuitas abertas na cidade para cursos voltados ao mercado digital, como Informática, Vendas Online, Marketing Digital e Gestão de Redes Sociais. As aulas serão presenciais, com turmas nos turnos da manhã, tarde e noite, facilitando a participação de mulheres com diferentes rotinas. As inscrições já estão abertas e podem ser feitas pelo telefone (61) 9235-3853. O objetivo do projeto é fortalecer o empreendedorismo feminino, oferecendo ferramentas práticas para que as participantes possam criar ou aprimorar seus próprios negócios, gerar renda e conquistar mais autonomia. Além das aulas técnicas, o curso também oferece suporte na criação de identidade visual e na melhoria da presença digital, com foco no crescimento nas redes sociais. --- Cronograma das aulas  28 de julho a 1º de agosto * 09h às 12h – Vendas Online * 15h às 18h – Marketing Digital * 19h às 21h30 – Informática  03 a 08 agosto * 09h às 12h – Informática * 15h às 18h – Vendas Online * 19h às 21h30 – Marketing Digital  10 a 15 de agosto *09h às 12h – Marketing Digital * 15h às 18h – Informática * 19h às 21h30 – Gestão de Redes Sociais  18 a 22 de agosto * 09h às 12h – Gestão de Redes * 15h às 18h – Gestão de Redes * 19h às 21h30 – Vendas Online --- Cursos com duração de até 6 semanas e certificação gratuita Cada ciclo do projeto em uma cidade tem duração de aproximadamente seis semanas, com certificação gratuita ao final. É uma oportunidade para aprender na prática, desenvolver novas habilidades e transformar conhecimento em renda. 800 vagas no total para o Distrito Federal O Projeto Mulher Digital vai atender 800 mulheres em todo o DF: são 400 vagas presenciais, em Ceilândia, Santa Maria, Taguatinga e Cidade Estrutural, e mais 400 vagas em formato online, permitindo que mulheres de várias regiões tenham acesso à formação.  Inscrições As inscrições vão até a próxima sexta-feira (25). Caso as turmas não sejam formadas até essa data, as inscrições permanecerão abertas. Sobre o projeto  A iniciativa é realizada pelo Instituto Sociocultural HDUn – Humanidade Diversidade e Unida, com apoio da Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação do DF (SECTI). Depois de passar por  Santa Maria e Ceilândia, o projeto agora chega a Taguatinga, com próximas turmas previstas também para a Cidade Estrutural.

A Secretaria da Cultura (Sedac), por meio do Instituto Estadual de Cinema (Iecine), anuncia os vencedores do Troféu Leonardo Machado e dos Prêmios Iecine, que homenageiam destaques do audiovisual gaúcho. A entrega dos reconhecimentos será realizada no dia 22 de agosto, durante a cerimônia de premiação de longas-metragens no 53º Festival de Cinema de Gramado. O Troféu Leonardo Machado vai para Araci Esteves, e os Prêmios Iecine, para o filme "Um é Pouco, Dois é Bom", para Victor Di Marco e Márcio Picoli e para Gustavo Spolidoro – nas categorias Destaque, Inovação e Legado, respectivamente. "Celebrar nossos talentos é fortalecer o audiovisual do Rio Grande do Sul e toda a sua cadeia produtiva", destaca a diretora do Iecine, Sofia Ferreira. "É muito satisfatório poder, a cada ano, reunir uma comissão que conhece e acompanha o andamento das mais diversas frentes do nosso setor audiovisual. Com base nesse levantamento, determinamos as homenagens", complementa. A atriz Araci Esteves, que recebe o Prêmio Leonardo Machado, tem um longo trabalho no teatro e está em obras cinematográficas fundamentais do cinema gaúcho. Como protagonista de "Anahy de las Misiones" (1997), de Sérgio Silva, tornou-se um ícone cinematográfico do Estado, no papel de mãe corajosa e mulher aguerrida. Graças à restauração do filme "Um é Pouco, Dois é Bom" (1970), é possível ver novamente Araci na produção dirigida e estrelada por Odilon Lopez (1941-2002). O longa-metragem recebe o Prêmio Iecine Destaque. Obra atemporal, destaca-se por sua qualidade artística considerada singular e pioneira para o cinema negro brasileiro. Já o Prêmio Iecine Inovação vai para Victor Di Marco e Márcio Picoli, por inovarem a linguagem audiovisual com um olhar considerado original e sensível sobre o universo PcD e pela tradução cinematográfica do sentido da palavra acessibilidade. Já Gustavo Spolidoro recebe o Prêmio Iecine Legado. O realizador foi escolhido por sua capacidade múltipla de atuação. Em seu trabalho pioneiro na criação cinematográfica, destaca-se pela difusão das possibilidades de experimentação da linguagem do cinema e pela contínua formação de novas gerações de cineastas. A comissão de seleção do Troféu Leonardo Machado e dos Prêmios Iecine foi formada pela jornalista Adriana Androvandi e pelos cineastas Alexandre Mattos Meireles e Davi de Oliveira Pinheiro.

