A atriz e apresentadora Giulia Costa lança “Pescadora de Experiências” , série documental publicada em seu canal no YouTube que funciona como um diário audiovisual. A cada episódio, Giulia compartilha vivências, reflexões e observações que atravessam presença, sensibilidade e formas de olhar para si.   Produzida de maneira totalmente autoral, a série combina imagens captadas pela própria artista em um formato handmade digital, relatos em voz off e conversas que ampliam o olhar sobre práticas de autocuidado e um viver mais atento, temas que têm ganhado espaço nas discussões sobre estilo de vida e saúde emocional entre jovens. Mais do que registrar deslocamentos e paisagens, o projeto se dedica a explorar sensações, aprendizados e pequenas transformações que atravessam nesse processo, especialmente na busca pessoal por propósito e pelo desejo de ajudar outras pessoas a enxergarem suas próprias jornadas a partir de novos pontos de vista. Giulia explica que o projeto surgiu de um movimento íntimo de reorganizar sua relação com o tempo. “A gente vive tão atravessado pelas urgências que quase não se escuta. Comecei a filmar para entender o que eu sentia no meio desse ritmo e percebi que registrar o cotidiano virava quase um gesto de consciência. A série nasceu desse impulso, como um convite para que cada pessoa olhe para a própria vida com mais honestidade e menos automatismo. Dividir isso é abrir conversas que a minha geração já está pronta para ter.” O propósito da série é investigar como diferentes lugares, culturas e atmosferas influenciam a maneira como percebemos o cotidiano. O episódio de estreia foi gravado no Rio de Janeiro e o próximo terá como cenário o Deserto do Atacama, no Chile. Cada capítulo também ganhará versões pensadas para as redes sociais. Com esse projeto, Giulia amplia um movimento que já faz parte de sua trajetória. Ao longo dos últimos anos, ela criou espaços de troca sobre propósito, presença e saúde emocional com quem acompanha seu trabalho, e a série surge como mais uma linguagem para aprofundar essas conversas. A produção propõe uma aproximação sensível com narrativas do cotidiano que moldam quem somos, em sintonia com temas que têm ressonância especial entre a geração Z.   Atualmente, Giulia também é apresentadora do Pé no Sofá Pod , ao lado de Flávia Alessandra , podcast que recebe convidadas e especialistas para conversas sobre carreira, saúde, autoestima, corpo e outros atravessamentos da vida contemporânea.

O artista brasiliense Diogo Leon Xavier anuncia o lançamento do seu novo single, "Kundalini", uma faixa intensa e performática que serve como uma poderosa prévia para seu álbum de estreia, 'Quaisquer Sonhos de Blues a 2' . A música, que chega às plataformas em 19 de novembro, é uma imersão no universo do rock latino, psicodelia e blues, confrontando temas como sexualidade e a força sagrada da vida. Ouça “Kundalini” :   https://bfan.link/kundalini A letra de "Kundalini" é visceral e poética, descrevendo uma entrega total a um encontro que é, ao mesmo tempo, físico e espiritual. Versos como "Tempestade de vento e de gozo que explode em prazer" e "Serpente e fogo que sobe por mim e me aflora" utilizam metáforas da energia vital para descrever um reencontro e a redescoberta da sexualidade. A canção foi inspirada por um momento marcante na vida de Diogo, quando conheceu uma pessoa que vivia em uma comunidade de tantra em Minas Gerais em 2017. "A letra é o resultado de um mergulho em mim, de uma busca por renovação em um período de transição. Ela fala sobre se encontrar no outro, sobre a força sagrada que te liberta e te faz pertencer, uma verdadeira 'tempestade de gozo' que acende a chama interior", conta. Diogo Leon Xavier, vocalista e multi-instrumentista da banda, tem uma trajetória consolidada na cena de Brasília, utilizando sua formação em Ciência Política para imprimir um apelo político e reflexivo em suas obras. Em "Kundalini", essa profundidade se manifesta na intensidade da performance, que convida o público a se questionar e a buscar a própria luz em meio aos desafios. O single antecipa o álbum 'Quaisquer Sonhos de Blues a 2'  (QSB2), que está previsto para ser lançado em janeiro de 2026. A produção musical do disco é assinada por Dillo de Araújo e a direção musical por Mariana Camelo. O álbum completo é o ápice do intenso processo de criação e reflexão de Xavier, sendo a maioria das 14 composições criadas enquanto ele morou na casa do endereço QSB 2, em Taguatinga, que dá nome ao trabalho. O registro, contemplado pelo Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC) , traz um espectro que transita do "escuro, o denso, até encontrar o colorido e o quente". Pelas faixas, Xavier aborda questões que esperou muito para serem discutidas amplamente, como gênero, construção de identidade, transição/retransição, luto, sexualidade e os rumos da política no Brasil.

