Nos dias 29 e 30 de agosto, a Praça do Cruzeiro, no Eixo Monumental, recebe o Circuito Ásia Vibes, uma feira ao ar livre que reúne gastronomia, música, cultura pop, produtos e entretenimento em um dos cartões-postais de Brasília. A programação começa às 15h, com entrada totalmente gratuita. Durante o evento, o público poderá experimentar comidas típicas e sabores da Coreia, Japão, China, Tailândia e outros países asiáticos, além de doces e produtos orientais. A feira também contará com opções da gastronomia brasileira, criando uma mistura de sabores e culturas. A programação musical terá DJs tocando K Pop, J Rock e outros sucessos da música asiática, além de apresentações e performances de dança. O evento também terá atrações e atividades de entretenimento para diferentes idades, em um ambiente descontraído, familiar e pet friendly. O Circuito Ásia Vibes nasceu com a proposta de aproximar o público brasiliense da cultura asiática de uma forma leve, divertida e acessível. Mais do que uma feira gastronômica, é um encontro de sabores, música, cultura e experiências, reunindo empreendedores, artistas e apaixonados pela cultura asiática. A edição dos dias 29 e 30 de agosto acontece ao ar livre e com acesso gratuito, convidando o público a aproveitar o fim de semana na Praça do Cruzeiro, conhecer novos sabores, ouvir música, dançar e descobrir um pouco mais da diversidade cultural da Ásia. Circuito Ásia Vibes Praça do Cruzeiro – Eixo Monumental 29 e 30 de agosto A partir das 15h Entrada gratuita Feira ao ar livre Pet friendly Ásia Vibes. A Ásia encontra Brasília ao ar livre.

Para quem aprecia uma boa carne, o Açougue do Berg, em Águas Claras, reúne em um só endereço açougue, restaurante e bar. Localizada no Manhattan Shopping, a unidade oferece cortes selecionados e carnes premium, além de pratos preparados na parrilla, opções para o almoço, drinks e serviço de delivery. A proposta da casa é valorizar a carne desde a escolha do corte até o preparo. No açougue, o cliente encontra opções especiais, incluindo carnes Dry Aged, Golden Steak e outros cortes especiais do Berg, os premiuns e os da parrilla, como o Ceja (La Frontera), além de carnes, temperos, acessórios e produtos para quem também gosta de preparar uma boa experiência gastronômica em casa. As entradas são uma delícia e destaque para o bolinho de costela, carpaccio e a burrata. O cardápio de sobremesa é bem variado e não pode faltar a panqueca de doce de leite argentino com gelato premium, o brownie com gelato de pistache e o Grand Gateau com paleta artesanal. Eles também tem o menu infantil e os pratos para compartilhar. Almoço executivo com sabor de parrilla Para quem busca uma opção especial durante a semana, o menu executivo é uma das atrações. As proteínas são preparadas na parrilla e chegam à mesa acompanhadas de opções como arroz, saladas e outros acompanhamentos. Entre as opções do cardápio estão pratos com filé de frango, filé de tilápia, salmão, parmegiana de frango e diferentes cortes bovinos. Na unidade de Águas Claras, o cardápio também apresenta cortes como ancho, chorizo, baby beef e bombom de alcatra, com porções individuais que podem ser combinadas com acompanhamentos. A proposta é atender tanto quem precisa de um almoço rápido quanto quem prefere transformar a pausa do dia em uma experiência gastronômica. O menu executivo é uma alternativa para almoços de negócios, encontros com amigos ou refeições em família. Drinques para acompanhar a experiência A experiência não fica restrita à carne. O bar do Açougue do Berg conta com uma carta de drinques, incluindo criações autorais, além de opções com gin, whisky, tequila, espumante e clericot. Destaque para o drink Primavera com espumante, o Eau de Parfum com vodka e o Sunset com Gin. Para quem não consome álcool, também há drinks sem álcool. A casa também oferece cervejas, chopp e uma seleção de vinhos, criando diferentes possibilidades de harmonização com os pratos. Do restaurante para casa Outro diferencial é a possibilidade de levar a experiência do Açougue do Berg para casa. A casa trabalha com delivery, permitindo pedir pratos, pratos executivos e hambúrgueres preparados na parrilla para aproveitar a gastronomia do restaurante sem sair de casa. Com a chegada a Águas Claras, o Açougue do Berg ampliou sua presença em Brasília e levou para o Manhattan Shopping a proposta que já havia conquistado espaço entre os apreciadores de carnes na capital. A unidade fica na Rua 16 Sul, no Manhattan Shopping, e combina restaurante, açougue e ambiente para encontros. A decoração é um charme! Açougue do Berg – Águas Claras Manhattan Shopping – Rua 16 Sul, Águas Claras WhatsApp: (61) 99972-5429 Delivery – 61. 99215-2746 e www.bergentrega.com.br