Antes de Legião Urbana, Capital Inicial ou Plebe Rude, versos e vozes da capital já ganhavam o  país com os irmãos Clodo, Climério e Clésio Ferreira . Vindos do Piauí na década de 1970, os três artistas construíram em Brasília uma obra musical densa e de forte identidade poética, que resultou em alguns dos maiores sucessos da música popular brasileira, como "Revelação" , "Cebola Cortada" , "Ave Coração" e "Riso Cristalino" , hits eternizados em gravações de nomes como Nara Leão, Fagner, Milton Nascimento, Elba Ramalho, Tim Maia e MPB4 .  Com texto de Severino Francisco , jornalistas e cronistas cultural de Brasília, e pesquisa e organização de Dea Barbosa , Clodo, Climério e Clésio – A Profissão do Sonho será lançado no dia 5 de agosto, às 19h , no Beira Cultural (Beirute da 109 Sul) . Com imagens de arquivo, composições musicais e depoimentos, o livro narra desde a infância em Teresina até a mudança para Brasília, revelando como os irmãos Ferreira se tornaram um fenômeno da MPB, reverenciados por várias gerações e homenageados na música “Cli-Clé-Clô, composta em tributo por Nara Leão, Fagner e Fausto Nilo. “ Clodo, Climério e Clésio – A Profissão do Sonho” é, também, um mergulho na efervescência cultural da capital federal nas décadas de 1970 e 1980, destacando o papel dos irmãos na construção da cena musical da cidade. O prefácio é escrito por Vladimir Carvalho (1935-2024), que reforça a conexão dos artistas com a cidade. Amigo pessoal dos irmãos e um dos grandes nomes do cinema documental brasileiro, Vladimir os definiu com emoção: “os meus irmãos Ferreira dizem na música muito do que eu gostaria de dizer no cinema e nem sempre consigo.” A noite de lançamento será em um dos mais tradicionais pontos de encontro da cultura brasiliense: o Beirute da Asa Sul. Com a presença de Climério, do autor Severino Francisco e da pesquisadora Dea Barbosa, o evento também contará com um pocket show especial de João e Pedro Ferreira, filhos de Clodo. Será um encontro entre a música, a literatura e a memória de Brasília. SERVIÇO Lançamento do livro “Clodo, Climério e Clésio – A Profissão do Sonho” Quando: 05/08 (terça), às 19h Onde: Beira Cultural (Beirute - CLS 109 Bloco A) Editora: Tagore Editora Site: www.escritoresbrasileiros.com.br Contato: comercial@tagoreeditora.com.br Encomendas: (61) 98440-1100 Contato para a imprensa:  livroclodoclimerioclesio@gmail.com

O Complexo Cultural do Choro encerra o mês de julho e inicia agosto com uma programação diversa e gratuita, unindo música, diversão e cultura para todas as idades. Na pauta da semana, o "Choro Livre Convida" traz uma noite de muito choro, o Piquenique Chorão tem  atração cômica e encantadora para toda a família, e o Parque da Cidade recebe mais uma apresentação ao ar livre com alunos e professores da Escola Brasileira de Choro. O projeto Complexo Cultural do Choro tem patrocínio da Shell , por meio da Lei de Incentivo à Cultura . O projeto reafirma semanalmente seu papel como espaço vivo de celebração da arte, da educação e da memória musical do país. Para Alexandra Siqueira , gerente de Comunicação de Marca da Shell Brasil, a cultura é uma poderosa ferramenta para o desenvolvimento de um país. “Nossa agenda de patrocínios culturais reitera o compromisso da Shell com a sociedade brasileira ao apoiar iniciativas que promovem o desenvolvimento humano, a educação, a inovação, a diversidade, a equidade e a inclusão. O Complexo Cultural do Choro já se tornou um acontecimento tradicional na cidade de Brasília, e temos orgulho em continuar mais um ano desta parceria, contribuindo para a manutenção e conservação da música popular brasileira”. Na quarta-feira, 30 de julho, o Choro Livre Convida recebe no palco do Clube do Choro convidados muito especiais: a cantora e compositora Ana Reis , o cavaquinhista Nelsinho Serra e o percussionista Westony , nomes reconhecidos na cena do choro brasiliense. Com talento e carisma, os artistas prometem uma noite repleta de clássicos do gênero e surpresas musicais que homenageiam a tradição e a renovação do choro. Já no sábado, 2 de agosto, a diversão toma conta da programação com o do Piquenique Chorão , que traz uma atração imperdível para toda a família: o espetáculo “Chou Chou e Farofa”, uma aventura cômica e mágica conduzida por Chou Chou, o Palhágico que já emocionou plateias no Brasil e no exterior, ao lado de seu irreverente parceiro, o boneco Farofa. Combinando mágica, ventriloquia e muita palhaçaria, a dupla convida o público a embarcar em um universo de gargalhadas, afeto e encantamento, em uma apresentação que celebra a amizade, a imaginação e a infância que vive dentro de todos nós. No mesmo sábado, 2 de agosto, os alunos e professores da Escola Brasileira de Choro realizam mais um tradicional ensaio aberto no Parque da Cidade , levando o som do choro para um encontro musical ao ar livre para toda a comunidade. “Encerrar julho e começar agosto com essa programação é uma forma de reafirmar nosso compromisso com a arte como ferramenta de encontro, celebração e formação cultural. Esperamos o público de Brasília para mais uma semana inesquecível no Complexo do Choro”, destaca Henrique Neto, diretor da Escola Brasileira de Choro. A entrada para todas as atividades é gratuita. Acompanhe a programação completa e as novidades nas redes sociais do projeto: @complexodochoro . SOBRE O PROJETO   O projeto, de acordo com o plano bianual do Complexo Cultural do Choro de Brasília, prevê ações integradas da Escola Brasileira de Choro e do Clube do Choro de Brasília visando a difusão e renovação da música instrumental brasileira. As atividades incluem ensaios abertos, bolsas de ensino musical, rodas de choro e samba, atividades infantis e shows, sempre com o propósito de resguardar, transmitir conhecimento e fomentar o Choro, gênero seminal da MPB. O objetivo maior é dar continuidade ao trabalho iniciado em 2023, ampliando e consolidando o espaço como centro cultural e educacional de referência. O projeto busca também formar público — da infância à terceira idade —, promover o intercâmbio entre artistas e fortalecer a vocação natural de Brasília como capital da música instrumental, revelando novos talentos em nível nacional e internacional.   