Brasília será o ponto de partida das celebrações do Dia Internacional do Jazz (30 de abril) no Brasil. Nos dias 30 de abril e 1º de maio, o Centro Cultural Três Poderes será palco de uma edição especial do projeto Música na Árvore Solar , que, em parceria com o icônico Buraco do Jazz , promoverá dois dias de shows gratuitos, com o tradicional clima brasiliense de ocupação cultural dos espaços públicos na época de estiagem. Segundo o idealizador André Trindade, o Dia Internacional do Jazz é uma data reconhecida mundialmente e coordenada pela UNESCO, celebrando a diversidade cultural, o diálogo entre povos e a promoção da paz por meio da música. Nesta edição, o projeto reafirma sua proposta inovadora: apresentações alimentadas por energia solar, unindo arte e sustentabilidade. Criado a partir da necessidade de repensar os modos de produção cultural, o Música na Árvore Solar propõe integrar o Brasil a essa agenda global ao combinar música, tecnologia e consciência ambiental. Após a estreia Brasília, o circuito segue para Belo Horizonte (MG) e Bragança Paulista (SP). “Utilizar energia limpa para alimentar nossos palcos é uma forma de mostrar que a arte e o meio ambiente caminham juntos. Celebrar o Dia Internacional do Jazz em Brasília, somando forças com o Buraco do Jazz, potencializa essa mensagem. Queremos que o público ocupe a cidade, sinta a potência da música instrumental brasileira e viva uma experiência plural, acessível e totalmente conectada com o futuro" , ressalta Trindade. Programação CC3P A programação reúne nomes de peso da cena instrumental. Na quinta-feira (30/04), a partir das 18h, o público confere o som do DJ Dudão , seguido pela banda "No Stress" , que convida Hamilton Pinheiro para uma apresentação intimista, e o encerramento com o "Ágora Jazz Fusion" .  Já o feriado de sexta-feira (01/05) ganha um charme especial sob a luz da Lua Cheia. A partir das 17h, o Música na Árvore Solar convida o público para um fim de tarde marcado por experimentações sonoras e encontros inusitados. A trilha sonora será conduzida pela discotecagem do DJ Dudão e convidados, preparando o terreno para uma live performance com o duo de trompete e trombone comandado por Bruno Portela e João Vianna. Para garantir que a experiência seja verdadeiramente de todos, o evento conta com uma estrutura de acessibilidade completa. Haverá intérprete de LIBRAS durante as apresentações, equipe de recepção preparada para atendimento inclusivo, banheiros adaptados e espaço reservado para garantir o conforto e a visibilidade de pessoas com deficiência (PCD). O Música na Árvore Solar é viabilizado por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com patrocínio de EMGEA, GEOSOL, GSL Metalurgia, Cia do Terno e mais60 Saúde, reforçando o compromisso coletivo com o fortalecimento e a descentralização do acesso à cultura no Brasil. SERVIÇO: Dia Internacional do Jazz: Música na Árvore Solar, em parceria com Buraco do JazzQuando: 30/04. Quinta, a partir das 18h. | 01º/05. Sexta-feira, a partir das 17h. Onde: Centro Cultural Três Poderes - gramado do Panteão da Pátria, ao lado da Bandeira Nacional - Praça dos Três Poderes, Eixo Monumental - Brasília/DF Quanto: entrada franca Programação BSB QUINTA-FEIRA | 30 de abril 18h - DJ Dudão19h - No Stress convida Hamilton Pinheiro 22h- Ágora jazz Fusion  SEXTA-FEIRA | 01º de maio 17h - Dj Dudão convidaBruno Portela e João Vianna (Live performance com trompete e trombone)

O chef Geovane Andrade fará, no domingo (19), o lançamento do primeiro volume da coleção Chefs Brasileiros durante a segunda edição do Festival Chefs do Brasis, em Brasília. O evento será realizado no estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha e reúne nomes importantes da gastronomia nacional. A obra, publicada pela Editora Senac São Paulo, propõe um novo olhar sobre a literatura gastronômica ao colocar os cozinheiros no centro da narrativa, indo além das receitas e revelando histórias, origens e identidades por trás dos pratos. A coleção tem como proposta valorizar a trajetória dos chefs, suas memórias e processos criativos, destacando o protagonismo individual dentro da cozinha brasileira contemporânea. Com mais de duas décadas de atuação ao lado de Alex Atala, no premiado restaurante D.O.M., Geovane Andrade construiu uma carreira sólida e reconhecida, sendo uma figura essencial nos bastidores da alta gastronomia. Agora, assume o papel central ao compartilhar sua história, que começa no sertão baiano e percorre um caminho de dedicação, aprendizado e consolidação profissional. O livro reúne receitas que dialogam diretamente com sua trajetória, combinando técnica e memória afetiva. As preparações refletem sua identidade culinária e sua relação com ingredientes brasileiros, evidenciando sua contribuição para a valorização da gastronomia nacional. Mais do que um livro de receitas, a publicação oferece uma imersão na história de vida do chef, evidenciando sua evolução e destacando a importância de profissionais que ajudaram a construir a cozinha brasileira contemporânea. A escolha de Geovane