Os apreciadores da boa gastronomia têm até o dia 30 de agosto para explorar a diversidade culinária da 34ª Brasília Restaurant Week. Entre os destaques desta edição, três restaurantes se diferenciam ao traduzir a proposta do evento em experiências marcantes: a riqueza dos temperos da cozinha nordestina, o apuro técnico e o frescor da gastronomia japonesa e o toque autoral e criativo da culinária contemporânea, todos servidos em menus exclusivos de almoço e jantar a preços acessíveis. No Bla’s Cozinha Criativa, na 406 Norte, a proposta convida o cliente a uma verdadeira viagem de sabores inspirados nas regiões do país. A casa oferece opções para o almoço (R$73,90) e jantar (R$ 94,90), compostas por entrada, prato principal e sobremesa. Para começar as entradas são Torresmo Crocante com Picles da Casa: Puruca sequinha, picles artesanal de cebola roxa e limão; Ceviche de Banana da Terra do Bla's: Cubos de banana da terra marinadas no limão e laranja, cebola roxa e ervas; Piadinha Frita: Peixinhos fritos acompanhados de molho chutney de açaí paraense e “Polenta” Brasileira: Pirão à moda da casa com ragu de costela desfiada. Entre os pratos principais, o público pode optar por Porco na Lata com Canjiquinha: Porco confitado assado lentamente sobre canjiquinha cremosa com chips e picles da casa ao molho demi-glace (Inspiração: Sul / Sudeste); Língua ao Demiglace com Purê de Batata: Língua bovina macia laminada ao molho demi glace, acompanhada de purê de batata cremoso finalizado com chimichurri da casa (Inspiração: Sudeste / Minas Gerais) ou Galinhada ao Molho Velouté: Frango cozido ao molho velouté com arroz branco, farofa da casa e milho na brasa (Inspiração: Centro-Oeste / Goiás). E para encerrar a refeição com gostinho de quero mais, as sobremesas ficam por conta do Quindim de Maracujá do Bla's: Quindim clássico com polpa de maracujá fresca; Mini Torta de Buriti: Massa amanteigada com recheio cremoso de buriti, finalizada com crocante da confeitaria e o Pudim de Rapadura com Flor de Sal: Pudim de leite condensado com rapadura derretida e flor de sal. Para o menu de jantar, as entradas e as sobremesas continuam as com as mesmas opções para aquelas que não conseguiram saborear durante o dia ter a chance de provar, mas os destaques da noite são os pratos principais, formados por Moqueca de Banana da Terra: Banana da terra cozida no dendê, leite de coco, pimentões e tomates. Servida com arroz branco e farofa da casa (Inspiração: Nordeste / Bahia); Costela Prensada: Costela bovina cozida lentamente desfiada e prensada com nhoque de batata com fonduta de queijo minas (Inspiração: Sudeste) e Peixe no Tucupi: Pirarucu à Belle Meunière acompanhado de risoto de tucupi (Inspiração: Norte / Amazônia). Conhecido por traduzir a autêntica culinária de conforto do Japão em pratos fartos, equilibrados e cheios de sabor, o Donburi - com unidades na Asa Sul, Guará e Águas Claras - preparou para o evento uma jornada gastronômica completa, disponível tanto no almoço quanto no jantar. Para tornar a experiência ainda melhor, a casa oferece o diferencial de entradinhas à vontade por apenas R$ 12,00 adicionais. Para o horário do almoço (R$73,90), a experiência começa com a difícil escolha entre entradinhas icônicas e crocantes: as tradicionais Gyozas recheadas de legumes ou carne suína, o crocante Harumaki de legumes ou o clássico Hot Roll. Na sequência, os pratos principais prestam homenagem à especialidade que dá nome à casa. As estrelas da tarde incluem o equilibrado Chicken Teriyakidon e o generoso Yakissoba Don Nikkei, que combina legumes frescos, carne e frango sob um molho especial secreto da casa. Quem prefere a leveza dos peixes pode optar pelo bem servido Combo Yokohama, composto por 16 peças de salmão entre uramakis, hossomakis, nigiris e sashimis fresquíssimos. Já para os adeptos de um prato vegetariano marcante, o Shimeji Don traz cogumelos e brócolis salteados ao tempero da casa sobre arroz japonês. O encerramento fica por conta de sobremesas que agradam a todos os paladares: o quentinho Harumaki de banana com chocolate ou duas unidades de Dorayaki, a tradicional e macia panqueca recheada japonesa. O menu de Jantar (R$94,90) eleva a experiência com receitas ainda mais encorpadas. Mantendo a escolha entre Gyozá, Harumaki de legumes e Hot Roll para a entrada, as opções principais ganham o reforço de grandes símbolos da gastronomia oriental. É o caso do clássico Misso Ramen, preparado com macarrão ramen artesanal mergulhado em um caldo rico e aveludado de missô, acompanhado de chashu, ovo marinado ajitama, moyashi, cebolinha e nori. Outro destaque marcante é o tradicional Udon, servido em um refinado caldo à base de peixe e kombu com camarão empanado crocante naruto e ovo marinado, além da opção de um toque de pimenta togarashi. Para celebrar o festival em grande estilo, o Donburi apresenta como o grande Prato do Mês o imperdível Butadon, uma receita aconchegante de donburi montada com finas fatias de copa lombo temperada, regada com molho levemente adocicado, cebola, gengibre beni shoga, cebolinha e gergelim. A seleção noturna se completa com o moderno e colorido Shimeji Poke, servido sobre base de shari com legumes e crispy crocante de batata-doce, e o sofisticado Combo Tokyo, que reúne 16 peças selecionadas entre dyos, uramakis, nigiris maçaricados e sashimis de salmão e atum. Para fechar a noite, o público pode escolher entre o famoso Harumaki de banana com chocolate ou a delicada Choux Cream, uma carolinha estilo japonesa com recheios cremosos de Baunilha, Chocolate ou Matcha. Já no Olinda Bar e Restaurante, na 202 Sul, conhecido por sua