O Rubaiyat Brasília preparou um menu exclusivo para celebrar a chegada de 2026, com música ao vivo. A experiência começa com carpaccio de camarão com nectarina, finalizado com molho cítrico suave e azeite de carvão, seguido por vieiras canadenses grelhadas acompanhadas de purê de ervilhas e crocante de alho-poró. Entre os principais, o restaurante apresenta Lagosta com riso pastine cremoso ao perfume de limão-siciliano e Carré de cordeiro patagônico servido com gratin de mandioquinha e batata-doce ao pesto de hortelã e castanhas. Para finalizar, os clientes contam com um buffet completo de sobremesas. O valor por pessoa é a partir de R$ 690*, incluindo chopp, cerveja, bebidas não alcoólicas e uma taça de espumante para o brinde, além de uma garrafa de vinho para cada par de clientes.  RESERVAS E INFORMAÇÕES Rubaiyat Brasília 1 Esportivo Sul, St. de Clubes Esportivos Sul) Horário: a partir das 20h Reservas: (61) 3443-5000 ou recepcao.brasilia@rubaiyat.com.br *Crianças de 6 a 12 anos pagam metade; até 5 anos são isentas. Menu kids, se solicitado, é cobrado à parte.   Sobre o Grupo Rubaiyat Sob a liderança da família Iglesias há três gerações, o Grupo Rubaiyat é referência em alta gastronomia desde 1957, com restaurantes em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Madrid, Santiago e Buenos Aires, além do Empório Rubaiyat. Pioneiro no conceito “da fazenda ao prato”, o grupo mantém sua própria criação de bovinos, suínos e aves, garantindo excelência e autenticidade ao menu, com rigorosa seleção de fornecedores da terra e do mar. Frescor e qualidade são pilares cruciais na filosofia da casa. Reconhecidos pela combinação de tradição e sofisticação, os restaurantes Rubaiyat zelam por ambientes acolhedores e arquitetura diferenciada, mobiliário rústico e elegante, além de adegas com alguns dos melhores rótulos de todo o mundo. O atendimento reforça o compromisso da marca em transformar cada refeição ou evento em experiência memorável, o que convida o cliente a retornar sempre. Saiba mais em: Link .

Depois de concluir sua primeira etapa em Santa Maria, o Projeto Aceleratech chega ao Recanto das Emas , ampliando o acesso à capacitação tecnológica para moradores em situação de vulnerabilidade. A iniciativa é promovida pelo Instituto Bem Viver DF , em parceria com a Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação (SECTI-DF) , e prevê atender 640 participantes — sendo 240 presencialmente e 400 na modalidade online . A fase inicial, realizada em Santa Maria entre 3 e 28 de novembro , proporcionou aos alunos o desenvolvimento de competências digitais fundamentais para melhorar as oportunidades no mercado profissional. Agora, o projeto avança para sua segunda etapa no Recanto das Emas, com atividades programadas de 1º de dezembro a 2 de janeiro . Cursos gratuitos que impulsionam novas oportunidades Cada formação tem duração de duas semanas e contempla as seguintes áreas: Informática Básica e Intermediária voltada ao Mercado de Trabalho Design Gráfico Editor Mobile As turmas são voltadas tanto para quem está começando quanto para quem deseja aprimorar seus conhecimentos e aumentar sua competitividade profissional. O projeto também reserva 10% das vagas para pessoas idosas ; caso não sejam preenchidas, elas são liberadas para os demais interessados. Tecnologia como instrumento de autonomia A presidente do Instituto Bem Viver DF, Samara da Silva , destaca a importância do programa especialmente em regiões com menor acesso a recursos digitais: “Nosso objetivo é transformar vidas por meio da educação. O domínio da tecnologia se tornou indispensável em qualquer área de atuação, e queremos garantir que mais pessoas, sobretudo das periferias, possam se qualificar, empreender e alcançar independência econômica.” Com foco em atividades práticas, linguagem simples e conteúdos diretamente aplicáveis ao dia a dia, o Aceleratech contribui para ampliar a inclusão digital no Distrito Federal e fortalecer as oportunidades de inserção produtiva para a população atendida. Serviço — Projeto Aceleratech Local: Quadra 203, Lote 19, Sala 202, Avenida Recanto das Emas (sobre a loja Mundo do Estudante) Período: 1/12 a 2/1 Inscrições: WhatsApp – (61) 98200-0429 Realização: Instituto Bem Viver DF Apoio: Administração Regional do Recanto das Emas Fomento: Secretaria de Ciência, Tecnologia e Inovação (SECTI-DF)

No Dia Nacional de Proteção à Onça-Pintada (29/11), o Instituto No Setor recebe, a partir das 19h, a FelynaBall. O evento movimenta a cena ballroom do Distrito Federal, hoje reconhecida como uma das mais organizadas do país, e coloca em evidência a contribuição de pessoas trans e travestis nesse movimento.   Originada nas comunidades negras e latinas LGBTQIAPN+ de Nova York nos anos 1960, a cultura ballroom surgiu como um espaço de pertencimento e expressão artística. As chamadas balls reúnem competições de performance e estilo, divididas em categorias que avaliam presença cênica, moda, dança e criatividade.   Esse formato se espalhou pelo mundo e ganhou força no Brasil, especialmente no DF, onde já existem mais de 10 coletivos atuantes. A FelynaBall, por exemplo, é uma iniciativa organizada pela Casa de Abloh, fundada em 2022 e batizada em homenagem ao estilista Virgil Abloh. Além de Brasília, a Casa também mantém atuação em Minas Gerais, Pará, Santa Catarina, Mato Grosso do Sul, Goiás e São Paulo. “Ao aproximarmos travestis e onças, escancaramos uma metáfora viva: ambas são feras noturnas, belas, marcantes, inteligentes, que carregam força e mistério. Ambas sofrem com a caça dos homens, uma pela arma, outra pela violência. Ambas aprendem a sobreviver em territórios hostis, sempre em alerta, sempre resilientes”, afirma Gabrielle Paju, liderança da Casa de Abloh.   As onças-pintadas estão ameaçadas de extinção em toda a América Latina. Assim como elas, pessoas trans e travestis seguem sendo alvo de ataques e, pelo 17º ano consecutivo, o Brasil permanece como o país que mais mata pessoas trans no mundo. Dez categorias de batalha de vogue inspiradas no universo selvagem compõem a programação da celebração.   SERVIÇO FelynaBall por Casa de Abloh Data: 29 de novembro Hora: a partir das 19h Endereço: Instituto No Setor - SCS Qd. 5, Bl. C, Ed. José Haje Ingressos: a partir de R$ 10 neste link Classificação indicativa: 18 anos