Andrade para abrir a coleção é simbólica: representa uma geração de cozinheiros que contribuiu para consolidar a identidade da gastronomia brasileira, formando novas gerações e valorizando saberes e ingredientes do país. A coleção Chefs Brasileiros terá novos volumes dedicados a diferentes nomes da gastronomia nacional, reunindo histórias plurais que traduzem a diversidade cultural e culinária do Brasil. O Festival A segunda edição do Festival Chefs do Brasis será realizada entre os dias 17, 18 e 19 de abril, reunindo mais de 30 chefs de diferentes regiões do país em uma grande celebração da culinária brasileira. Com entrada gratuita, o público poderá experimentar pratos criados especialmente para o evento, com preços acessíveis que variam entre R$ 25, R$ 35, R$ 45 e R$ 50. Mantendo o formato de sucesso da primeira edição, o festival contará com diversas ilhas gastronômicas temáticas, que apresentam desde carnes e pescados até massas, vegetais e sobremesas. A proposta é promover uma imersão na diversidade da cozinha brasileira, aproximando o público dos chefs e proporcionando uma experiência completa de sabores, cultura e troca de conhecimentos. O evento reunirá renomados chefs de todo o país, entre eles Brenno Trindade, Danilo Felipe, Di Oliveira, Edson Leite, Fred, Jefferson Faustino, Jeniffer Aires, Jimmy Ogro, Jorge Santos, Higor Peixoto, Luis Felipe, Marcão, Nay Branquinho, Paulo Rocha, Raquel Amaral, Rodrigo Massoni, Romário Santos, Solange Borges, Takeshi, Ticiane Werner e Vitor Hugo. O evento é realizado pelo Instituto Brasileiro de Integração – Cultura, Turismo e Cidadania (IBI), em parceria com a Secretaria de Desenvolvimento Econômico, Trabalho e Renda (Sedet) e o Governo do Distrito Federal. Conta com apoio da Ceasa-DF, Pissolatti Vinhos, Usadão Inox, Vinícola Brasília, Universidade Católica de Brasília e Schipper, além de patrocínio da Total Serv. Serviço Festival Chefs do Brasis – 2ª edição 17, 18 e 19 de abril Estacionamento da Arena BRB Mané Garrincha – Brasília Pratos entre R$ 25 e R$ 50 Entrada gratuita Horários: Sexta: 16h às 23h Sábado: 12h às 23h Domingo: 12h às 22h

Os Marujinhos Pataxó apresentam o álbum Cantigas de Roda Ancestrais, um trabalho que vai além da música para se afirmar como um gesto de preservação cultural e fortalecimento identitário. Fruto de um ano de oficinas realizadas na Aldeia Mãe Barra Velha, no sul da Bahia, o projeto reúne cantigas tradicionais, sambas indígenas e canções transmitidas entre gerações, em um processo que conecta infância, território e ancestralidade. Ouça o álbum: https://go.nikita.com.br/CantigasdeRodaAncestrais_MarujinhosPataxo   Mais do que um registro fonográfico, o disco nasce de um encontro potente entre crianças e anciãos da comunidade, promovendo a continuidade de saberes que historicamente se mantém pela oralidade. Ao longo das faixas, o público encontra não apenas música, mas expressões de memória, afeto e espiritualidade, reafirmando o papel das novas gerações como guardiãs da cultura Pataxó. No centro desse processo está a presença de Maria Coruja, anciã de 86 anos, mulher surda e sobrevivente do Massacre do Fogo de 1951, reconhecida como uma das principais guardiãs da memória cultural da aldeia. Foi a partir de seus ensinamentos que diversas cantigas foram retomadas, fortalecidas e transmitidas às crianças, que agora as registram em estúdio ao seu lado. Sua participação no álbum confere ao trabalho uma dimensão histórica e simbólica, ampliada também pela presença de outras anciãs da comunidade. O projeto Memórias Ancestrais envolveu um amplo mapeamento cultural em 35 aldeias, resultando ainda em livro, documentários e oficinas. Realizado com apoio do IPAC/BA, o trabalho reafirma a importância de políticas públicas e ações comunitárias voltadas à salvaguarda do patrimônio imaterial, especialmente em contextos de vulnerabilidade e resistência territorial. Compre o livro: https://bailerbooks.app.br/livro/memorias-ancestrais/   Assista “Tecendo Ancestralidade nas Linhas do Tucum”: https://youtu.be/EOWh5lSDt54 Assista “Cantigas de Roda Ancestrais da Aldeia Mãe”: https://youtu.be/wt7_9o3wMGw   O impacto da iniciativa ultrapassou o território local. O grupo Marujos Pataxó, da Aldeia Mãe Barra Velha, foi um dos vencedores do 38º Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade (2025), concedido pelo IPHAN. pelo trabalho de manutenção e revitalização do samba indígena e das cantigas ancestrais Pataxó. Eles receberam o prêmio em uma solenidade em Brasilia no dia 03/03, com presença de Coruja e uma apresentação do grupo. A Aldeia Mãe, situada próxima ao Parque Nacional do Monte Pascoal, ocupa um espaço simbólico e real na memória do país: foi o primeiro aldeamento indígena do Brasil e continua sendo um ponto de referência e resistência. Permanecer ali, resistindo às pressões e ataques, é um gesto político, espiritual e cultural. É por isso que Memórias Ancestrais representa mais do que um disco: é um testemunho sonoro da força de um povo que transforma dor em arte e invisibilidade em voz. O samba indígena, presente