vocação em resgatar a riqueza da culinária nordestina, participa do festival exclusivamente no almoço pelo valor fixo de R$ 59,90, reunindo pratos repletos de brasilidade. Para as entradas estão as opções: Salada de Queijo Coalho: Mix de folhas, tomate, cebola roxa e queijo coalho grelhado, finalizados com melaço de cana e gergelim e Costelinha de Milho: Milho grelhado na brasa, temperado com manteiga de ervas, páprica e um toque de limão. Entre os pratos principais para o almoço estão: Moqueca de Banana da Terra: Moqueca cremosa de banana da terra, camarão e tilápia, acompanhada de arroz branco; Frango com Canjiquinha: Peito de frango grelhado, servido com canjiquinha cremosa de milho, demi-glace de frango e brotos de agrião e Novilho Nordestino: Filé de carne de sol de novilho ao ponto, acompanhado de baião de dois cremoso com fava, queijo coalho empanado e molho rôti. E para continuar a rotina do dia de maneira mais doce, o público pode se deliciar nas sobremesas, escolhendo entre Doce de Leite Talhado: Doce de leite talhado artesanal, servido com chips crocantes de mandioca ou Churros de Mandioca: Churros de mandioca envolvidos em açúcar e canela, acompanhados de molho de goiabada. SERVIÇO Bla’s Cozinha Criativa Endereço: CLN 406 Bloco D Loja 38 Telefone: (61) 3879-3430 Horário de funcionamento: Terça a sábado das 12h às 16h e domingo das 12h às 16h Instagram: @blas406 Donburi - Cozinha Nikkei Unidades: Asa Sul - Setor Bancário Sul Quadra 2 Bloco Q - Edifício João Carlos SAAD Guará - Qi 31 Bloco A Loja 26/27 Águas Claras - Rua Babacú Lote 25 Horário de funcionamento: Presencial, das 11h às 22h30 Delivery, das 10h30 às 22h30 Instagram: @donburicozinhanikkei Olinda Bar e Restaurante - Asa Sul Endereço: CLS 202 Bloco B Loja 38 - Asa Sul Telefone: (61) 3532-2958 Horário de funcionamento: todos os dias: 11h às 16h Instagram: @olindabarerestaurante

Nesta quarta-feira (26/8), a partir das 14h30, na Ascade, em Brasília (DF), o Projeto Filhos da Nação celebra um ano de atividades viabilizadas pela Lei de Incentivo ao Esporte. A programação terá uma remada especial com crianças e adolescentes atendidos pelo projeto e contará com a presença de representantes do Ministério dos Direitos Humanos e do Sicoob. Realizado desde 2017, o projeto utiliza o esporte como ferramenta de inclusão e transformação social. Com o apoio da Lei de Incentivo ao Esporte, o projeto conseguiu ampliar seu atendimento de 30 para 308 crianças e adolescentes que atualmente participam gratuitamente de aulas de canoa havaiana e stand up paddle. Desde sua criação, a iniciativa já impactou mais de 5 mil pessoas direta e indiretamente. Durante o encontro, representantes do Sicoob também apresentarão uma nova iniciativa de educação financeira voltada a crianças e adolescentes de instituições de acolhimento. SERVIÇO Data: quarta-feira, 26 de agosto Horário: 14h30 Local: Ascade – Brasília (DF) Pauta: celebração de um ano de apoio da Lei de Incentivo ao Esporte, remada especial e encontro com representantes do Ministério dos Direitos Humanos e do Sicoob. Realização: Associação Brasil Melhor

Crocante por fora, defumado e com equilíbrio entre carne e gordura. Para chegar a esse resultado, um bom bacon depende de muito mais do que alguns minutos de frigideira. Segundo a chef Paula Labaki (@plabaki), chef consultora e idealizadora do cardápio da Fazenda Churrascada, fatores como a qualidade da carne, a cura, a proporção entre carne e gordura e a defumação são determinantes para o sabor e a textura do ingrediente. Com mais de 25 anos de carreira e experiência com carnes, charcutaria e técnicas de defumação, Paula explica que o primeiro segredo está no equilíbrio. A cura precisa ter a quantidade adequada de sal, temperos e especiarias, enquanto a proporção entre carne e gordura deve garantir sabor e suculência sem deixar o bacon excessivamente gorduroso ou seco. A defumação é outro ponto fundamental. Mais do que um processo, ela funciona como um ingrediente capaz de transformar o resultado final. A escolha da madeira utilizada também interfere nas características do bacon. “A defumação é um ingrediente no bacon, então a fumaça é um ingrediente dentro do bacon. Se não tiver uma boa defumação, não é um bom bacon”, explica a chef. O jeito de preparar também faz diferença Na hora de levar o bacon ao fogo, a técnica pode variar de acordo com o resultado desejado. O forno é uma opção para quem busca uma textura mais crocante, enquanto a frigideira permite acompanhar melhor o processo e controlar a quantidade de gordura liberada. E essa gordura não precisa ser descartada. Para Paula, ela pode ganhar uma segunda função na cozinha e ser utilizada para acrescentar sabor a outras preparações. Outro segredo está justamente em não limitar o bacon às combinações tradicionais. Embora seja presença frequente em hambúrgueres, sanduíches e acompanhamentos, o ingrediente também pode criar contrastes interessantes com sabores doces. Bacon também combina com chocolate A combinação entre bacon e chocolate pode parecer inusitada, mas funciona justamente pelo contraste entre o sabor salgado e defumado do ingrediente e o dulçor do chocolate. Entre as possibilidades