A Casa Niemeyer, em Brasília, recebe no dia 23 de maio, às 15h, a abertura da exposição Planteio, individual de Emilliano Freitas, com curadoria de Cinara Barbosa. A mostra nasce da participação do artista na 7ª edição da Residência Artística Hospitalidade, realizada em 2025 em Olhos d’Água (GO), sob coordenação de Suyan de Mattos. Artista visual e professor universitário na UFG – Campus Goiás, Emilliano Freitas vive na cidade de Goiás e desenvolve pesquisas que atravessam memória, paisagem doméstica e relações entre imagem e afeto. Em Planteio, o artista reúne pinturas e esculturas realizadas a partir de imagens em VHS registradas por sua mãe nos anos 1990. O título concentra sentidos que atravessam a exposição: projetar, plantar e chorar, articulando experiências de luto, paisagem afetiva e memória familiar em trabalhos que operam entre presença e apagamento. As obras partem de lembranças do quintal e do jardim onde o artista cresceu, espaços de convivência onde sua mãe e sua avó cultivavam rosas. O branco aparece nas pinturas como uma imagem contida, próxima de uma presença que persiste mesmo em processo de desaparecimento. Segundo Emilliano Freitas, o título da exposição surge do interesse em aproximar as ideias de planejar, cultivar e lamentar. O artista relaciona esses sentidos à experiência íntima da casa onde cresceu e ao jardim cultivado pelas mulheres de sua família, fazendo coexistir “o cultivo e o choro” em trabalhos realizados durante um período de luto familiar. “As pinturas operam nesse sentido, onde o branco é uma espécie de imagem em suspensão, próxima de uma imagem fantasma”, comenta. A exposição incorpora materiais ligados ao cotidiano doméstico, como esmalte de unha e cerâmica fria, aproximando gesto e memória. A experiência da residência em Olhos d’Água atravessa os trabalhos ao pensar a hospitalidade a partir da convivência, do cuidado e das marcas deixadas pelos espaços habitados. De acordo com a curadora Cinara Barbosa, “o jardim assume a centralidade dessa narrativa, reverberando de maneira decisiva em sua produção”. Ainda segundo a curadora, ao articular pintura, paisagem e memória familiar, o artista “recorre a tonalidades específicas para construir imagens fragmentadas, atravessadas pelas subjetividades do cuidado, do afeto e da (in)permanência”. A abertura de Planteio acontece simultaneamente às aberturas das exposições Ventre Rastejante, de Adriana Mendonça, com curadoria de Alan Oliveira; Estado de Fronteira, de Matheus Vieira, com curadoria de César Becker; Protocolo de artefatos íntimos, de Thalyson dos Anjos, com curadoria de Suyan de Mattos; e da coletiva Habite-se, reunindo trabalhos de Ana Rosa Nabuco, César Becker, Henrique Farage, Léa Juliana e Suyan de Mattos, com curadoria de César Becker. SERVIÇO PlanteioExposição individual de Emilliano FreitasCuradoria: Cinara Barbosa Abertura: 23 de maio de 2026, às 15hVisitação: de 24 de maio a 4 de julho de 2026 Casa NiemeyerPark Way Q 26, Conjunto 3, Casa 7Brasília – DF Visitação de terça a domingo, das 9h às 19h. Entrada gratuita

O Brasil Origem Week e Chocolat Brasília abriu as portas do Centro de Convenções Ulysses Guimarães para uma imersão no mundo do chocolate e produtos de origem brasileira. O público que compareceu a estreia pôde conferir a diversidade de produtos nacionais dispostos em dezenas de estandes e acompanhar uma criação feita 100% de chocolate que homenageia Oscar Schmidt, um dos maiores ícones do basquete mundial. Mais de 140 Kg de chocolate serão utilizados para reproduzir os detalhes faciais e a altura (2,05m) do célebre basquetebolista brasileiro que faleceu em abril de 2026, aos 68 anos. A produção é comandada pelo chocolatier Léo Vilela e pode ser acompanhada em tempo real pelo público no espaço Ateliê do Chocolat. “É uma obra 100% artesanal que foi iniciada na Universidade do Distrito Federal (UDF) e conta com o uso exclusivo do chocolate em processos técnicos de modelagem, esculpimento e temperagem”, disse Vilela. A abertura do Festival contou ainda com Cozinha Show, com preparação de receita ao vivo pelo chef André Cabral e Feira de Origem e Chocolate, com degustação e vendas de produtos artesanais. Até o encerramento no domingo (26) o evento vai contar com uma programação extensa, envolvendo desde palestras com especialistas à aulas exclusivas com chefs nacionais e internacionais, como o peruano Walter Velasquez e o francês Lionel Ortega. No evento estão cerca de 230 expositores de diferentes regiões do Brasil, entre produtores rurais, chocolateiros, empreendedores do ramo, representantes de marcas e chefs de cozinha. Somado a isso, o evento estima receber cerca de 30 mil visitantes e movimentar a economia com mais de 15 milhões, entre vendas diretas e negócios futuros. “Realizar o Brasil Origem Week e o Chocolat Festival na capital do país é estratégico e simbólico. Brasília é uma das cidades com maior renda per capita do Brasil, com alto poder de consumo — e, por ser a capital política, é o lugar onde decisões são tomadas e as narrativas ganham escala nacional. Queremos que Brasília descubra a riqueza do Brasil de origem e reconheça o que os pequenos empreendedores brasileiros representam para a economia e para a cultura do país”, disse Marco Lessa, CEO da MVU Empreendimentos e criador do evento. Chocolat Brasília Com 47 edições no Brasil e na Europa, o maior evento de cacau e chocolate da América Latina volta à Brasília com uma programação diversa e para todos os públicos. A imersão nesse universo inicia logo na entrada do Centro de Convenções com o Túnel Sensorial, experiência que simula a cabruca (sistema de cultivo do cacau) e envolve aromas, sons e texturas da Mata Atlântica. Outros destaques são o Atelier, com escultura de chocolate ao vivo, Cozinha Show, com preparações de receitas exclusivas por chefs nacionais