na formação do samba brasileiro no sul da Bahia, é aqui celebrado como ritual, memória e modo de vida. Na Aldeia Mãe, o ritmo não é apenas música: é espiritualidade e expressão coletiva da ancestralidade. As canções traduzem esse sentimento, com letras que falam da natureza, do campo, da fé e das lutas do povo Pataxó, tudo transmitido com a força e a pureza da voz das crianças. Essa produção é parte de um esforço maior de resgate cultural iniciado pelo projeto Marujos Pataxó, que já lançou dois álbuns com músicas inéditas e um forte apelo pela demarcação das terras indígenas no Brasil. O projeto também lançou o clipe da música “A Força dos Encantados”, um remix assinado pela dupla Tropkillaz e o documentário Pataxi Imamakã – Aldeia Mãe Pataxó, atualmente em circulação por festivais de cinema, como o Festival de Trancoso 2024. Mais do que registrar o passado, o projeto afirma a cultura como patrimônio vivo: crianças cantando com anciãos, mestres tradicionais reconhecidos como educadores e uma comunidade que reafirma sua identidade por meio da música, da memória e da palavra. Cantigas de Roda Ancestrais  está disponível em todas as plataformas de streaming.

A PromoAção celebra a chegada do maior ícone da música brasileira ao seu portfólio. Entre os dias 6 e 9 de dezembro de 2026, o MSC Divina vai se transformar no: Navio Roberto Carlos. Reconhecido como uma das maiores figuras da música mundial, Roberto Carlos construiu uma trajetória sólida e atemporal, marcada por canções que atravessam gerações e seguem emocionando públicos de todas as idades. Agora, Roberto Carlos se apresentará no cruzeiro temáticos desenvolvido pela PromoAção que é referência global no segmento com mais de duas décadas reunindo entretenimento, conforto e curadoria artística e com uma temporada robusta e 16 navios em 2026. O cenário dessa experiência será o MSC Divina, um dos navios mais elegantes da frota da MSC Cruzeiros. Conhecido por sua arquitetura refinada, ambientes amplos e infraestrutura de alto padrão, o navio oferece uma jornada que combina lazer, gastronomia e entretenimento em grande escala e estará em sua primeira temporada no Brasil. Durante os dias de viagem, os passageiros terão a oportunidade de vivenciar uma apresentação de Roberto Carlos, em formato único, realizada no teatro do navio, com uma atmosfera cuidadosamente pensada para valorizar a música, a emoção e a proximidade com o artista, além de outras atrações que prometem uma navegação para ficar na memória. A entrada de Roberto Carlos na temporada 2026 da PromoAção consolida definitivamente um modelo de entretenimento que conecta artistas e público de forma imersiva, diferenciada e exclusiva.   A CARREIRA Roberto Carlos nasceu em Cachoeiro de Itapemirim, no Espírito Santo, em 19 de abril de 1941. Desde cedo demonstrou vocação para a música, iniciando sua trajetória ainda na infância. Ao longo de sua carreira, tornou-se um dos artistas mais importantes da música brasileira e internacional, com uma obra que atravessa gerações, com um repertório que se tornou parte da memória afetiva do público, reunindo sucessos que seguem presentes na vida de milhões de pessoas e que atravessas fronteiras. Com mais de 70 álbuns lançados no Brasil e diversos trabalhos no exterior, o cantor acumula números expressivos e reconhecimento mundial. Além de sua trajetória musical, Roberto Carlos também se destaca por projetos especiais que marcam sua carreira, começando com o Programa Jovem Guarda, passando pelo tradicional especial de fim de ano na televisão e sendo pioneiro em cruzeiros temáticos pela costa brasileira com seu projeto em alto-mar, iniciando em 2025 que reúne o seu público em uma experiência única de música e convivência. A emoção, o carisma e a conexão com o público, seguem como marcas registradas de um artista que é um dos maiores nomes da música no Brasil no mundo.   A PromoAção A PromoAção é reconhecida como a maior produtora de cruzeiros temáticos e festivais de música em alto-mar do mundo, consolidando, ao longo de mais de duas décadas de atuação, uma trajetória marcada pela inovação e excelência no entretenimento. Especialista na criação de experiências únicas, a empresa transforma navios de luxo em verdadeiros palcos flutuantes, reunindo grandes nomes da música brasileira em programações exclusivas, que combinam shows, festas e vivências imersivas. Com forte liderança no setor, a PromoAção opera com embarcações de alto padrão — incluindo navios da MSC e se destaca pela qualidade de produção e pela capacidade de entregar eventos de grande escala. A cada temporada, realiza dezenas de cruzeiros temáticos, impactando dezenas de milhares de passageiros e reforçando sua posição como referência global nesse segmento. Além disso, a PromoAção conta com uma plataforma própria de vendas e uma ampla rede de agências parceiras, ampliando seu alcance e fortalecendo sua presença no mercado. Seu compromisso é seguir inovando e elevando o padrão do entretenimento em alto-mar, criando conexões únicas entre público, música e experiências inesquecíveis.