sugeridas pela chef estão um cookie de chocolate com bacon e uma mousse de chocolate finalizada com bacon crocante triturado, que pode ser transformado em uma espécie de pó. O ingrediente também pode aparecer em drinks, acrescentando notas salgadas e defumadas às bebidas. “Eu gosto de trabalhar o bacon como um ingrediente que pode transformar uma preparação. Ele não precisa necessariamente ser o protagonista. Muitas vezes, é aquele elemento que entra para trazer sabor, textura e um contraste diferente”, explica Paula. Quando o bacon vira protagonista Na Fazenda Churrascada, essa versatilidade aparece em diferentes preparações. Uma das criações mais antigas de Paula para a casa é o Bacon Zé Rico, desenvolvido há mais de 15 anos e inspirado nas viagens da chef aos Estados Unidos. O petisco leva tiras de bacon, açúcar mascavo, pimenta-do-reino, páprica e pimenta-caiena, que vão ao forno para secar e ganhar uma textura crocante. O resultado combina sabores doces, salgados e picantes e representa uma exceção à forma como Paula costuma enxergar o ingrediente. “Eu acho que ele nunca é o protagonista. A não ser no Zé Rico da Churrascada, que ele é o grande protagonista. No resto, ele é sempre aquele coadjuvante que faz toda diferença na cena”, afirma. A criatividade também aparece na Mousse de Chocolate da Fazenda Churrascada, acompanhada por uma farofa crocante que traz contraste ao chocolate, e em outras preparações, como o Bacon Burger, o Arroz da Fazenda e a Salada da Fazenda. Confira as opções com bacon no cardápio da Fazenda Churrascada: Bacon Zé Rico: tiras de bacon caramelizado, levemente picante e crocante — R$ 27,00. Bacon Burger: pão de brioche, burger de 180 g e fatias de bacon tostado — R$ 53,00. Arroz da Fazenda: arroz com linguiçinha, ervas frescas, bacon crispy e mandioquinha palha — R$ 29,00. Salada da Fazenda: mix de folhas, tomates verdes, maçã verde em lâminas, queijo gorgonzola, crocante de bacon Zé Rico e molho de iogurte — R$ 43,00. Mousse de Chocolate: mousse aerada de chocolate belga, creme batido e farofa crocante — R$ 25,00. Sobre a Churrascada A Churrascada nasceu como um festival gastronômico dedicado ao universo do churrasco e, ao longo dos anos, consolidou-se como uma das principais referências do segmento no Brasil. Hoje, a marca expandiu sua atuação para uma rede de restaurantes, entretenimento e experiências, com unidades em São Paulo, Campinas, Curitiba, Brasília, Campo Grande, Praia Brava e Recife. Além das casas físicas, a Churrascada integra um ecossistema que reúne produtos e diferentes formatos de experiências voltados à cultura do fogo e da carne.

Celebrado em 31 de agosto, o Dia do Bacon é uma oportunidade para os apaixonados pelo ingrediente aproveitarem receitas que têm a iguaria como protagonista. A data, criada para celebrar um dos alimentos mais populares da gastronomia, ganhou espaço no calendário de ações especiais de restaurantes e hamburguerias. No Distrito Federal, o Geléia Burger, que conta com unidades espalhadas pela região, preparou uma oferta especial para marcar a ocasião. Somente no dia 31 de agosto, o combo Cheese Bacon terá 30% de desconto. O sanduíche, que custa normalmente R$ 38, é preparado com blend de fraldinha e costela de 180g, queijo prato, maionese especial e bacon crispy, servido no pão brioche. Para quem quiser transformar o lanche em refeição completa, é possível acrescentar R$ 15 e transformar o pedido em combo, com batata média e refrigerante em lata, e garantir o desconto. “O bacon é um ingrediente que tem uma legião de fãs e combina muito com a proposta do nosso hambúrguer. No Dia do Bacon, queríamos criar uma oportunidade para o público aproveitar o combo Cheese Bacon de uma forma ainda mais especial. É uma promoção pensada para celebrar a data e, claro, reunir sabor e um bom custo-benefício”, afirma Alexandre Santos, empresário à frente do Geléia Burger. A promoção é válida exclusivamente para a data e não é cumulativa com outras ofertas vigentes. Ou seja, não é possível adquirir duas promoções simultaneamente. SERVIÇO Geléia Burger Horários e endereços disponíveis nas redes sociais. Instagram: @geleiahamburgueria. Facebook - Geléia Hamburgueria

O Hidden Brasília ampliou sua programação artística com a chegada da exposição do artista Augusto Corrêa, que apresenta parte de suas obras até o dia 6 de setembro, dentro da programação da oitava temporada do projeto. Conhecido por transformar espaços pouco convencionais de Brasília em experiências temporárias, o Hidden mantém, em 2026, uma de suas principais características, ressignificar lugares da cidade e convidar o público a enxergá-los sob uma nova perspectiva. O endereço desta temporada é um exemplo dessa proposta. O antigo galpão do Jornal de Brasília, marcado pela arquitetura industrial e pela memória da cidade, ganhou nova vida para receber encontros, manifestações artísticas e experiências culturais. É nesse cenário que chega a produção de Augusto Corrêa. Com mais de 500 obras realizadas, o artista apresenta uma linguagem visual autoral, marcada pelas bolinhas multicoloridas e por combinações inesperadas de cores e formas. A trajetória de Augusto também