e internacionais, e o Palco Origens, com atrações musicais. O Chocolat Brasília também conta com rodadas de negócios B2B e programação técnica, com uma série de palestras com temas como inovação, sustentabilidade e o futuro da cacauicultura brasileira, a exemplo do Fórum Origem e Origem Day, que trarão painéis de debates com especialistas e autoridades do setor. Brasil Origem Week O Brasil Origem Week, uma das maiores feiras de produtos de origem e negócios brasileiros no mundo, retorna a Brasília depois de uma edição de sucesso em Portugal, criando um ambiente favorável para conexões, geração de negócios e fortalecimento das cadeias produtivas nacionais. Agricultores, empreendedores e produtores de norte a sul do país vão se concentrar no Centro de Convenções Ulysses Guimarães para expor, comercializar e promover a degustação de uma ampla variedade de produtos de origem, gourmet e artesanais, entre queijos, cafés, vinhos, destilados, mel, produtos da agricultura familiar e artesanato, valorizando a diversidade, a cultura e a identidade dos territórios brasileiros. Realização O Brasil Origem Week e o Chocolat Festival Brasília, são ações do Instituto Casa da Vila e GDF, consolidaram-se como referências na capital federal para a promoção de empreendorismo, o fortalecimento da geração de emprego e renda e apoio à Economia Solidária. SERVIÇO O quê: Chocolat Brasília e Brasil Origem Week Quando: quarta-feira (20) a domingo (24) Horário: 14h às 22h (na quarta-feira: 19h às 22h) Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães Acesso: gratuito, mediante doação de 1kg de alimento não perecível

No Lago Norte, um espaço vem despertando a curiosidade e conquistando visitantes pelo charme, acolhimento e atmosfera, que mistura natureza, gastronomia, cultura e experiências autorais. Localizado no Polo Verde, o Espaço Aroeira já começa a ser carinhosamente chamado de “Pirenópolis em Brasília” – uma comparação que nasce da sensação de aconchego proporcionada pelas fachadas coloridas e pelos caminhos rodeados por plantas, que fazem o público querer permanecer. É nesse cenário que acontece, quinzenalmente, sempre às sextas-feiras, das 18h às 23h, o Encontro na Vila, um refúgio para quem busca lazer, boa comida, arte e consumo consciente. Na sexta, a cantora Emily, a voz mineira, vai apresentar o melhor da MPB, do rock nacional e muitas brasilidades. Quando a noite chega, luzes se acendem e uma charmosa passarela entre jardins e pequenas casas coloridas ganha mesas e cadeiras para receber os visitantes. O ambiente convida a caminhar sem pressa, descobrir novos sabores e conhecer empreendedores que imprimem identidade e propósito em cada detalhe de seus produtos. Deixe-se perder entre lojas de moda feminina e masculina (autoral), vinhos especiais, calçados e acessórios produzidos a partir de materiais sustentáveis e uma culinária que surpreende pela originalidade – como o sorvete vegano feito com ingredientes do Cerrado, hambúrgueres de cogumelos e a famosa kombucha. Há, ainda, um espaço dedicado à ancestralidade, repleto de itens simbólicos e afetivos, além de uma confeitaria com uma aconchegante varanda, para quem deseja saborear tortas, doces e petiscos com acolhimento. Outras opções de alimentação incluem pastel, açaí, hambúrgueres, pratos de origem portuguesa, risotos e buffet com churrasco. Para os apreciadores de cervejas especiais, também é possível encontrar uma diversidade de chopes artesanais. No Espaço Aroeira, a experiência vai além do consumo. O local vem se consolidando igualmente como polo cultural, artístico e gastronômico, oferecendo aos visitantes a oportunidade de aprender pintura em tela com artistas experientes e vivenciar práticas criativas em meio à natureza. E vale conhecer também o espaço terapêutico dedicado ao autoconhecimento, ao bem-estar e à saúde mental. Um convite também para o dia Embora o Encontro na Vila seja uma parte especial da programação do Espaço Aroeira, o local também merece ser descoberto durante o dia. Aberto de terça a sábado, das 9h às 17h30, e aos domingos, das 9h às 16h, ele reúne empreendimentos que reforçam a proposta de bem-estar, conexão com o território e valorização da produção local. Por lá, é possível encontrar lojas de plantas, vasos e insumos para jardinagem – ideais para quem deseja transformar a casa, com toda uma consultoria à sua disposição. Produtos regionais remetem ao afeto e às memórias da cozinha da avó, enquanto mosaicos autorais encantam os olhos e podem ser adquiridos ou até confeccionados em cursos com o artista responsável pelas obras. Quem aprecia uma boa pausa também encontra alento em uma cafeteria cercada por mesinhas rústicas, perfeita para um café da manhã tranquilo ou chá da tarde sem pressa. Outro destaque são as t-shirts inspiradas no Cerrado brasileiro, estampadas com animais icônicos como a capivara e o lobo-guará. Com entrada gratuita e estacionamento amplo, o Espaço Aroeira consolida-se como um dos endereços mais surpreendentes de Brasília na atualidade. Aproveite também a programação nos dias 23/05 – Feira Gastro Mundo, Edição Nacional do Café –, 30/05 – Workshop de Aquarela, com Renato Palmut – e 31/05 – Feira Vinil. Serviço: Evento: Encontro na Vila Quem: Espaço Aroeira Quando: 22/05 (sexta-feira) Onde: Espaço Aroeira – SHIN Área Especial nº 3, Polo Verde - Lago Norte (entrada pelo portão lateral) Horário: 18h às 23h Entrada: gratuita Classificação: livre Foto: divulgação Informações: @espacoaroeira

