Estão abertas, até o dia 13 de março, as inscrições para o Curso Introdução ao Bandolim, formação gratuita que integra o projeto 200 Anos de Bandolim no Brasil, promovido pela Orquestra de Bandolins de Brasília. Voltado a pessoas a partir de 11 anos de idade, o curso não exige conhecimento prévio e tem como objetivo apresentar aos iniciantes os primeiros fundamentos do bandolim, sua história e técnica básica. Ministrado pelo Prof. Dr. Fernando Duarte, com monitoria de Mariana Sardinha, o curso terá carga horária total de 24 horas, com aulas semanais aos sábados, das 10h às 12h, entre março e  junho de 2026, na Asa Sul, em Brasília/DF.  O resultado da seleção será divulgado até o dia 17 de marçoAo todo, são oferecidas 20 vagas, sendo metade reservada a pessoas negras e/ou do gênero feminino. Serão destinadas ainda quatro vagas a adolescentes entre 11 e 17 anos, residentes fora do Plano Piloto de Brasília, que receberão bolsas de ajuda de custo no valor de R$200 mensais, além de instrumentos emprestados, caso não possuam. A concessão das bolsas seguirá critérios de representatividade, diversidade e renda familiar. O curso contará com acessibilidade para pessoas com deficiência e disponibilização de partituras em Braille, reafirmando o compromisso do projeto com a inclusão. Quem ministra o curso Fernando Duarte Bandolinista, compositor, arranjador e professor, Fernando Duarte é professor efetivo de Bandolim e História da Música Popular Brasileira da Escola de Música de Brasília. Como instrumentista, se apresentou como solista e acompanhador em importantes palcos dentro e fora do país e lançou disco com repertório autoral. Doutor e Mestre em Práticas interpretativas na Universidade Federal do Rio de Janeiro, é formado em Música – Licenciatura na Universidade Federal do ES e em Música Popular na Faculdade de Música do ES, além de bacharel em Comunicação Social pela UFES. Complementou seus estudos de bandolim com professores da Itália, Estados Unidos, Rio de Janeiro e São Paulo, além de ter cursado a Escola Portátil de Choro, da UNIRIO e se formado em Áudio e Acústica no IAV (SP). Mariana Sardinha Mariana Sardinha Marçal é cavaquinista e bandolinista brasiliense. Estudou na Escola de Música de Brasília e graduou-se em Licenciatura em Música pela UnB. Além de marcar presença na cena artística da capital e  de outras cidades, participou de festivais nos Estados Unidos e Cuba. Já tocou com artistas de relevância nacional como Fabiana Cozza, Hamilton de Holanda e Mateus Aleluia. Atualmente, integra os grupos  SaiaBamba, Samba da Passarinha, Flor Furação e o Forró Jazz do Cerrado , Trio à Brasileira e o Sambadelas. O que é o Bandolim O bandolim é um instrumento musical que se adaptou a diversas tradições ao redor do mundo, estando presente no repertório de compositores como Vivaldi e Beethoven, na música country norte-americana, em Portugal, na Irlanda e na Índia. No Brasil, destaca-se nos grupos de choro, onde expressa uma riquíssima linguagem nacional, mas sua prática vai muito além desses contextos. Com indícios que remontam ao século XVIII em Minas Gerais, foi no século seguinte que o instrumento se consolidou no cenário musical brasileiro. Em 10 de fevereiro de 1826, o italiano Bartolomeo Bortolazzi publicou um anúncio oferecendo aulas de bandolim, registro que representa o mais antigo nome comprovado de um bandolinista em atividade no país. Dentro da comemoração desses 200 anos em 2026, as apresentações da orquestra se associam ao lançamento do livro “História do bandolim no Brasil", do professor e pesquisador Fernando Duarte, regente e diretor musical da Orquestra de Bandolins de Brasília. Em atividade há pouco mais de um ano, a Orquestra retoma uma tradição popular no início do século XX, de associações e amadores e profissionais em torno do instrumento. A proposta da Orquestra de Bandolins de Brasília é convergir um vocabulário de orquestração para o instrumento com a linguagem do bandolim brasileiro, através de uma pesquisa da metodologia do instrumento e da literatura de orquestra. Este projeto é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal. SERVIÇO Inscrições para o Curso de Introdução ao Bandolim Quando: até 13 de março de 2026 As inscrições podem ser realizadas pelo formulário: https://forms.gle/HFXuTKVo528Nnj5X8 Dúvidas podem ser encaminhadas para o e-mail: orquestradebandolinsdebrasilia@gmail.com

No dia 16 de abril, Brasília recebe o lançamento oficial do PodSin, Podcast idealizado pelo Sindicato dos Bancários e pela cantora Márcia Tauil, que traz uma conversa profunda sobre arte, resistência e o poder da música, mediada pela voz de Márcia Tauil, com Curadoria da Casa GOG. Mais do que um podcast, o PodSin  propõe uma experiência cultural completa, unindo gravação ao vivo, conversa aprofundada sobre trajetória artística e apresentação musical no palco. Com duração de 45 minutos por episódio, o programa promove o encontro entre artistas consagrados e talentos emergentes, especialmente oriundos das periferias, fortalecendo o intercâmbio cultural e a valorização da profissão do “artista”. "A expectativa para a estreia do PodSin está altíssima. O projeto nasce do desejo de construir pontes culturais, dando visibilidade a artistas e conectando diferentes linguagens artísticas em um só lugar", diz Márcia Tauil, idealizadora do Podcast. O lançamento contará com show especial, ao vivo da cantora Márcia Tauil e banda, no Teatro dos Bancários com as participações de Rildo Hora, GOG, Misael da Hora, Jonathas Pingo e Luan Almeida. Haverá também, o lançamento do mini-doc “Visgo de Jaca”  sobre obra de Rildo Hora, dirigido por Renan Belmiro. A proposta está alinhada às ações de mobilização e conscientização cultural, promovendo visibilidade, memória artística e fortalecimento do cenário musical brasileiro. Os episódios do PodSin serão disponibilizados nas plataformas Youtube e Spotify em áudio e vídeo.  