Criativa, bela e inspiradora, a vitrine criada pelo escritório  Midian e Sue Arquitetura e Interiores  para a  Franccino  foi a grande vencedora da  Mostra de Vitrines Decoradas do Casapark 2025 . “Agradecemos à Franccino pelo convite, a todos os parceiros que contribuíram com essa experiência e a todos que votaram para nos ajudar nessa conquista”, afirmou Betânia Midian, sócia do escritório, ao comemorar a vitória nas redes sociais. O segundo lugar ficou com a vitrine da  Casa Barroco , por Fernanda Lettieri, e o terceiro, com a  Chez Salete , por Hanna Conde.   Intitulada  “Reciclando sonhos” , a árvore de Natal criada pelo Midian e Sue Arquitetura e Interiores é uma obra que conta histórias. Erguida a partir de cadeiras empilhadas e amarrada com cordas náuticas reutilizadas, ela se ilumina graças a bolas confeccionadas com retalhos provenientes das fábricas. Cada detalhe revela a essência do design consciente e o olhar atento das profissionais do escritório. Mais que uma árvore, a instalação é um gesto de reconexão, reaproveitamento e propósito — um lembrete de que cada material pode renascer em novas formas e de que a beleza pode (e deve) brotar da sustentabilidade.   A  Mostra de Vitrines Decoradas do Casapark  foi inaugurada em 6 de novembro. Com o tema  “Luz que transforma” , reuniu 18 escritórios de arquitetura e design de interiores, convidados pelas 18 lojas participantes desta edição. A escolha das vitrines vencedoras ficou a cargo de uma comissão julgadora formada pela empresária  Eliane Martins ; pela artista visual  Valéria Pena-Costa ; pelos colunistas  Marcelo Chaves  (Jornal de Brasília) e  Miguel Jabour  (Correio Braziliense); pela diretora do Centro Cultural do TCU,  Elisa Bruno ; e pelos designers  Flavio Carvalho  e  Lula Duffreyer , do duo  Pirilampos do Planeta , responsáveis pela instalação de Natal do Casapark deste ano.   Lojas e criadores participantes AMPLA ELETROS E INOX, por Julia Rosa Cabral; ATLAS COLCHÕES, por Glauter Suassuna; CASA BARROCO, por Fernanda Lettieri; CHEZ SALETE, por Hanna Conde; DORMICENTRO, por Palloma Meneghelo; ESTILO EM PEDRAS, por Felipe Reis; EVVIVA BERTOLINI, por André Alf; FRANCCINO, por Midian e Sue Arquitetura; GERMAN, por Andréa Nomura e Tanara Machado; LETÍCIA DECOR, por Olívia Lannes; LIDER, por Ilgner Martins; MAINLINE MÓVEIS, por Daniele Franco; PAULETE, por Flávia Lencastre; PRIMA LINEA DESIGN, por Karolina Magalhães; PRIMAVERA CASA, por Thais Borges; SALVA, por Erick Camilo; TIDELLI, por Renata Ciccarini; e WJ DESIGN, por Sergio Facundes.

Brasília será palco da  Mostra de Teatro Interestadual LGBTQIAPN+ - Entre Cartas e Navalhas , encontro cênico que celebra a diversidade e a potência criativa desta comunidade que ainda enfrenta tantos preconceitos. Durante cinco dias, serão apresentados três espetáculos de grupos de teatro do Distrito Federal, Goiás e Brasília. As peças falam de amor, solidão, família e dos desafios enfrentados por pessoas trans, travestis e homossexuais para viverem seus afetos. A mostra acontece de 24 a 28 de novembro, no espaço cultural Casa dos Quatro, e a entrada é gratuita. Quem abre a mostra é o grupo goiano  Lab Transcentrado  com o espetáculo “Linha, Tecido e Agulha”, nos dias 24 e 25 de novembro (segunda e terça-feira), às 17h. A peça conta a história de um casal de travestis que, na busca por realizar seus sonhos, reencontra sua ancestralidade e a possibilidade de tecer novas realidades e narrativas para a sua vida. Já nos dias 26 e 27 (quarta e quinta-feira), também com sessões às 17h, o  Coletivo das Liliths  chega da Bahia para apresentar o solo “A Imensidão Íntima”, uma obra que revisita memórias de um relacionamento homoafetivo para abordar temas como ausência, desejo, loucura e dependência emocional. O encerramento da mostra fica por conta do grupo brasiliense  Coletivo Poéticas da Meia Noite  que apresenta, na sexta-feira 28, às 10h, o solo “A Cidade dos Pequenos Causos”. A peça retrata uma cidade fictícia habitada por histórias de segredo, violência e resistência, que revelam a delicada linha entre público e privado nas relações humanas. Após cada espetáculo, será realizado um bate-papo entre artistas e público, promovendo momentos de reflexão e diálogo. A mostra é realizada com apoio do Programa Conexão Cultura DF, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, Governo do Distrito Federal. “Estes espetáculos propõem um olhar mais íntimo e complexo sobre as pessoas LGBTQIAPN+, pois dão conta de subjetividades que ultrapassam as questões de sexualidade e gênero como, por exemplo, os atravessamentos dos afetos e das memórias pessoais e coletivas”, explica o ator e produtor da mostra, Thiago Carvalho. Idealizada e produzida pelo Coletivo Poéticas da Meia Noite, a atividade promove o intercâmbio cultural entre coletivos nacionais, fortalecendo redes artísticas e ampliando a visibilidade da produção LGBTQIAPN+ do Brasil.   SERVIÇO Mostra de Teatro Interestadual LGBTQIAPN+ – Entre Cartas e Navalhas Dias 24 e 25/11, às 17h - Linha, Tecido e Agulha (GO) Dias 26 e 27/11, às 17h - A Imensidão Íntima (BA) Dia 28/11, às 10h - A Cidade dos Pequenos Causos (DF) Local: Casa dos Quatro – Brasília (DF) SCLRN 708 Bloco F Loja 1, Brasília Entrada: Gratuita (Retirada de ingressos pelo  Sympla ) Realização: Coletivo Poéticas da Meia Noite / Apoio: Programa Conexão Cultura DF

O Acelera Brasília, que voltou no dia 15 de outubro para sua segunda edição e segue por três meses no Kartódromo Ayrton Senna, no Guará, vai além da competição e da adrenalina. Reconhecido como o maior evento de kart da capital, o projeto também abraça uma forte vertente social: em dezembro, 700 estudantes de escolas públicas terão a oportunidade de pilotar um kart pela primeira vez. A primeira ação acontece no dia 1º de dezembro, a partir das 8h, e seguirá durante todo o dia, recebendo 400 adolescentes da rede pública de ensino do Itapuã. Depois desta etapa, o projeto realizará mais duas visitas, contemplando estudantes de outras escolas e Regiões Administrativas do Distrito Federal. A proposta amplia o impacto do Acelera: além de movimentar o automobilismo local e atrair grandes nomes das pistas, o evento aposta na inclusão e na vivência prática de jovens que dificilmente teriam acesso ao esporte. A experiência é cuidadosamente estruturada. Os alunos são transportados das escolas até o Kartódromo Ayrton Senna durante o horário de aula, como parte de uma atividade curricular aprovada pelas instituições. Ao chegar, encontram uma recepção completa com água, algodão-doce e orientações iniciais, antes de receberem o kit de segurança: capacete, balaclava, macacão ou camiseta especial. Em grupos de 20 a 25 estudantes, cada participante vive cerca de 15 minutos de emoção na pista: uma tomada de tempo de cinco