Domingo pede tempo, mesa cheia e o tipo de programa que faz a semana desacelerar no ritmo certo. Mas não só. Seguindo o ditado popular à risca, a Casa Baco do Brasília Shopping propõe que o dia perfeito precisa terminar em…pizza. O DNA de forno que acompanha a Casa se concretiza na Domenica, nova experiência que traz de volta uma tradição querida pelos clientes da unidade da Asa Norte: o rodízio de pizzas, agora em novo endereço e com fôlego renovado. A melhor parte? Somente por R$95 por pessoa, com valor reduzido em 50% para crianças de 5 a 10 anos e estacionamento gratuito. Sempre aos domingos, a partir das 17h, a proposta ocupa os domingos com uma combinação que vai além das fatias à vontade. A experiência reúne pizzas napolitanas, pizzas romanas e uma grande mesa de antepastos pensada para abrir caminhos entre sabores, conversas e combinações para lá de irresistíveis. Para Gil Guimarães, chef e fundador da Casa Baco, a proposta nasce de um desejo afetivo: devolver ao domingo seu lugar à mesa. “A ideia é transformar o domingo em um ritual de pizza, vinho, amigos e boa comida. Reunimos tudo aquilo que nossos clientes mais gostam para encerrar o fim de semana da melhor forma possível”, afirma. Para acompanhar, o chopp Brahma chega super cremoso por R$11,90, enquanto um rótulo de vinho branco e um tinto da carta entram na celebração com 30% de desconto. Domenica | Rodízio de pizzas Casa Baco Brasília Shopping Quando: Todos os domingos, na Casa Baco Brasília Shopping. Valor: R$95 por pessoa | Crianças de 5 a 10 anos pagam 50%: Pizzas napolitanas, pizzas romanas e mesa de antepastos. Chopp Brahma por R$11,90 e um vinho branco e um vinho tinto da carta com 30% de desconto. Estacionamento gratuito para clientes.

O lançamento do livro “Dançar em Ritmo de Poesia” e do site do método “O Movimento da Palavra” será realizado no dia 22 de maio de 2026, a partir das 19h, no Sebo & Café Amado Jorge (SRES Qd. 02 Conj. X Cs. 56, Cruzeiro Velho). A programação inclui recepção com coquetel e exposição das obras às 19h, bate-papo com artistas e declamações performáticas às 20h, e sessão de autógrafos às 21h. A entrada é gratuita e o evento contará com acessibilidade em Libras e audiodescrição. “O Movimento da Palavra” é um projeto artístico-pedagógico que propõe uma abordagem inovadora de criação artística ao integrar dança contemporânea, poesia, literatura e Língua Brasileira de Sinais (Libras). Desenvolvido no Distrito Federal, o projeto parte da premissa de que o corpo é um território vivo de criação, escuta e expressão. Como define a artista e coautora Medusa Victória: “O corpo aqui não é representação, é linguagem. As obras atravessam a ideia de que pensar, sentir e existir não são processos separados. A palavra não surge depois do corpo: ela nasce nele, percorre, tensiona e transborda.”. E observa o também coautor, Valério Ribeiro: "O Movimento da Palavra veio como um suspiro de vida. Fui descobrindo quais eram as poesias escondidas embaixo de todas as camadas que inibiam meu corpo." A metodologia convida participantes a “dançar palavras”, deslocando a experiência da linguagem do campo exclusivamente racional para uma vivência corporal, sensorial e inclusiva. Nas palavras da idealizadora Thais Kuri: “a palavra estimula o movimento por duas vias: visual e auditiva. Na auditiva, é a palavra falada que com seus sons aguça a sensibilidade do corpo, levando ao movimento. Já pela visualidade, são as formas da palavra escrita que sugerem estados corporais à imaginação.” O processo é dividido em três módulos progressivos – da escuta à interpretação – que exploram desde a unidade sonora das letras até blocos de texto e composição cênica. Sobre essa experiência, Medusa Victória acrescenta: “Cada gesto, cada torção, cada queda, carrega um estado interno que não se organiza de forma linear. Há um fluxo contínuo entre sensação, pergunta e resposta. Um ciclo que não se fecha, mas se repete, se desloca, se transforma.” Um dos diferenciais do projeto está na acessibilidade como eixo criativo, e não apenas adaptativo. A interação com a cultura surda transforma a metodologia, incorporando Libras como linguagem poética. Nesse contexto, o som também é percebido como vibração, e a palavra se manifesta por múltiplos canais – visuais, táteis e corporais. Mais do que uma oficina, “O Movimento da Palavra” se consolida como um ecossistema cultural que articula ensino, pesquisa, extensão universitária (em parceria com a UnDF) e produção artística, com desdobramentos como curta-metragem, videoaulas acessíveis com tradução em Libras e audiodescrição, além de um livro-guia metodológico. "Nossa parceria em O Movimento da Palavra iniciou-se 10 anos atrás e continuamos juntas trabalhando e seguimos com vontade de aprofundar nossas pesquisas no método", rememora Valério Ribeiro. Qualidade comprovada por montagens cênicas A consistência e a potência criativa do método são atestadas pelas montagens que dele se originaram. Como afirma Thais Kuri: “O Movimento da Palavra germinou sementes e abriu trilhas para jovens artistas caminharem com suas explorações criativas.” Assumindo a liderança de seus próprios processos, os artistas Medusa Victória e Valério Ribeiro – que acompanharam o desenvolvimento do projeto – dirigiram três espetáculos utilizando a metodologia: “Delírios do Tempo” (estreia em dezembro de 2022) “Delírios do Tempo: Machine” (estreia em agosto de 2023) “Santa Profana – Não me dê Flores” (estreia em julho de 2024) As montagens foram realizadas na Cia Lábios da Lua, no Gama-DF, e demonstram a capacidade do método de formar artistas autônomos. Sobre essa trajetória, Thais completa: “vejo o método como um conjunto de jogos criativos. No final, todo mundo ganha, e ainda é possível utilizar o material gerado para montagem de espetáculos, caso seja de interesse.” Detalhes da publicação O livro-guia do método, intitulado “Dançar em Ritmo de Poesia”, é apresentado em linguagem simples e acessível, voltado para o público geral, educadores, artistas, coreógrafos, professores da educação formal e não formal, bem como iniciantes em dança e poesia. Nas palavras da autora Thais Kuri: “Apenas leia, desfrute, entre na