Em breve mais informações.  Fique atento:  Lançamento do PodSin – ao vivo Data: 16 de abril 2026. Local: Teatro dos Bancários do DF – EQS 314/315 – Asa Sul – Brasília/DF Podcast (entrevistados): Rildo Hora, Luan Almeida e Misael da Hora E você já pode seguir o perfil oficial do Podsin no Instagram e espalhar a novidade para os amigos. Assim, fortaleceremos esse novo canal de comunicação:  @podsinbancariosdf Link do PodSin:  https://www.instagram.com/podsinbancariosdf?igsh=MWI3NHVpemttdmVxaw==

No Dia Internacional da Mulher, o mercado imobiliário de alto padrão volta os olhos para a trajetória das arquitetas Denise Zuba e Juliana Zuba. À frente do escritório Denise Zuba Arquitetos, mãe e filha consolidaram uma atuação que combina arquitetura autoral, gestão empresarial e leitura estratégica do setor. O caso evidencia uma mudança gradual no perfil de liderança em projetos imobiliários complexos, historicamente dominados por homens. Nos últimos anos, o mercado imobiliário brasileiro de alto padrão passou por uma transformação relevante. O foco deixou de estar apenas na metragem ou no padrão construtivo e passou a incorporar atributos como bem-estar, integração com a natureza e experiências de moradia. Esse movimento acompanha tendências globais de segunda residência, longevidade ativa e busca por ambientes de menor densidade urbana. Nesse cenário, o papel da arquitetura ganhou peso estratégico. Escritórios passaram a atuar não apenas como projetistas, mas como agentes de curadoria estética e funcional dos empreendimentos. A valorização de projetos autorais e de profissionais com linguagem arquitetônica reconhecida tornou-se um diferencial competitivo para incorporadoras e investidores. A história profissional de Denise Zuba se desenvolveu em paralelo à expansão do mercado imobiliário no Centro-Oeste nas últimas décadas. Ao estruturar o escritório, a arquiteta construiu uma reputação baseada em projetos residenciais e institucionais voltados ao alto padrão. A entrada de Juliana Zuba representou uma continuidade geracional e também uma ampliação estratégica da atuação do escritório. A nova fase passou a incorporar leituras contemporâneas sobre estilo de vida, sustentabilidade e desenho urbano. Segundo Denise Zuba, a evolução da arquitetura acompanha mudanças sociais mais amplas. “Nossa trajetória acompanhou a transformação do modo de morar. Hoje as pessoas buscam mais qualidade de vida, integração com a natureza e espaços que representem seus valores” , afirma. Nos projetos recentes assinados pelo escritório, elementos como paisagismo integrado, ventilação natural, iluminação e convivência comunitária passaram a ocupar papel central. A arquitetura deixa de ser apenas uma solução estética para se tornar parte da experiência cotidiana do morador. Essa abordagem se conecta à valorização de empreendimentos voltados à segunda residência e ao turismo residencial, especialmente em cidades históricas e destinos próximos a grandes centros urbanos. Nesses contextos, o projeto arquitetônico também atua como mediador entre natureza, patrimônio cultural e uso contemporâneo do espaço. A atuação do escritório em projetos imobiliários de grande escala também reflete uma mudança no comportamento do consumidor de alto padrão. A busca por moradias que integrem bem-estar, privacidade e contato com o ambiente natural tem influenciado a concepção de novos condomínios residenciais. Esse movimento é particularmente visível em regiões próximas a capitais, onde empreendimentos de baixa densidade surgem como alternativa ao ambiente urbano mais intenso. A arquitetura, nesse contexto, assume papel estratégico na criação de identidade e valor simbólico para os projetos. A valorização da assinatura arquitetônica não é exclusiva do Centro-Oeste. Em cidades como São Paulo, Rio de Janeiro e destinos turísticos consolidados, incorporadoras passaram a associar projetos a arquitetos ou escritórios com linguagem reconhecida. Esse modelo aproxima o setor imobiliário de outras áreas do mercado de luxo, onde a autoria e a curadoria criativa funcionam como diferenciais de valor. A tendência também tem ampliado o espaço para lideranças femininas na arquitetura, tanto na criação quanto na gestão de projetos complexos. Arquitetura em diálogo com o Cerrado: a visão de Denise Zuba no projeto Fazenda da Matta   A participação de Denise Zuba no projeto do Fazenda da Matta parte de uma premissa central de sua arquitetura: a construção deve dialogar com o território antes de se impor a ele. No empreendimento localizado próximo ao centro histórico de Pirenópolis, a arquiteta desenvolveu um conceito que privilegia a integração entre paisagem, volumetria e uso cotidiano, valorizando a topografia natural e a presença do Cerrado como elemento estruturante do projeto. À frente do escritório Denise