Juntas novamente! Naiara Azevedo e Ana Castela voltam a unir forças no audiovisual “Naiara15” e apresentam o single inédito “Reclama com Meu Ex” , que chega às plataformas de áudio nesta quinta-feira, 20, às 21h. No mesmo horário, o público também recebe uma nova versão de “Palhaça” , parceria já consagrada entre as artistas e que ultrapassa 500 milhões de streams nos aplicativos. Os clipes serão lançados no YouTube em datas diferentes: “Reclama com Meu Ex” estreia no dia 21, às 12h, enquanto “Palhaça” chega no dia 28, também ao meio-dia. Composta por Gustavo Henrique, Matheus Freire, Matheus Cott e Marcelo Henrique , a nova faixa traz uma narrativa divertida, direta e carregada de personalidade. A música aborda, com humor e leveza, as desilusões amorosas e o movimento de recomeço após um término. Com versos marcantes e atmosfera bem-humorada, “Reclama com Meu Ex” apresenta uma mulher que amadureceu com suas experiências e agora devolve ao mundo — com segurança e ironia — o amor ou a falta dele. “A nossa primeira parceria já nasceu um sucesso, e eu tenho um carinho enorme por tudo que eu e a Ana construímos desde então. ‘Reclama com Meu Ex’ vem com essa energia leve, divertida e poderosa que nós duas adoramos. Tenho certeza de que o público vai abraçar de novo e, claro, a releitura de ‘Palhaça’ também tem uma pegada ainda mais especial”, celebra Naiara Azevedo . “Eu e a Naiara temos uma conexão muito especial. ‘Palhaça’ abriu muitos caminhos pra gente, e agora estamos voltando com uma música que tem tudo pra conquistar o coração da galera mais uma vez. É sempre uma alegria cantar ao lado dela” , comenta Ana Castela . Acompanhada por Ana Castela , Maiara & Maraisa, Murilo Huff, Israel & Rodolffo, Matogrosso & Mathias, Felipe & Rodrigo, Fred & Fabrício e Mari Fernandez , Naiara celebrou seus 15 anos de carreira como uma verdadeira festa de debutante. A cantora realizou três trocas de looks ao longo da noite, reforçando sua personalidade marcante e mostrando a evolução artística que consolidou ao longo da trajetória. Com direção de vídeo assinada por Flaney Gonzallez e produção musical de Newton Fonseca , o projeto aposta em uma estética intimista e minimalista, revelando uma Naiara mais madura, livre e conectada com sua essência. Cada detalhe foi planejado para valorizar a emoção das músicas e a intensidade da conexão com o público. Naiara Azevedo e Ana Castela - Reclama com Meu Ex Lançamento: 20 de novembro de 2025 Compositores: Gustavo Henrique / Matheus Freire / Matheus Cott / Marcelo Henrique Letra: Sabe os golpes de quarto  te amo pilantra  nunca mais me engana  coração que bate esquece, mais do que apanha vai pegando as manhas  eu mudei da água pro gin  já vai desculpando aí as bocas inocente  que vão sofrer por causa de mim  se eu to saindo e iludindo  uns dois ou três reclama com meu ex reclama com meu ex se eu falo te amo  e meu amor não dura um mês reclama com meu ex  reclama com meu ex  reclama, reclama, reclama com meu ex  reclama, reclama, reclama com meu ex reclama, reclama, reclama com meu ex reclama, reclama, reclama com meu ex

A Seara conquistou dois bronzes no Effie Awards Brasil 2025 com a ativação “Doom Fryer Seara” para sua nova linha perfeita para air fryer, desenvolvida em parceria com a Druid Creative Gaming. A campanha foi reconhecida nas categorias “Novos Produtos ou Serviços – Extensão de Linha” e “Parceria de Conteúdo”. A premiação, reconhecida internacionalmente por avaliar a eficácia de campanhas e ações de marketing, destaca os cases que conseguem conectar criatividade, estratégia e resultados de negócio de forma consistente e comprovada.   O Effie é considerado um dos principais prêmios de efetividade do mundo, com um rigoroso processo de avaliação que inclui análise de diagnóstico, estratégia, execução e impacto final. A edição de 2025 bateu recorde de inscrições e elevou ainda mais a competitividade entre os cases finalistas, reforçando a relevância da conquista para a Seara e para o setor.   A ação “Doom Fryer Seara” também já havia sido premiada com ouro na categoria “Gaming, Gamificação e eSports” no MMA Smarties 2025, um dos principais prêmios globais de marketing e inovação - consolidando o impacto da ativação e marcando a entrada da Seara no território gamer de forma inédita e já reconhecida pelo mercado.   Buscando unir inovação e entretenimento, a Seara tem ampliado sua presença em territórios culturais estratégicos. A “Doom Fryer” representa esse movimento ao transformar um insight da comunidade gamer em um momento de conexão genuína com o público. “A Doom Fryer Seara nasceu a partir de um olhar atento ao comportamento dos gamers e ao lançamento da nossa primeira linha de produtos desenvolvidos especialmente para airfryer no Brasil. Identificamos a trend global de rodar Doom nos dispositivos mais inusitados e vimos a oportunidade perfeita de unir tecnologia, humor e produto de forma autêntica. Esse ouro no Effie mostra que conseguimos transformar cultura em resultado real”, afirma Tannia Fukuda Bruno, diretora de marketing da Seara.   A ação “Doom Fryer Seara”   Criada em parceria com a Druid Creative Gaming, a ativação premiada transformou uma airfryer em uma máquina capaz de rodar Doom, um dos jogos mais icônicos da história dos games. O projeto contou com suporte técnico da Leafbone, responsável por viabilizar a tecnologia que permitiu transformar o eletroportátil em um console funcional. Inspirada na trend global “Can It Run Doom?”, a campanha uniu humor, tecnologia e inovação para destacar a nova linha de produtos da Seara para preparo em airfryer - associando conveniência e entretenimento de maneira criativa.   