jornada, permitindo envolver-se com o movimento das palavras.” A obra, que teve sua primeira edição lançada em 2023, foi expandida para incluir os capítulos de Valério e de Medusa, bem como os resultados da pesquisa realizada ao longo de 2025 com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal, sobre as interfaces do método com a Libras. A metodologia está estruturada em três módulos principais – Sensassom (exploração das letras), Palavrimagem (visualidade das palavras) e Leitura Louca (blocos de texto) –, com um quarto módulo opcional voltado à composição cênica. O conteúdo inclui sugestões de falas para condução das atividades, roteiros e dicas de preparação corporal. Sobre a experiência de criar e ilustrar o livro, Medusa Victória descreve seu percurso: “O trabalho parte do corpo como linguagem e ferramenta de expressão – um território sensorial, performático e carregado de memória e discurso. A proposta é explorar a inseparabilidade entre sentir e expressar, onde corpo e pensamento acontecem simultaneamente.” Os desenhos assumem um papel didático sem perder a potência criativa. Nas palavras da artista: “Visualmente, a intenção é tornar o processo perceptível ao leitor, acompanhando cada etapa como parte de uma construção. O desenho assume também um papel didático, buscando envolver o olhar de forma sensível e acessível.” O livro também conta com videoaulas complementares disponíveis no site oficial do projeto (omovimentodapalavra.com.br), com tradução em Libras e audiodescrição. A publicação busca ser prática e aplicável, incentivando adaptações livres por parte dos facilitadores. Ao final da obra, há uma compilação de todas as falas em forma de roteiro, facilitando a aplicação em oficinas e ensaios. Sobre a idealizadora Thais Kuri é artista-pesquisadora com mais de 15 anos de trajetória nas artes cênicas. Formada em Licenciatura em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), sua prática perpassa dança, teatro, poesia performance, artes visuais e técnicas somáticas. Ela mesma revela suas origens criativas com humor e afeto: “Meu sonho, contudo, era ser trapezista, ou contorcionista, e sempre falava pra mamãe que eu ia fugir com o circo.” Sua formação inclui estudos em Eutonia, teoria Neurocronáxica (preparação vocal para teatro), Tai Chi Chuan e experimentação com Libras. Em 2014, criou o projeto “O Movimento da Palavra”, que desde então vem sendo desenvolvido em parceria com artistas como Medusa Victória e Valério Ribeiro, resultando em espetáculos, oficinas e publicações. Kuri também atuou em importantes companhias de dança de Brasília, como Antistatusquo, Alaya e Margaridas, e coordenou projetos contemplados pelo Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC). Em 2025, liderou uma nova fase da pesquisa com foco na acessibilidade e na cultura surda, reafirmando seu compromisso com uma arte inclusiva, colaborativa e transformadora. Hoje é professora na Universidade do Distrito Federal, atuando nos cursos de Dança, Produção Cultural e Gestão Pública. Sobre o sentido mais profundo do projeto, ela conclui: “Esta é a potência que vejo no método.” Serviço: O lançamento do livro “Dançar em Ritmo de Poesia” e do site do método “O Movimento da Palavra” será realizado no dia 22 de maio de 2026, a partir das 19h, no Sebo & Café Amado Jorge, localizado na SRES Quadra 02 Conjunto X Casa 56, no Cruzeiro Velho, em Brasília-DF. A programação do evento inclui, a partir das 19h, a recepção dos convidados e a exposição das obras; às 20h, bate-papo com artistas e declamações performáticas; e, às 21h, sessão de autógrafos. A entrada é gratuita e o evento contará com acessibilidade em Libras e audiodescrição.

A Casa da Cultura da América Latina (CAL/UnB) apresenta, entre 28 de maio e 25 de junho de 2026, a exposição inédita “Vida e Luta de Álvaro Tukano: Acervo Doéthiro”. A mostra reúne cerca de 120 itens do acervo particular da liderança indígena do povo Yepá-Mahsã, incluindo objetos etnológicos, fotografias históricas e obras raras, muitos deles nunca antes exibidos ao público. Com curadoria baseada na cosmologia tukano, a exposição transforma a memória individual de Álvaro Tukano em patrimônio coletivo, oferecendo um modelo descolonizado de gestão de acervos, em parceria entre a comunidade indígena e especialistas em ciência da informação. Todas as peças passaram por rigoroso processo de higienização, digitalização e estão disponíveis online na plataforma Tainacan. A programação gratuita inclui ainda uma oficina de gestão de acervos digitais no dia 15 de junho e uma roda de conversa com Álvaro Tukano no dia 16 de junho, ambas na Faculdade de Ciência da Informação da UnB. Serviço Exposição “Vida e Luta de Álvaro Tukano: Acervo Doéthiro” De 28 de maio a 25 de junho de 2026 Abertura: 28 de maio, às 19h Local: Casa da Cultura da América Latina (CAL/UnB) – Setor Comercial Sul, SCS Quadra 04, Bloco A, Edifício Anápolis, Brasília (DF) Entrada gratuita | Classificação livre Mais informações: @acervodoethiro @cal_unb | www.acervo.doethiro.com | www.ddc.unb.br