minutos e uma corrida de dez. Antes disso, todos passam por uma etapa de autorização dos pais e verificação de documentos, garantindo segurança e tranquilidade para as famílias e escolas. A atividade é iniciativa da Federação de Automobilismo do Distrito Federal, com apoio da Secretaria de Esporte e Lazer, além da Administração Regional do Guará, e as escolas públicas participantes, que recebem suporte de transporte, acompanhamento e estrutura completa. Mais que velocidade: educação e inclusão Para muitos desses jovens, o Acelera Brasília é a primeira aproximação com o automobilismo e talvez o ponto de partida para novos interesses profissionais. A vivência desperta curiosidade sobre engenharia, tecnologia, mecânica e esportes a motor. Além disso, o contato com o ambiente competitivo ensina lições de disciplina, respeito às regras e superação pessoal. “ Experiências como essa mostram, na prática, o potencial do esporte como ferramenta de transformação. Quando um estudante tem acesso a um ambiente competitivo, seguro e estruturado, ele aprende muito mais do que pilotar: desenvolve disciplina, respeito às regras, capacidade de tomar decisões rápidas e confiança para superar desafios. Esses valores seguem com eles para a vida escolar, familiar e social. Nosso compromisso é ampliar cada vez mais essas oportunidades que conectam esporte, educação e futuro ”, destaca Renato Junqueira, secretário de Esporte e Lazer do DF. O modelo, elogiado por educadores e diretores de escolas públicas, cria uma ponte entre o universo da velocidade e o das oportunidades. A ideia é que, ao longo das próximas edições, o número de alunos atendidos cresça e que a ação se torne parte permanente do calendário do evento. Serviço Local: Kartódromo Ayrton Senna – Guará, DF Data: 15 de outubro de 2025 a janeiro de 2026 Horário de funcionamento: terça a sexta, das 18h às 23h; sábados e domingos, das 14h às 20h Kart rental: R$ 90 (inclui bateria individual, luvas e balaclava) Mais informações: acelerabrasilia.com e @acelerabrasilia

O Cine Brasília recebe nesta semana a estreia de A Natureza das Coisas Invisíveis , primeiro longa-metragem da diretora brasiliense Rafaela Camelo numa coprodução Brasil-Chile. A exibição integra a programação de 27 de novembro a 3 de dezembro e marca o início da circulação nacional do filme, com ingressos a R$15 (inteira) e R$7,50 (meia). O lançamento ocorre após passagem por importantes eventos como o Festival de Berlim, a Mostra Internacional de Cinema de São Paulo e o Festival de Gramado, onde recebeu o Prêmio Especial do Júri, o troféu de Melhor Atriz Coadjuvante para Aline Marta Maia e o de Melhor Trilha Sonora para Alekos Vuskovic. O filme acompanha a aproximação entre Glória e Sofia, duas meninas de dez anos que se conhecem durante as férias em um hospital. A mudança no quadro de saúde da bisavó de Sofia motiva a fuga simbólica das protagonistas, que buscam compreender a experiência da perda e se apoiar mutuamente. A segunda parte da narrativa desloca mães, filhas e avó para um refúgio no interior de Goiás, onde os últimos dias do verão funcionam como espaço de reelaboração. A diretora estrutura o longa a partir de lembranças da infância e de perguntas não respondidas que a acompanharam naquele período. O roteiro aborda ainda a trajetória de Sofia e sua relação com a identidade de gênero, tratada como um componente interno de seu percurso. SESSÃO ESPECIAL O Cine Brasília exibe na sexta, 28, às 19h, o documentário Guarde o Coração na Palma da Mão e Caminhe , de Sepideh Farsi, seguido de debate com convidados. A obra nasce da troca direta entre a cineasta iraniana e Fatem Hassona, uma mulher palestina que registrou o cotidiano em Gaza enquanto vivia sob ataques sucessivos. A relação entre as duas, construída ao longo de quase um ano de mensagens, áudios e imagens, se transformou em um elo de resistência que atravessa todo o filme. Os registros enviados por Fatem, combinados às reflexões de Farsi, formam um relato íntimo sobre a guerra e sobre o esforço de permanecer humana diante da violência contínua. A morte de Fatem, em 16 de abril de 2025, durante um ataque israelense à sua casa, redefine o sentido da obra, que passa a atuar como testemunho e homenagem. Após a sessão, haverá um debate com a participação de Maynara Nafe, secretária de relações institucionais da Federação Árabe Palestina do Brasil e coordenadora de projetos na Secretaria Nacional de Juventude da Presidência da República, e Fares Nakhla, encarregado de Negócios A.i. da Embaixada do Estado da Palestina no Brasil.  O longa passa a integrar a grade do Cine com sessões regulares a partir do dia 29. ESTREIA Além de A Natureza das Coisas Invisíveis e Guarde o Coração na Palma da Mão e Caminhe, a programação da semana traz as estreias de Ulisses , novo longa de Cristiano Burlan, e O Natal da Patrulha Canina , especial voltado para o público infantil. Ulisses acompanha a caminhada sem rumo do protagonista, vivido por Rodrigo Sanches, que atravessa uma São Paulo confusa enquanto tenta encontrar o caminho de volta para casa. Lembranças, afetos e perdas se misturam em uma jornada marcada pelo estranhamento, em que cada rosto e cada rua parecem partes de um quebra-cabeça que ele já não consegue montar. Filmado em preto e branco, Ulisses transforma a cidade no reflexo do estado emocional do personagem, mostrando viadutos, prédios desgastados e percursos interrompidos como sinais da desorientação que o acompanha. Burlan aposta em uma estética que testa limites, misturando presenças, vozes e silêncios para dar forma à instabilidade do protagonista. Ao seu lado, Penélope, interpretada por Ana Carolina Marinho, surge como uma figura ambígua que aparece e desaparece de diferentes maneiras, acompanhando uma busca que nunca parece chegar ao fim. Já O Natal da Patrulha Canina chega como uma opção para toda a família. No especial, Papai Noel fica doente após contrair um resfriado, abrindo espaço para um novo plano do Prefeito Humdinger, que tenta roubar todos os presentes do Polo Norte. A Patrulha Canina, com destaque para Rubble, se mobiliza para impedir o vilão e garantir que o espírito natalino seja preservado. Com aventura e clima festivo, o filme reforça o trabalho em equipe que é marca da franquia. A animação também será exibida na Sessão Atípica de sábado, 3 de dezembro, às 10h e às 14h. Voltada para pessoas autistas e neurodivergentes, durante a Sessão Atípica as luzes permanecem acesas, o som é reduzido, a sala fica em temperatura ambiente e é permitido que o público circule pela sala. Os ingressos custam R$10 (inteira) e R$5 (meia). SELEÇÃO DE CURTAS Antes das sessões de O Natal da Patrulha Canina, será exibido o curta-metragem Antes d’eu era nós , dirigido por Lila Thevenom e Raquel Deliberador. A obra acompanha o menino Iago em seu quarto, onde ele brinca de compor uma canção com um violão de brinquedo, ponto de partida para que outras crianças passem a integrar a narrativa e compartilhem vivências sobre identidade, afetos e descobertas do Eu ao Nós.  