Zuba Arquitetos, Zuba concebeu diretrizes arquitetônicas que orientam a ocupação do condomínio com baixa densidade e linguagem contemporânea, sem romper com a identidade regional. O desenho privilegia materiais naturais, amplas aberturas e uma relação contínua entre áreas internas e externas, criando ambientes que favorecem iluminação natural, ventilação cruzada e uma experiência de moradia conectada ao entorno. No Fazenda da Matta, sua atuação também se insere em uma curadoria mais ampla de especialistas responsáveis por diferentes dimensões do empreendimento. A arquitetura dialoga com o paisagismo do escritório Depieri Paisagismo e com outros elementos do projeto, como o haras assinado por Doda Miranda, compondo um conjunto que articula natureza, arte e estilo de vida. O resultado é um planejamento que busca equilibrar estética, funcionalidade e preservação ambiental dentro de uma proposta contemporânea de segunda moradia. A trajetória de Denise e Juliana Zuba ilustra um movimento mais amplo de transformação no mercado imobiliário de alto padrão. A presença crescente de mulheres em posições de liderança técnica e estratégica sinaliza mudanças estruturais no setor. No contexto do Dia Internacional da Mulher, o caso reforça como arquitetura, gestão e visão de mercado podem se combinar para redefinir padrões de atuação em um segmento que continua em expansão no país. Sobre o Fazenda da Matta O Fazenda da Matta é um condomínio de alto padrão localizado a 10 minutos do centro de Pirenópolis (GO), com projeto que valoriza o contato com a natureza, a sofisticação estética e a convivência entre vizinhos. O empreendimento conta com haras assinado por Doda Miranda, arquitetura de Denise Zuba Arquitetos, paisagismo do escritório Depieri e uma parceria com a Vinícola Assunção para a produção de vinho com rótulo próprio.Contará com um museu a céu aberto, integrado às trilhas e jardins do condomínio com obras exclusivas assinadas por nomes da arte contemporânea. O empreendimento carrega comprometimento ambiental, possui todas as licenças ambientais, municipais e estaduais, possuirá itens internos que garantirão selo verde de compromisso com o meio ambiente.  Informações sobre disponibilidade de lotes e experiências estão disponíveis discretamente em: www.fazendadamatta.com.br   . @fazendadamatta _ Visitas mediante agendamento com atendimento curado.

Dormir bem durante os dias mais quentes pode ser um desafio para muitas pessoas. Estudos apontam que a temperatura ideal para uma noite de sono confortável fica entre 20 °C e 25 °C. No entanto, em diversas regiões do país, os termômetros frequentemente se aproximam dos 30 °C durante a noite, o que aumenta o desconforto e dificulta o descanso. Manter a qualidade do sono em noites de calor exige atenção a fatores que muitas vezes passam despercebidos, como a ventilação do quarto, o tipo de colchão e até a roupa de cama utilizada. De acordo com o especialista Antônio Vicente Jr., à frente da Simmons Colchões, a tecnologia aplicada aos colchões tem papel importante na regulação térmica durante o sono. “O tipo de colchão tem impacto direto na temperatura corporal durante a noite. Modelos de espuma tradicionais costumam reter mais calor, enquanto tecnologias mais recentes ajudam a dissipar o calor do corpo, proporcionando maior conforto térmico”, explica. Um exemplo é o tecido com tecnologia Polar Sense, presente no colchão Simmons Breeze, desenvolvido para auxiliar na dissipação do calor corporal. Segundo o especialista, a proposta é proporcionar uma sensação de frescor constante durante o descanso, contribuindo para noites de sono mais confortáveis mesmo em períodos de altas temperaturas. Roupa de cama também influencia Além do colchão, a escolha da roupa de cama pode fazer diferença. Mesmo durante o sono, o corpo continua produzindo calor, resultado do metabolismo que permanece ativo. Por isso, especialistas recomendam o uso de lençóis de algodão ou de fibras naturais, que permitem maior respirabilidade da pele e facilitam a dissipação do calor. Outro ponto importante é observar o tempo de uso do colchão, já que modelos antigos ou desgastados tendem a reter mais calor. Estratégias simples ajudam a reduzir o calor no quarto Pequenas mudanças no ambiente também podem ajudar a manter o quarto mais fresco. Entre as recomendações estão manter cortinas ou persianas fechadas durante o dia, especialmente as do tipo blackout, para bloquear a entrada direta de calor pelas janelas. Outra alternativa é posicionar tecidos claros do lado externo da janela, como um lençol branco, que ajuda a refletir a luz solar e reduzir o aquecimento do ambiente. Ventilador pode ser usado de forma mais eficiente Embora não resfrie o ar, o ventilador pode ajudar a melhorar a sensação térmica ao favorecer a evaporação do suor da pele, principal mecanismo natural de resfriamento do corpo. Para aumentar a eficiência, uma dica é direcionar o ventilador para os pés — região com grande circulação sanguínea — ou posicioná-lo próximo à janela para ajudar a expulsar o ar quente do ambiente. Com algumas adaptações simples e escolhas adequadas no ambiente e no colchão, é possível reduzir o impacto do calor e melhorar a qualidade do sono mesmo nas noites mais quentes. Sobre a Kasa dos Colchões Fundada em Brasília, a Kasa dos Colchões é referência no segmento de descanso e bem-estar