SOBRE A SHELL   Há 112 anos no país, a Shell é uma companhia de energia integrada com participação em Upstream, Gás Natural, Trading, Pesquisa & Desenvolvimento e no Desenvolvimento de Energias Renováveis, com um negócio de comercialização no mercado livre e produtos ambientais, a Shell Energy Brasil. Aqui, a distribuição de combustíveis é gerenciada pela joint-venture Raízen. A companhia trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.   CONFIRA A PROGRAMAÇÃO   Dia 30/07 19:30 - Choro Livre convida com Ana Reis, Nelsinho Serra e Westony   Dia 02/08 11:00 – Piquenique Chorão com o espetáculo Chou Chou e Farofa 11:00 - Ensaio Aberto Alunos e Professores da Escola Brasileira de Choro no Parque da Cidade 12:00 – Feijoada com samba   SERVIÇO Complexo Cultural do Choro de Brasília Dias: 30 de julho e 02 de agosto (quarta-feira e sábado) Endereço: Espaço Cultural do Choro - Setor de Divulgação Cultural – Eixo Monumental e Parque da Cidade Telefone: (61) 3226-3969 Acesso gratuito para Choro Livre convida, Piquenique Chorão e Ensaio Aberto Feijoada com Samba: Reservas em 61 99527-4664 Classificação Indicativa: Livre para todos os públicos Rede Social: @complexodochoro

Duas vezes indicada ao Grammy Latino e vencedora de diversos prêmios internacionais e no Brasil, a pianista Clara Sverner consolidou sua formação musical estudando no Conservatório de Genebra, na Suíça e no Mannes College of Music , em Nova Iorque, nos Estados Unidos. Sua trajetória sempre esteve marcada pela dedicação e criteriosa abordagem estética sobre repertórios internacionais e brasileiros. Artista completa, com trânsito fluente na música clássica, a pianista lançou álbuns emblemáticos de música popular brasileira ao longo das últimas décadas e, desta vez, imprime seu estilo lírico e introspectivo em seu mais novo álbum, 12 Waltzes, que chega às plataformas digitais no dia 1 de agosto, sexta-feira. Comemorando o lançamento, a pianista fará, neste mesmo dia, um recital na Fundação Thomas Jefferson, em Brasília, apresentando peças do novo projeto, além de releituras de Ravel, Chiquinha Gonzaga, Francisco Mignone e Ernesto Nazareth. Reunindo peças de diferentes compositores e períodos, “12 Waltzes” apresenta uma síntese de seu legado pianístico, construído com interpretações que revelam sua técnica precisa e uma impressionante coesão narrativa. Inspirada por essa sensação, selecionou composições que compartilhassem esse sentimento, em diferentes perspectivas. Trouxe à luz interpretações únicas de Valse Triste , de Sibelius; La plus que lente , de Debussy; três Choro Waltzes , de Francisco Mignone; Morena , de Cristovão Bastos; e Valsa Só de Ronaldo Miranda, além de cinco valsas de Chopin. “Eu estava tocando a valsa nº 7 de Chopin e sentia uma certa melancolia entremeada ao ritmo de valsa... percebi que era o que mais me tocava e importava”, revela Clara. “Neste momento me veio a ideia de gravar valsas, com esse fio condutor. E fui a procura! As encontrei em algumas valsas de Chopin, Valsa Triste de Sibelius , Valsas Choros de Mignonne, La plus que lente de Debussy, Ronaldo Miranda, e Morena, de Cristovam Bastos. Entreguei minha alma ao interpretá-las” A capa do álbum foi criada pelo seu filho, Muti Randolph, artista visual brasileiro reconhecido internacionalmente, que desenvolveu uma imagem fluída em movimentos e transparência, em inspirada alusão a valsa.  Clara Sverner, mais uma vez, presenteia o público com uma antologia de temas interpretados com alma e sensibilidade únicas. Algo que somente, os grandes intérpretes podem fazer, com imaculada autoridade. Clara Sverner, pianista Uma das maiores pianistas brasileiras, Clara Sverner iniciou sua formação musical em São Paulo com o professor José Kliass. Aperfeiçoou-se mais tarde nos centros musicais mais avançados, como o Conservatório de Genebra, onde recebeu uma medalha de ouro, e o Mannes College of Music, de Nova Iorque. Premiada no Concurso Internacional Wilhelm Backhaus, ainda adolescente iniciou a vitoriosa carreira que a tornou uma das mais prestigiadas virtuoses brasileiras. Seu grande mestre foi o notável Koellreuter, grande pensador, que a ajudou sempre a pensar na liberdade e no aperfeiçoamento do artista. Aos 18 fez a estreia do piano de Khatchaturian com o grande maestro Eleazar de Carvalho.  