A Rede Global de Capelania realiza, nos dias 22 e 24, um treinamento voltado à formação e ao aprofundamento no propósito e na atuação do capelão. O evento acontece na Comunidade das Nações, localizada no SIA, em Brasília, sempre das 19h30 às 22h. A iniciativa é aberta ao público em geral, especialmente moradores da região que já tenham participado de atividades comunitárias ou que tenham interesse em conhecer mais sobre o trabalho da capelania. Apesar de contar com uma taxa de inscrição de R$ 120, a organização informa que oferece inscrições sociais para pessoas que não têm condições de arcar com o valor. Durante o treinamento, os participantes terão acesso a conteúdos que abordam desde os fundamentos da capelania até sua aplicação prática em diferentes áreas. Entre os temas previstos estão o chamado e o propósito do capelão, os fundamentos bíblicos e jurídicos da atuação, além do perfil, missão e deveres desses profissionais. O curso também apresenta as principais áreas de atuação da capelania, incluindo os campos escolar, esportivo, prisional, governamental, hospitalar, de acolhimento e financeiro. As inscrições podem ser feitas pelo e-mail capelaniadacomunidade@gmail.com . Interessados em vagas sociais também podem entrar em contato pelo telefone (61) 99260-6447 , com Maurício. O local do evento, a Comunidade das Nações, fica na primeira entrada do SIA e é conhecido por sediar encontros e atividades comunitárias na região. inscrições:  https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSegWiPPBReVH3YJU43RbQ7zVCExF9GFV3B2lpZKp79betLTiQ/viewform?pli=1

Brasília completa 66 anos no dia 21 de Abril, mas algumas histórias da cidade não se medem apenas pelo tempo — e sim pelas gerações que a atravessam. Quem cresceu na capital provavelmente tem uma memória especial ligada a algum lugar. Para muitos, essa lembrança começa dentro de uma piscina. Na Asa Norte, a Academia D’stak faz parte dessas trajetórias há 46 anos, reunindo alunos que aprenderam a nadar ainda crianças e que hoje retornam ao espaço acompanhados dos filhos — e, em alguns casos, dos netos. São inúmeros os casos de alunos que, nos anos 1980, integravam as turmas de natação no auge da modalidade na cidade – época em que campeonatos e festivais movimentavam os clubes e academias. Hoje, muitos deles acompanham seus netos nos primeiros mergulhos na mesma piscina onde aprenderam a nadar. “A D’stak é um lugar onde a gente vê a passagem do tempo pelo sorriso das famílias. Crianças que foram nossas alunas nos anos 80 e 90 hoje voltam com os filhos e netos. Isso é a maior prova de confiança e de pertencimento à nossa história”, comenta Wilson Brasil, fundador da academia. Com 1252 alunos ativos atualmente e uma equipe especializada de professores de Educação Física, a D’stak é considerada a academia de natação mais tradicional da capital. Ao longo dos anos, ampliou sua estrutura, passou a oferecer musculação, hidroginástica e aulas coletivas, mas nunca perdeu seu DNA aquático. É na piscina que se concentram as principais memórias afetivas de seus alunos. Além da natação infantil e adulta, o espaço se destaca pelo acolhimento de bebês, idosos e pessoas com necessidades especiais, como alunos com Síndrome de Down, espectro autista e deficiência física. “Temos orgulho de dizer que a D’stak é cenário de histórias de amor, superação, reencontros e conquistas. São brasilienses que fizeram parte da nossa história – e que nós também ajudamos a construir”, reforça Wilson. Mais do que uma academia, a D’stak é um marco afetivo de Brasília – e neste mês de aniversário da capital, celebra também o privilégio de fazer parte da vida de tantas famílias há quase meio século. Academia D’stak Há 46 anos em Brasília, a Academia D’stak se consolidou como referência quando o assunto é saúde preventiva e qualidade de vida. O espaço oferece diversas modalidades esportivas, como natação infantil e adulta, hidroginástica, musculação e aulas coletivas. Com equipe especializada e equipamentos de última geração, a academia se destaca pelo atendimento humanizado. Serviço: Academia D’stak  W5 Norte, 911 Norte – Brasília (DF)  (61) 3340-9955