no Distrito Federal. Liderada pelo empresário Antônio Júnior, a empresa construiu sua trajetória ao longo de mais de duas décadas, unindo resiliência, conhecimento técnico e atendimento consultivo. Com um portfólio que reúne marcas premium como Simmons, Epeda e Flex, a Kasa oferece soluções completas em colchões, camas, travesseiros e acessórios, sempre com foco na qualidade do sono e na saúde. Atualmente, conta com mais de 70 colaboradores e unidades estrategicamente localizadas na capital. https://kasadoscolchoes.com/ Sobre a Simmons Park Sul Com mais de 150 anos de história, a Simmons é uma das marcas mais respeitadas do mercado global de colchões premium, reconhecida por ser pioneira na tecnologia de molas ensacadas individuais. Presente em mais de 100 países, a marca combina tradição e inovação para oferecer produtos de alto desempenho. Em 2025, inaugurou em Brasília, no Park Sul, a primeira loja conceito da Simmons no Brasil, em parceria com o especialista Antônio Júnior, proporcionando uma experiência de compra personalizada e focada em conforto, saúde e bem-estar. https://simmonsbrasilia.com.br/

Se você ainda não aproveitou a 33ª edição do Brasília Restaurant Week, ainda dá tempo. O festival segue até domingo, 8 de março, uma ótima oportunidade para celebrar o Dia Internacional da Mulher e reunir pessoas especiais e brindar com uma experiência gastronômica diferente. O evento apresenta menus completos (entrada, prato principal e sobremesa) a preços fixos. Entre as opções para aproveitar os últimos dias estão a cozinha contemporânea do Bla’s Cozinha Criativa, a variedade do Juscelino Bar e Restaurante e os sabores nordestinos do Olinda Bar e Restaurante. Confira os menus das três casas e escolha seu favorito para encerrar o festival em grande estilo.  Bla’s Cozinha Criativa , que fica na 406 Norte, preparou uma verdadeira experiência para o público, entrando no clima de confronto entre nações, colocando o Brasil como ponto de partida para releituras autorais. As experiências variam de R$ 73,90 no almoço e R$ 94,90 no jantar. As entradas transitam por opções como polenta com ragout à bolonhesa, salada de bifum ao estilo japonês, bolinho de feijoada com couve crocante e gyoza ao molho agridoce. No almoço, o duelo gastronômico entre nações entra em campo. Em “França x Brasil”, o clássico Boeuf Bourguignon aparece em versão reconfortante, com carne cozida lentamente em molho de vinho, cenouras, batatas e cogumelos, acompanhado de arroz branco e batata palha caseira. Já em “Argentina x Brasil”, o ancho na parrilla é servido com molho da casa, purê de batata com provolone e finalização com vinagrete brasileiro. O cardápio também traz “Anfitriões da Copa Tex/Mex x Brasil”, com sobrecoxa de frango defumada ao molho agridoce de chipotle, acompanhada de creme de milho e arroz branco. Já no jantar, o duelo brasileiro é contra a Tailândia e a Itália, além de uma opção vegetariana. No duelo Tailândia x Brasil, o cliente tem a opção de degustar um peixe fresco na manteiga, finalizado na brasa e servido com arroz ao molho thai de camarões, com um toque de azeite de dendê e farofinha. No duelo Itália x Brasil, o bombom de alcatra assado na brasa é a estrela da mesa, inspirado no churrasco brasileiro, servido com molho demi-glace, spaghetti ao cacio e pepe e finalizado com azeite de trufas. Para o público vegetariano, o confronto “Vegetariano x Brasil” traz fettuccine Alfredo com cogumelos frescos no azeite e um toque de shoyu. As sobremesas encerram a experiência com clássicos reinterpretados, como tiramisù, abacaxi com sorbet de frutas vermelhas e tapioca brûlée com calda e sorvete de creme. Já o Juscelino Bar e Restaurante , localizado na 202 Sul, preparou um cardápio de tirar o fôlego. O menu custa R$ 59,90 no almoço e R$ 74,90 no jantar, mantendo a proposta de democratizar o acesso à boa gastronomia. No almoço, o público pode escolher entre salada da casa, bolinho de bacalhau, mini disco de costela ou caldo de feijão como entrada. Os pratos principais para o almoço apresentam duas propostas: ancho na brasa com baião de dois cremoso ou frango à milanesa ao molho de queijos com fettuccine ao molho de tomates. No jantar, as alternativas de principal são kafta ao molho de iogurte com alho e hortelã, acompanhada de cuscuz brasileiro salteado no azeite e legumes, ou camarão nacional com bacon e arroz cremoso, finalizado com batata palha. Para fechar com chave de ouro, as sobremesas são duas opções de dar água na boca: pudim de café ou panna cotta com calda de tangerina. O Olinda Bar e Restaurante , situado na 202 Sul, inovou nas receitas deste ano e preparou um cardápio que combina receitas clássicas, ingredientes brasileiros e apresentações contemporâneas. No almoço, o menu está disponível por R$59,90. Para as entradas, o público pode optar entre mini pães de alho gratinados, recheados com manteiga de ervas e alho; mini esfirras de queijo com bacon, preparadas com massa da casa e servidas quentes; ou guacamole feito na hora, com tomate, cebola roxa e limão, acompanhado de nachos artesanais crocantes. Nos pratos principais, o restaurante apresenta quatro opções. Entre elas estão o ossobuco braseado, com músculo bovino cozido por horas até desmanchar, servido com polenta cremosa ao parmesão e gremolata; o medalhão de frango ao molho de ervas, grelhado no ponto e acompanhado de