Durante a gamescom Latam 2025, a ação se tornou um dos grandes destaques da feira. O estande da Seara - com cenografia assinada pela VOE, agência de live marketing do Grupo 4ZERO4 - recebeu milhares de visitantes, com 6 mil gameplays realizados, 2.300 combos vendidos, 8 mil brindes distribuídos e 400 vouchers de degustação. No ambiente digital, a marca registrou mais de 6,8 milhões de interações ao site, 145 milhões de visualizações de conteúdo e 3 mil novos seguidores. O sucesso foi tanto que a Seara se destacou entre as três marcas mais mencionadas espontaneamente durante a gamescom Latam, e a Doom Fryer conquistou espaço no site Can It Run Doom?, tornando a Seara a primeira marca do mundo a integrar a plataforma que reúne os dispositivos mais inusitados onde o game já foi rodado.   No fim, a ação cumpriu seu objetivo principal: marcar a entrada da Seara no universo gamer de forma autêntica e relevante.   Seara e o universo gamer   O reconhecimento no Smarties reforça a estratégia da Seara em 2025 de ampliar sua atuação nos territórios de games, cultura pop e entretenimento.   Além da gamescom Latam, a marca anunciou o patrocínio ao G3X FC na Kings League Brazil e, em dezembro, participará da CCXP 2025 com um espaço exclusivo e também como patrocinadora do Palco Universe, espaço dedicado à cultura asiática e ao público geek.   Outras iniciativas também fortaleceram essa presença, como a campanha “Pausa Seara”, lançada no Dia do Gamer e estrelada por streamers como Gaules, Coringa, Thaiga e The Darkness, e a parceria com a Netflix, que resultou em uma linha com produtos inspirados no streaming, bem como em séries de sucesso, como Round 6 e Stranger Things.   “Para a Seara, o território dos games é um dos três prioritários em 2025, porque são pontos de paixão dos brasileiros. Nosso papel vai além do patrocínio - buscamos cocriar com a comunidade experiências que tenham relevância cultural, seja por meio de ativações inovadoras, produtos voltados ao entretenimento ou ações que conectem o público de forma genuína”, completa Tannia.   Sobre a Seara   Presente há mais de 65 anos nos lares brasileiros, a Seara tem um dos portfólios mais diversificados do setor de alimentos - com opções que vão de proteína animal (frango e suínos) a pratos prontos, margarinas, pizzas, frios, lanches prontos, embutidos e proteína vegetal, essa última representada pela linha Incrível Seara, líder em seu segmento. Completam o portfólio global as marcas Seara, Seara Gourmet, Seara Nature, Seara DaGranja, Seara Turma da Mônica, Big Frango, Marba, Massa Leve, Doriana, Primor, Delicata, Salada, entre outras. Atualmente, a empresa conta com milhares de produtos ao redor do mundo. Exporta para mais de 140 países e possui certificações internacionais de excelência em produção. Atualmente, a empresa conta com mais de 1.500 produtos ao redor do mundo (700 SKUs no Brasil), nos segmentos de aves e suínos (congelados e in natura), industrializados, alimentos preparados, embutidos, food service e margarinas.   A Seara Alimentos foi adquirida em 2013 pelo grupo JBS, são mais de 95 mil funcionários, 22 unidades de produção de Alimentos Preparados, 8 unidades de processamento de suínos, 31 unidades de processamento de aves e 18 centros de distribuição. Desde então a marca está em franca expansão. Ao longo dos anos, a Seara expandiu seu portfólio, atingiu indicadores destacáveis, e alcançou a liderança em diversas categorias do setor de alimentos.

A Maternidade do Hospital Santa Lúcia Sul (HSLS), referência em cuidados obstétricos e neonatais de alta complexidade no Distrito Federal, realizou, na ultima terça-feira (18), um evento para apresentar a nova composição da equipe de Medicina Materno-Fetal e anunciar a mais avançada estrutura integrada de cuidado materno-fetal do Distrito Federal, reunindo diagnóstico, intervenção fetal, parto e UTI neonatal no mesmo centro.   O grupo passa a contar com os especialistas Dr. Matheus Beleza e Dr. Evaldo Trajano , que se unem às médicas Dra. Danielle do Brasil e Dra. Camille Ramos na condução de casos de gestação de alto risco e procedimentos intrauterinos.   A reformulação marca um novo momento para o serviço de Medicina Fetal do HSLS, que amplia sua capacidade de atendimento e inaugura uma linha de cuidado contínua e integrada entre obstetrícia, medicina fetal e UTI neonatal — um modelo considerado de excelência no manejo perinatal.   “O objetivo é reforçar o elo entre a obstetrícia, a medicina fetal e a neonatologia, oferecendo diagnósticos, tratamentos e seguimento em um mesmo centro de referência”, explica o médico Dr. Ângelo Pereira , coordenador de Ginecologia e Obstetrícia da Maternidade do Hospital Santa Lúcia. “Vamos ampliar horários ambulatoriais e emergenciais, oferecer novos procedimentos intrauterinos e garantir maior cuidado integral e seguro para mãe e o bebê”, ressalta.   A ampliação da equipe, altamente especializada, permitirá que gestantes com quadros complexos realizem, em Brasília, procedimentos como biópsia de vilo corial, amniocentese, transfusão sanguínea intrauterina, ablação a laser e cirurgias fetais, por exemplo, que até então demandavam deslocamento da paciente para outros centros no país. “A partir de agora, o Hospital Santa Lúcia oferece todo o ciclo de atendimento — do diagnóstico ao parto e cuidados neonatais — dentro do mesmo hospital, com o suporte das equipes de obstetrícia, medicina fetal e UTI neonatal”, destaca Dr. Ângelo.   