Privilegiando, antes de tudo, a qualidade estética, o arrojo da invenção e a carga expressiva das músicas que executa, Clara Sverner é uma artista inquieta que não se cansa de se aperfeiçoar, pesquisar e ousar. No domínio da música clássica brasileira, foi a principal responsável pela redescoberta das obras de Glauco Velásquez e Chiquinha Gonzaga, a quem dedicou várias gravações. Em 1980, saiu o primeiro álbum com algumas obras para piano da maestrina. O sucesso foi imenso e, em 1981, gravou o segundo LP com outras obras de piano dessa fecunda compositora. Em 1999, o CD “Chiquinha Gonzaga por Clara Sverner” foi utilizado na minissérie da Rede Globo, intitulada “Chiquinha Gonzaga”. Sua discografia, que reflete sua estética apurada e seu espírito de vanguarda, consiste em mais de 29 títulos distribuídos internacionalmente.  Em sua parceria com o saxofonista Paulo Moura, aboliu fronteiras, abriu-se para outros universos sonoros, explorando um repertório que abrangia desde os clássicos da nossa música popular. Com Paulo, gravou quatro discos, sendo que o disco “Vou Vivendo” ganhou o Prêmio Villa-Lobos. Gravou a “Íntegra das Sonatas de Mozart”, onde o primeiro volume de “Mozart Por Clara Sverner” foi finalista do Prêmio TIM. O Vol. 2 ganhou o Prêmio TIM de Melhor Disco Clássico. O Vol. 3 foi indicado ao Grammy Latino. O disco “Chopin por Clara Sverner”, lançado em 2011, foi indicado ao Grammy Latino, na categoria de melhor álbum de música clássica." Link pré-save do álbum: https://orcd.co/12waltzes Ouvir o álbum "12 Waltzes" https://promo.theorchard.com/PiEQ34hk7gL5E3jx2kG6 SERVIÇO Dia 1/8, sexta-feira – Clara Sverner lança “12 Waltzes” na Fundação Thomas Jefferson Horário: 20h Endereço: SEP-Sul 706 Entrada Gratuita PROGRAMA Chiquinha Gonzaga                       Bionne Athraente Ernesto Nazareth Tenebroso M. Ravel Sonatine - Moderado - Mouvement de Menuet  - Animé Cristovão Bastos Morena Francisco Mignone Valsa nº5 F. Chopin Valsa nº7, Op.64 nº2 Valsa nº10, Op.69 nº2 Scherzo nº 2 Op. 31 Duração: 60 minutos

Nos dias 9 e 10 de agosto, o Instituto Olga Kos marca presença no maior festival multiesportivo da América Latina: o BOP Games 2025. Realizado na Arena BRB, em Brasília, o evento vai muito além da competição esportiva, ele é um verdadeiro palco para a pluralidade, a cultura e, acima de tudo, para a inclusão. “Estar no BOP Games não é apenas uma ativação de marca para o Instituto Olga Kos. É um manifesto vivo. É mostrar que inclusão não é uma pauta paralela, mas parte essencial de qualquer experiência coletiva. Em meio a mais de 30 modalidades esportivas e milhares de visitantes, nossa missão será clara: levar a pauta da acessibilidade para o centro das atenções” , afirma Wolf Kos, presidente do Instituto Olga Kos. O stand do Instituto Olga Kos será um ponto de encontro para quem acredita que o esporte transforma e que todos têm direito de participar dessa transformação. Com jogos interativos, vídeos emocionantes e um pódio instagramável com a hashtag #OLGAKOS2025EUVOU, as ações desenvolvidas buscarão envolver o público de forma lúdica e informativa, convidando cada visitante a se tornar um aliado pela Inclusão . Além disso, a participação no BOP Games é parte da contagem regressiva para a Corrida e Caminhada pela Inclusão , realizada pelo Instituto Olga Kos, que, neste ano, acontece em 30 de novembro, na Esplanada dos Ministérios. Um momento que vai além do esporte: é um grito coletivo por empatia, diversidade e visibilidade para as pessoas com deficiência. “Em cada conversa, em cada sorriso, em cada passo no nosso stand, queremos tocar corações. Porque a inclusão verdadeira é aquela que emociona, que inspira e que convida à ação. É olhar para o lado e enxergar todos, com suas diferenças, como parte do mesmo movimento”, finaliza Wolf Kos. Sobre o Instituto Olga Kos Fundado há 18 anos, o Instituto Olga Kos de Inclusão é uma organização sem fins lucrativos, qualificada como Organização da Sociedade Civil de Interesse Público (Oscip) pelo Ministério da Justiça e Segurança Pública. Desenvolve projetos artísticos, esportivos e científicos para atender, crianças, jovens, adultos e idosos com deficiência e abre espaço para pessoas em situação de vulnerabilidade social, proporcionando trocas de experiências e inclusão.   SERVIÇO BOP Games 25 – Festival Multiesportivo e Cultural Brasília – 09 e 10 de agosto de 2025 | Arena BRB Mané Garrincha Ingressos disponíveis em www.bopgames.com.br

A sensação do momento, o “Morango do Amor”, está conquistando não apenas as redes sociais, mas também o consumo do doce por delivery. De acordo com um levantamento do iFood, o doce registrou um crescimento explosivo entre junho e julho — mês em que viralizou na internet —, saltando de 11 mil pedidos para 275 mil pedidos em julho, uma alta de mais de 2.300%. Em termos de volume, julho contabilizou a entrega de mais de 524 mil unidades do doce, representando um crescimento de 2.490% em comparação ao mês anterior. Em média, cada pedido inclui duas unidades da sobremesa, reforçando seu destaque como uma das preferências dos consumidores no app.   Somente o mês de julho acumulou mais pedidos que o ano de 2024 inteiro. No ano passado, foram registrados mais de 10.300 pedidos de produtos com esta nomenclatura. Já neste ano, o número de pedidos totaliza mais de 290.000 pedidos. Deste total, mais de 94% dos pedidos foram somente neste mês de julho.   O crescente do sucesso de pedidos por “Morango do Amor” apoia PMEs Desde maio, o doce tem sido requisitado no iFood com um crescimento de 649,89% dos pedidos. Os estabelecimentos acompanharam a tendência da viralização do doce e muitos deles colocaram o produto no cardápio: em junho, 830 lojas atenderam pelo menos um pedido de Morango do Amor. Neste mês de julho, este número saltou para mais de 10.300 lojas, o que representa uma alta de mais de 1.140%.   