dialoga diretamente com a diversidade na arte. Portador da Síndrome de Down, a história de sua vida atravessa a experiência criativa, contribuindo para um olhar singular sobre o mundo e para uma produção que vem despertando a atenção de curadores e colecionadores. Autodidata, ele desenvolveu um estilo característico por suas combinações inesperadas de bolinhas multicoloridas que, associadas a elementos e texturas especiais, compõem multiversos únicos, multidivertidos e multidiversos de se apreciar. “A mostra de Augusto Corrêa integra a proposta do Hidden de transformar a cidade em um espaço vivo, criativo e aberto à novas experiências”, explica Mariana Braga, idealizadora e diretora criativa do Hidden Brasília, sobre a chegada da exposição de Augusto e a conexão entre o trabalho do artista e a proposta do Hidden. “A exposição também acrescenta à temporada uma discussão sobre representatividade e inclusão no mercado de arte, ao apresentar a trajetória de um artista que construiu uma identidade própria e vem ampliando sua presença no circuito artístico”, finaliza Mariana. O Hidden como experiência Criado a partir da ideia de descobrir e ocupar lugares que muitas vezes passam despercebidos, o Hidden Brasília se tornou conhecido por levar o público a endereços inusitados e transformá-los temporariamente em ambientes de convivência e experiências culturais. Em sua oitava temporada, o projeto mantém essa essência no antigo galpão do Jornal de Brasília. A escolha do endereço reforça a intenção de recuperar espaços com história e criar novas relações entre arquitetura, cidade e público. A chegada da exposição de Augusto Corrêa segue essa narrativa. Ao lado da programação musical e gastronômica, a arte visual passa a ocupar mais uma vez um papel central na experiência do Hidden, criando um percurso em que o visitante pode descobrir novas obras, artistas e perspectivas enquanto vivencia o espaço. A exposição de Augusto Corrêa poderá ser visitada a partir desta quinta-feira (20), durante o funcionamento do Hidden Brasília. Serviço Hidden Brasília — 8ª temporada Exposição: Augusto Corrêa Período da exposição: 20 de agosto a 6 de setembro Local: antigo galpão do Jornal de Brasília Endereço: Setor de Indústrias Gráficas, Lote 765 – Sudoeste/Octogonal – Brasília/DF Funcionamento: quinta a sábado, das 19h às 2h Informações: Hidden Brasília Instagram: @hiddenbrasilia

Em tempos em que o humor chega ao público em vídeos de poucos segundos, cortes de shows e recomendações de algoritmos, dois comediantes de Brasília fazem um convite na direção contrária para desligar a tela e ir ao teatro. É a proposta de “Fora da Tela”, espetáculo de stand-up comedy que reúne Plínio Perrú e Raphael da Matta, no sábado (29/8), às 20h, no Teatro Ary Barroso, do Sesc 504 Sul. A montagem parte de uma experiência que se tornou ainda mais comum depois da pandemia, que foi descobrir humoristas e acompanhar seus trabalhos pelas redes sociais. Se a internet ampliou o alcance da comédia, os artistas defendem que ela não substitui a experiência de estar diante do palco, compartilhando o mesmo espaço e as mesmas reações com o público. “A experiência do presencial precisa voltar a ser cotidiana não só pelo encontro com outras pessoas, mas também pela experiência de ver aquela cena sendo feita diante dos olhos, ao vivo, na sua frente”, afirma Plínio Perrú. A ideia também está no próprio nome do espetáculo. Para Raphael da Matta, trata-se de uma provocação diretamente relacionada aos hábitos contemporâneos. “É bem uma questão dos dias atuais. É bom poder proporcionar um show onde essa galera possa sair um pouco da tela e curtir um show, um espetáculo, ao vivo”, diz. No palco, os dois apostam em textos autorais e em diferentes possibilidades da comédia. O repertório reúne situações do cotidiano, histórias pessoais, humor físico, mímica, elementos de palhaçaria e piadas de tom mais ácido. A intenção é explorar justamente uma das características mais particulares do teatro: a resposta imediata da plateia. “Quem sabe faz ao vivo”, brinca Raphael. A dupla afirma que a escolha do material levou em conta o formato do stand-up e a interação direta com quem está na plateia. “Temos escolhido ser mais cuidadosos com nossas apresentações e materiais para despertar, cada vez mais, o interesse do público. E fazer com que, cada vez mais, eles voltem a procurar esses shows. De preferência o nosso”, completa Plínio, em tom bem-humorado. Encontro inédito Embora tenham trajetórias individuais consolidadas na cena brasiliense, “Fora da Tela” marca o primeiro encontro de Plínio Perrú e Raphael da Matta nesse formato. Ator por formação, Plínio começou na comédia stand-up em Brasília, em 2010. Desde então, construiu uma carreira que transita entre a comédia, o teatro e trabalhos publicitários. Em seu solo mais recente, “Quarentei Show”, o artista transforma experiências acumuladas ao longo de quatro décadas de vida em matéria-prima para o humor. Raphael da Matta tem 20 anos de carreira e cinco espetáculos no currículo, além de dois shows solos e participações em quatro programas de televisão. Seu trabalho tem como uma das principais marcas a comédia física, com