Integração e tecnologia em prol da vida   Para o médico Dr. Matheus Beleza, especialista em Medicina Fetal e de gestação de Alto Risco, e um dos novos integrantes da equipe do Hospital Santa Lúcia, a iniciativa reforça a missão do hospital de oferecer um cuidado que começa ainda no ventre materno e acompanha a família em todas as etapas da gestação.   “É um projeto com propósito claro de iniciar o cuidado antes mesmo do nascimento, possibilitando que essa jornada assistencial se inicie no intraútero e tenha continuidade ao longo de toda a vida desta família”, afirma o médico.   A Maternidade do Hospital Santa Lúcia conta ainda com infraestrutura moderna e tecnologia de ponta, comparável aos principais centros internacionais. Com a chegada dos novos especialistas, a instituição passa a atuar de forma plenamente integrada , com fluxos e protocolos unificados entre obstetras, especialistas em medicina fetal, neonatologistas, anestesistas e equipes de imagem, garantindo previsibilidade, segurança e comunicação constante com as famílias.   “A excelência em Medicina Fetal começa muito antes dos procedimentos fetais. Ela se constrói na qualidade do olhar, na comunicação entre as equipes e no cuidado contínuo e integrado. Nossa meta é que essa paciente se sinta amparada do início ao fim da gestação, em todas as suas necessidades”, reforça o Dr. Matheus Beleza.   Diagnóstico precoce e humanização   O novo modelo de atendimento reforça também a importância do rastreamento precoce durante o pré-natal. O ultrassom permanece como a principal ferramenta para o acompanhamento do desenvolvimento do bebê, com protocolos que asseguram, no mínimo, quatro rastreamentos básicos, além dos exames ultrassonográficos, como o rastreamento de doenças genéticas no feto, o de pré-eclâmpsia precoce, o de prematuridade e o de cardiopatias congênitas, além do acompanhamento do crescimento e do bem-estar fetal.   Além da tecnologia, o cuidado humanizado também é marca registrada na Maternidade do Hospital Santa Lúcia, que conta com equipe multiprofissional especializada e com uma das UTIs neonatais mais completas de Brasília, e referência em atendimento de alta complexidade.   “Investimos fortemente na área de perinatologia, tanto em infraestrutura quanto em recursos humanos. A integração entre diagnóstico fetal, parto e UTI neonatal é o que garante mais segurança e tranquilidade às famílias”, conclui o Dr. Ângelo Pereira.   Cirurgia fetal inédita reforça liderança do HSLS   Em 2022, a médica cirurgiã fetal e especialista em Gestação de Risco do Hospital Santa Lúcia, Dra. Danielle do Brasil , realizou uma cirurgia fetal inédita no Brasil , enquanto a paciente estava acordada — procedimento que ganhou repercussão internacional e foi reportagem especial da mídia britânica BBC. A intervenção permitiu corrigir uma malformação ainda no útero, reduzindo riscos para o bebê e ampliando as chances de um desfecho seguro.   A complexidade da cirurgia consolidou o Hospital Santa Lúcia como referência nacional em medicina fetal de alta complexidade, ao reunir equipe experiente, estrutura tecnológica avançada e suporte integrado. “Esse procedimento mostrou a nossa capacidade de conduzir intervenções raras e extremamente delicadas com total segurança, e reforça a nossa responsabilidade e compromisso com práticas de excelência na medicina fetal”, afirma Dra. Danielle do Brasil.     SERVIÇO GRUPO SANTA (UNIDADES DISTRITO FEDERAL):   HOSPITAL SANTA LÚCIA SUL Endereço: SHLS Quadra 716 Conjunto C, Setor Hospitalar Sul – Brasília/DF Telefone: (61) 3445-0000   HOSPITAL SANTA LÚCIA NORTE Endereço: SHLN Quadra 516 Conjunto G, Lote 7, Asa Norte – Brasília/DF Telefone: (61) 3448-9100   HOSPITAL SANTA LÚCIA GAMA Endereço: Qd 16, Área Especial 16, Lado Oeste, Setor Central – Gama/DF Telefone: (61) 3203-9400   UNIDADE AVANÇADA SANTA LÚCIA TAGUATINGA Endereço: QS 05, Lote 22, Avenida Areal – Taguatinga/DF  Telefone: (61) 3013-9800     SOBRE O GRUPO SANTA:   Fundado em 1963, o Grupo Santa nasceu da união de médicos visionários que idealizaram o primeiro hospital privado de Brasília. Desde então, o Grupo cresceu e se consolidou como referência em alta complexidade, tornando-se o maior conglomerado hospitalar privado do Centro-Oeste. Hoje, reúne  12 unidades de saúde , entre hospitais gerais e centros especializados, presentes no Distrito Federal , Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul e São Paulo . As unidades atuam em diversas frentes, com destaque para a assistência hospitalar de alta complexidade, diagnóstico por imagem e atenção multiprofissional integrada.   A qualidade e a inovação são pilares estratégicos do Grupo, reconhecido por acreditações nacionais e internacionais, como a  ONA (Organização Nacional de Acreditação)  e a  QMentum Diamante , certificações que atestam a segurança, a gestão eficiente e o cuidado de qualidade.   Em 2023, o Grupo Santa deu um passo importante em sua trajetória ao anunciar uma parceria estratégica com a  Atlântica Hospitais , que adquiriu 20% de participação no Grupo. O movimento fortaleceu sua governança corporativa e ampliou a capacidade de investimento, preparando a rede para um ciclo robusto de expansão e modernização.