Protagonizado por crianças com deficiências visíveis e invisíveis, o curta apresenta diversidade de corpos, famílias e experiências, construindo um pequeno musical sensível, vibrante e alinhado a uma perspectiva inclusiva. A produção reúne equipe majoritariamente feminina e LGBTQIA+, trilha original com ritmos brasileiros e consultoria especializada em infância e acessibilidade. Os curtas exibidos no Cine Brasília são selecionados na Chamada Pública de Curtas do Cine Brasília , uma iniciativa que busca ampliar a diversidade da programação e fortalecer o cinema nacional. A previsão da atual gestão é que 150 curtas de todo o Brasil sejam exibidos antes das sessões de longas-metragens em cartaz. Os filmes escolhidos recebem um cachê de R$1.300 para obras finalizadas a partir de 2024, e R$800 para as finalizadas até 2023. As inscrições podem ser feitas até 1º de abril de 2027 pelo site cinebrasilia.com/chamadas-publicas , onde também está disponível o edital completo.  MASTERCLASS Esta semana acontece também uma masterclass gratuita que aprofunda o impacto e a atualidade de The Watermelon Woman . Ministrada por Mariana Souza no dia 28, das 10h às 12h, via Google Meets, a atividade mergulha na obra de Cheryl Dunye e discute como fabulação, autoria e memória se tornam ferramentas políticas fundamentais para mulheres negras que atuam no audiovisual. A proposta é refletir sobre a construção da imagem queer negra, sobre disputas de narrativa no cinema e sobre o papel de obras como a de Dunye na reconfiguração dos repertórios críticos e estéticos contemporâneos.  Voltada para estudantes, profissionais e público interessado em compreender a relevância de produções que desafiam convenções e ampliam horizontes de representação, ao final da atividade os participantes receberão certificado. Atendendo até 100 inscritos, a masterclass conta com vagas reservadas para pessoas negras, indígenas, quilombolas, trans, com deficiência e residentes do DF, além de estudantes da Universidade do Distrito Federal (UnDF). As inscrições podem ser feitas através do Formulário Online.   EM CARTAZ Segue em cartaz o filme O Agente Secreto , novo trabalho de Kleber Mendonça Filho. Ambientado no Recife de 1977, durante a ditadura militar, o longa constrói um thriller político marcado pelo clima de vigilância e paranoia. No centro da história está Marcelo, vivido por Wagner Moura, um professor de tecnologia que tenta começar uma nova etapa de vida, mas acaba confrontado por tensões do passado e pela atmosfera opressiva que domina a cidade no período do Carnaval. Excepcionalmente no domingo, 30, às 14h, o Cine Brasília realiza uma sessão especial do filme com recursos de acessibilidade de audiodescrição, Libras e legendas descritivas. Esta exibição utiliza a cópia acessível fornecida pela distribuidora e não integra a sessão acessível regular do Cine, que acontece sempre aos sábados e de forma gratuita. Para esta sessão do dia 30, os ingressos contarão com valores especiais de R$10 (inteira) e R$5 (meia). Também segue em cartaz o filme The Rocky Horror Picture Show , que retorna aos cinemas em celebração aos seus 50 anos. Lançada em 1975 e dirigida por Jim Sharman, a produção se consolidou como referência cultural e atravessou gerações. A narrativa acompanha Brad Majors e Janet Weiss, interpretados por Barry Bostwick e Susan Sarandon, um casal conservador que, após uma pane no carro durante uma tempestade, busca ajuda em um castelo ocupado por personagens de comportamentos imprevisíveis.  No centro da casa está Frank N Furter, vivido por Tim Curry em um papel que redefiniu sua carreira. Cientista e anfitrião, ele apresenta ao casal um ambiente que questiona normas sociais e fronteiras de gênero. A criação de Rocky, figura idealizada por Frank, resume a combinação de humor e erotismo que transformou o longa em um marco do imaginário queer e da cultura pop. CINEBEIJOCA O CineBeijoca realiza sua última sessão de 2025 na segunda, 1º de dezembro, às 19h, com a exibição gratuita de Abrigo Nuclear , clássico da ficção científica brasileira dirigido por Roberto Pires. Filmado em 1981, o longa apresenta uma comunidade que vive isolada em um abrigo subterrâneo, convencida de que a superfície terrestre se tornou inabitável. À medida que falhas e contradições começam a aparecer, cresce entre os moradores a dúvida sobre a veracidade desse confinamento. Produzido ainda durante a ditadura militar, o filme articula elementos de distopia e crítica social, construindo uma narrativa que reflete tensões políticas e o controle de informações no período. Após a sessão, acontece um debate com a cineasta Denise Vieira e a pesquisadora Paula Hong, com mediação de Giulia Dela Pace. A atividade encerra o ciclo de exibições do CineBeijoca ao longo do ano, projeto que desde 2011 promove sessões mensais e gratuitas no Cine Brasília com foco no encontro entre público, estudantes e realizadores. Esta última sessão conta com o apoio do Instituto Memória Roberto Pires. SESSÃO COM DEBATE No dia 3, às 19h, o Cine recebe a sessão especial de Cobra Canoa , documentário de Enio Staub que acompanha o retorno de Doéthiro Álvaro Tukano ao Alto Rio Negro após quatro décadas afastado de sua terra natal. A obra registra rituais, histórias familiares e territórios sagrados do povo Ye’epá Mahsã, destacando a força dos saberes ancestrais e a reconstrução de vínculos que sobreviveram às tentativas de apagamento cultural impostas pelos internatos salesianos. Com ingressos a R$10 (inteira) e R$5 (meia), a exibição conta com audiodescrição e legenda descritiva. Após a sessão haverá um bate-papo com Doéthiro, protagonista do documentário e uma das mais importantes lideranças indígenas contemporâneas. INGRESSOS E ACESSIBILIDADE Os ingressos para as sessões regulares do Cine Brasília, bem como para a Sessão ao Meio-Dia, Sessão Contraturno, a Sessão Família e a Sessão Clássicos custam R$20 (inteira) e R$10 (meia), com exceção das segundas-feiras, quando os valores são de R$10 e R$5, bem como os ingressos para a Sessão Atípica. As sessões de A Natureza das Coisas Invisíveis conta com ingressos a R$15 (inteira) e R$7,50 (meia). A exibição de O Agente Secreto no dia 30 e a sessão de Cobra Canoa contam com ingressos a R$10 e R$5.  