recursos da mímica e da palhaçaria incorporados aos números. A temporada de “Fora da Tela” nasce com a intenção de circular pelo Distrito Federal e levar a proposta a públicos de diferentes regiões. A experiência começa na Asa Sul, mas o convite pretende ir além do espetáculo: fazer com que a plateia volte a procurar a comédia presencial. Afinal, se o algoritmo pode recomendar o próximo vídeo, os artistas querem que seja o público quem escolha sair de casa e viver a experiência. PROGRAME-SE Fora da Tela — Show de stand-up comedy Data: 29 de agosto de 2026 (sábado) Horário: 20h Local: Teatro Ary Barroso — Sesc 504 Sul, Asa Sul, Brasília Classificação indicativa: 16 anos Ingressos: Inteira: R$ 40 Meia-entrada: R$ 20 Os ingressos estão disponíveis pelo Sympla. https://www.sympla.com.br/evento/fora-da-tela---show-de-stand-up/3533458 Criação e atuação: Plínio Perrú e Raphael da Matta Direção: Plínio Perrú Produção: APR Produções Contato: (61) 99243-9948 | plinioperru@gmail.com

A Fundação Getulio Vargas (FGV) recebe, entre 31 de agosto e 9 de setembro, cinco conferências do ciclo “Mutações”, com a curadoria do jornalista e professor Adauto Novaes. Os encontros acontecemsempre às 18h, na sede da instituição. Intitulada “Sem retorno: caminhar à sombra das ideias”,a temporada parte da premissa de que o mundo contemporâneo não atravessa uma crise, mas uma mutaçãoNesse caso, ao contrário do que ocorre em uma crise, em uma mutação não há volta. As inscrições para as palestras na FGV são gratuitas e devem ser realizadas por este link. A programação começa em 31de agosto, com o diplomata João Almino, na conferência “Autoritarismo etotalitarismo”. A partir da leitura de Claude Lefort, o escritor propõe esclarecer dois conceitosfrequentemente confundidos e mostra como o autoritarismo contemporâneo se veste de defesa da liberdade, da família, da tradição, da ordem e da nação para justificar a coerção.Em 2 de setembro, o filósofo Helton Adverse, professor titular da Universidade Federal de MinasGerais (UFMG), discute “O tempo do irreversível. Totalitarismo e revolução”, partindo do canto XXVI doInferno de Dante, em que Ulisses ultrapassa as colunas de Hércules e alcança o ponto a partir do qualnão é mais possível voltar. No dia 3 de setembro, o antropólogo e cientista político Luiz Eduardo Soares, professor da pós-graduação em Literatura da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), apresenta “De volta pra casa”.Partindo das enchentes no Rio Grande do Sul e da obra de Vladimir Safatle, ele argumenta que não há casa para onde voltar, nem origem a reencontrar, e examina como os algoritmos e a lógica do scrolling atacama linguagem e a capacidade humana de fabricar mundos.Na sequência, em 4 de setembro, o poeta Roberto Zular, professor de Teoria Literária da Universidadede São Paulo (USP), apresenta “Pensamentos anárquicos: Paul Valéry e o desejo do neutro”, no qual percorre as anotações reunidas pelo filósofo entre 1936 e 1938 para sustentar que as mutações exigem mutações das próprias formas de pensamento. O ciclo se encerra em 9 de setembro com João Cezar de Castro Rocha, professor titular de Literatura Comparada da Universidade do Estado do Rio de Janeiro (Uerj), na conferência “O acaso como método? O paradoxo como guerrilha do pensamento”. Em uma leitura cruzada de Aby Warburg e Qian Zhongshu, ele pergunta se é possível organizar uma guerrilha de produção de acasos contra a lógica do algoritmo, que, ao excluir sistematicamente o novo, transforma a criação de bolhas em um dado estrutural da vida contemporânea. Sobre o ciclo A edição de 2026 é realizada em conjunto pela FGV e pela Fundação Casa de Rui Barbosa (FCRB), por meio do Instituto Rui Barbosa de Altos Estudo sem Cultura e pelo Centro de Pesquisa e Formação do Sesc de SãoPaulo, e reúne 26 conferencistas entre 29 de julho e 25 de setembro, no Rio de Janeiro e em São Paulo. Na FGV, a iniciativa é conduzida pela FGV Conhecimento, pela FGV Justiça e pela FGV Arte, e reafirma o compromisso institucional de promover o diálogo qualificado entre pensadores, pesquisadores, acadêmicos e sociedade sobre as transformações que atravessam o mundo contemporâneo. Idealizado e organizado por Adauto Novaes, o ciclo de conferências tornou-se uma das mais consistentes séries de conferências públicas de pensamento crítico do país. Jornalista e professor, Novaes dirigiu por vinteanos o Centro de Estudos e Pesquisas da Fundação Nacional de Artes (Funarte), do Ministério da Cultura, e fundou, em 2000, a produtora cultural Arte pensamento. Os ciclos organizados pelo jornalista resultaram em 45 livros publicados pela Companhia das Letras e pelas Edições Sesc; três deles receberam o Prêmio Jabuti. Serviço:Ciclo de conferências “Mutações – Sem retorno: caminhar à sombra das ideias” Data: de 31 de agosto a 9 de setembro de 2026Horário: 18h (horário de Brasília, GMT-3) Local: Fundação Getulio Vargas (FGV) — Praia de Botafogo, 190, Botafogo, Rio de JaneiroEvento sujeito a lotação.Link de inscrição: Link