Muita gente pode até não saber, mas Brasília foi onde Cássia Eller iniciou sua carreira musical para marcar para sempre a história da música brasileira. Por isso, nada mais simbólico do que começar na cidade a turnê do Corona Luau MTV que homenageia a cantora com um encontro icônico de Nando Reis, Céu e Os Garotin.   Para preparar o clima, a cerveja premium da Ambev realizou no último sábado (15), uma ação para convidar o público com todo o espírito “this is living” - que incentiva a vida do lado de fora - da marca: um veleiro que percorreu os principais pontos do Lago Paranoá, local icônico da capital federal que também será pano de fundo para o show.   A estreia em formato de turnê do Corona Luau MTV celebra os 100 anos da marca e acontece no próximo dia 30, no Pontão do Lago Sul. Depois de Brasília, segue para Santa Catarina (05/12, na Praia do Rosa), Rio de Janeiro (14/12, no Museu do Amanhã) e São Paulo (21/12, no Parque Ibirapuera). “A cerveja tem esse poder único de acompanhar histórias, reunir pessoas, é o brinde entre pessoas, à moderação e à cultura que vai do grão ao gole dos consumidores. Ter o Corona Luau MTV celebrando a trajetória de Cássia Eller é mais do que uma homenagem e um marco do centenário: é um gesto que reforça a relação da marca com a música e com os encontros que inspiram. Estamos felizes em ampliar esse projeto e levar essa energia para diversos públicos”, afirma a diretora de marketing de Corona, Gabriela Gallo.   Brindes ao pôr do sol E ainda no clima de comemoração do centenário, Corona segue com o projeto 100 Sunsets, u m convite à pausa e ao brinde ao pôr do sol em diversas regiões do Brasil. São nada menos do que uma série de 100 Corona Sunsets, os já conhecidos encontros da marca — com música, boas vibrações e cenários inspiradores —, que vão ocupar bares e quiosques de cidades de todas as regiões do país até o fim do ano. Confira mais detalhes, a cada semana, em @coronabrasil.   Corona Luau MTV SERVIÇO Realização: Corona, Paramount e 30e Brasília Data: 30 de novembro de 2025 (domingo) Local: Pontão do Lago Endereço: SHIS Ql 10, Lote 1/30, Lago Sul, Brasília Horário de Abertura da casa: 15h Classificação Etária: Maiores de 18 anos Ingressos: Pista: 175,00 (meia-entrada legal) | 210,00 (meia-entrada social) | 350,00 (inteira) Vendas online em: eventim.com.br/ Santa Catarina Data: 5 de dezembro de 2025 (sexta) Local: Tantrarosa Endereço: GRP-471, 4373, Praia do Rosa, Santa Catarina Horário de Abertura da casa: 17h Classificação Etária: Maiores de 18 anos Ingressos: Pista: 175,00 (meia-entrada legal) | 210,00 (meia-entrada social) | 350,00 (inteira) Vendas online em: eventim.com.br/ Rio de Janeiro Data: 14 de dezembro de 2025 (domingo) Local: Museu do Amanhã Endereço: Praça Mauá, 1, Centro, Rio de Janeiro Horário de Abertura da casa: 15h Classificação Etária: Maiores de 18 anos Ingressos: Pista: 175,00 (meia-entrada legal) | 210,00 (meia-entrada social) | 350,00 (inteira) Vendas online em: eventim.com.br/ Bilheteria oficial: Estádio Nilton Santos - Engenhão - Bilheteria Norte - Rua das Oficinas, s/n - Engenho de Dentro, Rio de Janeiro Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h *Fechado em feriados, emenda de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas. São Paulo Data: 21 de dezembro de 2025 (domingo) Local: Plateia Externa do Auditório Ibirapuera Endereço: Av. Pedro Álvares Cabral, s/n - Portão 10 - Parque Ibirapuera, São Paulo Horário de Abertura da casa: 15h Classificação Etária: Maiores de 18 anos Ingressos: Pista: 175,00 (meia-entrada legal) | 210,00 (meia-entrada social) | 350,00 (inteira) Vendas online em: eventim.com.br/ Bilheteria oficial: Allianz Parque - Bilheteria A - Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes - São Paulo Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h | *Não há funcionamento em feriados, emenda de feriados, dias de jogos/eventos

O Olinda Bar e Restaurante participa da nova edição do Festival Botecar apostando em uma criação saborosa e cheia de identidade, escolhida para representar a casa no circuito de bares e botecos da cidade. O evento acontece até o dia 14 de novembro.  O Risole Flor do Cerrado (R$42) é preparado com purê de mandioca recheado com carne de sol, empanado e frito até alcançar a crocância perfeita. A porção traz seis unidades e é servida com maionese de ervas, combinação que reforça a proposta da casa de unir sabores típicos do Nordeste com elementos do Cerrado.  Segundo Romão Olinda, proprietário da casa, a escolha não foi por acaso. “Queríamos algo que carregasse nossa origem e mostrasse a força da culinária nordestina com um toque do Cerrado. O Botecar é uma vitrine incrível e esse petisco representa exatamente o que acreditamos na cozinha”, destaca. SERVIÇO Olinda Comida Nordestina - Asa Sul Endereço:  CLS 202 Bloco B Loja 38 - Asa Sul Telefone: (61) 3532-2958 Horário de funcionamento: todos os dias: 11h às 16h Instagram: @olindabarerestaurante - Taguatinga Endereço: CNB 2 Lote 2, Loja 1 - Taguatinga Telefone: (61) 3562-5177 Horário de funcionamento: todos os dias: 11h às 22h Instagram: @olindabarerestaurante