O filme A Natureza das Coisas Invisíveis possui recursos de acessibilidade de Libras, audiodescrição e legendas através do aplicativo PingPlay ; O Agente Secreto no MovieReading ; O Natal da Patrulha Canina no Greta . Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do cinema, às segundas e terças, das 13h e 22h, e de quarta a domingo, das 09h às 21h, ou no SITE . O Cine Brasília segue com o Programa de Fidelidade - CINELOVER que recompensa espectadores frequentes. A cada sessão assistida, os participantes acumulam carimbos no cartão fidelidade, que podem ser trocados por prêmios como entradas gratuitas, ímãs, baldes de pipoca, ecobags e camisetas exclusivas. O programa é válido para sessões regulares da grade, bem como para as especiais permanentes Sessão Contraturno, Sessão Família e Sessão ao Meio-Dia. Cada ingresso dessas três sessões especiais dá direito a dois carimbos no cartão fidelidade. Mais informações em cinebrasilia.com/fidelidade . SERVIÇO - CINE BRASÍLIAEndereço: Asa Sul Entrequadra Sul 106/107 – Brasília, DF, 70345-400. Informações pelo WhatsApp: 61 99687-8661 (seg a sex - das 14h às 18h) - wa.me/5561996878661 ou contato@cinebrasilia.com   Ingressos à venda na bilheteria ou pelo link : ingresso.com/cinema/cine-brasilia   Mais informações: cinebrasilia.com ou @cinebrasiliaoficial   PROGRAMAÇÃO 27 DE NOVEMBRO A 03 DE DEZEMBRO QUINTA-FEIRA, 27/11 10h00 — Antes d’Eu Era Nós (curta-metragem) + O Natal da Patrulha Canina 12h00 — Sessão ao Meio-Dia - O Agente Secreto 15h00 — The Rocky Horror Picture Show 18h00 — Ulisses 20h30 — A Natureza das Coisas Invisíveis   SEXTA-FEIRA, 28/11 19h00 — Sessão Especial - Guarde o Coração na Palma da Mão e Caminhe 22h00 — A Natureza das Coisas Invisíveis   SÁBADO, 29/11 11h00 — Antes d’Eu Era Nós (curta-metragem) + O Natal da Patrulha Canina 14h00 — Ulisses 16h00 — Guarde o Coração na Palma da Mão e Caminhe 18h30 — A Natureza das Coisas Invisíveis 20h30 — The Rocky Horror Picture Show   DOMINGO, 30/11 11h00 — Antes d’Eu Era Nós (curta-metragem) + O Natal da Patrulha Canina 14h00 — O Agente Secreto com acessibilidade 17h00 — Sessão Família - O Natal da Patrulha Canina 18h30 — A Natureza das Coisas Invisíveis 20h30 — The Rocky Horror Picture Show   SEGUNDA-FEIRA, 01/12 14h00 — Guarde o Coração na Palma da Mão e Caminhe 17h00 — The Rocky Horror Picture Show 19h00 — CineBeijoca - Abrigo Nuclear 22h00 — A Natureza das Coisas Invisíveis   TERÇA-FEIRA, 02/12 16h30 — Ulisses 18h30 —The Rocky Horror Picture Show   20h30 — A Natureza das Coisas Invisíveis   QUARTA-FEIRA, 03/12 10h00 — Sessão Atípica - Antes d’Eu Era Nós (curta-metragem) + O Natal da Patrulha Canina 14h00 — Sessão Atípica - Antes d’Eu Era Nós (curta-metragem) + O Natal da Patrulha Canina 17h00 — A Natureza das Coisas Invisíveis 19h00 — Sessão Especial - Cobra Canoa

A calçada da Biblioteca Demonstrativa recebe o Festival Leitura Coletiva no mês de dezembro. A iniciativa que integra a programação cultural do mês ocupa o espaço público com atividades gratuitas. O evento reúne shows de artistas de Brasília, saraus, feira literária, lançamento de livros, leituras coletivas de obras contemporâneas, oficinas, teatro infantil e sessões de cineclube. O palco externo contará com a presença do MovCEU, projeto do Ministério da Cultura que circulará pelo Distrito Federal em 2026 promovendo batalhas de rima e distribuindo livros. A tradicional Feira Magicamente, que chega à sua 27ª edição, assina a curadoria da feira literária e artística do festival. Além de oferecer presentes de Natal, o espaço reúne arte independente, literatura, discotecagem com DJ Sá e opções gastronômicas. “A escolha dos expositores da Feira Magicamente é mais que curadoria, é cura”, ressalta a curadora, Adriana Faraj.  Idealizado pela poeta Marina Mara, o Festival Leitura Coletiva nasce da pesquisa de doutorado da autora no Programa de Pós-Graduação em Literatura da Universidade de Brasília, orientada pelo professor Gilson Charles dos Santos. O projeto foi concebido a partir do desejo de aproximar pessoas por meio da literatura e da potência que surge quando diferentes trajetórias se encontram. O nome do festival dialoga com o transporte público, gratuito aos finais de semana em Brasília, em alusão ao caráter compartilhado, democrático e acessível do acesso à cultura. Esta edição homenageia o escritor Antônio Bispo dos Santos, o mestre Nêgo Bispo, intelectual quilombola do Piauí cuja produção se tornou referência ao valorizar saberes tradicionais como forma de pensamento vivo. No dia de abertura, 7 de dezembro, ao pôr do sol, o público participa de uma leitura coletiva do livro A terra dá, a terra quer, seguida de conversa com Sabino de Oliveira Santos, filho do autor. O Festival Leitura Coletiva é uma realização do Instituto Incluir, da Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles, do MoVCEU, do Ministério da Cultura, da Universidade de Brasília e da Feira Magicamente. A programação se estende ao longo de todos os fins de semana de dezembro, com atividades que valorizam a diversidade literária e artística do Distrito Federal.  Sobre a programação cultural da BDB A programação cultural da Biblioteca Demonstrativa Maria da Conceição Moreira Salles é realizada por meio do Termo de Colaboração nº 950548/2023, celebrado entre o Ministério da Cultura, por meio da Secretaria de Formação Cultural, Livro e Leitura (Sefli), e o Instituto Incluir, uma organização da sociedade civil. Fundada em 1970 e localizada em Brasília, Distrito Federal, essa instituição tem caráter público federal. Com a missão de ser uma biblioteca experimental que promove novos paradigmas de normatização e disseminação de boas práticas no campo das bibliotecas públicas, buscando sempre estar na vanguarda. Além disso, ela desempenha um papel fundamental na democratização do acesso à leitura, na formação de novos leitores, na promoção da literatura brasileira e na contribuição para o aprimoramento dos profissionais que atuam em todo o Sistema Nacional de Bibliotecas Públicas. Confira abaixo a programação completa:  07/12 (domingo) 10h - Abertura da Feira Magicamente com DJ Sá   11h - Sarau Matinal com microfone aberto ao público  16h - Exibição do filme Confluências, de Dácia Ibiapina, seguido de bate-papo com os realizadores  17h - Leitura coletiva do livro A terra dá, a terra quer, de Nêgo Bispo, com a presença de Sabino de