A confeitaria Atelier Nicole Santos, de João Pessoa é exemplo disso. Loja que mais vendeu Morangos do Amor no iFood no último mês, a confeitaria adicionou o item no cardápio do delivery após ser avisada por amigos que a guloseima estava viralizando nas redes sociais. "O Morango do Amor estava viralizando no TikTok quando decidimos lançar no nosso ateliê e disponibilizar no iFood. No primeiro dia, vendemos toda nossa produção em 10 minutos! Com esse aumento no número de pedidos, consegui conquistar novos clientes e trazer de volta os antigos”, conta a chef confeiteira. “O iFood foi fundamental nesse sucesso, conseguimos aumentar o faturamento semanal de três a quatro vezes, com mais de 200 pedidos por dia. A plataforma conseguiu oferecer toda a estrutura, dados e suporte que preciso para transformar uma trend viral em crescimento real para o negócio", completa.   Sobre o iFood O iFood é uma empresa brasileira de tecnologia referência em delivery online na América Latina, que aproxima clientes, restaurantes, supermercados e entregadores de forma simples e prática. O iFood tem o propósito de alimentar o futuro do Brasil e do mundo, transformando a sociedade por meio da educação e da tecnologia, e com um impacto socioambiental positivo. Por meio de tecnologia e inteligência artificial com padrão global, o iFood movimenta 120 milhões de pedidos por mês , por meio de um ecossistema formado por 400 mil entregadores conectados , 400 mil estabelecimentos parceiros , entre restaurantes, mercados e farmácias, e presente em cerca de 1.500 cidades brasileiras . O iFood vai além do delivery de comida e cresce também em negócios como de mercados, farmácia, pet, fintech e de benefícios, unindo tecnologia e conveniência na entrega de soluções aos parceiros. Para saber mais sobre o iFood, visite nosso site . Conheça essa e outras notícias no iFood News

Dois concursos públicos estão movimentando os profissionais da educação no Distrito Federal e em todo o país: o Processo Seletivo da Secretaria de Educação do Distrito Federal (SEDF) e a recém-lançada Prova Nacional Docente (PND), conhecida como o “Enem dos Professores”, que será aplicada em 26 de outubro. Para ajudar os candidatos a se prepararem com mais foco e estratégia, o cursinho Os Pedagógicos realiza o Aulão 2×1, no dia 2 de agosto (sábado), das 8h às 18h, no UNICEPLAC – Gama/DF. As vagas são limitadas e as inscrições podem ser feitas no link: https://eventos.ospedagogicos.com.br/aulao-2x1-sedf-pnd “É uma oportunidade de se preparar com uma aula presencial prática, dinâmica e voltada para a resolução de questões, focada no perfil da banca", destaca o professor Carlinhos Costa, sócio-diretor do Os Pedagógicos. No Aulão 2×1, os participantes terão acesso a conteúdo que aparece tanto na PND quanto no PSS da SEDF, além de estratégias para leitura e interpretação de edital. Também serão trabalhadas técnicas para organizar a reta final dos estudos e haverá contato direto com professores especialistas na área da educação. Os inscritos recebem um material impresso exclusivo, entregue no local. Sobre a Prova Nacional Docente (PND) Criada pelo Ministério da Educação, a PND faz parte do programa Mais Professores para o Brasil e será utilizada como critério de seleção, exclusivo ou complementar, por redes públicas de ensino em todo o país. As inscrições estão abertas até 25 de julho e a expectativa é 1 milhão de inscritos. Podem participar estudantes concluintes de licenciaturas inscritos no Enade, além de profissionais já formados que queiram participar de concursos ou seleções públicas que adotem a nota da PND como etapa de admissão. A aplicação da prova será em 26 de outubro de 2025. Sobre o Processo Seletivo da SEDF A Secretaria de Educação do DF está com processo seletivo em andamento para contratação de professores temporários. O edital deve ser publicado em 5 de agosto, com inscrições previstas entre 4 e 15 de setembro. A prova inicialmente prevista para o dia 5 de outubro pode ser alterada. Os aprovados terão salário inicial de R$ 6.427,71, com contratação prevista para o ano letivo de 2026, podendo ser prorrogada até 2027. Serviço: Aulão 2×1 SEDF + PND Data: 2 de agosto (sábado) Horário: 8h às 18h Local: UNICEPLAC – Gama/DF Inscrições: https://eventos.ospedagogicos.com.br/aulao-2x1-sedf-pnd

Há 20 anos, a atriz brincante Luciana Meireles percorre o DF afora e o Brasil adentro escutando e contando histórias. Em 2025, a artista celebra sua trajetória apresentando ao público o seu mais novo espetáculo solo: ‘O Sumiço da Alembrança’. Em cena, a figura Maria das Alembranças nos convoca a celebrar a memória enquanto tecnologia ancestral de manutenção da vida. Contação de histórias, palhaçaria e máscaras permeiam todo o espetáculo. A estreia será nos dias 02 e 03 de agosto (sab e dom), às 19h, no Complexo Cultural de Samambaia. A entrada é franca e a classificação é livre. Inspirado nos folguedos populares brasileiros e com direção teatral de Cibele Mateus (SP), o espetáculo-brincadeira ‘O Sumiço da Alembrança’ evidencia o papel fundamental da memória e da ancestralidade na formação da identidade, provocando reflexões sobre o impacto das tecnologias digitais no imaginário cultural da sociedade. Segundo Luciana Meireles, o trabalho faz parte do movimento de retomada de identidade