legumes salteados na manteiga de garrafa e purê de mandioquinha; a costelinha de tambaqui assado, com pele crocante, sobre arroz cremoso com queijo de coalho gratinado; e a lasanha de berinjela, preparada com fatias assadas intercaladas com molho pomodoro caseiro, muçarela, parmesão e manjericão fresco, gratinada ao forno. Para a sobremesa, as opções são o brownie de chocolate, de massa úmida com pedaços de chocolate, servido quente, ou a panna cotta de frutas amarelas, um creme italiano aveludado, coberto com calda de manga e maracujá, finalizado com toque de hortelã. Bla’s Cozinha Criativa Endereço: CLN 406 Bloco D Loja 38 Telefone: (61) 3879-3430 Horário de funcionamento: Terça a sábado das 12h às 16h; quarta a sábado das 19h às 23h; e domingo das 12h às 16h Instagram: @blas406 Juscelino Bar e Restaurante Endereço: CLS 202 Sul Bloco C Loja 04 - Asa Sul Horário de funcionamento: todos os dias, das 11h30 às 00h Instagram: @ juscelino.bar Olinda Bar e Restaurante - Asa Sul Endereço:  CLS 202 Bloco B Loja 38 - Asa Sul Telefone: (61) 3532-2958 Horário de funcionamento: todos os dias: 11h às 16h Instagram: @olindabarerestaurante

O que acontece quando a arte se torna a única linguagem possível para o que as palavras não conseguem explicar? Inspirado no revolucionário trabalho da psiquiatra Nise da Silveira e dos artistas do antigo hospital do Engenho de Dentro, o projeto Arte em Engenho inicia a série de apresentações do espetáculo “A Doutora e o Psiconauta” . A estreia será neste sábado (07/03), no Teatro Brasília Shopping, sob a direção de Dom Macarius, que também é militante da Saúde Mental. A entrada é franca. Livremente inspirada na vida de Nise da Silveira, a peça mergulha no universo da arteterapia como ferramenta de transformação. “O roteiro traz elementos simbólicos da vida de Nise, como o gato, que se torna um personagem central na trama, e destaca o trabalho de gênios da arte que conviveram com transtornos mentais, como Arthur Bispo do Rosário”, explica Macarius. A peça é um convite para enxergar a Saúde Mental com outros olhos, celebrando a potência criativa que habita em cada um. As apresentações itinerantes se iniciam no sábado (07/03), no Teatro Brasília Shopping, e passarão pelo Teatro de Sobradinho, em 14 de março, com sessões às 20h. Pacientes da Rede Sarah terão uma sessão especial, no dia 19 de março. E, para aprofundar ainda mais essa imersão, o projeto promove uma exposição complementar no Teatro de Sobradinho de 14 de março a 08 de abril, ampliando o diálogo entre a arte e a saúde mental. Além do palco: um abraço terapêutico Antes de chegar aos teatros, o projeto "Arte em Engenho" promoveu oficinas gratuitas de pintura em camisetas para pacientes do Centro de Atenção Psicossocial (CAPS) Candanguinho. O artista Tom Mello comandou os encontros no Setor Comercial Sul, transformando quartas e sextas-feiras em verdadeiros ateliês de afeto e criatividade. “A oficina é mais do que uma camiseta, é um abraço” , define a psicóloga do CAPS, Thais Gabriel. “Ela proporciona um espaço de troca de afeto, divertido e colorido, onde os pacientes descobrem um potencial criativo que nem sabiam que tinham. É incrível ver o orgulho com que eles desfilam com as peças que produziram. Alguns até visualizam ali uma oportunidade de trabalho. O mais bonito é a possibilidade de um espaço democrático, com uma abordagem leve que acolhe a todos, independente de saber pintar ou não .” SERVIÇO: Arte em Engenho: espetáculo "A Doutora e o Psiconauta" Teatro Brasília Shopping (Estreia): 07 de Março, às 20h Teatro de Sobradinho: 14 de Março, às 20hAuditório Hospital Sarah: 19 de Março, às 15h Exposição Arte em Engenho Data: 14 de março a 08 de abril.Local: Teatro de Sobradinho.Saiba mais: @arteengenho.df

A formação em Inteligência Artificial ganha um novo impulso no Distrito Federal com a parceria entre o Instituto Gabriel Gastal (IGG) e a Amazon Web Services (AWS), por meio do programa AWS Treina Brasil. A iniciativa oferece capacitação gratuita em inteligência artificial (IA) e computação em nuvem, voltada a estudantes, jovens em situação de vulnerabilidade social, profissionais, empreendedores, pequenas e médias empresas (PMEs) e organizações do terceiro setor. A ação integra o maior esforço de treinamento em massa já realizado pela Amazon Web Services no Brasil e tem como meta capacitar 1 milhão de pessoas até o final de 2028. No Distrito Federal, o IGG disponibilizará 30 mil vagas totalmente gratuitas, ampliando o acesso ao conhecimento tecnológico e criando novas oportunidades de futuro para a juventude. “ O Instituto Gabriel Gastal acredita que a educação digital é uma poderosa ferramenta de transformação social. Democratizar a tecnologia é democratizar futuros ”, destaca Paloma Gastal, presidente do Instituto Gabriel Gastal (IGG). Lançamento O lançamento oficial do AWS Treina Brasil – Edição Brasília acontecerá nesta quarta-feira, 11 de março, às 17h, na Rodoviária do Plano Piloto, piso inferior. A partir desta data, as inscrições serão abertas gratuitamente ao público, permitindo que os interessados acessem os conteúdos de forma democrática e inclusiva pelo link: https://awstreinabrasil.ontidwit.com/InstitutoGabrielGastal Os conteúdos incluem inteligência artificial generativa, aprendizado de máquina, fundamentos de computação em nuvem, inovação, transformação digital e casos