Oliveira  Santos, filho do autor  19h - Show de Emília Monteiro  13/12 (sábado)  10h - Abertura da Feira Magicamente com DJ Sá   11h - Oficina literária “Natureza Bicho, Bicho Natureza”, seguida de manhã de autógrafos  16h – Exibição do filme Dona Lia, de Letícia Souza e Jaqueline Cardoso, seguido de bate-papo com as  realizadoras  17h – Sarau de lançamento da Coletânea Estilo e Poesia, com a presença dos escritores   19h – Show de Asú Guimarães  14/12 (domingo)  10h - Abertura da Feira Magicamente com DJ Sá   11h - Teatro Infantil: O Natal dos Cachorros, Cia Néia e Nando  16h – Exibição do filme Advento de Maria, de Vinícius Machado, seguido de bate-papo com os realizadores  17h - Leitura coletiva do livro Metade Cara, Metade Máscara, de Eliane Potiguara  19h - Show de Guaja  20/12 (sábado)  10h - Abertura da Feira Magicamente com DJ Sá   11h - Sarau Matinal com microfone aberto ao público  16h - Exibição do filme Vladimir Carvalho, Cinema e Memória, de Márcia Zarur, seguido de bate-papo e  tarde de autógrafos com as escritoras Ana Maria Lopes e Marcia Zarur, do Coletivo Maria Cobogó  17h – Leitura coletiva do livro Coração de criança não morre, de Sérgio Vaz  19h – Show de Rapadura   21/12 (domingo)  10h - Abertura da Feira Magicamente com DJ Sá   11h - Sarau Matinal com microfone aberto ao público  16h - Exibição do filme Mil Luas, de Carina Bini, seguido de bate-papo com os realizadores  17h - Leitura coletiva do livro Tudo que já nadei: Ressaca, quebra-mar e marolinhas, de Letrux  19h - Show de Ana Béa

O Ernesto Cafés Especiais celebra o Natal de 2025 com dois produtos exclusivos que destacam o cuidado artesanal e os sabores cuidadosamente elaborados pela casa: o já consagrado panetone trufado de chocolate com laranja e o novo fudge de chocolate, pensado especialmente para quem busca opções originais e elegantes para presentear. Ambos estarão disponíveis nas unidades do Ernesto a partir de 13 de novembro. O panetone, que retorna após o sucesso de vendas no Natal de 2024, combina chocolate meio amargo, laranja-bahia e o aromático cumaru, criando um equilíbrio marcante ao paladar. Para Giordano Bomfim, sócio da marca, trazer a receita de volta é um gesto de cuidado com o público. “Ano passado, o público recebeu o panetone muito bem. A receita reúne sabores com técnicas sofisticadas, e trazê-la de volta ao cardápio é uma forma de agradecer o carinho e reafirmar nosso compromisso com o trabalho artesanal aqui no Ernesto”, afirma. Elaborado com farinha importada da França e uma essência natural desenvolvida na loja, feita com raspas de laranja-bahia, limão, baunilha e cumaru, o panetone tem massa leve, textura aveludada e um aroma que traduz a delicadeza da confeitaria artesanal. “Pensamos em algo que fosse familiar, com o chocolate meio amargo, mas com um toque especial que trouxesse o espírito do Natal. A laranja-bahia adiciona frescor e sabor, enquanto o cumaru reforça a delicadeza e a exclusividade do nosso panetone”, explica Marta Liuzzi, chef responsável pela receita. Já o fudge de chocolate, novidade deste ano, chega como uma opção irresistível para presente e sobremesa. O produto é um bombom de textura macia, com recheio cremoso de chocolate e castanha de caju, embalado em uma apresentação elegante que reforça seu caráter afetivo e festivo. Com validade de 15 dias, cada embalagem contém 150g e custa R$ 29,00. Além dos sabores especiais, as embalagens caprichadas tornam os dois produtos excelentes escolhas para celebrar, compartilhar e presentear durante as festas de fim de ano. O panetone inteiro (700g) custa R$ 120,00 e a fatia (1/4) sai por R$ 29,00, disponíveis nas lojas físicas do Ernesto. Serviço Produtos de Natal do Ernesto Cafés Especiais Disponíveis até o Natal Locais: Caixa Cultural, Asa Sul e Asa Norte Mais informações e contato: (61) 99850-3028 |   https://ernestocafesespeciais.com.br/

O Sarau Orgulho em Verso realiza uma edição no Sol Nascente neste sábado (29 de novembro), a partir das 10h. Música, dança, poesia e performances de arte drag queen estão na programação, com entrada gratuita, na Feira do Sol. A atração integra o projeto Distrito Criativo, uma parceria do Distrito Drag com a Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Distrito Federal (Secec-DF). Na programação, entre as atrações musicais, estão Canto das Pretas, Nagô B.A, Pri Areba, Sarah Gouvea e o cantor Raul, além dos DJs Evans Almeida, Johnn, Kamillo, Nicolas Magalhães e Robert Evhann. Os artistas Aivil Crist e Fernando Martins levam poesia ao sarau. As performances drag ficam por conta das artistas Athena Lapontiery, Avellaskis, Dávilla Mc.Ggaffney, Dyanna Beckster, Elloa Negrinny, Ginger Mc.Gaffney, Isabelly Summers, Izza Maya, Larissa West, Type e Veronica Strass. Quem comanda a apresentação são as artistas Débora Alencar e Havenna Wandelookx. Promover o protagonismo cultural de artistas periféricos é um dos motivos que levaram à criação do Sarau Orgulho em Verso, de acordo com uma das organizadoras, a produtora cultural Ruth Venceremos. “São muitas formas de expressão e muitos artistas com uma veia criativa muito potente que temos para além da região central de Brasília e é um orgulho ver essa arte florescer”, afirma. SERVIÇO Sarau Orgulho em Verso 29 de novembro, a partir das 10h Feira do Sol (Via de Conexão (VC) 311, Trecho 2 - Sol Nascente) Entrada gratuita

Brasília também é capital do rap. Prova disso, o DJ Raffa Santoro criou o projeto “Hip Hop Sem Fronteiras”, iniciativa que visa premiar e mostrar o potencial dos rappers do Distrito Federal e entorno. O projeto criado em 2023 revelou diversos artistas locais e teve como vencedor Willian Ferreira Melo (Imperium7). E voltou em sua 2ª edição em 2025 com prêmios ainda maiores. “Hip Hop Sem Fronteiras2” foi/é realizado com recursos do Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal – FAC/DF. Os 15 artistas selecionados vão agora mostrar suas canções autorais e receber as premiações no dia 30 de novembro, a partir das 19h, no Museu Nacional da República (Eixo Monumental). Gratuito. Livre para todos os públicos. Mais informações no Instagram: @projetohhsemfronteirasdf. O “Hip Hop Sem Fronteiras” nasceu com o objetivo de valorizar artistas e músicos dentro das várias vertentes do rap e dar oportunidade para talentos femininos, LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência. 