e revisão histórica que está acontecendo em todo o Brasil, onde agentes culturais diversos tem buscado criar obras de arte que recontem as histórias por outros pontos de vista. Essa criação original e inovadora é um marco na carreira de Luciana Meireles. Reconhecida pelo Prêmio FAC Cultura Mulher em 2023, a artista coordena a coletiva Casa Moringa e há 12 anos brinca com a figura Maria das Alembranças, sendo uma referência dentro da nova geração de brincantes das culturas populares do DF. “A figura Maria das Alembranças surgiu da necessidade de fazer mediação entre diferentes tempos e gerações, compreendendo que somos uma continuidade de algo que veio antes. Acredito que, para compreender a vida e dar sentido a quem somos, precisamos desse olhar afetivo para nossas raízes”. ‘O Sumiço da Alembrança’ integra o projeto ‘Das Alembranças e o sumiço do tempo’, realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC-DF). A proposta também busca ampliar o diálogo entre a linguagem das culturas populares e o teatro contemporâneo, a partir do protagonismo feminino e da pesquisa sobre comicidades afro-indígenas decoloniais e encantarias teatrais. Processo criativo e protagonismo feminino A montagem ‘O Sumiço da Alembrança’ envolveu um ano de processo criativo. A preparação da atriz Luciana Meireles foi mediada pela direção teatral de Cibele Mateus (SP), artista especialista em comicidades e culturas populares. As duas compartilham a dramaturgia do espetáculo. “Um processo criativo exige sempre que algo se transforme dentro da gente. Quando se fala em ancestralidade então, a transformação acontece em níveis que nossa racionalidade não alcança. Cibele e eu compartilhamos dessa conexão e fé na encantaria, enquanto uma tecnologia de criação em si mesma. Partindo desse princípio, fomos confiando na intuição e nos divertindo no processo. Deu muito trabalho, mas estamos satisfeitas com o resultado”, comenta Luciana.  O desenvolvimento do projeto também se destaca pela participação majoritária de mulheres em sua equipe técnica e artística, todas com ampla trajetória no teatro e no movimento cultural do DF. Os cenários foram concebidos pela parceria entre a Mestra Tetê Alcândida e a artista Lua Cavalcante. Os figurinos são assinados pela bonequeira Maria Villar e a iluminação é de Ana Quintas. A produção musical e direção de trilha sonora é da musicista Lyris Catarina. Samambaia, território de morada e criação Ao longo do processo criativo, Luciana Meireles realizou um ciclo de três oficinas de contrapartida no Complexo Cultural de Samambaia, com o tema ‘O teatro das figuras alembradas’. Nesses encontros, a atriz partilhou sobre o processo criativo do espetáculo com a comunidade, buscando fomentar o acesso à pesquisa e à criação cênica na periferia e em espaços culturais fora do Plano Piloto. A escolha do Complexo Cultural de Samambaia como sede para a montagem e estreia do espetáculo parte da vivência de Luciana Meireles enquanto moradora e ativista cultural da cidade. É também um reconhecimento deste importante equipamento público do Distrito Federal, fruto de 30 anos de reivindicação dos agentes culturais locais.  Durante o mês de agosto,  ‘O Sumiço da Alembrança’ também será apresentado em duas escolas públicas de Samambaia. Sinopse  Maria das Alembranças, a velha guardiã do olho d'água da memória, trabalha nas terras do avesso do mundo, protegendo as histórias que não podem ser esquecidas. Um dia ela encontra uma semente prestes a se perder de vez no tempo. Para encontrar essa alembrança, ela vai precisar de ajuda. Sobre a atriz brincante Luciana Meireles é artista brincante, contadora de histórias, ativista e coordenadora de projetos. São 20 anos pesquisando as fronteiras entre memória, teatro, brincadeira e ancestralidade, com referência em mestras e mestres de capoeira angola, palhaçaria, teatro de mamulengo, bumba meu boi, cavalo-marinho e Pedagogia Griô. Há 12 anos, brinca com a figura Maria das Alembranças. Nascida em Ceilândia (DF), é agente cultural da cidade, mãe de Inácio e coordena a coletiva Casa Moringa. Premiada pela Secretaria de Cultura do DF, seu trabalho é referência de empoderamento feminino e comunitário dentro das culturas populares do Brasil. SERVIÇO Estreia de ‘O Sumiço da Alembrança’ Quando: 02 e 03 de agosto (sab e dom) - 19h Onde: Complexo Cultural de Samambaia Entrada: franca Classificação indicativa: livre Acessibilidade: interpretação em Libras e audiodescrição Nas redes: @das_alembrancas Site: www.casamoringa.com.br

Com foco no enfrentamento à violência contra a mulher, a campanha nacional Agosto Lilás mobiliza órgãos públicos, instituições e a sociedade civil em todo o país. A iniciativa foi criada para ampliar a divulgação da Lei Maria da Penha, garantir a efetivação dos direitos das vítimas e informar sobre os serviços especializados de apoio, além dos canais de denúncia disponíveis. Dados do Ministério das Mulheres apontam que, em 2024, a Central de Atendimento à Mulher (Ligue 180) recebeu mais de 750 mil chamadas em todo o país, uma média de 2.051 registros diários. A maioria das vítimas é composta por mulheres negras (52,8%), com idades entre 40 e 44 anos. As formas de violência mais relatadas foram: psicológica (101.007 casos), física (78.651), patrimonial (19.095), sexual (10.203), moral (9.180) e cárcere privado (3.027). No Distrito Federal, os indicadores também chamam a atenção. Segundo o Ministério