O History estreia no dia 18 de abril a segunda temporada de Mistérios Inexplorados com Danny Trejo (Mysteries Unearthed with Danny Trejo), série que foca em alguns dos achados mais surpreendentes da história, descobertos nos lugares mais inesperados. Com a apresentação e narração de Danny Trejo ( Machete , Um Drink no Inferno ), cada episódio explora objetos enigmáticos, locais perdidos, relíquias culturais e segredos ocultos que permaneceram enterrados, às vezes literalmente, por décadas ou séculos. A nova temporada apresenta alguns casos da América Latina, como o do acidente com o Césio 137, em Goiânia; a múmia Juanita, no Peru; a descoberta da Cidade Branca, em Honduras; e o fóssil de uma ave pré-histórica gigante, na Colômbia; entre outros. Abaixo, mais detalhes. Com recriações, material de arquivo e análise de especialistas, Mistérios Inexplorados com Danny Trejo propõe uma jornada envolvente por mistérios que emergem das profundezas do tempo para demonstrar que, mesmo o que está mais oculto, cedo ou tarde, vem à tona. Danny Trejo destaca o espírito inesperado que atravessa cada história: “ O que as pessoas podem descobrir em suas próprias casas é realmente incrível. Esse é o coração do programa. Você pode estar cavando no seu quintal e, de repente, dar de cara com meio dinossauro ”. Para o ator, o mais fascinante é justamente isso: como achados cotidianos podem se transformar em descobertas extraordinárias, que reescrevem o que acreditamos saber sobre o passado. Entre os casos abordados na série, um exemplar de Action Comics #1 escondido em uma parede, um poema inédito de Edgar Allan Poe, um valioso cartão de Babe Ruth escondido dentro de um piano, pintura escondida em uma parede falsa, uma safira gigante encontrada em um jardim e o esqueleto do T-Rex "Stan", um dos mais completos já descobertos. Alguns dos casos da América Latina apresentados nesta nova temporada: Brasil – Em setembro de 1987, ocorreu uma liberação acidental de pó radioativo em Goiânia, quando dois catadores de sucata entraram em um hospital abandonado e desmontaram uma velha máquina de radioterapia que continha um recipiente de chumbo com um pó azul brilhante. O recipiente foi aberto sem a compreensão dos riscos envolvidos, expondo o público ao césio-137. O incidente contaminou centenas de pessoas e causou quatro mortes. Argentina – Uma supernova a 60 milhões de anos-luz de distância foi registrada utilizando imagens capturadas por Víctor Buso, chaveiro e astrônomo amador de Rosário (2016). Honduras – A Cidade Branca foi avistada do ar em 1927 pelo famoso Lindbergh e, 85 anos depois (2012), foi finalmente descoberta por Steve Elkins e sua equipe utilizando a tecnologia LiDAR. Havia montículos, pilares e praças sob as trepadeiras. Foi uma metrópole que floresceu entre 1000 e 1500 d.C., com a recuperação de mais de 190 artefatos de uma cultura desconhecida Colômbia – Fóssil gigante de ave pré-histórica (de 13 milhões de anos) descoberto em 2008 por um fazendeiro chamado César Perdomo. Peru – Múmia "Juanita", ligada a rituais incas. Encontrada em 1995 pelo alpinista Johan Reinhard enquanto escalava o Monte Ampato. México (Chihuahua) – Uma adolescente encontrou, em 1930, dois esqueletos com crânios incomuns (cabeça bulbosa e olhos descentralizados) ligados a teorias extraterrestres O episódio de estreia é Tesouros nacionais . De um taco usado por um pioneiro do beisebol até uma pintura icônica de Norman Rockwell escondida atrás de uma parede falsa ou mesmo relíquias ligadas ao primeiro presidente dos Estados Unidos, descobertas surpreendentes revelam que grandes tesouros norte-americanos podem surgir em qualquer lugar deste gigantesco país. De achados arqueológicos impressionantes a fortunas esquecidas ou escondidas, especialistas usam tecnologia e análise científica para autenticar esses achados. Classificação Indicativa: 10 anos   Sobre HISTORY HISTORY é o líder incontestável em conteúdos históricos e produções originais, oferecendo entretenimento inteligente e relevante. HISTORY apresenta séries como Trato Feito, Caçadores de Relíquias e Alienígenas do Passado, combinadas com superproduções históricas como a vencedora do Emmy Internacional, O Jesuíta, além da produção nacional indicada ao Emmy Internacional O Infiltrado. O HISTORY também agrega grandes figuras de Hollywood que enriqueceram seu conteúdo com suas presenças: William Shatner Laurence Fishburne, Morgan Freeman, Pierce Brosnan, Danny Trejo, Dennis Quaid, Dan Aykroyd, Michael Imperioli, David Duchovny e Kevin Costner, entre outros. HISTORY alcança mais de 76 milhões de lares. historylatam.com instagram.com/canalhistory/twitter.com/CanalHistoryhttps://www.tiktok.com/@history_bra