3 vagas foram ainda destinadas para mulheres, 2 para pessoas LGBTQIAPN+ e 2 para pessoas com deficiência. Os selecionados pelos jurados foram:  Rafael Alves - Ravelzão no Beat; Bárbara Oliveira -Babi; Saphira Alvez - Saphira; Matheus Montenegro - Haast; Paula Lima - Alua; Rafael Leite - Singelo MC; Álisson Chaves - A.R, Samir Q Pires - Mano Samir; Francisco Celso Leitão Freitas - Projeto Rap e Anna Raquel Ferreira dos Santos – Raika MC Os selecionados pela votação popular foram: Pedro Francisco da Costa - Sky Blue, William Dias Correia de Souza - Nova'Ment RAP, Jefferson Dos Santos Soares - ALEMÃO 061, Adriano Silva de Oliveira - Pcy do Rap e Luís Alberto de Carvalho Severo - Beto Severo As canções vão fazer parte de uma coletânea que será distribuída nas principais plataformas digitais pela GRV Produções também no dia 30 de novembro. Os 1º e 2º lugares estão produzindo os videoclipes com direção do cineasta Leandro G Moura, que serão lançados no YouTube simultaneamente com a coletânea. “O objetivo do concurso Hip Hop sem Fronteiras 2 é dar a oportunidade para que novos talentos tenham uma produção profissional de qualidade e, também, apoio para se adequarem aos novos rumos que o mercado da música exige nos tempos atuais, principalmente, com os meios de distribuição digital”, explica o produtor musical e idealizador do projeto, Raffa Santoro. Os resultados do concurso já estão disponíveis no site: https://www.hiphopsemfronteiras.com.br/ A produção é do Instituto Sócio Criativo e de Camila Souza   Confira valores da premiação em dinheiro: 1º Lugar: R$ 2.500 2º Lugar: R$ 1.500 3º Lugar: R$ 1.000 4º Lugar: R$ 700 5º Lugar: R$ 300 Ficha Técnica: Diretor artístico/produtor musical – DJ Raffa Santoro Curadoria – Ana Cecília dos Santos Teixeira (Aninha Atitude Feminina) Coordenador administrativo – Criativa Empreendedorismo Cultural Diretor de produção – Instituto Sócio Criativo Produtor executivo – Camila Souza Consultoria de acessibilidade – Criativa Empreendedorismo Cultural Diretor cinematográfico e de fotografia – Leandro G Moura Assessoria de imprensa – Clara Camarano Gestão de redes sociais – Kallil Bonova Designer gráfico – Kallil Bonova Operador de Câmera – Janaylson Dias Fotografia - Nathália Millen Guedes Alvez Consultoria de distribuição em plataformas de streaming de áudio – Pedro Cezar Web designer- Bárbara de Alencar Jurados – Japão (Viela 17), Hellen (Atitude Feminina), Paulo Henrique Amaro (Paulo Amaro), Marcos Aurélio Dantas (Markão Aborígine), Antônio Marcos Silva Araújo (Marquim do Tropa), Ohara Vitara de Melo Castro (O´hara Raíz) e Willian Ferreira Melo (Imperium7). Serviço: Projeto “Hip Hop Sem Fronteiras 2” encerra com evento gratuito no Museu Nacional da República Evento: 30 de novembro Horário: a partir das 19h Local: Museu Nacional da República (Eixo Monumental) Link e mais informações no site: https://www.hiphopsemfronteiras.com.br/ ou no Instagram: @projetohhsemfronteirasdf Gratuito Livre para todos os públicos.

O Prêmio Ernani de Almeida Machado oferece R$ 220 mil em recursos para viabilizar o aperfeiçoamento dos estudos em música no exterior e a aquisição de novos instrumentos. A mais significativa premiação do país para estudantes de Orquestras Jovens é promovida pela Santa Marcelina Cultura e patrocinada pelo escritório Machado Meyer Advogados, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura.   Voltada aos bolsistas da Orquestra Jovem do Estado , grupo artístico ligado à Escola de Música do Estado de São Paulo - EMESP Tom Jobim, programa de formação da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo, gerida pela Santa Marcelina Cultura, a iniciativa chega em 2025 na 14ª edição.   Neste ano, a solenidade de outorga ocorre no dia 07 de dezembro , às 16h , na Sala São Paulo. Após, será realizado o concerto de encerramento da temporada da Orquestra Jovem do Estado, sob regência de seu diretor musical e maestro, Cláudio Cruz. O grupo irá apresentar duas peças emblemáticas do repertório orquestral: Danças Polovtsianas - Ato II da ópera Príncipe Igor, de Aleksandr Borodin (1833-1887), e Petrushka , de Igor Stravinsky (1882-1971).   14º Prêmio Ernani de Almeida Machado   Criado em 2012 a partir de uma parceria entre a Santa Marcelina Cultura e o escritório Machado Meyer Advogados, o Prêmio Ernani de Almeida Machado é dividido em dois momentos: após serem avaliados por meio de um vídeo, os candidatos participam de uma audição presencial e passam por uma banca formada pelos jurados Adriana Lombardi, Agnaldo Gonçalves, Bruno Lourensetto, Camila Barrientos, Cláudio Cruz, Karin Fernandes, Lucca Zambonini, Márcia Fernandes, Marco André, Nelson Kunze, Renan Gonçalves, Sandra Ribeiro e Vinicius Pahn. A honraria contempla quatro prêmios na categoria Instrumentos e Aprimoramentos, com bonificação de R$ 22 mil para cada vencedor(a), e uma bolsa de estudos para estudar no exterior no valor de R$ 100 mil .   “O Prêmio Ernani de Almeida Machado representa uma oportunidade única de aprofundar o desenvolvimento artístico, técnico e pedagógico dos bolsistas da Orquestra Jovem do Estado. Graças à parceria com o escritório Machado Meyer Advogados, ampliamos de forma significativa o alcance dessa formação, garantindo que esses jovens tenham acesso a experiências essenciais para o seu amadurecimento profissional. Trata-se de uma iniciativa que fortalece trajetórias, impulsiona novos talentos e apoia a construção de caminhos sólidos no universo da música”, afirma Paulo Zuben, diretor artístico-pedagógico da Santa Marcelina Cultura.   Prêmio Maria Vischnia   Com o compromisso de promover a equidade de gênero na música e na sociedade, em 2020 foi criada a categoria Maria Vischnia , destinada exclusivamente às jovens instrumentistas da Orquestra Jovem do Estado. Essa ação afirmativa, inédita no Brasil, fortalece o desenvolvimento musical das alunas e amplia sua representatividade. Com premiação de R$ 32 mil, a categoria Maria Vischnia também funciona como um estímulo para que as participantes concorram em todas as demais categorias, inclusive a premiação principal.   "A educação e a cultura são pilares de uma sociedade justa. Fazer parte dessa premiação é investir diretamente na trajetória de jovens que dedicam suas vidas à música, oferecendo a eles a oportunidade de transformar talento em futuro profissional e alcançar os mais importantes palcos e centros de formação do mundo", diz Helena Rabethge, diretora do Instituto Machado Meyer.   Desde 2012, cerca de 70 bolsistas da Orquestra Jovem do Estado já foram contemplados com o Prêmio Ernani de Almeida Machado. Por causa da iniciativa, diversos estudantes puderam fazer parte dos mais relevantes centros de formação musical do mundo, como o Conservatório Nacional Superior de Música e Dança de Paris, o Conservatório de Amsterdã, o Mozarteum de Salzburgo, o Conservatório de Colônia, entre outros.   