Dar visibilidade, valorizar e promover a circulação de trabalhos de artistas lésbicas do Distrito Federal. A 2ª edição do Festival Sapatão vai ocupar a capital do País no mês do orgulho e da visibilidade lésbica e sapatão. O evento é uma realização do coletivo Ação Lésbica Feminista do DFE, com a apoio do Distrito Drag e com recursos do Fundo de Apoio à Cultuta do Distrito Federal, FAC/DF, acontece dia 29 de agosto, a partir das 15h, no Anexo do Museu Nacional (Eixo Monumental) e vai reunir várias artistas sapatões do DF. Gratuito. Livre para todos os públicos. Ane Êoketu, Ànna Moura, Beatriz Águida, Bruna Tassy, Fernanda Jacob, Haynna, Julia Nara, Karla Testa, Lene Black, Nayrim e Sam Defor estarão no Festival para apresentar suas canções, letras e ritmos de amor à resistência. Artistas estas que são referência no quadradinho e no Brasil para a MPS – música popular sapatão. A cantora Ellen Oléria também fará participação especial no evento. Haverá ainda feira de empreendedorismo lésbico com início a partir das 15h. O som começa a partir das 19h. “Queremos enfrentar a sub-representação e a invisibilidade lésbica e sapatão no cenário cultural brasileiro, historicamente marcado por misoginia e LBTfobia estruturais. Além de promover a presença lésbica e sapatão nos palcos, o projeto visa fomentar redes de apoio, inspirar futuras gerações e fortalecer a arte como ferramenta de transformação social”, destaca a coordenadora, curadora e produtora executiva do evento, Lélia de Castro. Segundo Lélia, o Festival visa ainda unir toda a comunidade LBT e pessoas aliadas em um chamado de respeito à diversidade e as identidades lésbicas e sapatão. “O festival é mais que um ato cultural. É político, social e econômico, porque fomenta toda uma cadeia produtiva cultural!”, exclama. A 1ª edição do Festival aconteceu em 2025, no Espaço Cultural Renato Russo, e foi sucesso de público. A 2ª edição acontece no anexo do Museu, marcando os 30 anos da celebração do Dia da Visibilidade Lésbica e Sapatão. Serviço: 2ª edição do Festival Sapatão ocupa Brasília com diversas atrações Data: 29 de agosto Horário: 15h Local: Anexo do Museu Nacional da República (Eixo Monumental) Gratuito Livre para todos os públicos

A Uruca Game Studio apresenta Zamburá, um jogo brasileiro que mistura ação Beat’em Up, gerenciamento de recursos e exploração em uma versão afrofuturista e distópica de Brasília. Inspirado nos clássicos dos arcades dos anos 80 e 90, o título combina estética retrô, ação e elementos da cultura brasileira para construir uma história sobre resistência, identidade cultural e os impactos da tecnologia na sociedade. Em Zamburá, Brasília se transformou em uma megacidade governada por uma tecnocracia formada por ciborgues que busca eliminar tudo aquilo que fuja de um ideal de “razão pura”. Enquanto a região central da cidade representa esse poder tecnológico e opressor, a resistência se organiza nas cidades-satélites, onde diferentes tradições culturais, espirituais e religiosas brasileiras são preservadas e defendidas. O jogador assume o papel de um dos dois protagonistas disponíveis, Nala ou Makori, personagens que possuem armas e golpes especiais próprios. Nala é uma guerreira equipada com um bastão tecnológico letal, enquanto Makori utiliza o M’botu, formado por duas poderosas tonfas tecnológicas. Os golpes especiais seguem uma característica clássica dos Beat’em Ups: apesar de serem poderosos, consomem parte da vida do personagem, fazendo com que o jogador precise decidir quando vale a pena utilizar seus recursos. Um dos elementos centrais de Zamburá está justamente no gerenciamento desses recursos. O próprio nome do jogo vem do ato de jogar búzios, e os búzios têm papel fundamental na preparação das missões. Antes de cada jornada, o jogador consulta Baba Kekeu, uma poderosa sacerdotisa que realiza a leitura dos búzios e fornece informações privilegiadas sobre o local que será explorado. A consulta pode revelar a existência de passagens secretas, itens valiosos e até mesmo a quantidade de inimigos que o jogador encontrará pelo caminho, transformando informação e planejamento em parte importante da experiência. Visualmente, Zamburá aposta em uma estética 2.5D estilizada que combina referências dos videogames clássicos com uma visão futurista de Brasília. O universo do jogo mistura elementos tecnológicos com referências culturais brasileiras de matrizes africanas, indígenas e europeias, buscando construir uma identidade própria para o cenário e para seus personagens. Mais do que utilizar Brasília apenas como cenário, o projeto pretende explorar a cidade e sua identidade cultural como parte fundamental da narrativa. Entre seus objetivos estão exaltar a cultura brasileira e brasiliense, questionar a relação entre seres humanos e máquinas, discutir o impacto da tecnologia na sociedade e abordar a resistência diante de regimes opressores. A demo de Zamburá é uma realização viabilizada pelo Fundo de Apoio à Cultura (FAC), da Secretaria de Cultura e Economia Criativa, com apoio do Governo Federal, permitindo que o público tenha contato com uma versão jogável do projeto enquanto o desenvolvimento continua. A Uruca Game Studio é um estúdio independente brasileiro com mais de uma década de experiência no desenvolvimento de jogos. O estúdio trabalha com forte identidade visual e busca