Nos dias  22 e 23 de novembro , a Varanda BSB realiza mais uma edição da tradicional feira cultural que valoriza a sustentabilidade, a economia criativa e o consumo consciente. Este encontro será ainda mais especial: a Varanda comemora  7 anos de existência , fortalecendo seu papel de cultura, arte e troca em Brasília. A programação de aniversário contará com  DJs ,  apresentação musical ao vivo,  da cantora  Carol Voigt , que traz um repertório marcante para envolver o público. Além disso, uma curadoria especial de mais 50 expositores reunirá peças únicas de moda sustentável, artesanato e gastronomia — elementos que já se tornaram assinatura da feira. Entre as marcas confirmadas estão  Brechó 50 ,  BL Moda Sustentável ,  Nova Lua Brechó ,  Cabide Valioso ,  Akinna ,  Tina Boho Design ,  Espaço Desapego ,  Luciana Zero ,  Nefelia ,  Deby & Dany Brechó ,  Casa da Cultura ,  Reveste Brechó ,  Espaço Della’s Brechó ,  Karú ,  Botelho Brechó ,  Brechó da Fê ,  Brechó Masculino ,  Brechó da Glória ,  Brincolah ,  Brechó Markant ,  Josy Oliveira ,  Abbys Brechó ,  Ateliê Estesia ,  Brechó da Maria ,  Essência Única Brechó ,  Brechó de Luxo Odileuza ,  Barraco Barroco ,  Glamour Brechó ,  Vampyroska ,  Garimpei Brechó ,  Impression by Chris Meireles  e  Jane Morais , entre outras presenças queridas e já aguardadas pelo público. Além disso, entre os destaques estão a  Urbanoise Eyewear  e a  Urbanoise Jewelry , com acessórios de design autoral. E na área de gastronomia o público vai poder tomar o chope da Bracitorium e degustar quiches, cascata de chocolate e almoço especial. À frente da idealização e produção da Varanda BSB está  Sarah de Magalhães  — designer de joias, ourives e fotógrafa — que encontra em Brasília a principal inspiração para sua expressão artística. Sarah conduz a curadoria e a produção do evento com  paixão, sensibilidade e profundo carinho , traduzindo no projeto sua visão de cidade: criativa, acolhedora e repleta de possibilidades. Seu olhar cuidadoso é parte essencial do que faz da Varanda um espaço tão singular para expositores e visitantes. Para completar a experiência, uma programação musical gratuita com uma vibe pra lá de boa. No sábado (22), a pista começa com a  DJ Brotta ,  às 13h , e segue com o  DJ Chilkão ,  às 16h . Já no domingo (23), o som fica por conta do  DJ Maraskin ,  a partir das 13h , e quem encerra o evento com chave de ouro é a  cantora Carol Voigt trio ,  às 16h . A edição especial de 7 anos promete celebrar a trajetória da Varanda com muita arte, música e conexões que movem a cidade. A Varanda BSB também reforça a importância da  economia sustentável no universo da moda , um movimento que cresce a cada ano e que incentiva um consumo mais consciente, humano e responsável. Ao valorizar brechós, marcas autorais, design independente e peças que ganham novos ciclos de vida, a feira contribui para a redução de resíduos têxteis, estimula a criatividade e fortalece pequenos empreendedores. A moda sustentável promove não apenas a reutilização e o reaproveitamento, mas também uma relação mais afetiva com aquilo que vestimos — uma visão que se alinha profundamente ao propósito da Varanda: oferecer alternativas reais para quem busca estilo, autenticidade e impacto positivo no mundo. A It’s Time Brechó é perfeita para quem valoriza e apoia pequenos empreendedores e busca novas formas de se expressar por meio da moda – tudo isso em um dos espaços culturais mais emblemáticos da capital. Mais informações pelo link:   https://www.instagram.com/varandabsb/  .   Serviço: Evento: It’s Time Brechó (Encontro de Brechós) Realização: Varanda BSB – Feira Cultural Quando: 22 e 23/11 Onde: Museu de Arte de Brasília (MAB) - SHTN Trecho 1 projeto Orla, polo 03, Lote 05 Horário: 11h às 19h Atrações: Sábado (22): 13h – DJ Brotta                                       16h – DJ Chikão                   Domingo (23): 13h – DJ Brotta                                         16h – Carol Voigt trio Entrada: gratuita Classificação: livre Foto: divulgação Informações:  @varandabsb

Mais do que uma festa, a virada do ano no Flashback será uma experiência sensorial de uma volta no tempo, imersos nas décadas de 70, 80 e 90, em uma noite para confraternizar, dançar e brindar o ano novo. Essa é a proposta do restaurante temático que vem conquistando a capital dentro do icônico Pier 21.  Com um evento totalmente all inclusive: open bar premium e open food diversas atrações musicais, decoração retrô, espaços instagramáveis e acesso à varanda do Pier 21 para o famoso show de fogos do Lago Paranoá , a festa tende a ser uma das mais badaladas de Brasília escolhida principalmente pelas famílias e grupos de amigos amantes das décadas de ouro.  