práticos de aplicação. Todos os cursos do programa oferecem certificados. Para a presidente do IGG, o treinamento pode marcar mudanças importantes nas carreiras de quem deseja atuar em tecnologia, já que Inteligência Artificial e computação em nuvem se consolidam como competências cada vez mais demandadas no mercado. O Relatório sobre o Futuro dos Empregos 2025, do Fórum Econômico Mundial, projeta a criação de 78 milhões de novos postos de trabalho até 2030. Desses, as carreiras tecnológicas estão entre as mais demandadas. Além disso, 97% dos empregadores implementarão soluções de IA até 2028, tornando fundamental que indivíduos e empresas invistam em aprendizado contínuo. O mercado de nuvem no Brasil atingiu US$ 11,1 bilhões em 2024 e deve crescer a uma taxa composta de 20% ao ano até 2029, segundo a IDC. “A ação reafirma o compromisso do IGG em ampliar o acesso à formação tecnológica de qualidade, preparando adolescentes e jovens para as oportunidades da nova economia digital, fortalecendo a empregabilidade e contribuindo para a redução das desigualdades sociais”, completa Paloma. Palestra de cibersegurança com Wanderlei Abreu (Storm) Durante a programação de lançamento dos cursos, haverá uma palestra especial com Wanderlei Abreu, fundador da Storm e uma das principais referências nacionais em cibersegurança e inovação tecnológica. O evento é aberto ao público e será realizado no dia 11 de março, às 10h, no auditório da Faculdade Senac-DF, 913 Asa Sul. A programação contará ainda com a participação especial de Lucas Vieira, estudante e medalhista em competições de cibersegurança, que representará a nova geração de talentos da área, compartilhando sua trajetória, desafios e perspectivas para jovens que desejam atuar no setor. Serviço Lançamento do AWS Treina Brasil – Edição Brasília Data: 11/3 (quarta-feira) Horário: 17h Local: Rodoviária do Plano Piloto – piso inferior

O produtor Andrey do Amaral, idealizador do Crash Boom – Economia Criativa e Arte Técnica, trouxe para seu projeto a turma que conta e canta a vida de Cássia Eller. Com o mesmo propósito do projeto, o teatro musical revela ao público detalhes e raridades desconhecidos do público, segredos de bastidores, cujas particularidades serão debatidas com um público mais que especial: pacientes e profissionais do Hospital Sarah Kubitschek. Além de informações e curiosidades da arte técnica, músicos e contadores de histórias revelam como se fazem as cenas, a montagem e desmontagem, os ensaios e a produção de um espetáculo. A iniciativa propõe reflexão sobre a importância de se valorizar o profissional que está por trás do palco ou o que auxilia o artista em cena. Os debates têm como temas arte técnica e urbana, backstage , ciência, cultura digital, direitos humanos, diversidade, ODS, ESG, trabalho e renda. Tudo isso aliado à arte técnica. Após o bate-papo, haverá a apresentação do espetáculo Cássia Rejane muito mais que Eller. O Crash Boom conta com recursos do Fundo de Apoio à Cultura (FAC), fomento da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Distrito Federal, e todas as apresentações do projeto são gratuitas. Neste bate-papo e no show, participam do evento os artistas Andrey do Amaral, Eliéser Lucena, Elvis Santos, Isadora Saviane, Milton Noberto, Robson Pires, Marcus Leite, Tel Bapi, Hila Maria, Silvana Lucena, James Trindade, entre outros. Em todo o projeto, há recursos acessíveis.  Serviço: Crash Boom – Economia Criativa e Arte TécnicaDia: 11 de março de 2026Horário: 15h30Local: Teatro do Hospital Sarah  Endereço: SMHS, Quadra 501, Bl. A, Asa Sul, Brasília-DF, CEP 70335-901. Informações: crashboom.projetos@gmail.com  Instagram: www.instagram.com/crashboomeconomiacriativa Observação: ingresso gratuito mediante solicitação pelo e-mail do projeto.

No momento em que o mundo celebra o Dia Internacional da Mulher, a Montreal Viagens vive uma virada histórica: pela primeira vez em quatro décadas, a companhia é comandada por uma mulher. A executiva brasiliense Fabiana Castro lidera uma organização em que 66% das posições de liderança são ocupadas por mulheres. Em um setor que movimenta bilhões no mundo e ainda busca ampliar a presença feminina em cargos de decisão, a Montreal Viagens entra em seu 40º ano de história com uma mudança simbólica e estratégica. Pela primeira vez desde sua fundação, a empresa é comandada por uma mulher. À frente da companhia está a CEO Fabiana Castro, executiva que construiu sua trajetória dentro da própria organização e hoje lidera uma nova fase da marca. A presença feminina não se limita ao topo da estrutura. Atualmente, 66% das posições de liderança da Montreal são ocupadas por mulheres, refletindo uma cultura organizacional que valoriza desenvolvimento interno, diversidade e oportunidades de crescimento. O dado ganha ainda mais relevância no contexto global do turismo. Estudos do World Travel & Tourism Council (WTTC) indicam que as mulheres representam uma parcela expressiva da força de trabalho do setor, mas ainda são minoria nos cargos de liderança. Nesse cenário, empresas que ampliam a presença feminina em posições estratégicas ajudam a impulsionar uma transformação estrutural na indústria. Fabiana Castro chegou à presidência da Montreal em janeiro de 2024 após uma trajetória construída dentro da companhia. Ingressou na empresa em 2018 como gerente de Recursos Humanos, onde