Transmissão ao vivo   Para democratizar o acesso ao público, o concerto realizado na Sala São Paulo será também transmitido ao vivo gratuitamente pelo canal de YouTube da EMESP Tom Jobim, em: www.youtube.com/tjemesp   A temporada da Orquestra Jovem do Estado conta com patrocínio do Bank of America, Machado Meyer Advogados, Crédit Agricole, Wallerstein e Cultura Inglesa, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. É uma realização da Santa Marcelina Cultura, Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas de São Paulo, Governo do Estado de São Paulo, Ministério da Cultura e Governo Federal. SERVIÇO 14º Prêmio Ernani de Almeida Machado - Borodin | Stravinsky   Orquestra Jovem do Estado Orquestra Sinfônica do Guri Cláudio Cruz, regência   ALEXANDER BORODIN (1833 – 1887) Danças Polovtsianas – 14’ Ato II da ópera “Príncipe Igor”   IGOR STRAVINSKY (1882 – 1971) Petrushka (versão 1947) - 34’ 1. The Shrove-Tide Fair 2. Petroushka’s Cell 3. The Moor’s Cell 4. The Shrove-Tide Fair (Towards Evening) [Editora: Boosey & Hawkes (Nova York)]   Concerto : 07 de dezembro, domingo, 16h Local: Sala São Paulo ( Praça Júlio Prestes, 16, Campos Elíseos, São Paulo/SP) Ingressos : R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia-entrada), aqui ORQUESTRA JOVEM DO ESTADO Referência tanto por seu bem-sucedido plano pedagógico, quanto por sua cuidadosa curadoria artística, a Orquestra Jovem do Estado é sinônimo de excelência musical no Brasil. Há mais de 40 anos contribui para o aprimoramento técnico e artístico dos bolsistas que a integram, ajudando-os a se prepararem para a vida profissional. Sob a direção musical do maestro Cláudio Cruz, o grupo já tocou nos principais palcos e festivais do Brasil e do mundo, com a participação de renomados solistas, gravou CDs e recebeu prêmios. Em parceria com o Machado Mayer Advogados, realiza o Prêmio Ernani de Almeida Machado desde 2012. A Orquestra Jovem do Estado é um grupo artístico ligado à EMESP Tom Jobim, instituição da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo, gerida pela organização social Santa Marcelina Cultura.   ESCOLA DE MÚSICA DO ESTADO DE SÃO PAULO – EMESP TOM JOBIM Referência no ensino brasileiro de música, a EMESP Tom Jobim é uma escola do Governo do Estado de São Paulo gerida pela Santa Marcelina Cultura, Organização Social parceira da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo. Atende gratuitamente cerca de 2.000 alunas e alunos em seus cursos e habilitações em música popular e erudita, da teoria à prática musical. Em 2024, a EMESP Tom Jobim comemorou 35 anos de atuação. A Escola tem como objetivo a formação dos futuros profissionais da música erudita e popular. Com um corpo docente altamente qualificado, a EMESP Tom Jobim vem construindo um projeto pedagógico inovador, com foco no ensino de instrumento, no convívio dos alunos com grandes mestres e nas práticas coletivas (música de câmara e prática de conjunto), além de disciplinas teóricas de apoio. Em constante diálogo com as principais instituições de formação musical do Brasil e do mundo, a EMESP Tom Jobim oferece a cada ano centenas de shows, concertos, workshops e master classes. A EMESP Tom Jobim mantém um eixo de difusão artística complementar às atividades de formação com o objetivo de contribuir para o desenvolvimento de seus alunos e criar uma ponte entre o aprendizado e a profissionalização, além de fomentar a formação de público e a difusão da música em todas as modalidades. A Escola mantém os grupos artísticos: Banda Sinfônica Jovem do Estado, Coral Jovem do Estado, Orquestra Jovem do Estado e Orquestra Jovem Tom Jobim que oferecem bolsas para as alunas e os alunos da Escola.       MACHADO MEYER ADVOGADOS   Fundado em 1972, o Machado Meyer é um dos mais respeitados escritórios de advocacia do Brasil. O escritório, que em 2022 celebrou 50 anos, cresceu acompanhando o ritmo acelerado de expansão do Brasil e trabalha para oferecer soluções jurídicas inteligentes para impulsionar os negócios e transformar a realidade dos clientes e da sociedade. Oferece assistência legal a clientes nacionais e internacionais, incluindo grandes corporações dos mais variados setores de atividades, instituições financeiras e entidades governamentais. O escritório está presente em São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte e New York. www.machadomeyer.com.br   Instituto Machado Meyer Lançado em 2022, o Instituto Machado Meyer nasceu de uma experiência de quase 20 anos de atuação do escritório Machado Meyer Advogados na área de responsabilidade social corporativa, com dezenas de milhares de brasileiros beneficiados. O instituto fomenta a educação por meio de projetos que promovem a formação integral de crianças, jovens e adultos. Anualmente, por meio de um processo seletivo, o instituto cria uma rede de cooperação para apoiar iniciativas que tenham como propósito a melhoria da educação no Brasil. Mais informações estão disponíveis em www.institutomachadomeyer.com.br   SANTA MARCELINA CULTURA Eleita a melhor ONG de Cultura de 2019, além de ter entrado na lista das 100 Melhores ONGs em 2019, 2020 e 2025, a Santa Marcelina Cultura é uma associação sem fins lucrativos, qualificada como Organização Social de Cultura pelo Governo do Estado de São Paulo, por meio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas que atua com a missão de formar pessoas. Criada em 2008, é responsável pela gestão do GURI, da Escola de Música do Estado de São Paulo – Tom Jobim (EMESP Tom Jobim) e do Theatro São Pedro. O objetivo da Santa Marcelina Cultura é desenvolver um ciclo completo de formação musical integrado a um projeto de inclusão sociocultural, promovendo a formação de pessoas para a vida e para a sociedade. No Theatro São Pedro, a Santa Marcelina Cultura desenvolve um trabalho voltado a montagens operísticas profissionais de qualidade aliado à formação de jovens cantores e instrumentistas para a prática e o repertório operístico, além de se debruçar sobre a difusão da música sinfônica e de câmara com apresentações regulares no Theatro. Para acompanhar a programação artístico-pedagógica do Guri, da EMESP Tom Jobim e do Theatro São Pedro, baixe o aplicativo da Santa Marcelina Cultura. A plataforma está disponível para download gratuito nos sistemas operacionais Android, na Play Store , e iOS, na App Store . Para baixar o app, basta acessar a loja e digitar na busca “Santa Marcelina Cultura”.