Público do Distrito Federal e Territórios (MPDFT), houve um aumento de 21,3% nas denúncias de violência doméstica em 2024. Entre março de 2015 e fevereiro de 2025, a Secretaria de Segurança Pública do DF registrou 213 casos de feminicídio. Em 85% desses crimes, os autores tinham relação íntima de afeto com as vítimas, e em 31% das situações já havia ocorrências anteriores contra o mesmo agressor. Lei Maria da Penha e os direitos garantidos às vítimas Sancionada em 7 de agosto de 2006, a Lei Maria da Penha (Lei nº 11.340) leva o nome da farmacêutica que sobreviveu a anos de agressões do marido e se tornou símbolo da luta contra a violência doméstica no Brasil. “De acordo com a lei, qualquer ato ou omissão motivado por gênero que cause lesão, sofrimento físico, psicológico ou sexual, dano moral, patrimonial ou até a morte, caracteriza violência doméstica”, explica Daiana Maria Santos de Sousa Silva, professora do curso de Direito do Centro Universitário UNICEPLAC e orientadora do Núcleo de Práticas Jurídicas da instituição. A legislação garante às vítimas uma série de direitos, como atendimento ininterrupto pela autoridade policial, medidas protetivas de urgência, afastamento do agressor do lar, pedido de pensão provisória e a suspensão do contrato de trabalho por até seis meses, sem risco de demissão. Para efetivar esses direitos, diversas ações foram implementadas, entre elas: Delegacias Especializadas de Atendimento à Mulher (DEAMs), Juizados de Violência Doméstica e Familiar contra a Mulher, núcleos de apoio psicossocial, além da Casa da Mulher Brasileira. No ambiente digital, o Programa Mulher Mais Segura, lançado pela Secretaria de Segurança Pública do DF em 2021, permite o monitoramento em tempo real de vítimas e agressores por meio do Dispositivo de Proteção à Pessoa (DPP). Além da Lei Maria da Penha, outras legislações ampliaram a proteção às mulheres, como a Lei do Minuto Seguinte (nº 12.845/2013), a Lei Joana Maranhão (nº 12.650/2015) e a Lei do Feminicídio (nº 13.104/2015). “As dificuldades para romper o ciclo da violência são diversas, incluindo medo, insegurança, vergonha, dependência emocional e financeira, além da falta de uma rede de apoio”, observa a professora Daiana. “Apesar dos avanços, ainda há muito a ser feito para fortalecer a proteção às mulheres, principalmente por meio da integração entre os órgãos de prevenção e atendimento”, completa. Clínica de Psicologia do UNICEPLAC oferece atendimento gratuito No Distrito Federal, a Clínica de Psicologia do UNICEPLAC oferece atendimentos gratuitos à população, incluindo mulheres vítimas de violência doméstica. Os agendamentos são feitos no site da instituição  https://www.uniceplac.edu.br/comunidades/

Com a crescente demanda de trabalhos home-office e a proximidade do retorno às aulas, o uso da tecnologia tornou-se um grande aliado na rotina diária de trabalhadores e estudantes, exigindo o uso constante de computadores. Dessa forma, fazer uma manutenção preventiva nos equipamentos é imprescindível para evitar situações causadas pelo seu mau-funcionamento no futuro. Já é comprovado que a falta de reparos nos aparelhos eletroeletrônicos reduz a sua vida útil em mais de dois anos, prejudicando a identificação de reparos e correções de problemas que garantem sua estabilidade, e acarretando em perda de tempo e de produtividade para aqueles que dependem do uso desses equipamentos. É possível se antever a eventuais problemas e aproveitar períodos em que o computador é menos utilizado, como férias escolares e recessos de trabalho, para cuidar da saúde do seu equipamento e evitar essas situações. O Gerente de Produto do Fujioka, Igor Coelho, ressalta a importância de se fazer a manutenção nos computadores com regularidade. "Muitas pessoas deixam para procurar assistência apenas quando o computador já está travando, ou com um problema mais sério. O acúmulo de poeira, superaquecimento, e até erros simples de sistema podem afetar significativamente o funcionamento da máquina, e isso é possível de evitar", afirma.   Com uma trajetória de mais de 60 anos no segmento varejista, pautada pelo zelo e apreço aos seus clientes, o Fujioka oferece a manutenção preventiva para os computadores de maneira gratuita: basta apenas levar seu equipamento em uma das 25 unidades da rede espalhadas pelo DF e por Goiás.  Os serviços preventivos podem incluir limpeza interna, atualização de drivers, verificação dos sistemas, testes, reposição e até upgrade de peças, como o aumento da memória RAM, e ampliação da capacidade de armazenamento do seu computador com componentes Solid State Drives (SSD). Tudo para que seus aparelhos continuem funcionando de maneira segura.  "Fazer a manutenção preventiva no seu equipamento vai impactar positivamente tanto em desempenho quanto na duração do seu computador. Para evitar dores de cabeça, vale muito a pena aproveitar esses períodos de férias para providenciar esses reparos", pontua Igor Coelho. É importante saber diferenciar os cuidados de prevenção e da chamada manutenção corretiva, que é feita a partir do momento em que o computador já apresenta alguma falha ou lentidão. Além de causar menos aborrecimentos, a manutenção preventiva também gera economia para o cliente, evitando que ele gaste muito dinheiro de uma única vez no conserto e fique com o equipamento parado por mais tempo em momento de necessidade, ou até mesmo a perda de documentos importantes.