Uma pele humana cultivada em laboratório serviu de tela para uma intervenção artística inédita. A Avon, em parceria com os artistas de efeitos especiais Shiyozi Izuno e Júlio Aires — responsáveis pelos efeitos especiais do filme O Agente Secreto —, realizou uma tatuagem de precisão em uma pele bioimpressa em 3D que simula os efeitos da menopausa. A ação materializa o manifesto "Sua pele não é um teste", unindo arte e alta tecnologia para ampliar o debate sobre o climatério.  Segundo Izuno, o processo de escrita na pele exigiu muita pesquisa devido à necessidade de técnicas extremamente delicadas. “Utilizamos uma impressão UV de alta precisão, transferindo os microtextos para uma película e, posteriormente, para a pele cultivada. Isso foi fundamental para manter a nitidez sem perder a textura original. Por ser uma pele biológica de apenas 4 mm, cultivada em laboratório para simular a menopausa, o processo foi complexo. Testamos várias alternativas até chegarmos ao decalque. A aplicação exigiu um ambiente controlado e equipamentos adequados até alcançarmos o resultado: a pele escrita!”, afirma o artista. A iniciativa integra um movimento científico mais amplo no país. Recentemente, a Natura, grupo ao qual a Avon pertence e pioneira na América Latina em bioimpressão 3D de pele humana, anunciou, em parceria com a Science Valley, o maior estudo já realizado no Brasil sobre o tema. A pesquisa acompanhará mais de 1,5 mil participantes em todas as 27 capitais, buscando mapear, de forma inédita, os impactos biológicos, sociais e emocionais dessa fase da vida, considerando a diversidade e o contexto socioeconômico das brasileiras. Sobre Avon Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026— uma 'startup do feminino' que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas. Siga a Avon:   Instagram: @AvonBrasil   Facebook: Avon Twitter: @AvonBR       Tiktok: @AvonBrasil    Pinterest: Avon Brasil

O 21º Salão do Artesanato – Raízes Brasileiras, realizado de 1º a 5 de abril, no Pavilhão do Parque da Cidade, em Brasília, encerrou a edição com sucesso de público e de resultados. A cada ano, o evento amplia seu alcance, atrai mais visitantes e reforça sua posição como uma das principais vitrines do artesanato brasileiro. Realizado pela Rome Eventos, a iniciativa conta com o apoio do Programa do Artesanato Brasileiro (PAB), do Ministério do Empreendedorismo, do Sebrae e do Senac DF, instituições que contribuem para o fortalecimento do setor, a qualificação dos artesãos e a ampliação de oportunidades de mercado. Nesta edição, o Salão reuniu representantes de 21 estados, contemplando todas as regiões do país, além do Distrito Federal, o que evidencia a diversidade cultural e a riqueza do segmento no Brasil. Ao longo dos cinco dias, mais de 60 mil pessoas passaram pelo evento, confirmando o interesse crescente do público por produtos autorais, identitários e conectados à cultura brasileira. No campo econômico, os números refletem a força do setor. As vendas realizadas diretamente nos estandes somam cerca de R$2,4 milhões. Também foram registrados R$ 126 mil em encomendas, o que demonstra a continuidade das negociações para além do período do evento. Entre compras diretas e encomendadas, foram comercializadas cerca de 52 mil peças. Os estados que mais venderam foram Pernambuco, Sergipe, Amazonas, Mato Grosso do Sul e Minas Gerais. Além da venda nos estandes, a sala de Rodada de Negócios teve papel estratégico ao aproximar artesãos e lojistas de diferentes regiões. Participaram 22 lojistas, sendo 7 do Distrito Federal e 15 de outros oito estados, o que resultou em 594 contatos comerciais. O volume de negócios realizados durante o evento foi estimado em R$ 178 mil, com projeção de alcançar R$ 1,69 milhão nos próximos 12 meses. O Salão do Artesanato ainda se apresenta como um espaço de experiência, formação e troca. A programação contou com oficinas de gastronomia e de artesanato, além de 15 apresentações musicais que trouxeram ao palco expressões culturais de diferentes regiões do país, com atividades voltadas para públicos de todas as idades. Com resultados expressivos e alcance nacional, o Salão do Artesanato reafirma sua importância no cenário da economia criativa brasileira ao impulsionar cadeias produtivas, promover inclusão socioprodutiva e aproximar o público da cultura em sua forma mais autêntica. A próxima edição já tem data marcada: O 22º Salão do Artesanato acontecerá de 13 a 17 de maio, no Pavilhão da Bienal, em São Paulo.