Desde 2022, o Na Seis – Comida de Bar vem transformando a vida noturna da W3 Norte. A proposta é oferecer um ambiente agradável, com comida e drinks de qualidade, além de muita música. Reforçando a programação cultural do bar, esta semana começa mais um projeto, com grandes nomes do samba do Distrito Federal. Nesta quinta-feira (21/5), o Na Seis apresenta o Samba do Degradê, encontro de samba raiz comandado pelas vozes de Kris Maciel e Teresa Lopes e pelo cavaquinho de Márcio Marinho, que antecipa alguns detalhes desse encontro de gigantes da música brasiliense. O nome da roda representa a mistura de vozes, ritmos e gerações; a transição de cores da pele; e a identidade brasileira. “Fizemos o repertório com muito carinho, tanto com clássicos do samba quanto com sambas mais contemporâneos, além de algumas músicas autorais. Também incluímos choro e algumas músicas instrumentais nesse projeto”, revela Marinho, que também fala da oportunidade de trabalhar ao lado de Kris e Teresa. “Dividir esse som com elas é uma honra, um sonho. Será um prazer levar esse som para o Na Seis, um lugar bem democrático. Fazer um som na W3 Norte vai ser épico.” O Samba do Degradê acontecerá todas as quintas-feiras, a partir das 18h, complementando a rica programação cultural do Na Seis, que já conta com Breno Alves, às sextas-feiras, e Carol Nogueira, aos sábados. Rodízio volante Enquanto a música rola, o público tem à disposição um cardápio assinado pelo chef André Amorim, com petiscos e refeições feitos com um dos cortes bovinos mais saborosos: o cupim. “O Na Seis é referência em cupim em Brasília. Temos várias especialidades, desde coxinha de cupim e empanada de cupim até pratos para compartilhar. Nosso cupim é assado por 12 horas a 160 graus, o que resulta em uma textura diferenciada, podendo ser cortado com a colher”, explica o chef. O atendimento também é outro diferencial do Na Seis. Os pratos podem ser pedidos diretamente com um dos garçons do estabelecimento, pelo autoatendimento por meio de QR Code ou pelo rodízio volante, modalidade em que os garçons circulam pelo salão oferecendo opções variadas diretamente à mesa. O bar também oferece variadas opções de drinks, cervejas e bebidas sem álcool. O cardápio completo pode ser conferido aqui. Na Seis O Na Seis – Comida de Bar foi inaugurado em novembro de 2022, na 706 Norte. O ambiente é despretensioso, repleto de calor humano e informalidade. Com um balcão acolhedor e mesas ao ar livre, o espaço é democrático, aberto a todos que buscam boa comida e cerveja gelada. No coração do cardápio, está a especialidade da casa: petiscos na parrilla. Além de satisfazer os paladares, o Na Seis também nutre a alma. A cada dia, uma agenda cultural diversificada aguarda os frequentadores, proporcionando música ao vivo, apresentações de artistas locais e eventos temáticos. Os fundadores do bar — Flávio, do Victrola Vinil Bar; Jomilton Júnior, do Birimbau Brasil; e Maurício, do Armazém do Silveira —, três veteranos da culinária e da boemia brasiliense, uniram seus talentos para criar um espaço que valoriza a cultura local e cria memórias inesquecíveis. O Na Seis não é apenas um lugar para comer e beber, mas um espaço onde a comunidade se conecta, celebra e se enriquece culturalmente, em plena W3 Norte — região estigmatizada, mas com alto potencial para revolucionar a vida cultural da capital do país, com comércio, lazer e entretenimento. “A localização é um dos destaques do nosso bar. Ficamos às margens da W3 Norte, com vagas de estacionamento e em cima da praça da 706 Norte, onde as mesas ficam ao ar livre. Nas proximidades, temos um supermercado 24 horas e outros estabelecimentos que tornam esse trecho da avenida mais movimentado e seguro. A ideia é proporcionar tudo de que o frequentador precisa: acessibilidade, comida e bebida boas, conforto e música”, assinala Jomilton. Serviço — Samba do Degradê Quando: quintas-feiras, a partir de 21 de maio, às 18h Onde: Na Seis – Comida de Bar — SCLRN 706, Bloco B, Loja 3, Asa Norte

Depois de ocupar diferentes espaços da cidade ao longo dos últimos anos, o Hidden Brasília abre sua oitava temporada em um endereço que há tempos fazia parte do imaginário do projeto: o antigo galpão do Jornal de Brasília. A abertura acontece no dia 28 de maio, marcando o início de mais uma edição que une arte, música, gastronomia e ocupação urbana. O espaço escolhido para a edição 2026 já havia sido visitado e desejado em temporadas anteriores. A escolha reforça uma das marcas mais fortes do projeto ao longo dos anos: ressignificar espaços da cidade e revelar ao público novas formas de ocupar e enxergar Brasília. Mais do que apresentar um novo cenário, a temporada nasce diretamente do encontro com o espaço. A direção criativa segue sob o comando de Mariana Braga, idealizadora do projeto e responsável pela identidade estética e pela ambientação. “Nesta edição, a proposta é uma leitura mais sensorial e intuitiva, dialogando diretamente com a arquitetura e a atmosfera do galpão”, explica a empresária. Na gastronomia, a temporada começa sob o comando da chef Raquel Pacheco, do restaurante Casa de Vó, primeira convidada da série de chefs que irão assinar experiências gastronômicas ao longo da edição 2026. Entre as opções preparadas especialmente para a abertura da temporada estão o arroz parisiense com camarão, o arroz caldoso de mix de cogumelos e belisquetes como o sanduíche de peito bovino desfiado com queijo prato e abacaxi grelhado. A edição 2026 também amplia a experiência de bebidas da casa. A já tradicional carta de vinhos divide espaço com cervejas, refrigerantes e drinks como Jack and Coke e Negroni, reforçando a proposta do projeto de criar experiências completas de convivência e permanência. Abrindo a programação artística da temporada, o Hidden recebe a exposição inédita Onde Mora o Sonho, de Daniel Toys. Presença constante na trajetória do projeto desde 2017, o artista apresenta obras que transitam entre o urbano e o imaginário, construindo uma narrativa visual marcada por cores vibrantes, geometrias e símbolos recorrentes em sua pesquisa, como casas, escadas e corações. Além da exposição, Toys também assina uma intervenção inédita no espaço, conectando arte, cidade e experiência. Outra novidade desta edição está na experiência sonora desenvolvida em parceria com a AV Gama de São Paulo. O projeto contará com equipamentos pensados especialmente para o espaço, criando uma sonorização mais imersiva e integrada à atmosfera do novo endereço. Chegando à sua oitava edição, o Hidden Brasília reafirma sua vocação para transformar espaços improváveis em experiências temporárias de convivência, arte e memória afetiva, revelando, a cada temporada, novas camadas da cidade. Serviço: Hidden Brasília 2026 Local: Antigo Galpão do Jornal de Brasília – SIG Dias: de quinta a sábado Horário: das 19h às 2h Couvert artístico: R$ 60,00 Instagram: @hiddenbrasilia