O som da virada A trilha sonora começa com o set dos DJs Multitracks , que aquecem a pista com uma sequência vibrante de sucessos dos anos 70, 80 e 90. Já na contagem regressiva, a Banda Nalta assume o palco com um show que será embalado por hits atemporais. E para finalizar a madrugada, será a vez de Paulo Mesquita comandar a festa até o amanhecer. Incrível open food e open bar Durante toda a noite/madrugada, a festa contará com um farto buffet com mais de 30 opções de pratos distribuídos em ilhas gastronômicas pelo salão. Entre as opções, estão o arroz de bacalhau, leitão à pururuca, salmão ao molho de laranja, risoto de camarão, moqueca baiana, frango caipira com quiabo,  cascata de camarão, ceviche, mix de petiscos, entre vários outros pratos. Nas sobremesas , tapioca doce, cocada de forno e pavê de frutas vermelhas encerram o banquete com leveza e afeto. Open bar premium para todos os gostos com espumante, chopp duplo malte, cerveja  Heineken, IPA, whisky Old Parr, água de coco, sucos, refrigerantes, além da carta completa de drinks autorais criados pela equipe da casa.  Os ingressos do primeiro lote estão à venda e custam a partir de R$ 500 (individual), R$ 1.000 (mesa para 2 pessoas), R$ 2.000 (mesa para 4 pessoas), R$ 3.000 (mesa para 6 pessoas), e R$ 4.000 (mesa para 8 pessoas), podendo ser adquiridos pelo site da Digital Ingressos. Serviço  Réveillon Fabuloso do Flashback no Pier 21   Onde: Shopping Pier 21 (Setor de Clubes Esportivos Sul, Tr. 2, L4 Sul)  Horário: 21h às 6h  Os ingressos do primeiro lote estão à venda e custam a partir de R$ 500 (individual), R$ 1.000 (mesa para 2 pessoas), R$ 2.000 (mesa para 4 pessoas), R$ 3.000 (mesa para 6 pessoas), e R$ 4.000 (mesa para 8 pessoas), podendo ser adquiridos pelo site da Digital Ingressos.  Para mais informações: @tofabulousflashback e (61) 9 9120-7212 (WhatsApp).

A casacájá, espaço independente de arte e experimentação localizado no Balão do Torto (DF), acaba de consolidar mais um capítulo de sua trajetória com o lançamento do canal Sessões Casacájá  no YouTube. A plataforma digital reúne registros ao vivo de artistas das periferias do Distrito Federal em apresentações captadas em ambiente analógico — um gesto estético e político que reforça o compromisso do espaço com processos desacelerados, comunitários e sensíveis. Realizado com apoio do Fundo de Apoio à Cultura (FAC), o projeto convidou cinco artistas de diferentes regiões administrativas para gravar singles inéditos ao longo de uma imersão artística de um dia inteiro. Na casacájá, o estúdio e o quintal coexistem como partes de um mesmo ecossistema criativo: o galpão rodeado por horta e floresta funciona como lugar de escuta, troca e cuidado. Para Ayla Gresta, diretora artística e curadora do projeto, o canal nasce como extensão natural da filosofia da casa. “A casacájá é, antes de tudo, um espaço de relação. Quando convidamos artistas periféricos a ocupar esse território, estamos afirmando que suas vozes importam, que elas merecem tempo, atenção e delicadeza”, afirma. “Essa coleção de sessões captura algo que vai além da gravação: ela registra presença, corpo e comunidade.” ASSISTA AQUI: https://www.youtube.com/@casacaja   As Sessões Casacájá apresentam uma seleção de artistas que refletem a diversidade da cena contemporânea do DF: Tonhão (Gama/Santa Maria), de Música Negra Contemporânea; Isa Marques (Sobradinho), rapper, beatmaker e produtora; Madre Fera, projeto dos artistas Maria Victória Carballar e Mar Nóbrega (Guará II); Flávio Franklin (Ceilândia), cantor e musicoterapeuta; e Stevie Victor (Taguatinga), compositora e experimentadora. O canal também abriga sessões especiais com nomes já consolidados, como Iara Rennó e Luiza Brina, além da dupla Ava Rocha e Chicão. A sonoridade das Sessões Casacájá é conduzida por Gustavo Halfeld, que enxerga no analógico uma filosofia de gravação. “Aqui a gente assume que somos parte do processo — os equipamentos, artistas e a casa como um todo carregam defeitos deliciosos que trazem uma crueza humana mais tangível”, afirma. “Passar um áudio dez vezes pelo mesmo equipamento gera dez resultados diferentes: um ruído que só existe ali, uma distorção harmônica, a temperatura que muda a reação da válvula. É tudo organismo.” Para ele, gravar com circuitos físicos é lidar com escolhas sem possibilidade de retorno, o que estimula quem performa e funciona como metáfora de vida. “Nossa prática tenta propor o que queremos pro mundo: comer bem e juntos, aceitar o que somos agora e criar com o imprevisível que nos circunda.” O projeto reúne uma equipe majoritariamente LGBTQIAPN+ e fortalece a casacájá como um dos principais polos independentes de criação artística de Brasília - espaço que já recebeu nomes como Angélique Kidjo, Daniela Mercury, Toninho Horta, Lee Ranaldo, Ava Rocha e Glue Trip, além de sediar residências, gravações e lançamentos que alimentam uma rede vibrante de música e arte. As Sessões Casacájá reforçam essa vocação, ampliando agora sua presença no ambiente digital e convidando o público a conhecer de perto o processo e a potência desses artistas. A sonoridade das gravações é lapidada por Gustavo Halfeld (captação, engenharia e mixagem), com Ana do Quartinho na assistência de gravação. A direção de vídeo é da Haico (Raíssa Vilela e Pedro Araujo), com câmera de Xavier Braum e foto still de Diego Bresani. A alimentação é assinada pelo Encanto da Terra, e a produção executiva, por Ayla Gresta e Pedro Araujo. Canal:   youtube.com/@casacaja Instagram :   @casa.caja