liderou iniciativas voltadas ao fortalecimento da cultura organizacional e ao desenvolvimento de talentos. Em 2022, assumiu a Diretoria Executiva de Operações e passou a conduzir áreas estratégicas do negócio até chegar ao cargo máximo da empresa. Para a executiva, liderar a Montreal neste momento histórico é também consolidar um modelo de gestão baseado em pessoas e na experiência do cliente. “Assumir a Montreal é honrar um legado de confiança construído ao longo de quatro décadas, mas também modernizar a forma como as pessoas planejam e vivem suas viagens”, afirma a CEO. DNA brasiliense – Fundada em Brasília, a Montreal Viagens consolidou-se como um dos principais clubes de hospedagem do país. Mais do que planejamento e previsibilidade para as férias, o modelo se destaca pela negociação direta com a rede hoteleira, garantindo acesso a uma ampla rede de hotéis e destinos. Nos últimos anos, a empresa ampliou sua atuação também como agência de viagens, oferecendo passagens, seguros e experiências personalizadas. A estratégia é integrar diferentes serviços em uma jornada completa, que vai do planejamento da viagem à vivência da experiência no destino. Sob a nova liderança, a Montreal reforça um posicionamento que conecta planejamento financeiro e qualidade de vida. Para Fabiana, viajar não é apenas lazer — é um investimento em bem-estar, saúde mental e na construção de memórias familiares. “Tratamos a viagem como um ativo afetivo. São momentos que fortalecem vínculos, ampliam repertórios culturais e contribuem diretamente para a qualidade de vida das pessoas”, afirma. A transformação digital também está entre as prioridades da gestão. A empresa vem investindo na evolução de suas plataformas tecnológicas e em inovação para tornar a jornada do cliente mais simples, ágil e personalizada, acompanhando o perfil do viajante contemporâneo. Serviço Montreal Viagens Instagram: https://www.instagram.com/viagensmontreal/ Site: https://www.viagensmontreal.com/

Joelma lança hoje, 06 de março, nas plataformas de música, o DVD “Isso é Calypso Tour - Etapa Brasília”, projeto que marca mais um capítulo importante em sua trajetória. O registro audiovisual foi captado na capital federal em 18 de outubro do ano passado, debaixo de chuva e diante de milhares de fãs, e apresenta um espetáculo inédito num palco grandioso, o maior já registrado até hoje na carreira da artista, com um corpo de baile formado por 38 integrantes, ampliando ainda mais a grandiosidade que caracteriza seus shows.  Brasília já havia sido um marco em outra ocasião. Em 2006, projeto que completa 30 anos, o DVD de Brasília bateu todos os recordes e registrou mais de dois milhões de cópias vendidas, sendo consagrado com o raríssimo certificado de diamante quíntuplo. O repertório reúne sucessos que marcaram diferentes fases da trajetória da cantora, além de faixas mais recentes, como a música “Celebrar”. A apresentação conta ainda com as participações especiais da banda “Vingadores do Brega” e do cantor Wanderley Andrade. “Brasília sempre me recebe com muito amor. Gravar esse DVD foi especial demais. Foi uma troca linda, uma energia surreal. Eu senti cada voz comigo”, destaca Joelma. O projeto aposta em uma estética vibrante e na força da experiência ao vivo, uma marca registrada de Joelma ao longo de mais de três décadas de carreira. O lançamento integra a estratégia nacional da artista para 2026 e reforça sua presença nas plataformas digitais, onde acumula números expressivos de visualizações e execuções.  Escute nas plataformas digitais: https://open.spotify.com/prerelease/4hQiNGAr19cv1WvXXWB8VB?si=RjBEqyO4Sm6-ixuq2tomkA&fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAc3J0YwZhcHBfaWQMMjU2MjgxMDQwNTU4AAGn1DYvqD_XoGGjlzSvApCwoW_xll-t7a8OUQQ3iDVKlFo67bvrA-c6iU5KROc_aem_S5mwpivoF2cXSGVVZSDj3Q&nd=1&dlsi=1dc37ea9d26a4f26

Contagem regressiva. A Casa Warner está chegando ao ParkShopping . Com edição inédita no Brasil e desenvolvida especialmente para Brasília, a experiência - uma verdadeira imersão no universo das franquias mais amadas da cultura pop mundial – desembarca em abril na área externa do PKS . Mas quem quiser se antecipar, já pode garantir os ingressos. Os tickets já estão à venda pela TicketMaster Brasil e o público pode aproveitar o período de pré-venda com valores promocionais por tempo limitado.   Em um percurso cenográfico de tirar o fôlego, aliando tecnologia, interatividade e ambientações surpreendentes, a Casa Warner faz o público mergulhar em universos que marcaram gerações. Serão mais de 1.500m ² de entretenimento e conexão com obras e personagens inesquecíveis para os espectadores apreciarem. A exposição será instalada no imenso espaço ocupado pela árvore iluminada, na temporada de Natal.   Da magia de Harry Potter aos heróis da DC Comics , passando por séries e clássicos como Friends, The Big Bang Theory, Looney Tunes, Game of Thrones , a atração mexe com todos os sentidos do visitante. A pré-venda começa na quinta-feira, 5 de março . Prepare-se para viver algo simplesmente inesquecível.   Ingressos individuais variam de R$30 (meia) a R$110 (inteira), dependendo do dia e do horário da visita, e também podem ser adquiridos via app Multi. Valores ficam mais vantajosos em combos de 2 a 4 ingressos.   Conecte-se em @parkshoppingbsb para acompanhar as novidades do shopping mais completo da cidade!