combinar a linguagem dos clássicos dos anos 80 e 90 com mecânicas contemporâneas e abordagens inovadoras. Entre seus objetivos está utilizar os jogos digitais como forma de valorizar a cultura brasileira e criar propriedades intelectuais capazes de dialogar também com o mercado internacional. A versão atual de Zamburá está em desenvolvimento e pode ser experimentada gratuitamente pelo público. A demo permite conhecer a proposta de gameplay, os personagens e o universo afrofuturista do projeto, além de explorar referências culturais e a representação de uma Brasília futurista. O jogo também foi concebido para experiências de cooperação local, permitindo que dois jogadores compartilhem a jornada. Zamburá — Ficha técnica Desenvolvimento: Uruca Game Studio Gênero: Beat’em Up / Ação / Exploração / Gerenciamento de recursos Estilo: 2.5D Ambientação: Brasília afrofuturista Status: Em desenvolvimento Demo: Disponível gratuitamente Site: www.urucagames.com.br Redes sociais: @urucagestudio Página: Uruca-games.itch.io

Clássico da literatura mundial de Victor Hugo (1802-1885), “Les Misérables” (Os Miseráveis) permanece imortal assim como o dramaturgo. A obra publicada em 1862 refletia a miséria, a desigualdade social, o Estado e a ação arbitrária da polícia. As temáticas sempre atuais e universais fizeram de “Les Misérables” uma obra eterna interpretada nos palcos, nos cinemas e em tantas outras mídias. Agora, a produção está sendo revivida em Brasília pela pela Cia de Cantores Líricos. A montagem brasileira baseada no best-seller homônimo de Victor Hugo, “Os Miseráveis- O Musical” vai entrar em cartaz de graça nessa quarta-feira, 26 de agosto, às 19h30, na Escola de Música de Brasília (EMB – 602 Sul). De graça. Esse concerto faz parte da programação de concerto Levino de Alcântara da escola de música de Brasília. Já no dia 30 de agosto encerra temporada no Teatro da Caesb – Águas Claras, com sessões às 17h e às 19h30. Ingressos na hora, com 30 minutos de antecedência. Sujeito à lotação. Gratuito Não recomendado para menores de 14 anos. Mais informações: Instagram: @ciadecantoresliricos. O “Os Miseráveis” traz para as luzes da ribalta os personagens icônicos da história, com atuações e performances de renomados artistas. Jean Valjean (Vittor Borges) é um fugitivo em liberdade condicional que busca redenção e transformação. Javert, o vilão implacável, é interpretado por Tiago Scafuto e Féllix, que alternam em cena com maestria, oferecendo uma dinâmica envolvente. Fantine é interpretada por Renata Dourado, solista e fundadora da Cia. Já Marius, o galã apaixonado da trama, ganha vida com Tiago Boca. Cosette é interpretada por Julia Basile. Há ainda Eponine, interpretada por Bruna Hernandes. “Apesar da história se passar no século 19, a produção é extremamente atual. Tanto pela temática, quanto pelos personagens. Quem vier vai poder se emocionar com essa clássica e eterna história. Venham!”, destaca e convida a diretora geral e produtora, Renata Dourado. A produção contará ainda com três talentosos artistas que dão vida ao casal Thenardier: Paulo Santos e Ana Barreto, além de Joaquim Frazão, como Gavroche, e Beatriz Rocha e Lia Cordeiro Madela, como Cossete criança. A direção musical é de Rafael de Abreu, também fundador da Cia. de Cantores Líricos. “Miseráveis é uma produção que une talento, paixão e emoção, transportando o público para o mundo complexo e envolvente de Victor Hugo. “E teremos cenário, figurinos de época e efeitos especiais para despertar a magia. Com um elenco de alto nível e uma produção e direção cuidadosas, o espetáculo promete ser uma experiência inesquecível para todos os espectadores”, garante Dourado. Sobre a obra – O romance emblemático da literatura francesa descreve a vida das pessoas pobres em Paris e na França provincial do século 19. Em cena e em foco temos Jean Valjean, homem que, por ter roubado um pão, é condenado a dezenove anos de prisão. Em torno dele giram algumas pessoas que vão dar seus nomes para os diferentes volumes do romance, testemunhando a miséria deste século, a pobreza miserável de: Fantine, Cosette, Marius Pontmercy, mas também Thénardier (incluindo Éponine e Gavroche) e o inspetor Javert. “Os Miseráveis” retrata a sociedade francesa do século 19 e mostra o panorama socioeconômico da população mais pobre. Ficha técnica: Direção musical: Rafael de Abreu Direção cênica: Vittor Borges Direção geral e produção: Renata Dourado Elenco: Jean Valjean: Vittor Borges Javert: Tiago Scafuto e Féllix Fantine: Renata Dourado Eponine: Bruna Hernandes Marius: Tiago Boca Cosette: Julia Basile Enjolras: João Roberto Combeferre: Marcelo Victor Sr. Thenardier: Paulo Santos Sra. Thenardier: Ana Barreto Gavroche - Joaquim Frazão Cossete criança: Beatriz Rocha e Lia Cordeiro Madela Serviço: “Miseráveis In Concert” de graça na Escola de Música de Brasília Data: 26 de agosto, às 19h30 Local: Escola de Música de Brasília (602 Sul) Data: 30 de agosto Horário: 17h e 19:30h Local: Teatro da Caesb, em Águas Claras Gratuito Ingressos na hora, com 30 minutos de antecedência. Sujeito à lotação Não recomendado para menores de 14 anos Mais informações: Instagram: @ciadecantoresliricos.