O aroma dos panetones recém-saídos do forno passa a tomar conta dos ambientes da Lilie Pâtisserie & Boulangerie (211 Sul), a partir desta quarta-feira, 19 de novembro. E não para por aí! Aproveitando o clima de Natal, em parceria com a Acervo 61, a casa está com uma linda decoração natalina, além de um menu voltado para as ceias.  Três opções, entre eles o inédito Panetone de Tiramisù  Panetone de frutas Lilie: massa de fermentação natural, pasta cítrica artesanal, uvas passas, cranberry, cupuaçu e chocolate gold (R$ 95); Panetone de Chocolate: massa de fermentação natural com cacau 100%, chocolate 54% e chocolate ao leite Callebaut; Panetone de Tiramissù : massa de fermentação natural trufada, mascarpone e creme de Café Illy;  Menu natalino para encomendas  Ao lado do marido, o chef Théo Marques , Lily também está com um menu especial para as ceias de Natal, disponível para encomendas personalizadas a partir de duas pessoas.  Proteínas: Chester; Stinco de cordeiro; Rosbife; Bacalhau; Filé Wellington; Terrine de campagne; Acompanhamentos: Batatas bolinhas assadas no azeite; Tomate cereja em ramas;  Aspargos; Arroz natalino; Legumes assados (abóbora, batata, cenoura e abobrinha); Romã; Nozes na casca; Uvas verdes e negras; Alcachofras; Tâmaras; Cogumelos; Salmão; Figos; Pera ao vinho.  Mais sobre o Lilie Pâtisserie & Boulangerie  Eleita em 2025 como melhor doceria/confeitaria pela Revista Veja Comer & Beber , e confeitaria revelação pela Revista Encontro Gastrô , a Lilie Pâtisserie & Boulangerie em apenas oito meses de funcionamento já se consolidou como um dos espaços gastronômicos mais charmosos e de grande qualidade em Brasília. Sob o comando dos chefs Lily Araújo e Théo Marques , que também são sócios do Marie Cuisine, Cozze Mediterrâneo, Nonno Cantinetta, Papá Cucina e Babbo Osteria, a Lilie oferece uma experiência que transporta o cliente diretamente para a França: da vitrine repleta de croissants, macarons e entremets (verdadeiras obras de arte), às mesas em madeira e ao jardim a céu aberto. Serviço  Lilie Pâtisserie & Boulangerie  Onde: 211 Sul, Bloco C, Loja 07 Horário de funcionamento: segunda a sábado, 9h às 21h; domingo, 9h às 17h;  Para mais informações e reservas: @liliebrasilia / (61) 9 9922-4995

De 20 a 23 de novembro, o Espaço Pé Direito, na Vila Telebrasília, recebe a Etapa Solos da Mostra Brasília de Danças, reunindo três espetáculos que evidenciam a força da criação individual e a presença como linguagem artística: “Foz”, “Serpentes que costuram mundos” e “No princípio era o som”.Com um recorte curatorial que valoriza a dança como prática de escuta, ancestralidade e reinvenção do real, a Mostra propõe um olhar sensível sobre a produção contemporânea de Brasília. As obras exploram caminhos estéticos diversos — da fluidez ao rito, do gesto mítico à vibração sonora — revelando diferentes modos de existir e criar por meio do corpo. A Etapa Solos também reafirma o compromisso da Mostra com a acessibilidade e a inclusão. As apresentações dos dias 21 e 22 de novembro contarão com audiodescrição para pessoas com deficiência visual. No dia 22, às 15h, será realizada uma sessão especial voltada a esse público, com transporte gratuito saindo de São Sebastião. Nas semanas seguintes, a Mostra amplia sua proposta de formação e diálogo com o público por meio de uma oficina de criação em dança, aberta à comunidade em geral no Centro de Dança do DF, e uma edição acessível voltada a pessoas com deficiência visual. A iniciativa reforça o caráter educativo, inclusivo e plural do projeto, que segue fortalecendo o cenário da dança contemporânea na capital federal. A Mostra Brasília de Danças é uma realização da Plataforma Espaço Entre, iniciativa dedicada à promoção e valorização da dança contemporânea no Distrito Federal. Apoiada pelo Fundo de Apoio à Cultura do DF (FAC-DF) e pela Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF, a mostra se propõe a ser um espaço de convivência, reflexão e partilha — celebrando a dança como experiência estética, política e ancestral, capaz de revelar mundos visíveis e invisíveis. SERVIÇO: De 20 a 23 de novembro, no Espaço Pé Direito 20 de novembro 18h30 — Solo de dança Serpentes que Costuram Mundos 20h00 — Solo de dança No Princípio Era o Som 21 de novembro 18h30 — Solo de dança Foz — (Apresentação com audiodescrição) 20h00 — Solo de dança No Princípio Era o Som — (Apresentação com audiodescrição) 22 de novembro 15h00 — Solo de dança No Princípio Era o Som — (Sessão especial para pessoas com deficiência visual) 20h00 — Solo de dança Serpentes que Costuram Mundos — (Apresentação com audiodescrição) 23 de novembro 18h00 — Solo de dança No Princípio Era o Som 20h00 — Solo de dança Foz