Muito mais do que uma corrida. No próximo dia 30 de maio, a capital federal será palco de uma verdadeira celebração da saúde, do esporte e da convivência social com a chegada da Corrida Pela Vida, evento que promete reunir 5 mil atletas e participantes na Esplanada dos Ministérios em uma experiência completa de bem-estar, entretenimento e conexão entre pessoas. Com realização da Bora Correr, ABRIG, SESC, SUS e Ministério da Saúde, e organização da Sisters Live Marketing, o projeto nasce com a proposta de transformar um dos principais cartões-postais do país em uma grande arena de experiências ao ar livre, reunindo esporte, música, lazer, ações sociais e qualidade de vida em um único evento. A programação foi desenhada para ir além da corrida tradicional e entregar uma experiência imersiva para toda a família. Entre os grandes diferenciais da Corrida Pela Vida estão: caminhada de 3km aberta ao público; show especial da cantora Adriana Samartini, que também comandará a energia da largada oficial; feira de adoção de cães; espaço kids; área de massagem e recuperação; feira com micro e pequenos empreendedores locais; praça de alimentação; ativações interativas das marcas apoiadoras; experiências esportivas comandadas pela Academia World Gym, com aulões de FitDance, alongamento e aquecimento coletivo. A arena será aberta às 17h, criando um ambiente pensado para atletas, famílias, crianças e público em geral, promovendo lazer e incentivo à prática de hábitos saudáveis de maneira acessível e acolhedora. Outro destaque do evento será a presença de marcas e instituições que apoiam iniciativas ligadas ao esporte, saúde e qualidade de vida. Estão entre os apoiadores CAIXA, reconhecida como grande incentivadora do esporte nacional, além de GEAP Saúde, Dia a Dia Atacadista, Serpro, Crefito-11 e Adere, que levarão ativações e experiências especiais ao público presente. A proposta da Corrida Pela Vida é criar um evento plural, vibrante e inspirador, incentivando o movimento, o autocuidado e o convívio social em um ambiente de celebração e energia positiva. “A Corrida Pela Vida foi idealizada para proporcionar uma experiência marcante do início ao fim. Mais do que um evento esportivo, queremos entregar um momento de conexão, entretenimento e bem-estar para toda a família, reunindo esporte, música, lazer e experiências que façam sentido para o público”, destaca Andreia Azevedo, diretora executiva da Sisters Live Marketing. As inscrições seguem abertas e podem ser realizadas pelo site oficial:https://esportes.agenciasisters.com.br/corridapelavida Mais informações e atualizações: Instagram oficial: https://www.instagram.com/corridapelavida.saude SOBRE O EVENTO Corrida Pela Vida 30 de maio de 2026 Esplanada dos Ministérios – Brasília/DF Programação 17h00 — Abertura da arena Aula de FitDance Praça de alimentação Espaço de experiências e ativações Espaço Kids Feira de adoção de cães Área de massagem Feirinha de micro e pequenos empreendedores 17h30 — Alongamento coletivo 17h45 — Largada oficial da corridaCom participação especial de Adriana Samartini animando a largada 18h00 — Início da caminhada de 3km 19h00 — Show especial com Adriana Samartini 19h30 — Aulão de FitDance 20h00 — Premiação oficial e encerramento com DJ Entrega de kits A retirada dos kits acontecerá nos dias 28 e 29 de maio de 2026, no Dia a Dia Atacadista do SIA e no Bloco G da Esplanada dos Ministérios, sede do Ministério da Saúde. O atleta deverá conferir junto à organização seu local de retirada. Inscrições https://esportes.agenciasisters.com.br/corridapelavida

Nos dias 21 e 22 de maio, o Royal Tulip Brasília Alvorada receberá o maior evento de gestão pública do país: o IV Congresso Nacional de Gestão Pública. A programação, que atrairá autoridades dos Três Poderes, especialistas, gestores e representantes da sociedade civil, será marcada por debates que tratam do que há de mais urgente e determinante na administração pública contemporânea: a necessidade de eficiência, a escassez fiscal, a implementação da Reforma Tributária, os desafios regulatórios, a transparência institucional e o avanço da inteligência artificial nas estruturas do Estado brasileiro. O evento ocorrerá em um momento decisivo para o país. A administração pública enfrenta restrições fiscais severas, regulamentações complexas e um ambiente de controle cada vez mais rigoroso, enquanto as demandas sociais se ampliam em ritmo acelerado. Os participantes discutirão como gestores públicos poderão aprimorar planejamento, profissionalização, tomada de decisão e inovação sob pressão permanente. A Emenda Constitucional 132/2023, que instituiu a Reforma Tributária, será um dos grandes eixos da discussão, já que exigirá dos Estados, Municípios e do Distrito Federal uma reorganização profunda de seus sistemas de arrecadação, de suas estruturas financeiras e de sua capacidade de execução orçamentária. A transição tributária será analisada à luz das limitações impostas pela Lei de Responsabilidade Fiscal, especialmente no que diz respeito à despesa de pessoal. A abertura oficial do congresso, no dia 21, contará com o ministro Jorge de Oliveira, vice-presidente do Tribunal de Contas da União, como presidente da mesa. Em seguida, o ministro Bruno Dantas, também do TCU, apresentará uma palestra sobre o papel da regulação, tributação e desenvolvimento na construção de uma gestão pública eficiente. O discurso deverá reforçar a visão de que o controle externo não é apenas instrumento de fiscalização, mas agente de indução de boas práticas, racionalidade