Brasília se prepara para receber uma experiência imersiva inédita no universo da cultura sul-coreana. Neste final de semana, entre os dias 6 e 8 de março, o Taguatinga Shopping será palco do Festival Onda Coreana, um evento dedicado aos K-dramas e à cultura pop da Coreia do Sul. Durante três dias, o público poderá vivenciar diferentes expressões da chamada Onda Hallyu — movimento cultural que levou os K-dramas, o K-pop, a gastronomia e o lifestyle coreano a conquistar fãs ao redor do mundo. A proposta do festival é transformar o shopping em um ambiente temático, com experiências interativas, atividades culturais e encontros com criadores de conteúdo ligados à cultura asiática. “Receber a Onda Coreana reforça nosso papel como um espaço que celebra a diversidade cultural e aproxima o público de experiências internacionais. O TGS já abriga há anos o tradicional Festival Nipo, um dos eventos mais queridos do calendário cultural brasiliense, e agora amplia esse diálogo ao abrir as portas para a cultura coreana”, afirma a gerente de marketing, Mayce Tranquillini. Ao abraçar diferentes expressões asiáticas — do Japão à Coreia do Sul — o shopping se consolida como um verdadeiro ponto de convergência cultural na capital, unindo entretenimento, convivência e troca de experiências em um mesmo espaço. Programação imersiva e convidados especiais O Festival Onda Coreana reúne uma programação diversificada, que inclui concursos de K-pop, desfiles inspirados em figurinos de K-dramas, experiências de K-Beauty, culinária coreana preparada ao vivo e bate-papos com influenciadores e especialistas na cultura do país. Entre os convidados confirmados estão Pyong Lee, Thaís Midori, Gabriel Kim, Lúcio Sincero, Kai e Aline, além da querida Dona Su, referência da cultura coreana no Brasil. Na sexta-feira (6), o festival abre oficialmente com apresentação sobre a Onda Hallyu, seguida de momentos de interação com o público, concurso de K-pop, Random Play Dance, desfile de moda inspirado em doramas e quiz temático sobre K-dramas. O dia termina com apresentação musical de Kyumin Lee e exibição do aftermovie do evento. No sábado (7), a programação inclui experiências gastronômicas ao vivo, palestra com especialistas na cultura coreana, demonstrações de K-Beauty e encenação temática inspirada em K-dramas. A noite será marcada por uma balada K-pop comandada pelo DJ Mike Fly, reunindo fãs do gênero em uma grande celebração da música coreana. Já no domingo (8), o público poderá participar de bate-papos sobre cultura coreana, acompanhar uma homenagem especial pelo Dia da Mulher em parceria com a Secretaria da Mulher e participar de encontros com influenciadores convidados. Um dos destaques do dia será o encontro com a influenciadora Thaís Midori, conhecida por produzir conteúdos sobre K-dramas e cultura coreana nas redes sociais. Com cenografia temática, experiências interativas e uma programação pensada para fãs e curiosos, o Festival Onda Coreana promete transformar o Taguatinga Shopping em um verdadeiro ponto de encontro para quem acompanha — ou quer conhecer — o universo da cultura pop sul-coreana. SERVIÇO : Festival Onda Coreana Quando:  Dias 06, 07 e 08 de março de 2026. Onde:  Estacionamento H (Piso 2) – Taguatinga Shopping. Horários : Sexta-feira (06/03): 12h às 22h Sábado (07/03): 12h às 22h Domingo (08/03): 12h às 20h Ingressos Festival : Antecipados a partir de R$ 30 (meia-entrada) via Sympla -  https://x.gd/5IYYB Meia-entrada social, mediante a doação de 1kg de alimento não perecível. Crianças até 7 anos não pagam. Informações : @festivalondacoreana e @taguashopping Programação Completa Sexta-feira – 06/03 Mestre de Cerimônia: Gabriel Kim 12h – Abertura de palco + vídeo sobre a Onda Hallyu 12h10 – Apresentação Gabriel Kim 12h30 – Espaço para autoridades 13h – Interação e sorteios 13h30 – Concurso de K-pop 17h – Random Play Dance 18h – Desfile Moda dos Doramas 19h – Quiz K-Drama – Gabriel e Lúcio Sincero + Kai e Aline 20h15 – Show – Kyumin Lee 21h30 – Aftermovie + Encerramento   Sábado – 07/03 Mestre de Cerimônia: Lúcio Sincero 12h – Abertura de palco + vídeo sobre a Onda Hallyu 12h20 – Fazendo receita no palco 13h – Palestra com presidente Bruno Kim, Carol Psicodrama e Eliane Kcomigo 14h – K-Beauty – CeoDaCoreia e Fabio Hiro 15h30 – Grupo Kalix 16h30 – Sorteio e bate-papo Kai e Aline 17h30 – Cena de Kdrama - Songu 18h – Show - Kyumin Lee 19h30 – Random play dance 20h – DJ Mike Fly 21h30 – Aftermovie + encerramento   Domingo – 08/03 Mestre de Cerimônia: Pyong Lee 12h – Abertura de palco + momento de interação 13h – Bate-papo Dona Su 14h – Preparação de drink com Songu 14h30 – Homenagem do Dia da Mulher – Secretaria da Mulher 15h – Bate-papo Relacionamento – Morena e Sun + @ceodacoreia 16h – Bate Papo Thaís Midori 17h – Momento de interação + Cena de K-Drama com Songu 17h30 – Bate-papo Relacionamento – Roberta Pazulini 18h30 – Pyong Lee + Kai e Aline 19h30 – Aftermovie + Agradecimento + Encerramento