Na última semana, a SHEIN — varejista global de moda, beleza e lifestyle — abriu sua primeira loja temporária em Goiânia, que também marcou a estreia da marca na região Centro-Oeste. Instalada no Shopping Bougainville, a pop-up teve ingressos rapidamente esgotados, recebeu mais de 10.500 visitantes ao longo de cinco dias e registrou um excelente desempenho em vendas, com mais de 10.400 itens comercializados.“A pop-up de Goiânia foi um sucesso absoluto, graças ao engajamento caloroso do público da cidade. O interesse e a participação da população goiana com a nossa loja reforçam a conexão da marca com os consumidores não apenas da capital, como também de todo o estado de Goiás e da região Centro-Oeste”, afirma Felipe Feistler, Country Manager da SHEIN no Brasil, que acompanhou presencialmente a atividade da loja temporária. “Alcançamos nosso recorde em geração de receita entre todas as nossas edições de pop-up stores e vendemos 77% do estoque”, destaca ainda Feistler.“Fomos muito bem recebidos, inclusive com uma excelente cobertura da mídia local”, comenta o executivo. “Esses resultados comprovaram e inclusive superaram nossas expectativas com esta que foi a nossa primeira loja temporária no Centro-Oeste e realizada em uma cidade tão importante quanto Goiânia, com sua robustez econômica e sua posição de metrópole de referência em todo o Brasil. Esperamos voltar em breve”, diz ainda Feistler. A ambientação foi totalmente inspirada na cidade, e a curadoria de peças foi pensada especialmente para os goianos. A SHEIN, conhecida pela diversidade de estilos para todos os corpos, trouxe para a loja algumas de suas principais marcas, como Cajuni, Dazy, Musera, Sumwon, Romwe Man, Cozy Pixies e GLOWMODE, para o público conhecer e comprovar a diversidade de estilos e tamanhos que suas diferentes marcas trazem.  O evento foi realizado de 16 a 20 de julho, e essa foi a décima loja temporária da SHEIN no Brasil, sendo Goiânia a sétima cidade brasileira em que o evento foi realizado. “Estamos cada vez mais certos de que a experiência física complementa a digital”, afirma Felipe Feistler. “Em uma pop-up, o público tem a chance de ver e provar nossos produtos. Isso gera uma proximidade maior e fortalece a conexão com os nossos clientes”, diz ele.Para contemplar quem não pôde estar presencialmente na loja, a SHEIN promoveu uma live commerce, no dia 17 de julho. “Alcançar esse público extraordinário foi um resultado muito gratificante e comprovou o interesse dos goianos pelos itens que selecionamos”, comenta Feistler. Na loja de Goiânia, houve uma promoção exclusiva: a distribuição de entradas para o novo filme dos Smurfs. Todos os 1.500 ingressos disponíveis foram distribuídos, o que demonstrou o alto interesse do público. Na pop-up também foram exibidos produtos licenciados dos Smurfs, que geraram bastante curiosidade, especialmente do público infantil. A ação, realizada em parceria com a Paramount, parceiro global estratégico da SHEIN, reforça o compromisso da empresa de trazer experiências e coleções especiais que conectam a marca a universos culturais reconhecidos mundialmente. Além disso, pela primeira vez em uma loja temporária, a SHEIN apoiou uma iniciativa voltada à causa animal, a ONG goiana Focinho Caridoso. Próximo ao local da loja de Goiânia, os voluntários da organização promoveram a adoção de pets. Outra ação de responsabilidade social apoiada pela marca durante os cinco dias de pop-up foi em prol do Conselho Estadual da Mulher de Goiás (CONEM) - foi disponibilizada uma caixa para que os clientes doassem roupas em bom estado, que foram destinadas ao órgão, voltado à implementação de políticas públicas de atenção à mulher no estado. Sobre a SHEIN: A SHEIN é uma varejista global online de moda e lifestyle, que oferece peças de produção própria e produtos de uma rede global de fornecedores, todos a preços acessíveis. Com sede em Cingapura, a SHEIN é comprometida em tornar a beleza da moda acessível a todos a partir de sua metodologia líder de produção sob demanda para uma indústria mais inteligente e pronta para o futuro. Para saber mais sobre a SHEIN, acesse www.sheingroup.com .