Alguns segundos podem ser suficientes para um consumidor decidir se continua ou abandona uma compra online. No ambiente digital, marcado por velocidade e expectativa imediata, cada etapa da jornada — do carregamento da página ao atendimento — influencia diretamente a conversão. A performance técnica é um dos primeiros filtros dessa experiência. Dados da Google mostram que mais da metade dos usuários de celular abandonam uma página quando ela demora mais de três segundos para carregar. Contudo, esses números se contrapõem ao momento do mercado brasileiro: segundo o Sebrae, o índice médio de maturidade digital (IMD) dos pequenos negócios é de 35 pontos, em uma escala de 0 a 80; indicando que elas ainda têm espaço para evoluir na trajetória rumo à transformação digital.  Segundo Alberto Filho, CEO da Poli Digital, os gargalos no atendimento digital das empresas ficam ainda mais evidentes em datas de grande movimento no varejo, quando a experiência de compra e de atendimento costuma ser colocada à prova. Há falhas em atendimento, meios de pagamento, logística e pós-venda, já que o movimento nas vendas aumenta. E-commerce deve faturar cerca de R$ 260 bilhões em 2026, projeta estudo E-Consumidor 2026, realizado pela Nuvemshop em parceria com a Opinion Box. Para o executivo, a falta de paciência do consumidor tem relação mais recente com o uso massivo da inteligência artificial, o que elevou o nível mínimo de exigência do mercado. “A régua subiu porque o consumidor já experimentou respostas rápidas e jornadas mais inteligentes em outros serviços. Quando uma marca entrega uma experiência lenta ou sem contexto, ela acaba sendo comparada com essas referências, e o cliente percebe”, afirma. Segundo Filho, os números indicam um desalinhamento estrutural entre expectativa e operação. “Quando a maioria dos consumidores diz que a experiência precisa melhorar, estamos falando de falhas de processo e integração. O cliente já experimentou agilidade e personalização em outras jornadas digitais e passa a exigir isso como padrão em qualquer relação com a marca”, explica. Além da velocidade, cresce também a cobrança por transparência. O mesmo recorte da pesquisa indica que 95% dos consumidores querem entender por que uma inteligência artificial tomou determinada decisão, e esperam explicações claras e simples. “A transparência virou parte da experiência. Respostas como ‘foi o sistema’ não resolvem e ainda geram desconfiança. O consumidor quer entender regra, prazo, motivo e próximo passo — e quer explicar sua demanda apenas uma vez”, diz o CEO da Poli Digital, empresa goiana especializada em soluções oficiais de comunicação via WhatsApp. Na pesquisa da PwC (2025), 52% dos consumidores afirmam que deixaram de comprar de uma marca após uma experiência ruim com produtos ou serviços, enquanto 29% interromperam o relacionamento por causa de uma experiência negativa no atendimento, seja online ou presencial. “Hoje o cliente não separa mais produto e atendimento. Ele avalia a experiência completa, do primeiro clique ao pós-venda. E quando decide trocar de marca, raramente avisa”, afirma o CEO. Segundo ele, decisões automatizadas também precisam ser explicáveis. Isso significa que sistemas de atendimento e automação devem estar conectados a regras claras de negócio e políticas da empresa, garantindo consistência nas respostas. “O que resolve não é ter mais canais, mas ter continuidade entre eles. Quando histórico, motivo do contato, regras de negócio e status do pedido estão integrados em uma plataforma conversacional, o atendimento fica mais rápido, coerente e previsível, tanto para a empresa quanto para o cliente”, afirma. SOBRE A POLI DIGITAL A Poli Digital atua no desenvolvimento de soluções que integram comunicação, dados e automação para estruturar jornadas digitais mais fluidas. A empresa fornece uma plataforma oficial de mensageria no WhatsApp e Instagram, permitindo que companhias centralizem atendimentos, automatizem interações, acompanhem o histórico do cliente, aumentando a eficiência operacional das equipes e tornar o atendimento mais rápido e contextualizado. Saiba mais: https://poli.digital/

Reforçando o seu posicionamento com foco em performance, inovação e experiência do investidor, a Clear, plataforma voltada à renda variável da XP Inc., anuncia sua nova campanha. Com o mote “Pra performar mais, toda ação conta”, a campanha propõe uma abordagem integrada, conectando produtos, funcionalidades e melhorias da plataforma a uma narrativa única, centrada no apoio ao investidor na tomada de decisões mais informadas e consistentes. O mote e narrativa surge a da partir da compressão de que o investidor de renda variável precisa de mais do que uma corretora, e sim de um arsenal completo de ferramentas. “A campanha reflete a evolução da Clear e como enxergamos nosso papel no dia a dia do investidor. Esse movimento se traduz em novas ferramentas e tecnologias que apoiam decisões mais informadas e consistentes, em um mercado de renda variável que exige cada vez mais preparo e responsabilidade.”, explica Lucas Rabechini, diretor de Produtos de Trading e Offshore da XP Inc. A iniciativa contempla uma estratégia 360º da marca, com foco