administrativa e melhoria do gasto público. Logo após, Marcela Arruda, secretária Municipal de Gestão de São Paulo e uma das principais vozes da gestão pública contemporânea, falará sobre as complexidades da administração do século XXI e sobre a importância das parcerias inovadoras para entregar serviços públicos de qualidade. O primeiro painel do congresso, ainda na manhã do dia 21, analisará de forma direta a Reforma Tributária. A EC 132/2023 será discutida por especialistas reconhecidos pelo domínio técnico do tema, que explicarão o que mudará na prática para Estados e Municípios. O debate abordará impactos na arrecadação, na autonomia federativa e nos desafios da transição, além de discutir estratégias para adaptação fiscal e orçamentária. Será um painel essencial para gestores que estão diante da necessidade imediata de compreender a estrutura da reforma, seus mecanismos, seus potenciais gargalos e as oportunidades de reorganização administrativa. A tarde será marcada pelas discussões sobre novas formas de contratação pública, tema que permanece como um dos maiores desafios da administração brasileira. Serão analisadas as possibilidades e dificuldades do RDC-i, as implicações da responsabilidade solidária em licitações e a relevância de investimentos em assessoria técnica e projetos para planejar e executar obras com eficiência. Parlamentares, representantes de órgãos federais e especialistas participarão dessas mesas, que deverão abordar desde aspectos técnicos até reflexões sobre como o Brasil pode superar o ciclo de obras paradas, judicialização recorrente e fragilidades de planejamento que historicamente dificultam a entrega de infraestrutura pública. Ainda no primeiro dia, o painel sobre judicialização de políticas públicas colocará no centro a discussão sobre limites e fundamentos da atuação judicial em temas como saúde, uma das áreas mais impactadas pelo ativismo do Judiciário. O debate deverá confrontar visões sobre o equilíbrio entre garantir direitos individuais e preservar o planejamento estatal, principalmente em contextos onde decisões judiciais desorganizam políticas públicas e afetam diretamente a sustentabilidade financeira de estados e municípios. O segundo dia começará com a Palestra Magna do procurador-geral da República, Paulo Gonet, que tratará da segurança jurídica como pilar de desenvolvimento econômico. Ele deverá destacar que nenhum país se desenvolve sem previsibilidade e estabilidade institucional, pontos essenciais para a atração de investimentos e para o funcionamento eficiente da máquina pública. O painel seguinte analisará o papel da regulação no desenvolvimento econômico e social do país. Especialistas do Banco do Brasil, Caixa Econômica Federal, BNDES, ABIR e da Secretaria de Assuntos Jurídicos da Presidência da República abordarão boas práticas regulatórias, efeitos da simplificação normativa e modelos de atuação estatal que possam reduzir o Custo Brasil e impulsionar a competitividade nacional. Nesse contexto, será discutido o papel do gestor público como agente de efetividade regulatória. Na sequência, o painel sobre controle e eficiência discutirá como melhorar a qualidade do gasto público. Conselheiros dos tribunais de contas de São Paulo e Mato Grosso apresentarão visões sobre o controle externo como instrumento de indução à eficiência, integridade e accountability preventiva. Será uma oportunidade para refletir sobre como o controle pode deixar de ser apenas corretivo e se transformar em parceiro estratégico da boa administração. O painel sobre os desafios da alta gestão pública, que reunirá lideranças nacionais e especialistas em governança e riscos, discutirá o papel estratégico das lideranças na administração pública moderna. O debate abordará como gestores podem tomar decisões em ambientes complexos, de risco elevado e em constante transformação normativa. A presença de Guilherme Carvalho, advogado e colunista do ConJur, dará peso adicional ao painel, especialmente pela relevância de seus estudos sobre licitações, contratos e governança pública. O encerramento do congresso ficará por conta do painel dedicado à gestão municipal, que reunirá prefeitos de diversas regiões do país. Eles discutirão a importância do planejamento estratégico, a liderança administrativa, os impactos da capacitação contínua e a complexidade da gestão na ponta, onde o serviço público se materializa para a população. Será um painel decisivo para compreender os desafios da governança local e as pressões enfrentadas pelos municípios, especialmente diante das transformações fiscais e regulatórias que estão em curso. Ao longo dos dois dias, o IV Congresso Nacional de Gestão Pública se consolidará como um dos mais relevantes eixos de formulação de políticas públicas do país. Os debates ocorrerão num momento em que a transformação digital, impulsionada pela Lei 14.129/2021, avança rapidamente e coloca a inteligência artificial como elemento central da modernização estatal. As discussões também deverão contemplar riscos éticos, desafios jurídicos e exigências institucionais que surgem com a IA, reforçando que o uso responsável dessa tecnologia será determinante para o futuro do Estado brasileiro. A expectativa geral é de que o evento produza reflexões profundas e encaminhamentos concretos para um país que busca conciliar responsabilidade fiscal, inovação, eficiência e segurança jurídica. Brasília receberá, nesses dois dias, o que há de mais qualificado em gestão pública. E as decisões debatidas no Royal Tulip certamente ecoarão na construção do Estado brasileiro nos próximos anos. A 4ª edição do Congresso Nacional de ges tão Pública é uma realização da Academia Brasileira de Formação e Pesquisa - ABFP e tem como apoiadores institucionais a ANETRAMS, a ATRICON, BNDES, CAIXA, Trindade Câmara Retes Barbosa Roriz.