em mídia digital — especialmente YouTube e redes sociais — além de presença em mídia out-of-home em regiões estratégicas de São Paulo e ações com influenciadores do universo de investimentos. O filme destaca funcionalidades como Conta Global, AIA (Assistente de Inteligência Artificial), Automações, Modo Swing Trade e Day Trade, novo home broker e o recente Predictition Markets, onde usuários negociam contratos cujo valor depende do resultado de eventos futuros. Como parte da estratégia de fortalecimento contínuo da marca, a campanha terá duração inicial de dois meses, com novos desdobramentos ao longo do ano. A criação e desenvolvimento é da Xip, agência interna da XP Inc., com execução e direção audiovisual da NO CANDY e Planejamento e compra de mídia da DPZ. Filme disponível em : https://www.youtube.com/watch?v=5XWh5eczioI Sobre a Clear   A Clear é uma marca do grupo XP especializada em renda variável, com mais de 800 mil clientes. Focada no investidor que opera na Bolsa, a marca vive uma nova fase, com experiência aprimorada, home broker renovado e uma prateleira de estratégias automatizadas com curadoria de analistas. Com tecnologia, conteúdo e soluções inteligentes, a Clear quer ser a principal escolha de quem leva a renda variável a sério.   Sobre a XP Inc.   A XP é uma das principais instituições financeiras do Brasil. Criada em 2001, nasceu com o propósito de transformar o mercado para melhorar a vida das pessoas — promovendo educação financeira e democratizando o acesso a investimentos de qualidade.   Desde então, aXP Inc. lidera uma disrupção no setor ao construir um ecossistema completo de serviços financeiros, com soluções que de investimentos a crédito, seguros e banking, no Brasil e no exterior. Com foco em planejamento financeiro completo para investidores, a companhia investe na excelência em servir o cliente como a principal alavanca de crescimento.   Esse compromisso com a qualidade já se reflete em reconhecimentos importantes: a XP foi eleita sete vezes consecutivas a Melhor Assessoria de Investimentos de São Paulo pela premiação “O Melhor de São Paulo”, realizada pela Folha de S. Paulo.   Saiba mais em   https://www.xpinc.com/

Com o encerramento de sua 3ª edição, o MAB Educativo, programa de mediação cultural do Museu de Arte de Brasília (MAB), chega ao fim de mais um ciclo com números expressivos e uma certeza: a arte tem o poder de transformar. Ao longo de um ano de atuação, a iniciativa, executada pela Mediato com recursos do Fundo de Apoio à Cultura (FAC) da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal, reuniu estudantes, educadores, famílias e visitantes em torno do acervo e das exposições do museu, consolidando o MAB como um dos principais espaços de formação cultural da capital. No total, o programa impactou mais de 6 mil pessoas. Foram 3.077 estudantes e professores atendidos em grupos agendados, distribuídos em 88 visitas de escolas e instituições. Para garantir que a distância não fosse um obstáculo, o programa disponibilizou gratuitamente 40 ônibus para escolas e instituições públicas, democratizando o acesso ao museu. O público espontâneo somou outras 2.675 pessoas, e 401 participantes vivenciaram as oficinas de práticas artísticas oferecidas ao longo do período. A acessibilidade seguiu como eixo estruturante da proposta: visitas com intérprete de Libras, material educativo em braile e espaços adaptados para pessoas com mobilidade reduzida garantiram que nenhum visitante ficasse de fora da experiência. O agendamento gratuito por meio da plataforma Conecta ( conecta.mediato.art.br ) manteve o acesso aberto a escolas de toda a rede pública do Distrito Federal.   Mediato: formação de públicos como missão Executora do programa desde sua primeira edição, a Mediato atua desde 2010 no campo da mediação cultural para Artes Visuais, Artes Cênicas e Educação Patrimonial no Distrito Federal, tendo alcançado mais de 80 mil estudantes ao longo de sua trajetória.   Sobre o MAB  O Museu de Arte de Brasília é um espaço destinado a exposições, atividades culturais e programas educativos, e tem como objetivo promover a valorização e difusão da arte brasileira. O museu conta com um acervo composto por obras de artistas nacionais e internacionais e tem como principal objetivo valorizar e difundir a arte brasileira.    Sobre a Mediato  Mediato é uma empresa comprometida em colaborar com a difusão da produção artística, com a valorização dos bens culturais e a formação de novos públicos para a arte.  Desde 2010 tem desenvolvido programas educativos para Artes Visuais, Artes Cênicas e Educação Patrimonial, alcançando mais de 80 mil estudantes no Distrito Federal. Além do inovador trabalho de mediação desenvolvido para o teatro, a Mediato também contribui com a economia criativa local, por meio do Curso de Mediação Cultural que desde 2019 insere novos mediadores no mercado de trabalho. A Mediato quer cultivar uma comunidade crítica e sensível, com senso de pertencimento, valorização e também apreciação da cultura local.    Museu de Arte de Brasília (MAB)  (Setor de Hotéis e Turismo Norte, trecho 1, Projeto Orla)  Funcionamento: Todos os dias, exceto terça-feira, das 10h às 19h  Acesso: gratuito