Entre os dias 27 e 31 de maio, o estacionamento da Arena Mané Garrincha será palco da terceira edição do Festival da Cachaça de Brasília. O evento reunirá produtores, especialistas e apreciadores da bebida mais tradicional do país em uma grande celebração da cultura, da gastronomia e da música brasileira. Ao longo de cinco dias, o público poderá conhecer mais sobre a história e o processo de produção da cachaça, degustar diferentes rótulos e participar de workshops com especialistas do setor. Ao todo, serão 90 expositores, representando 15 estados brasileiros, com mais de 600 rótulos disponíveis para apreciação. “O Festival da Cachaça nasceu com o propósito de aproximar o brasiliense da riqueza cultural, histórica e econômica que existe por trás da cachaça. Queremos mostrar a qualidade da produção nacional, valorizar os produtores e ajudar a quebrar preconceitos que ainda cercam a bebida, que é um dos maiores patrimônios culturais do Brasil”, destaca Edilane Oliveira, diretora do Instituto Brasileiro de Integração (IBI) e organizadora do evento. Considerada um dos maiores símbolos da cultura brasileira, a cachaça tem conquistado cada vez mais espaço no mercado nacional e internacional, com produtos de qualidade reconhecida mundialmente. Para Edilane Oliveira, a realização de um evento voltado à cachaça na capital do país reforça a importância da discussão sobre a valorização da bebida também na esfera política e econômica. “Antes de chegar às prateleiras, existe uma cadeia enorme que envolve desde o plantio até o transporte da cachaça. É preciso ampliar o incentivo, fortalecer a legislação e, sobretudo, valorizar o destilado brasileiro. Temos que nos orgulhar da cachaça que produzimos”, completa a organizadora. Além das experiências gastronômicas e culturais, o festival também oferecerá uma programação musical diversificada e espaço kids para toda a família. O Festival da Cachaça de Brasília promete reunir tradição, entretenimento e oportunidades de negócios em um ambiente pensado para todas as idades, celebrando uma das maiores riquezas culturais do Brasil. A cerimônia de abertura será realizada no dia 27, apenas para convidados. O evento será aberto ao público a partir da quinta-feira, 28 de maio. A entrada é gratuita e a classificação é livre. O consumo de bebidas alcoólicas será restrito a pessoas com idade a partir de 18 anos. O Festival da Cachaça de Brasília é organizado pelo Instituto Brasileiro de Integração (IBI), em parceria com a Secretaria de Desenvolvimento Econômico, Trabalho e Renda (SEDET). O festival contará ainda com a participação de associações ligadas ao segmento, fortalecendo a valorização da produção artesanal e da cadeia produtiva nacional. Programação musical 27/05 – Quarta-feira 16h às 23h * Claudivan – Duo * Karika 28/05 – Quinta-feira * Karika 29/05 – Sexta-feira 16h às 23h * Claudivan – Trio * Karika 30/05 – Sábado 11h às 23h * Encontro dos Violeiros – Violada Original * Karika 31/05 – Domingo 11h às 19h * Sereníssima * Karika Serviço | Festival da Cachaça de Brasília Data: 27 a 31 de maio Local: Estacionamento da Arena Mané Garrincha Entrada: Gratuita Classificação: Livre

O espetáculo “Tributo ao Rei do Pop”, estrelado por Rodrigo Teaser, entra na reta final de preparação para a apresentação em Brasília. O show acontece no próximo dia 6 de junho, sábado, no Centro de Convenções Ulysses Guimarães. A edição deste ano traz à capital federal participações de profissionais que fizeram parte da trajetória de Michael Jackson, entre eles Jennifer Batten e Kevin Dorsey, músicos que integraram a banda original do artista em turnês mundiais. O espetáculo também contará com a presença inédita em Brasília de LaVelle Smith Jr., coreógrafo e dançarino que trabalhou ao lado de Michael Jackson por mais de 20 anos. LaVelle participou diretamente de produções marcantes da carreira do cantor, como Smooth Criminal, Scream e Ghosts, além de apresentações e turnês internacionais. Já Jennifer Batten ficou mundialmente conhecida como guitarrista das turnês Bad, Dangerous e HIStory. Com banda ao vivo, bailarinos, elevadores de palco, efeitos especiais e figurinos inspirados nas performances originais de Michael Jackson, o espetáculo busca recriar no palco a atmosfera das grandes turnês do artista. A produção surge também como uma oportunidade para os fãs reviverem clássicos e elementos marcantes da carreira do Rei do Pop, especialmente após o lançamento do filme “Michael”, cinebiografia estrelada por Jaafar Jackson, sobrinho do cantor. Nos últimos três anos, mais de 8 mil pessoas acompanharam as apresentações de Rodrigo Teaser em Brasília. A expectativa da organização é novamente reunir fãs de diferentes gerações para uma noite dedicada aos principais sucessos do artista norte-americano, incluindo Thriller, Billie Jean, Beat It, Black or White e Human Nature. Os ingressos seguem à venda pelo site e aplicativo da Bilheteria Digital, com valores a partir de R$ 130 (meia-entrada). Serviço Tributo ao Rei do Pop - Brasília Onde: Centro de Convenções Ulysses Guimarães (Eixo Monumental) Quando: 6 de junho, sábado, a partir das 22h Os ingressos já estão à venda e custam a partir de Poltrona Superior (R$ 130), Poltrona Especial (R$ 150), Poltrona Vip (R$ 160), Poltrona Gold (180), Poltrona Premium (R$ 200), Camarote all inclusive (R$ 450), Lounge para quatro pessoas com bebidas (R$ 3.200). Os valores dos ingressos individuais são referentes ao primeiro lote e meia-entrada, podendo ser adquirido pelo site e app da Bilheteria Digital. Classificação indicativa: livre